ماه: دی 1403

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره بین المللی تئاتر فجر جشنواره ها

دعوت به همکاری افتخاری دانشجویان تئاتر با جشنواره چهل و سوم تئاتر فجر

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، دانشجویانی که به مهارت‌های فنی در حوزه تئاتر علاقه و تجربیاتی نیز در کارنامه خود دارند، می‌توانند با تکمیل فرم درخواست، متقاضی همکاری داوطلبانه و افتخاری در این دوره از جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر باشند.
گفتنی است، از میان دانشجویان متقاضی، پس از بررسی سوابق افراد و مصاحبه، ۲۵ تا ۳۰ نفر برای حضور در جشنواره و تالارهای نمایشی دعوت خواهند شد.
دانشجویان علاقه‌مند می‌توانند از تاریخ ۲۵ دی ماه با مراجعه به بخش ثبت نام در سایت fitf.theater.ir برای تکمیل فرم اقدام کنند.
چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانی‌پور از سوم تا ۱۳ بهمن برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار دسته‌بندی نشده موسیقی موسیقی کلاسیک موسیقی و تجسمی

تجربه صوتی «نویز قرمز» در گالری ممیز خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، تجربه صوتی «نویز قرمز» RED NOISE با امیر صدیقیان در گالری ممیز خانه هنرمندان ایران‌ به اجرا گذاشته می‌شود.
این برنامه با ترکیب سازهای دیجیتال و اشیاءدر کنار نمایشگاه آثار محمد کمال علوی با نام «ناگهان قرمز» توسط امیر صدیقیان اجرا خواهد شد.
در بخشی از دیباچه رویداد «ناگهان قرمز» به قلم محمد کمال علوی، چنین آمده است: آثار پیش رو مجموعه‌ای‌ست از احساسات پنهانِ ناگفته؛ لحظاتی از جبر، دلتنگی، مبارزه و تنهایی. هر قاب، پلانی از زندگی‌ست که به جبر، تنهایی، مبارزه و آزادی اشاره دارد. تصور من این‌‌ است که قاب‌های پیش‌رو، داستان یک فرد تنها را روایت نمی‌کنند؛ بلکه حکایتی‌ست که بسیاری از ما در آن شریکیم. ما در تنها بودن، تنها نیستیم. این‌ها دعوتی‌اند برای بازشناسی حس ‌های مشترک‌ و درخشان کردن رنگ‌های زندگی‌. پیشکش به تمام کسانی که در هجوم لشگرِ‌خاکستری، قرمز ماندند.
تجربه صوتی «RED NOISE» ساعت ۱۶ تا ۱۸:۳۰ سه‌شنبه ۲۵ دی ۱۴۰۳ گالری ممیز خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده سینما سینمای اروپا سینمای جهان

«سونات پاییزی»؛ روایتی از اعتراف به گناهان

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، «سونات پاییزی» داستان زن پیانیست مشهوری است که پس از سال‌ها دوری، به دعوت دخترش، به دیدار او راهی جزیره‌ای در نروژ می‌شود…
جابر قاسمعلی در این نشست گفت: خوشحالم که برای یکی از درخشان‌ترین فیلم‌های برگمان در این جلسه حاضر شده‌ام. فیلمسازی که از او بسیار آموخته‌ایم. اینگرید برگمن، بازیگر فیلم، در جایی درباره پروسه ساخت این فیلم خاطره‌ای را تعریف می‌کند. او می‌گوید که ابتدا قرار بود که در فیلمی اقتباسی که برگمان قرار بود بسازد بازی کند اما انتصاب برگمان به سمت مدیر بخش تئاتر سوئد، ساخت این فیلم را لغو می‌کند. پس از چند سال برگمان با او تماس گرفته و برای ساخت فیلم دیگری که «سونات پاییزی» باشد، از او دعوت به همکاری می‌کند. دوست دارم برای شروع درباره یکی از درون‌مایه‌ها و مولفه‌های تکرار شونده فیلم‌های برگمان صحبت کنم. این فیلم تناقضی را نشان می‌دهد که گویی خود برگمان نیز دچار آن است. این تم به نحوی در فیلم «توت‌فرنگی‌های وحشی» هم تکرار شده است. در آن فیلم سوالی از شخصیت پرفسور می‌شود: اینکه اولین وظیفه یک پزشک چیست؟ پرفسور پاسخی ندارد و او می‌گوید که اولین وظیفه یک پزشک عذرخواهی است.
او ادامه داد: این تماتیکی است که در این فیلم نیز تکرار می‌شود. اصل ماجرا تناقضی است که بین درون و بیرون وجود دارد. بین جایگاه حرفه‌ای و جایگاهی که شخصیت در خانواده دارد. این تناقض باید به شرایط متعادلی برسد که موجب آرامش شود. شخصیت اصلی داستان در این فیلم لیو اولمن یا همان کاراکتر دختر بوده اما راوی فیلم، همسر او، یعنی ویکتور است. چرا ویکتور راوی داستان است؟! فراموش نکنیم که او کشیش است. یک جایی روی این‌بخش تاکید می‌شود؛ در اوج درگیری مادر و دختر، ما ویکتور را می‌بینیم که در حال گوش دادن است. گویی آنها در حضور کشیش اعتراف می‌کنند. بنابراین باید گفت که فیلم درباره اعتراف کردن است. حال ما در موقعیت ویکتور قرار گرفته و اعتراف را می‌شنویم. به این ترتیب باید گفت که راوی، بسیار درست و خوب انتخاب شده است.
این فیلمنامه‌نویس و منتقد سینما در ادامه بیان کرد: شخصیت‌های اصلی داستان که مادر و دختر هستند، دو وجه کاملا متضاد یکدیگر دارند اما داستان فیلم شرایطی را ایجاد می‌کند که موقعیت آنها را تغییر می‌دهد. مادر در فیلم، فرد موفقی نشان داده می‌شود. درست برعکس او دختر در نقطه ضعف به سر برده و کاملا منفعل و فاقد اعتماد به نفس است. در واقع فیلم با نشان دادن این دو شخصیت در این موقعیت‌ها شروع می‌شود.
قاسمعلی در ادامه صحبت‌هایش گفت: به این ترتیب می‌بینیم که هرچه موقعیت دختر بهتر شده، موقعیت مادر شکننده‌تر می‌شود. زمانی که مادر متوجه می‌شود خبط کرده است، نگاه دختر به او مانند گرگی است که می‌خواهد به مادر حمله کند و از حرف زدن خود راضی است. وقتی مادر می‌رود، شاهد آرامشی می‌‌شویم که در ابتدای فیلم و زمان نامه نوشتن شاهد آن بودیم اما دیگر میزانسن دختر مانند ابتدای فیلم ضعیف نیست. او در نامه‌ای از مادر عذرخواهی می‌کند و می‌خواهد که او برگردد اما از موضع قدرت این کار را انجام می‌دهد. این دو شخصیت با ویژگی متضاد به هم بر می‌خورند و با جدا شدن از هم ویژگی اعتماد به نفس در آنها برعکس می‌شود. از این منظر این دو کاراکتر جذاب هستند. اساسا این بحران که در فیلم می‌بینیم، بحرانی است که خود برگمان نیز دارد. این بحران جامعه روشنفکری هم هست. در واقع جامعه روشنفکری به دلیل تعاملاتی که دارد، از خانواده دور می‌شود. البته این عامدانه نبوده و در واقع ذات این نوع زیست است که فاصله و حفره‌ای را با نهاد و اعضای خانواده ایجاد می‌کند.
نمایش این فیلم، یازدهمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند

«حمله به برگمان»؛ پاسخی محکم به هنرمندانی که می‌گویند فیلم نمی‌بینند تا تحت‌تاثیر هنرمندان دیگر قرار نگیرند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، هشتاد و هشتمین برنامه از سری برنامه‌های مستندات یکشنبه‌های خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۲۳ دی ۱۴۰۳ به نمایش فیلم مستند «حمله به برگمان»  (۲۰۱۳) ساخته «جین مگنسون» و «هاینک پالاس» اختصاص داشت. پس از نمایش این فیلم، نشست نقد و بررسی آن با حضور  «فرزاد فربد» منتقد سینما برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده شهرام اشرف ابیانه بود.
در این اثر مستند، در یک‌ طراحی منحصربه‌فرد فرانسیس فورد کاپولا، مارتین اسکورسیزی، وودی آلن، لارس فون‌تریه، آلخاندرو گونزالس ایناریتو، میشائیل هانکه، آنگ لی، وس اندرسون، رابرت دنیرو،  تاکشی کیتانو و… در جزیره فارو زادگاه برگمان پرسه می‌زنند…
فرزاد فربد در این نشست درباره این مستند گفت: این فیلم را هفت، هشت سال پیش در سفارت سوئد دیدم. عنوان این مستند در زبان فارسی درست در نیامده است؛ زیرا شاید بتوان گفت که معنای درست‌تر، تجاوز یا حمله به حریم برگمان است. به هر ترتیب ترجمه عنوان فیلم کار دشواری بوده و این اتفاق از چالش‌های کار هر مترجمی است. عنوان این فیلم نیز جز اتفاقات چالش‌برانگیز است. این فیلم پاسخ محکمی به هنرمندانی است که می‌گویند فیلم نمی‌بینند تا تحت تاثیر هنرمندان دیگر قرار نگیرند. زیرا ما در آن فیلمسازان بزرگی را می‌بینیم که همگی از برگمان بهره برده و از او تاثیر گرفته‌اند. امیدوارم این اتفاق در اینجا نیز رخ دهد. خیلی سال است که به سوئد رفت و آمد دارم اما هنوز با وجود علاقه‌ای که دارم، فرصت حضور در جزیره فارو را پیدا نکرده‌ام. جزیره فارو جزیره برهوتی بوده و همچنان نیز هست. برگمان این جزیره را برای خلوت خود انتخاب می‌کند و فکر می‌کنم کار درستی هم انجام داده است.
او افزود: مهم‌ترین نکته در فیلم‌های برگمان، بحث اتمسفر است که در سینما خیلی اهمیت دارد. زیرا چیزی که پس از دیدن فیلمی بیشتر در ذهن ما می‌ماند، اتمسفر آن است. در بسیاری از آثار برگمان نیز، این اتمسفر به شکل به یاد ماندنی باقی می‌ماند. اتمسفر در سینمای برگمان بسیار غالب است. با این همه می‌توان گفت که برگمان در خود سوئد خیلی محبوب نیست.
این منتقد سینما در بخش دیگری از صحبت‌هایش بیان کرد: در فیلم با آدم‌هایی طرف هستیم که از تاثیر برگمان روی خودشان و سینما می‌گویند. برخی از آنها نیز حرف‌های جالبی نمی‌زنند. اما برخی فیلمسازها چون وودی الن که خیلی از برگمان تاثیر گرفته است، وقتی صحبت می‌کند، شاهد شیفتگی او نسبت به برگمان هستیم. خیلی از فضاهایی که وودی الن خلق کرده، تحت تاثیر برگمان است. موسیقی مستند ما را یاد کارهایی می‌اندازد که بین بودن و نبودن است. به طوری که انگار در فضای فیلم محو است اما در عین حال به فضای کار خیلی کمک می‌کند. ایناریتو نیز در صحبتی که در ابتدای مستند دارد، شیفتگی خود نسبت به برگمان را بیان می‌کند. او می‌گوید که اگر سینما مذهب باشد، اینجا (یعنی خانه‌ی برگمان) مانند واتیکان است. نکته جالب اینکه ما در این واتیکان، با کتاب‌خانه و فیلم‌خانه‌ای مواجه هستیم که از آثار اکشن و عامه‌پسند پر شده است.
فربد در ادامه صحبت‌هایش گفت: این موضوع من را یاد مهدی سحابی انداخت. ایشان آرتیست بزرگی بود که به فیلم‌های رزمی علاقمند بود. این نکته جالبی است که ما وقتی در مورد آدم‌ها قضاوت می‌کنیم، فکر می‌کنیم که با شخصیت‌های بِتی مواجه هستیم که فقط موسیقی کلاسیک گوش می‌دهند و فیلم اکسپرسیونیستی آلمان را تماشا می‌کنند. در صورتی که اینطور نیست. باتوجه به اینکه برگمان نویسنده تمام آثار خود نیز بوده، فکر می‌کنم در زمان نگارش آثار، تصاویر فیلم‌ها را دیده است. جامعه سوئد جامعه عجیبی است. زیرا جامعه‌ای سنتی و مذهبی بوده و پس از یکی دو دهه تبدیل به یکی از آزادترین جوامع دنیا می‌شود.
نمایش این مستند، دهمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران نمایش های روی صحنه شهرستان

تئاترها یک شب به صحنه نمی‌روند

به گزارش دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی و بنا بر اعلام شورای ارزشیابی و نظارت، به دلیل همزمانی با وفات حضرت زینب(س) از زمان اذان مغرب روز چهارشنبه ٢۶ دی تا اذان مغرب روز پنجشنبه ٢٧ دی‌ماه، نمایش‌های سراسر کشور به صحنه نخواهندرفت.
در این باره زمانی، تنها نمایش‌های مناسبتی و مذهبی، با حفظ مقررات شورای ارزشیابی و نظارت و قوانین سالن محل اجرا، روی صحنه می‌روند.
اجرای نمایش‌ها بعد از اذان مغرب روز پنج‌شنبه ٢٧ دی‌ماه، از سر گرفته خواهدشد.

دسته‌ها
اخبار تئاتر و سینما وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

آماده‌ایم در رویدادهای اصلی تئاتر میزبان برگزیدگان جشنواره ملی بهزیستی باشیم

به گزارش دفتر رسانه‌ اداره کل هنرهای نمایشی، اتابک نادری، سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی و زهرا نوع‌پرست، مدیرکل دفتر توان‌بخشی آموزشی، حرفه‌ای و توانپزشکی سازمان بهزیستی کشور چهارشنبه ١٩ دی‌ماه دیدار و درباره همکاری‌های دوجانبه در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر گفت‌وگو کردند.
زهرا نوع‌پرست در ابتدای جلسه ضمن تشکر از نگاه تعاملی و تلاش برای حضور آثار برگزیده جشنواره‌های منطقه‌ای تئاتر افراد دارای معلولیت از جانب سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، درباره فراهم کردن شرایطی برای حضور بیشتر آثار این هنرمندان در اجراهای نمایشی، استانداردسازی تالارها برای تماشای نمایش‌ها و اهمیت حضور نمایش‌های این هنرمندان در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر نکته نظرات خود و سازمان را بیان کرد.
زهرا نوع‌پرست با اشاره به اینکه طبق برنامه‌ریزی‌های سازمان و با ذهنیت ایجاد یک بخش مستقل بنام فراگیر، این سازمان منتخبین ۶ جشنواره منطقه‌ای که ۱۲ اثر صحنه‌ای و ۶ اثر خیابانی را شامل می‌شود به دبیرخانه جشنواره فجر معرفی کرده است.
اتابک نادری نیز در ادامه با توجه به گستردگی بخش‌های جشنواره تئاتر فجر یادآور شد: «من هم از دغدغه مدیران سازمان بهزیستی مطلعم، از آن‌ها تشکر می‌کنم و امیدوارم شرایطی فراهم شود که این عزیزان حضور بیشتری در عرصه نمایش کشور داشته باشند. در فراخوان جشنواره تئاتر فجر که تیر ماه منتشر شده به بخش فراگیر اشاره نشده است. تغییرات مدیریتی در روزهای اخیر هم نشست‌های مشترک فی‌مابین را تحت تأثیر قرار داده که در نهایت منجر به بلاتکلیفی حضور آثار هنرمندان در جشنواره شده بود. نگاه ما این است که همه بخش‌ها، نهادها و گروه‌ها در جشنواره تئاتر فجر نماینده‌ای داشته باشند و برای تحقق این نظر بخش برگزیدگان جشنواره‌های ملی در فراخوان آمده است. سازمان بهزیستی زمانی جشنواره ملی تئاتر برگزار می‌کرد و ما آماده‌ایم در رویدادهای اصلی تئاتر کشور میزبان برگزیده‌های جشنواره ملی تئاتر این سازمان بوده تا شاهد هنرنمایی هنرمندان عزیز باشیم.»
او افزود: «امسال با توجه به شرایط پیش‌آمده و احترام به زحمات این هنرمندان عزیز کشور و پیگیری‌های مجدانه مسئولان سازمان بهزیستی در حد امکانات و شرایط جشنواره تلاش می‌کنیم میزبان آثار هنرمندان باشیم.»
نادری سپس با تأکید بر اینکه تمام تلاش خود را به کار می‌گیرد تا آثار این هنرمندان حضوری شایسته در جشنواره داشته باشند، گفت: «ضروری است برای افکار عمومی روشنگری شود که حضور آثار هنرمندان دارای معلولیت حذف نشده ولی علی‌رغم شرایط پیش‌آمده تلاش می‌کنیم با مشارکت سازمان بهزیستی کشور در این دوره هم تعدادی از آثار هنرمندان حضور داشته باشند.»
سپس طرفین توافق کردند با توجه به محدودیت زمانی و شرایط پیش رو یک هیات انتخاب مشترک شامل دو نفر به انتخاب سازمان بهزیستی و یک نفر از سوی دبیرخانه جشنواره تئاتر فجر، ۱۸ اثر برگزیده جشنواره مناطق را مورد بررسی قرار داده و از میان آن‌ها، نمایش‌هایی را به چهل‌و‌سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر معرفی کنند.
نادری در ادامه سخنان خود، درباره اینکه این آثار در کدام بخش به صحنه روند، تصریح کرد: «حضور آثار در جشنواره مهم‌ترین نکته است و اینکه در کدام بخش قرار بگیرند طبق فراخوان در اختیار دبیر و ستاد برگزاری است. مهم این است که ما شاهد حضور آثار هنرمندان در جشنواره تئاتر فجر باشیم.»
استفاده از ظرفیت بخش «به‌علاوه فجر» هم از سوی سرپرست اداره کل هنرهای برای میزبانی از تعداد بیشتری از آثار به مدیران سازمان پیشنهاد شد تا بررسی‌های لازم انجام گیرد. 
همچنین پیشنهاد مشارکت اداره کل هنرهای نمایشی در شورای سیاست‌گذاری جشنواره ملی تئاتر فراگیر برای سال آینده نیز مطرح شد.
در پایان جلسه، زهرا نوع‌پرست خواستار مشارکت اداره کل هنرهای نمایشی در برنامه‌ریزی‌های مربوط به توسعه فعالیت‌های نمایشی در سازمان بهزیستی شد و اظهار کرد: «با توجه به خواست هر دو مجموعه هنرهای نمایشی و بهزیستی در جهت حمایت از هنرمندان دارای معلولیت، برنامه‌ریزی‌های مشترک می‌تواند ثمربخش باشد.»

دسته‌ها
اخبار اخبار روز عکاسی گالری گردی گرافیک موسیقی و تجسمی نقاشی هنرهای تجسمی

عمان میزبان «مجموعه معاصر» می‌شود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه گروه هنری آیتیست، نمایشگاه گروهی هنرهای تجسمی و صنایع دستی «مجموعه معاصر» گروه هنری آیتیست است که با شرکت ۲۴ هنرمند ایرانی، روز جمعه، ۲۸ دی ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته می‌شود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه گروهی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
اسامی هنرمندان شرکت‌کننده در رویداد به این شرح است:
مهشید میراب، ساناز روشن پور، سیدمحمدمهدی حسینی، امیر قره حسنلو، سیده مریم سیدی، غلامرضا اسماعیلی، سمانه رحمتی، فاطمه خجندی، سمیه مروجی، مریم نقیان، ریحانه اسمعیل پور، مهناز جعفری، مهرآسا حبیب الهی خوراسگانی، بیتا دولت آبادی، کتایون درودیان، رعنا بهنام تقی پور، عاطفه یوسف رضا، مریم قاسمیان، شیوا محمدی، زینت پاشا، فاطمه صابری نارتیچی، فاطمه فیروزان، ژینا بهزادیان، ستایش مجدی نسب. ‏
علاقه‌مندان به هنرهای تجسمی برای تماشای ۳۱ اثر راه‌ یافته به «مجموعه معاصر» می‌توانند تا روز چهارشنبه، ۳ بهمن ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده سینما سینمای اروپا سینمای جهان

اکران «مهر هفتم» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی «مهر هفتم»‏ به کارگردانی اینگمار برگمان (۱۹۵۷) ساعت ۱۷ جمعه ۲۸ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
«مهر هفتم» دربارۀ حیاتِ یک شوالیه قرون وسطایی است که سفری را از سرزمین طاعون‌زده آغاز کرده‌ است و یک بازی شطرنج میان او و فرشتۀ مرگ -که برای ستاندن جان او آمده- قرار گرفته است. اگر او بازی را ببازد، زندگی را باخته و اگر برنده شود، فرشتۀ مرگ تنها رهسپار می‌شود…
ماکس فون‌سیدو، گونار بیورنستراند، نیلز پایه، بنگت ایکروت و بیبی اندرسون از بازیگران فیلم «مهر هفتم»‏ هستند.
این فیلم ۱۴۰ دقیقه‌ای با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.

دسته‌ها
اخبار گالری گردی موسیقی و تجسمی نقاشی هنرهای تجسمی

گشایش نمایشگاه نقاشی‌های «طناز عدلی» در گالری بام

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایشگاه انفرادی «خفته» با آثاری از طناز عدلی، روز جمعه به تاریخ 28 دی‌ماه در گالری بام برگزار می‌شود. طناز عدلی، هنرمند نقاش، متولد 1365 است. او پس از ورود به دانشگاه، مدرک کارشناش گرافیک و کارشناس ارشد تصویرگری را دریافت کرده است. همچنین عدلی در طی سال‌های فعالیت خود به عنوان نقاش و تصویرگر، جایزه‌ی پوستر در استان تهران و جایزه‌ی موزه‌ی امام علی را کسب کرد.
از دیگر فعالیت‌های این هنرمند می‌توان عضویت او در انجمن شورای کتاب کودک، تصویرگری چندین کتاب و مجله را یادآور شد. این هنرمند 17 نمایشگاه‌ گروهی و انفرادی را تاکنون در کارنامه‌ی خود ثبت کرده است. او آخرین‌بار، آثارش را در تیرماه 1403 در گالری کاما به نمایش درآورد. آثار او در مجموعه‌ی پیش رو با موضوع رویا خلق شده است.
در استیتمنت نمایشگاه «خفته» آمده:«آن‌جا که هراسی نیست، ترسی از قضاوت‌ها یا نشدن‌ها و فراق‌ها معنا نمی‌گیرد،گویی که بیداری در خفتن است. آن‌گونه که حافظ جدایی را در رویا، وصال می‌بیند: دیدم به خواب دوش که ماهی برآمدی یا جایی که امید در خواب از شعر سید علی صالحی معنا می‌گیرد: هنوز خواب می‌بینم که ابری می‌آید و من را تا سرآغاز روییدن بدرقه می‌کند رویای دور از قید و بندها در جهانی آزاد و نبردهایی از عدل که یا گذشته را بیدار می‌کند یا آینده را تمنا دارد، همگی در آن لحظه‌ی خفته، بیدار می‌شوند. خیال در آثار طناز عدلی همیشه پدیدار شده و این بار با دستانی بازتر و رهاتر به بعدهای دور از اکنون و لحظه‌های زمینی رسیده است. عناصر آثار او با بهشتی فرضی عجین شده است و در بعضی آثار از دورشدن رویای بهشت با حضور تکنولوژی‌ خبر می‌دهد».
علاقه‌مندان به بازدید از این نمایشگاه می‌توانند تا 7 بهمن‌ماه، هر روز از ساعت 16 تا 20 در گالری بام به نشانی خیابان سنایی،کوچه نوزدهم، پلاک ١٦، زنگ دوم مراجعه کنند.
گالری بام شنبه‌ها و دوشنبه‌ها تعطیل است.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای دسته‌بندی نشده دین و قرآن سینما سینمای ایران سینمای مستند

مستند «حاج نادر» تولید شد

به گزارش روابط‌عمومی سازمان هنری رسانه‌ای اوج، تولید مستند «حاج نادر» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی محمدهادی نعمت‌اللهی به پایان رسید و وارد مرحله پس تولید شد.
در این مستند به زندگی شخصی، پیشینه خانوادگی و سیر و سلوک عرفانی نادر طالب‌زاده فیلمساز و متفکر جبهه انقلاب پرداخته و فرازهای مختلف زندگی او نمایش داده می‌شود.
مستند «حاج نادر» حاوی تصاویر دیده نشده از مقاطع مختلف زندگی این فیلمساز است و یک روایت بدون روتوش از زندگی ایشان را به تصویر می‌کشد.
این مستند محصول سازمان هنری رسانه‌ای اوج است که در خانه مستند به تولید رسیده است.

دسته‌ها
اخبار گالری گردی هنرهای تجسمی

«نقش نهان» در عالی جان گرفت

به گزارش روابط عمومی مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری، نمایشگاه نگارگری «نقش نهان» با آثاری از حسین حبیبی هنرمند نگارگر عصر یکشنبه 23 دی ماه در گالری عالی حوزه هنری افتتاح شد.
در این مراسم، سعید لشگری معاون راهبری استان‌های حوزه هنری، سیدشهاب‌الدین شکیبا مدیر مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری و هنرمندان نقاش، نگارگر و خوشنویسی چون امیرحسین آقامیری، عبدالله سیدحسن، عبدالحمید قدیریان، حسین عصمتی، صدیقه سلمان، کامیار صادقی، رضا اسدی و محمود ابوالقاسمی حضور داشتند.
در نمایشگاه نگارگری «نقش نهان»، ۸ اثر با موضوعات معنوی و مذهبی از حسین حبیبی به مناسبت همزمانی با ماه رجب و شعبان روی دیوار رفته است که تا 6 بهمن ماه ادامه خواهد داشت. در کنار این آثار تعدادی از اتودهای طراحی حسین حبیبی نیز روی دیوار نصب شده است که برخی از آنها، ایده‌های اولیه تابلوهای حاضر در این نمایشگاه هستند.
«علمدار (حضرت قمر بنی هاشم)»، «سردار تنها (امام حسن)»، «حضرت علی اصغر (ع)»، «منجی»، «سایه سرخ اهریمن بر هویت ایرانی اسلامی»، «پیامبر مهربانی» و «بانوی دو عالم» عناوین آثار در این نمایشگاه هستند که برای فروش نیز گذاشته شده‌اند.
حسین حبیبی هنرمند نگارگر درباره ایده برگزاری نمایشگاهش و آثار منتخبی که برای نمایش روی دیوار رفته است، توضیح داد: آثار نمایشگاه «نقش نهان» متعلق به سال گذشته و امسال است. سال 1390 بود که آثاری در ابعاد بزرگ خلق کردم که اولین تجربه من در خلق آثار ابعاد بزرگ بود، همان تابلوها، آغازی شد تا سال‌ها بعد به فکر تعریف یک پروژه افتادم تا بتوانم نمایشگاهی از آثارم ترتیب دهم. چند سال وقت گذاشتم و فکر کردم تا بتوانم ایده‌های مختلفی را مطرح کنم تا به تکنیک‌های لازم برسم. این موضوع زمان زیادی برد تا الان که مجموعه‌ای از مطالعات نظری و عملی را برای من در بر داشت و حاصلش شد آثاری که در این نمایشگاه می‌‌بینید.
وی با تاکید بر زمان زیاد آزمون و خطا در برگزاری چنین نمایشگاهی، گفت: تجربیات در کار که با آزمون و خطاهای زیاد همراه است، چیزی است که هنرمند باید در خلق آثارش داشته باشد و ممکن است این زمان 5 الی 10 سال باشد. ممکن است فکر کردن درباره یک ایده زیاد هم زمان نبرد اما همین که دغدغه هنرمند می‌شود و سپس به مرحله آزمون و خطا می‌رود، در این فضا تجربه حاصل می‌شود که این تجربه مثل یک پله می‌ماند که انسان را به مراحل بالاتر می‌آورد.
حبیبی تصریح کرد: رسیدن به این مرحله به ایمان و باور فرد نیز بستگی دارد. من باور داشتم که نگارگری می‌تواند اتفاقات بهتری رقم بزند یا صورت‌های جدیدتری از آن را ببینیم که تلاشم در این نمایشگاه در همین راه بود.
حسین عصمتی هنرمند نقاش و نگارگر نیز درباره آثار نمایشگاه «نقش نهان» گفت: چند نکته در آثار حسین حبیبی قابل ذکر است؛ نسبت به کارهای قدیمی نگارگری تفاوت‌هایی دارد و بیشتر از ابژه‌های هنر کلاسیک غربی بهره برده و در نوع طراحی و انتخاب رنگ و طراحی فیگورهایش از این ویژگی‌ها استفاده کرده است. در آثارش هارمونی رنگ دارد و اکثراً در یک اثر با یک رنگ حاکم، کار جمع شده است. آقای حبیبی چون هم انیمیشن و تصویرسازی کار کرده است، ویژگی این دو شیوه نیز در آثارش دیده می‌شود که یک نوع دفرماسیونی دارد که فانتزی و شیرین است، البته ساختار و تناسبات چهره‌ها، کاملاً نگارگری است و با توجه به تجربه‌های انیمیشنی که دارد، آن را به خدمت گرفته است. این ویژگی‌ها سبب شده آثارش خاص باشد. در آثار حسین حبیبی، روایتگری وجود دارد که البته از ویژگی‌های آثار نگارگری به حساب می‌آید.
در بیانیه نمایشگاه «نقش نهان» آمده است: «نگارگری یا همان نقاشی ایرانی اسلامی ریشه در باورهای توحیدی دارد. در این جغرافیای اهورایی، هنرمند را با عقل مدعی میانه‌ای نیست، زیرا او عقل کل خداوند متعال را پذیرفته است. پس بی‌گمان در عالم کثرت مستغرق نخواهد شد. نمایشگاه حاضر، عرض حالی است در قاب نگارگری که بنا ندارد به عناصر زمینی معطوف بماند، زیرا جستجوگری در معنای پدیده‌های خلقت شورآفرین است و ماهیت عالم خلقت، حرکت و بالندگی است. حال کائنات چنان است که آنی و لحظه‌ای ثابت نیست و هنرمند را به مقامات گوناگون می‌کشاند. هنرمند نگارگر با همه عالم کار دارد و عالم هستی فضای تنفس هنرمند است و می‌گوید: به جهان خرم از آنم که جهان خرم از اوست.»
علاقه‌مندان برای بازدید از آثار می‌توانند از ۲۴ دی تا ۶ بهمن ۱۴۰۳، روزهای شنبه تا چهارشنبه، ساعت ۹ تا ۱۸ به نشانی حوزه هنری واقع در خیابان سمیه، نرسیده به خیابان حافظ مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

نمایش «بونکر دوم/شکارچی و قطار» باز تمدید شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، «بونکر دوم/شکارچی و قطار» که تازه‌ترین کار جلال تهرانی است، از دهم دی ماه با حضور گلچهره سجادیه، بهنوش طباطبایی و مهدی نصرتی اجرای خود را آغاز کرد.
این نمایش که امکان خریداری بلیت آن هم‌اکنون به پایان رسیده است، پیرو تقاضای مخاطبان و توافق با مدیریت تئاتر شهر از هجدهم بهمن ماه برای مدت محدود راهی سالن قشقایی این مجموعه خواهد شد.
به گفته جلال تهرانی، طبق توافق با مدیریت تئاترشهر، تعداد این اجراها به تداوم استقبال مخاطب، تداوم حضور بازیگران و شرایط کلی تئاتر در پایان امسال وابسته خواهد بود.
«بونکر دوم/شکارچی و قطار» بخش دوم از سه گانه بونکر است که با وجود نسبت‌هایی که با بونکر اول دارد، به عنوان یک اثر مستقل قابل دیدن است.
فروش دوباره این تئاتر از یکشنبه بیست‌و‌سوم دی ماه جاری، در سایت‌های تیوال و گیشه تئاتر آغاز خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار فیلم تئاتر

مکبث در ایران لباس سامورایی بر تن می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاوره رسانه‌ای «سریر خون»، این فیلم-نمایش با اقتباسی نمایشی از فیلم «سریر خون» اثر کارگردان فقید و بزرگ سینمای ژاپن و جهان (آکیرا کوروساوا) و همچنین نمایشنامه «مکبث» اثر ویلیام شکسپیر به تحریر در آمده و در یک فضای نمایشی متفاوت که به نمایش‌های سنتی و مدرن ژاپن نیز طعنه می‌زند، تصویربرداری خواهد شد.
«سریر خون (مکبث سامورایی)» به تهیه‌کنندگی سامان بهرام‌پور و نویسندگی و کارگردانی اَرشتاد سپنتا در مرحله پیش تولید است.
در این اثر، علی حیدری، ساناز تفکری، امید رهبر، حمید سررشته‌داری، مهربان خداوردی، مایسا مکاری، سیما شایسته، درسا علی‌آبادی، مصطفی اعتدادی، مهدی جعفری‌پور، علی صمدیان، امیر عبدی، مانی مکاری، تهمینه تینافر، هانیه نصیری، آنا امینیان و هنرمندان دیگر به ایفای نقش می‌پردازند.
عوامل این فیلم-نمایش عبارتند از :
تهیه کننده: سامان بهرام‌پور، نویسنده و کارگردان: اَرشتاد سپنتا، مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری رهیافت هنر آریا( ایمان هنرکار)،
سرپرست گروه کارگردانی: پریسا سلمانی، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: حسام کرم‌خانی، دستیار دوم کارگردان: سپیده محمدی، منشی صحنه: الهام وطن‌خواه و آنا امینیان، دستیار تصویر : علیرضا افتخاری، طراح صحنه: اَرشتاد سپنتا، لباس: زهرا گلزاری، طراح گریم: سولماز جانجان، طراح دکور :داوود بنی‌اسمعیلیه، طراح پوستر و گرافیست: آنا امینیان.

دسته‌ها
اخبار گالری گردی نقاشی هنرهای تجسمی

مراسم یادبود «افشین پیرهاشمی» در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، این مراسم با نام «به‌یاد افشین پیرهاشمی»‌ در آخرین پنجشنبه دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
زنده‌یاد افشین پیرهاشمی نقاش مشهور ایرانی ۱۷ آذر ۱۴۰۳ در ۵۰ سالگی دارفانی را وداع گفت. او در آغاز نمایشگاه‌هایی در گالری‌های هما و سیحون و موزهٔ هنرهای معاصر تهران برگزار کرد. او  پیرهاشمی نخستین نمایشگاه انفرادی خود را در سال ۱۳۶۹ در گالری بامداد برگزار کرد و پس از آن در کمتر از یک دهه در نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی بسیاری آثار خود را به نمایش گذاشت و در حراجی‌های بین‌المللی معتبری مانند کریستیز، بونامز و فیلیپس آثار خود را به فروش رساند. او خیلی زود به یکی از گران‌ترین هنرمندان جوان معاصر خاورمیانه تبدیل شد.
مراسم «به‌یاد افشین پیرهاشمی» از ساعت ۱۸ تا ۱۹ پنجشنبه ۲۷ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره بین المللی تئاتر فجر جشنواره ها

ارزش آثار ربطی به موقعیت اجتماعی ندارد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، آشا محرابی یکی از اعضای هیات انتخاب بخش مرور تئاتر ایران در بخش صحنه‌ای چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر است. این هنرمند در این بخش مسئولیت انتخاب و بررسی آثاری که در فاصله زمانی آذر ۱۴۰۲ تا آذر ۱۴۰۳ در تالارهای نمایشی سراسر کشور اجرای عمومی داشته‌اند را به عهده دارد.
محرابی با اشاره به چالش‌های انتخاب آثار این بخش عنوان کرد: قضاوت درباره آثار تئاتری از روی فیلم، یکی از چالش‌برانگیزترین بخش‌های این فرآیند بود. تئاتر، هنری زنده است که بخش بزرگی از جذابیت و تأثیرگذاری آن از گرما، حرارت و ارتباط مستقیم بازیگران با مخاطب نشأت می‌گیرد. زمانی که این آثار به فیلم تبدیل می‌شوند، بخشی از این انرژی و اصالت از دست می‌رود. در نتیجه، انتخاب و داوری بر اساس فیلم‌ها، به‌ویژه برای آثاری که اجرای زنده‌شان تأثیر بیشتری داشته، دشوار و همراه با محدودیت است.
او با اشاره به نحوه انتخاب آثار عنوان کرد: با در نظر گرفتن این نقصان، تلاش کردم آثار را بر اساس معیارهایی چون نوآوری در محتوا، کیفیت بازیگری، بهره‌گیری از ظرفیت‌های فنی و هنری، و توانایی در انتقال پیام و ایجاد تأثیر فکری ارزیابی کنم. برای من، تئاتر صرفاً یک سرگرمی نیست؛ بلکه بستری برای طرح اندیشه‌های نو و ایجاد تأمل در ذهن مخاطب است.
او ادامه داد: آثاری که انتخاب کردم، به‌طور نسبی تلاشی برای انتقال مفاهیم عمیق و اجتناب از کلیشه‌ها داشتند. این آثار توانسته بودند تا حدودی با ترکیبی از خلاقیت، تکنیک‌های حرفه‌ای و دیدگاه‌های تازه، تجربه‌ای متفاوت و ارزشمند خلق کنند.
این هنرمند با اشاره به آثاری که از استان‌ها برای چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر ارسال شده، گفت: یکی از مشکلات موجود در سامانه انتخاب آثار این بود که شهر اجرای اثر به‌طور مشخص درج نمی‌شد، مگر آنکه اطلاعات شخصی درباره آن داشتم. با این حال، در فرآیند انتخاب، توجه ویژه‌ای به آثار شهرستانی داشتم و به برخی از این آثار، به دلیل درخشش چشمگیرشان، امتیازات قابل‌توجهی دادم. با این وجود، فرآیند انتخاب به‌طور جمعی در هیات انتخاب صورت گرفت و من تنها یکی از اعضای آن بودم.
او افزود: شخصاً معتقدم که ارزش هنری و خلاقیت آثار هیچ ارتباطی با محل جغرافیایی آن‌ها ندارد. در دنیای هنر، خلاقیت، توانمندی و پیام اثر از اهمیت بسیار بالاتری برخوردار است. معیار انتخاب من، همواره توانایی انتقال پیام، اصالت هنری و نوآوری بوده است، نه موقعیت جغرافیایی.
محرابی با اشاره به افول عمیق در سلیقه مخاطبان تئاتر، بیان کرد: امروز شاهد یک چرخه معیوب در فرآیند تولید و مصرف آثار نمایشی هستیم. این چرخه به این شکل عمل می‌کند که از یک سو، نمایش‌های سطحی و کم‌عمق که صرفاً برای خنداندن و سرگرم کردن طراحی شده‌اند، سلیقه مخاطب را به مرور زمان پایین آورده‌اند. از سوی دیگر، همین سلیقه تغییر یافته، تولیدکنندگان آثار هنری را به سمت ساخت نمایش‌هایی سوق داده که با این ذائقه هماهنگ باشند و مخاطبان بیشتری جذب کنند.
عضو هیات انتخاب بخش مرور تئاتر ایران افزود: در این میان، آثار ارزشمند و تفکربرانگیز به دلیل فروش پایین یا عدم استقبال کافی، به حاشیه رانده می‌شوند. این وضعیت، در نهایت منجر به ایجاد یک دور باطل می‌شود: تولید آثار سطحی باعث تضعیف ذائقه مخاطب می‌شود و این ذائقه ضعیف، تقاضا برای آثار سطحی را افزایش می‌دهد. این دور باطل نه‌تنها کیفیت هنری تئاتر را کاهش می‌دهد، بلکه مخاطب را از مواجهه با آثار عمیق و اندیشمندانه محروم می‌کند و در بلندمدت، پایه‌های فرهنگی و فکری تئاتر را تضعیف می‌کند.
او ادامه داد: علاوه بر این، شرایط اقتصادی و کاهش حمایت‌های مالی از گروه‌های تئاتری نیز به این چرخه منفی دامن می‌زند. تولید یک اثر هنری ارزشمند و عمیق، اغلب نیازمند منابع مالی، زمانی و انسانی قابل‌توجهی است. در حالی که حمایت‌های دولتی و خصوصی از تئاتر به شدت کاهش یافته، گروه‌های تئاتری اغلب به ناچار به سمت تولید آثاری می‌روند که بازگشت سرمایه را تضمین کند. نتیجه این وضعیت، کاهش تنوع و کیفیت آثار نمایشی است.
این هنرمند با تأکید بر ضرورت حمایت از آثار شهرستانی گفت: باید حمایت بیشتری از کارهای شهرستانی صورت گیرد، زیرا استعدادهای درخشانی در میان هنرمندان شهرستان‌ها وجود دارد که شایسته دیده شدن هستند. جشنواره می‌تواند گامی در این مسیر باشد، اما کافی نیست و باید ساختارهای حمایتی گسترده‌تری ایجاد شود.
معیار انتخاب آثار جشنواره فجر، اصالت هنری است/ ارزش آثار ربطی به موقعیت اجتماعی ندارد

یکی از اعضای هیات انتخاب بخش مرور تئاتر ایران در چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر می‌گوید که معیار انتخاب آثار، همواره توانایی انتقال پیام، اصالت هنری و نوآوری بوده و موقعیت جغرافیایی در گزینش آثار تاثیری نداشته است.

به گزارش روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، آشا محرابی یکی از اعضای هیات انتخاب بخش مرور تئاتر ایران در بخش صحنه‌ای چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر است. این هنرمند در این بخش مسئولیت انتخاب و بررسی آثاری که در فاصله زمانی آذر ۱۴۰۲ تا آذر ۱۴۰۳ در تالارهای نمایشی سراسر کشور اجرای عمومی داشته‌اند را به عهده دارد.
محرابی با اشاره به چالش‌های انتخاب آثار این بخش عنوان کرد: قضاوت درباره آثار تئاتری از روی فیلم، یکی از چالش‌برانگیزترین بخش‌های این فرآیند بود. تئاتر، هنری زنده است که بخش بزرگی از جذابیت و تأثیرگذاری آن از گرما، حرارت و ارتباط مستقیم بازیگران با مخاطب نشأت می‌گیرد. زمانی که این آثار به فیلم تبدیل می‌شوند، بخشی از این انرژی و اصالت از دست می‌رود. در نتیجه، انتخاب و داوری بر اساس فیلم‌ها، به‌ویژه برای آثاری که اجرای زنده‌شان تأثیر بیشتری داشته، دشوار و همراه با محدودیت است.
او با اشاره به نحوه انتخاب آثار عنوان کرد: با در نظر گرفتن این نقصان، تلاش کردم آثار را بر اساس معیارهایی چون نوآوری در محتوا، کیفیت بازیگری، بهره‌گیری از ظرفیت‌های فنی و هنری، و توانایی در انتقال پیام و ایجاد تأثیر فکری ارزیابی کنم. برای من، تئاتر صرفاً یک سرگرمی نیست؛ بلکه بستری برای طرح اندیشه‌های نو و ایجاد تأمل در ذهن مخاطب است.
او ادامه داد: آثاری که انتخاب کردم، به‌طور نسبی تلاشی برای انتقال مفاهیم عمیق و اجتناب از کلیشه‌ها داشتند. این آثار توانسته بودند تا حدودی با ترکیبی از خلاقیت، تکنیک‌های حرفه‌ای و دیدگاه‌های تازه، تجربه‌ای متفاوت و ارزشمند خلق کنند.
این هنرمند با اشاره به آثاری که از استان‌ها برای چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر ارسال شده، گفت: یکی از مشکلات موجود در سامانه انتخاب آثار این بود که شهر اجرای اثر به‌طور مشخص درج نمی‌شد، مگر آنکه اطلاعات شخصی درباره آن داشتم. با این حال، در فرآیند انتخاب، توجه ویژه‌ای به آثار شهرستانی داشتم و به برخی از این آثار، به دلیل درخشش چشمگیرشان، امتیازات قابل‌توجهی دادم. با این وجود، فرآیند انتخاب به‌طور جمعی در هیات انتخاب صورت گرفت و من تنها یکی از اعضای آن بودم.
او افزود: شخصاً معتقدم که ارزش هنری و خلاقیت آثار هیچ ارتباطی با محل جغرافیایی آن‌ها ندارد. در دنیای هنر، خلاقیت، توانمندی و پیام اثر از اهمیت بسیار بالاتری برخوردار است. معیار انتخاب من، همواره توانایی انتقال پیام، اصالت هنری و نوآوری بوده است، نه موقعیت جغرافیایی.
محرابی با اشاره به افول عمیق در سلیقه مخاطبان تئاتر، بیان کرد: امروز شاهد یک چرخه معیوب در فرآیند تولید و مصرف آثار نمایشی هستیم. این چرخه به این شکل عمل می‌کند که از یک سو، نمایش‌های سطحی و کم‌عمق که صرفاً برای خنداندن و سرگرم کردن طراحی شده‌اند، سلیقه مخاطب را به مرور زمان پایین آورده‌اند. از سوی دیگر، همین سلیقه تغییر یافته، تولیدکنندگان آثار هنری را به سمت ساخت نمایش‌هایی سوق داده که با این ذائقه هماهنگ باشند و مخاطبان بیشتری جذب کنند.
عضو هیات انتخاب بخش مرور تئاتر ایران افزود: در این میان، آثار ارزشمند و تفکربرانگیز به دلیل فروش پایین یا عدم استقبال کافی، به حاشیه رانده می‌شوند. این وضعیت، در نهایت منجر به ایجاد یک دور باطل می‌شود: تولید آثار سطحی باعث تضعیف ذائقه مخاطب می‌شود و این ذائقه ضعیف، تقاضا برای آثار سطحی را افزایش می‌دهد. این دور باطل نه‌تنها کیفیت هنری تئاتر را کاهش می‌دهد، بلکه مخاطب را از مواجهه با آثار عمیق و اندیشمندانه محروم می‌کند و در بلندمدت، پایه‌های فرهنگی و فکری تئاتر را تضعیف می‌کند.
او ادامه داد: علاوه بر این، شرایط اقتصادی و کاهش حمایت‌های مالی از گروه‌های تئاتری نیز به این چرخه منفی دامن می‌زند. تولید یک اثر هنری ارزشمند و عمیق، اغلب نیازمند منابع مالی، زمانی و انسانی قابل‌توجهی است. در حالی که حمایت‌های دولتی و خصوصی از تئاتر به شدت کاهش یافته، گروه‌های تئاتری اغلب به ناچار به سمت تولید آثاری می‌روند که بازگشت سرمایه را تضمین کند. نتیجه این وضعیت، کاهش تنوع و کیفیت آثار نمایشی است.
این هنرمند با تأکید بر ضرورت حمایت از آثار شهرستانی گفت: باید حمایت بیشتری از کارهای شهرستانی صورت گیرد، زیرا استعدادهای درخشانی در میان هنرمندان شهرستان‌ها وجود دارد که شایسته دیده شدن هستند. جشنواره می‌تواند گامی در این مسیر باشد، اما کافی نیست و باید ساختارهای حمایتی گسترده‌تری ایجاد شود.
او پیشنهاد داد: یکی از راهکارها این است که سالن یا سالن‌هایی در تهران به‌طور ویژه به اجرای آثار استانها اختصاص داده شود. این امکان نه‌تنها به هنرمندان شهرستانی فرصت می‌دهد تا آثار خود را به مخاطبان گسترده‌تری معرفی کنند، بلکه شهروندان تهرانی نیز این فرصت را خواهند داشت تا با کیفیت و خلاقیت آثار تولید شده در نقاط مختلف کشور آشنا شوند. این اقدام می‌تواند به تبادل فرهنگی و هنری مؤثری منجر شود و فضای تئاتر کشور را غنی‌تر کند.
چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر سوم تا ۱۳ بهمن ۱۴۰۳ به دبیری خیرالله تقیانی پور برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

بیش از 7500 نفر اپرای «مولوی» را دیدند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، اپرای «مولوی» که با طراحی، نویسندگی و کارگردانی بهروز غریب‌پور و تهیه کنندگی ﮔﺮوه اپرای ملی آران و ﺑﻨﯿﺎد ﻓﺮﻫﻨﮕﯽ هنری رودﮐﯽ از 22 آبان روی صحنه تالار فردوسی بود، با استقبال مخاطبان به صورت پی در پی تمدید شد و طی شب‌های اجرا با فروش تمام ظرفیت سالن، میزبان بیش از 7500 مخاطب بود.
اپرای «مولوی» سومین رپرتوار تولیدی گروه تئاتر عروسکی آران با پژوهشگری، نویسندگی، طراحی لباس و نور و کارگردانی بهروز غریب‌پور است که برای اولین بار در بهمن ماه سال 1388 و آخرین بار در سال 1398 روی صحنه تالار فردوسی اجرا شد.
نادره رضایی معاون امور هنری وزارت فرهنگی و ارشاد اسلامی، احمد مسجد جامعی، حمید نیلی، سید محمد طباطبایی، اتابک نادری، جلال‌الدین معیریان، ایرج راد، مهرانه مهین ترابی، سیاوش چراغی پور، کوروش سلیمانی، همایون ارشادی، قربان نجفی و … از جمله مهمانانی بودند که طی این شب‌ها به تماشای اپرای «مولوی» نشستند.
همچنین پس از پایان اجراها، این اپرا به صورت حرفه‌ای تصویربرداری شد.
آهنگساز این اُپرا بهزاد عبدی، رهبر ارکستر ولادمیر سیرنکو و اجرای موسیقی با ارکستر ناسیونال اکراین است.
همچنین آواگران این اپرا ﻫﻤﺎﯾﻮن ﺷـﺠﺮﯾﺎن (ﺷـﻤﺲ)، ﻣﺤﻤﺪ ﻣﻌﺘﻤﺪي (ﻣﻮﻟﻮي)، ﻣﺤﻤﺪرﺿﺎ ﺻادﻗﯽ (اﻣﯿﺮ ﺗﻮﻣﺎن ﻣﻐﻮل)، ﻋﻠﯽﺧﺪاﺋﯽ (ﺷﯿﺦ ﻋﻄﺎر)، ﺣﺴﯿﻦ ﻋﻠﯿﺸﺎﭘﻮر (ﺳﻠﻄﺎن اﻟﻌﻠﻤﺎ ،پدر مولانا جلال الدين)، ﻣﻠﯿﺤﻪ ﻣﺮادي (ﻫﻤﺴﺮ ﻣﻮﻟﻮي)، ﻣﺼﻄﻔﯽ ﻣﺤﻤﻮدي (ﺷﺒﺎن، ﻫﻤﺨﻮان ﭘﺮده ﺧﻮان)، ﻣﻬﺪي اﻣﺎﻣﯽ (ﭘﺮده ﺧﻮان)، ﻋﺎﻣﺮ ﺷﺎدﻣﺎن (ﻗﺎﺿﯽ اﻟﻘﻀﺎت)، ﻣﻬﺪي ﺟﺎور (ﺳﺮدار ﻣﻐﻮل)، ﺳﺠﺎد ﭘﻮرﻗﻨﺎد (ﺳﺮدار ﻣﻐﻮل، ﺟﻼد)، زﻧﺪه ﯾﺎد اﺳﺤﺎق اﻧﻮر (ﻣﺮﯾﺪ ﮐﻬنسال)، ﮐﯿﻮان ﻓﺮزﯾﻦ (ﻣﺮﯾﺪ)، اﺣﺴﺎن ﻧﺼﯿﺮي (ﺷﺎه ﺧﻮارزم)، ﺳﺎرا رﺿﺎزاده (زن ﺧﻮارزﻣﯽ)، ﺳﻮﻟﻤﺎز ﺑﺪري (زن ﺧﻮارزﻣﯽ)، ﻓﺮﻫﺎد اﺳﺪي (ﻣﺮدي از ﺧﻮارزم)، ﻋﻠﯽ ﻧﺠﻔﯽ (ﻣﺮدي از اﻫﺎﻟﯽ ﻗﻮﻧﯿﻪ)، ﻋﻠﯽ ﯾﺎري (ﭘﯿﺮﻣﺮدي از ﻣﺮدﻣﺎن ﺧﻮارزم) هستند.
دیگر عوامل این اپرا عبارتند از: ثمر برازنده (دستيار ارشد)، نسيم اميرخسرو و مرضيه سرمشقى (دستيار و سرپرست گروه بازي‌دهندگان در دوره‌هاي آموزشي)، قاسم رحمتى (دستيار طراح صحنه و مدير كارگاه ساخت)، سارا اقبال (مربي آموزش) ﻣﺮﺿﯿﻪ ﺳﺮﻣﺸﻘﯽ، ﻧﺴﯿﻢ اﻣﯿﺮﺧﺴﺮو، ﺻﺪف ﺑﯿﮕﺪﻟﯽ، ﻣﻬﺮﻧﻮش ﺻﺎدﻗﯿﺎن، ﻫﻤﺎ ﻫﺪﻫﺪي، آﯾﺪا ﮐﻼﻫﯽ، ﻣﺎﺋﺪه ﻣﺪﻧﯽ، ﻧﯿﻠﻮﻓﺮ ﺳﺎﺳﺎﻧﯽ، اﻣﯿﺮﺣﺴﯿﻦ ﻣﮑﺎرﯾﺎن، ﻣﺎﺋﺪه ﮔﻞ ﻋﻠﯽ ﭘﻮر، ﻧﯿﮑﻮ اﺣﻤﺪي، ﻧﮕﯿﻦ اﺣﻤﺪي، ﭘﺎرﻣﯿﺪا ﻧﯿﺎزي، ﻧﮕﺎر ﺣﻖ ﻓﻼح، ﻋﺴﻞ ﺻﺪر، ﻣﻠﯿﮑﺎ ﻣﻬﺪوي زاده، ﻓﺮزاﻧﻪ ﻧﺎﻇﻤﯽ، ﺳـﺎﺟﺪه ﻏﯿﺎﺛﯽ، ﻣﻬﺴﺎ ﺳﻌﯿﺪ، ﺻﺒﺎ ﻣﺮﺗﻀﻮي، ﺳﺎﻧﺎز ﺧﯿﺮي، ﻋﻠﯽ ﻓﺎﻃﻤﯽ، ﻣﺘﯿﻦ ذﺑﺤﯽ، ﻣﺤﻤﺪﺟﻮاد اﻣﯿﺮي، ﺳﯿﺪ رﺿﺎ اﺑﻄﺤﯽ، زﻫﺮا ﻧﺼﺮاﻟه، ﻏﻨﭽﻪ ﻧﺎدﮔﺮان، ﺳﯿﺪ اﯾﻠﯿﺎ ﻗﺮﯾﺸﯽ، ﺳﺎرا رﺣﯿﻤﯽ (ﺑﺎﺗﺸﮑﺮ از ﺳﺎرا اﻗﺒﺎل) (ﺑﺎزي دﻫﻨﺪﮔﺎن)، ﻗﺎﺳﻢ رﺣﻤﺘﯽ، ﺳﯿﺪ رﺿﺎ اﺑﻄﺤﯽ، ﻋﻠﯽ ﻓﺎﻃﻤﯽ، ﻣﺤﻤﺪﺟﻮاد اﻣﯿﺮي، ﻣﺘﯿﻦ ذﺑﺤﯽ، زﻫﺮا ﻧﺼﺮاﻟﻪ، ﻧﮕﯿﻦ اﺣﻤﺪي، ﻣﻠﯿﮑﺎ ﻣﻬﺪوي زاده ﻧﯿﻪ، ﺻﺒﺎ ﻣﺮﺗﻀﻮي، ﺳﯿﺪ اﯾﻠﯿﺎ ﻗﺮﯾﺸﯽ، ﺳﺎرا رﺣﯿﻤﯽ (ﺻـﺤﻨﻪ ﯾﺎران)، ﻏﻨﭽﻪ ﻧﺎدﮔﺮان (ﻣﻨﺸﯽ ﺻﺤﻨﻪ و ﻣﺴﺌﻮل ﺗﺼﻮﯾﺮ)، اﺣﻤﺪ ﻣﺤﻤﺪي (ﻣﺴﺌﻮل ﮐﺎرﮔﺎه ﻧﺠﺎري و ﻧﮕﻬﺪاري ﺻﺤﻨﻪ)،آﯾﺮﯾﻦ ﻏﺮﯾﺐ ﭘﻮر (ﻃﺮاح ﭘﻮﺳﺘﺮ) ﺑﺎﺗﺸﮑﺮ از ﻗﺎﺳﻢ رﺣﻤﺘﯽ، اﺣﺴﺎن ﮐﺮﯾﻤﯽ (ﻧﻘﺎﺷﯽ ﭘﺮده ﻧﻘﺎﻟﯽ)، ﺧﺎﻧﻪ ﻣﻮﺳﯿﻘﯽ (اﮐﺮاﯾﻦ)، اﺳﺘﻮدﯾﻮ ﭘﺎپ (ﺑﺎ ﯾﺎدي از زﻧﺪه ﯾﺎد ﻧﺎﺻﺮ ﻓﺮﻫﻮدي) (اﻣﻮر ﺿﺒﻂ ﺻﺪا)، آﻧﺪري ﻣﻮﮐﺮﯾﺘﺴﮑﯽ (ﻧﺎﻇﺮ ﺿﺒﻂ در اﮐﺮاﯾﻦ)، ﺣﻤﯿﺪ آداب (ﻧﺎﻇﺮ ﺿﺒﻂ و ﻣﯿﮑﺲ ﻧﻬﺎﺋﯽ)، آرﻣﺎن ﻣﻘﺪم، ﮐﯿﻮان ﮐﺎوﻧﺪ (وﯾﺪﯾﻮ ﻣﭙﯿﻨﮓ)، ﺟﻤﺸﯿﺪ ﺷﻌﺒﺎن، ﻣﺤﻤﺪ ﺑﻮاﻟﺤﺴﻦ (ﻣﺸﺎوران ﻓﻨﯽ)، اﻟﻬﺎم ﮔﻠﺸﻦ (ﻣﺪﯾﺮﯾﺖ ﺗﺎﻻر ﻓﺮدوﺳﯽ)، سیامک نیازی (جانشین تولید)، ﺛﻤﺮه ﺑﺮازﻧﺪه (ﻣﺴﺌﻮل رواﺑﻂ ﻋﻤﻮﻣﯽ و رﺳﺎﻧﻪ‌اي)، ﺳﻮﻟﻤﺎز ﻓﺎﺗﺤﯽ ﺧﺎﻣﻨﻪ (ﻣﺴﺌﻮل رواﺑﻂ ﺑﯿﻦ اﻟﻤﻠﻠﯽ)، احسان نقابت (عکاس)، ویونا دژ (اﭘﺮاﺗﻮر ﺻﺪا و ﻧﻮر) ﺑﺎ ﺗﺸﮑﺮ از اﻣﯿﺮ ﻣﺤﻤﺪي، آرﻣﯿﻦ ﺣﺴﻦ زاده (دوﺧﺖ ﻟﺒﺎس ﺑﺎزي دﻫﻨﺪﮔﺎن)، ﻣﺤﻤﺪﺟﻮاد اﻣﯿﺮي (اﻣﻮر)، ﮔﺮوه ﺗﺌﺎﺗﺮ ﻋﺮوﺳﮑﯽ آران ، ﺑﻨﯿﺎد ﻓﺮﻫﻨﮕﯽ هنری رودﮐﯽ (ﺗﻬﯿﻪ ﮐﻨﻨﺪﮔﺎن)، ﺳﯿﺎوش ﻋﺎﻃﻔﯽ (ﺧﺪﻣﺎت)، ﺛﻤﺮه ﺑﺮازﻧﺪه (ﭼﻬﺮه ﭘﺮداز)، ﻣﺤﻤﺪ ﻋﻠﯿﺰاد (ﺑﺎﻓﻨﺪه ﻣﻮ و رﯾﺶ ﺑﺮﺧﯽ ﻋﺮوﺳﮑﻬﺎي آﺳﯿﺐ دﯾﺪه)، ﻗﺎﺳﻢ رﺣﻤﺘﯽ، ﺳﯿﺪ رﺿﺎ اﺑﻄﺤﯽ، ﻣﺤﻤﺪﺟﻮاد اﻣﯿﺮي، ﻋﻠﯽ ﻓﺎﻃﻤﯽ، ﻣﺘﯿﻦ ذﺑﺤﯽ، ﺻﺒﺎ ﻣﺮﺗﻀﻮي، ﻧﮕﯿﻦ اﺣﻤﺪى، ويونا وژد (اﻋﻀﺎي ﮐﺎرﮔﺎه ﺳﺎﺧﺖ دﮐﻮر در اﺟﺮاي ﺳﺎل ۱۴۰۳)

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

نمایش «مرگ در ساعت سگ» تمدید شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی، اجرای نمایش «مرگ در ساعت سگ» نوشته فارس باقری و کارگردانی حسین فلاح که قرار بود تا جمعه بیست‌ویکم دی، در کارگاه نمایش تئاترشهر روی صحنه باشد، برای یک هفته تمدید شد.
امیرعلی زمانیان، مرجان شکوفکی، سیاوش معمارزاده، بهار قمیشی، فواد شافعی، بهار فخرایی، حمید فتوحی و آرزو خلیلی بازیگران این نمایش به ترتیب ورود به صحنه هستند که تا جمعه 28 دی 1403، هر شب ساعت 19 در کارگاه نمایش تئاترشهر میزبان مخاطبان خواهند بود.
مجری طرح: عرفان بیگدلی، طراح صحنه و لباس: فاضل ژیان، آهنگساز و طراح صدا: پیام شهید ثالث، طراح گریم: افسانه قلی زاده، طراح نور: رضا خضرایی، ساخت تیزر: حمید باشه آهنگر، مدیر روابط عمومی، تبلیغات و رسانه: نگار امیری، طراح پوستر: محمد موحدنیا، عکاس: بیتا طیبی، دکور: حسین موسوی، دستیار کارگردان و برنامه ریز: حنا حاج جعفری، منشی صحنه: نهال مطیعی، مدیر اجرایی: سیاوش عرفانی ، دستیار لباس: مرجان شکوفکی، دستیاران صحنه: فرشته بخشی نژاد، حسین اژدهایی،دستیاران گریم: رها فرجی، لیمان رشیدی، گروه کارگردانی: سهیل اسماعیل زاده، زهیر اسماعیل‌زاده اسامی طراحان و عوامل این نمایش است.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت این نمایش می‌توانند به سایت تیوال و گیشه تئاتر مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

آغاز اجرای نمایش «از میان نهنگ‌ها» در تماشاخانه هما

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، نمایش «از میان نهنگ‌ها» به کارگردانی حسین ‌حیدری‌پور و تهیه‌کنندگی حسین رفیعیان از روز یکشنبه ۲۳ دی 1403، ساعت ۱۸:۳۰ در سالن شماره ۲ تماشاخانه هما روی صحنه خواهد رفت.
نویسنده اپیزود اول نیکو ‌بستانی و اپیزود دوم امیرحسین ‌جوانی هستند.
در خلاصه این اثر نمایشی آمده است: «دو انسان که در تهران ۱۴۰۳ زندگی می‌کنند، یک زن و یک مرد. دو انسان که در شهر گم شده‌اند و به دنبال خود می‌گردند.»
مرتضی ‌درویش‌زاده و کیانا ‌منتجبی دو بازیگر این اثر نمایشی هستند.
مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری مهرسان، طراح لباس: مهرنوش ‌بیانی، طراح صحنه و نور: ناتاشا ‌خمسوی، طراح گرافیک و موشن: مصطفی ‌فتاحی، طراح ویدیو مپینگ: حجت ‌حاج ‌عبداللهی، عکاس: فاطمه ‌عرب، دستیاران کارگردان: امیرارسلان ‌ایزدی، عرشیا ‌غفاری، منشی صحنه: ملیکا ‌مقیمی، دستیاران صحنه: آرمین ‌ترکمندی، محمد رسول مسعود، اپراتور ویدیو مپینگ: ملیکا محمد هاشمی، خیاط: سمیه ‌خواسته، موسیقی: (قطعه اول) محمد حسین غفاری، (قطعه دوم) BackWards، (قطعه سوم) ابراهیم منصفی، روابط عمومی: مهدی ‌حمزه، مشاور رسانه‌ای و تبلیغات: علی ‌کیهانی دیگر عوامل این اثر نمایشی هستند.
علاقه‌مندان برای تماشا و تهیه بلیت این اثر نمایشی می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره بین المللی تئاتر فجر جشنواره ها

معرفی آثار نهایی سه بخش جشنواره های ملی و آثار صحنه ای بخش ویژه و غزه

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، براساس اعلام دبیرخانه این رویداد فرهنگی هنری 9 اثر در بخش جشنواره های ملی، 24 نمایش در بخش آثار صحنه ای بخش ویژه و 6 نمایش نیز در بخش آثار صحنه ای بخش مقاومت (غزه)، به بخش نهایی راه یافتند که اسامی این آثار به ترتیب بدین شرح معرفی می شود:
جشنواره های ملی
1. لجن خوار به کارگردانی و نویسندگی ویدا موسوی از اصفهان برگزیده جشنواره مقاومت (صحنه‌ای)
2 . میرزا مخنث به نویسندگی و کارگردانی صالح رجایی از تهران برگزیده جشنواره عروسکی (صحنه‌ای)
3. بوکسور به نویسندگی و کارگردانی کیانوش احمدی از تهران برگزیده جشنواره سودای عشق (صحنه‌ای)
4. دوکانی خوکُژین به نویسندگی ژان تولی و ترجمه کردی باقر سروش و کارگردانی باقر سروش از بیجار برگزیده جشنواره تئاتر کردی (صحنه‌ای)
5. ناخدا لیدی به نویسندگی و کارگردانی کاظم ارجمند نیا از بوشهر برگزیده سازمان بهزیستی (صحنه‌ای)
6. قوی تر نوشته استرینبرگ و به کارگردانی مجتبی مرادی از کرمانشاه برگزیده سازمان بهزیستی (صحنه‌ای)
7. مرز نوشته و کارگردانی شده در هنرستان دختران هنرهای زیبای کرج برگزیده جشنواره هنرستان ها از کرج (صحنه‌ای)
8 . پاپیون قرمز به نویسندگی و کارگردانی محمد زارع از یزد برگزیده سازمان بهزیستی (خیابانی)
9. حسنک به نویسندگی و کارگردانی نسا خدایاراز گیلان برگزیده سازمان بهزیستی (خیابانی)
آثار صحنه‌ای بخش ویژه
1. سفرنامه ابجی مظفر به نویسندگی و کارگردانی قطب الدین صادقی از تهران (صحنه‌ای)
2. اینک انسان به نویسندگی و کارگردانی حمیدرضا نعیمی از تهران (صحنه‌ای)
3. هدویگ به نویسندگی و کارگردانی نادر برهانی مرند از تهران (صحنه‌ای)
4. ذرات آشوب به نویسندگی و کارگردانی ابراهیم پشت کوهی از تهران (صحنه‌ای)
5. دایره گچی قفقازی نوشته برتولد برشت به کارگردانی امیر دژاکام از تهران (صحنه‌ای)
6. داماهی به نویسندگی سید سهراب منشادی و کارگردانی الهه کیانفر _ احمد ندافی از یزد (صحنه‌ای)
7. ستارخان به نویسندگی و کارگردانی یعقوب صدیق جمالی از تبریز (صحنه‌ای)
8. نیوجرسی به نویسندگی صالح علوی زاده و کارگردانی سعید دشتی از تهران (صحنه‌ای)
9. اشتراکی به نویسندگی و کارگردانی مرتضی شاهکرم از کرج (صحنه‌ای)
11. دیفن هیدرامین به نویسندگی و کارگردانی علیرضا معروفی از کرج (صحنه‌ای)
11. من و گربه پری به نویسندگی سیمین امیریان و کارگردانی شهره سلطانی از تهران (صحنه‌ای)
12. رومئو ژولیت به نویسندگی دانیال احمدزاده و احمدرضا علینژاد و کارگردانی آرمین حمدی پور از شیراز (صحنه‌ای)
13. رازبقا به نویسندگی آویدا امیری و یوسف میرزایی و کارگردانی آویدا امیری از کرج (صحنه‌ای)
14. چند گرگ از عروسی مادرم ماه جان به نویسندگی رضا گشتاسب و کارگردانی احسان جانمی از اصفهان (صحنه‌ای)
15. خانه مادری به نویسندگی امین ابراهیمی و کارگردانی پویا حسنوند از خرم آباد (صحنه‌ای)
16. یلدای تابستانی به نویسندگی و کارگردانی هدی آهنگر از فرماندهی یگان دریایی ارتش (صحنه‌ای)
17. مکاشفه از نزدیک به نویسندگی علی شمس و کارگردانی پریسا بخت پور از تهران (صحنه‌ای)
18. الکترا به نویسندگی (سوفوکل) مصطفی نصیری و کارگردانی مصطفی نصیری از مشهد (صحنه‌ای)
19. بوغاج به نویسندگی جعفر نوع خواه و کارگردانی غریب منوچهری از اردبیل (صحنه‌ای)
21. آب برای ماهی ها به نویسندگی رضا گشتاسب و کارگردانی امیر نوروزی از گچساران (صحنه‌ای)
21. شاعر شهر به نویسندگی و کارگردانی نشاط میر مهدی از تهران (صحنه‌ای)
22. زنگار و آیینه به نویسندگی شادی غفوریان و کارگردانی محمد جواد استادی از مشهد (صحنه‌ای)
23. ریگ چاه به نویسندگی و کارگردانی علی پیمان از تهران (صحنه‌ای)
24. لاله عباسی به نویسندگی و کارگردانی محمد یزدی از ملارد (صحنه‌ای)
آثار صحنه‌ای بخش مقاومت (غزه)
1. با من بمان به نویسندگی و کارگردانی پدرام رحمانی از ارومیه (صحنه‌ای)
2. خالکوب به نویسندگی و کارگردانی مهرداد بخشی از رشت (صحنه‌ای)
3. پروانه بر ناقوس نویسنده فارس باقری و کارگردان علی افشار از تهران (صحنه‌ای)
4. نام تمام مصلوبان عیسی است به نویسندگی ایوب آقاخانی و کارگردانی وحید نفر از تهران (صحنه‌ای)
5. خون خفته به نویسندگی جعفرغلامپور و علیرضاقاسمی و کارگردانی مهیار رضاخانی از تهران (صحنه‌ای)
6. داره بارون میاد به نویسندگی ناصر حبیبیان و کارگردانی احسان ملکی و ناصر حبیبیان از تهران (صحنه‌ای)
چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر سوم تا ۱۳ بهمن ۱۴۰۳ به دبیری خیرالله تقیانی پور برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده سینما سینمای جهان سینمای هالیوود

«والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن» در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی انیمیشن «والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن»‏ به‌کارگردانی نیک پارک و مرلین کراسینگهام ساعت ۱۷ پنج‌شنبه ۲۷ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم محصول ۲۰۲۴ دومین نسخه سینمایی بر اساس مجموعه‌ پربیننده «والاس و گرومیت» است که با تحسین منتقدان روبه‌رو شد و با دوبله فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
در خلاصه داستان انیمیشن «والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن»‏ آمده است: گرومیت نگران است که والاس بیش از حد به اختراعاتش وابسته شده باشد. وقتی والاس یک جن کوتوله هوشمند اختراع می کند که صاحب ذهنی مستقل می شود، معلوم می شود گرومیت بی جهت نگران نبوده است!
بن وایت‌هد، پیتز کی، لارن پاتل، ریس شراسمیت و دیان مورگان از صداپیشگان فیلم هستند.

دسته‌ها
اخبار موسیقی موسیقی پاپ موسیقی سنتی موسیقی و تجسمی

دلکوک۳۱؛ «شبی با مِهرِ جان» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، سی‌ویکمین برنامه «دلکوک» به اجرای تار، آواز، عود، تنبک و دف توسط احسان خسروی، محسن مهرجویی، محمد زایری، یزدان سیاح‌مقدم و ملیکا یحیایی اختصاص دارد.

تماشای این برنامه برای عموم علاقه‌مندان آزاد است.

«دلکوک» عنوان سلسله برنامه‌های اجرای موسیقی زنده و محیطی در خانه هنرمندان ایران است که میزبان دانشجویان، استادان، دست‌اندرکاران، نوازندگان، آهنگسازان و فعالان رشته موسیقی در قالب‌های اجرایی مختلف خواهد بود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران فیلم کوتاه

هیئت داوران بخش فیلم نامه دومین جشنواره بین المللی فیلم کوتاه عباس کیارستمی معرفی شدند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، آناهیتا قزوینی زاده، سروش صحت و شادمهر راستین در دومین جشنواره بین المللی فیلم کوتاه عباس کیارستمی به داوری آثار بخش فیلم نامه کوتاه خواهند پرداخت.
آناهیتا قزوینی زاده، نویسنده، کارگردان و مدرس دانشگاه است. او فارغ التحصیل رشته سینما از دانشگاه تهران و مدرسه هنر شیکاگو در آمریکا است. او در سال ۲۰۱۳ توانست جایزه نخست بخش سینه فونداسیون کن را برای فیلم کوتاه «سوزن» به دست آورد. همچنین اولین فیلم بلند او با عنوان «آنها» در هفتادمین جشنواره فیلم کن به نمایش در آمد. قزوینی زاده هم اکنون استادیار دانشکده هنرهای سینمایی در دانشگاه آیووا در آمریکا است.
سروش صحت، نویسنده، بازیگر و کارگردان است. او فعالیت حرفه ای خود را از دهه هفتاد خورشیدی در تلویزیون آغاز کرد و سپس به فعالیت در زمینه سینما روی آورد. در کارنامه سینمایی او، کارگردانی دو فیلم «جهان با من برقص» و «صبحانه با زرافه ها» به چشم می خورد. او در زمینه داستان نویسی بسیار فعال بوده و ده ها کارگاه آموزشی در زمینه نویسندگی برگزار کرده است.
شادمهر راستین یکی از برجسته ترین فیلم نامه نویسان ایرانی است. او دانش آموخته رشته معماری از دانشگاه تهران و همچنین دوره عالی فیلم سازی از مرکز آموزش فیلمسازی باغ فردوس است. از مهم ترین آثار او به عنوان نویسنده می توان به فیلم های سینمایی «آفساید»، «به همین سادگی»، «امروز» و «این زن حرف نمی زند» اشاره کرد.
دومین دوره جشنواره بین المللی فیلم کوتاه عباس کیارستمی در دو بخش فیلم و فیلم نامه کوتاه و به دبیری حامد سلیمان زاده، ۱۲ تا ۱۴ تیرماه ۱۴۰۴ خورشیدی برگزار می شود.
علاقه مندان برای کسب اطلاعات بیشتر و ثبت آثار می توانند به وب سایت جشنواره به آدرس https://kiarostamifilmfest.com/ مراجعه کنند.
آخرین مهلت ارسال آثار، ۱۵ فروردین ماه ۱۴۰۴ خورشیدی است.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

آغاز دور دوم اجرای نمایش تعاملی «شونزده‌»

به گزارش مشاور رسانه‌ای پروژه، نمایش تعاملی «شونزده» بر اساس نوشته جابر رمضانی به کارگردانی امیرمحمد کریمی و تهیه‌کنندگی سجاد افشاریان دور دوم اجرایش را از روز دوشنبه ۲۴ دی‌ ۱۴۰۳، ساعت ۱۸:۴۵ در سالن ‌شماره ‌۱ «خانه ‌نمایش ‌دا» آغاز خواهد کرد.
این اثر نمایشی با حمایت «خانه نمایش دا»، در این مجموعه روی صحنه می‌رود.
بهزاد ‌کریمی و (مخاطبان اجرا) بازیگران نمایش تعاملی «شونزده» هستند.
دراماتورژ: امیرحسین ‌کریمی، کاری از: کمپانی تئاتر جوانان ایران، مشاور هنری: سجاد ‌افشاریان، مدیر تولید: آرزو کریمی، طراح صحنه: منا ‌رمضانی، طراح ویدئو مپینگ: سعید مومنی، طراح نور: محمدرضا ‌رحمتی، طراح موسیقی: امیر ‌دوستی، طراح بازی: امیرحسین کریمی، طراح لباس: الیکا ایلکا، دستیاران کارگردان: نیلا بلندی، کوروش ‌شجاعی، فردین ‌راکی، محمد کرمانی، علی باغبان منش، مدیر صحنه: سیدحسام ‌حسینی، دستیار صحنه: شهاب محمدی، شایان جهانی، منشی صحنه: نیلا بلندی، مشاور روانشناسی: سارا مهدیانی، تبلیغات: راوی ‌مدیا، مدیر تبلیغات: امیرحسین ‌میرزائی، تبلیغات مجازی: رومینا ‌مهدوی، مدیر محتوا: سهیل ‌فلاح، عکاس: امیرحسین ‌میرزائی، طراح پوستر: فرهاد ‌توکلی، موشن گرافی و تیزر: سهیل ‌فلاح، لیلا ‌رئیس ‌زاده ‌ناصحی، مشاور رسانه‌ای و روابط عمومی: علی ‌کیهانی دیگر عوامل این اثر نمایشی هستند.
«شونزده» نمایشی مستند و تعاملی است که با حضور و مشارکت مخاطبان پیش‌ می‌رود و روند اجرای هر شب با توجه به متفاوت بودن مخاطبان با شب‌های دیگر متفاوت است.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت اجراهای محدود این نمایش می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

عکس: امیرحسین ‌میرزائی

دسته‌ها
اخبار عکاسی گالری گردی گرافیک موسیقی و تجسمی نقاشی هنرهای تجسمی

نمایشگاه گروهی «نجوای زمستان» با آثار هنرمندان ایرانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی این رویداد، نمایشگاه گروهی «نجوای زمستان» (Winter Whispers) شامل آثار هنرهای تجسمی و صنایع‌دستی هنرمندان ایرانی، روز یکشنبه 23 دی‌ماه افتتاح می‌شود. این نمایشگاه با همکاری گروه هنری لومینارت برگزار می‌شود و کیوریتوری آن را مینا عالی‌پور بر عهده دارد.
در نمایشگاه «نجوای زمستان»، ۳۰ اثر از ۲۰ هنرمند به نمایش درآمده است.
هنرمندان شرکت‌کننده در این نمایشگاه عبارتند از: شکوفه قادری، سیدسیاوش بهشتی زاویه، نجمه حمیدان‌پور، یوسف منوچهری، سپیده عشقی، غزل اعتمادی بروجنی، مهرناز خوشبخت، سمانه عبدلی، رقیه پورمجیب، سالی صالحی، سید مسعود مصطفوی قهفرخی، آرزو احمدی،کیمیا عالی‌پور، اعظم زمردیان، مهگونه مظهری‌نیا، فریناز صادقی، پیام احمدی کاشانی، سهیلا درستی، علی‌رضا نعمتی‌زاده، مینا عالی‌پور.
این نمایشگاه، هم‌زمان در دو صفحه اينستاگرام@Mina__Aalipour و @Luminart.group و همچنین كانال تلگرام https://t.me/LUMINARTGROUP و سایت بین‌المللي نمایشگاه واقعیت مجازی در نشانی https://www.artsteps.com با به نمايش‌گذاشتن آثار هنرمندان برگزار می‌شود.
گفتنی‌ست نمایشگاه «نجوای زمستان» تا تاریخ ۳۰ دی‌ماه با کیوریتوری مینا عالی‌پور ادامه دارد.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره بین المللی تئاتر فجر جشنواره ها عکاسی فراخوان ها گرافیک هنرهای تجسمی

مشارکت استانی در بخش عکس و پوستر جشنواره بی‌نظیر بود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، مهدی آشنا با اشاره به استقبال اهالی تئاتر از بخش عکس و پوستر جشنواره اظهار کرد: امسال پس از دو سال، دوباره به لطف آقای تقیانی‌پور، اداره کل هنرهای نمایشی و دوستان دبیرخانه توانستیم این بخش را برگزار کنیم.
وی ادامه داد: فراخوان بخش عکس و پوستر در بازه زمانی سال‌های ۱۴۰۰ تا ۱۴۰۳ منتشر شد تا بتوانیم آثار دوستان فعال در سه سال اخیر را پذیرش و این خلا را پر کنیم.
مدیر بخش عکس و پوستر جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر تاکید کرد: آثار رسیده به جشنواره کیفیت بسیار خوبی داشت؛ در سه سال اخیر تولیدات تئاتری با کاهش روبرو بود و به همان نسبت گرافیست‌ها هم تحت تاثیر قرار گرفتند. در عین حال استقبال عکاسان بیشتر از طراحان پوستر بود؛ البته عکاسان جمعیت بیشتری نسبت به گرافیست‌های فعال در حوزه تئاتر دارند.
آشنا ادامه داد: آثار زیادی از عکاسان به دست ما رسید که کیفیت خیلی خوبی داشت و این مهم باعث شد که داوری ما چیزی حدود ۱۳-۱۴ ساعت زمان ببرد و حدود ۱۰۰۰ اثر تقریبا به دست دبیرخانه رسید که توسط سیامک زمردی مطلق، سارا ساسانی و شکوفه هاشمیان بررسی شد.
وی یادآور شد: از بین این آثار ۸۹ اثر به بخش نهایی و نمایشگاه راه یافت. در بخش پوستر هم حدود ۱۲۰ اثر به دبیرخانه ارسال شد که با داوری ابراهیم حقیقی، جواد آتشباری و بهراد جوانبخت، در نهایت ۴۰ اثر از ۲۰ هنرمند به بخش مسابقه و بخش نهایی راه پیدا کرد.

مدیر بخش عکس و پوستر جشنواره تئاتر فجر تاکید کرد: تنوع استانی آثار رسیده به دبیرخانه در این دو بخش واقعاً بی‌نظیر بود. در این دوره از استان‌هایی برای ما آثار فرستاده شد که خودم خیلی ذوق داشتم آنها را ‌بینم. ما از شهرستان‌ها و استان‌های مختلف آثار بسیاری را دریافت کردیم؛ شاید این تصور باشد که کیفیت این آثار به نسبت امکانات موجود، کیفیت نمایش‌ها و فضای بصری در استان‌های مختلف، مطلوب نباشد اما واقعا آثاری که به دستمان رسید فوق العاده خوب و باکیفیت بودند و گستردگی استانی خیلی خوبی داشتیم.

آشنا تصریح کرد: خیلی خوشحالم که یکی از اهدافمان یعنی تمرکز زدایی از تهران در جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر محقق شده و امیدوارم بتوانیم این رویداد فرهنگی هنری را در حد نام جشنواره بین‌المللی و جشنواره‌ای برای همه مردم ایران برگزار کنیم.
وی گفت: برای نمایش آثار بخش عکس و پوستر جشنواره امسال چند گالری را مد نظر داریم که به زودی به طور رسمی اسامی این گالری‌ها اعلام خواهد شد و در این بخش‌ها میزبان اهالی هنر و رسانه خواهیم بود.

مدیر بخش عکس و پوستر جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر با بیان اینکه به لطف دبیرخانه جشنواره و اداره کل هنرهای نمایشی شاهد نمایش آثار منتخب عکس و پوستر در تعدادی از استان‌ها هستیم، عنوان کرد: آثار این بخش به صورت نمایشگاه در حداقل یک استان یا دو استان در معرض دید عموم قرار خواهد گرفت؛ علاوه بر این مهم، رایزنی‌هایی برای برگزاری نمایشگاه این آثار در خارج از کشور در حال انجام است تا از نگاه دوستانمان در کشورهای خارجی هم استفاده کنیم. این اتفاق موجب آگاهی هرچه بیشتر هنرمندان فعال و شرکت کننده در جشنواره با استانداردهای جهانی می شود؛ اگرچه هنرمندان ایرانی در این عرصه به‌شدت قوی و آگاه به استانداردهای جهانی هستند.
آشنا با بیان اینکه بودجه فرهنگی متاسفانه در تئاتر بسیار اندک است توضیح داد: امیدوارم که به واقعیت، تئاتر جایگاه اصلی خودش را پیدا کند؛ احساس می‌کنم باید درک درست‌تری از واقعیت تئاتر در کشورمان وجود داشته باشد. تاثیر تئاتر بر فرهنگ کشور هنوز به درستی درک نشده و با سرمایه‌گذاری و بودجه‌ریزی صحیح، می‌توان از ظرفیت‌های این هنر در ارتقای فرهنگی جامعه استفاده کرد.
وی گفت: عکس و پوستر، ویترین نمایش‌ها بوده و جشنواره تئاتر فجر در این بخش از این حیث بی‌نهایت مهم است. اگر ما بخواهیم چشم اندازی در نگاه مهمانان خارجی جشنواره نسبت به وضعیت تئاتر کشور ایجاد کنیم، از طریق بخش پوستر و عکس جشنواره است. در این بخش، کتاب جشنواره سندی بی‌نهایت ارزشمند محسوب می‌شود.
آشنا یادآور شد: بخش پوستر و عکس جشنواره تئاتر فجر دیدگاه آدم‌ها و نسل جدید را معرفی می‌کند و نفس تازه‌ای به عکاسی و گرافیک تئاتر می‌دهد. برگزاری این دو بخش در جشنواره، نفسی تازه برای کاربرد تئاتر در حوزه پوستر و عکس است و افراد و هنرمندان جوان را نیز در این بخش می‌تواند خود را معرفی کند.

دسته‌ها
اخبار صدا و سیما

«۱۰۰۱» با محسن‌کیایی می‌آید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای، «۱۰۰۱» عنوان تازه‌ترین برنامه شبکه نسیم با اجرای محسن کیایی است که از سه‌شنبه ۲۵ دی ۱۴۰۳ روی آنتن شبکه نسیم می‌رود.
همچنین در بخش‌هایی از این برنامه، شخصیت محبوب جناب‌خان، کیایی را همراهی می‌کند.
این برنامه به تهیه‌کنندگی و کارگردانی فریدالدین‌ نیکجو ساخته شده و ‌طراح و مدیر هنری آن محمد بحرانی است.
«۱۰۰۱» قرار است هر هفته، سه‌شنبه تا جمعه و ساعت ۲۲:۳۰ پخش شود.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما

قرار نیست عجولانه برنامه یک‌سال را ببندیم

به گزارش روابط عمومی خانه هنرمندان‌ ایران، پیام لاریان با اشاره به این که طراحی شیوه‌نامه اجرای سالن استاد انتظامی در سال ۱۴۰۴ بر اساس خردجمعی شکل گرفته است، گفت: در اجرای این طرح و بررسی تقاضاها هم از نظرات کارشناسانه استفاده خواهد شد و برخورد سلیقه‌ای و شخصی حذر می‌شود.
این نویسنده و کارگردان با بیان این که استقبال از این فراخوان طی چند روز اخیر، جالب‌توجه بوده است،  گفت: اهالی هنرهای نمایشی، نکته‌سنج و اهل خواندن هستند و شیوه‌نامه ۱۴۰۴ را بادقت مطالعه کرده‌اند. در واقع از آنجا که تئاتری‌ها با خواندن دو صفحه فراخوان بیگانه نیستند، در این شیوه‌نامه هم سئوالی نیست که در متن پاسخ آن موجود نباشد.
لاریان گفت: برخی درباره زمان شرکت در فراخوان سئوالاتی مطرح می‌کنند در حالی که ما آگاهانه مساله زمان و مهلت را مطرح نکرده‌ایم چرا که معتقد به پرکردن برنامه سالن استاد انتظامی به هر طریق نیستیم، بلکه بیش از این، در جست‌وجوی آثاری هستیم که واجد ارزش‌های تعریف‌شده در فراخوان از حیث نوآوری و ارزش‌های مطالعاتی باشند.
وی در پاسخ به این که آیا هر نگاه نوآورانه‌ای به معنای کسب مجوز اجراست، افزود: قاعدتا اینگونه نیست که هر کس با چنین داعیه‌ای، اجرا در سالن استاد انتظامی را حق خود بداند. معیار برای ما اولویت‌هایی است که در شیوه‌نامه به آنها اشاره شده است. اساس فراخوان سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران، که برای اجرا در سال ۱۴۰۴ تدوین شده، برای نخستین بار رویکردهای مدنظر خانه هنرمندان جهت اجرای نمایش، اعلام شده و «گروه‌های مطالعات اجرایی»، «تقاضاهای مستقل نوگرا» و «تقاضاهای مستقل متعارف» در اولویت پذیرش درخواست قرار گرفته‌اند. گرایش به سمت گونه‌های نو و آوانگارد در بین اهالی تئاتر موجود است اما سالن انتظامی خانه هنرمندان ایران، در اندیشه شکل‌دهی و دستیابی به بهترین شکل اجرا برای آثار نوآورانه است که تئاتر مستند، اجرای رقص‌های معاصر و مدرن، دراماتورژی نامتعارف بر متون گذشته، تکنوتئاتر و تئاترهای چندرسانه‌ای، خطابه ـ اجراها و تئاترهای تجربی، آئین‌ها و عملکردهای بدوی و انتزاعی و در نهایت اجرای تئاتر متعارف در کنار آن را دربرمی‌گیرد. و همانطور که ذکر شد، مساله مهم در این فراخوان، تبیین جایگاه گونه‌های نو در تئاتر است.
او همچنین گفت: فعالان، پژوهشگران و حرفه‌ای‌های عرصه‌ هنرهای نمایشی می‌توانند در این فراخوان شرکت کنند چرا که همانطور که ذکر شده، آنها می‌توانند از قبل اجرای طرح‌ها مطالعاتی خود، با برپایی نشست‌ها و ایونت‌ها عیار کار را بالا ببرند. بیشترین سعی ما بر این است که نخستین اولویت فراخوان (برگزاری ایونت توسط گروه‌های متخصص) را به مرحله اجرا برسانیم، چرا که هدف این است که ما، اهمیت تبیین جایگاه کارهای نمایشی نوآورانه را یادآوری کنیم تا به این برسیم که این رویکرد، نه تنها در حوزه‌های دانشگاهی که در سالن‌های اجرا، می‌تواند علاقمندان بی‌شمار آن را از این فقدان بی‌نیاز کند.
او در پایان متذکر شد: ما قرار نیست برنامه سال ۱۴۰۴ را بلافاصله بعد از رسیدن تقاضاهای فراخوان حاضر، ببندیم. برای سالن انتظامی خانه هنرمندان ایران، در حال حاضر رسیدن به آثار باکیفیت اهمیت دارد. آثاری که پشتوانه مطالعاتی داشته باشند و واجد ارزش‌های ذکر شده در شیوه‌نامه باشند. با این نگاه، تلاش ما این است که فعلا به اجراهای فروردین ۱۴۰۴ فکر کنیم.

فرم تقاضای سالن استاد انتظامی 1404

فراخوان 1404

دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر تئاتر و سینما جشنواره بین المللی تئاتر فجر جشنواره ها

ثبت نام بیمه برای همه حاضران در جشنواره از روز شنبه

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، وحید لک اظهار کرد: یکی از اموری که در این جشنواره در دستور کار قرار گرفت رفع دغدغه‌مندی هنرمندان در پوشش بیمه‌ای بود و امسال به صورت گسترده این اتفاق با رایزنی با بخش خصوصی بیمه‌ای انجام شد و با همراهی انجمن هنرهای نمایشی ایران در ۶ ماه اخیر مذاکرات گسترده‌ای صورت گرفت و بیمه دی حامی این بخش از جشنواره شد و اقدام به پوشش بیمه حوادث همه عزیزان حاضر در این رویداد خواهد کرد.
وی افزود: طبق توافق انجام شده پوشش بخشی از هزینه‌های پزشکی ناشی از حوادث در قالب این پوشش بیمه‌ای انجام می‌شود و هنرمندان در تردد از مبدا به محل برگزاری جشنواره و بالعکس در بازه زمانی مشخص در اتفاقات مختلف تحت پوشش از کار افتادگی، نقص عضو و… بیمه هستند که امیدواریم هیچ اتفاقی ناخوشایندی  هیچگاه رخ ندهد.
مدیر روابط عمومی جشنواره چهل و سوم تئاتر فجر تاکید کرد: امیدواریم براساس این توافق، مجموعه‌ها را مجاب کنیم که یکی از مهم‌ترین و اثربخش‌ترین امور اجرایی هر رویداد هنری، بخش بیمه هنرمندان در مقابل حوادث است و باید آرامش هنرمندان را تضمین کنیم تا با فراغ بال وارد یک رویداد بین‌المللی شوند. امیدوارم در بخش بیمه که با همراهی بیمه دی شکل گرفته بتوانیم این حرکت را تداوم دهیم و در دوره‌های آتی نیز این مهم در دستور کار قرار گیرد.
لک تصریح کرد: از همه گروه‌های شرکت‌کننده در بخش‌های مختلف از بخش صحنه‌ای، دیگرگونه‌های اجرایی، خیابانی، عکس و پوستر، نمایشنامه نویسی و پژوهش، همکاران تالارهای میزبان جشنواره، مدیران بخش‌های مختلف و همکاران ستادی، که به جشنواره مرتبط می‌شوند و مسئولیت اداری و اجرایی و هنری دارند درخواست داریم از روی شنبه به سایت جشنواره مراجعه و اطلاعات خود را ثبت کنند.
وحید لک یادآور شد: همه عزیزان تا ۲۵‌ام دی وقت دارند در سامانه‌ای که روی سایت جشنواره قرار داده شده ثبت نام کرده و تحت پوشش بیمه قرار گیرند. این تاریخ تمدید نخواهد شد.
میر روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر در ادامه با اشاره به اقدامات انجام شده در بخش تبلیغات این رویداد بین‌المللی اظهار کرد: در ۶ ماه اخیر با مجموعه‌های بسیاری نشست‌های مختلفی برگزار شده و نهادهای مختلف همراهی خوبی با جشنواره چهل و سوم تئاتر فجر خواهند داشت. شهرداری تهران و سازمان فرهنگی هنری شهرداری همراهی بسزایی با جشنواره خواهند داشت.
در این بخش، نشست‌های تخصصی مدیریت شده‌ای برای جشنواره تئاتر فجر با کارگروه‌های مختلف در حضور دبیر جشنواره و سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی برگزار و نتایج خوبی حاصل شد.
لک گفت: امسال مدیریت بخش تبلیغاتی جشنواره در شهرداری تهران سازمان یافته است و سازمان فرهنگی هنری مسئولیت این بخش را برعهده دارد و مقرر شده تبلیغات مناسبی در حوزه شهری اتفاق بیفتد و شهرداران مناطق ۶، ۱۱ و ۱۲ در جریان این رویداد بین‌المللی هستند و جلساتی هم برگزار شده و امیدوارم نتایج اثربخشی در ادامه داشته باشد.
وی افزود: سازمان فرهنگی هنری شهرداری با هماهنگی سازمان زیباسازی مسائل مربوط به تبلیغات شهری را در مناطق مختلف شهری پوشش خواهد داد و اطلاع رسانی گسترده‌ای خواهیم داشت. در حوزه حمل و نقل با هماهنگی سازمان حمل و نقل و ترافیک و همچنین اتوبوسرانی، برای تسهیل در تردد هنرمندان از محل اقامت تا محل اجراها و بالعکس وسائطی در اختیار باشد.
مدیر روابط عمومی جشنواره یادآور شد: در تبلیغات شهری، شرکت مترو با هماهنگی شهرداری همراهی شایانی خواهد داشت و تبلیغات در این فضا نیز اتفاق می‌افتد و در ایستگاه‌های مترو نیز برای مخاطبان هنرهای نمایشی اطلاع رسانی مناسبی خواهیم داشت. خدمات ارزنده دیگری نیز در دستور کار شهرداری است که در مرحله دیگر جزییات آن اعلام خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز عکاسی گالری گردی موسیقی و تجسمی هنرهای تجسمی

مهناز جعفری در عُمان «سماعِ مُعاصر» را به نمایش می‌گذارد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه گروه هنری آیتیست، نمایشگاه انفرادی عکاسی «سماعِ مُعاصر» با مجموعه ۲۰ قابِ عکس از مهناز جعفری با موضوع رقصِ سماع، روز سه‌شنبه، ۲۵ دی ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته می‌شود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه انفرادی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
در بیانیه هنری رویداد چنین آمده است:
«من، مهناز جعفری، عکاسی هستم که دغدغه‌ام خلق تصاویری هنری و صحنه‌پردازی‌شده است. علاقه‌ی من به عکاسی، فراتر از ثبت صرف واقعیت، به دنبال خلق فضاهایی بصری است که مخاطب را به دنیایی دیگر دعوت می‌کند و او را به تفکر و تأمل وا می‌دارد. در این نمایشگاه با عنوان «سَماعِ مُعاصر»، مجموعه‌ای از آثار عکاسی خود را به نمایش گذاشته‌ام.
سماع، آیینی کهن و سرشار از رمز و راز، همواره منبع الهامی برای هنرمندان در طول تاریخ بوده است. در این مجموعه، من تلاش کرده‌ام تا با نگاهی معاصر و با بهره‌گیری از تکنیک‌های صحنه‌پردازی، تفسیری نو از این آیین را ارائه دهم. «سَماعِ مُعاصر» از دیدگاه من، نه فقط بازنمایی حرکات فیزیکی، بلکه تجسمی از جستجوی درونی انسان، اتصال به هستی و رهایی از خود در دنیای مدرن است.
در این تصاویر، چرخش‌ها نه صرفاً حرکاتی موزون، بلکه استعاره‌ای از گذر زمان، تغییرات مداوم و سفر روح در دنیای پرشتاب امروز هستند. من با استفاده از نورپردازی خاص، ترکیب‌بندی دقیق و صحنه‌پردازی هدفمند، سعی در خلق فضاهایی بصری داشته‌ام که حس حرکت، سیالیت و روحانیت سماع را به مخاطب منتقل کند. هدف من این بوده که مخاطب با دیدن این عکس‌ها، نه فقط شاهد یک رقص، بلکه تجربه‌ای از حضور در لحظه و اتصال به چیزی فراتر از خود را داشته باشد.
این مجموعه، حاصل سال‌ها تجربه و علاقه‌ی من به عکاسی هنری و صحنه‌پردازی است. پیش از این، آثارم در چندین نمایشگاه در داخل و خارج از ایران به نمایش گذاشته شده است و این نمایشگاه فرصتی است برای به اشتراک گذاشتن دیدگاه من در مورد «سَماعِ مُعاصر» و دعوت مخاطبان به سفری درونی و تأمل در این آیین کهن در بستر زمان.»
علاقه‌مندان به هنرهای تجسمی برای تماشای آثارِ به نمایش درآمده در «سماعِ مُعاصر»، می‌توانند تا روز یکشنبه، ۳۰ دی ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده

اعلام اسامی برگزیدگان بیست و سومین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر

به گزارش سایت خبری راوی هنر، بیست و سومین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر، طبق روال دو سال گذشته، در مراسم کوچکی که عصر جمعه 21 دی 1403 در خانه هنرمندان ایران برگزار شد، با تقدیر از برگزیدگان به کار خود پایان داد.
هیأت داوران این دوره متشکل از: دکتر رامتین شهبازی، دکتر روح‌الله جعفری، ساسان پیروز و سیامک زمردی‌مطلق در بیانیه خود آوردند:
با درود بر تمامی خامه‌پردازانی که قلم‌شان چون چراغی فروزان، روشنگر مسیر هنر است، هیأت داوران بیست و سومین مسابقه مطبوعاتی سالیانه انجمن منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران تئاتر بیانیه خود را با تأملی بر وضعیت ادبیات و نقد تئاتری ایران ارائه می‌کند. در روزگاری که صحنه‌های تئاتر به شدت از آثاری الهام‌بخش و تفکربرانگیز خالی شده‌اند و بیشتر شاهد آثار سطحی و گیشه‌پسندیم، قلم‌ها نیز گویی دچار خستگی و رکود شده‌اند. تئاتر، که روزگاری به‌عنوان یک هنر متعالی و تفکربرانگیز شناخته می‌شد، اکنون با فشارهای سیاسی و اجتماعی، به یک صنعت صرفاً سرگرم‌کننده و تجاری تبدیل شده است. این وضعیت نه‌تنها بر کیفیت نمایش‌ها تأثیر منفی گذاشته، که به سطح مطالب نوشته‌شده نیز آسیب رسانده است. بسیاری از نویسندگان و منتقدان دیگر همانند گذشته به مطالعه جدی و پژوهش نمی‌پردازند و به‌ جای نگاه عمیق و انتقادی، بیشتر به توصیفات سطحی و بازنویسی کلیشه‌ها اکتفا می‌کنند. نشریات نیز که می‌توانستند محلی برای گفتمان تئاتری و نقد جدی باشند، به مطالبی سطحی و زینت‌المجلس تبدیل شده‌اند.
این مسابقه تلاشی است برای بازآفرینی انگیزه‌ها و یافتن درخشش‌هایی از نگاه و اندیشه، حتی در تاریک‌ترین زوایای ادبیات نمایشی. هیأت داوران در بررسی آثار ارسالی به نکاتی اشاره می‌کند که نشان‌دهنده وضعیت کنونی ادبیات و نقد تئاتری در کشور است.
در بخش مقاله، آثار ارائه ‌شده نشانگر تلاش برای واکاوی نظریه‌ها و مسائل بنیادی تئاتر بود. با این حال، بسیاری از مقالات فاقد انسجام و عمق لازم بودند و بیشتر به توصیفات سطحی یا تحلیل‌های پراکنده محدود شدند. ضعف در استفاده از منابع تخصصی و روش‌های تحلیلی نوین نیز از کاستی‌های مشهود این بخش بود. برای ارتقای این حوزه، نویسندگان باید با دقت و پشتکار بیشتری به پژوهش پرداخته و افق‌های تازه‌ای در مباحث نظری تئاتر بگشایند.
بخش یادداشت، که باید بستری برای بیان آزادانه و انتقادی دیدگاه‌ها باشد، در بسیاری از آثار به حاشیه‌نشینی دچار شده بود. بیشتر یادداشت‌ها، به دلیل سطحی‌نگری، تکرار مکررات و نبود نگاه تحلیلی، از ارائه دیدگاه‌های تأثیرگذار و مؤثر بازماندند. هیأت داوران بر این باور است که این بخش نیازمند بازنگری جدی در رویکردها و تقویت نگاه انتقادی است. یادداشت‌نویسان باید جسارت خروج از چارچوب‌های آشنا و پرداختن به مسائل کلیدی و مغفول‌مانده را داشته باشند.
در بخش نقد، آثار ارائه‌شده به‌رغم تلاش‌های نویسندگان، اغلب فاقد عمق تحلیلی و شفافیت ساختاری بودند. نقدهای این دوره بیشتر به توصیف ظاهری آثار یا ارزیابی‌های کلیشه‌ای محدود شده و در بسیاری از موارد، از استانداردهای نقد حرفه‌ای فاصله گرفته‌اند. نقد، به‌عنوان ابزاری برای کشف حقیقت و تقویت بنیان‌های زیباشناختی و اجتماعی تئاتر، نیازمند بازاندیشی عمیق در رویکردهای خود است.
در بخش عکس، آثار ارسالی دارای کیفیت بصری خوبی بودند و به‌طور مؤثر در خدمت تئاتر قرار داشتند. این عکس‌ها نه تنها به ثبت لحظات برجسته و به یادماندنی از اجراها کمک کردند، که توانستند با زاویه‌دیدهای نو و خلاقانه، ابعاد متفاوت و پیچیده‌تری از صحنه‌ها را به نمایش بگذارند. ترکیب نور، رنگ و ترکیب‌بندی‌های مناسب در این عکس‌ها نشان‌دهنده توجه دقیق به جزئیات و درک عمیق از دنیای تئاتر بود.
با این حال، در بخش‌های گفت‌وگو، ترجمه و گزارش، آثار ارسالی به حد نصاب نرسید و نتوانستند مشارکت چشمگیری داشته باشند.
در نهایت، باید اشاره کرد که در برخی موارد نویسندگان قادر به تمیز بخش‌ها نبوده‌اند و آثار برخی از آنها در بخش‌های نامناسب ارسال شده است. برای مثال، یادداشت‌ها به اشتباه در بخش نقد یا مقاله قرار گرفته و نقدها در جایگاه یادداشت ارسال شده‌اند. این امر بر کیفیت و ساختار مسابقه تأثیر گذاشته و نیازمند دقت بیشتر شرکت‌کنندگان در خوانش فراخوان مسابقه طی سال‌های آینده است.
و اما، خاتمه این بیانیه دعوتی است به زایش دوباره اندیشه‌ها؛ همچون بذری که در دل خاک انتظار باران می‌کشد، قلم‌ها نیز در انتظار صحنه‌های پرشور و نگاه‌های تیزبین‌اند. هیأت داوران، با سپاس از تمامی شرکت‌کنندگان، امیدوار است این مسابقه، نسیمی باشد که جان‌های خسته را تازه کند و چراغی باشد که مسیر تاریک تئاتر و ادبیات نمایشی را روشن‌تر سازد.
این‌جا، آغاز راهی است برای بازسازی گفتمان فرهنگی و هنری سرزمین‌مان.
بخش یادداشت:
نامزدها: «سیدحسین رسولی» از پایگاه خبری چارسوپرس، «عباس غفاری» از مجله شبکه آفتاب و «پژمان دادخواه» از روزنامه اعتماد
برگزیده: عباس غفاری
بخش نقد:
نامزدها: «پژمان دادخواه» از روزنامه اعتماد، «علیرضا نراقی» از سایت دراما نقد و «هومن نجفیان» از سایت کانون ملی منتقدان تئاتر ایران و مجله نمایش
برگزیده: هومن نجفیان
بخش مقاله:
نامزدها: «عسل عصری ملکی» از نشریه تخصصی پژوهشی کتاب تئاتر، «رضا کوچک‌زاده» از فصلنامه مطالعات ادبیات شیعی و «مسلم آئینی»
از نشریه اولین کنفرانس ملی مطالعات میان‌رشته‌ای در ادبیات و هنرهای کاربردی، موسیقی، نمایش و سینما
برگزیده: عسل عصری ملکی
بخش عکس:
نامزدها: «فاطمه مجیدی»، «نیلوفر جوانشیر» و «علی‌اصغر اظهاری خوشکار»
برگزیده: نیلوفر جوانشیر
 

خروج از نسخه موبایل