کنسرت نمایش «بایکوت» به نویسندگی و کارگردانی علی اصغری و تهیه کنندگی داوود علیشاهی از اول شهریورماه سال جاری در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر،به نقل از به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ کنسرت نمایش «بایکوت» به نویسندگی و کارگردانی علی اصغری و تهیه کنندگی داوود علیشاهی از اول شهریورماه سال جاری در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
حسین میرزائیان تنها بازیگر این کنسرت نمایش است که در هفت نقش متفاوت به ایفای نقش میپردازد. همچنین، ساناز امامیه و امیرحسین قلیچ بهعنوان خوانندگان این کنسرت نمایش، به اجرای قطعات موسیقایی میپردازند.
در خلاصه داستان این کنسرت نمایش آمده است که: تو اوج کارت، میگن دیگه بازی نکن، دیگه نخون، تو بایکوتی…
از دیگر عوامل این کنسرت نمایش میتوان به دستیار کارگردان و برنامه ریز: حسین عباس پور، آهنگساز: آرمین امین ترابی، طراح گریم: سلماز نجفی، طراح لباس: نرگس ماندنی، طراح صحنه: سنا ماندنی، طراح گرافیک: رضا اسبقی، روابطعمومی، تبلیغات و رسانه: محسن بیده، ساخت تیزر و موشنگرافی: امیر حسین نجاح و عکاس: مهدی آروم اشاره کرد.
علاقمندان جهت رزرو و خرید بلیط این کنسرت نمایش میتوانند به سایت تیوال و یا گیشه عمارت نوفل لوشاتو به آدرس خیابان نوفل لوشاتو، نبش خیابان رازی مراجعه نمایند.
مراسم آغاز فعالیتهای بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، روز جمعه ۱۶ مردادماه ۱۴۰۵، در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران برگزار میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی جشنواره، مراسم آغاز فعالیتهای بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، روز جمعه ۱۶ مردادماه ۱۴۰۵، ساعت ۱۷، با حضور هنرمندان و فعالان عرصه نمایش عروسکی، در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران برگزار میشود.
این مراسم، سرآغاز مجموعه رویدادهای بیستویکمین دوره جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک است که با سخنرانی مجازی پیتر شومان، هنرمند برجسته تئاتر عروسکی و بنیانگذار «گروه نان و عروسک»، جان بل، مورخ تئاتر عروسکی و مدرس دانشگاه و سخنرانی حمیدرضا اردلان، پژوهشگر تئاتر، موسیقی و مدرس دانشگاه برگزار میشود.
همچنین در این مراسم، از پوستر رسمی این دوره از جشنواره با طراحی فرزاد ادیبی رونمایی خواهد شد.
بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، به دبیری پوپک عظیمپور تبریزی، مهرماه ۱۴۰۵ در تهران برگزار میشود.
اجرای نمایش «میان دو نفس» به کارگردانی روجا رمضانی و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی، در سالن تئاتر هامون تمدید شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «میان دو نفس» با ترجمه و کارگردانی روجا رمضانی، تهیهکنندگی بهنام ابوالقاسم و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی که از ۲۴ تیرماه ۱۴۰۵ در سالن شماره چهار مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه رفته بود، برای دور دوم اجراهای خود در سالن تئاتر هامون روی صحنه میرود.
دور دوم اجراهای این نمایش از ۱۵ مردادماه ۱۴۰۵، هر روز ساعت ۱۸:۳۰، روی صحنه خواهد رفت.
فاطمه نقوی، ستاره پسیانی، باران کوثری، رویا جاویدنیا، امید نعمتی، فردین ناجی، پاشا رستمی، سام اصفهانی و جمعی دیگر از هنرمندان تاکنون به تماشای این نمایش نشستهاند.
در این پروژه نمایشی، رها جهانشاهی بهعنوان مجری طرح و مدیر تولید حضور دارد.
«میان دو نفس» نوشته دانکن مکمیلان، نویسنده سرشناس بریتانیایی، است و تازهترین تجربه کارگردانی روجا رمضانی پس از بازگشت او به ایران محسوب میشود.
این نمایش روایتگر گفتوگویی بیوقفه و پرتنش میان زن و مردی جوان است که در میانه صف یک فروشگاه، ناگهان تصمیم به بچهدار شدن میگیرند؛ تصمیمی که آنها را وارد سفری عاطفی، پیچیده و پرفرازونشیب میکند.
مکمیلان در این اثر، با زبانی پویا، گزنده و طبیعی، اضطرابها و دغدغههای انسان معاصر را به تصویر میکشد.
عوامل این نمایش عبارتاند از: مشاور لباس: ندا نصر، طراح پوستر: فریده براتی، طراح نور: نازنین یارویسی، عکاسان: مهرداد متجلی و هومن صداقی، برنامهریز و دستیار کارگردان: نگین شکیبا، مدیر صحنه: والارضا سالاریان، دستیار تهیه: آیدا شکرانه، دستیار نور: علیرضا زمانی، مدیر تبلیغات و روابط عمومی: نوید آغاز، مشاور رسانهای: علی کیهانی (راویمدیا)، مشاور تبلیغات: امیرحسین میرزائی (راویمدیا)، طراحان تیزر و موشنگرافی: امیرحسین میرزائی و سهیل فلاح (راویمدیا) و با تشکر از آرمین خیردان (بارکد).
علاقهمندان برای تهیه بلیت نمایش «میان دو نفس» میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
پوستر نمایش «وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» به کارگردانی و تهیهکنندگی علی فیروزی، با طراحی امیر صداقتی (راویمدیا)، همزمان با آغاز اجراهای این اثر در عمارت هما، رونمایی شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» به نویسندگی کریستوفر دورانگ، ترجمه سیمین زرگران و طراحی، کارگردانی و تهیهکنندگی علی فیروزی، از ۷ مردادماه ۱۴۰۵، هر شب ساعت ۱۹ در سالن ۲ عمارت هما روی صحنه میرود.
در این نمایش، علی افشار، شیوا شهدایی، فرشته رفیعی، مجید عزتی، فاطمه یوسفزاده و هیوا زمانی به ایفای نقش میپردازند.
«وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» روایت زندگی وانیا و سونیا است که سالها در خانه خانوادگی خود روزگار یکنواختی را سپری کردهاند. با ورود ماشا و اسپایک، تعادل این زندگی بر هم میخورد و گذشته، حسرتها و آرزوهای سرکوبشده بار دیگر خود را نشان میدهند.
دیگر عوامل این نمایش عبارتاند از: مجری طرح و مشاور کارگردان: پرهام خاکزاد، دستیاران کارگردان: زهرا خیرخواه، شادی قهرمانی و عرشیا اصغری، منشی صحنه: زهرا خیرخواه، مدیر صحنه: مهدی مقدم، طراح صحنه: مهسا اسمعیلزاده، طراح لباس: سارا جوادی، طراح نور: رضا ملکزاده، طراح گریم: هیوا زمانی، مدیر تبلیغات: نوید آغاز، مشاور رسانهای و روابط عمومی: علی کیهانی (راویمدیا)، مشاور تبلیغات: امیرحسین میرزایی (راویمدیا)، طراح تیزر و موشنگرافی: سهیل فلاح (راویمدیا)، طراح پوستر: امیر صداقتی (راویمدیا)، عکاس: امیرحسین میرزایی (راویمدیا)، عکاس پشت صحنه: آتنا صامی (راویمدیا)، دستیار گریم: عسل محمدی و با تشکر از همراهی مریم سعادت.
بلیتهای ۵ اجرای نخست این نمایش به پایان رسیده است و علاقهمندان برای تهیه بلیت میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
همزمان با اجرای نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری، پروژهای با محوریت هنرهای نمایشی و هنرهای تجسمی در بوتیک هنر ایران برگزار میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ همزمان با اجرای نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری و تهیهکنندگی فواد امیری، پروژهای ویژه با عنوان «مدهآ اجرا نمیشود» با اجرای زنده ابراهیم برفرازی، هنرمند نقاش، برگزار خواهد شد.
در این رویداد، ابراهیم برفرازی از لحظه ورود تماشاگران به سالن، خلق یک بوم نقاشی بزرگ را آغاز میکند؛ اثری که همزمان با شکلگیری تجربه مخاطبان از نمایش، پیش چشم آنان تکامل مییابد و در پایان اجرا به اثری مستقل و کامل تبدیل میشود.
«مدهآ اجرا نمیشود» بخشی از تجربه اجرایی این نمایش است که با تلفیق نقاشی زنده، پرفورمنس و تئاتر، مرز میان این هنرها را از میان برمیدارد و مخاطب را پیش از آغاز نمایش، در فرآیند خلق یک اثر هنری سهیم میکند. این پروژه با هدف ایجاد گفتوگویی میان هنرهای نمایشی و هنرهای تجسمی طراحی شده و تلاش دارد تجربهای متفاوت از مواجهه با تئاتر را برای مخاطبان رقم بزند؛ تجربهای که در آن زمان، اجرا و نقاشی بهصورت همزمان معنا پیدا میکنند.
نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری و تهیهکنندگی فواد امیری، از شهریورماه ۱۴۰۵ در بوتیک هنر ایران روی صحنه خواهد رفت.
نمایش عروسکی-زنده «درخت گیلاس» به کارگردانی شراره طیار در دور جدید اجراهای خود، از ۷ تا ۱۶ مردادماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی موسسه سوره امید، نمایش عروسکی-زنده «درخت گیلاس» به کارگردانی شراره طیار که پیش از این در تالار هنر با استقبال مخاطبان روبهرو شده بود، در دور جدید اجراهای خود، از ۷ تا ۱۶ مردادماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه میرود.
این اثر نمایشی که به سفارش «خانه نمایش امید» بازتولید شده است، با بهرهگیری از رویکردی تمثیلی و غیرمستقیم، مفاهیمی چون آزادگی و ایستادگی در برابر ظلم را با زبانی متناسب با جهان ذهنی کودکان و نوجوانان روایت میکند.
«درخت گیلاس» بر اساس داستانی از کتاب «چرا؟ چرا؟ چرا؟» نوشته کلر ژوبرت (محصول انتشارات مهرک) به نگارش درآمده است. این کتاب با زبانی داستانی به بازخوانی سیره امام حسین (ع) و واقعه عاشورا میپردازد و نمایش مذکور نیز با تکیه بر همین رویکرد نمادین، سعی در انتقال مفاهیم ارزشی به مخاطب کودک و نوجوان دارد.
در خلاصه داستان این اثر آمده است: «قصهی درختی زیبا که آشیانه پرندگان است، اما حضور یک دارکوب زورگو موجب نارضایتی اهالی درخت میشود تا اینکه با ورود یک بلبل، پرندگان برای مقابله با این ظلم و زورگویی متحد میشوند.»
گفتنی است نویسندگی این نمایش را شراره طیار و محمدحسین حبیبی بر عهده داشتهاند.
در این اثر، فهیمه باروتچی، امیرحسین انصافی، شراره طیار و امیرمحمد انصافی به عنوان بازیساز حضور دارند. همچنین عمار تفتی به عنوان راوی و پریا طیار به عنوان صداپیشه، تیم اجرایی این نمایش را همراهی میکنند.
نمایش «درخت گیلاس» از ۷ تا ۱۶ مردادماه، روزهای چهارشنبه تا جمعه هر هفته، ساعت ۱۸:۳۰ در تماشاخانه مهر حوزه هنری میزبان علاقهمندان خواهد بود.
علاقهمندان برای تهیه بلیت میتوانند به سایت «تیوال» و یا سایت «عروسکخانه» مراجعه کنند.
همچنین جهت هماهنگی و کسب اطلاعات بیشتر، شماره تلفن ۰۹۹۱۷۸۶۸۰۳۷ و شناسه کاربری امید تئاتر در پیامرسان بله (@omidteatere) در دسترس عموم قرار دارد.
نمایش «بزم پادشاه پروانه» به نویسندگی سینا سلیمی و کارگردانی امیرحسین سرخیان، از امروز ششم مردادماه اجرای عمومی خود را در خانه نمایش مهرگان آغاز میکند.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «بزم پادشاه پروانه» به نویسندگی سینا سلیمی، طراحی و کارگردانی امیرحسین سرخیان و تهیهکنندگی وی، از امروز ششم مردادماه هر شب ساعت ۲۰:۱۵ در خانه نمایش مهرگان روی صحنه میرود.
این اثر که بهعنوان یک نمایش دیجیتال معرفی شده، با بهرهگیری از مولتیمدیا و فضایی متفاوت، مخاطبان را به تجربهای تازه در تئاتر دعوت میکند.
در خلاصه داستان «بزم پادشاه پروانه» آمده است: نمایشی که در آن هر انتخاب، بهایی سنگین دارد و روایت آن مرز میان واقعیت و جهان دیجیتال را به چالش میکشد.
در این نمایش مهدی علینژاد، سارا فعلی، مبینا کشاورز، کوروش گلبازگیر، یاسمن جرجانی، رویا هاشمی، حسین داودی، علی روزگار (مهمان از گروه تئاتر مروارید)، هانیه اخطاری، مهتا مهرعلی و میلاد محمدی به ایفای نقش میپردازند.
از دیگر عوامل این پروژه میتوان به مشاور هنری: سارا داروفروش، دستیار اول کارگردان: سینا سلیمی، دستیار کارگردان: بهار تاراج، منشی صحنه و اپراتور صدا: سحر سیفی، طراح صحنه، مولتیمدیا و طراح لباس: محیا مهرعلی، طراح گریم: رها فرجی، مجری گریم: علی پورقریب، طراح نور: حمید سلامی، مشاور نور و صدا: حمید باباخانی، انتخاب موسیقی: سارا فعلی، ساخت تیزر: کیانوش سلطانیمتین و یوسف ابریشمی، عکاسان: کیانوش سلطانیمتین و پارمیدا گلبازگیر، طراح پوستر و گرافیک: امیرحسین سرخیان، موشنگرافی: محیا مهرعلی، مدیر روابط عمومی: سیدمحمدصادق سیادت، مشاور رسانهای: مونا احمدوند و تبلیغات مجازی: سیدمحمدصالح سیادت اشاره کرد.
علاقهمندان میتوانند جهت رزرو بلیط و تماشای نمایش «بزم پادشاه پروانه» از طریق سامانههای تیوال و سینما تیکت و یا گیشه خانه نمایش مهرگان به آدرس خیابان انقلاب، خیابان دانشگاه، خیابان وحید نظری مراجعه نمایند.
نمایش «دنیای درون» به نویسندگی سارا عابدی، کارگردانی رامین یحییزاده و تهیه کنندگی آرزو لطفی، از نهم مردادماه در تماشاخانه طهران روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «دنیای درون» به نویسندگی سارا عابدی، کارگردانی رامین یحییزاده و تهیهکنندگی آرزو لطفی، از ۹ مردادماه در تماشاخانه طهران روی صحنه خواهد رفت.
این نمایش داستان چند نوجوان را روایت میکند که در شبی عجیب وارد کتابخانهای رازآلود میشوند؛ جایی که کتابها تنها برای خوانده شدن نیستند و هر قفسه، رازی قدیمی را در دل خود پنهان کرده است. «دنیای درون» با نگاهی فانتزی و ماجراجویانه، مخاطب را به سفری میان رازها، خیال و کشف حقیقت دعوت میکند.
در این نمایش ستایش افشارنادری، ستایش منتهایی، بهراد احمدیفرد، شمیم نوری، نیکان مولاپور، سامیار سجادی، نیکان ایمانی، آراد فتوحی، آراد مختاری و آیسا نوری به ایفای نقش میپردازند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به مجری طرح: آموزشگاه بازیگری سینمایی کودک و نوجوان بارانا، مدیر تولید: بشیر اللهوردی، مدیر اجرایی: آرمین اقراری، برنامهریز: سارا عابدی، طراح صحنه: شایان اللهوردی، طراح لباس: رامین یحییزاده، طراح گریم: ملیکا رمضان، ساخت تیزر: امیرحسین قلیپور، طراح پوستر: ستایش افشارنادری، عکاس: پریسا لطفی و مشاور رسانهای: سید محمدصادق سیادت اشاره کرد.
علاقمندان به تماشای این نمایش میتوانند جهت خرید بلیط به سایت تیوال و گیشه تماشاخانه طهران به آدرس خیابان انقلاب، خیابان وصال شیرازی، بالاتر از طالقانی، کوچه فرهنگی (بهنام سابق)، پلاک ۳ مراجعه نمایند.
نمایش «شازده کوچولو» به کارگردانی سارا عابدی از ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ اجرای خود را در تماشاخانه طهران آغاز میکند.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «شازده کوچولو» با اقتباس از اثر ماندگار آنتوان دوسنتاگزوپری، بر اساس نمایشنامهای به نویسندگی عباس جوانمرد و ترجمه محمد قاضی، به کارگردانی سارا عابدی و تهیهکنندگی آرزو لطفی، از روز ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ در تماشاخانه طهران روی صحنه میرود.
در این نمایش ویهان نوروزی، کیمیا باقری، آوین شوندی، ابوالفضل نصیرپور، نفس پراکوه، ماکان علیاری، پرهام کیانی، آیناز آقاسی، علیاصغر آیینی و آندیا انبساطی به ایفای نقش
میپردازند.
در خلاصه داستان «شازده کوچولو» آمده است: در دل یک صحرای خاموش، خلبانی با پسری روبهرو میشود که از ستارهای دور آمده است. سفری آغاز میشود میان سیارهها، گلها و آدمهایی که سالهاست چیزی مهم را فراموش کردهاند.
از دیگر عوامل این اثر نمایشی میتوان به مشاور کارگردان: محمد رحمانیان، مجری طرح: آموزشگاه بازیگری کودک و نوجوان بارانا، مدیر تولید: آرمین اقراری، مدیر اجرایی: بشیر الهوردی، منشی صحنه: ریحانه اقدسی، طراح صحنه: شایان الهوردی، طراح پوستر: ستایش افشار نادری، عکاس: پریسا لطفی و مشاور رسانهای: سیدمحمدصادق سیادت اشاره کرد.
علاقهمندان میتوانند از ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ برای رزرو بلیط و تماشای این نمایش به سایت تیوال و یا گیشه تماشاخانه طهران واقع در خیابان انقلاب، خیابان وصال شیرازی، کوچه فرهنگی مراجعه کنند.
نمایش «ویکنت شقه شده» به نویسندگی باقر سروش، کارگردانی شهروز دلافکار و مجری طرحی عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای؛ نمایش «ویکنت شقه شده» به نویسندگی باقر سروش و تهیه کنندگی و کارگردانی شهروز دل افکار از اوایل مرداد ماه در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
این اثر همکاری مشترک باقر سروش و شهروز دل افکار است که عمارت نوفل لوشاتو نیز به عنوان مجری طرح در آن حضور دارد.
شهروز دل افکار، سحر عبدالملکی، صدف خاقان، عرفان توکلی، امیر حسین قلی پور، ماهان زارعی، ادیب کاظمی، تینا محمدی، سرور کعب عمیر، آرمین حیدری، متین نجفیان، کامران رهنما، شقایق بروجی، آرین عزیزاللهی، نازنین قلی پور، علیرضا تقوی، علی اصغر برآهوئی، شایان خدامی، حسام آتشین، هادی اعتمادی پور، رضا ایزدی، محمدرضا باستان حق، امیر محمد بیات، مانا بیات، مرسده تقوی، رومینا حسن پور، محمد علی حسینی، احسان حیدری، رکسانا خانی زاده، درسا دیبا، ستایش صحرابانی، منیژه صوفی منش، اوراز طهماسبی، هلیا عبادی، لیانا عربلو، هانيه قلیپور رز، نازنين هداوند و فرشته هداوند بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش میپردازند.
در خلاصه داستان نمایش «ویکنت شقه شده» آمده است: ویکنت به جنگ میرورد و با توپ جنگی دو شقه میشود و نیمه شرش به کشور برمیگرد.
از دیگر عوامل این نمایش میتوان به دستیار کارگردان و برنامه ریز: سحر عبدالملکی، طراح پوستر: مهدی طالقانی، آهنگساز: بهرنگ عباسپور، طراح نور: رضا خضرایی، طراح صحنه: حسین طاهربخش، طراح گریم: امیر قادری، طراح و ساخت اسب: بهمن صنیعی، آهنگساز و طراح صدا: حمیدرضا حسینی، مدیر روابط عمومی، رسانه و تبلیغات: محسن بیده، ساخت تیزر: فرزین آذرگشب، عکاس: رضا جاویری و امیر خدامی، گروه کارگردانی: دانیال قهاری-مرسده تقوی-رضا ارتباطی، اپراتور نور: مهرناز زارعی، دستیار صدا: احمدرضا قبادی و دوخت لباس: زهرا بهرامی اشاره کرد.
شهروز دل افکار بازیگر و کارگردان نام آشنای تئاتر پیش از این آثار موفقی چون یوزفکا، اعترافاتی درباره زنان، رومئو و ژولیت، اتولسردن و… را روی صحنه برده است.
پیش فروش روزهای نخست این نمایش به زودی در سایت تیوال آغاز خواهد شد و علاقه مندان جهت تهیه و رزرو بلیت آن میتوانند به سایت تیوال و یا گیشه عمارت نوفل لوشاتو مراجعه نمایند.
نمایش «بره سیاه» به کارگردانی جواد فراهانی و با حضور بازیگران دارای نیازهای ویژه، به مدت ۵ روز در دومین دوره رویداد هورباکس در کاخ هنر اجرا میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «بره سیاه» به کارگردانی جواد فراهانی و نویسندگی مشترک جواد فراهانی و نیما آقاخانی، از ۲۲ تیرماه در دومین دوره رویداد هورباکس روی صحنه میرود.
این اثر با حضور کودکان و نوجوانان دارای نیازهای ویژه، از جمله افراد مبتلا به اوتیسم، سندروم داون، سیپی و سایر شرایط خاص تولید شده است. «بره سیاه» جدیدترین تجربه جواد فراهانی در حوزه تئاتر افراد دارای نیازهای ویژه است و تلاش دارد ظرفیتهای هنری این گروه از هنرمندان را در قالب یک اثر نمایشی به مخاطبان معرفی کند.
نادر صادقی، نیما آقاخانی، محمدرضا دانشی، پویا عربگری، مهدی سلیمان، نرگس علیزاده، تینا حاجینصرالله، نازنین اسعدی، امیرحسین سلیمانیان، ثمین گلمحمدی، محمد جهانگیری، یگانه حسینی و مهدیار خسروجردی در آن به ایفای نقش میپردازند.
فرناز علیزاده دستیار کارگردان، فربد تکلو و مهلا احمدی گروه کارگردانی، فرشید قدرتی آهنگساز، فرناز علیزاده طراح و سازنده اکسسوار، برند لباسچی مجری لباس، علی آباقری طراح موشنگرافیک، محمد ایمان طراح پوستر، رضوان محمودی مدیر صحنه، جواد فراهانی طراح لباس، جواد فراهانی و نیما آقاخانی طراحان صحنه، علی ابر و فربد تکلو عکاسان، نیما آقاخانی اپراتور و علی کیهانی (راویمدیا) مشاور رسانهای و مدیر روابط عمومی این اثر هستند.
نمایش «بره سیاه» از ۲۲ تا ۲۶ تیرماه ساعت ۲۱ در کاخ هنر میزبان مخاطبان خواهد بود و علاقهمندان میتوانند بلیت این اثر را از سامانه تیوال تهیه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش «کُت» به نویسندگی و کارگردانی سپنتا پزشکی از چهارشنبه ۱۰ تیرماه اجرای خود را در خانه نمایش دا آغاز میکند.
این اثر نمایشی با جمله «شاید زندگی برای همه باشد، ولی زندگی کردن را بعید میدانم…» مخاطبان را به روایتی متفاوت دعوت میکند و با حضور ویدئویی پاشا رستمی روی صحنه میرود.
در این نمایش، شادی امیری و علی سیبی به ایفای نقش میپردازند و مسعود ترابی نیز به عنوان صداپیشه حضور دارد.
پریناز عظیمپور و سپنتا پزشکی تهیهکنندگی این اثر را بر عهده دارند. همچنین پرنیا شاکر و سالار کریمی به عنوان دستیاران کارگردان، نوشین پزشکی طراح لباس و گریم، ایمان اسماعیلی طراح نور، محمد نیکبخت مدیر روابط عمومی، محمدجواد مهدویان طراح پوستر و مدیر تبلیغات، مریم حسنپور و بهاره جعفری در گروه ساخت تیزر و سیاوش حبیبی به عنوان عکاس این پروژه حضور دارند.
نمایش «کُت» از چهارشنبه ۱۰ تیرماه ۱۴۰۵ هر شب ساعت ۲۰ در خانه نمایش دا میزبان علاقهمندان تئاتر خواهد بود.
نمایش «قوانین عشق» در اجرایی تازه، روز یکشنبه ۲۶ بهمنماه در فرهنگسرای امید و به همت کانون سرزمین صدا به مدیریت محمد حزینی و با مدیریت اجرایی شفیقه داوودی به صحنه رفت.
در این اجرا، جمعی از هنرمندان تئاتر از جمله محمد نیکبخت، سیاوش قاسمی و امید علیمردانی در کنار دیگر هنرمندان، برای حمایت از این اجرا، به تماشای اثر نشستند.
ناهید صیادی، نویسنده و کارگردان نمایش، در این اثر با نگاهی تأملبرانگیز به مفهوم عشق و حضور آن در لایههای مختلف زندگی انسان پرداخته است. پیوند عشق و تصوف و نسبت این دو با خالق هستی، از مفاهیمی است که در ساختار اجرایی نمایش برجسته میشود و مخاطب را به تجربهای درونی و شهودی دعوت میکند. سعیده سرلک بهعنوان دستیار کارگردان، نقش مؤثری در شکلگیری و اجرای منسجم این اثر داشته است.
عوامل نمایش «قوانین عشق»:
نویسنده، کارگردان و خوانشگر: ناهید صیادی
دستیار کارگردان: سعیده سرلک
تهیهکننده: شهاب رضایی
اتاق فرمان (نور و صدا): سعیده سرلک
خوانشگران:
ناهید صیادی
شادی قوامی
محمد شادپور
زهره گرمخورانی
طنین مبارکپسند
نازنین سفلی
سیدمهدی مطهر
طراح لباس: آذر رضایی
گریم و چهرهپردازی: آرزو رضایی
فیلمبرداری پشت صحنه: سیدمحمود مطهر
عکاس: سیاوش حبیبی
ساخت تیزر: حسین وفایی
روابط عمومی: آرش نوری
اسپانسر: شارمین عطر
طراحی پوستر: ناهید صیادی
اجرای پوستر: م.پ. کوثر
نمایش “گیج و میج” به نویسندگی فرحناز بیگلویی و با کارگردانی و حمایت مهدی شیخی، پس از سالها شکلگیری و تمرین، این روزها در سالنهای تئاتر اجرا میشود. این اثر کمدی موزیکال با موسیقی زنده و فضایی شاد توانسته مخاطبان بسیاری را جذب کند و لحظاتی پرنشاط برای تماشاگران رقم بزند.
فرحناز بیگلویی نویسنده نمایش “گیج و میج”در گفت و گو با “راوی هنر”گفت:ایده اولیه این نمایش از داستانی شکل گرفت که نویسنده آن بیش از ۱۲ سال پیش نوشته بود. پس از بازنویسی و تبدیل به قالب کمدی موزیکال، با حمایت و همراهی آقای شیخی و گروه بازیگران، تمرینها آغاز شد و در نهایت اثری پرشور و شاداب به صحنه رسید.
تماشاگران در طول دو ساعت اجرا با موسیقی زنده همراه میشوند و فضایی سرشار از نشاط و خنده را تجربه میکنند؛ لحظاتی که به گفته عوامل نمایش، فرصتی برای فراموش کردن غمها و دغدغههای روزمره و هدیهای برای شادمانی دلهاست.
نویسنده نمایش حضور خود در تمرینها را عاملی مهم برای حفظ لحن و ریتم دیالوگها میداند و تأکید میکند که انتخاب درست بازیگران و هماهنگی شخصیتها با توانایی آنان، نقشی کلیدی در موفقیت اثر داشته است.
پیام اصلی نمایش “گیج و میج” تلاش، صبر و هوشیاری در مسیر زندگی است؛ همانگونه که سعدی میفرماید: نا برده رنج، گنج میسر نمیشود؛ مزد آن گرفت جان برادر که کار کرد.
این اثر با فضای شاد، ریتم تند و موسیقی زنده توانسته مخاطبانی را که کمتر به سالنهای تئاتر میرفتند، جذب کند و محبوبیت ژانر کمدی موزیکال را بیش از پیش به نمایش بگذارد.
هفتمین دوره جشنواره تئاتر “شهر» “با موضوع “تهران و هویت تهران” به دبیری امین اشرفی برگزار شد. در این دوره ۱۲۲۹ اثر در بخشهای نمایش صحنهای کودک و نوجوان، نمایشنامهنویسی، عکس و پوستر ثبت شد.
امین اشرفی دبیر هفتمین دوره جشنواره تئاتر “شهر” در گفتگو با راوی هنر، درباره روند انتخاب آثار گفت: تیم داوری متشکل از اساتید و هنرمندان برجسته با نگاههای متنوع، آثار را بررسی و برگزیدگان را معرفی کردند.
وی با اشاره به برنامهریزی برای دوره هشتم افزود: دبیرخانه جدید در خانه هنرهای نمایشی شهرداری تهران راهاندازی خواهد شد و با انتخاب دبیر و انتشار فراخوان، کار خود را آغاز میکند.
دبیر جشنواره همچنین از همکاری نهادهایی چون کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، خانه هنرمندان، پردیس تئاتر تهران و سازمان زیباسازی شهرداری تهران تقدیر کرد.
او حضور پیشکسوتان برجستهای همچون ایرج راد، حسین مسافر آستانه، نادر برهانی مرند، رضا بابک و دیگر هنرمندان را نقطه قوت جشنواره دانست و تأکید کرد: نسل جوان آینده تئاتر ایران است و خوشبختانه استقبال خوبی از سوی آنان صورت گرفت.
اشرفی از ستاد اجرایی جشنواره که نزدیک به یک سال همراهی کردند، تشکر کرد و ابراز امیدواری نمود شهرداری تهران حمایت از هنر و تئاتر را وظیفه خود بداند و این مسیر را ادامه دهد.
با وجود برخی محدودیتها در همکاریهای بیرونی، همراهی نهادهای فرهنگی و هنری شهرداری تهران و مشارکت هنرمندان برجسته، کیفیت و اعتبار جشنواره را ارتقا داد. برنامهریزی برای دوره هشتم نیز با هدف افزایش زمان تولید و تمرین آثار آغاز خواهد شد تا سطح کیفی بالاتری به دست آید.
در مجموع، جشنواره “شهر”نه تنها به معرفی برگزیدگان و آثار شاخص پرداخت، بلکه روحیه هنرمندان را تقویت کرد و نشان داد که تئاتر میتواند بستری برای بازتاب هویت شهری و آیندهای روشن برای نسل جوان باشد.
گفتنی است: هفتمین جشنواره تئاتر “شهر” با محوریت «تهران و هویت تهران» توانست با ثبت ۱۲۲۹ اثر در بخشهای مختلف، حضور پررنگ پیشکسوتان و استقبال گسترده جوانان را به همراه داشته باشد. این جشنواره علاوه بر ایجاد فضای رقابتی سالم، فرصتی برای پیوند نسلها و توجه به هویت شهری فراهم کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش گروه حرکت مهرگان با عنوان «پس از پروانگی» ویژه بانوان، روز پنجشنبه ۱۲ دیماه ۱۴۰۴ ساعت ۱۴ در تالار وحدت تهران روی صحنه میرود.
این اثر نمایشی با طراحی حرکت، نمایشنامه و کارگردانی مهرنوش مهرینفر و تهیهکنندگی مجید فلاحپور اجرا میشود. آزیتا ترکاشوند بهعنوان بازیگر اصلی و نویسنده متن نمایشنامه در این اثر حضور دارد و نگین صدقگویا نیز عضو اصلی گروه حرکت این نمایش است.
در این اجرا، گروه حرکت مهرگان با حضور جمع گستردهای از هنرمندان زن شامل شیدا زمانیانراد، شادی رضوانی، زهرا جلیلی، تینا بهرامی، بیتا بهرامی، کیمیا یزدانی، آناهیتا صادقی، عطیه تقدسی، نیوشا رشیدی، زهرا شکری، لیلا طالبی، ملیکا بیات، غزل برازنده، زهرا صادقی، میثاق سلطانی عرب، نازنین علیزاده، سمیرا پاشاپور، مریم نجفیپور، اعظم مقدمفرد، نگار جعفرخانی، ساراناز امیرزاده، تانیا دلانگیز، الناز اسکندری، بیتا عظیمی و گلنار اللهدینی و با هنرنمایی مژده مسکنی به اجرای بخشهای مختلف حرکتی میپردازد.
همچنین گروه حرکت مهمان «زَفَن» در سه تابلوی نمایشی با حضور زهرا معصومزاده، آوین میرزاییان بابکی، بهاره مزینانی، مرضیه بزمآزمون، سارا شریفی، مریم سادات خوشحال، فاطمه آزادی، مروارید ملکمحمدی، مریم صمدی، فاطمه اسماعیلی، مهدا دانایی، لیا فراهانی، فاطمه عابدیان، بیتا ظرافت، مونا ایمانی، مینا سیفی، مرجان علیرضاپور، پریچهر جعفری، پروانه عیسوند، هستی مددیان، اعظم دهگان نیری، زهرا پاچاوشی، فاطمه پاچاوشی، نرجس سادات میرنوعی، هستی ترابی، هلیا ترابی و فاطمه زهرا نریمانی در این اجرا حضور دارند.
بخش موسیقایی نمایش با همراهی گروه دفنوازان هوران به سرپرستی بهروز قهاری و نوازندگی سبا حسنی، معصومه ابراهیمی، زهرا تاجالدینی، شیوا حسینی، مریم ترکمان، نگار یادگاری، فاطیما عبادی، اعظم اکبری، زهرا قاسمنژاد، مریم زینلی، رزیتا شیرکوند، سارا شریفاولیایی، مهتاب دادخواه، مریم خوئینی، سمیه درگاهی، مرضیه محمدی، فاطمه رحمانی، پروین تقیزاده، شهناز حیدری و سمیه جمالی اجرا میشود و سمیرا مهرافشا نیز با اجرای هنگدرام و دیجیریدو در بخشهای میانبرنامه گروه مهرگان را همراهی میکند.
طراحی لباس گروه حرکت بر عهده مهرنوش مهرینفر بوده و مریم کاتوزیان و آرزو امیری بهعنوان منشی صحنه در این اجرا همکاری دارند. علاقهمندان برای تهیه بلیت میتوانند به سایت ایرانکنسرت مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، دو نمایش «خوننگار» و «رامسس دوم» که بلیتفروشی آنها در نیمه پاییز ۱۴۰۴ بهطور اختصاصی از طریق سامانه فیدیبو آرت انجام شد، با استقبال گسترده مخاطبان توانستند در فهرست پرمخاطبترین و پرفروشترین اجراهای تاریخ تالار وحدت و سالن اصلی تئاتر شهر قرار گیرند.
نمایش «خوننگار» در ۳۲ شب و ۳۳ سانس اجرا در تالار وحدت، میزبان ۱۹ هزار و ۴۰۱ تماشاگر بود و با این آمار، در فهرست پرفروشترین و پرمخاطبترین اجراهای تئاتری ایستاد. این اثر از جمعه ۲۸ شهریور تا یکشنبه ۱۱ آبان ۱۴۰۴ روی صحنه رفت.
نمایش «رامسس دوم» به کارگردانی رضا گوران که از هفتم مهرماه اجرای خود را در تالار اصلی تئاتر شهر با ظرفیت ۵۷۹ نفر و قیمت بلیت ۵۰۰ هزار تومان آغاز کرده بود، روز ۲۷ آبان ۱۴۰۴ و پس از ۴۵ اجرا، با میزبانی از ۲۵ هزار و ۸۹۱ مخاطب و فروشی معادل ۱۱ میلیارد و ۸۲۹ میلیون و ۶۰ هزار تومان به اجرای خود پایان داد.
آمار مجموع مخاطبان این دو نمایش که بیش از ۴۴ هزار نفر اعلام شده، نشان میدهد سامانه بلیتفروشی فیدیبو آرت که حدود یک سال از آغاز فعالیت آن میگذرد، نقش مؤثری در ثبت این رکوردها داشته و توانسته است سهم قابل توجهی در جذب مخاطبان اجراهای صحنهای ایفا کند.
نمایش «خوننگار» به نویسندگی محمد رحمانیان، کارگردانی مهیار علیزاده و تهیهکنندگی سید عماد عامری، اثری میان تئاتر و موسیقی است. بازیگران این نمایش به ترتیب حروف الفبا عبارتاند از: اصغر پیران، ساغر رجبی، سوگل خلیق، سینا ساعی، محمد ولیزادگان و مسعود کرامتی.
نمایش «رامسس دوم» به کارگردانی رضا گوران و تهیهکنندگی محمد قدس، بر اساس متنی از سباستین تیری و با تکیه بر کمدی سیاه و روایتی روانشناسانه روی صحنه رفت. بازیگران این اثر به ترتیب حروف الفبا شامل سعید چنگیزیان، سحر دولتشاهی، علی شادمان و حدیث میرامینی بودند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از ستاد خبری جشنواره، یادواره نمایشهای خیابانی «امتداد مقاومت» ویژه پاسداشت سپهبد شهید حاج قاسم سلیمانی و سرداران شهید محور مقاومت، با هدف حمایت از گروههای برگزیده نوزدهمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت، از یازدهم تا هفدهم دیماه ۱۴۰۴ در ۹ استان کشور برگزار میشود.
بر اساس اعلام ستاد خبری جشنواره، در این یادواره ۱۱ نمایش خیابانی طی ۵۲ نوبت اجرا در استانهای تهران، کرمان، اصفهان، لرستان، هرمزگان، همدان، خراسان رضوی، کردستان و ایلام میزبان مخاطبان خواهند بود.
عناوین نمایشهای حاضر در یادواره «امتداد مقاومت» به شرح زیر است:
نمایش «قهرمان» به کارگردانی مهدی حبیبی از استان همدان، شهر ملایر
نمایش «انگشتری» به کارگردانی فاطمه پارسافرد از استان لرستان، شهر بروجرد
نمایش «رایت فلایر» به کارگردانی مالک آبسالان از استان ایلام، شهر دهلران
نمایش «صمیم» به کارگردانی سارا نجاتیان از استان خراسان رضوی، شهر مشهد
نمایش «مدرسه ما» به کارگردانی داود رمضانزاده از استان هرمزگان، شهر میناب
نمایش «مرد سرش بره قولش نمیره» به کارگردانی پویا امامی از استان اصفهان، شهر اصفهان
نمایش «پاهای خستهی من» به کارگردانی مختار محمدی از استان کردستان، شهر مریوان
نمایش «Wcsnf» به کارگردانی مهدی روزبهانی از استان تهران
نمایش «استیک با سس باربیکیو» به کارگردانی مجتبی خلیلی از استان تهران
نمایش «ماهی قرمزهای دریا» به کارگردانی روحالله آریس از استان کرمان
نمایش «مردان کوچک» به کارگردانی مینا اخوان از استان کرمان
جدول زمانبندی و تاریخ دقیق اجراهای یادواره نمایشهای خیابانی «امتداد مقاومت» بهزودی اعلام خواهد شد.
بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت با شعار «ایران، صحنه جاودان مقاومت» به دبیری محمد کاظمتبار، از نیمه دوم سال ۱۴۰۴ تا نیمه اول سال ۱۴۰۵ در سراسر کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، مهدی قمی، شهردار منطقه ۱۱ تهران با حضور در پهنه فرهنگیـهنری رودکی از تماشاخانههای خصوصی این محدوده بازدید و از نزدیک در جریان مسائل، چالشها و مشکلات سالنهای نمایشی قرار گرفت.
این بازدید به نقل از روابطعمومی عمارت نوفللوشاتو و با هماهنگی داود نامور، رئیس انجمن تماشاخانههای صنفی و مدیر عمارت نوفللوشاتو انجام شد. در این برنامه، حمزه وطندوست معاون حملونقل و ترافیک شهرداری، محمدجواد پوراحمد سرپرست معاونت امور اجتماعی و فرهنگی، محمدحسین احمدآبادیپور شهردار ناحیه ۱ منطقه ۱۱ و امیررضا شفیعی مدیر آموزش فرهنگ ترافیک نیز حضور داشتند.
قمی در جریان این بازدید با تأکید بر اهمیت حمایت شهرداری از سالنهای خصوصی تئاتر، ارتقای کمی و کیفی فعالیتهای فرهنگی و اجتماعی را از اولویتهای مدیریت شهری در پهنه رودکی دانست. وی همچنین مجموعه تئاتر شهر را قلب تپنده تئاتر ایران معرفی کرد و از تلاش برای بهرهبرداری هرچه سریعتر از طرح حریم این مجموعه تا پایان دیماه و پیش از آغاز چهلوچهارمین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر خبر داد.
شهردار منطقه ۱۱ در بخش دیگری از سخنان خود با اشاره به برنامههای شهرداری برای کاهش ترافیک این منطقه پرتردد اعلام کرد: بهزودی بخشی از پارکینگ مجتمع فرهنگیـهنری ولیعصر و پارکینگ علاالدین در خیابان نوفللوشاتو برای رفاه شهروندان و مخاطبان تئاتر در اختیار این پهنه فرهنگی قرار خواهد گرفت.
در ادامه این بازدید، داود نامور، رئیس انجمن تماشاخانههای صنفی، با اشاره به فعالیت گسترده زیست شبانه در پهنه رودکی گفت: روزانه حدود ۱۰ هزار نفر در این محدوده تردد دارند و عریضتر شدن پیادهراه خیابان نوفللوشاتو موجب تسهیل عبور عابران پیاده شده است. وی تأکید کرد ایجاد موانع برای تردد موتورسواران میتواند امنیت این مسیر را افزایش دهد.
نامور همچنین مسئله کمبود پارکینگ را مهمترین مطالبه مدیران تماشاخانههای خصوصی دانست و افزود: از ساعت ۱۷ به بعد حجم بالای ترافیک و نبود پارکینگ مناسب، بزرگترین معضل پهنه فرهنگیـهنری رودکی محسوب میشود.
حمایت از هنرمندان تئاتر و ایجاد فضاهای تبلیغاتی برای گروههای نمایشی از دیگر محورهای مطرحشده در این بازدید بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، بازیگران نمایش «وقتی وودی آلن، مادام بواری را ترجیح میدهد» به نویسندگی سجاد افشاریان و کارگردانی ایمان دبیری برای اجرا در عمارت نمایشی هما معرفی شدند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مدیر رسانه اثر، سامان مظلومی، خالق استواری، سحر خطیبی و ایمان دبیری بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش میپردازند.
نمایش «وقتی وودی آلن، مادام بواری را ترجیح میدهد» روایتگر داستان یک استاد ادبیات است که از زندگی روزمره خود خسته شده و برای بازگرداندن هیجان، دست به اقداماتی میزند که زندگیاش را با موقعیتهایی کمدی و فانتزی همراه میکند.
این نمایشنامه اثری از سجاد افشاریان، نویسنده، بازیگر، تهیهکننده و کارگردان تئاتر است که براساس داستان کوتاه «گوگلماس» نوشته وودی آلن به نگارش درآمده است. زمان و جزئیات دقیق اجرای این نمایش بهزودی اعلام خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، پوستر جدید نمایش «باد زرد – ونگوگ» در حالی رونمایی شد که بلیتفروشی سانسهای تازه این اثر نمایشی نیز آغاز شده است. به گزارش مشاور رسانهای پروژه، نمایش «باد زرد – ونگوگ» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا کوشکجلالی و تهیهکنندگی آزیتا موگویی هر شب در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه میرود.
این نمایش که با استقبال بسیار قابلتوجهی از سوی مخاطبان همراه شده، روایت و نگاهی تازه به زندگی ونسان ونگوگ، نقاش برجسته هلندی، ارائه میدهد. همزمان با آغاز فروش بلیت سانسهای جدید، پوستر این نمایش با طراحی میثم میرزایی منتشر شد.
علاقهمندان میتوانند برای خرید بلیت به سامانه فیدیبو آرت به نشانی art.fidibo.com مراجعه کنند.
بازیگران این اثر عبارتاند از: فرهاد آییش، شقایق فراهانی، حمید گودرزی، المیرا دهقانی، محسن حسینی، سوگل قلاتیان، محمد معتضدی، عارفه معماریان، علیرضا مویدی، رضا یزدانی، فاطمه عطارباشی و عباس علیرضا.
عوامل پشت صحنه نمایش «باد زرد – ونگوگ» شامل موارد زیر هستند:
آهنگساز و طراح صدا: محمدرضا چراغعلی، مدیر اجرا و سرپرست گروه کارگردانی: سید نویدالدین دری، طراح حرکت: مهرداد آبجار، دراماتورژ: هومن جلالی، طراح لباس: پریدخت عابدیننژاد، طراح صحنه، دکور و اکساسوار: فائزه آئین، طراح مپینگ: علی تصدیقی، طراح گریم: علی گودینی، طراح نور: مجید سیادت، مجری ویدئو مپینگ: خشایار نشوی، گروه کارگردانی: طاهره دهکردی، پانیا تمری، ایمان زارع، منشی صحنه و دستیار اتاق فرمان: پانیا تمری، ساخت تیزر: هنگامه صفائیپور، عکس: الهه شهریاری، کسری نیکرفتار، علی نیکرفتار، دستیار طراح لباس: مونا گلپایگانی، گروه لباس: سمانه عبدی، فاطمه آقازاده، مدیر صحنه: حسین عباسی، دستیاران صحنه: ساشا شایان و مهدی قاسمیدرویش.
همچنین میثم میرزایی بهعنوان طراح تبلیغات، رعنا نوری مدیر تبلیغات و مریم قربانینیا مشاور رسانهای و مدیر روابطعمومی پروژه حضور دارند.
بازیگران فرم به ترتیب الفبا نیز عبارتاند از: سما احمدی، امیرمهدی اسانلو، محمد امیدبخش، سینا بارانچشمه، نیما پایدار، ماهک پناه، ساسان پیری، رضا حمزهپور، علیرضا خدابخش، سینا ساعتیان، محمدرضا سلطانی، ستایش شاکری، فرید صادق، متین عونی، محمد مرادی، صحرا کریمی، علی کیانی، علی محمدی، فاطمه محمودی، مبین مرادی و مهسا مهدوی.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی تالار هنر، نمایش «راز نجات گیرا» به نویسندگی و کارگردانی حسین فداییحسین از ۱۱ آذر تا ۱۲ دی ۱۴۰۴ ساعت ۱۸:۱۵ در تالار هنر روی صحنه میرود. این اثر با تهیهکنندگی مرتضی اسدیمرام تولید شده و با حضور بازیگران و بازیدهندگان عروسکی، به ترتیب حروف الفبا، منصوره اسدی، مریم حیدری، سایه رحیمیان، حدیث صابری، مهرا صحرانورد و شیرین میرقیصری اجرا میشود.
کارگردان نمایش با تأکید بر اهمیت ژانر کودک و نوجوان، این حوزه را «مسئولیتی جدی و حساس» دانسته و معتقد است خلق اثر برای این گروه سنی باید با تکیه بر تخیل، صداقت روایت و احترام به هوش کودک صورت گیرد. او میگوید نمایشی موفق است که علاوه بر سرگرمی، امکان تجربه، کشف و رشد عاطفی را در اختیار مخاطب خردسال قرار دهد.
در خلاصه داستان، دو گیره لباس به نامهای گیرو و گیرا روی بند رخت زندگی میکنند. عنکبوت سیاهی که توان جادوگری دارد، برای ربودن موهای طلایی گیرا در تلاش است و قصد دارد او را طلسم کرده و به لانه خود ببرد. این نمایش براساس اثری از اوراند هریس ساخته شده است.
دیگر عوامل نمایش عبارتاند از:
دستیاران کارگردان: حسین میرعلایی و لیلا اسبقی / منشی صحنه: سمیرا حیدریان / طراح شخصیتها و پوستر: محسن میرزایی / طراح صحنه: امید انصاری / طراح و دوخت لباس: گندم لطفی و مریم غلامی / آهنگساز: محمدامین ابراهیمی / سازنده عروسکها: منصوره اسدی / شاعر: سایه رحیمیان / تصویرسازی صحنه: دکتر مهناز انصاری و زهرا میرزایی / دستیاران طراح صحنه و اجرای دکور: فوژان فولادیها، محمدسبحان فیروزبخت و فاطمه قدمی / طراح حرکت: عباس جلالیپور / طراح گریم: لیلا پریشان / طراح نور: علی سمایی / دستیاران صحنه: نازنین نادری و محمد سعادتزاده / رسانه: مسعود مهراد، سارا آقارضایی و سجاد سالاریه / سوشال: سارا ذوقی / روابطعمومی: مینا بهرامیتبار و عاطفه مقیمی.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، شراره رخام و فرشید نوابی پس از سالها دوری از صحنه، در نمایش «یه تُن تَن» به کارگردانی و تهیهکنندگی اشکان درویشی ایفای نقش میکنند.
این نمایش که اثری متفاوت در کارنامه درویشی محسوب میشود، با حضور و صدای امین بانی همراه با همخوانی آرزو آرزومند و نسیم کاکازاده و اجرای موسیقی آتنا رضوی و مهدی نظری، یکی از پروژههای پرجزئیات تئاتری این روزها است. مدیریت پروژه را فریبا کوثری بر عهده دارد.
«یه تُن تَن» همچنین اولین حضور جدی ابوالفضل رجبی ـ بازیگر نقش بهروز در سریال «پایتخت» ـ در نقشی متفاوت است. متن نمایش به قلم امیرعباسزاده نوشته شده و روایت آن درباره چند سرباز در یک پاسگاه مرزی است که قرار است تعطیلات شب عید را در همان پاسگاه سپری کنند.
این نمایش در ژانر کمدی، سرشار از چالشها و احساسات درهمتنیده است و از سوی لیلی عاج و حسین مسافرآستانه در جشنواره مقاومت برگزیده شده است.
احمد جعفری، احسان زارع، سعید اعتمادی، محمدعلی هاشمی، پیمان نوری، علی بهادری و نسیم کاکازاده، همراه با اولین حضور فرشید سبزعلیپور و معرفی بازیگر نوجوان السا عبداللهی، در کنار شراره رخام، فرشید نوابی و ابوالفضل رجبی گروه بازیگران نمایش را تشکیل میدهند.
این اثر پس از پایان محدودیتهای ناشی از آلودگی هوا، تا ۱۲ دیماه هر شب ساعت ۲۱ در تماشاخانه هیلاج واقع در خیابان ایرانشهر، خیابان استاد حمید سمندریان روی صحنه میرود. همزمان با آغاز اجرا، از لوگو و پوستر رسمی نمایش نیز رونمایی شد.
عوامل اجرایی پروژه عبارتند از:
تهیهکننده و کارگردان: اشکان درویشی | مدیر پروژه: فریبا کوثری | مشاور پروژه: جواد خسروی | نویسنده: امیرعباسزاده | بازنویس متن: احسان بدخشان | مجری طرح: مهشید خسروی | پشتیبانی تولید: افروز صفرپور | دستیار کارگردان: الهام غلامیان | تیزر و ادیت: امیر ابراهیمی | طراحی پوستر: ساسان بهفر | لوگوتایپ: محمد تقیپور | مدیر اجرایی: حسین عباسی | بروشور و تبلیغات چاپی: علی شیرازی | سرپرست: سید حسامالدین سیدجوادی | مدیر هماهنگی: محمد نیکبخت | دستیار هماهنگی: هاویر نظری | گریم: پروین شفیعی | لباس: ماریا زینالی | گروه اجرایی: حبیب جعفری، ایلیا امامی، گیوا گلباشی، مهسا نعیمی، علیاکبر طباطبایی، هادی رسولی، امیرحسین مرادی، سارینا ترازی | مدیر روابط عمومی و مشاور رسانهای: مریم قربانینیا | مدیر مسئول هیلاج: امیرشهاب رضویان | مدیر تماشاخانه: احمد نجفی.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، مرکز روابطعمومی و اطلاعرسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی اعلام کرد که به دنبال تأکید کارگروه اضطرار آلودگی هوای استان تهران و با هدف حفظ سلامت شهروندان، تمامی سینماها، سالنهای نمایش و کنسرت، گالریها و موزه هنرهای معاصر در روزهای یکشنبه و دوشنبه ۹ و ۱۰ آذرماه ۱۴۰۴ تعطیل خواهند بود.
همچنین براساس این اطلاعیه، تمامی برنامههایی که قرار بود در فضاهای باز اجرا شوند نیز مجوز برگزاری نخواهند داشت.
طبق مصوبه کارگروه اضطرار آلودگی هوای استان تهران، شهرستانهای ملارد، رباطکریم، دماوند، فیروزکوه و پردیس از این تعطیلیها مستثنی هستند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش «افسانه پِرِ طلائی» اثر علی شاهصفی از ۱۰ آذر در تالار هنر روی صحنه میرود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی تالار هنر، نمایش «افسانه پِرِ طلائی» نوشته گرک پالمر و با ترجمه سیدحسین فداییحسین از ۱۰ آذرماه هر شب ساعت ۱۹:۳۰ در تالار هنر اجرای خود را آغاز میکند. این اثر با تهیهکنندگی مهناز رضایی از شرکت خدمات مسافرتی ـ گردشگری سپیتا پارس سرخ و کارگردانی علی شاهصفی برای مخاطبان نوجوان آماده شده است.
گروه سازنده نمایش، احترام به خاک و میهن و جایگاه مادران را به عنوان پیام اصلی خود برگزیدهاند و تلاش کردهاند این مفاهیم را در قالب روایتی قابل درک برای نوجوانان مطرح کنند. «افسانه پِرِ طلائی» داستان سرزمین موکتم را روایت میکند؛ سرزمینی که گرفتار طلسمی سخت شده و «آنا» با همراهی پرندهای با پرهای طلایی راهی سفری دشوار میشود تا طلسم را بشکند و سرزمینش را نجات دهد.
در این نمایش، علی بیگمحمدی، سمیه بیگی، سپیده زینلی، مهناز غمخوار، دانیال کمانکش، سهند تیزپاز، ابوالفضل خوراوندی، آناهیتا رضایی، فاطمه فراتی، عطرین عظیمی، امیرحسین کاشانی، هلیا لوءلوء و علیرضا یزدانبخش بهعنوان بازیگر حضور دارند.
به دیگر عوامل گروه اجرایی میتوان اشاره کرد به:
برنامهریز و دستیار اول کارگردان: پانتهآ صفامنش / طراحی صحنه، لباس و پوستر: دادبه حقیقی / دستیار دوم کارگردان: کوشا کریمخانی / منشی صحنه: آناهیتا رضایی / مدیر صحنه: امیرحسین کاشانی / شاعر: شیلان صلاح / طراح حرکت: حامد نصرآبادیان / موسیقی: ساغر معینیفر / طراحان گرافیک: علیرضا یزدانبخش، سهند تیزپاز / عکاس: ابوالفضل صادقیان / دستیار لباس: هلیا لوءلوء / دوخت لباس: عفت نظری / امور رسانه و اطلاعرسانی: احمدرضا حجارزاده.
نمایش “خونه قمر خانم” به نویسندگی شهناز روستایی و کارگردانی علی طربی در دی ماه سال جاری در تماشاخانه سنگلج اجرا خواهد شد.
شیوا سلطان بازیگر این نمایش در گفتگو با روای هنر گفت: این اثر نمایشی با نگاهی اجتماعی، داستان چند خانواده را روایت میکند که در خانهای قدیمی به نام “خونه قمر خانم” در دهههای ۴۰ و ۵۰ زندگی میکنند.
شیوا سلطان تاکنون در نمایشهایی چون “۶۴۱۰”به کارگردانی کامران فروهر در نقش همسر شهید حسین لشکری، نمایش “مجرم اصلی”در نقش کاترین به کارگردانی کامران فروهر، نمایش “سوء تفاهم” به کارگردانی بهنام میری و نمایش “حضرت زینب”در نقش حضرت زینب به کارگردانی ماهان فلاح حضور داشته است.
سلطان علاوه بر فعالیتهای هنری، مترجم زبان مصری و لهجههای شامی و لبنانی نیز هست که این تواناییها وجهی تازه به کارنامه هنری او بخشیده است.
تماشاخانه سنگلج که یکی از قدیمیترین سالنهای تئاتر کشور است، میزبان این نمایش خواهد بود و علاقهمندان میتوانند در بهمنماه شاهد اجرای آن باشند.
بازیگر نمایش “حکم لازم” میگوید: اجرای موسیقی این اثر توانست ترس دیرینهاش از خواندن روی صحنه را از بین ببرد و ارتباطی تازه میان او و مخاطبان ایجاد کند. وی با اشاره به استفاده از لهجههای ترکی و مازندرانی در نمایش “حکم لازم” تأکید کرد این لهجهها بخشی از تمرین و شخصیتپردازی هستند و هیچ ارتباطی با تمسخر ندارند.
مهدی ملکمحمدی، بازیگر نمایش “حکم لازم”، از تجربهی خاص و غیرمنتظرهی ورودش به این اثر نمایشی سخن گفت. او توضیح داد که در ابتدا هیچ نقشی نداشت و تنها بهعنوان تماشاگر در سالن حضور یافته بود، اما با جابهجایی یکی از بازیگران، بهصورت بداهه وارد صحنه شد و از همان لحظه همکاریاش با گروه آغاز شد.
مهدی ملکمحمدی بازیگر نمایش ” حکم لازم” در گفت و گو با راوی هنر گفت: در این نمایش سه نقش سیروس، سرباز با لهجه ترکی، و عمه زنپوش را ایفا میکنم و دربارهی نقش عمه میتوانم بگویم؛ سالها تیپهای زنپوش بازی کردهام و همین باعث شد این کاراکتر به مرکز توجه نمایش تبدیل شود.
این بازیگر تأکید کرد که برای هر شخصیت «شناسنامه» مینویسد تا بتواند با آن زندگی کند و ارتباطش با تماشاگر همیشه تازه بماند. او افزود: سعی میکنم هر شب اتفاقی تازه روی صحنه بیفتد تا اجرا برای مخاطب تکراری نشود.
ملکمحمدی درباره تمرینهای نمایش گفت: من تمرین خاصی با بچهها نداشتم، فقط یک جلسه در سالن نشستم و کار را دیدم. بنابراین سختی تمرین به من تعلق نگرفته است.
او همچنین توضیح داد که تلاش میکند هر شب اجرا را تازه و متفاوت ارائه دهد: سعی میکنم بازی هر شب یک اتفاق جدید باشد تا حتی تماشاگران تکراری هم احساس تکرار نکنند. این چالش قشنگی است که بستگی به جو سالن و روند اجرا دارد.
از جمله غافلگیریهای صحنه، ملکمحمدی به خاطرهای در نقش عمه اشاره کرد: یک شب به شوهر یکی از تماشاگران گیر دادم و او فکر کرد من واقعاً زن هستم. وقتی توضیح دادم که بازیگرم، تازه متوجه شد. او افزود که گاهی تماشاگران نمیتوانند تشخیص دهند نقش عمه را همان بازیگری ایفا کرده که پیشتر در نقش سیروس دیدهاند.
این بازیگر همچنین به حادثهای در یکی از اجراهای دیگر اشاره کرد: روی صحنه پایم شکست اما آنقدر طبیعی ادامه دادم که تماشاگران متوجه نشدند. بعد از پایان اجرا ساعت چهار صبح به بیمارستان رفتم و تازه با انتشار عکس در فضای مجازی همه فهمیدند چه اتفاقی افتاده است.
ملکمحمدی تأکید کرد که هدف اصلیاش ایجاد لحظات تازه و شاد برای مخاطبان است و گفت: رضایت تماشاگر برای من مهمترین اصل است.
وی از تجربهی متفاوت خود با موسیقی و لهجه در این اثر نمایشی سخن گفت و بیان کرد: موسیقی نمایش باعث شد یکی از بزرگترین ترسهایم را پس از ۱۷ سال کنار بگذارم. من همیشه ترس خواندن روی صحنه داشتم. یک شب خواننده گروه نیامد و هیچ جایگزینی نبود، مجبور شدم میکروفون دست بگیرم. دست و پام میلرزید اما اجرا جمع شد و از همانجا موسیقی برای من نقطهی تحول شد.
ملکمحمدی که موسیقی عربی نمایش تأثیر زیادی بر او و مخاطبان گذاشته است ، بیان کرد : این بخش موسیقی هم روی خودم و هم روی تماشاگران اثر میگذارد و کار را حسابی بالا میبرد.
وی همچنین به چالش برداشتهای نادرست برخی مخاطبان از لهجهها اشاره کرد و گفت:در این نمایش دو لهجه ترکی و مازندرانی دارم. بعضی تماشاگران فکر میکنند ما مسخره میکنیم، در حالی که لهجه بخشی از تمرین و شخصیتپردازی است و هیچ ارتباطی با تمسخر ندارد.
این بازیگر در پایان ابراز امیدواری کرد که “خنده از صورت و دل مردم پاک نشود” و تئاتر بتواند همچنان لحظات شاد و اثرگذار برای مخاطبان خلق کند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی آکادمی بازیگری پانیذ، بیستویکمین جشنواره تئاتر پانیذ با حضور هومن برقنورد، ناصر آویژه، صحرا اسدالهی، حمیدرضا نعیمی، یاسر خاسب و بهناز اقبال، داوران این رویداد، در تالار هنر برگزار میشود. این دوره از جشنواره با مدیریت رکسانا خلوتی و دبیری محمدرضا غریبزاده، با حضور ۸ گروه نمایشی در دو بخش کودک و جوان، طی روزهای جمعه و شنبه ۳۰ آبان و ۱ آذرماه ۱۴۰۴ برگزار خواهد شد.
برنامه اجراهای روز نخست جشنواره – جمعه ۳۰ آبان ۱۴۰۴، ساعت ۱۳ تا ۱۷:
نمایش «پرواز شماره ۳۶۶» به کارگردانی برکه بذری – بخش کودک
نمایش «سگ اداری» به کارگردانی امین جوادی – بخش جوان
نمایش «ضدخروج» به کارگردانی امیررضا جلالی – بخش جوان
نمایش «قافیدن» به کارگردانی مشترک امین اکبرینسب و سینا صفویفر – بخش جوان
برنامه اجراهای روز دوم جشنواره – شنبه ۱ آذر ۱۴۰۴، ساعت ۱۷ تا ۲۱:
نمایش «توطئهگران باغچه» به کارگردانی مینا امامی – بخش کودک
نمایش «رویای فرشتهها» به کارگردانی فرزانه میرزایی – بخش کودک
نمایش «صدای نسل نو» به کارگردانی محسن حافظی – بخش کودک
نمایش «پذیرش عامی ذهنی» به کارگردانی امین جوادی – بخش جوان
از دیگر عوامل اجرایی این رویداد میتوان به پانیذ اسماعیلی (مدیر تولید)، علیرضا رحیمزاده (مدیر اجرایی)، سینا صفویفر (ساخت تیزر و مدیا)، بهنام پورحسن (طراح پوستر) و نگار امیری (مدیر روابطعمومی) اشاره کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «باد زرد ونگوگ» به کارگردانی علیرضا کوشکجلالی و تهیهکنندگی آزیتا موگویی پس از اخذ مجوزهای لازم، از دوشنبه ۱۰ آذر ۱۴۰۴ (۱ دسامبر ۲۰۲۵ – دوشنبه) در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه میرود.
بلیتفروشی این اثر نیز بهزودی از طریق سایت فیدیبو آرت به نشانی art.fidibo.com آغاز خواهد شد.
نمایش «باد زرد ونگوگ» نگاهی تازه و متفاوت به زندگی ونسان ونگوگ، نقاش بزرگ هلندی دارد و متن آن را علیرضا کوشکجلالی نوشته است.
در این اثر، فرهاد آییش نقش ونسان ونگوگ، حمید گودرزی نقش پل گوگن و دو کاراکتر دیگر، شقایق فراهانی نقش استعاری «دنیا»، المیرا دهقانی نقش راشل و دو کاراکتر دیگر، محسن حسینی نقش دکتر معالج ونگوگ، سوگل قلاتیان نقش کای، دخترعموی بیوه ونگوگ و سه کاراکتر دیگر و محمد معتضدی نقش عموی ونگوگ و دو کاراکتر دیگر را ایفا میکنند.
میثم میرزایی مدیر تبلیغات، کسری و علی نیکرفتار عکاسان و مریم قربانینیا مشاور رسانهای این پروژه هستند.
دیگر بازیگران و عوامل نمایش «باد زرد ونگوگ» در خبرهای بعدی معرفی خواهند شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مدیر رسانه اثر، نمایش «داستان چوانگ تسو» نوشته داریوش رعیت و به کارگردانی حامد عقیلی با حضور ایرج راد و حمیدرضا نعیمی در سالن سایه مجموعه تئاتر شهر روی صحنه رفت.
ایرج راد پس از تماشای این اثر، با اشاره به تلاش مستمر هنرمندان برای زنده نگه داشتن چراغ تئاتر، بیان کرد: با وجود نبود حمایتهای مادی و معنوی مناسب، گروههای نمایشی همچنان فعالاند و این حضور ارزشمند است. او تأکید کرد هنرمندانی که حرفی برای گفتن دارند، موجب تفکر میشوند و با تماشاگر ارتباط تئاتری واقعی برقرار میکنند، بسیار مغتنماند.
این هنرمند درباره ویژگیهای نمایش گفت: «داستان چوانگ تسو» نسبت به بسیاری از آثاری که اخیراً دیدهام، اثری متفاوت است. متن، یک کار ابزورد است و پرسشی بنیادین را پیش میکشد: مرز میان واقعیت و تخیل کجاست؟ آیا آنچه واقعی میدانیم حقیقت دارد یا در ذهن ما خلق شده است؟
راد افزود: پرداختن به پوچی و ابزورد به معنای اندیشیدن به نیستی نیست؛ بلکه مواجهه با سرگردانی، پیچیدگی جهان و ناتوانی ما در شناخت خود و پیرامونمان است. این پرسشها که آیا جهان واقعی است یا ما؟ همواره ذهن را درگیر میکند و این همان چیزی است که تئاتر را اثرگذار میسازد.
او با گلایه از نبود اطلاعرسانی مناسب درباره تئاتر گفت: شاید هر شب بیش از ۱۲۰ نمایش در تهران روی صحنه باشد اما مردم از آن بیخبرند. کیفیت آثار موضوع دیگری است؛ مهم این است که تئاتر تولید میشود و باید دیده شود. چرا نمیخواهیم تئاتر در جامعه مطرح باشد؟ مردم باید بدانند هنرمندان در حال خلق آثارند.
او در پایان ضمن قدردانی از تماشاگران حاضر در سالن گفت: درباره بسیاری از موضوعات تبلیغ میشود، اما برای موضوعات فرهنگی و هنری که جامعه واقعاً به آنها نیاز دارد، هیچ اطلاعرسانی انجام نمیشود. امیدوارم تماشاگران خود تبدیل به سفیران تئاتر شوند.
نمایش «داستان چوانگ تسو» با بازی اتابک نادری، آرش نوذری، پریزاد سیف و جواد اسماعیلی هر شب ساعت ۲۰:۱۵ به مدت ۲۲ شب در سالن سایه روی صحنه میرود.
