دسته‌ها
اخبار اخبار روز دسته‌بندی نشده موسیقی و تجسمی

«بر و برگ رنگین» افتتاح شد؛ نقطه تلاقی تجربه‌های نگارگری

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌ عمومی مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری، نمایشگاه انفرادی آثار نگارگری حسین عصمتی با عنوان «بر و برگ رنگین» که با مشارکت مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری تدارک دیده شده، عصر جمعه ۱۹ اردیبهشت با حضور چهره‌های هنری از جمله کاظم چلیپا، مصطفی گودرزی، طاهر شیخ الحکمایی، حسین غلامی، سید محمود ابوالقاسمی و مینا صدری در نگارخانه لاجورد افتتاح شد.

حسین عصمتی هنرمند نگارگر درباره این نمایشگاه بیان کرد: اکثر تابلوهای نمایشگاه «بر و برگ رنگین» گل و مرغ با اجرایی جدید و معاصر است که تاکنون دیده نشده‌اند البته ۳ تابلو متعلق به سال‌های ۸۰ و ۸۱ است اما مابقی کارها جدید هستند و در کل ۱۴ اثر نگارگری من روی دیوار نگارخانه لاجورد رفته است.

وی در توضیح اینکه چقدر در آثار این نمایشگاه سعی بر ایجاد نوآوری و خلاقیت شده است، گفت: هر هنرمندی تلاش می‌کند در کارش نوآوری و خلاقیت داشته باشد و به قول معروف دستخط خودش را در کارش به نمایش بگذارد و من نیز در این زمینه تلاش می‌کنم. البته که برای تحقق این هدف، نیاز به تجربه‌های زیادی وجود دارد، همچنان که من در بیانیه نمایشگاهم بر این موضوع اذعان کردم و شاید به نوعی این هنر، بینامتنی محسوب می‌شود، چراکه بخشی از نقاشی و بخشی از نگارگری و خوشنویسی و بخش‌هایی نیز توجهی به هنر مدرن داریم که همه اینها را تجربه می‌کنیم. این تجربه‌ها در نقطه‌ای باید به هم برسد که این اتفاق به صورت ناخودآگاه برای یک هنرمند ایجاد می‌شود و وقتی این مهم روی می‌دهد، دستخط شخصی و منحصربه فرد هنرمند در نقطه تلاقی تجربیات مختلف شکل می‌گیرد.

عصمتی تصریح کرد: نمایشگاه «بر و برگ رنگین» چنین هدفی دارد و در مسیر تجربه‌های مختلفی که داشتم، این نقطه تلاقی را می‌توانید مشاهده کنید؛ اینکه در آثارم چه بخش‌هایی از نقاشی و چه بخش‌هایی از نگارگری بهره گرفته شده و اینکه آیا درصدهای مساوی از هنرها در آنها دیده می‌شود یا هر کدام به صورت مجزا دیده می‌شوند.

کاظم چلیپا هنرمند نقاش پیشکسوت و چهره ماندگار هنر انقلاب نیز درباره آثار نمایشگاه «بر و برگ رنگین» گفت: نگارگری هنر ایرانی است و جزو هنرهای اسلامی هم تلقی می‌شود؛ البته این معتقد هستم که اسلام، آرمان هنر را مطرح کرد که مراتب عالم از جمله بهشت و دوزخ در این نوع هنر مطرح می‌شود که هنرمند این مراتب را نقش می‌زند. مساله دیگر مهم در نگارگری، نمایش عرفان اسلامی در رابطه با انسان و سیر و سلوک انسانی است که تصویر می‌شود. در نقاشی ایرانی از نظر زیبایی‌شناسی، بحث نور خدا مطرح است (الله نور السموات والارض) و لذا هنرمند ایرانی به آن اهمیت می‌دهد چراکه هر چه در عالم هست، تجلی ذات خداست.

وی با اشاره به نور میرا در نگارگری، ادامه داد: این موضوعات در آثار نگارگری حسین عصمتی و به عنوان هنر ایرانی با همان المان‌ها رعایت شده است. همچنین موضوعاتی چون موضوعات اسطوره‌ای، تغزلی، مذهبی و تزئینی که در هنر مهم هستند، در کارهای آقای عصمتی نیز دنبال و دیده می‌شود.

چلیپا تاکید کرد: رسیدن یک هنرمند به فضای شخصی و بیان فضای شخصی، در رنگ‌ها، موضوعات و ترکیب‌بندی آثار تجلی پیدا می‌کند که نمونه‌هایی از هنرمندان بنام این حوزه همچون حسین بهزاد و محمود فرشچیان هستند که چنین جایگاهی در هنر دارند. از طرف دیگر، شور و شیدایی که در آثار نگارگری نسل آقای عصمتی وجود دارد، نیز بسیار حائز اهمیت است.

در بیانیه نمایشگاه «بر و برگ رنگین» به قلم حسین عصمتی آمده است: «سیر در تجربه‌های هنری و شیوه‌هایِ بیان و اجراء، اشتیاق و دل‌مشغولی هنرمند، و از طرفی ضرورت ماندگاری در عالم هنر است. هنرمند در پی یافتن نقطۀ تلاقی و یگانگیِ این تجربیات و یافته‌های متنوع هنری است. نمایشگاه حاضر ماحصل این سیر و سلوک و مشق‌های طولانی‌مدت برای رسیدن به این نقطه است. آثار این نمایشگاه، تلاشی دارد در روزآمد شدن و بهره‌مندی از امکانات و ابزار معاصر، و پالایش آن از مسیر اصول نگارگری. سعی شده، روایت و نیکویی، ۲ عنصر اصلی در هنر ایران، در این آثار جلوه‌گر باشد. شیوه‌ها، ابزار متنوع و موضوعات مختلف، ذیل ویژگی‌های نگارگری وحدت یافته‌ است.»

علاقمندان برای بازدید از آثار می‌توانند تا ۳۱ اردیبهشت ۱۴۰۴، غیر از شنبه‌ها، ساعت ۱۰ تا ۱۹ به نشانی خیابان بزرگمهر، تقاطع فلسطین، ضلع شمال غربی، شماره ۲۹، مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار دسته‌بندی نشده

دومین رویداد اهدای نشان فایو برگزار شد

به گزارش روابط عمومی رویداد، در این دوره به انتخاب هیاتی نزدیک به ۲۰۰ برگزیننده متخصص، از بین کافه‌های تهران در کانسپت‌های زنجیره‌ای، پایدار، کتاب، گالری، پیستری/بیکری، رُستری، بیرون بر، تلفیقی (کافه رستوران) و نوستالژی، ۲۵ کافه به عنوان برترین ها برگزیده شدند و نشان فایو (F.A.U) را از برگزارکنندگان این رویداد کسب کردند.
بر اساس این گزارش، فایو (F.A.U) یک نشان اعتبارساز است که اعتبار خود را از اعضای تشکیل‌دهنده کنسرسیوم فایو (متشکل از باشگاه غذا و خوراک شناسی یونسکو به ریاست محمد بابارضا، آکادمی متخصصین خوراک و نوشیدنی به ریاست مازیار عِصام و کنسرسیوم گردشگری خوراک به ریاست علیرضا دژبُد) کسب می‌کند.
ابوذر بابارضا، رئیس شورای راهبری فایو (F.A.U) و دبیرکل باشگاه غذا و خوراک‌شناسی یونسکو در این زمینه گفت: در این ارزیابی، تعدد کارشناسان در هیات داوری و گزینش و سلایق و نظرات گوناگون، ضریب خطا در انتخاب را کاهش می‌دهد.
او ادامه داد: واحدهای پذیرایی که مورد گزینش قرار می‌گیرند بدون پرداخت هیچ وجهی ارزیابی می‌شوند.
به گفته این کارشناس، کلیه داوران و مسؤولان برگزاری رویداد و اهدای نشان فایو (F.A.U) به عنوان مسؤوليت اجتماعی به موضوع نگاه می‌کنند و پیروزی و انتفاع خود را در پیشرفت و ارتقای صنف و صنعت جست‌وجو می‌کنند.
بابارضا اضافه کرد: این رویداد در هر سال سه بار برگزار می‌شود، در مهرماه هرسال با موضوع «رستوران‌های ملل»، در اسفند هر سال با موضوع «کافه‌ها» و در خرداد هر سال با موضوع «رستوران‌های ایرانی و قومی».
او گفت: امسال اولین دوره این رویداد از تهران آغاز شد و سال‌های آتی به مرور گستره کافه رستوران‌های سایر شهرهای ایران نیز به آن اضافه می‌شود تا نهایتا تمامی کشور را در برگیرد و به یک نشان اعتمادساز برای مخاطبین و گردشگرانی که به دنبال واحدهای پذیرایی با کیفیت می‌گردند، شناسانده شود.
در این رویداد که در ۸ و ۹ اسفند ۱۴۰۳ برگزار شد، بزرگان صنعت و دست‌اندرکاران عرصه غذا و خوراک، از جمله اعضای اتحادیه‌های مرتبط، مدیران کمیسیون ملی یونسکو ایران، مشاورین و مدیران وزارت میراث فرهنگی، گردشگری و صنایع دستی، مدیران هلدینگ‌های گردشگری و صاحبان کسب و کارهای مرتبط حضور داشتند.
در حاشیه این رویداد ۱۶ پنل تخصصی نیز مرتبط با موضوعات کانسپت‌هایی که کافه‌های منتخب بر مبنای آنها گزینش شدند نیز با حضور متخصصان برگزار شد.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای مستند سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

شورای سیاست‌گذاری جشنواره فیلم فضای باز معرفی شدند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز؛ طی احکامی از سوی سعید نجاتی موسس و رییس نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز، ۹ سینماگر به عنوان اعضای شورای سیاست‌گذاری نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز معرفی شدند.
بر این اساس سیاوش چراغی پور، محمدرضا عرب، آرش رصافی، نیما عباسپور، محمود فرضی نژاد، زهره زمانی، سهیلا عسکری، آرمان فیاض و محمد طیب شورای سیاست‌گذاری نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز را تشکیل می‌دهند.

سیاوش چراغی پور
سیاوش چراغی‌پور متولد سال ۱۳۴۲ در قصر شیرین، دارای مدرک درجه دو هنری و دانش‌آموخته آموزشگاه هنری آناهیتاست. وی از سال ۱۳۶۷ تاکنون در بیش از ۷۰ تئاتر، ده‌ها فیلم سینمایی، سریال تلویزیونی، شبکه نمایش خانگی و ده‌ها فیلم کوتاه از جمله فیلم‌های سینمایی «همیشه پای یک زن در میان است»، «ورود آقایان ممنوع»، «جهان با من برقص»، «ملاقات خصوصی»، سریال‌های «لیسانسه‌ها»، «بچه مهندس»، «جیران»، «آفتاب پرست» و … ایفای نقش کرده است. تجربه داوری جشنواره‌های تئاتر و سینما، تدریس بازیگری در آموزشگاه‌ها، برنده جایزه بهترین بازیگر نمایش خیابانی در جشنواره تئاتر فجر، نامزد سیمرغ نقش مکمل برای فیلم «همیشه پای یک زن در میان است» و … از دیگر افتخارات این هنرمند است.

محمدرضاعرب
محمدرضا عرب متولد سال ۱۳۴۵ در تهران عکاس، مستندساز، کارگردان و تهیه‌کننده سینماست. وی پیش از این کارگردانی و تهیه‌کنندگی سه فیلم سینمایی، 9 مجموعه مستند، 10فیلم مستند و کوتاه داستانی را برعهده داشته است که در جشنواره‌ها، مجامع فرهنگی، سینمایی و مراکز دانشگاهی در 60 کشور جهان به نمایش درآمده و مورد نقد و بررسی قرار گرفته‌اند. عضویت در ۳۱ هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های ملی و بین‌المللی از دیگر سوابق این هنرمند است. وی سابقه حضور به منظور فیلمسازی مستند و سینمایی در جنگ‌های بوسنی، افغانستان و کوزوو را نیز دارد.
کسب نخستین جایزه بزرگ(آفرودیت طلایی) از فستیوال بین‌المللی فیلم وارنا برای فیلم سینمایی “آخرین ملکه زمین”، 70 حضور بین‌المللی و 80 حضور ملی و کسب بیش از 20 جایزه ملی و بین‌المللی برای کارگردانی فیلم‌های سینمایی و کوتاه و مستند او از دیگر سوابق این هنرمند است.
کارگردانی فیلم‌های «آخرین ملکه زمین» و «ندارها» و تهیه‌کنندگی فیلم‌های سینمایی «ندارها» و «پری دریایی» نیز در کارنامه محمدرضا عرب به چشم می‌خورد.

آرش رصافی
آرش رصافی کارگردان، تدوین‌گر، تصویربردار و مشاور عالی انجمن سینمای جوانان ایران متولد ۱۳۵۰ در کرمانشاه و دارای مدرک کارشناسی ارشد ادبیات نمایشی است. ساخت فیلم‌های «غبار»، «ورطه»، «تولد یک فیلمساز»، «مرگ یک مترسک»، «دروغ»، «مرآت» (به صورت هشت میلیمتری)، «تلفن»، «زمین»، «کانی کاو»، «پرده سفید»، «صورتک‌ها»، «مسافر»، «چای قند پهلو»، «بان لرزان» در قطع ویدئو، تدوین و تصویربرداری بیش از ۵۰ فیلم کوتاه، مستند و داستانی از جمله «آندوسی»، «اشکان، انگشتر متبرک و چند داستان دیگر» و…، عضویت در هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های متعدد فیلم کوتاه، سرپرستی دفاتر کرمانشاه، کرج، تهران و معاون تولید و پشتیبانی انجمن سینمای جوانان ایران، تدریس سینما، عضویت در هیات مؤسس آکادمی فیلم کوتاه ایران، هیات مدیره و نایب رییس انجمن فیلم کوتاه ایران و تالیف کتاب «رباعی سینما» در کارنامه کاری این هنرمند به چشم می‌خورد.

نیما عباس‌پور
نیما عباس‌پور نویسنده و کارگردان سینما متولد 1352 در تهران و دانش‌آموخته دوره آموزش فیلم‌سازی انجمن سینمای جوانان ایران است. او ساخت ۱۱ فیلم‌کوتاه داستانی، تجربی و چهار مستند تلویزیونی، عضویت در هیات مدیره انجمن فیلم کوتاه ایران خانه سینما، مدیر هماهنگى و دبیر آکادمى داورى جشن فیلم کوتاه خانه سینما، عضو هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های متعدد از جمله جشنواره فیلم فجر، جشنواره بین‌المللى فیلم‌هاى کودکان و نوجوانان، جشن تصویر سال، جشنواره فیلم موج کیش، جشنواره بین‌المللى فیلم رشد، جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران و… را برعهده داشته و برنده جوایز مختلفی در جشنواره‌های داخلی و مدال نقره یونیکا در سال ۲۰۱۰ برای فیلم‌کوتاه «جنگل» شده است.

زهره زمانی‌
زهره زمانی متولد ۱۳۴۸ در بندرانزلی فیلمساز، نویسنده فیلمنامه و داستان کوتاه است. وی مدیر انجمن سینمای جوانان بندرانزلی، رییس برنامه‌ریزان جشنواره بین‌المللی فیلم داکا، برنامه‌ریز جشنواره‌های فیلم «رنگین کمان» و جشنواره «مذهب امروز» ایتالیا بوده است.
زمانی تاکنون بالغ بر 10 فیلم کوتاه ساخته که اغلب در بخش‌های مختلف جشنواره‌های داخلی و خارجی مورد تقدیر قرار گرفته است؛ از جمله این فیلم‌ها می‌توان به “پاسور”، “نامه ای برای اندره”، “مثل شب”، “پا برهنه آقا”، “قصه قدیمی” و… اشاره کرد. زمانی سال2010 از داوران بخش بین الملل جشنواره فیلم مذهب امروز، سال 2012 از داوران بخش آسیا-استرالیا (بخش اصلی مسابقه)جشنواره بین المللی فیلم داکا، سال 2014 رییس هیات داوران بخش فیلم‌های کوتاه و مستقل جشنواره فیلم داکا بود.
زمانی همچنین از سال 2012 جزو برنامه ریزان جشنواره بین المللی فیلم داکا بود و سال گذشته رییس برنامه‌ریزان فیلم‌های خارجی شد.
این بانوی فیلمساز اهل انزلی همچنین برنامه ریز جشنواره مذهب امروز و رنگین کمان لندن نیز هست.

سهیلا عسکری
سهیلا عسکری دارای مدرک کارشناسی ارشد روابط بین‌الملل، مدیر سابق امور جشنواره‌ها و محافل انجمن سینمای جوانان ایران بوده و سابقه مدیریت اجرایی المپیاد فیلمسازی نوجوانان ایران بنیاد سینمایی فارابی را از دوره دوم تا پنجم برعهده داشته است. عضویت در شورای علمی و سیاست‌گذاری و برنامه ریزی محتوایی المپیاد فیلمسازی نوجوانان(سه دوره)، شورای سیاست‌گذاری جشنواره ملی فیلم رضوی، شورای سیاست‌گذاری جشنواره فرهنگی، صوتی و تصویری ایمنی ترافیک، شورای سیاست‌گذاری جشنواره‌های منطقه‌ای انجمن سینمای جوانان ایران، مدیر اجرایی نخستین مسابقه پژوهش‌های سینمایی و… از دیگر تجارب حرفه‌ای این سینماگر است.

آرمان فیاض
آرمان فیاض فیلمساز و مدیر فیلمبرداری سینمای ایران متولد ۱۳۶۱ در لاهیجان و فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد سینما از دانشگاه سوره است. او برنده سیمرغ بلورین بهترین فیلمبرداری در چهلمین جشنواره فیلم فجر برای فیلمبرداری فیلم سینمایی “برف آخر”، مدیر فیلمبرداری فیلم‌های سینمایی “برف آخر”، “کت چرمی”، “بعد از رفتن”، “صبحانه با زرافه‌ها”، “آنتیک” و دارنده دو تندیس بهترین فیلمبرداری از جشنواره فیلم کوتاه تهران در سال‌های ۱۴۰۰ و ۱۴۰۱ بوده است. همچنین کارگردانی فیلم‌های کوتاه “مانیکور” و “پسر خورشیدی”، نامزدی جایزه بزرگ جشنواره ساندنس برای فیلم “مانیکور”، برنده جایزه ویژه هیات داوران ریودوژانیروی برزیل برای فیلم “مانیکور”، برنده جایزه ویژه هیات داوران جشنواره دراما یونان برای فیلم “مانیکور” و… از دیگر افتخارات این هنرمند است.

محمد طیب
محمد طیب دانش‌آموخته سینما و مهندسی نرم‌افزار و عضو انجمن صنفی تهیه‌کنندگان مستقل مستند، مدیرکل جشنواره‌ها و همکاری‌های بین‌الملل سازمان سینمایی است. او پیش از این مدیر سابق گروه سینمایی هنر و تجربه، عضو کمیسیون جشنواره‌های بین‌المللی فدراسیون جهانی فیلم و تلویزیون ورزشی (زیر نظر کمیته بین‌المللی المپیک) بوده و تهیه‌، تولید و کارگردانی فیلم‌های مستند تلویزیونی و سینمایی بین‌المللی در ۲۰ کشور را برعهده داشته است.
مدیر و مشاور در بخش‌های اجرایی، بین‌الملل، پیچینگ و برخط ادوار چهاردهم تا هفدهم جشنواره بین‌المللی سینما حقیقت، مدیر بین‌الملل ادوار سیزدهم و پانزدهم جشنواره بین‌المللی فیلم مقاومت، مدیر بین‌الملل ادوار دهم تا دوازدهم جشنواره بین‌المللی فیلم‌های ورزشی، مدیر بین‌الملل چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم یاس، عضو هیات انتخاب و داوری جشنواره‌های مختلف و… بخشی از سوابق اوست.

محمود فرضی نژاد
محمود فرضی‌نژاد محقق و پژوهشگر فرهنگ عامه گیل و دیلم و سرپرست گروه تئاتر و موسیقی دیلمون شهرستان سیاهکل گیلان، متولد ۱۳۵۶ و فارغ‌التحصیل رشته جفرافیا است.
وی پیش از این در ورکشاپ‌های بازیگری و کارگردانی تئاتر در کشورهای لهستان، چک، فرانسه، آلمان، اسلواکی، ایتالیا و… حضور مستمر داشته و سابقه حضور در ۹ دوره جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر را در کارنامه کاری خود دارد. دریافت دو تندیس جشنواره و دیپلم افتخار، رتبه دوم کارگردانی و رتبه دوم طرح و ایده از این جشنواره، سابقه ۷ دوره حضور در جشنواره تئاتر خیابانی مریوان و دریافت جوایزی از آن، حضور در جشنواره بین‌المللی تئاتر خیابانی آسیای میانه_قرقیزستان و دریافت تندیس جشنواره و دیپلم افتخار کارگردانی از آن از دیگر افتخارات وی است. اجرای نمایش “چالنگه مالنگه” در فستیوال جهانی اکسپو 2015 میلان ایتالیا، تنظیم موسیقی متن خورتاب و حضور اجرای زنده در جشنواره بین المللی تئاتر “چادر خیال” تاجیکستان، حضور در بیست دو دومین فستیوال جهانی تئاتر هایفست ارمنستان، اجرای موسیقی در جشنواره‌های فجر،
جشنواره موسیقی نواحی ایران، جشنواره موسیقی میراث ناملموس اصفهان، اجرای موسیقی مقامی و محلی گیلان در کشور گرجستان، شرکت در فستیوال آیین‌های نمایشی و موسیقی فولکلور HORA 2019 کشور رومانی و داوری در جشنواره‌های متعدد تئاتر از دیگر سوابق اوست‌.
نخستین جشنواره فیلم فضای باز (اپن ایر فیلم فستیوال) به ریاست سعید نجاتی اردیبهشت ۱۴۰۴ در منطقه عروس لاهیجان استان گیلان به همت موسسه فرهنگی هنری «موج فاخته» برگزار خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده عکاسی گالری گردی گردشگری موسیقی و تجسمی میراث فرهنگی میراث فرهنگی و گردشگری هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

آیین افتتاح نمایشگاه «یادداشت‌های یک دوربین» در بخش عکس هفدهمین جشنواره تجسمی فجر در فرهنگسرای نیاوران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایشگاه عکس‌های میشل ستبون از دوران انقلاب، با عنوان  «یادداشت‌های یک دوربین» به عنوان بخش ویژه این جشنواره، عصر دوشنبه ۲۹ بهمن ۱۴۰۳، در نگارخانه شماره یک فرهنگسرای نیاوران، آغاز به کار کرد.
این مراسم با حضور بهرام کلهرنیا، رئیس انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران و دبیر کل این جشنواره، جعفر واحدی، مدیرعامل موسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر و هنرمندانی چون جمشید حقیقت‌شناس، سیدعباس میرهاشمی، سعید باباوند، حسن غفاری، عباس مجیدی، محمد حبیبی، محمد حسین حیدری و جمعی از علاقه‌مندان هنرهای تجسمی برگزار شد.
در این نمایشگاه حدود ۷۰ اثر از میشل ستبون، عکاس شهیر فرانسوی، با موضوع وقایع مربوط به ایام انقلاب اسلامی ایران، به نمایش در آمده است.
به گفته عباس میرهاشمی، کیوریتور این نمایشگاه، ورود ستبون به عرصه بین‌المللی با عکاسی از انقلاب اسلامی آغاز شد و او همیشه نگاهی احترام‌آمیز به انقلاب اسلامی مردم ایران داشته و دارد. این نمایشگاه تا ۶ اسفند ماه در فرهنگسرای نیاوران دایر است.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

۳ جایزه بخش اصلی جشنواره هندی به «مورچه» رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، با اعلام جشنواره بین‌المللی فیلم پریدریشیا هند، فیلم کوتاه «مورچه» اولین ساخته فرهاد شنتیایی که در ۳ بخش اصلی نامزد جایزه شده بود، هر ۳ جایزه را دریافت کرد.
بر این اساس، مهدی قربانی جایزه بهترین بازیگر مرد و فرهاد شنتیانی جایزه بهترین فیلمنامه و همچنین صادق نیک‌فرمان‎، امید محمدی‌پور و حسین مشعل نیز جایزه بهترین طراحی صدا را برای فیلم «مورچه» از این جشنواره گرفته‌اند.
فیلم کوتاه «مورچه» بعد از گذشت یک سال از پخش جهانی و دریافت جوایز متعدد از جشنواره‌های داخلی و‌ خارجی، به زودی در بخش هنر و تجربه اکران می‌شود.
جشنواره بین‌المللی فیلم پریدریشیا هند، ۱۳ و ۱۴ بهمن ۱۴۰۳ برابر با اول و دوم فوریه ۲۰۲۵ در ایالت کارناتاکا هندوستان برگزار شد.
مهدی قربانی بازیگر این فیلم کوتاه، پیش‌تر نیز برای ایفای نقش در «مورچه» نامزد جوایز شده و با بازی درخشان خود، مورد توجه بسیاری قرار گرفته است. همچنین، طراحی صدای این فیلم که به شکلی خلاقانه و نوآورانه انجام شده، پیش‌تر مورد تحسین منتقدان داخلی و خارجی قرار گرفته و نامزد جوایز مختلفی بوده است. طراحی صدا، از نقاط قوت اصلی «مورچه» به شمار می‌رود و نقشی کلیدی در موفقیت آن داشته است. «مورچه» پیش از این جایزه بهترین فیلم از نگاه تماشاگران چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران و دو جایزه بهترین فیلم از چلکینوفست روسیه و جایزه اول جشنواره فیلم کوتاه زندگی را از رضا میرکریمی گرفته بود.
مهدی قربانی، علیرضا محمدی، شیرین محسنی، نیکی بنی اسدی، مهراد فتحی، ملیکا خالقی، فاطمه میرزایی، صدرا اصغری، سید علی پرپنچی و محمد عزیزی در این فیلم کوتاه ایفای نقش دارند.
فهرست عوامل فیلم کوتاه «مورچه» عبارت است از: نویسنده و کارگردان: فرهاد شنتیایی، مدیر فیلمبرداری: حامد عزت خواه، تدوین: پگاه یوسفی، مدیر صدابرداری: سعید زند، طراح صحنه: مرتضی غلامی، طراح گریم: هاله علیزاده، طراح صدا و آهنگساز: صادق نیک فرمان، صداگذاری: امید محمدی پور و حسین مشعل، طراح لباس: شادی لطفی، دستیاران کارگردان: سماع اسماعیل دخت و سید علی پرپنچی، ‎برنامه ریز و مدیر تولید: معصومه قلی پور، مجری طرح: ادهم صفرزاده و امین شنتیایی، پخش بین‌الملل: سولماز اعتماد، مشاور رسانه‌ای: آزاده فضلی، جانشین تهیه کننده: سینا فراهانی، تهیه کنندگان: فرهاد شنتیایی و سماع اسماعیل دخت.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز جشنواره ها دسته‌بندی نشده نمایش خانگی

«در انتهای شب» در جشنواره فرانسوی رقابت می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم‌نت، سریال «در انتهای شب» محصول اختصاصی فیلم‌نت و کارگردانی آیدا پناهنده در بخش مسابقه بین‌الملل جشنواره «سریز مانیا» (Series Manai) که در فرانسه برگزار می‌شود با 9 اثر از سایر کشورهای دنیا به رقابت خواهد پرداخت.
«در انتهای شب» تنها نماینده ایران و همچنین خاورمیانه در این جشنواره است و با سریال‌های محصول انگلستان، کره جنوبی، فرانسه، آمریکای جنوبی و… به رقابت خواهد پرداخت.
علی سرتیپی مدیرعامل فیلم‌نت انتخاب این اثر در بخش مسابقه جشنواره «سریز مانیا» به عنوان مهمترین و بزرگترین جشنواره سریالی در دنیا را اتفاق مهمی و ارزشمند دانست و تاکید کرد انتخاب این اثر از بین بیش از ۴۰۰ سریال که از ۵۶ کشور دنیا برای بخش مسابقه بین المللی، این جشنواره ارسال شده است، نشانگر کیفیت ساختاری مناسب آثار ایرانی است و امید داریم همانطور که در ده های گذشته فیلم های سینماگران شاخص ایرانی همچون عباس کیارستمی و اصغر فرهادی سفیران فرهنگی ایران در جشنواره های بین المللی فیلم بوده‌اند، تولیدات کارگردان جوان و خلاق نمایش خانگی همچون خانم آیدا پناهنده این مسیر را طی کنند.
مدیر عامل فیلم نت ضمن تبریک به عوامل «در انتهای شب» اشاره کرد که سریال مذکور نه تنها در داخل کشور مورد استقبال مردم واقع شده بود، بلکه بسیاری از صاحب‌نظران فرهنگی نیز از کیفیت ساختاری و ارزش محتوایی سریال «در انتهای شب» تمجید کرده‌اند.
جشنواره «سریز مانیا» (Series Manai) به عنوان مهمترین جشنواره تخصصی سریال از تاریخ 21 الی 28 مارس 2025 (1 تا 8 فروردین 1404) در شهر لیل فرانسه در دو بخش مسابقه‌ای برگزار خواهد شد.
پیش از این سریال «پوست شیر» محصول اختصاصی فیلم‌نت به کارگردانی جمشید محمودی، نویسندگی رضا بهاروند و جمشید محمودی و به تهیه‌کنندگی نوید محمودی در چهل و ششمین جشنواره فیلم مسکو حضور داشته است.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

شکل‌گیری یک گفتمان پیرامون نمایش‌های ایرانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست خبری «نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا)»، صبح روز چهارشنبه، ۲۴ بهمن ماه ۱۴۰۳، با اجرای شقایق پروین عضو دبیرخانه نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا) و با حضور رحمت امینی استاد دانشگاه و نویسنده و کارگردان تئاتر، شایان صدرزاده دبیر رویداد، رُزیتا فیروزان مدیر تماشاخانه طهران و همچنین، اصحاب رسانه در تماشاخانه طهران برگزار شد.
در ابتدای نشست، شقایق پروین توضیحاتی درباره کلیت نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا) ارائه داد: این رویداد از مهر ماه سال جاری به همت کانون نمایش‌های آیینی سنتی اداره کل هنرهای نمایشی و با همراهی مدیران گروه تئاتر دانشگاه تهران، دانشگاه سوره، دانشگاه پارس و دانشگاه هنر شروع به کار کرد. نباید همراهی اساتید، مدیران کانون‌های تئاتر دانشگاه‌های مختلف و فعالیت پیگیر دانشجویان را نیز از قلم انداخت. همه ما به سهم خودمان تلاش کرده‌ایم تا بعد از سالیان سال، خلا چنین رویدادی را پر کنیم به این شکل که دانشجویان هم در آن سهمی داشته باشند. رویکرد این رویداد، توجه به نمایش‌های ایرانی است که ارزشمند است. نمایش‌های ایرانی در سالیان اخیر مورد بی‌مهری قرار گرفته‌اند و در فضای آکادمیک هم حضور آنها کمرنگ شده بود. تلاش این رویداد بر این است که پتانسیل این نوع نمایش به دانشجویان یادآوری شود.
او راجع به تعداد آثار دریافتی بیان کرد: خوشحالیم که نسلِ جوان، این پتانسیل را درک کرد و دبیرخانه این رویداد، ۵۱ اثر را دریافت کرده است. با بازبینی صورت گرفته توسط هیئت انتخاب متشکل از فرهاد امینی، رحمت امینی، نیلوفر زارع و فرزاد معافی، در نهایت، ۱۸ اثر به مرحله نهایی راه یافته‌اند که قرار است از روز جمعه، ۲۶ بهمن ماه تا ۳ اسفند ماه در تماشاخانه طهران اجرا شوند. ما تمایل داشتیم به منوال دیگر جشنواره‌ها پیش نرویم و دیگر آثار هم در بخش‌های دیگر به اجرا در خواهند آمد که خواهیم گفت.
شایان صدرزاده دومین سخنرانی بود که پشت تریبون قرار گرفت.
شایان صدرزاده ایده شکل‌گیری نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا) را بدین صورت شرح داد: رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا) از اینجا ایده‌اش شکل گرفت؛ در کلاس «نمایش در ایران» در دانشگاه تهران که من دانشجویش هستم و رحمت امینی استادش هستند، تصمیم بر این شد که این درس که دارد به صورت نظری برگزار می‌شود، جنبه عملی به خود بگیرد. اینگونه دانشجویان ترغیب می‌شوند تا فُرم های نمایش‌های آیینی سنتی را تجربه کنند و فرقی در نوع خوانش سنتی یا نوینِ امروزی نباشد. این ایده مورد استقبال واقع شد و حدود ۱۸ اثر از آن کلاس با محوریت نمایش‌های ایرانی بیرون آمد. اتفاق مهمی که افتاد، شکل گرفتن یک گفتمان پیرامون نمایش‌های ایرانی بین دانشجویان دانشگاه تهران بود که تا همین امروز هم ادامه دارد. از سوی کانون نمایش‌های آیینی سنتی اداره کل هنرهای نمایشی قصد بر این شد که این ایده به شکل گسترده‌تر دنبال شود به طوری که در همه دانشگاه‌ها اجرا شود. بدین صورت پیوندِ میان دانشگاه‌ها احیا می‌شود که به پررنگی گذشته نیست. هم دستمایه‌ای برای مطرح شدن نمایش‌های ایرانی در قشر دانشجویان و جوانان شود. تا ببینیم از دید آنها نمایش ایرانی چگونه تعریف و بازتعریف می‌شود.
وی درباره ۱۸ اثر راه‌یافته اینگونه توضیح داد: بعد از طی مراحل بازبینی در دانشگاه‌های مختلف و تماشای فیلم‌های ارسالی از دانشگاه‌های شهرستان‌ها، ۱۳ اثر گروه اجرایی و ۵ اثر تک نفره به نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی (روبنا) راه یافتند. این آثار قرار است در هفته پیش‌رو در تماشاخانه طهران اجرا شوند و جدول اجراها به زودی در اختیار مخاطبان قرار خواهد گرفت. افتتاحیه رویداد از ساعت ۱۱ جمعه ۲۶ بهمن ماه آغاز خواهد شد و هر روز، دو اجرا در سانس‌های ۱۲ و ۱۴ روی صحنه تماشاخانه طهران اجرا خواهند شد. ۴ اسفند ماه نیز اختتامیه رویداد در همین تماشاخانه برگزار خواهد شد.
دبیر رویداد راجع به «شنبه‌های روبنا نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی» تصریح کرد: از آنجا که روبنا می‌خواهد به سیاستِ حمایتِ حداکثری خودش از اجراها پایبند باشد، تصمیم گرفته شد بخش دیگری تحت عنوان شنبه‌های روبنا نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایش‌های ایرانی» را ایجاد کنیم و اولین نمایش در ۴ اسفند ماه سال جاری برگزار می‌شود. در این بخش، قصد ما این است که نمایش‌هایی که در رویداد شرکت کردند، ایده‌های جالبی داشتند و از پتانسیل آنها برای رسیدن به اجرای عموم آگاه نیستیم. در ادامه این مسیر، طبق برنامه‌ریزی‌هایی که متعاقبا اعلام خواهد شد، این نمایش‌ها روی صحنه بروند و این‌گونه روبنا تداوم داشته باشد.
رُزیتا فیروزان مدیر تماشاخانه طهران در سخنان کوتاهی عنوان کرد: خیلی خوشحالم که در این رویداد میزبان شما هستم. روزی که جناب رحمت امینی این قضیه را مطرح کردند، من با جان و دل پذیرفتم. حتی اگر امکانش بود سعی می‌کردم اجراهای سالن را کنسل می‌کردم تا این رویداد به بهترین شکل برگزار شود.
شایان صدرزاده در پاسخ به سوال خبرنگار سایت خبری راوی هنر درباره ۵ اجرای تک نفره راه‌یافته به رویداد اظهار کرد: بخشی از فرم‌های نمایش‌های آیینی سنتی ما به شکل تک نفره است که می‌توان به نقالی و زره‌پوش اشاره کرد. شرکت‌کنندگانی داشتیم که به این فرم‌ها توجه داشتند و از میان آن‌ها، ۵ اجرای تک نفره انتخاب شد. این ۵ اثر دربرگیرنده ۳ اجرای نقالی، یک اجرای خیمه‌شب بازی تک نفره و یک اجرای زره‌پوشیِ شمر است. این اجراها در مراسم افتتاحیه و اختتامیه روی صحنه می‌روند و در جدول اجراها در تماشاخانه طهران قرار ندارند. با این وجود، آن‌ها مورد داوری قرار خواهند گرفت.

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده نمایش خانگی

جشنواره «دیدار» یک فرصت تازه است

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی جشنواره دیدار، محمد سلوکی گفت: نخستین جشنواره دیدار در فضای امروز کشور ما که تضارب آرا بسیار عیان و زیاد شده، این فرصت را به‌وجود آورده که آثار شبکه نمایش خانگی در بخش‌های مختلف از نگاه تخصصی مورد ارزیابی قرار گیرد.
او ادامه داد: تلاش جشنواره دیدار بر این است که آثار و هنرمندان فعال در شبکه نمایش خانگی را از یک نگاه بیرونی و مستقل از فضای رسانه‌ای غالب ارزیابی کند و البته بتواند بازیکن اصلی این فضا باشد. در واقع ما فارغ از نگاه‌های سیاسی، صنفی و… با نگاهی حرفه‌ای و دلسوزانه آثاری را که همکاران‌مان در طول این سال‌ها ارائه دادند و در یک بستر جدید با مخاطب روبرو شدند، موشکافانه داوری می‌کنیم.
عضو هیات داوران بخش آثار غیر نمایشی نخستین جشنواره شبکه نمایش خانگی دیدار متذکر شد: بحث سلیقه و نوع نگاه مخاطب نسبت به محصول، محتوا و تولیدات شبکه نمایش خانگی بسیار پیچیده است و عیارسنجی کیفیت‌گرا می‌تواند در ادامه مسیر فعالیت‌ دست‌اندرکاران برنامه سازی این شبکه بسیار کارساز باشد.
گفتنی است داوری آثار غیر نمایشی نخستین جشنواره دیدار را سونیا پوریامین، مه‌لقا باقری، مریم پیرکاری، محمدرضا شهیدی‌فرد، شهرام گیل‌آبادی، مسلم آقاجان‌زاده، محمد سلوکی، حسین فردرو، منصور ضابطیان و فواد صفاریان‌پور تشکیل می‌دهند.
در نخستین جشنواره دیدار در بخش‌های «رئالیتی‌شو» و «مسابقه»، بهترین کارگردان، بهترین مجموعه، بهترین اجرا، بهترین ایده‌پرداز و نویسنده و بهترین دستاورد فنی معرفی خواهد شد و در بخش «برنامه‌های گفت‌و‌گومحور» داوران نامزدهای خود در رشته‌های بهترین کارگردان، بهترین کارشناس-مجری، بهترین تهیه‌کننده و بهترین دستاورد فنی معرفی خواهند کرد و بر اساس فراخوان جشنواره دیدار، آثار تولیدشده از ۱۳۹۸ تا فروردین ۱۴۰۳ ارزیابی می‌شود‌ و در بخش «غیرنمایشی» ۱۸ اثر برای داوری نهایی انتخاب شده است.
نخستین جشنواره «دیدار» توسط کانون تهیه‌کنندگان رسانه‌های دیداری با معرفی آثار برگزیده شبکه نمایش‌خانگی، اسفند ۱۴۰۳ به دبیری مهدی فرجی در تهران برگزار خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران

حضور «کاپیتان» در جشنواره بین‌المللی فیلم پونه هند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، بیست و سومین دوره جشنواره بین المللی پونه هند میزبان فیلم سینمایی «کاپیتان» ساخته محمد حمزه ای و به تهیه کنندگی صابر امامی در بخش سینمای جهان خواهد بود.
بیست و سومین دوره جشنواره بین المللی پونه هند از 13تا 20 فوریه برابر با ۲۵بهمن تا ۲ اسفند در شهر هنری فرهنگی پونه در غرب ایالت ماهاراشترا هند برگزار می شود.
«کاپیتان» در اوج نا‌امیدی، نگاهی متفاوت و امیدوارانه به زندگی دارد و در خلاصه داستان آن آمده است: «به من میگن عیسی، هرکاری بخوام می‌کنم.»
پانته آ پناهی‌ها، پژمان بازغى، امیرحسین بیات، بهار نوحیان، ارغوان شعبانى، شایان دارمى پور، پرهام غلاملو و… گروه بازیگران اصلی این فیلم سینمایی را تشکیل می‌دهند.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای مستند گردشگری میراث فرهنگی میراث فرهنگی و گردشگری

یک جایزه و یک حضور برای مستند «مرثیه‌ای برای ایل»

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم «مرثیه‌ای برای ایل» به کارگردان مرجان خسروی بالدی و تهیه‌کنندگی میلاد خسروی بالدی، محصول مشترک ایران، اسپانیا و قطر، موفق به کسب جایزه تقدیر هیئت داوران بخش ترس‌های روزمره فیلم بلند از یازدهمین دوره جشنواره بین‌المللی بوداپست مجارستان شد.
جشنواره بین‌المللی بوداپست BIDF، تنها رویداد بین‌المللی در مجارستان برای معتبرترین فیلم‌های مستند جهان، بدون محدودیت موضوعی است. این جشنواره 25 ژانویه تا 2 فوریه 2025 (6 تا 14 بهمن ماه 1403) در مجارستان برگزار شد.
همچنین این فیلم مستند در ادامه حضور جهانی خود به بیست و دومین دوره جشنواره True/False در آمریکا راه یافت.
جشنواره بین‌المللی فیلم True/False، یکی از شناخته‌شده‌ترین رویدادهای فیلم مستند در دنیا است که به فیلم‌سازان این فرصت را می‌دهد تا آثار خود را به نمایش بگذارند و با علاقه‌مندان به سینما و مستندات ارتباط برقرار کنند.
این جشنواره از 1 تا 4 مارس 2025 (11 تا 14 اسفند 1403) در ایالت میزوری آمریکا برگزار خواهد شد.
«مرثیه‌ای برای ایل»، با روایت زندگی یک زن بختیاری (هاجر فرامرزی‌لک) به تأثیر مدرنیته بر فرهنگ کوچ‌نشینی عشایر می‌پردازد و پیش‌از این جشنواره به بیست و هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی مستند ییهلاوا در جمهوری چک راه یافته و در بیست و ششمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم شانگهای چین و دوازدهمین دوره جشنواره فیلم الجیال قطر، کاندید دریافت جایزه بهترین فیلم بلند نیز بوده است.
عوامل فیلم «مرثیه‌ای برای ایل» عبارتند از:
کارگردان: مرجان خسروی بالدی، تهیه‌کننده: میلاد خسروی بالدی، محصول مشترک ایران، اسپانیا و قطر، فیلم‌برداران: مهدی آزادی، محمد قلی‌پور، تدوین: لقمان سخنور، طراحی و ترکیب صدا: آرش قاسمی، اصلاح رنگ و نور: برنا جمشیدی، حمیدرضا فطورچیان، صدابرداران: عباس رفیعی، مهدی خسروی، مدیر تولید: ناصر قائدی، مدیر هماهنگی: جواد یوسفی، موسیقی: مهدی خسروی، عکاس: شهلا خدادادی، دستیار تدوین: سمانه میقانی‌، هماهنگی: علیرضا بالیپور، ساخت تیزر: امید میرزایی، طراح پوستر: احسان برآبادی و مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.
 

دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای آسیا سینمای اروپا سینمای ایران سینمای بالیوود سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

برلیناله ۲۰۲۵: سینما در آستانه تحول

به گزارش سایت خبری راوی هنر، هفتاد و پنجمین جشنواره بین‌المللی فیلم برلین (برلیناله) از ۱۳ تا ۲۳ فوریه ۲۰۲۵ (۲۵ بهمن تا ۵ اسفند ۱۴۰۳) در برلین، آلمان برگزار می‌شود. این جشنواره به‌عنوان یکی از معتبرترین رویدادهای سینمایی جهان، امسال نیز میزبان فیلم‌های متنوعی از سراسر دنیا خواهد بود.
فیلم «نور» (Das Licht) به کارگردانی تام تیکور، کارگردان برجسته آلمانی، به‌عنوان فیلم افتتاحیه جشنواره انتخاب شده است. این فیلم در بخش نمایش‌های ویژه (Special Gala) به نمایش درمی‌آید.
در بخش مسابقه اصلی، ۱۹ فیلم برای کسب جوایز اصلی از جمله خرس طلایی بهترین فیلم رقابت می‌کنند. از جمله این آثار می‌توان به «آری» (Ari) به کارگردانی لئونور سرای از فرانسه و بلژیک، «ماه آبی» (Blue Moon) به کارگردانی ریچارد لینکلیتر از آمریکا و ایرلند، و «خانه امن» (La cache) به کارگردانی لیونل بایر از سوئیس، لوکزامبورگ و فرانسه اشاره کرد.
سینمای ایران در این دوره حضوری محدود دارد. فیلم کوتاه «در بند» به کارگردانی حسام اسلامی تنها نماینده ایران در بخش فیلم‌های کوتاه است. این فیلم به مسئله کنترل شهروندان از طریق دوربین‌های نظارتی می‌پردازد و پرسشی را مطرح می‌کند: چگونه می‌توان سمت دوربین را به سوی کنترل‌کننده برگرداند؟
در بخش پانوراما، فیلم «هزار و یک قاب» ساخته مهرنوش آلیا، کارگردان ایرانی-آمریکایی، به نمایش درمی‌آید. این فیلم به زبان فارسی تهیه شده و داستان چند هنرپیشه غیرحرفه‌ای را روایت می‌کند که برای ایفای نقش «شهرزاد» به استودیویی دعوت می‌شوند و در جریان کار متوجه نیت‌های پنهان کارگردان می‌گردند.
جشنواره برلیناله ۲۰۲۵ شامل بخش‌های متنوعی مانند «ویژه برلیناله»، «پانوراما»، «نسل» و «فوروم» است که هر کدام به نمایش آثار برجسته‌ای از سینماگران سراسر جهان می‌پردازند. برای مثال، در بخش «ویژه برلیناله»، فیلم‌هایی مانند «میکی ۱۷» به کارگردانی بونگ جون هو از کره جنوبی و «چشم‌انداز اجدادی
آینده» به کارگردانی لموهانگ جرمیا موسی از فرانسه، لسوتو، آلمان و عربستان سعودی به نمایش درمی‌آیند.
برلیناله ۲۰۲۵ با برنامه‌ای متنوع و حضور فیلم‌هایی از ژانرها و کشور‌های مختلف، بار دیگر به‌عنوان یکی از مهم‌ترین رویدادهای سینمایی جهان، توجه علاقه‌مندان به سینما را به خود جلب کرده است. هرچند حضور سینمای ایران در این دوره محدود است، اما آثار ارائه‌شده نمایانگر توانمندی و خلاقیت سینماگران ایرانی در عرصه بین‌المللی هستند.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده گردشگری میراث فرهنگی میراث فرهنگی و گردشگری نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

رسالت آدم‌هایی چون غریب‌پور تکثیر زیبایی است

به گزارش سایت خبری راوی هنر، هشتصد و نهمین شب از سلسله شب‌های بخارا به بزرگداشت بهروز غریب‌پور، کارگردان تئاتر، سینما و نخستین مدیر عامل خانه هنرمندان ایران اختصاص داشت. این مراسم غروب جمعه ۱۹ بهمن ۱۴۰۳ با حضور جمعی از چهره‌های فرهنگی و هنری و استقبال بی‌نظیر مخاطبان در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار شد.
علی دهباشی در ابتدای این مراسم ضمن خوش‌آمدگویی به حاضرین، متنی را درباره بهروز غریب‌پور قرائت کرد.
او در بخشی از صحبت‌هایش گفت: دقیقا ۲۵ سال پیش، خانه هنرمندان ایران با مدیریت بهروز غریب‌پور و با حضور سید محمد خاتمی رییس جمهور وقت افتتاح و فعالیت‌های خود را آغاز کرد. نمی‌توان تمام فعالیت‌های هنری بهروز غریب‌پور را برشمرد اما امیدوارم که سخنرانان این مراسم بتوانند در مورد بخشی از فعالیت‌های ایشان صحبت کنند. لازم است این را بگویم که اگر پشتیبانی آقای غریب‌پور نبود، شب‌های بخارا نیز شکل نمی‌گرفت و به چنین جایگاهی نمی‌رسید. ما یکی از نتایج مدیریت هنری ایشان هستیم. امیدوارم که سال‌های سال نفسِ حقِ بهروز غریب‌پور در زندگی هنرمندان جاری باشد.
در ادامه این مراسم، کلیپ «سرو چمان» از زبان بهروز غریب‌پور با تصاویری از سال‌های آغازین فعالیت خانه هنرمندان ایران برای حضار در سالن به نمایش درآمد.
فریدون صدیقی در بخش بعدی این مراسم گفت: شاید لازم باشد افراد دیگری درباره آقای غریب‌پور صحبت کنند تا کمی از مکتب ایشان گسترش پیدا کند. برخی از افراد رسم، مکتب و آیین دارند و از همین رو، جریان‌ساز هستند. بهروز غریب‌پور نیز چنین آدمی است. او راه‌های نرفته را رفته و کارهای نکرده را انجام داده است. کارهایی که بهروز غریب‌پور انجام داده، بخش مهم ادبیات تاریخ نمایشی ایران است. در گذشته یادداشتی را در مورد آقای غریب‌پور در مجله پاراگراف به سردبیری دکتر محمدرسول صادقی نوشته‌ام که می‌خواهم آن را اینجا برای شما بخوانم.
او در ادامه یادداشت خود را برای حاضران خواند که مورد تشویق حاضران و بهروز غریب‌پور قرار گرفت.
اجرای موسیقی بخش بعدی این مراسم بود که توسط پیمان جوینده‌پور (پیانیست) و هومن دَرخی (خواننده و نوازنده ساکسیفون) انجام شد.
حسین پاکدل در ادامه این مراسم گفت: راجع به بهروز غریب‌پور صحبت کردن سهل و ممتنع است. چون او را نباید تعریف کرد؛ زیرا او هست و جریان دارد. کسانی را می‌شناسیم که خودشان معرف خودشان هستند. در واقع سابقه و عملکرد آنها مشخص است. اما از آنجایی که آدم خودش نیاز دارد که بابت رفاقت با آدمی چون غریب پور پُز دهد، سعی می‌کند چیزهایی درباره او بگوید. برای من نیز به همین صورت است. می‌خواهم پُز دهم که با آقای غریب‌پور رفیق هستم. باید بگویم رسالت آدم‌هایی چون غریب‌پور تکثیر زیبایی است.
او افزود: اولین بار علی دهباشی را در دفتر «گردون» و در کنار عباس معروفی دیدم و به هیچ وجه فکر نمی‌کردم که بتواند منشا این همه زیبایی باشد. او خودش یک وزارت فرهنگ است، ذات غریب‌پور نیز به همین صورت است، زیرا او با بودجه زیاد کاری نکرده، بلکه با دستِ خالی این کارها را انجام داده است. من به آدم‌هایی این چنین لقب «پیامبر زیبایی» می‌دهم. مبنای هستی، تقابل زشتی و زیبایی است. به قول نیچه، برخی خالق زیبایی و بسیاری مقابل زیبایی هستند. آفرین‌گویان و نفرین‌گویان لقب آنان است. 
پاکدل در ادامه با اشاره به این که بهروز غریب‌پور برای خانه هنرمندان هر روز برنامه داشت و برای اینجا پیر شد، بیان کرد: او زیبایی را تکثیر می‌کند و مقابل زشتی می‌ایستد و از همین روست که درام کشور را رو به جلو می‌برد. آدم‌هایی این چنین مبلغ خشونت نیستند، بلکه مبلغ زیبایی به شمار می‌آیند. ما اینجا جمع شدیم تا از آدمی قدردانی کنیم که مبلغ زیبایی بوده است. اکنون کار زیبا کردن و فعالیت برای امثال غریب‌پور دشوارتر شده است، چون انگار ما در حال عادت‌کردن به زشتی هستیم. اطمینان دارم که بهروز غریب پور، آرامش غریبی هم دارد و نکته جالب اینکه آرامش هم جز زیبایی‌هاست.
سیف‌اله صمدیان در بخش دیگری از این نشست گفت: آقای غریب پور به طور وحشتناکی به این خاک وابسته است، به صورتی که اگر هر کسی به اینجا بگوید خانه هنرمندان، او نهیب می‌زند که اینجا «خانه هنرمندان ایران» است. یکی از فرزندانش جشن تصویر سال بوده که آقای غریب‌پور امکان آن را پدید آورد. از ۲۵ سال عمر خانه هنرمندان ما ۲۰ سال را در اینجا با چند هزار هنرمند حاضر بودیم و جشن تصویر سال را برگزار کردیم. نمی‌دانید اگر اینجا نبود، چه جوان‌هایی ناامید می‌شدند و زندگی‌شان به گونه دیگری رقم می‌خورد. از مردی حرف می‌زنم که نشان داد مدیر هنرمند بودن، به چه معناست.
او افزود: بهروز غریب‌پور از گونه آدم‌های خاص در کشوری است که من به آن لقب کشور پدیده‌ها می‌دهم. زیرا ما هیچ‌گاه نتوانستیم کار جمعی انجام دهیم. نمونه این اتفاق را در انجمن‌های هنری می‌بینید… اما آقای غریب‌پور با قدرت مانده است و به راهش ادامه می‌دهد.
در ادامه مراسم کلیپ «ذره‌ای از همه عمر» دربرگیرنده مجموعه آثار سینمایی و نمایشی بهروز غریب‌پور بر پرده نقش بست و سپس مریم سعادت در سخنانی گفت: می‌خواهم برایتان داستان زندگی خودم را تعریف کنم. داستان جوانی، نوجوانی و سردرگمی که خودم در زندگی داشتم.
او در ادامه به روایت بخشی از زندگی هنری خود پرداخت و از چگونگی تحصیل در رشته تئاتر عروسکی و تاثیری که بهروز غریب‌پور روی زندگی او داشت، صحبت کرد.
در بخش بعدی، بهروز غریب‌پور روی صحنه آمد و ضمن تشکر از حاضران در سخنانی گفت: دوستی داشتم که در گذشته فرمانده سپاه بود. در واقع ایشان استعفا داده بود و آقای کرباسچی او را برای به روز رسانی سیستم فرهنگسرای بهمن به من معرفی کرد و ما رفیق شدیم. هم‌زمان با احداث خانه هنرمندان ایران، در حال ساخت باشگاه دیپلماتیک وزارت خارجه در دارآباد بودم. من آنجا را در سه ماه و بیست شبانه‌روز کار کردم. دبیر کل سازمان ملل به مناسبتی به ایران آمده و به این باشگاه رفته بود. او‌ فکر کرده بود که این ساختمان متعلق به دوره پیش از انقلاب است. بعد که به او درباره ساختمان توضیح داده بودند، گفته بود که به خاطر همین ساختمان از شما در سازمان ملل دفاع می‌کنم.
او با اشاره به برخی ناملایمات پیش روی فعالیت خانه هنرمندان ایران از سوی برخی اشخاص افزود: اکنون دیگران رفته‌اند، اما خانه هنرمندان ایران سر جای خود باقی مانده است.
نخستین مدیرعامل خانه هنرمندان ایران در ادامه صحبت‌هایش بیان کرد: دوستان در وصف من صحبت‌هایی را بیان کردند و از آنها ممنونم اما باید از نامی که از قلم افتاده است، یاد کنم و بگویم که استاد احمد مسجد جامعی چقدر حامی ما بودند. من مدت‌ها برای خانه هنرمندان ایران اذیت شدم اما آقای مسجد جامعی در مجلس از ما دفاع کردند. ایشان در اولین استعفایی که نوشتم، به پیشواز من آمدند اما ناگهان صدایی تهدیدآمیز به گوشم رسید که وزیر را هم قبول نداشت و به من می‌گفت جمع کن و از ایران برو! و من مدیون‌ همسرم سولماز فاتحی‌خامنه هستم. او چه در فرهنگسرای بهمن، چه در خانه هنرمندان ایران و چه در باشگاه دیپلماتیک و مرکز تئاتر عروسکی همیشه من را همراهی کرد.
غریب‌پور در ادامه صحبت‌هایش گفت: در پاسخ به سخنرانان که نسبت به من لطف داشتند، باید بگویم که من اگر کاری انجام دادم و انجمن و تشکیلات‌تان موفق شده است، منتی بر شما نیست؛ زیرا هم شما عاشق بودیم و هم من. در واقع من عاشق‌ها را پیدا و کمک کردم تا اتفاق‌های خوب فرهنگی رخ دهد.
در ادامه این مراسم با حضور مجید رجبی‌معمار، احمد مسجدجامعی، نادره رضایی، یونس شکرخواه، عباس یاری، سعید اسدی، فریدون عموزاده خلیلی، اتابک نادری، کیانوش غریب‌پور، محمد فرنود، شکرخدا گودرزی، سهراب سلیمی، محمدمهدی عسگرپور مدیرعامل خانه هنرمندان ایران با اهدای یک گبه، لوح تقدیر و «تندیس سرو هنر خانه هنرمندان ایران» از بهروز غریب‌پور تقدیر کرد. همچنین قدرت‌الله عاقلی نیز یکی از آثار حجمی خود را همراه با گواهینامه اثر به بهروز غریب‌پور اهدا کرد.
در خاتمه مراسم نیز شمع کیک تولد ۲۵ سالگی خانه هنرمندان ایران توسط بهروز غریب‌پور خاموش شد.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای مستند نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها

چرا ما باید همیشه به رفتن فکر کنیم؟

به گزارش سایت خبری راوی هنر، در مستند کوتاه «جابه‌جایی یا نابه جایی» پریسا گرگین با مرور سابقه‌ مهاجرت دوستان و خانواده‌اش و پرس و جو از آنها در رابطه با تجربه‌ای که از مهاجرت داشته‌اند، سعی می‌کند به این سوال جواب دهد که اگر او ایران را ترک کرده بود، سرنوشتش شبیه کدام یک از آنها می‌شد.
«پریسا گرگین خودش اولین مهاجرتش را وقتی که در شکم مادرش بود تجربه کرد و پس از آن بارها و بارها به مجبور به دل کندن و رفتن به خانه‌ جدید شد، همین جابجایی‌ها بود که برای او این دغدغه را به وجود آورد که برود و از کسانی که رفته‌اند و بازگشته‌اند و هم کسانی که رفته‌اند و بازنگشته‌اند بپرسد که حالشان چگونه است و درباره‌ مهاجرت چطور فکر می‌کنند.
از رامین صادقی که مدیر انتشارات موسیقایی هرمس است و رعنا همسرش، تا علی که مهندس مکانیک است و حبیبو مفتاح بوشهری، سوژه‌های خانم گرگین هر کدام داستان مفصلی دارند و شاید به تنهایی می‌توانستند یک مستند بلند را پیش‌ ببرند، اما چون خانم کارگردان با چند سوال مشخص و هدفمند سراغشان رفته، همه در چارچوب هدف غایی مستند او سخن می‌گویند: اینکه مخاطب دریابد چرا رفتند؟ چرا بازگشتند یا چرا بازنگشتند؟
وجه مثبت مستند «جابجایی یا نا به جایی» این است که هرچند راوی خودش درگیر مساله است و شاید نسبت به مساله‌ مهاجرت رأی شخصی هم داشته باشد، اما از راه مصاحبه با طیف متنوعی از دیگرانی که مبتلابه همین موضوع هستند، گفتنی‌ها را می‌گوید و باقی را به مخاطب وامی‌گذارد.
مستند جمله‌ طلایی کم ندارد، جملاتی که ماحصل زندگی پر فراز و نشیب سوژه‌هاست و برای به دست آوردن هر کدامشان می‌بایست یک بار زیست، اما اینجا در یک پکیج دوست داشتنی و به مثابه یک کتابچه‌ راهنما و از زبان کسانی که باید به کاممان ریخته می‌شوند.
مستند به لحاظ تیپ، تعاملی است و ما حضور کارگردان را هرچند پشت دوربین به وضوح حس می‌کنیم.
این که راوی اول‌شخص خود مساله‌ای را که مطرح می‌کند زیسته، می‌تواند به ما در برقراری ارتباط بهتر با اثر کمک کند. حلقه‌ اتصال سکانس‌ها جملات هم اوست که با مرور مهاجرت‌های خود و سیر مسافرت‌هایش برای مصاحبه‌ با سوژه‌ها گاهی جملاتی ناظر به موضع خود می‌گوید یا سوالاتی را مطرح می‌کند خصوصا آنجا که در پایان کار از خودش و از ما می‌پرسد: چرا ما باید همیشه به رفتن فکر کنیم؟»
جشن مستقل سینمای مستند ایران رویدادی سالانه است که با همکاری انجمن صنفی تهیه‌کنندگان سینمای مستند و انجمن صنفی کارگردانان سینمای مستند و زیر نظر هیئت رئیسه جشن برگزار می‌شود.
این جشن در دوره سیزدهم به ریاست محمد شکیبانیا به شیوه آکادمی داوری و اختتامیه آن در ۹ اسفند ۱۴۰۳ برگزار خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده گردشگری موسیقی موسیقی محلی موسیقی و تجسمی میراث فرهنگی میراث فرهنگی و گردشگری

احیای فرهنگ دریا پایه با برگزاری جشنواره عود نوازی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی دومین جشنواره ملی عود نوازی قشم، ابتدای مراسم پس از اجرای سرود ملی و تلاوت قران و پخش کلیپی از دوره گذشته این جشنواره، عادل پیغامی مدیرعامل منطقه آزاد قشم به عنوان سخنران نخست روی صحنه حاضر شد و ضمن خوشامدگویی به حاضران این مراسم گفت: به نمایندگی از مردم خونگرم و قدردان مردم قشم خدمت شما اساتید و بزرگواران خیر مقدم عرض می‌کنم و از همه بزرگوارانی که کمک کردند تا دور دوم این جشنواره رقم بخورد، تشکر می‌کنم. ما ساز تاریخی، تمدنی و هویتی عود را که خاستگاهش ایران است و از همین سرزمین جهانی شده است را به عنوان سمبل و رمز هرآنچه که در ژن تاریخی مردم جنوب ایران و به ویژه در جزیره قشم است به دست گرفتیم واز آن یاد می‌کنیم و آن را به نمایش گذاشتیم.
او در ادامه افزود: هدف ما از این جشنواره این است که آنچه هویت، تاریخ و تمدن واصالت و فرهنگ مردم جزیره است را با ساز عود به منصه نمایش ایرانیان قراردهیم و امیدوارم در آیین اختتامیه این رویداد میزبان شما باشیم. او در ادامه صحبت‌هایش به فرهنگ دریا پایه اشاره کرد و گفت: فرهنگ ساحل به غیر از فرهنگ دریا پایه است و ساز عود این فرصت را ایجاد کرده تا فرهنگ دریا پایه در همه استان‌ها و در گستره کل کشور مطرح شود و جزیره جهانی قشم از این ظرفیت برخوردار است و مهد فرهنگ دریا پایه ایران جنوب است. مردمی با ۶ هزارسال تمدن و اصالت که در روستاهای جزیره جهانی قشم نمایان است . چرا که ایران فرهنگی تنها به تاجیکستان، افغانستان و هند ختم نمی‌شود و ایران فرهنگی در جنوب را باید تا مرزهای یمن دید و قشم این دروازه است.

به گفته پیغامی: مردم قشم سال‌ها در این جزیره معدن ارتباطات میان‌فرهنگی از اسکاندیناوی، چین، آفریقا، هند و کشورهای حوزه خلیج فارس بودند، این جشنواره فرصتی است تا فرهنگ دریا پایه را با ساز عود برای ایرانیان دوباره زنده کنیم.
مدیرعامل منطقه آزاد قشم با اشاره به فرمایشات رهبر معظم انقلاب درباره مفهوم «فرهنگ دریا پایه» اظهارداشت: ایشان این مفهوم را برای همه فرهنگ‌شناسان و فرهنگ‌دوستان مطرح کردند، همه تمدن‌های بزرگ دنیا، بدون دریا نتوانستند تمدن بشوند، ایرانیان هم در طول تاریخ، تمدن خود را با دریا پایگی توسعه دادند، ایرانیان بیش از ۳۰ شهر ساحلی در دریای جنوب؛ خلیج فارس و دریای عمان و تنگه هرمز داشتند که امروز متاسفانه از آنها یادی نیست و لازم مجددا آنها را احیا کنیم.

بخش بعدی این برنامه به اجرای کوتاه خدیجه دریانورد اختصاص داشت که به عنوان سفیر قشم در این برنامه حضور داشت و در ادامه ویدئو کلیپی به کارگردانی رضا موسوی با عنوان «از دوست داشتن» با شعری از فروغ فرخزاد و صدای بابک باربد پخش شد.
در ادامه برنامه، پیام ویدیویی حسین بهروزی نیا پخش شد و در جملاتی گفت: سال‌ها آرزو داشتم سازهای ایرانی جایگاه خود را پیدا کنند و امروز به لطف دوستانی که دغدغه کارهای هنری دارند این ساز علاوه بر اینکه جایگاه خود را پیدا کرد خوشبختانه حتی بیش از دیگر سازهای ایرانی مورد اقبال قرار گرفته است.
این نوازنده به ساخت قطعه «آفتاب نیمه شب» که در این برنامه با خوانندگی اشکان کمانگری و همراهی کوارتت زهی اجرا شد اشاره کرد و اظهار داشت: تقریبا ۳۶سال قبل به اتفاق استاد شهرام ناظری و گروه دستان سفری به مراکش داشتیم ودر آنجا به خانقاه رفتیم و موزیکی اجرا شد که بسیار توجه‌ام را جلب کرد و در مسیر ملودی را با خود زمزمه می‌کردم ودر نهایت ساخته شد و در آلبوم آفتاب نیمه شب قرار گرفت. این قطعه با فرم‌های مختلف با گروه دستان اجرا شده است و بعدها آقای محمد رضا درویشی برای ارکستر سمفونیک تنظیم کردند و در ادامه به صورت با کلام با شعری از عباس سجادی منتشر شد.
ادامه مراسم پخش ویدیویی از لوگوی دومین جشنواره عود نوازی بود با هنرنمایی الناز ناصری ود در بخش بعدی محسن فتاحی دبیر اجرایی دومین جشنواره عودنوازی قشم به عنوان دومین سخنران این مراسم اظهار داشت: این جشنواره را با همکاری موسسه شهر کتاب و میزبانی سازمان مناطق آزاد قشم برگزار می‌کنیم، در قشم عود در همه منازل وجود دارد و کودکان با عود بزرگ می‌شوند و براین اساس برای اینکه کسی بخواهد در عودنوازی تبدیل به پیشکسوت بشود، نیازی نیست که سن و سال بالایی داشته باشد، چراکه سال‌های زیادی عود شنیده و نواخته شده است و با این صدا مانوس هستند ودر ادامه با حضور مهدی فیروزان مدیر عامل موسسه شهر کتاب، ادریس راموز معاون فرهنگی اجتماعی جزیزه قشم و ادریس عبدی پور و محمد فیروزی دبیر این دوره از جشنواره از آقای کمالی از نوازندگان پیشکسوت ساز عود در جزیزه قشم تقدیر و تجلیل به عمل آمد.
در ادامه محمد فیروزی در جملاتی کوتاه از برگزار کنندگان این مراسم تشکر کرد.
مهدی فیروزان دیگر سخنران این مراسم هم در آیین افتتاحیه این جشنواره گفت: از زمانی که این جشنواره شکل گرفت، گویا عود، مرا و شهر کتاب را به سمت این جزیره می‌خواند، وقتی که آقای فتاحی مسئولیت این جشنواره را برعهده گفت، احساس کردم که هم قرابت همکاری، جغرافیایی و مجال جدیدی را پیدا کردیم که شهرکتاب در قشم حضور پیدا کند و این حضور را هم مرهون قشمی‌ها هستیم.
فیروزان با اشاره به همکاری موسسه شهرکتاب در برگزاری جشنواره عودنوازی قشم افزود: برای شهرکتاب این موضوع اهمیت داشت که مدیریت جزیره قصد دارد یک جزیره فرهنگی را با حفظ و تقویت همه سرمایه‌ها و میراث فرهنگیش ارایه کند، یعنی یک الگوی ساحل‌نشینی مبتنی بر همه ارزش‌های موجودش بود. جزایر تجاری و بازرگانی در دنیا بسیار هست اما سرمایه‌های جزیره‌ای مثل قشم محدود است و این چیزی بود که ما فرهنگیان را راغب و مشتاق کرد که در عرصه جدیدی از حوزه فرهنگی، موسیقی، کتاب و صنایع دستی مشارکت کنیم، بیاموزیم و در جهت توسعه ارگانیک این میراث فرهنگی گامی برداریم.
ادریس راموز به عنوان آخرین سخنران این مراسم ضمن تشکر از برگزار کنندگان این مراسم گفت: هدف این جشنواره معرفی ساز زندگی است، سازی که در ایران فرهنگی خودمان توسط ثروتمندان و فرادستانی که در فرایند توسعه ناهمگون اسم حاشیه برآن باز شده بود فراموش شده بود.
براین اساس هدف ما احیای این میراث فرهنگی و ثبت جهانی آن در یونسکو و برگزاری آن‌ در عرصه بین المللی با هدف تعامل با کشورهای مختلف است. یکی از اصلی‌ترین هدف‌های ما در برگزاری این دجشنواره ترغیب و تشویق مردم سراسر کشور در این جشنواره است تا هنر زندگی کردن و هنر ساخت عود و هنر عود نوازی را بیاموزند. این هنر در لایه لایه زندگی مردم قشم وجود دارد. ان‌شاالله این جشنواره به قوت خود ادامه پیدا کند و شاهد اجرای این موسیقی از خزر تا خلیج فارس باشیم و این نوید را می‌دهیم این ساز در آینده نزدیک با ارتباط فرهنگی و بین‌المللی گسترده‌تر خواهد شد.
اجرای پرفورمنس، پخش کلیپ‌های با موضوع معرفی جزیره قشم، اجرای موسیقی توسط گروه‌های موسیقی سنتی و محلی مقیم قشم، از جمله هنرنمایی فرج ناظری از قشم و همچنین دوئت پایانی متین علیزاده منتخب دوره اول جشنواره و صدیق کمالی پیشکسوت نوازنده‌ی عود از قشم، بخش‌هایی از این برنامه بود.
محمد علی مراتی (مدیر عامل انجمن موسیقی ایران)، کیوان ساکت، کیوان فرزین، مینا افتاده، مجید ناظم پور، محمد دلنوازی، محمد فیروزی، مهدی فیروزان مدیرعامل شهرکتاب، عادل پیغامی مدیرعامل سازمان منطقه آزاد قشم، محمد غفاری مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی قشم، حجت فرجیان، ادریس عبدی پور، حجت الاسلام و المسلمین سید رضا عمادی، سید حسین موسوی بلده، علی ابوالقاسمی،نجمه صغیر، سحر فروزان، تکتم نعیمی مدیرعامل بنیاد ایران درودی از میهمانان این مراسم بودند. مراسم افتتاحیه این جشنواره بسیار خلاقانه‌تر از سال پیش برگزار شد و از جنبه‌های هنری ابعاد گسترده‌تری داشت.

دسته‌ها
اخبار دسته‌بندی نشده دین و قرآن گردشگری میراث فرهنگی میراث فرهنگی و گردشگری

مزار شهدای کلیمی گلباران شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، همزمان با ایام الله دهه فجر انقلاب اسلامی، نوزدهمین آیین عطر افشانی و گلباران مزار شهدای ادیان توحیدی در آرامستان کلیمیان به همت بنیاد شهید و امور ایثارگران شهرستان‌های استان تهران برگزار شد.
در این مراسم رهبران مذهبی، خانواده معظم شهدای ادیان و مسئولان و مدیران حضور داشتند و از خانواده شهدا تقدیر شد.
حجت الاسلام موسوی مقدم نماینده ولی فقیه در بنیاد شهید نیز با تبریک چهل و ششمین سالگرد پیروزی انقلاب اسلامی گفت: خوشحالیم در مراسم گرامیداشت یاد و خاطره شهدای ادیان الهی حضور داریم و یاد شهدای کلیمیان عزیز را گرامی می داریم.
وی با ذکر آیه ای از قرآن کریم اظهار کرد: نقطه اتصال، ادیان الهی است؛ در آموزه های دینی مهمترین اصل توحید و توکل به ذات باری تعالی است. آن ذات واجب الوجودی که هستی در پرتو وی آفریده شده است.
وی ادامه داد: آنچه در موضوعات دینی وجود دارد مشترک است و اختلافات زیادی نداریم جز برخی شیوه ها اما در مباحث توحیدی اتحاد بسیاری بین ادیان است از جمله شهادت و فدا کردن جان خویش برای یکتا پرستی.
نماینده ولی فقیه در بنیاد شهید تاکید کرد: در یهود، مسیحیت و اسلام شهادت یعنی جان را فدا کردن در راه خداوند و وجه همه ادیان الهی بدست گرفتن ریسمان الهی و در این مسیر گام برداشتن است. شهادت کهن الگوی بشر متدین است.
شهادت راز ماندگاری همه ادیان الهی است.
حجت الاسلام موسوی عنوان کرد: بقای ادیان به واسطه کسانی است که در این راه جان بدهند و در این راه تمامیت عرضی و عزت یک کشور هم حفظ می شود.
وی گفت: شهدای همه ادیان، بزرگترین پرچم آن دین هستند .
در گذر زمان، از طریق طیف های افراطی به دین ضرباتی زده می شود و با برداشت های نامناسب از دین، جریاناتی مثل داعش شکل می گیرد و بنام اسلام بر پیکر توحید و یکتاپرستی آسیب وارد می شود و در مسیحیت و کلیمیان هم هست و افراطیون جریان صهیونی را راه انداختند در حالی که آموزه های دین یهود براساس صلح است و در قرآن هم تکرار شده است. بیشترین آیات ما درباره حضرت موسی است
حجت الاسلام موسویان یادآور شد: نباید تندروی ها پای ادیان گذاشته شود. در کشور ما دیدید یهودیان، مسیحیان و کلیمیان ضمن اینکه حقوقشان در قانون اساسی پیش بینی شده اما در نهایت وقتی اتفاقی رخ می دهد برای کشور ما دوشادوش همه رزمندگان به نسبت جمعیت خود حضور داشتند و از اسلام عزیز دفاع کردند. امیدوارم بتوانیم راه شهیدان را ادامه دهیم و به اهداف والای آنان برسیم.
وی تاکید کرد: نکته نماینده کلیمیان را پیگیری می کنم آرامستان ها یا گلزار شهدا عقب افتادگی دارند و بسیاری از گلزار شهدا بازسازی نشده که اقدام و مزار شهدای شما را ترمیم خواهیم کرد.
غلامحسین نصرالله، سرپرست اداره کل بنیاد شهید و امور ایثارگران شهرستان‌های استان تهران با تقدیر از خانواده شهدا بیان کرد: در کشوری هستیم که سالیان سال ادیان با آرامش تمام در آن زندگی می‌کنند و خون شهدای ادیان الهی در ایران اسلامی باعث مقتدر ماندن و تثبیت کشور شد. پس از ۲۰۰ سال شهدا دست به دست هم دادند تا وجبی از ایران به یغما نرود و کشورمان دست نخورده باقی بماند.
وی افزود: امروز در جایی که تنها طوفان است، ما در آرامش کنار شهدا در حال برگزاری مراسم هستیم که از همه ادیان و شهدای آنان تقدیر می‌کنیم. به عنوان خدمتگزار خانواده شهدا به شما خیر مقدم و خوش‌آمد می‌گویم.
سپس نجف‌آبادی نماینده ایرانیان کلیمی در مجلس شورای اسلامی با تشکر از مسئولان بنیاد شهید شهرستان‌های استان تهران و کل کشور به دلیل برگزاری آیین مهمانی لاله‌ها بیان کرد: درباره مقام شهید همه می‌دانیم؛ در بین تمام ادیان الهی آنچه همه اعتقاد داریم و جزو احکام الهی ما است، مقام و شان شهدا است که در پیشگاه خداوند بیشترین ارزش را دارد. آنچه امروز کشور نیاز دارد وفاق ملی و به‌قول حضرت امام (ره) وحدت کلمه است.
وی افزود: یکی از مسائل و نکاتی که باعث این وفاق می‌شود شهدایی هستند که از بین جامعه ایرانی از طرف همه ادیان، چه اسلام، چه یهودی، چه مسیحیان و… به پیشگاه انقلابمان نثار کردیم تا ایران عزیز پایدار بماند و امنیت امروز را داشته باشیم. شهدای ما بهترین سرمایه که جانشان بود را نثار کردند تا جان و مال و ناموس ایرانیان در امان بماند.
نجف‌آبادی ادامه داد: بیشتر شهدای ما در بین ارتش هستند. آرزو داریم ادیان الهی بتوانند در سپاه هم حضور داشته باشند و در این قسمت هم خدمتگزار جامعه باشند. افتخار می‌کنم فرزندم یکی از سربازان ارتش است.
نماینده ایرانیان کلیمی در مجلس شورای اسلامی گفت: انتظار جامعه کلیمیان این است که آرامگاه شهدای ما درخور این عزیزان در استان‌های مختلف باشد تا مشوق افراد باشد. امیدوارم دهه فجر مایه مباهات همه ما باشد و در زیر سایه مقام معظم رهبری بتوانیم ۴۶۰‌امین سالگرد پیروزی انقلاب را جشن بگیریم.
سپس خاخام یونس حمامی لاله زار رهبر مذهبی کلیمیان ایران با تقدیر از برگزاری این آیین که ادیان توحیدی را گرد هم آورده، چهل و ششمین سالگرد پیروزی انقلاب اسلامی را تبریک گفت و اظهار کرد: ما شهید انقلاب و جنگ تحمیلی داشتیم. امروز با وجود تهدیدات مختلف در این خاورمیانه پر آشوب، کشور ما در امنیت و صلح و آرامش است. هیچ شخصی به جایگاه شهدا نمی‌رسد. آنان برای دفاع از سرزمین از جان مایه گذاشتند و آنان جاودان هستند.
وی ادامه داد: این همدلی بین جامعه ایرانی از قدیم بوده و در دوره انقلاب و دفاع مقدس شکوفاتر شده است. مسئله همبستگی فارغ از دین بوده، همه به وطن و زادگاهمان دلبستگی داریم و برای سربلندی آن پایداری و مقاوم هستیم.
رهبر مذهبی کلیمیان ایران بیان کرد: شهدا چراغ راه ما هستند. اگر شهدا امروز حضور داشتند چه می‌کردند؟ این باید ملاک و خط کش زندگی ما باشد و بدانیم چگونه قدم برمی‌داریم. این اتحاد و یکپارچگی نمادی برای دنیا است و نشان می‌دهد ادیان توحیدی با اتکا به اشتراکات و تفاوت‌ها کنار هم قرار می‌گیرند. همه اعضای خانواده یکسان نیستند اما در راه تعالی خانواده قدم برمی دارند. ما نیز در راه ایمان و باورمان قدم برمی‌داریم و امیدوارم در این راه موفق باشیم.
در ادامه این مراسم از خانواده شهدای کلیمیان تقدیر و مزار این شهدا در ارامستان کلیمیان گلباران شد.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز جشنواره ها دسته‌بندی نشده موسیقی موسیقی محلی موسیقی و تجسمی

انتشار فراخوان دومین جشنواره ملی عودنوازی قشم

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، دومین جشنواره ملی عودنوازی قشم که در فروردین سال آینده برگزار می‌شود، با هدف ترویج و ارتقای سطح هنر عودنوازی، ارتقای فرهنگ و هنر جزیره‌ی قشم، و معرفی ظرفیت‌های بی‌نظیر این جزیره جهانی، فراخوان خود را منتشر کرد.
این جشنواره به دبیری محمد فیروزی توسط شهرکتاب و میزبانی سازمان منطقه آزاد قشم، از تاریخ ۲۵ تا ۲۸ فروردین ۱۴۰۴ در جزیره زیبای قشم برگزار خواهد شد.
در این دوره، بخش غیررقابتی آنسامبل با محوریت ساز عود (شامل دوئت و گروه‌های بیشتر که حتماً باید دو ساز ملودیک وجود داشته باشد) نیز در نظر گرفته شده است.
بخش رقابتی جشنواره در سه رده سنی «زیر ۱۴ سال»، «۱۵ تا ۱۸ سال» و «۱۹ تا ۲۵ سال» برگزار می‌شود.
نفرات اول دوره‌ی قبل در بخش رقابتی مجاز به شرکت در همان گروه سنی نیستند، اما می‌توانند در گروه سنی بعدی یا بخش آنسامبل شرکت کنند. لازم به ذکر است که شرکت در بخش رقابتی تنها به‌صورت تک‌نوازی ساز عود یا بربت امکان‌پذیر است.
برای حضور در بخش غیررقابتی (آنسامبل)، نوازندگان برای شرکت در این رویداد می‌توانند آثار خود را همراه با رزومه و سوابق اجرا در سایت جشنواره ثبت‌نام و بارگذاری کنند.
علاقه‌مندان برای ثبت‌نام و ارسال اثر از چهارشنبه ۱۷ بهمن تا ۱۰ اسفند ۱۴۰۳ به سایت جشنواره به نشانی oudfestival.ir مراجعه کنند.
همچنین افرادی که تمایل به دریافت جزییات بیشتر و مطالعه کامل فراخوان دارند، می‌توانند نسخه مفصل را در سایت جشنواره مشاهده کنند.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای مستند موسیقی موسیقی محلی موسیقی و تجسمی

«حبیب الله» در جشنواره بین‌المللی وزول فرانسه

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، مستند کوتاه «حبیب الله» به کارگردانی عدنان زندی و تهیه‌کنندگی گلناز حسینی و سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن در ادامه حضور جهانی خود به سی و یکمین دوره جشنواره فیلم‌های آسیایی وزول فرانسه راه یافت.
جشنواره فیلم آسیا وزول  VIFFAC، رویدادی بین‌المللی است که توسط انجمن جشنواره بین المللی سینمای آسیا برگزار می‌شود. هدف این انجمن، سازماندهی جشنواره و از طریق آن ترویج و شناساندن سینماتوگرافی آسیایی عنوان شده است. این رویداد، عضو NETPAC (شبکه ارتقاء سینمای آسیا و اقیانوسیه) به شمار می‌آید. ریاست هیات داوران این دوره جشنواره برعهده فیلم‌ساز مولف و برنده نخل طلای کن و شیر طلای ونیز جیا ژانگ‌که است.
سی و یکمین دوره جشنواره آسیا وزول از 11 تا 18 فوریه 2025 (۲۳ تا 30 بهمن 1403) در کشور فرانسه برگزار خواهد شد.
این مستند پیش از این، به سی و یکمین دوره جشنواره شفیلد انگلستان، بیست و هشتمین دوره جشنواره زوم لهستان، چهارمین دوره جشنواره کردی مسکو و جشنواره سینما حقیقت نیز راه یافته است.
مستند کوتاه «حبیب الله» راوی زندگی خواننده پیشکسوت فولکلور منطقه لیلاخ است که با افزایش سن با چالش جدیدی مواجه و دچار شک و تردید شده است.
این مستند کوتاه راوی زندگی حبیب‌ الله زندی، محمد زندکریمی، منیژه رحیمی، ابوالقاسم کوشا و هاشم زندی است و پخش بین‌المللی این‌ اثر را مجموعه بَفر پروداکشن بر عهده دارد.
عوامل مستند «حبیب الله» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: عدنان زندی، تهیه کننده: گلناز حسینی، سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن، مدیر فیلمبرداری: پرویز رستمی، تدوین: توفیق امانی، صدابردار: مصعب عباسی، صداگذار: حسین قورچیان، اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی، دستیار کارگردان: فواد لطفی، دستیار تصویر: ادیب پروین،  با مشارکت انجمن سینمای جوانان سنندج و مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده موسیقی موسیقی محلی موسیقی و تجسمی

اعضای شورای سیاست‌گذاری دومین «جشنواره ملی عودنوازی» معرفی شدند

به گزارش روابط‌عمومی دومین جشنواره ملی عودنوازی، اولین جلسه این شورا در موسسه شهرکتاب تشکیل شد. در این جلسه اعضای شورای سیاست‌گذاری، دبیر و دبیر اجرایی این رویداد موسیقایی با حکم عادل پیغامی، مدیرعامل منطقه آزاد قشم معرفی شدند.
بر اساس این خبر، محمد فیروزی، دبیر جشنواره است و محسن فتاحی نیز دبیری اجرایی آن را برعهده دارد.
محمد فیروزی، مجید ناظم‌پور، سحر فروزان، نجمه صغیر، علی ابوالقاسمی، محسن فتاحی، کیوان فرزین و محمد پیری اعضای شورای سیاست‌گذاری دومین جشنواره ملی عودنوازی هستند.
این شورا روز سه‌شنبه، ۱۵ بهمن ماه اولین جلسه خود را تشکیل داد و درباره ابعاد مختلف برگزاری جشنواره گفتگو کردند و مسائل آن را مورد بررسی قرار دادند.
در این جلسه درباره ظرفیت‌سازی عود به ‌عنوان یک ابزار فرهنگی در بخشی از نقشه فرهنگی کشور در لایه محلی، ملی و بین‌المللی گفتگو شد.
همچنین بر لزوم توجه به کاربرد موسیقی در احیای میراث‌فرهنگی تاکید شد. فراخوان دومین جشنواره ملی عودنوازی نیز به‌زودی اعلام خواهد شد.
دومین جشنواره ملی عود نوازی قشم با همکاری مشترک شهرکتاب و سازمان منطقه آزاد قشم در تاریخ 25 الی 28 فروردین‌ماه 1404 در جزیره قشم برگزار خواهد. به گزارش دبیرخانه مراسم افتتاحیه این رویداد ملی در 18 بهمن 1403 در تالار رودکی از ساعت 18 خواهد بود.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز ادبیات پرده نقره ای تئاتر تئاتر و سینما جشنواره ها داستان دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران فیلم کوتاه کارگاه های آموزشی و سمینارهای علمی کتاب و ادبیات موسیقی موسیقی کلاسیک موسیقی و تجسمی

باران بر همه یکسان می‌بارد/ بچه‌ها تفریح ندارند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست رسانه‌ای نخستین دوره «جشنواره نمای باران» به همت موسسه مردمی شمیم، صبح روز دوشنبه، ۱۵ بهمن ماه ۱۴۰۳ با حضور ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنواره‌های باران، مجید قناد مجری، بازیگر و کارگردان تئاتر، بابک پرهام نویسنده و کارگردان تئاتر داوران رویداد، پرستو قنبری آهنگساز و دبیر علمی اولین دوره «جشنواره ملی موسیقی باران»، امرایی مدیر اجرایی جشنواره‌های باران و حمید بابایی نویسنده و دبیر بخش «داستان و ناداستان» جشنواره باران و همچنین، اصحاب رسانه در سالن کنفرانس مرکز نوآوری پارک علم و فناوری دانشگاه صنعتی امیرکبیر تهران برگزار شد.
در ابتدای نشست، ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنواره‌های باران درباره دلایل انتخاب نام باران برای رویداد تصریح کرد: موسسه شمیم امسال تصمیم گرفت با همکاری سازمان اجتماعی کشور و دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی به برگزاری رویدادی بپردازد که آن را جشنواره «نمای باران» نام نهاده‌ایم. دلایل ما برای این انتخاب این بود که باران بر همه یکسان می‌بارد و فارغ از هر جنسیت، دین و مسلک نعمتش را بر همگان ارزانی می‌کند و پاک کننده پلیدی هاست.
این مدیر هنری راجع به لزوم پرداخت به معضل اعتیاد و پیشگیری از آن بیان کرد: موضوع مهم دیگر که ما را به برگزاری جشنواره «نمای باران» ترغیب کرد، این است که در جامعه خیلی به الکل و مواد مخدر پرداخته نشده است. ما می‌خواهیم با استفاده از افراد شاخص و اطلاع‌رسانی به این موارد بپردازیم، بلکه پلیدی‌ها را کاهش دهیم و حداقل بتوانیم تعدادی از افراد جامعه را به آگاهی برسانیم تا به این واسطه پیشگیری‌هایی صورت گیرد. 
او از ورود «جشنواره ملی نمای باران» به مبحث موسیقی در حوزه اعتیاد خبر داد و عنوان کرد: در برخی حوزه‌ها مثل سینما به موضوع اعتیاد ورود شده اما در موسیقی این اتفاق کمتر رخ داده است که در این زمینه نیز ما در صدد برگزاری یک جشنواره موسیقی هستیم که محوریت آن اعتیاد خواهد بود. چیزی مانند نقالی، قصه‌گویی و استندآپ کمدی که در اولین جشنواره «نمای باران» به آن خواهیم پرداخت. نزدیک به ۵۰۰ اثر از بیش از سیصد نفر به جشنواره امسال رسیده است. خوشبختانه، با اطلاع‌رسانی خوب اصحاب رسانه کارها در حال پیشرفت است.
وی با ابراز نگرانی از کاهشِ سنِ اعتیاد در کشور متذکر شد: در حال حاضر بیش از ۴هزار معتاد داریم و سن اعتیاد به شدت در حال کاهش یافتن است. سن شروع به زیر ۱۵ سال آمده و بدتر این است که اعتیاد زنانه شده و در حالی که پیشتر نسبت اعتیاد مردان به زنان ۲۰ به ۱ بوده، الان عدد این نسبت بر اساس آمار  ۶ به یک است. ما می‌خواهیم با زبان هنر به زنانه شدن اعتیاد و پایین آمدن سن بپردازیم. موسسه ما می‌خواهد پیشگیری کند و زبانمان هم بر همین اساس است. مبارزه با مواد مخدر بحث دیگری است و کار ما پیشگیری است. اتریش و سویس و دیگر کشورها با زبان هنر از اعتیاد پیشگیری کرده‌اند و هم چنین قصدی داریم در این میان هرچه بتوانیم هنرمندان را به حضور ترغیب کنیم، کیفیت کار خودمان را بالا برده‌ایم و گستره بیشتری را پوشش خواهیم داد. زبان هنر غیر مستقیم است و اثرگذار است. 
مجید قناد داور بخش قصه‌گویی، نقالی و استندآپ‌کمدی سخنران بعدی بود که پشت تریبون قرار گرفت و گفت: اینکه یک انجمن مردمی برای برگزاری چنین رویدادی قدم پیش گذاشته، اتفاقی قابل تقدیر است اما به شرط آنکه این رویداد تداوم داشته باشد. طی این رویداد ما با خانواده‌ها و نوجوانان و البته جوانان همراه هستیم و کودکان نیز تا حدی سهیم و دخیل خواهند بود چرا که اولین آسیب در خانواده کودکان را درگیر می‌کند. یک دست صدا ندارد و از خبرنگاران ممنونم که به این نشست آمده‌اند و انشالله رسانه‌ها هم یاری‌گر ما باشند. می‌دانیم که صدای خبرنگاران و رسانه‌ها  به جاهای بسیار می‌رسد. از  بقیه دوستان هم می‌خواهم که با قلمشان به دیده شدن و نتیجه گیری بهتر به ما کمک کنند. موضوع طوری است که باید به صورت غیر مستقیم بیان شود و صدا وسیما و رسانه‌ها باید کمک کنند. شعله الان کوچک است و باید گرمایش به همه برسد. 
این هنرمند ادامه داد: تاکید می‌کنم که هر اتفاق بد در خانواده، اول از همه برای بچه‌ها آسیب‌زا خواهد بود و این موضوع بسیار مهم است. باید ببینیم چطور می‌توانیم از مدیران و مسئولان برای تاثیرات بیشتر، کمک بگیریم. امیدوارم با تلاش‌هایی که داریم تعداد  این پانصد نفر متقاضی را بیشتر و بیشتر کنیم تا حداقل کاری مفید را داشته باشیم. 
او راجع به نپرداختن به کودکان در تلویزیون صحبت کرد: در شبکه کودک تلویزیون هیچ کودک دیده نمی‌شود و همین آن‌ها را سمت تلفن همراه متمایل می‌کند. خواهش من از مدیران رسانه توجه و حمایت است. رسانه‌ای مانند تلویزیون در همه خانه‌ها وجود دارد. بچه‌ها تفریح ندارند و جذب چیزهای دیگر می‌شوند. 
بابک پرهام سومین سخنران این نشست خبری بود و دغدغه هنر را تاثیر بر آحاد جامعه دانست و گفت: یکی از دغدغه‌های هنر تاثیر بر آحاد جامعه است. بخصوص جوان‌ترها. مسئله اعتیاد زنان و جوانان جدی‌تر شده و اطلاع‌رسانی با کمک رسانه‌ها میسر است. اگر جوانان هنرمند حضور یابند، اعتبار را  بالا می‌برند و ما نیز کاری کرده‌ایم. 
با پایان پرسش و پاسخ خبرنگاران از دبیران، داوران و مدیران اجرایی رویداد، پوستر نخستین دوره «جشنواره نمای باران» با حضور مجید قناد، بابک پرهام، ابوالحسن صفرپور، پرستو قنبری و حمید بابایی رونمایی شد.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

معرفی آثار راه‌یافته به مرحله‌ دوم «نخستین رویداد بینا دانشگاهی نمایش‌های ایرانی»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، «نخستین رویداد بینا دانشگاهی نمایش‌های ایرانی» (روبنا) تحت نظارت کانون نمایش‌های آیینی و سنتی اداره کل هنرهای نمایشی و با همکاری تماشاخانه طهران برگزار می‌شود.
هیئت انتخاب «نخستین رویداد بینا دانشگاهی نمایش‌های ایرانی» (روبنا) متشکل از نیلوفر زارع، فرزاد معافی و فرهاد امینی پس از مشاهده‌ ۵۱ اثر به صورت زنده و فیلم، استقبال کم‌نظیر دانشجویان از این رویداد و تلاش و همکاری آنان در مسیر زنده‌داشتِ نمایش ایرانی را گامی مثبت برای تئاتر ایران می‌بیند.
هیئت انتخاب و دبیرخانه‌ روبنا به همه‌ دانشجویان شرکت‌کننده تبریک گفته و تأکید می‌کند که روبنا نه یک جشنواره‌ مرسوم بلکه مسیری برای زنده نگه‌داشتن سنت دیرپای نمایش ایرانی در عرصه‌ آکادمیک است و به همین خاطر هیچ‌کدام از آثار دور اول از ادامه‌ راه باز نخواهد ماند.
هیئت انتخاب و دبیرخانه‌ روبنا در ابتدا به آثاری که نام آن‌ها در فهرست زیر نیامده اعلام می‌دارد: «مسیر این دوستان هنرمند مسیری گشوده و روبه پیشرفت است. این هنرمندان می‌توانند ضمن تماس با دبیرخانه، از چگونگی بهره‌مندی از راهنمایی اساتید، ارتقای سطح کیفی اثر و حضور در «شنبه‌های روبنا» و یا شرکت در دور بعدی رویداد بهره‌مند شوند.
مجموعه‌ آثار به شرح زیر و برای شرکت در بخش‌های مختلف روبنا انتخاب شده‌اند؛ این بخش‌ها شامل «مرحله دوم»، «شنبه‌های روبنا»، «تبادل بینادانشگاهی» و «حمایت از سایر شرکت‌کنندگان» خواهد بود.
الف) آثار منتخب راه‌یافته به مرحله‌ دوم روبنا:
این مرحله از تاریخ ۲۶ بهمن الی ۴ اسفندماه برگزار خواهد شد.
اسامی اجراهای راه‌یافته به این مرحله به شرح زیر است:
1- «پسر ایران از پدرش بی‌اطلاع است»
2- «تراژدی انسانی»
3- «افسانه ایرج»
4- «چهار صندوق»
5- «تلافی»
6- «غم غربت در دیار»
7- «سیاه تاریخی»
8- «کلاژ بیضایی»
9- «دام دارالهوان»
10- «اژدهاکِش»
11- «تیمچه»
12- «تو خودت باش» 
13- «یک روز شلوغ در دربار»
14- «زره‌پوشی»
15- «زره‌پوشی شمر»
16- «نقالی رستم و اشکبوس»
17- «نقالی بیژن و منیژه»
18- «نقالی سهراب و گردآفرید»
ب) اجراهای راه‌یافته به بخش «شنبه‌های روبنا»:
دبیرخانه‌ روبنا به جهت ایجاد امکانی فزون‌تر برای رسیدن شرکت‌کنندگان مرحله‌ اول به اجرای عمومی، بخش دیگری تحت عنوان «شنبه‌های روبنا» تعریف کرده است.
اجراهای پذیرفته‌شده برای این بخش، فرصت دارند تا با کمک و نظر اساتید راهنما، اجرای خود را پرورش داده و طبق برنامه‌ریزی‌های آتی، شنبه‌ها به صورت تک اجرای عمومی روی صحنه بروند.
اسامی اجراهای در نظر گرفته شده برای بخش «شنبه‌های روبنا» به شرح زیر است:
1- «گوی»
2- «نشخوده طویله راه داری»
3- «قلندرخونه»
4- «خون بس»
5- «مضحکه سیاه»
6- «افرا»
7- «اکوان دیو»
8- «دادگاه ندبه»
9- «مساوات»
10- «مضحکه شبیه قتل»
11- «در سوگ شب هزار و یکم»
پ) بخش «تبادل دانشگاهی»
تمامی اجراهای راه‌یافته به هر دو بخش، امکان اجرا به صورت بینادانشگاهی (اجرای چرخشی میان دانشگاه‌ها) در نیم‌سال دوم تحصیلی 03-04 را خواهند داشت.
ت) حمایت از سایر شرکت‌کنندگان مرحله اول:
دیگر شرکت‌کنندگان در مرحله‌ اول که از برگزیدگان دو بخش معرفی شده نیستند، این امکان را دارند تا در صورت تمایل به ادامه‌ روند کار و تمرین بر اجراهای خود جهت آماده شدن برای اجرای عمومی، تا تاریخ ۱۵ اسفندماه به دبیرخانه‌ روبنا درخواست حمایت خود را ارسال کنند. دبیرخانه‌ روبنا تلاش خواهد کرد تا با در اختیار گذاشتن اساتید راهنما در درجه‌ نخست، و در صورت تأیید شدن در بازبینی مجدد، در اختیار گذاشتن سالن جهت اجرای عمومی یا گزینش مستقیم برای روبنای سال تحصیلی آینده در درجه دوم از این اجراها حمایت کند. نحوه ارسال درخواست متعاقبا اعلام خواهد شد.
محل برگزاری مرحله دوم و شنبه‌های روبنا، اسامی داوران مرحله دوم و جدول زمان‌بندی اجراها، در خبرهای بعدی اعلام خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده دین و قرآن سینما سینمای ایران سینمای مستند

بازدید مسئولان فرهنگی بنیاد شهید از پشت صحنه «آبروی کوچه‌ها»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، مجموعه مستند تلویزیونی «آبروی کوچه‌ها» به کارگردانی رضا محمدنیا در ۲۶ قسمت ۲۵ دقیقه‌ای در حال تهیه است. این مجموعه قرار است در ایام ماه مبارک رمضان از شبکه تهران پخش شود.
سردار یعقوب سلیمانی، معاون فرهنگی و آموزشی بنیاد شهید و امورایثارگران در حاشیه بازدید از پشت صحنه «آبروی کوچه‌ها» گفت: شهدای عزیز و گرانقدر ما آبروی نظام، جامعه و آزادی‌خواهان دنیا هستند و برنامه «آبروی کوچه‌ها» که در آن یاد و نام شهدا بیان می‌شود دلی و مبتنی بر نگاه شهداست. امروز هم اگر در این برنامه نام، یاد و گفتمان شهید بیان می‌شود، محدود نیست بلکه نمونه و مصداق است.
وی ادامه داد: این برنامه خوبی است که شبکه تهران دنبال می‌کند چون شهدا با دل حرکت کردند و مجذوب دل‌ بودند. امروز هم نام و یاد و گفتمان شهیدی که زندگی، نشاط، حریت و آزادی‌خواهی از او برخاسته، باید تبیین شود. بنابراین نگاهی که امروز تحت عنوان این برنامه است می‌تواند اثرگذار باشد.
معاون فرهنگی و آموزشی بنیاد شهید و امورایثارگران بیان کرد: امروز در تمام محله‌ها و کوچه‌های ما، یاد و نام و گفتمان شهدا جاری و ساری است. ان‌شاءالله برنامه «آبروی کوچه‌ها» هم می‌تواند در تحکیم، تحقق و تعالی این گفتمان اثرگذار باشد.
او با تشکر و قدردانی از بنیاد شهید و امور ایثارگران شهرستان‌های تهران یادآور شد: بیان این افتخاراتی که جوانان ما داشته‌اند، اثرگذار است. اگر ما امروز به سبک زندگی شهدا توجه داشته باشیم، می‌تواند برخی مسائل و مشکلات ما را حل کند.
همچنین محمد کرم الهی، مدیرکل امورهنری بنیاد شهید و امور ایثارگران نیز بیان کرد: ما در تمسک به راه شهدا و در به یادآوری ارزش‌های فکری، فرهنگی و رفتاری آن‌ها نیازمند این هستیم که الگوها را دقیقاً بشناسانیم. پس باید اول آن‌ها را بفهمیم و بعد به جامعه مخاطبانمان بشناسانیم. مستندسازی‌ها به ما کمک می‌کند که حقیقت این ماجرا و شیوه زندگی را درست و دقیق بفهمیم و بتوانیم به جامعه مخاطبان ارائه دهیم که بدانند سبک ایرانی اسلامی در قاموس شهدا دارای چه ویژگی‌هایی است؛ پر از فداکاری و پایداری، اخلاق حسنه، نشاط و شادابی و بهروزی، علم آموزی، یاد دادن و آموزش. تعلیم و تربیت در فرهنگ شهدا جایگاه بسیار عظیمی دارد. این‌ها مجموعه مباحثی است که می‌تواند به ما کمک کند که در قالب مستند خیلی موفق‌تر عمل کنیم.

دسته‌ها
اخبار دسته‌بندی نشده دین و قرآن

انتصاب معاون توسعه همکاری‌های علمی و فرهنگی سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی

یه گزارش سایت خبری راوی هنر، رئیس سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی در حکمی معاون توسعه همکاری‌های علمی و فرهنگی این سازمان را منصوب کرد.
حجت‌الاسلام محمدمهدی ایمانی پور در این حکم، خطاب به حسین دیوسالار، اهتمام به مرجعیت سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی در حوزه دیپلماسی فرهنگی جمهوری اسلامی ایران را یکی از مأموریت‌های معاون جدید توسعه همکاری‌های علمی و فرهنگی عنوان کرده است.
وی همچنین بر اهتمام به ظرفیت ایرانیان خارج از کشور و ارائه خدمات فرهنگی شایسته به آنان، برنامه ریزی برای حضور تاثیر گذار اصحاب فرهنگ در مراکز و محیط های فرهنگی-هنری خارج از کشور تاکید کرده است.
در ادامه این حکم، کمک به توسعه صادرات خدمات و محصولات فرهنگی، تسهیل و توسعه همکاری‌های علمی مراکز حوزوی و دانشگاهی کشور با مراکز و موسسات علمی-دانشگاهی خارج از کشور، کمک به توسعه گفت‌وگوهای فرهنگی با مرکز علمی و فرهنگی خارج از کشور، اهتمام به موضوع زنان و خانواده و ایجاد ائتلاف های مورد انتظار در این حوزه و اهتمام به رویکرد تمدنی در فعالیت های علمی-فرهنگی برون مرزی از جمله ماموریت هایی است که رئیس سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی برای دیوسالار در نظر گرفته است.
حسین دیوسالار دارای دکترای جامعه شناسی سیاسی است و پیش از این در مناصب مختلف داخلی، خارجی و دیپلماتیک مسئولیت داشته است.
از جمله سوابق مدیریتی وی می‌توان به رایزن فرهنگی کشورمان در ژاپن و فیلیپین، مشاور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، دبیر شورای عالی سازمان، مدیر کل امور ایرانیان خارج از کشور، دبیر کارگروه تخصصی فرهنگ و رسانه شورای عالی ایرانیان، مدیر کل روابط عمومی و اطلاع رسانی سازمان، قائم مقام دبیرخانه شورای اطلاع رسانی دولت، مشاور رییس مرکز بررسی های استراتژیک مجمع تشخیص مصلحت نظام، مدیر اتحادیه ها و قراردادهای بین المللی سازمان صدا و سیما، رئیس شورای راهبردی عرصه رسانه ستاد برنامه ریزی و مهندسی روابط فرهنگی و بین المللی، مشاور دبیر کل و ریاست اداره آمریکا مجمع جهانی اهل بیت(ع)، عضو شورای راهبردی بین المللی دبیرخانه کارگروه ساماندهی مد و لباس وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و … اشاره کرد.
وی همچنین مسئولیت انتشار برخی از نشریات تخصصی و حضور و مشارکت در اجلاس‌ها و برنامه‌های بین‌المللی در کشورهای مختلف را نیز در سوابق خود دارد.

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده

معرفی داوران نخستین جشنواره ملی نمای باران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نخستین جشنواره ملی نمای باران که در سه بخش، نقالی و قصه‌گویی، استندآپ کمدی و نمایشنامه‌نویسی در موضوع پیشگیری از اعتیاد و آسیب‌های اجتماعی فراخوان داده است، داوران بخش‌های مختلف خود را معرفی کرد.
به این ترتیب مجید قناد و سمیه امیری در بخش قصه‌گویی، نقالی و استندآپ کمدی؛ شهرام احمدزاده و بابک پرهام در بخش نمایشنامه‌نویسی به داوری آثار ارسال شده به جشنواره می‌پردازند.
ابوالحسن صفرپور، مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنواره‌های باران در بخشی از احکام جداگانه‌ی داوران نوشت: این جشنواره قطره‌ای کوچک برای قدردانی از تلاش اقیانوس‌گونه‌ی هزاران مدافع جان در عرصه‌ی مبارزه با مواد، سوءمصرف مشروبات الکلی و آسیب‌های اجتماعی در ایران عزیز است.
مجید قناد، تهیه‌کننده،کارگردان، بازی‌ساز و مجری برنامه‌های کودک و نوجوان تلویزیون بوده که برنامه‌های پرطرفداری از جمله «فیتیله جمعه تعطیله» تولید کرده و استقبال مخاطبان را به همراه داشته است.
شهرام احمدزاده، نمایش‌نامه‌نویس و پژوهشگر مطرح در حوزه ادبیات نمایشی است که تاکنون بیش از هفتاد نمایش‌نامه، کتاب و مقاله علمی پژوهشی را تالیف کرده و در جشنواره‌های سراسری، عهده‌دار مسئولیت‌های علمی و اجرایی بوده است.
سمیه امیری، مدیر فرهنگی و اجرایی کانون پرورش فکری کودکان‌ونوجوانان که سال‌هاست در حوزه قصه‌گویی، نقالی و هنرهای نمایشی به فعالیت پرداخته و به عنوان داور و برگزیده در جشنواره‌های ملی و منطقه‌ای فعالیت دارد.
بابک پرهام، نویسنده، منتقد، مترجم و کارگردان تئاتر است که علاوه بر روی صحنه بردن چندین نمایش، در عرصه مطبوعات و رسانه‌ها نیز به فعالیت‌های تولیدی و محتوایی می‌پردازد.
هنرمندان و علاقه‌مندان به شرکت در بخش‌های مختلف (نمایش‌نامه‌نویسی، استندآپ‌کمدی، نقالی و قصه‌گویی) می‌توانند آثار خود را تا ۲۴ بهمن‌ماه از طریق شبکه‌های اجتماعی (واتساپ و تلگرام) به شماره (۰۹۳۳۰۹۰۶۳۹۲) ارسال کنند. این جشنواره به همت موسسه مردمی شمیم و با همکاری سازمان تامین اجتماعی کشور و دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز جشنواره ها دسته‌بندی نشده موسیقی موسیقی محلی موسیقی و تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

استان هرمزگان میزبان هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران شد/ آغاز یک تلاش مهم برای توسعه شبکه شهرهای هنر

به گزارش روابط عمومی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاداسلامی، با امضای یک تفاهم نامه همکاری میان محمد آشوری تازیانی استاندار هرمزگان و نادره رضایی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، استان هرمزگان به عنوان میزبان هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران معرفی شد.
محمدآشوری تازیانی استاندارهرمزگان دردیدار با نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی که به منظور امضای تفاهم نامه همکاری و میزبانی استانداری هرمزگان از هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شد، با ابراز خرسندی از میزبانی استان هرمزگان برای برگزاری دوره هفدهم جشنواره موسیقی نواحی ایران گفت: متاسفانه برخی از کشورها دنبال جعل هویت و تاریخی ایران به ویژه در پهنه خلیج فارس با صرف هزینه های بسیار هنگفت هستند و تلاش می کنند ظرفیت های فرهنگی و تاریخی ارزشمند ایران اسلامی را به چالش بکشند. این کشورهای محروم از هویت عمیق فرهنگی در تمامی گونه های هنری و به طور محسوس درموسیقی هم ورود پیدا کرده و بسیاری از ریتم ها، آواها، نواها و گونه های موسیقایی ما را نیز به نام خود به ثبت می رسانند. در حالی که باید بدانیم اینها هویت فرهنگی ما هستند و ما نباید لحظه ای از توجه به این داشته های غنی فرهنگی هنری غافل باشیم. در این زمینه به نظر می رسد برای رفع مشکلات و پرهیز از غفلت باید دنبال راه کارهای هوشمندانه و اساسی به ویژه تولید آثار فاخر و برگزاری شکوهمند رویدادهای اثر گذار و مانا در پهنه خلیج فارس و گسترده ملی باشیم.
وی افزود: بدون تردید برگزاری جشنواره موسیقی نواحی در استان هرمزگان می تواند برای ما یک فرصت تاریخی مهم در جهت احیا و تقویت فرهنگ وهنر باشه واز جمله مولفه هایی که می تواند اقتدار کشور عزیزمان در مقابله با انفعال فرهنگی را به خوبی رقم بزند توجه به پاسداشت هویت، سنت، آئین ها و هنر متعالی ایران عزیز با برگزاری جشنواره ها و رخدادهای فرهنگی نظیر جشنواره ملی نواحی ایران است.
استاندارهرمزگان تصریح کرد: برگزاری جشنواره موسیقی نواحی ایران در هرمزگان آغاز یک مسیرتازه برای توسعه دیپلماسی فرهنگی بوده و با توجه به اینکه کشورما سرشار از اقوام با فرهنگ و ارزشمند است بنابراین گردهمایی موسیقایی هنرمندان شریف و محترم این اقوام در استان هرمزگان می تواند شروعی برای توسعه فعالیت های ارزشمند فرهنگی دیگر باشد. فعالیت هایی که بدون تردید یک گام محکم در آستانه برگزاری جشنواره بین المللی خلیج فارس و افراشتگی نام بزرگ «خلیج فارس» در گستره جغرافیای ایران به واسطه ظرفیت فرهنگی هنری استان هرمزگان است.
آشوری در بخش پایانی صحبت های خود گفت: بی تردید پوشش هنری ظرفیت های استانی هرمزگان آن هم با زبان موسیقی نواحی نیز می تواند یکی از بهترین و محکم ترین گام ها برای تثبیت حداکثری نام زیبا و باشکوه «خلیج فارس» در دنیا باشد. پس این جشنواره یک آغاز راه است و امیدوارم بتوانیم به واسطه حضور هنرمندان و همراهی دوستان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی میزبان شایسته ای باشیم.
نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هم ضمن قدردانی از استاندارهرمزگان در میزبانی جشنواره ملی موسیقی نواحی و توصیف ارزشمندی ها و ویژگی های استان هرمزگان برای برگزاری رویدادهای مختلف موسیقایی توضیح داد: تمام تلاش دکتر صالحی و سایر همکاران در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی حضور حداکثری هنرمندان در رویدادهای هنری است تا بتوانیم براین اساس در بازگشت سرمایه های اجتماعی و فرهنگی تلاش هایی را به سهم خود انجام دهیم. طبیعتا در این مسیر تلاش برای افزایش مشارکت استان ها و معرفی هرچه موثرتر ظرفیت ها و پتانسیل های ملی و بین المللی جغرافیای فرهنگی جمهوری اسلامی ایران می تواند یکی از مولفه ها و ابزارهای مهم ما برای رسیدن به این هدف مهم باشد. مسیری که به طور حتم استان هرمزگان می تواند یکی از مهم ترین و بهترین گستره های جغرافیایی ایران زمین برای دستیابی به اهداف مهم فرهنگی و هنری باشد.
وی افزود: تمام تلاش معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی «رویدادزدایی» است؛ چرا که این مجموعه یک نهاد سیاستگذار است که حضور مستقیم در برگزاری اجرایی رویدادها مسائل و مشکلات عدیده ای را ایجاد کرده و باعث شده تا ما از مسیر اصلی خودمان دور شویم. در این زمینه صحبت های مفصلی هم با آقای وزیر انجام گرفته که یکی از آنها توسعه پروژه «شبکه شهرهای هنر» است و می تواند بسته به ظرفیت جغرافیای هراستان و شهری دربرگیرنده تمرکز روی محور موضوعی ویژه ای در حوزه های مختلف فرهنگ و هنر باشد. در این زمینه بنده از همه مسئولان استانی درخواست می کنم تا برای تحقق واقعی این شبکه گسترده و حتی برگزاری جشنواره های ملی ما را همراهی کنند. موضوعی که برگزاری جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در هرمزگان با توجه به ظرفیت بسیار بالای فرهنگی و هنری هنرمندان و همراهی ویژه مسئولان استانی می تواند به عنوان فاز پایلوت مواردی که اشاره کردم مورد توجه قرار گیرد.
معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: استان هرمزگان ظرفیت های بسیار ارزشمندی در حوزه های فرهنگی و اجتماعی دارد و طبیعتا اگر بتوانیم با همراهی ستادی و استانی این ظرفیت بالای فرهنگی هنری را با زبان موسیقی به مخاطبان ارائه دهیم قطعا می تواند به عنوان یک دستاورد ارزشمند هم برای استان و هم برای وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی معرفی و نشان دهد که فعالیت های فرهنگی و هنری فقط در تهران نیست و استانی مانند هرمزگان می تواند می تواند به عنوان یک قطب مهم موسیقایی در توسعه این جریان فرهنگی نقش ایفا کند. مسیری که بی شک مقدمه ای برای نگاه جدی و واقعی به توسعه موضوع مهم «اقتصاد هنر» است که به اعتقاد من موسیقی نواحی یکی از مهم ترین و بهترین گونه های موسیقایی در این زمینه است.
رضایی در بخش پایانی صحبت های خود تاکید کرد: معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی این آمادگی را هم دارد تا به واسطه حضور موثر استان هرمزگان در جریان برگزاری جشنواره موسیقی نواحی ایران برنامه ریزی های لازم را هم برای انجام دیگر فعالیت های هنری در حوزه فرهنگی «خلیج فارس» و جزیره «بوموسی» همکاری های موثری را با هنرمندان و مسئولان استانی داشته باشد.
احمد صدری سرپرست دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی هم در مراسم امضای تفاهم نامه همکاری استانداری هرمزگان معاونت امور هنری برای برگزاری جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران توضیح داد: استان هرمزگان از جمله استان هایی است که محل تلاقی فرهنگ ها محسوب می شود. مسیری که طول تاریخ نشان داده که این منطقه ارزشمند جغرافیایی سنتز جدید و ویژه ای را در عرصه موسیقی نواحی ایران تولید کرده است. به همین منظور برگزاری هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در این استان می تواند شرایط ویژه ای را برای معرفی هرچه بهتر ظرفیت های بالای موسیقایی این استان فراهم سازد.
وی افزود: منطقه جغرافیایی هرمزگان از جمله محدوده های فرهنگی است که به جهت غنای محصولات و تولیدات موسیقایی متنوع در حوزه های اجتماعی، آیینی و اعتقادی کمتر دچار تغییر و تحول شده است. مسیری که می تواند دربرگیرنده ارائه محصولات متنوع موسیقایی در کنار دیگر تولیدات استان های کشور طی ایام برگزاری جشنواره موسیقی نواحی باشد. فرآیندی که بی تردید تلاقی و دیدار فرهنگ های مختلف موسیقایی در یک استان دارای جایگاه موسیقایی مشتمل برارزشمندی های فراوانی است که امیدوارم به بهترین شکل ممکن پیش روی مخاطبان قرار گیرد.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران

«مرد‌ خاموش» در جشنواره پونا به نمایش در می‌آید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، فیلم سینمایی «مرد خاموش» به کارگردانی احمد بهرامی،  تهیه‌کنندگی محمد حسینخانی و با مدیریت ‌فیلمبرداری مسعود‌ امینی تیرانی در جدیدترین حضور جهانی خود به بیست و سومین دوره جشنواره پونا در هند راه یافت.
این جشنواره از تاریخ ۱۳ تا ۲۰ فوریه ( ۲۵بهمن تا ۲ اسفند) در شهر پونا برگزار می‌شود و فیلم «مرد‌ خاموش» در بخش سینمای جهان برای مخاطبان  به نمایش درمی‌آید.
فیلم «مرد خاموش» در اولین نمایش جهانی خود در بخش مسابقه رسمی بیست و ششمین دوره جشنواره بین المللی شانگهای چین (۲۰۲۴) به نمایش گذاشته شد و جایزه اصلی بخش مسابقه «جام طلای بهترین دست‌آورد هنری» را دریافت کرد و سپس در سی و چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم سن‌پترزبورگ در بخش «صدای جدید» به نمایش در آمد و با استقبال پرشوری از طرف مخاطبان و منتقدان روبه‌رو شد.
علی باقری تک بازیگر فیلم است.
پخش بين‌المللی فيلم «مرد خاموش» با كمپانی دریم لب به مديريت نسرين ميرشب است.
عوامل فیلم «مرد خاموش» عبارتند از نویسنده و کارگردان: احمد بهرامی، تهیه‌کننده: محمد حسینخانی، مدیرفیلمبرداری: مسعود امینی‌تیرانی، بازیگر: علی باقری، مدیر تولید: حسین بشگرد، مدیر هنری پروژه: ناهید صدیق، مجری طرح: محمود بهرامی (خانه فیلم پارسیان)، طراحی و ترکیب صدا: حسن مهدوی،مدیرصدابرداری:  وحید رضویان، تدوین: مصطفی وزیری، طراحی و اجرای گریم: پدرام زرگر، مینا آراسته، طراح صحنه و لباس: جاوید جاویدنیا، مدیر تدارکات: دانیال داورزنی، طراحی و اجرای جلوه‌های بصری: امین انتشاری، طراح جلوه‌های ویژه میدانی: حمید رسولیان، آهنگساز: فؤاد قهرمانی، عکاس: یونس امینی‌تیرانی، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: بیژن حجازی، دستیار اول فیلمبردار: مهدی حسینی، منشی صحنه: مهران رضایی، تصحیح رنگ: سامان مجدوفایی، تصویربردار پشت صحنه: اهورا بهرامی، طراح پوستر: احسان برآبادی، تیتراژ: محمّدرضا دوستی، مدیر روابط عمومی: نغمه دانش‌آشتیانی.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران فیلم کوتاه

حضور «بیست‌ویک هفته بعد» در ۲ جشنواره جهانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی پروژه، فیلم کوتاه «بیست‌ و یک هفته بعد» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی نسرین محمدپور در ادامه حضور جهانی خود، در هفدهمین دوره جشنواره سانتو دومینگو جمهوری دومینیکن در بخش فیلم کوتاه و همچنین، نهمین دوره جشنواره سانتاندر کلمبیا به رقابت می‌پردازد.
جشنواره سانتو دومینگو جمهوری دومینیکن، مورد تایید فدراسیون بین‌المللی انجمن‌های تهیه‌کنندگان فیلم (فیاپف) است؛ FIAPF یک سازمان جهانی متشکل از تولیدکنندگان محصولات سینمایی و تلویزیونی با وظیفه حفظ و صیانت از منافع اقتصادی و حقوقی اعضای آن است. این فدراسیون در سال ۱۹۳۳ تشکیل شده و ساختار اصلی آن زیر نظر مجمع عمومی و کمیته اجرایی قرار دارد. دبیرخانه این سازمان ابتدا در شهر پاریس قرار داشت و اکنون بروکسل محل اصلی دبیرخانه است. فیاپف هم‌اکنون در مجامع بین‌المللی به عنوان سازمان ناظر و کنترل‌کننده جشنواره‌های بین‌المللی فیلم در جهت حفظ حقوق تهیه‌کنندگان فیلم شناخته می‌شود. جشنواره جهانی فیلم سانتو دومینگو، معروف به «FCGSD» که به همت بنیاد جهانی دموکراسی و توسعه برگزار می‌شود، اولین جشنواره در حوزه کارائیب است که به تایید فدراسیون بین‌المللی انجمن تهیه‌کنندگان فیلم (فیاپف) رسیده است.
هفدهمین دوره جشنواره سانتو دومینگو جمهوری دومینیکن ۱۲ تا ۱۸ بهمن ۱۴۰۳ برابر با ۳۱ ژانویه تا ۶ فوریه ۲۰۲۵ در سانتو دومینگو جمهوری دومینیکن برگزار می‌شود.
جشنواره سانتاندر کلمبیا محلی برای همگرایی سینمای مستقل از سراسر جهان است و نهمین دوره آن، ۶ تا ۱۰ اسفند ۱۴۰۳ برابر با ۲۴ تا ۲۸ فوریه در سانتاندر کلمبیا برگزار می‌شود.
«بیست و یک هفته بعد» پیش از این، جایزه ویژه هیئت داوران یازدهمین دوره جشنواره فیلم نگاه تابو اسپانیا، جایزه بهترین فیلم کوتاه آسیایی بیست و هشتمین جشنواره بین‌المللی بوسان کره‌ جنوبی و جایزه ویژه هیات داوران سی و یکمین جشنواره بین‌المللی فیلم گولدن بول آدانا را از آن خود کرده بود. همچنین در سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم ریندنس انگلیس، پنجاه و هفتمین جشنواره بین المللی فیلم هوف آلمان و … به نمایش درآمده بود.
عرضه و پخش بین‌الملل «بیست و یک هفته بعد» بر عهده شرکت سینه‌راما به مدیریت نشاط باقری است.
بنفشه ریاضی، لیلا حسین زاده، سودابه بهرامی نژاد و پریسا عسگری بازیگران فیلم را تشکیل می‌دهند.
عوامل فیلم کوتاه «بیست و یک هفته بعد» عبارتند از: مدیر فیلمبرداری: بهروز بادروج، مدیر تولید: دیاکو خاکی، صدابردار: ایرج نوروزی، طراح صحنه: رضا محمدپور، طراح لباس: عاطفه صالحی، تدوین: عماد خدابخش، دستیار تدوین: مرتضی سوری، صداگذار: زهره علی اکبری، دستیار کارگردان: محمد علی نعمت‌الهی و متین خیبلی، اصلاح رنگ و نور و جلوه‌های ویژه بصری : مهران جبلی منشی صحنه: ریحانه فلاح، برنامه ریز: محمد علی نعمت الهی، دستیاران تصویر: معین نجاری، امیر غیور، نیما طرابی و حمید دایی جانی، مسئول دوربین: مهدی فشمی، طراح گریم: سولماز آقاجانی، دستیار گریم: نسیم محمدپور، دستیار لباس: فهیمه تقوی، دستیار صدا: متین شیخ نصرالهی، دستیاران صحنه: حسن چرخی و آرین کبیر، مدیر تدارکات: علی اشتری، دستیار تدارکات: حامد لرستانی و سعید جمال‌الدین، عکاس: محمد نظری، ساخت تریلر: امید میرزایی، مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه‌ای: آزاده فضلی، تهیه‌کننده: نسرین محمدپور.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده سینما سینمای جهان

«سریر خون»؛ روایت عمیق کوروساوا از قدرت‌طلبی بر اساس کهن‌الگوها

به گزارش سایت خبری راوی هنر، ششصد و چهاردهمین برنامه از سری برنامه‌های سینماتک خانه هنرمندان ایران، دوشنبه ۸ بهمن ۱۴۰۳، به نمایش فیلم سینمایی «سریر خون» ساخته آکیرا کوروساوا (۱۹۵۷) اختصاص داشت. پس از نمایش این فیلم، نشست نقد و بررسی آن با حضور ناهید حسن‌زاده (کارگردان و منتقد سینما) برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سعید نوری بود.
اقتباس کوروساوا از «مکبث» یکی از اقتباس‌های او از شکسپیر (در کنار دو اقتباس دیگرش از شاه‌لیر و هملت) است که به یک فیلم کاملاً ژاپنی بدل شده است.
در «سریر خون» سردار واشیزو و دوستش سردار میکی پس از پیروزی در جنگ، در جنگ گم می‌شوند و جادوگری را می‌بینند که پیش‌گوئی می‌کند واشیزو به حکومت خواهد رسید، اما ورثه میکی جانشینش می‌شوند‌ و…

ناهید حسن‌زاده در این نشست گفت: فیلم گویاست و داستانی سرراست دارد اما آنچه برایم اهمیت دارد، این است که کوروساوا چطور توانسته با زبان سینمایی، مفهوم و ماهیتی به این مهمی را به تصویر بکشد. ما کهن‌الگوهایی داریم که آنها را یونگ مطرح کرده است. آنیما و آنیموس از جمله این کهن الگوها به شمار می‌آیند.

او افزود: کوروسوا داستان این فیلم را از «مکبث» شکسپیر اقتباس کرده است. فیلمسازان متعددی، از روی مکبث به ساخت اثر مورد نظر خود پرداختند ولی در اینجا مشخص است که کارگردان با مفاهیم آنیما و آنیموس آشنا بوده، زیرا در آن زمان آثار مختلفی درباره این موضوع نوشته شده و جهان شروع به شناختن روح زنانه جوامع کرده بود.

این منتقد سینما در ادامه صحبت‌هایش بیان کرد: دنیای مدرن می‌گوید که اگر شما روح زنانه جامعه خود را بیدار نکنید و آن را نشناسید؛ به این صورت سیستم روی همان بعد مردانه و مردسالاری باقی می‌ماند. جامعه رشد پیدا نمی‌کند و توسعه فرهنگی پیش نمی‌آید. در چنین جامعه‌ای خلاقیت خشک شده و خشونت در آن زیاد می‌شود. مانند اتفاقی که ما اکنون در خاورمیانه شاهد آن هستیم. در اینجا مسئله حائز اهمیت این بوده که اگر کارهای فرهنگی برجسته‌تری شده بود (که البته اجازه انجام آن نبود) شاید مسائلی که اکنون به شکل عمیقی با آنها درگیر هستیم، اتفاق نمی‌افتاد و جامعه‌ای که روح زنانه‌اش، رشد نکرده باشد، خشونت در آن بیشتر است.

حسن‌زاده در بخش دیگر این نشست گفت: شخصیت واشیزو که پیروز از جنگ بر می‌گردد، ناگهان با یک جادوگر برخورد می‌کند. نوری که در صحنه است، لباسی که دارد و نوع صحبتش که انگار از اعماق تاریخ است، شمایل یک روحانی را به ما می‌دهد که سبب می‌شود فکر نکنیم با یک روح پلید مواجه هستیم. انگار که آنها با خدایی در جنگل مواجه می‌شوند که پیشگویی‌اش به حقیقت می‌پیوندد. در واقع ما در ادامه متوجه می‌شویم که تاریکی درون واشیزو را دیده‌ایم که با صدای زنش یا جادوگر صحبت می‌شود.
او در ادامه نشست گفت: فیلم «سریر خون» درباره سایه قدرت‌طلبی و شهوت قدرت، جاه‌طلبی و مسائلی از این دست است. یعنی اتفاقی که در اینجا رخ می‌دهد، این بوده که ما به آرامی با سایه درون مرد یعنی واشیزو آشنا می‌شویم ولی با تحریک زن. آنچه که زن انجام می‌دهد، در واقع اتفاقی است که درون روان مرد رخ داده است. آنیمای تاریک همیشه همین کار را می‌کند. البته خود یونگ می‌گوید لیدی مکبث اینقدر آنیمای تاریک نیست که کلئوپاترا در داستان آنتونیونی هست. اما فکر می‌کنم کوروساوا در اینجا و برای خلق این اتفاق از متون دیگری نیز استفاده کرده است.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده سینما سینمای ایران سینمای مستند سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

فراخوان نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز منتشر شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، جشنواره ملی فیلم فضای باز، اولین دوره از این رویداد به همت موسسه فرهنگی هنری موج فاخته با هدف جریان‌سازی و رقابت سازنده بین فیلم‌سازان و ارج نهادن به خلاقیت سینماگران جوان، تعامل میان فیلمسازان و سینماگران ایران و جهان، اردیبهشت ۱۴۰۴ به شیوه فضای باز در منطقه عروس لاهیجان استان گیلان برگزار خواهد شد.
جشنواره‌ ملی فیلم فضای باز به منظور فراهم آوردن زمینه‌ رشد و اعتلای سینمای نوین ایران، رویکرد خلاقانه هنری و ترویج فرهنگ گردشگری و طبیعت‌گردی را با تمرکز بر داستان‌گویی بدیع در انتخاب آثار مورد توجه قرار خواهد داد.
فیلم‌های جاده‌ای، سفر و گردشگری، ماجراجویی و طبیعت‌گردی، محیط زیستی و زیست بومی از محوریت‌های این رویداد است.
این رویداد دارای بخش رقابتی شامل دو بخش فیلم‌های کوتاه در قالب داستانی، مستند، انیمیشن و تجربی و فیلمنامه کوتاه، بخش غیر رقابتی شامل نمایش آثار بلند سینمایی (فیلم های اول و دوم کارگردان) به انتخاب کمیته جشنواره و بخش جنبی شامل دو بخش بوت کمپ که حضور تعداد معدودی از داوطلبان برای شرکت در اردوی مهارتی در دو بخش فیلم کوتاه داستانی و فیلم واقعیت مجازی(VR) اختصاص دارد و کارگاه‌های آموزشی سینمایی است.
متقاضیان شرکت در این رویداد تا ۱۵ اسفند سال جاری فرصت دارند آثار خود را در سایت جشنواره به نشانی iranopenair.ir ثبت کنند.
گفتنی است سایر مقررات و ضوابط این رویداد نیز در متن فراخوان این رویداد به پیوست منتشر شده است.

متن فراخوان از اینجا قابل دانلود است.

فراخوان نخستین جشنواره ملی فیلم فضای باز منتشر شد

دسته‌ها
اخبار جشنواره ها دسته‌بندی نشده

«جاده سبز» برگزیدگان خود را شناخت

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از ستاد خبری، مراسم اختتامیه نخستین دوره جشنواره «جاده سبز» روز شنبه ۶ بهمن‌ماه در سالن پتروشیمی تبریز برگزار شد.
فواد بابان مجری این آیین در ابتدای این مراسم بیان کرد: این جشنواره در ۱۰ محور کلی توسط موسسه فرهنگی، هنری فصل هنر و با همراهی استانداری، اداره کل راهداری استان آذربایجان شرقی، دانشگاه هنر تبریز و تشکل‌ها و اصناف مختلف با دبیری فرید حیدری برگزار شد و پیوند دهنده بین نرم افزار و سخت افزار است.
علیزاده مدیرکل راهداری حمل و نقل جاده‌ای آذربایجان شرقی با حضور روی صحنه بیان کرد: از همه عزیزان و بزرگوارانی که قبول زحمت کردند و در اینجا حضور دارند، بسیار سپاسگزارم. استان آذربایجان شرقی یکی از استان‌های مهم است و در کریدور شرق به غرب و جاده ابریشم قرار دارد. این استان گردشگری و کشاورزی و… است و با کشورهای مهمی هم‌مرز هستیم و با تمام این مطالب بحث ایمنی جاده جزو چالش‌های همیشگی ما بوده است. ما به این فکر افتادیم که روی رسانه‌ها کار کنیم چون رسانه است که می‌تواند حرف اصلی، دغدغه و چالش مهم را به گوش همه برساند. از رسانه‌ها انتظار داریم که به سراغ چنین موضوعی بیایند تا این چالش مهم استانی و کشوری را در کنار هم حل کنیم.
در ادامه یونس شکرخواه برای تجلیل از محمدکاظم انبارلویی روی صحنه آمد.
شکرخواه بیان کرد: بسیار خوشحالم که در تبریز و این جشنواره هستم. روزنامه‌نگاری گفتگوی یک ملت با خودش است و اگر یاد بگیریم که با یکدیگر حرف بزنیم قطعا بسیاری از مشکلات ما حل می شود. روزنامه‌نگاری ۳ ضلع دارد و یکی از آن ها این است که روزنامه‌نگار باید تخصص دلشته باشد، گام دوم سازمانی است که در آن فعالیت می‌کنیم. آقای انبارلویی یکی از خبرنگاران تخصصی است که همواره در حوزه خود باقی ماند‌. امروز بسیار خوشحالم که از این استاد تجلیل می‌شود.
انبارلویی گفت: قصد صحبت کردن نداشتم ولی چند کلمه ای اینجا عرض خواهم کرد. رسانه فقط جایی برای اطلاع رسانی نیست بلکه مهندسی ذهن و افکار عمومی‌ست. رسانه می‌تواند مقاومت یک ملت را بهم بشکند و یا با آن علیه استعمار و استثمار باشد. امیدوارم دوستان ما به همراه امام نور باشند و کسانی که رفته‌اند به امام نار پشت کنند.
در ادامه این مراسم، انگوتی رئیس اتحادیه کامیون‌دارها بیان کرد: در جمع هنرمندان و استادان عزیز صحبت کردند کار دشواری‌ست. بسیار خوشحالم که بعد از چهل و پنج سال از همجنس خواهران عزیزم به عنوان وزیر راه و شهرسازی در این دولت انتخاب شد. آذربایجان جریان‌ساز و مهد تمدن‌هاست. رانندگان بسیار مظلوم واقع شده‌اند. از وزیر محترم درخواست می‌کنم که به استان ما بیایند تا از نزدیک با مشکلات این عزیزان آشنا شوند.
در این بخش از برنامه قطعاتی برای حاضران به اجرا درآمد.
در ادامه برنامه علی ضیا اجرای برنامه را برعهده گرفت و گفت: مظلوم‌ترین قشر دنیا هنرمندان و روزنامه‌نگاران هستند. وقتی حتی جشنواره‌ای برای این عزیزان برگزار می‌شود هم باز همه صحبت می‌کنند جز این عزیزان.
حمید صبری برای تجلیل از یوسف حسنی اعظمی روی صحنه آمد و گفت: برادر عزیزم یوسف حسنی بیش از ۲۵ سال است که از آشنایی ما می‌گذرد. ایشان جزو افراد معدودی بودند که علاوه بر داشتن گویش خوب از غنای خوب اطلاعات و دانش برخوردار بودند.
در ادامه مراسم تجلیل از یوسف حسنی اعظمی برگزار شد و وی گفت: از همه عزیزان و بزرگواران که در ساحت راهداری و حمل و نقل استان و رسانه در طول سال‌ها زحمت کشیدند، بسیار سپاسگزارم.
در بخش دیگر آیین اختتامیه، فرید حیدری دبیر جشنواره روی صحنه آمد و عنوان کرد: بنده به عنوان دبیر جشنواره و مدیرعامل موسسه فصل هنر بسیار خوشحالم که جشنواره جاده سبز پس از ماه‌ها تلاش به ایستگاه پایانی خودش رسید. این جشنواره تلاش دارد در راستای بالاتر رفتن سطح ایمنی جاده‌ها فعالیت کند. هدف ما این بود که حوزه حمل و نقل را در کانون توجه رسانه‌ها قرار دهیم‌.
وی افزود: در این جشنواره ۷۹۵ اثر به دبیرخانه ارسال شد و بیشترین آثار در بخش چندرسانه‌ای بوده است‌‌.
حیدری در پایان گفت: من تشکر ویژه ای از هیات داوران جشنواره دارم‌‌‌. خوشبختانه یکی از ویژگی‌های مهم جشنواره این بود که هیچ شخصی از جایی به ما‌ سفارش نشد و همه آثار در نهایت دقت داوری شدند.
حبیب چرندابی برای تجلیل از محمد عزیزی راد روی صحنه آمد.
عزیزی راد مطرح کرد: دوستان فصل هنر دست تنها چنین برنامه خوبی را اجرا کردند و از همه عزیزان سپاسگزارم.
فیروزی پیشکسوت حوزه راهداری بیان کرد: من از مسئولان محترم خواهش دارم که همواره سعی کنند مجموعه‌هایشان را شاداب و سرزنده نگه دارند. هفته پیش به مناسبت روز پدر خدمت دکتر علیزاده رفتیم و ایشان گفتند که امسال با اصحاب رسانه و هنرمندان جشنواره‌ای برگزار کردیم تا همه کنار هم باشیم‌. تبریز شهر اولین‌ها است و خوشحالم که جرقه این جشنواره نیز در تبریز زده شد.
وی افزود: رانندگان شریف‌ترین افراد هستند و حرف‌های بسیاری دارند. دولت در خیلی از کارها مساعدت می‌کند اما در حوزه حمل و نقل دولت کمک چندانی نمی‌کند و دوستان با هزینه شخصی دفاتر حمل و نقلشان را سرپا نگه داشته اند.
نصیر پایگذار شاعر، نویسنده و پیشکسوت رسانه روی صحنه آمد و به شعرخوانی پرداخت.
در ادامه اردشیر رستمی روی صحنه آمد و مطرح کرد: تبریز می‌تواند الگوی بسیار خوبی برای تمام کشور باشد. واقعیت امر این است که استادان مدعو من را به این جشنواره کشاند. عزیزان و استادانی که به نحوی شاگردی آن‌ها را کرده‌ام.
رستمی بخش‌هایی از شعری از شهریار را برای حاضران خواند.
فریدون صدیقی روزنامه‌نگار پیشکسوت بیان کرد: کار رسانه پرده‌پوشی بر کمی‌ها و کاستی‌ها و بحران‌ها نیست‌. حتی پاکیزه‌نمایی نسبت به آن‌چیزی که زشت است کار درستی نیست. استاد بهروز بهزادی یکی از پیشکسوتان حوزه روزنامه‌نگاری هستند که سال‌ها در این راه گام برداشتند. او مرد محترمی است که به خوبی مسائل را تحلیل می‌کند.
وی ادامه داد: آقای بهزادی شاگردپرور است و پایمردانه صدها روزنامه‌نگار تربیت کرده است.
بهزادی در ادامه برنامه گفت: من هنوز هم یک دانشجوی روزنامه‌نگاری هستم و دوست دارم‌ در این علم تفحص کنم. عشق من این است که برای ملتم بنویسم. من در طول تاریخ کار روزنامه‌نگاری همواره به دبیران گفته‌ام که اولین صنعت، صنعت حمل و نقل و جاده است. ما باید از حمل و نقل و جاده‌ها حمایت کنیم زیرا تمدن دنیا از این جهان ساخته شده است. اميدوارم این جشنواره همچنان ادامه پیدا کند و در جسم و جان بچه‌های روزنامه‌نگار نفوذ کند.
در ادامه مراسم از زهرا رحیمی قهرمان پارالمپیک تکواندو تجلیل شد.
آناهیتا درگاهی بیان کرد: خوشحالم که در شهر تبریز، شهر اولین‌ها هستم و امیدوارم که این جشنواره راهی باشد برای اینکه بیشتر به فکر راه‌سازی و تمدن باشیم.
نسرین وزیری مدیرکل روابط عمومی وزارت راه و شهرسازی بیان کرد: امیدوارم که گام هایی مانند جشنواره جاده سبز چنان تداوم داشته باشند تا ما به جاده‌هایی ایمن دست پیدا کنیم. ایمنی جاده‌ها به قدری مهم است که در تقویم سازمان جهانی روزی را به نام قربانی‌های تلفات جاده‌ای داشته‌ایم. امیدوارم ما به سمت جاده‌های ایمن و جاده‌های سبز با حداقل تلفات برسیم. امیدوارم این جشنواره همواره تداوم داشته باشد.
در ادامه جوایز برنامه اهدا شد:
بخش گرافیک: محمد مهیمنی از تهران اهدا شد.
بخش اینفوگرافیک: احسان احدپور
بخش اثر قابل تقدیر: عطا آمالی
بخش پوستر: محمدجواد پردخته
تصویرسازی: نیلا سادات میررضایی
کاریکاتور: محمدعلی خلجی
اثر قابل تقدیر کاریکاتور: عاطفه یاریان
گزارش تصویری: مینا نوعی
بهترین تیتر: شهرام صادق‌زاده
بهترین خبر: زهرا عبداللهی
بهترین سرمقاله: موسی کاظم‌زاده
بهترین یادداشت: مجتبی کاوه و فردین مصطفایی
اثر قابل تقدیر یادداشت: حامد مصطفایی آگاه، محمدامین خوش نیت
بهترین مصاحبه: قمر طالبی فتح آباد
بهترین گزارش: پرویز بابایی
اثر قابل تقدیر گزارش: طیبه شایان
بهترین گزارش ویدئویی: مهری هاشم‌زاده
قابل تقدیر گزارش ویدئویی: هادی وزیری
بهترین پادکست: محمد چگینی
بهترین موشن گرافی: هادی ابراهیمی
بهترین انیمیشن: ندا تنهایی مقدم
بهترین مستند: عیسی بابایی، مسعود دهنوی
در بخش تیزر هیچ اثری شایسته تقدیر نشد.

دسته‌ها
اخبار تئاتر تئاتر و سینما جشنواره ها دسته‌بندی نشده موسیقی موسیقی پاپ موسیقی سنتی موسیقی کلاسیک موسیقی محلی موسیقی و تجسمی نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران نمایش های روی صحنه شهرستان

انتشار فراخوان بخش تئاتر سومین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ)

به گزارش سایت خبری راوی هنر، احسان حاجی پور مدیر بخش تئاتر سومین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) از انتشار فراخوان بخش تئاتر این مراسم خبر داد.
وی اعلام کرد در این دوره از مراسم بخش نمایش های عروسکی و کودک و نوجوان و جایزه بهترین تهیه کننده سال به بخش های مختلف این رویداد فرهنگی و هنری افزوده شده است.
در بخش تئاتر این مراسم آثاری که در بازه زمانی اول بهمن ماه ۱۴۰۲ تا ۳۰ دی ماه ۱۴۰۳ به روی صحنه رفته باشند، مورد داوری قرار خواهند گرفت.
نمایش‌های صحنه ای، نمایش‌های خیابانی و محیطی، نمایش‌های عروسکی و کودک و نوجوان، نمایشنامه‌نویسی و استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم) بخش های مختلف سومین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) را تشکیل می دهند.
در این مراسم که در ۱۱ اسفند ماه سال جاری برگزار خواهد شد جایزه یک عمر فعالیت هنری به یک چهره درخشان حوزه تئاتر اهدا خواهد شد.
بخش‌های مراسم
* نمایش‌های صحنه‌ای
* نمایش‌های خیابانی و محیطی
*نمایش‌های عروسکی و کودک و نوجوان
* نمایشنامه نویسی
* استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم)
برگزیدگان
– بهترین کارگردان
– بهترین نویسنده
– بهترین بازیگر مرد
– بهترین بازیگر زن
– بهترین نمایش خیابانی و محیطی
– بهترین نمایش عروسکی و کودک و نوجوان
– بهترین دستاورد فنی
– بهترین تهیه کننده
– استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم)
با هدف شناسایی و معرفی آثار شاخص تئاتر ایران در سال گذشته (اول بهمن ماه ۱۴۰۲ لغایت ۳۰ دی ماه ۱۴۰۳) در بخش صحنه‌ای، خیابانی و محیطی، عروسکی و کودک و نوجوان و همچنین بخش نمایشنامه‌نویسی با مخاطب بزرگسال در سطح کشوری برگزار خواهد شد. در این مراسم نشان علی معلم به یکی از استعدادهای تازه تئاتر ایران اهدا خواهد شد
نحوه ثبت نام آثار
متقاضیان شرکت در این مراسم می‌بایست فرم مخصوص ثبت نام را که در وب سایت مراسم حافظ به آدرس www.hafezawards.com موجود است تکمیل کرده و از طریق ایمیل theater@hafezawards.com به دبیرخانه مراسم ارسال کنند.
گاه شمار برگزاری مراسم
آغاز فرآیند ثبت نام از متقاضیان حضور در مراسم: ۳ بهمن ماه ۱۴۰۳
آخرین مهلت ارسال فرم مخصوص ثبت نام در مراسم از طریق ایمیل: ۱۵ بهمن ماه ۱۴۰۳
آخرین مهلت ارسال آثار به دبیرخانه مراسم: ۲۰ بهمن ماه ۱۴۰۳
برگزاری مراسم: اسفند ماه

خروج از نسخه موبایل