دسته‌ها
اخبار اخبار روز اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان

«شال سیاه» فیلم افتتاحیه جشنواره اینکانترز انگلستان شد / دروازه‌ای برای حضور در بفتا

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای، فیلم کوتاه «شال سیاه» ساخته علیرضا شاه‌حسینی برای حضور در بخش اصلی سی‌امین دوره جشنواره فیلم اینکانترز انگلستان (Encounters Film Festival) انتخاب شد و امروز ۲۴ سپتامبر (۲ مهرماه) به‌عنوان فیلم افتتاحیه این جشنواره روی پرده رفت.

این فیلم همچنین در روزهای سوم و چهارم جشنواره نیز به نمایش درخواهد آمد. جشنواره بین‌المللی فیلم اینکانترز که از ۲۴ تا ۲۸ سپتامبر (۲ تا ۶ مهر) در شهر بریستول انگلستان برگزار می‌شود، یکی از معتبرترین رویدادهای جهانی در زمینه فیلم کوتاه، انیمیشن و تصاویر متحرک است و تحت حمایت آکادمی جوایز اروپا، بفتا و آکادمی جوایز کانادا قرار دارد. برگزیدگان این جشنواره مستقیماً واجد شرایط حضور در بفتا خواهند شد.

«شال سیاه» پیش از این موفق به دریافت جایزه ویژه هیئت داوران بخش داستانی جشنواره «دیورسیماسین» اسپانیا و جایزه بهترین فیلم بیست‌ودومین جشنواره بین‌المللی سن‌سباستین اسپانیا شده و نامزد دریافت جایزه در جشنواره اسکار کوالیفای «هولی شورتس» آمریکا بوده است. این فیلم همچنین در جشنواره‌های معتبر دیگری همچون میلان و تورینو (ایتالیا)، حقوق بشر کرامت، پورتو فم پرتغال، جشنواره لانزاروته، جشنواره آدریاتیک اسپانیا و جشنواره «سینما به سوی آزادی» فرانسه روی پرده رفته است.

در خلاصه داستان فیلم آمده است: «تو چیزی راجع به عنکبوت‌ها می‌دانی؟ … آن‌ها همسران خود را می‌خورند.»

بازیگران «شال سیاه» عبارتند از: پاشا رستمی، تارا مجیدزاده، لطف‌الله سیفی، محنا سیدی، زنده‌یاد حاتم مشمولی، جواد فلاحتکار، هستی غریب، ایرج عابدی، ناصر معرفت، ابراهیم ناجی و عرشیا چراغی.

عوامل این فیلم کوتاه عبارتند از:

مدیر فیلمبرداری: وحید ابراهیمی

دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: گلناز کاوسی

طراح گریم: سیامک احمدی

طراح صحنه و لباس: رامین محمدیان

عکس: حبیب مجیدی

تدوین: علیرضا شاه‌حسینی

مشاور تدوین: هایده صفی‌یاری

مدیر صداگذاری و ترکیب صدا: حسین ابوالصدق

جانشین تهیه‌کننده: مهرداد کلهر و ملیکا کلهر

اصلاح رنگ: علی شعبانی (استودیو شید رنگ)

موسیقی: جهانبخش یزدانی

مدیر تولید: محسن اسدی

مدیر صدابرداری: رضا حیدری

منشی صحنه: پروانه جهانگیری

طراح پوستر: وحید چمانی

مشاور بین‌الملل: بهنام سپه‌دوست

مشاور تهیه: مجید افشانی

مدیر صحنه: موسی نجوم‌طلب

مدیر تدارکات: جلال شرافتمند، ناصر معرفت

مشاور کارگردان: یگانه میرمرادی

امور مالی: بهنام شاه‌حسینی، ناصر معرفت

ساخت تیزر: فاطمه علیپور

گرافیست عکس و پوستر: ملیکا کلهر

مجری طرح: سعید مسرور

مشاور رسانه‌ای: مریم قربانی‌نیا

پخش: کمپانی شاه حسین فیلم (ایران) و کمپانی لالونا پروداکشن (فرانسه)

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند فیلم کوتاه مستند

«صورتگر» بهترین مستند جشنواره نالیوود شد / جایزه ویژه برای کارگردان ایرانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم، رامین حسین‌پور، کارگردان ایرانی، با مستند کوتاه «صورتگر» (Sculpture) موفق شد جایزه ویژه هیات داوران و تندیس بهترین مستند کوتاه جشنواره بین‌المللی Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) را از آن خود کند.

این جشنواره که از ۶ تا ۱۳ سپتامبر ۲۰۲۵ در شهر تورنتوی کانادا برگزار شد، یکی از رویدادهای معتبر سینمایی در آمریکای شمالی است و واجد شرایط ورود به Canadian Screen Awards (اسکار کانادا) محسوب می‌شود.

فیلم «صورتگر» (Sculpture) در این رویداد به‌عنوان نامزد رسمی در دو بخش «بهترین کارگردانی» و «بهترین مستند کوتاه» معرفی شده بود و با دریافت جایزه ویژه هیات داوران، بار دیگر توجه صنعت سینمای بین‌المللی را به خود جلب کرد. همچنین، رامین حسین‌پور در این جشنواره به‌عنوان عضو پنل بین‌المللی صنعت جهانی فیلم نیز برگزیده شد.

این اثر همچنان در مسیر واجد شرایط شدن برای حضور در جوایز بین‌المللی اسکار آمریکا، بفتا انگلستان و اسکار کانادا در سال ۲۰۲۶ قرار دارد.

رامین حسین‌پور در کنار کارگردانی، معمار و آهنگساز نیز هست و این هویت چندبعدی، او را به یکی از چهره‌های شاخص سینمای مستند ایران در سطح بین‌المللی بدل کرده است. وی هم‌اکنون مشغول تولید فیلم کوتاه جدیدی با عنوان «مدعی» (The Pretender) درباره زندگی و اندیشه‌های فریدالدین عطار نیشابوری است که ادامه‌ای بر مسیر بین‌المللی او خواهد بود.

عوامل مستند کوتاه «صورتگر» عبارتند از:

مدیر برنامه هنری: محمد نظری

تدوین: احسان واثقی

تیریدی آرتیست: حجت شعبانی

مدیر فیلمبرداری: علی احسانی

مجری دکوراسیون: مهدی حکمت

هلی‌شات: امید احمدزاده و رسول کیان‌پور

عکاس هنری: محمد حسامیان

بازیگران: فاضل مصلی‌نژاد و داود اسدالهی

اعضای تیم موسیقی: نیما نواپور، محمد نیک، مهرداد بلوچیان، فرشاد عنایتی

انتشار بین‌المللی: دکتر بهروز طباطبائی، دکتر فرید رضائیان، مهندس مرجان فعال

انتشار داخلی: حمید نوریفام

مدیر روابط عمومی: نغمه دانش آشتیانی

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران

خالق «بختک رها» با «آواز گمشده» وحشت را به هفت آبشار می‌برد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، میثم عباسی، کارگردان و تهیه‌کننده آثاری چون نمایش «تردست» و فیلم‌های «خورشید»، «تب»، «تلنگر» و «همدم» که با فیلم «عمو» در سی‌امین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودک و نوجوان اصفهان حضور داشت، این بار با تازه‌ترین تجربه خود «آواز گمشده» به جنگل‌های شمال می‌رود.

عباسی که پیش‌تر با فیلم «بختک رها» به جشنواره‌هایی در هند، لیفت‌آف لندن و پاکستان راه یافته و جوایزی کسب کرده بود، درباره پروژه جدیدش گفت: «این فیلم روایت حضور تعدادی دختر و پسر جوان در جنگل است که این حضور ناخوانده، منجر به آشفتگی طبیعت می‌شود و فضای وحشت‌آلودی رقم می‌زند.»

فیلم «آواز گمشده» به مدت یک هفته در منطقه بابل‌کنار و هفت آبشار جلوی دوربین خواهد رفت. مدیر فیلمبرداری این اثر امیر معقولی است که سابقه کار در مجموعه‌هایی چون «پایتخت ۱، ۳ و ۴»، «نون خ»، «چاردیواری»، «ایکس لارج» و «خالتور» را در کارنامه دارد. همچنین سیروس همتی و شهرام اسدزاده به‌عنوان مشاور در کنار کارگردان حضور خواهند داشت.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران

فیلم‌نت برگزار می‌کند: اکران ویژه مردمی نماینده ایران در اسکار ۲۰۲۶ در سینما کورش

به گزارش سایت خبری راوی هنر، با انتخاب فیلم سینمایی «علت مرگ: نامعلوم» به نویسندگی و کارگردانی علی زرنگار و تهیه‌کنندگی مجید برزگر به‌عنوان نماینده ایران در اسکار ۲۰۲۶، یک اکران ویژه مردمی برای این اثر در پردیس سینمایی کورش برگزار می‌شود.

این مراسم روز جمعه ۲۸ شهریور ۱۴۰۴ ساعت ۲۰ با حضور عوامل و بازیگران فیلم و به همت پلتفرم فیلم‌نت تدارک دیده شده است.

روز گذشته، فیلم «علت مرگ: نامعلوم» از میان پنج نامزد نهایی با اکثریت آرا برای معرفی به آکادمی اسکار انتخاب شد. این فیلم پس از سه سال توقیف، از ۵ دی ۱۴۰۳ در سینماها روی پرده رفت و سپس در ۱۲ خرداد ۱۴۰۴ به‌صورت آنلاین در فیلم‌نت اکران شد و هم‌اکنون نیز به‌طور اختصاصی در این پلتفرم در دسترس است.

خلاصه داستان این اثر چنین است: «هفت مسافر پیش از طلوع آفتاب، شهداد را به مقصد کرمان ترک می‌کنند. میان راه اتفاقی آنها را از رفتن بازمی‌دارد…».

بانیپال شومون، علیرضا ثانی‌فر، ندا جبرئیلی، علی‌محمد رادمنش، زکیه بهبهانی، رضا عموزاد، سهیل باوی، سعید رضایی‌کیا، میلاد مرادی، احمد دهقان‌رحیمی، منصور غنی‌جاهد و اشکان عاشوری بازیگران این فیلم هستند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران فیلم کوتاه

«دوچرخه آبی» آماده نمایش شد/ حضور در جشنواره فیلم کودک و انتشار پوستر

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم کوتاه «دوچرخه آبی» به کارگردانی سیاوش ساعدپناه، تهیه‌کنندگی سعید نجاتی و محصول باشگاه فیلم اشراق پس از پایان مراحل فنی آماده نمایش شد و نخستین حضور خود را در جشنواره‌های داخلی و خارجی تجربه خواهد کرد.

این فیلم کوتاه در کنار ۱۸ اثر دیگر به بخش داستانی کوتاه سی‌وهفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان راه پیدا کرده است. همزمان با این حضور، پوستر دوزبانه «دوچرخه آبی» با طراحی سیاوش ساعدپناه نیز منتشر شد.

«دوچرخه آبی» که به سفارش معاونت فضای مجازی هنر و رسانه دفتر تبلیغات اسلامی و توسط باشگاه فیلم اشراق تولید شده است، روایتی شاعرانه از زندگی یک انسان را بازگو می‌کند. داستان فیلم درباره «اورامان» معلمی آرام در روستایی کوهستانی است که پس از یک فقدان بزرگ آماده می‌شود خانه‌اش را ترک کند. در میان وداع‌ها و سکوت‌های سنگین، دوچرخه‌ای آبی که جا مانده، میان آدم‌ها دست‌به‌دست می‌چرخد و پیوندی بی‌کلام میان آنان ایجاد می‌کند.

بازیگران این فیلم عبارتند از: اردشیر احمدی، آرمین عزیزی، متین ویسی، ژیران احدی، عمران مرادی، آزاد کریمیان، آسیه خدرلکی و دلارام احمدی.

عوامل اصلی این فیلم کوتاه نیز عبارتند از: کارگردان: سیاوش ساعدپناه، نویسندگان: سیاوش ساعدپناه، وحید احمدی و بهمن شریفی، مدیر فیلمبرداری: نوید زارع، تدوینگر: وحید احمدی، طراح صحنه: محی‌الدین آین، معین صفایی‌پور و شرمین احمدی‌نژاد، طراح لباس: سیاوش و آرتیا ساعدپناه، آهنگسازان: اردوان میرانی و آرتین حامدی، صداگذار: نعمت نارنجی، اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی و تهیه‌کننده: سعید نجاتی.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران سینمای مستند فیلم کوتاه مستند

جایزه بهترین مستند جشنواره کوبانی به «حبیب‌الله» رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، مستند کوتاه «حبیب‌الله» به کارگردانی عدنان زندی و تهیه‌کنندگی گلناز حسینی و سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن، موفق به دریافت جایزه بهترین فیلم مستند از ششمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوبانی در کشور آلمان شد.

جشنواره بین‌المللی فیلم کوبانی (Kobani) یک پلتفرم فرهنگی مستقل است که با تمرکز ویژه بر مناطق و جوامع کمتر شناخته‌شده، به معرفی صداهای تازه در سینما می‌پردازد. این رویداد از ۵ تا ۷ سپتامبر ۲۰۲۵ (۱۴ تا ۱۶ شهریور ۱۴۰۴) در آلمان برگزار شد و علاوه بر نمایش فیلم‌ها، شامل برگزاری کارگاه‌های آموزشی با حضور متخصصان سینما نیز بود.

«حبیب‌الله» پیش‌تر نیز موفق به کسب جایزه بهترین مستند از بیست‌وهشتمین جشنواره بین‌المللی فیلم زوم در لهستان و چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوردی آمستردام شده و در جشنواره‌هایی چون سی‌ویکمین دوره جشنواره شفیلد انگلستان، چهارمین دوره جشنواره کردی مسکو و جشنواره سینماحقیقت ایران حضور یافته است.

این مستند روایتگر زندگی خواننده پیشکسوت فولکلور منطقه لیلاخ است که در سال‌های پایانی عمر با چالش‌های جدید و تردیدهایی عمیق مواجه می‌شود. شخصیت‌های حاضر در مستند شامل حبیب‌الله زندی، محمد زندکریمی، منیژه رحیمی، ابوالقاسم کوشا و هاشم زندی هستند. پخش بین‌المللی این اثر نیز بر عهده مجموعه بَفر پروداکشن است.

عوامل مستند «حبیب‌الله» عبارت‌اند از:

نویسنده و کارگردان: عدنان زندی

تهیه‌کنندگان: گلناز حسینی، سینا ایوبی

مدیر فیلمبرداری: پرویز رستمی

تدوین: توفیق امانی

صدابردار: مصعب عباسی

صداگذار: حسین قورچیان

اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی

دستیار کارگردان: فواد لطفی

دستیار تصویر: ادیب پروین

با مشارکت: انجمن سینمای جوانان سنندج

مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان

علی عطشانی با «ماه کوچولوی من» برنده جایزه بهترین فیلم از جشنواره بین‌المللی تگزاس شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی «ماه کوچولوی من» ساخته علی عطشانی موفق به کسب جایزه بهترین فیلم از یازدهمین جشنواره بین‌المللی تگزاس شد.

این جشنواره روز شنبه ۲۲ شهریور ۱۴۰۴ (۱۳ سپتامبر ۲۰۲۵) در شهر ادینبورگ ایالت تگزاس به کار خود پایان داد و علی عطشانی در مراسم اختتامیه، جایزه بهترین فیلم را از سوی هیئت داوران دریافت کرد. جشنواره بین‌المللی فیلم جنوب تگزاس که از سال ۲۰۱۴ فعالیت خود را آغاز کرده، طی یک دهه اخیر به یکی از رویدادهای مهم سینمایی ایالات متحده تبدیل شده است.

«ماه کوچولوی من» در رقابت با ۱۱۲ فیلم از کشورهای مختلف توانست این جایزه را کسب کند. این فیلم پیش‌تر نیز جوایزی از جشنواره‌های معتبر همچون جشنواره کانادا، جشنواره کانزاس‌سیتی، جشنواره سانتافه و جشنواره ریورساید کالیفرنیا دریافت کرده بود.

این اثر داستان دو دختر نوجوان را روایت می‌کند که دوستی عمیقی میان آن‌ها در فضای آنلاین شکل می‌گیرد؛ دوستی‌ای که مرزها و فرهنگ‌ها را پشت سر می‌گذارد. یکی از دختران از ایالات متحده و دیگری از ایران است و فیلم نشان می‌دهد که عشق و دوستی هیچ مرزی نمی‌شناسد.

ناتالیا پولو، نیکول آماتو، برنت کوبلیک، متیو فیرمن و الناز باقری از بازیگران «ماه کوچولوی من» هستند. عوامل اصلی این فیلم عبارتند از: کارگردان و نویسنده: علی عطشانی، مدیر فیلم‌برداری: کوهیار کلاری، طراح چهره‌پردازی: فرزانه زردشت، مدیر تولید: سیاوش طرازنده‌پور، عکاس: هادی آخوندی، طراح صحنه و لباس: مجید میرفخرایی، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: سپهر میکائیلی، دستیار تهیه‌کننده: آنا مک‌نیون، فیلم‌بردار: رضا کبیری، صدابردار: فرزام منطقی، تدوین: روزبه کلباسی. این فیلم در کمپانی American Brightlight Film Productions تهیه شده است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران

مسترکلاس هنرمندان ایرانی در جشنواره بین‌المللی فیلم شیملا

به گزارش سایت خبری راوی هنر، یازدهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم شیملا در کشور هند، میزبان مسترکلاس هنرمندانی از ایران بود. در جریان این رویداد سینمایی، چهار هنرمند ایرانی به تدریس مباحث تخصصی در حوزه‌های مختلف سینما پرداختند.

«مهرداد اکبری» با موضوع زیبایی‌شناسی در تدوین، «حمیده رسولی» با محوریت تکنیک‌های پیشرفته طراحی صحنه و لباس، «امین یوسفی» با تمرکز بر جلوه‌های ویژه بصری و «مهتاب سلیمی» با موضوع روان‌شناسی شخصیت در فیلمنامه‌نویسی، کارگاه‌های آموزشی خود را برای هنرجویان و شرکت‌کنندگان برگزار کردند.

جشنواره بین‌المللی فیلم شیملا که هر ساله در ایالت هیماچال پرادش هند برگزار می‌شود، علاوه بر نمایش آثار سینمایی از فیلمسازان مختلف جهان، با برگزاری سمینارها و کارگاه‌های تخصصی، بستر تعامل میان هنرمندان بین‌المللی را فراهم می‌سازد و طی سال‌های اخیر حضور فعال هنرمندان ایرانی در این رویداد پررنگ‌تر شده است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران فیلم کوتاه

«لیمو از همه چیز خبر داشت» در چهل و هشتمین دوره جشنواره لوکاس

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، فیلم کوتاه «لیمو از همه چیز خبر داشت» به نویسندگی و کارگردانی ادریس محمودیان و تهیه‌کنندگی ادریس محمودیان و انجمن سینمای جوانان ایران دفتر مهاباد، به بخش مسابقه چهل و هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم لوکاس در آلمان راه یافت.

جشنواره بین‌المللی لوکاس (LUCAS) به‌عنوان یکی از قدیمی‌ترین و معتبرترین رویدادهای سینمایی آلمان، تمرکز خود را بر نمایش و رقابت تولیدات برجسته کودکان و نوجوانان در قالب‌های مختلف سینمایی قرار می‌دهد. امسال ۲۱ فیلم بلند و ۱۸ فیلم کوتاه برای جوایز این جشنواره رقابت می‌کنند.

چهل و هشتمین دوره جشنواره لوکاس از ۲۵ سپتامبر تا ۲ اکتبر ۲۰۲۵ (۳ تا ۱۰ مهرماه ۱۴۰۴) برگزار خواهد شد. «لیمو از همه چیز خبر داشت» پیش‌تر موفق به دریافت تقدیر ویژه هیئت داوران جشنواره دهوک، جایزه ویژه جشنواره فیلم کوتاه تهران، تقدیر ویژه جشنواره تصویر سال و جایزه بهترین کارگردانی و صدای جشنواره فضای باز لاهیجان شده و در رشته‌های متعددی نیز نامزد دریافت جوایز بوده است.

این فیلم در یک خانه روستایی روایت می‌شود؛ جایی که خانواده‌ای در انتظار تولد پسری پس از هشت دختر هستند. حضور پرجنب‌وجوش زنان در صحنه، ریتم تند فیلمبرداری و تحرک مداوم شخصیت‌ها، تماشاگر را به عمق ماجرا می‌برد.

ژاله نیلوفری، کمال نوجوان، هلیا علایی، آرام امینی، ماهپاره امینی، دردانه رزم‌آرا، نسترن سهرابی‌نیا، فریناز نادری، عسل محمدی، گزیزه ابراهیمی، ملینا محبوبی، باران محمدی و روژان بایزیدی در این فیلم ایفای نقش کرده‌اند. پخش جهانی اثر را شرکت «بفر پروداکشن» به مدیریت سینا ایوبی بر عهده دارد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
رویداد فرهنگی سینمای جهان فرهنگ و هنر فیلم کوتاه مستند

تمدید مهلت ارسال آثار به دومین جشنواره «مهر»

به گزارش راوی هنر ، این جشنواره توسط خانه فرهنگ و هنر مهر و ماه با همکاری کمپانی «مادمووی» از ۴ تا ۱۲ مهر ماه در شهر دبی امارات متحده عربی برگزار خواهد شد و تورج اصلانی دبیری بخش فیلم آن را بر عهده دارد. تاکنون بیش از ۱۵۰ فیلم برای حضور در این رویداد ثبت‌نام کرده‌اند.

هیأت داوران جشنواره متشکل از تهمینه میلانی (ایران)، گیورگی اواشویلی (گرجستان)، صدیق برمک (افغانستان)، سامان سالور (ایران) و زهراء غندور (عراق) است.

جوایز دومین جشنواره «مهر» شامل بهترین فیلم کوتاه داستانی، مستند، انیمیشن، تجربی، بهترین فیلم از نگاه تماشاگران، بهترین دستاورد فنی و هنری (به همراه دیپلم افتخار)، جایزه بزرگ جشنواره (به همراه دیپلم افتخار و تندیس مهر) و همچنین «جایزه استعداد ویژه ماد» شامل نشان ماد و بورسیه یک‌ساله دوره تخصصی فیلمبرداری با مدرک معتبر خواهد بود.

علاقه‌مندان می‌توانند آثار خود را از طریق ایمیل maadmovieco@gmail.com، سایت mehrfestival.com، شماره تلگرام 09966550142 و آیدی t.me/maadmovie ارسال کنند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای جهان سینمای هنر و تجربه نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها

نمایش دو فیلم از نوری بیلگه جیلان با حضور منتقد مهمان در هنروتجربه

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نخستین برنامه از سلسله‌برنامه‌های «سینمای تجربی جهان» با تمرکز بر آثار فیلم‌سازان برجسته جهانی، در گروه سینمایی هنروتجربه برگزار می‌شود. در این برنامه، دو اثر برجسته از نوری بیلگه جیلان ـ کارگردان مطرح سینمای ترکیه ـ با عنوان‌های «قصبه» و «پیله» به نمایش درمی‌آیند.

 

این رویداد سینمایی روز شنبه ۱۰ خرداد ۱۴۰۴ ساعت ۱۷ در پردیس سینمایی چارسو آغاز می‌شود و پس از نمایش فیلم‌ها، نشست نقد و بررسی با حضور منتقد سینما، مازیار فکری‌ارشاد، برگزار خواهد شد.

 

هدف از برگزاری این برنامه، معرفی آثار مهم در حوزه سینمای تجربی و فراهم کردن فضای گفت‌وگو میان فیلم‌سازان، منتقدان و مخاطبان سینمای هنری و تجربی عنوان شده است.

 

گفتنی است حضور در این برنامه برای تمامی علاقمندان آزاد و رایگان خواهد بود.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای جهان سینمای هالیوود

«آواز بوقلمون» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم «آواز بوقلمون» اثر متیو رنکین (۲۰۲۴) ساعت ۱۸ دوشنبه ۱۵ اردیبهشت ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری، برنامه ششصد و بیستم سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
پس از نمایش این فیلم ۹۰ دقیقه‌ای محصول کانادا، نشست نقد و بررسی آن با حضور دکتر محمد هاشمی (منتقد سینما و مدرس دانشگاه) برگزار می‌شود.
داستان فیلم در مکانی خیالی که آمیخته‌ای از دو شهر وینیپگ و تهران دهه ۱۳۶۰ است، رخ می‌دهد و ماجرای افرادی از فرهنگ‌های گوناگون را در بستری سوررئالیستی بازگو می‌کند که سرنوشت‌شان به یکدیگر گره می‌خورد.
متیو رنکین، پیروز نعمتی، روژینا اسماعیلی، صبا واحد یوسفی، سبحان جوادی، مانی سلیمانلو، دنیل فیشو و… بازیگران «آواز بوقلمون» هستند.
این فیلم بازخورد مثبت منتقدان را به همراه داشت و به عنوان نماینده کانادا به آکادمی اسکار معرفی شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان

نمایش فیلم‌هایی درباره زندگی و آثار پابلو پیکاسو در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی موزه هنرهای معاصر تهران، این برنامه با نمایش فیلم «گرنیکا» ساخته کولدو سرا (محصول ۲۰۱۶ اسپانیا) به مدت ۱۰۰ دقیقه، یکشنبه ۱۴ اردیبهشت‌ماه ساعت ۱۶ در سالن سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران آغاز می‌شود.
فیلم گرنیکا در مورد یک خبرنگار آمریکایی که برای گزارش از جنگ داخلی اسپانیا به این کشور می‌رود و عاشق یکی از کارمندان دولت می‌شود. این فیلم درحقیقت داستان خلق اثر معروف «پابلو پیکاسو» یعنی گرنیکا را بازگو می‌کند. از بازیگرانی که در این فیلم درام و تاریخی به ایفای نقش پرداخته‌اند می‌توان جیمز دارسی، ماریا والورده، جک دونپورت، اینگرید گارسیا یونسون و الکس گارسیا را نام برد.
این برنامه روزهای یکشنبه هر هفته ساعت ۱۶ در سالن سینماتک ادامه خواهد داشت. مستند «معمای پیکاسو» روز یکشنبه ۲۱ اردیبهشت، فیلم «گرنیکا» (چگونه پیکاسو شاهکار می‌آفریند – دوره آبی) روز یکشنبه ۲۸ اردیبهشت و «گروه پیکاسو» یکشنبه ۴ خردادماه به نمایش درمی‌آید.
علاقه‌مندان برای دیدن فیلم «گرنیکا» می‌توانند روز یکشنبه ۱۴ اردیبهشت‌ماه ساعت ۱۶ به خیابان کارگر شمالی، جنب پارک لاله، سالن سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران مراجعه کنند. ورود برای عموم علاقه‌مندان آزاد است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان

برگزاری پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه YOUALITY در استانبول و حضور رسمی در بازار فیلم کن

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه یوآلیتی، پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه یوآلیتی با همکاری دانشگاه گلیشیم استانبول و جشنواره فوتوفیلم، طی روزهای ۶ تا ۸ مه ۲۰۲۵ در استانبول برگزار خواهد شد.
امسال علاوه بر نمایش فیلم‌های منتخب، یک آتلیه تخصصی با عنوان “فیلم-شعر” «Poem-Filmmaking» توسط کامران رسول‌زاده، نویسنده، شاعر و فیلمساز ایرانی و مؤسس YOUALITY، در دانشگاه گلیشیم برگزار می‌شود که به بررسی اصول روایت شاعرانه و سینماتوگرافی اختصاص دارد.
در میان ۱۴ فیلم حاضر در فینال نام سه فیلم ایرانی نیز به چشم می‌خورد‌:
• فیلم «47:10’00”» به کارگردانی سرنا امینی
• فیلم «پنوسَر» (Penosar) به کارگردانی حسین فتاحی
• فیلم «شباهت» (Resemblance) به کارگردانی مهدی مرودشتی
سایر آثار فینالیست از کشورهای فرانسه، اسپانیا، آلمان، لهستان، اوکراین، سوئیس، پرتغال، چین، ترکیه و کانادا انتخاب شده‌اند.
همچنین YOUALITY در سال ۲۰۲۵ با ثبت رسمی در بازار فیلم جشنواره کن (Marché du Film – Festival de Cannes) به عنوان یک رویداد بین‌المللی شناخته شد. این ثبت رسمی (اعتباربخشی حرفه‌ای) به YOUALITY امکان می‌دهد تا در سطح جهانی با فعالان صنعت سینما ارتباط برقرار کرده و فرصت‌های تازه‌ای برای معرفی استعدادهای مستقل و فیلمسازان شاعرانه فراهم کند.
جشنواره یوآلیتی همچنان به حمایت از سینمای شاعرانه، استعدادهای نوظهور و فیلمسازان مستقل از سراسر جهان ادامه می‌دهد. هدف این جشنواره، گسترش زبان خلاقانه سینمای شاعرانه و ایجاد بستری برای معرفی صداهای تازه به عرصه جهانی است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان

اکران «فاوست» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نسخه مرمت‌شده فیلم سینمایی «فاوست»‏ به‌کارگردانی فریدریش ویلهلم مورنائو (۱۹۲۶) ساعت ۱۸ جمعه ۱۲ اردیبهشت ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم کلاسیک ۱۰۷ دقیقه‌ای با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
«فاوست» اولین اقتباس آزاد از برداشت گوته نویسنده آلمانی از افسانه مردی است که روح خود را به شیطان می‌فروشد. یوستا ای‌یکمان و امیل یانینگز در این نسخه بازی کرده‌اند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود صدا و سیما

درباره «آدم برفی» و «مربای شیرین» اشتباه کردم/ ماجرای سیمرغ مصطفی زمانی تا جلوگیری از دیپلم افتخار مریلا زارعی/ نگران فیلم‌های اجتماعی هستم

به گزارش سایت خبری راوی هنر، جدیدترین قسمت از برنامه سینمایی «هفت» به تهیه کنندگی محمد تنکابنی و اجرای بهروز افخمی روز جمعه 5 اردیبهشت ماه با حضور عزت الله ضرغامی و گفتگوی ویژه «از معاونت سینمایی تا داوری جشنواره فیلم‌ فجر» و بررسی فیلم «I’m Still Here 2024» برگزار شد.
میز گفتگوی ویژه جدیدترین قسمت از برنامه سینمایی «هفت» با موضوع «از معاونت سینمایی تا داوری جشنواره فیلم‌ فجر» با حضور سید عزت‌الله ضرغامی برگزار شد.
سید عزت‌الله ضرغامی در ابتدای این میز گفت: دوست دارم از پیشکسوتان برنامه «هفت»، آقایان جیرانی، گبرلو، لطیفی و… یاد کنیم که همه برای ارتقای سطح سینما زحمت کشیدند. اگر وقت بود از جریان آقای جیرانی و نامه استعفای او مفصل می‌توانستم بگویم ولی درحال حاضر از همه عزیزان تشکر می‌کنم. ببینید تاثیرگذارترین حوزه هنری سینماست و چیزی با سینما برابری نمی‌کند. من در دوره بحرانی وارد سینما شدم که از آن عبور کرد و امشب به آن اشاره ای خواهم کرد. زمانی که به صداوسیما رفتم هم کارهای سینمایی جدید انجام دادم و شبکه‌های جدیدی ایجاد کردیم و ادای دینی درست به سینما داشتم. درباره جشنواره هم نکات ویژه ای خواهم داشت که امشب خدمتتان عرض خواهم کرد.
ضرغامی توضیح داد: آخرین ویدئو من گفتگویی با یکی از رسانه‌ها درباره فیلم «مربای شیرین» خانم برومند بود. فیلمی بود که در دوران من هم نبود ولی در آن زمان گفتم فیلم سیاسی‌ست و علیه نظام حرف می‌زند و امروز در سال ۱۴۰۴ می‌گویم اشتباه کردم و نظر من عوض شده است.
وی ادامه داد: دوره خود را یکی از موفق‌ترین دوره ها می دانم ولی باید شجاعت بیان اشتباه‌ها را داشته باشیم. فیلم «مربای شیرین» داستان بچه‌ای است که یک مربایی از مغازه می گیرد و نمی‌تواند در را باز کند. مادر و هرکسی تا خود صاحب مغازه و کارخانه و… هم نمی‌توانند در این شیشه را باز کنند. داستان می گوید ما شیرینی ها را در شیشه کردیم و در آن را هم سفت کردیم که باز نمی‌شود. آن شخصیت خانم در انتها هم می گوید شما قالب‌تان کج است. آن موقع گفتم فیلم سیاسی‌ست ولی در حال حاضر نظر من چنین نیست. بارها دیده‌ام که رهبر انقلاب درباره شادی و سرگرمی جوانان و مردم چقدر توجه دارند و ما نباید به گونه ای عمل کنیم که سرگرمی های مباح هم سخت شود. نباید شادی را از مردم بگیریم.
افخمی گفت: در زمان «اجاره نشین ها» آن هم موردحمله شدید مخصوصا از جانب مخملباف قرار گرفت. به توصیه سیدمحمد بهشتی من فیلم را دیدم و گفتم این فیلم با انقلاب شوخی می کند ولی فیلم کمدی خوبی است و اگر فیلمساز نتواند با زبان طنز شوخی کند، چه فایده دارد؟
عزت‌الله ضرغامی مطرح کرد: نقد وحی منزل نیست و عوامل متعددی شرایط را عوض می‌کند و فیلمی می‌تواند نظرات مختلفی از سمت حتی یک نفر بگیرد. چیزی به نام سلیقه داریم که ما را بدبخت می‌کند و با نقد بسیار متفاوت است. امروزه بعضی تصمیم گیران سلیقه خود را حاکم می‌کنند که این بسیار بد است. من سابقه بحث های مفصل سینمایی با رهبر انقلاب داشته‌ام. قطعا شما هم دیده‌اید که بعضی اوقات رهبری توصیه ای مطرح می کنند ولی می گویند این سلیقه شخصی من است. بعضی‌ها که تصمیم گیر هستند همه تولیدات در تمام حوزه ها را براساس سلیقه رهبری راهبری می کنند ولی اصلا چنین نیست و باید تمام سلایق درنظر گرفته شوند. در این بسیار فیلم‌هایی بود که من هم آن ها را دوست داشتم و مقام معظم رهبری هم دوست داشتند. به عنوان مثال فیلم «با گرگ ها می رقصد» جزو فیلم هایی است که حضرت آقا دوست داشتند.
وی ادامه داد: سیاست‌گذاران باید بدانند مردم چه می‌خواهند و طبق آن پیش بروند. زمانی می بینیم که روی یک کار خاصی درصد زیادی از مردم واکنش دارند و حتی در برخی موارد کمتر اما نگاه ما باید مبتنی بر سلایق عمومی باشد.
پنجمین رئیس سازمان صداوسیما در بخش دیگری از صحبت‌های خود توضیح داد: خشونت و جنگ در کارهای حماسی و اکشن به گونه‌ای که قابل قبول باشد و مخاطب اذیت نشود، قابل قبول است ولی خشونت های شکنجه‌گونه و اذیت کننده حتی خود مخاطب را هم پس می‌زند. ما طرفدار کار جنگ، دفاع مقدس و حماسی هستیم. شما ببینید در فیلم «تروی» صحنه‌ای که قلعه را می‌گیرند نمایی از بالا می گیرد و موسیقی خاص که نشان دهنده اوج غم است را پخش و اوج قضیه را نشان می دهد.
افخمی گفت: کسی که می خواهد فیلمی ترسناک و دلهره آور بسازد چه باید کند؟
ضرغامی بیان کرد: ترسناک و دلهره‌آور بودن بد نیست و با خشونت تفاوت دارد. ولی اگر مدیریت نشده باشه می‌تواند تاثیرهای بدی به‌جای بگذارد. خود من فیلم «طالع نحس 1» را خیلی دوست دارم. می‌گویم فیلم ترسناک موردعلاقه من هم است اما نوع بیان آن مهم است. یا حتی فیلم «مرگ‌جویان» یکی از بهترین فیلم های دینی‌ست که در این گونه قرار می‌گیرد و خود معاد است.
عزت‌الله ضرغامی در بخش دیگری توضیح داد: بعضی ها می گویند فیلم ارزشی بسازید حتی اگر کیفیت آن خوب نباشد. ولی رهبر انقلاب تاکید کردند محتوا و قالب دو بال هستند و هر دو مهم هستند. زمانی که من آمدند گفتند فیلم «سفر سنگ» آقای کیمیایی به خاطر دو بازیگر یعنی فرزانه تاییدی و رضا فاضلی ممنوع است. گفتم با تایید من این فیلم را بیاورید و پخش کنید چون این فیلم یکی از بهترین‌هاست و نمادهای مذهبی بسیار خوبی دارد. ولی درکل این بحثی که مطرح کردید، بسیار مهم است و پیشنهاد می‌کنم که حتما یک بار در برنامه به آن بپردازید.
عضو هیات داوران جشنواره چهل و سوم فیلم فجر در ادامه درباره این دوره از جشنواره بیان کرد: در این دوره از جشنواره ما سی و دو فیلم را دیدیم و ۴ انیمیشن هم داشتیم. درنهایت ۱۴ فیلم هم سیمرغ گرفتند. در بحث هیات داوران همانطور که می‌دانید آقای رادان هم نتوانست خود را برساند و تصمیم گرفتیم با همان شش نفر کار را ادامه بدهیم و واقعا مشکلی هم پیش نیامد. پیش از پرداختن به جزئیات بگویم که به نظر من یکی از موفق ترین جشنواره ها را داشتیم. درباره حضور در جشنواره هم دکتر صالحی و آقای فریدزاده از من خواستند و من هم با افتخار همکاری کردم و معتقدم این ترکیبی بود که از زاویه های مختلف به آثار نگاه می‌کرد.
وی ادامه داد: به عنوان نمونه مثلا نوید پورفرج برای بازی در فیلم «گوزن های اتوبان» دیپلم افتخار گرفت و در کارگردانی و فیلم و… بحث ها و گفتگوهایی داشتیم ولی تماما کار را با تعامل و بحث پیش می‌بردیم. گاهی پنج نفر یک نظر داشتند و یک نفر استدلال مهمی می آورد و هر پنج نفر می‌پذیرفتند. می‌توانم مثال‌هایش را هم بگویم ولی چنین تعاملی بین تمام اعضا بود.
ضرغامی درباره فیلم سینمایی «رها» توضیح داد: «رها» فیلم خوبی بود و من هم آن را دوست داشتم. این فیلم در ۶ حوزه نامزد شد و بهترین فیلم اول هم شد. عده ای اعتقاد داشتند شهاب حسینی می توانست جایزه بگیرد و اتفاقا خود شهاب هم فروتنانه از ابتدا تا انتها حضور داشت. امین حیایی هم در فیلم رسول صدرعاملی خیلی خوب بود. ولی در ابعاد کار مصطفی زمانی بحث شد و نتیجه و انتخاب با منطق طور دیگری رقم خورد. اگر بخواهم چند آمار را عرض کنم هم باید بگویم که بیشترین سیمرغ را فیلم «موسی کلیم‌الله» گرفت و دو فیلم سه سیمرغی داشتیم که «بچه مردم» و «شمال از جنوب غربی» بودند. «صیاد» هم دو جایزه گرفت و مابقی هرکدام یک جایزه گرفتند. من «خدای جنگ» و «ناتوردشت» را هم خیلی دوست داشتم و وقتی آدم همه فیلم های خوب را می بیند، می‌گوید ای کاش میشد جایزه ای هم به این فیلم ها داد ولی قرار ما این بود که دیپلم افتخار و جوایز را همین‌گونه اهدا نکنیم.
وی ادامه داد: نکته مهمی که وجود دارد این است که نهادهای انقلاب فیلم‌های خوبی ساختند، در این دوره از جشنواره سازمان سینمایی سوره ۳ فیلم داشت، اوج ۲ فیلم، انجمن دفاع مقدس ۲ فیلم، فارابی و کانون و … هرکدام با آثاری در جشنواره حاضر بودند. به آقای رائد فریدزاده هم گفتم در زمان قدیم تنها انجمن دفاع مقدس بود که چنین فیلم هایی می ساخت ولی الان تعداد زیادی هستند و فیلم می سازند و جایزه های زیادی هم می گیرند که این اتفاق بسیار خوبی‌ست. ولی اگر می خواهید فیلم اجتماعی مطرح کنید بخش های حکومتی دستشان می لرزد. من نگران فیلم های اجتماعی هستم که امروز به آن ها نیاز داریم. هنرمندانی که اتفاقا باید بیایند و خطر را بگویند. دفاع می کنم از هنرمندانی که شش ماه و یکسال بعد را می بینند. وقتی آقای ده نمکی فیلم «رسوایی» را ساخت حرف دارد ولی همین حزب‌اللهی ها این فیلم را زدند. سال ۱۴۰۱ به من هم حمله می کردند که تو که در دولت آقای رئیسی هستی دیگر چرا این حرف ها را می زنی؟ حتی یک توئیت زدم که این ها همه بچه های خود ما هستند. تلویزیون گفت کومله هستند، کدام کومله؟ ولی خود حضرت آقا گفتند کومله کجا بود. رهبر فرمودند این ها بچه های خودمان هستند و با باتوم نباید با آن ها رفتار کرد.
عزت الله ضرغامی مطرح کرد: هنرمندی مثل ده نمکی وقتی می گوید زلزله می آید، باید دقت کرد. ولی آمدند گفتند شما در این فیلم شأن روحانیت را پایین آوردید و از این حرف ها که نتیجه این حرف ها را امروز هم می بینیم. علاوه بر نکاتی که عرض کردم، سینمای محیط زیست، گردشگری و… باید باشد. حکومت باید سینما را به رسمیت بشناسد و این دقیقا سینماست که می تواند مشکلات را حل کند.
در ادامه برنامه، معاون سینمایی اسبق وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: اعتقاد من این است که مفاهیم در قالب کلی می تواند بحث شود. خدا رحمت کند با آقای سلحشور درباره گریم سریال حضرت یوسف بحث‌ها داشتیم و زمانی که با رهبر مطرح کردم خود رهبری فرمودند انقدر فضا معنویت دارد که این مشکلات کوچک اشکالی ندارد.
ضرغامی ادامه داد: اگر ده فیلم برتر کشور را بخواهم بگویم قطعا یکی از آن ها فیلم «بچه های آسمان» است که اتفاقا جوایز بسیاری هم گرفت. ولی یک نفر از مسئولان بعد از دیدن این فیلم به من گفت باز فیلم سیاه‌نمایی جشنواره‌ای ساختید؟ که مفصل برای ایشان توضیح دادم. چنین نگاه هایی هم وجود داشته است.
وی درباره حضور چنین فیلم‌هایی در جشنواره‌های خارجی گفت: یک زمانی شما در خانواده حرف می‌زنید و مشکلات را می گویید ولی وقتی فیلمی در اختیار کسانی قرار می گیرد و قضاوت نابجایی به ایران می شود، نگاهشان عوض می‌شود که با واقعیت‌ ها زمین تا آسمان فاصله دارد، ظلم به این مردم است که نگاه حقیقی به آن‌ها نباشد. یک زمانی آقای کیارستمی به من گفتند که آقای امیر نادری فیلم «منهتن» را به کن برد و فیلم را راه نداند و ایشان گفتند که تو زنگ بزن و بگو این همانی است که «دونده» را داشته است. آن دبیر گفته بود اگر این فیلم درباره جامعه ایران بود حتما می پذیرفتند. این دیگر حرف آقای سلحشور نیست که برخی بگویند شاید تفکر خاصی داشتند، آقای کیارستمی به خود من گفتند.
عزت الله ضرغامی توضیح داد: اگر ما تعادل نداشته باشیم ممکن است مدیری درک نکند که یک فیلم می‌تواند وجوه مختلفی داشته باشد. من درباره فیلم «آدم برفی» اشتباه کردم و به آقای زم گفتم چند نکته را کم کن و چون نکردند فیلم را نشان ندادیم. اگر عقل امروز را داشتم می گفتم انقدر فیلم خوب است که می توان چشم پوشی کرد. خطرناک این است که آدم روی اشتباه خود پافشاری کند ولی این درست است که آدم به اشتباه خود اشاره کند و بگوید که اشتباه کرده و به مدلی برسد که کمتر اشتباه کند. تلورانس سینما باید کمتر از مسجد و معبد و تلویزیون باشد. به آقای فریدزاده هم گفتم کاری کنید که حداقل ۴۰ درصد فیلم ها را بتوان در صداوسیما نشان داد. در ساترا هم این توصیه را دارم و باید چنین چیزی را پذیرفت.
وی توضیح داد: در آن زمان فیلم «بانو» ممنوع بود. روز اولی که آمدم آقای مهرجویی نامه نوشت که این فیلم را نشان بدهید. تشخیص من این بود که این فیلم مردم را دچار سوءتفاهم هایی می کند. من این فیلم را به چند نفر نشان دادم. آقای حداد عادل گفتند این فیلم مشکلی ندارد ولی آقای مهندس آقازاده گفتند این فیلم اصلا خوب نیست. برخی مواقع نگاه آدم‌ها به سمتی می رود که برداشت کلی مهم است و مهم است که مدیران درگیر نگاه سلیقه ای نشوند.
وی درباره حضور در هیات داوری جشنواره فجر مطرح کرد: من خود را کارشناس سینما می‌دانم و به نوعی بیش فعال سینمایی هستم. نظر شخصی من شاید چیز دیگری باشد. بازی خانم مریلا زارعی و حس و حالی که داشتند بسیار خاص و خوب بود. اتفاق اخلاقی که در مراسم اختتامیه هم افتاد این بود که خانم زارعی چندین بار برنده جایزه سیمرغ را ایستاده تشویق کرد و آقای زمانی هم ادای احترام کرد به آقای پورشیرازی و فیلم «پیرپسر». این‌ها چیزهایی‌ست که بسیار ارزشمند است. چون اسم آوردم باید بگویم که فیلم «پیرپسر» خیلی فیلم قوی بود و اعضای هیات داوران معتقد بودند اگر این فیلم بود، سیمرغ بهترین بازیگر مرد برای آقای حسن پورشیرازی بود. درباره سیمرغ بلورین بازیگر نقش اول زن هم ما از همان اول بازی خانم فریبا نادری در «شوهر ستاره» را دیدیم و با یک بازی متفاوت مواجه شدیم. البته بعضی از بازی‌های دیگر مانند بازی خانم غزل شاکری در فیلم «رها »هم بسیار زیبا بود.
وی مطرح کرد: می خواهم یک افشاگری بکنم و می دانم که اعضا هیات داوران هم راضی هستند. دوستان من در هیات داوری پیشنهاد کردند سیمرغ را به خانم نادری بدهیم و دیپلم افتخار را به خانم مریلا زارعی بدهیم ولی من شخصا مخالفت کردم و با استدلال بقیه عزیزان را قانع کردم. خانم مریلا زارعی واقعا بسیار زیبا نقش را خلق و ایفا کردند ولی تصمیمی بود که باید گرفته میشد و پای آن هم می‌ایستم. فیلم «قاتل و وحشی» را هم دوست داشتیم ببینیم ولی نیاوردند. درباره این فیلم هم مشکل شرعی موی بازیگر زن را باید حل می‌کردند.
عزت الله ضرغامی گفت: فیلم «بازی را بکش» مانند «چشم بادومی» نیاز بود و باید ساخته میشد. ولی درمجموع در مقایسه با فیلم های دیگر «بازی را بکش» را کنار گذاشتند. درباره «خدای جنگ» هم باید بگویم که چون نمادین است، فیلم توانست نگاه ملی را با یک قالب دربیاورد و جایزه این بخش را دریافت کند. جایزه نگاه ملی نشان دهنده ارزش این فیلم است. ولی برداشت من این بود که آن چیزی که باید برای این مساله مهم درمی‌آمد، درنیامده بود ولی ارزش های خود را داشت. فیلم «پیشمرگ» هم همین اتفاق را داشت. این فیلم هم درمجموع داوران چنین نگاهی نداشت و برای من هم بحث است که چرا در اکران عمومی هم اقبالی نداشت و شکست خورد.
عزت الله ضرغامی ادامه داد: تا آخر عمر از قانون مند کردن سینما دفاع می کنم. من زمانی به سینما آمدم که بسیار بحران داشت. وقتی وارد شدم دیدم اداره سینما در محتوا و قواعد ظاهری سلیقه‌ای است. اولین جلسه را با خانه سینما گذاشتم و همه هنرمندان بودند. در آنجا خانم فریماه فرجامی به من اعتراض کرد که به ما قواعد را نمی گویند و حداقل قواعد را بگویید تا بدانیم چطور باید پیش برویم. من گفتم که سینما باید قانون مند شود.
این مدیر فرهنگی در بخش دیگری از صحبت های خود بیان کرد: می خواهم یک حرف خطرناک بزنم، اغتشاشات و ناآرامی های ۱۴۰۱ باعث شد بعضی از همکارهای ما اشتباه کنند و برخی هم به خارج رفتند و پشیمان هم هستند. از همین جا می خواهم بگویم آقای فرخ نژاد شما که انقدر کار خوب داشته‌اید و اشتباه کردید و رفتید. بگویید اشتباه کردم و ببینید حاکمیت درباره شما چه برخوردی خواهد داشت. حاکمیت نسبت به خانواده خود و ایرانی‌های خارج از ایران باید حساس باشد.
وی درباره نماهای کلوزآپ از خانم ها توضیح داد: در دفاع از هنر احساس کردم تعدادی از تهیه کنندگان به جای توجه به بازی هنرمندانه بازیگران به دنبال خانم هایی رفتند که مدام از آن ها کلوزآپ بگیرد. استفاده ابزاری از زنان اشتباه بود و به همین دلیل جلوی آن ایستادم.
عزت الله ضرغامی در پایان بیان کرد: فرصت نشد تا گزارش کار خود را بگویم. مختصر عرض می‌کنم که زمانی که وارد شدم دیدم هنرمندان ما رابطه‌شان با حاکمیت قطع شده است. به همین دلیل جشنواره های استانی را گذاشتم و هنرمندان زیادی به استان ها می رفتند و با مردم مواجه می شدند. در حوزه های مختلف سینما هم احساس کردم که باید پولی تزریق شود و چندبار با مرحوم هاشمی رئیس‌جمهور وقت ملاقات کردم و ایشان هم وام تبصره سه به ما دادند. تجهیزات سینما در آن زمان خراب بود و ما نوسازی بسیار جدی انجام دادیم. تغییر نرخ محاسبه برق سینما از دیگر کارهایی بود که در مجلس قانون کردیم. یکی از مسائل مهم این بود که بودجه سینما به وزارتخانه می رفت و ردیف بودجه سینما را مشخص و جدا کردم که همه این ها از کارهای کارنامه من بوده است. حتی فیلم های جشنواره چهاردهم و پانزدهم هم به نوعی کارنامه من به حساب می‌آید. اعتقاد من این است که گروه منصفی باید تمام این نکات را جمع بندی کرده و در اختیار وزارت فرهنگ و ارشاد و سازمان سینمایی بگذارد تا از تجربه‌ها بهره ببرند.
میز سینمای جهان فیلم با حضور امیر قادری و جواد طوسی به نقد و بررسی فیلم «I’m Still Here 2024» اختصاص داشت.
جواد طوسی در ابتدا گفت: گفتگوی آقای ضرغامی خیلی خوب بود و ایشان تجربه‌ای دارند که بسیار می‌تواند مثمرثمر باشد. سعه صدری که پیدا کردند و جذب حداکثری مجموعه می‌تواند مفید واقع شود. درباره فیلم موردنظر باید بگویم که بازگشتی به فیلم های خوب خود کارگردان است. نگاه بسیار متفاوتی به سینمای سیاسی دارد و رکن اصلی خانواده است. والتر سالس بسیار هوشمندانه به مطلب موردنظر خود پرداخته است. یک سوم اولیه بسیار جذابی دارد، در ادامه ریتم فیلم می‌افتد و بعد باز ریتم خوبی می‌گیرد.
امیر قادری مطرح کرد: فکر میکنم مشکل همه ما این است که در سال های اخیر انتظارمان از سینما پایین آمده است. مدل این فیلم‌های چپ‌گرایانه زیاد ساخته شده و انگار گزارشی بدون ابهام از وضعیت خود ارائه می دهند. در جزئیات هم همین‌طور و بسیار قابل حدس است. فیلم سیاسی باید چالش ایجاد کند و قابل پیش‌بینی و حدس نباشد. وقتی این فیلم را می بینم می‌گویم که نوعی حدیث نفس است.
بهروز افخمی گفت: اصلا فیلم سیاسی نیست. برداشت من این است که انگار نسبت به ایدئولوژی های یک سویه کارهای قبلی خود شک کرده و به ساخت این فیلم پرداخته است.
امیر قادری بیان کرد: شما تعریفی به فیلم می‌بندید که شایسته آن نیست.
طوسی مطرح کرد: الگوهای طلایی سینمای کلاسیک را که منکر نیستیم ولی این فیلم در حد خود نسخه ای از سینماست که در لایه‌های خود شکل و شمایل دیگری پیدا می‌کند. فیلم درجهت معارفه شروع خوبی دارد و خصوصیات فردی این خانواده را نشان می‌دهد. اولین نمای فیلم را درنظر بگیرید، خود به خود اضطرابی می‌آورد که استمرار دارد. المان های سینمایی در این فیلم وجود دارد. «دانه انجیر معابد» را با این فیلم مقایسه کنید، در آنجا خانواده خوب شکل نگرفته و در اینجا این اتفاق افتاده است.
این قسمت از برنامه به زنده‌یاد پروانه معصومی تقدیم شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

تاکید بر گسترش همکاری‌های فرهنگی و سینمایی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره‌کل روابط عمومی سازمان سینمایی، در ابتدای این دیدار که با هدف بررسی راه‌های گسترش همکاری‌های فرهنگی، هنری و سینمایی میان دو کشور برگزار شد، وزیر فرهنگ روسیه با ابراز خرسندی از حضور فریدزاده در برنامه آکادمی علوم سینمایی اوراسیا، بر سابقه‌ دیرینه و موفق همکاری سینماگران دو کشور تأکید کرد و گفت: در طول دهه‌های گذشته، سینماگران ایرانی همواره در جشنواره‌های روسیه حضوری درخشان داشته‌اند و موفق به کسب جوایز متعدد شده‌اند.
وی همچنین به برگزاری هفته فرهنگی روسیه در ایران همزمان با خرداد ماه در شهرهای تهران و اصفهان اشاره کرد و از طرف ایرانی خواستار همکاری در برگزاری هرچه بهتر این رویداد شد.همچنین سرپرستی هیئت فرهنگی روسیه در این سفر بر عهده ایشان خواهد بود.
وزیر فرهنگ روسیه با استقبال از احیای کمیته فرهنگی ذیل کمیته همکاری‌های مشترک ایران و روسیه، از حمایت جمهوری اسلامی ایران از روسیه در گروه بریکس قدردانی کرد و خواستار تداوم این حمایت در فعالیت‌های چندجانبه شد. همچنین از ایران دعوت شد تا در اجلاس فرهنگی شهر کازان که در روزهای ۱۵ و ۱۶ ماه مه برگزار می‌شود، در سطح عالی شرکت کند.
در ادامه، پیشنهادهایی از جمله مشارکت ایران در «فروم کودکان» در ماه آگوست در مسکو و نیز مجمع فرهنگی شهر سن‌پترزبورگ با حضور وزرای فرهنگ کشورهای عضو سازمان همکاری شانگهای مطرح شد.
کاظم جلالی، سفیر جمهوری اسلامی ایران در روسیه نیز در این نشست، با ابراز خرسندی از مهمان‌نوازی روسیه در هفته فرهنگی ایران، اظهار امیدواری کرد که هفته فرهنگی روسیه در تهران و اصفهان با موفقیت برگزار شود.
سفیر ایران با تأکید بر نقش بنیادین روابط فرهنگی در تحکیم روابط سیاسی میان کشورها، از مفاد فرهنگی موجود در موافقت‌نامه راهبردی ۲۰ ساله میان ایران و روسیه یاد کرده و پیشنهاد ایجاد مرکز فرهنگی روسیه در ایران را مطرح کرد.
رائد فریدزاده، معاون وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز در سخنان خود با ابلاغ سلام وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، از برگزاری باشکوه مراسم آغاز به‌کار آکادمی علوم سینمایی اوراسیا تقدیر کرد و تاثیر فرهنگ و ادبیات روسیه و ارائه و اقتباس از آثار بزرگان و اندیشمندان این عرصه نظیر داستایفسکی و چخوف در سینما و تئاتر ایران را نشانه‌ نزدیکی فرهنگی دو کشور دانست.
وی از آمادگی ایران برای همکاری در تاسیس اتحادیه آموزش، فیلم و رسانه کشورهای بریکس و برگزاری نشست آن همزمان با جشنواره بین‌المللی فیلم کودک و نوجوانان اصفهان خبر داد و پیشنهاد خواهرخواندگی این جشنواره با مجمع کودکان روسیه را مطرح کرد.
همچنین از حضور گروهی از فیلمسازان روسی در ایران در قالب پروژه‌های مشترک تولیدی استقبال و تأکید شد این روند می‌تواند به تقویت روابط سینمایی و فرهنگی دو کشور کمک شایانی کند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان

«داستان سلیمان» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم «داستان سلیمان» اثر بوریس لوژکین (۲۰۲۴) ساعت ۱۸ دوشنبه ۸ اردیبهشت ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری، برنامه ششصد و نوزدهم سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
پس از نمایش این فیلم ۹۳ دقیقه‌ای، نشست نقد و بررسی آن با حضور سعید نوری (فیلمساز و پژوهشگر سینما) برگزار می‌شود.
در خلاصه داستان «داستان سلیمان» آمده است: یک پیک غذا اهل گینه به‌نام سلیمان که قصد پناهنده شدن در فرانسه را دارد، فقط دو روز فرصت دارد تا در مصاحبه‌ای برای کسب مجوز اقامت قانونی در پاریس قبول شود…
ابوو سانگره، نینا موریس، امانوئل یوانی، یونوسا دیالو، کیتا دیالو، گیسلین ماهان، مامادو بری، یایا دیالو و کریم بوزیان بازیگران «داستان سلیمان» هستند.
این فیلم محصول فرانسه، برنده جایزه از بخش‌ نوعی نگاه جشنواره کن ۲۰۲۴، دو جایزه از جوایز سالانه اروپا و نامزد ۸ جایزه و برنده ۴ جایزه سزار ۲۰۲۵ شد و امتیاز ۸۲ از ۱۰۰ منتقدان را به دست آورد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

تمجید کارگردان روس از سینمای ایران و مجید مجیدی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره کل روابط عمومی سازمان سینمایی، میخایلکوف در این نشست، با تمجید از سینمای ایران، یکی از اهداف اصلی تأسیس آکادمی علوم سینمایی اوراسیا را توجه به گونه‌های مختلف سینمایی از جمله سینمای ایران دانست و گفت: اگرچه سینمای ایران از نظر بودجه با تولیدات هالیوودی قابل مقایسه نیست، اما از نظر عمق معنایی و انسانی، بسیار چشمگیرتر است.
رئیس آکادمی علوم سینمایی اوراسیا که سابقه دریافت سیمرغ بلورین جشنواره فیلم فجر را نیز در کارنامه دارد، با اشاره به آشنایی عمیق خود با آثار مجید مجیدی، او را یکی از بهترین فیلمسازان جهان خواند و افزود: متأسفانه ساختار یکجانبه رسانه‌های غربی باعث شده است که استعدادی همانند مجیدی آنگونه که شایسته‌اش است، دیده نشود.
وی با اشاره به فیلم‌های کم‌بودجه اما پرمعنای مجیدی، تأکید کرد: همیشه پول مسئله نیست. مجیدی ثابت کرده که حتی با منابع محدود می‌توان آثار درخشان خلق کرد. البته حتی وقتی او یک پروژه عظیم مانند زندگی پیامبر اسلام را ساخت، این کار را به بهترین شکل ممکن انجام داد.
در این دیدار، راهبردها و پیشنهادهای ایران برای توسعه فعالیت‌های آکادمی علوم سینمایی اوراسیا مطرح شد که با استقبال میخایلکوف مواجه شد.
رئیس آکادمی علوم سینمایی اوراسیا ابراز تمایل کرد که به ایران سفر کند تا زمینه‌های همکاری مشترک سینمایی بین دو کشور بیش‌ از پیش تقویت شود.
رائد فریدزاده در این دیدار بر اقدام های موثر در راستای تحکیم روابط فرهنگی و سینمایی ایران و روسیه تاکید و اظهار امیدواری کرد تا در آینده نزدیک همکاری‌های مشترک فیلمسازان دو کشور در قالب تولیدات بین‌المللی گسترش یابد.
در این دیدار که در بنیاد فرهنگی روسیه انجام شد علیرضا اسماعیلی معاون توسعه و مطالعات سینمایی، محمد طیب مدیرکل جشنواره‌ها و همکاری‌های بین‌الملل و بهروز شعیبی مدیرعامل انجمن سینمای جوان ایران رئیس سازمان سینمایی را همراهی کردند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان

10 نکته فیلمنامه نویسی برای فیلمهای ورزشی در شماره جدید فیلم نگار

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، در ابتدای بخش سینمای ایران، سیناپس فیلم های «موسی کلیم الله»، «عینک قرمز»، «پیشمرگ» و «رها» را می خوانیم و سپس نقد و تحلیل هایی که نویسندگان مجله درباره این آثار نوشته اند. گفت‌وگوهایی نیز با حسین مهکام و علی غفاری، نویسنده فیلمنامه‌های «عینک قرمز» و «پیشمرگ» انجام شده است.
پرونده موضوعی این شماره به مفاهیم تخصصی فیلمنامه؛ «فیلم ورزشی» اختصاص دارد. ده نکته فیلمنامه نویسی برای فیلمهای ورزشی، چطور در ۱۰ قدم ساده یک فیلمنامه ورزشی چالشی بنویسیم؟، مروری بر تعریف و مصادیق برتر فیلم ورزشی، بررسی الگوهای داستانی در فیلمنامه‌های ورزشی – فوتبالی، فیلمنامه‌های برتر ورزشی تاریخ از نظر منتقدین روزنامه گاردین و یک گفت وگو پیرامون این موضوع از جمله مطالب این بخش هستند.
بخش سینمای جهان با سیناپس هنوز اینجا هستم، حقایق سخت و یک ناشناخته کامل آغاز می شود و با نقد و گفت‌وگوهایی با خالقان این آثار ادامه می‌یابد.
در بخش تجربه‌های پراکنده نیز گفت وگویی با دیوید ممت، نمایشنامه نویس و فیلمنامه نویس را درباره مهارت در نویسندگی می خوانیم.
فیلمنامه کامل این شماره به «گلادیاتور2» نوشته دیوید اسکارپا اختصاص دارد که توسط فرنوش زندیه به فارسی برگردانده شده است. یادداشت مترجم، سکانس برگزیده و یک نقد درباره ساختار این فیلمنامه، مطالب پایانی شماره اردیبهشت است.
«فیلم‌نگار» به صاحب امتیازی بنیاد سینمایی فارابی منتشر می شود. علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه این شماره و استفاده از مطالب شماره‌های قبلی مجله به سایت www.filmnegar.ir مراجعه کنند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود

«هیچکاک تروفو»؛ روایتی از تاثیر یک گفت‌وگوی تاریخی بر سینماگران سراسر جهان

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نود و چهارمین برنامه از سری برنامه‌های مستندات یکشنبه‌های خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۳۱ فروردین ۱۴۰۴، به نمایش مستند «هیچکاک تروفو» به کارگردانی کنت جونز اختصاص داشت. پس از آن نیز، نشست نقد و بررسی این مستند با حضور نیما عباسپور (فیلمساز و منتقد سینما) در سالن استاد ناصری برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
نیما عباسپور در این نشست گفت: نکته مهم این که مستند «هیچکاک تروفو» تنها درباره بازسازی کتاب معروف گفت‌وگوی هیچکاک و تروفو نیست، بلکه درباره اهمیت این گفت‌وگو و تاثیر آن بر سینماگران سراسر جهان است. جالب است بدانید نسخه فارسی کتاب چندین بار منتشر شده و در برخی چاپ‌ها، بعضی فصل‌ها دچار سانسور یا حذف شده است. نسخه ترجمه‌شده فارسی نیز عمدتاً بر اساس نسخه قدیمی‌تر کتاب بوده. حتی عنوان کتاب هم تغییر داشته است. پس از درگذشت تروفو، یک فصل جدید درباره سه فیلم آخر هیچکاک (توپاز، جنون و توطئه خانوادگی) و همچنین پروژه ناتمام او یعنی «شب کوتاه» به کتاب افزوده شد.
او افزود: مستند «هیچکاک تروفو» اساساً کاری دشوار و تحلیلی است. انگار فیلم‌سازی تصمیم گرفته درباره‌ یک کتاب مرجع، یک فیلم تهیه کند. بنابراین باید هم روح کتاب را منتقل کند و هم تاثیر ماندگار آن را نمایش بدهد. این مستند تلاش می‌کند به شکلی مقاله‌وار از اهمیت کتاب و بازتاب آن در دنیای سینما صحبت کند. در واقع، مستند فراتر از یک فیلم صرف، نگاهی تحلیلی، پژوهشی و مقاله‌گونه به موضوع دارد. یکی از انتقاداتی که به این مستند وارد شده، این است که بیشتر فیلم‌سازان دعوت‌شده برای گفت‌وگو، از سینمای جریان اصلی هستند و از سینماگران مستقل یا کسانی که نگاه غیرمتعارفی به سینما دارند، خبر زیادی نیست. همین موضوع شاید باعث می‌شود فیلم کمی یک‌سویه به نظر برسد. البته حضور فیلم‌سازان شاخص بدنه باعث نمی‌شود ارزش پژوهشی آن کم‌رنگ شود اما قطعاً جای شنیدن صدای سینماگران مستقل نیز خالی است.
این منتقد سینما در ادامه صحبت‌هایش بیان کرد: در بعضی بخش‌ها، همین رویکرد باعث شده فیلم به برخی مضامین حاشیه‌ای کتاب مثل تفسیر روانکاوانه یا نگاه فرویدی به سینمای هیچکاک کمتر بپردازد. همان‌طور که در کتاب، فصلی کوتاه درباره روانکاوی وجود دارد، انتظار می‌رفت فیلم هم کمی بیشتر به این جنبه‌ها بپردازد، اما عمدتاً بر میزانسن، دکوپاژ و تعلیق تاکید دارد. جذابیت اصلی کتاب ـ و البته چیزی که در مستند هم تا حدی منعکس شده ـ این است که در آن بیش از آن‌که به سینما پرداخته شود، تاثیر دوران کودکی، هراس‌ها و شیفتگی‌های انسانی منعکس شده است. سینمای هیچکاک از زاویه‌ تاثیر عمیق تنش‌ها و اضطراب‌های دوران کودکی شکل گرفته و این امر در تمامی آثار شاخص او بازتاب داشته است.
عباسپور در بخش دیگری از صحبت‌هایش گفت: از ویژگی‌های آثار هیچکاک، مشارکت فعال تماشاگر با فیلم است، تا جایی که حس و تجربه شخصیت روی پرده، به تماشاگر منتقل می‌شود. صحنه‌های شاخص مثل سکانس معروف دعا در فیلم «مرد عوضی»، جزو مثال‌های درخشانی است که هیچکاک چطور تماشاگر را شریک رویداد و احساسات شخصیت‌ها می‌کند. نکته حائز اهمیت اینکه هیچکاک بازیگر را هم مثل نور، صدا و سایر عناصر در خدمت ریتم و دکوپاژ می‌دانست و تاکید عجیبی روی اجرای دقیق همان‌ چیزی داشت که مدنظرش بود، حتی اگر این امر باعث نارضایتی بازیگر می‌شد. در مستند، این نگاه کنترل‌گرایانه و مولف بودن هیچکاک به خوبی نشان داده شده است.
او در پایان بیان کرد: علاقه کارگردان مستند به سوژه خودش گاهی باعث شده که جنبه‌های نوستالژیک و احساسی در اثر غالب شود و نگاه کاملاً تحلیلی و انتقادی کمتر به چشم بیاید. ضمن آن که مستند مثل کتاب به همه آثار هیچکاک نپرداخته و تمرکز روی چند فیلم خاص است؛ مشابه همان شیوه‌ای که گاهی در ترجمه فارسی کتاب هم دیده‌ایم. با این حال، این مستند فرصت خوبی است برای کسانی که با کتاب آشنایی ندارند تا نگاهی جامع اما خلاصه، به دنیای تاثیرگذار هیچکاک از دریچه‌ گفت‌وگوی تاریخی او با فرانسوا تروفو داشته باشند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای آسیا سینمای جهان

نمایش انیمیشن «شیطان‌کش: قطار موگن» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، پلتفرم «در میانه» سری جدید اکران‌های خود را با نمایش انیمیشن «شیطان‌کش: قطار مورگن» شروع می‌کند.
سریال انیمه «شیطان‌کش» به کارگردانی هارونو سوتوزاکی است که از سال ۲۰۱۹ به بعد پخش شد و به‌سرعت در طیف طرفداران انیمه محبوبیتی چشمگیر پیدا کرد.
در سال ۲۰۲۰ فیلم سینمایی «قطار موگن» در ادامه دو فصل اول این سریال ساخته شد و توانست عنوان پرفروش‌ترین انیمیشن در تمام دوران‌ها در ژاپن و همچنین پرفروش‌ترین انیمیشن جهان در سال ۲۰۲۰ را به خود اختصاص دهد.
این انیمیشن همچنین توانسته جایزه بهترین انیمیشن را از آکادمی ژاپن کسب کند.
پلتفرم در میانه نخستین اکران خود در سال جدید را به نمایش نسخه سینمایی «شیطان‌کش: قطار موگن» اختصاص داده است. در این برنامه و پس از اکران انیمیشن سینمایی، سامان بیات به عنوان منتقد و تحلیل‌گر و دکتر حمیرا باغبان مشیری به‌عنوان مجری کارشناس به تحلیل و گفتگو پیرامون آن خواهند پرداخت.
سامان بیات پژوهشگر و تحلیل‌گر در حوزه سینما، این فیلم را از منظر اسطوره‌شناسی ژاپن تحلیل خواهد کرد.
جلسه نمایش و نقد انیمیشن «شیطان‌کش: قطار مورگن» ساعت ۱۸ تا ۲۱ سه‌شنبه ۲ اردیبهشت در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود

اکران مستند «هیچکاک تروفو» در مستندات یکشنبه خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مستند «هیچکاک تروفو» به‌کارگردانی کنت جونز در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
«هیچکاک تروفو» در قالب نود و چهارمین برنامه مستندات یکشنبه در خانه هنرمندان ایران اکران می‌شود.
نیما عباسپور فیلمساز و منتقد سینما پس از نمایش این مستند، درباره آن صحبت خواهد کرد.
در مستند «هیچکاک تروفو» (۲۰۱۵) جیمز گری، مارتین اسکورسیزی، پل شریدر، وس اندرسون، دیوید فینچر، آرنو دسپلچین، کیوشی کوروساوا، اولیویه آسایاس، ریچارد لینکلیتر و… در مورد اینکه چگونه نبوغ سینمایی «آلفرد هیچکاک» و کتابی در وصف او به قلم «فرانسوا تروفو»، آنها را تحت تاثیر قرار داد، صحبت می‌کنند.
فیلم مستند ۸۰ دقیقه‌ای «هیچکاک تروفو» ساعت ۱۸ یکشنبه ۳۱ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران روی پرده خواهد رفت.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای جهان سینمای هالیوود

«هنوز اینجا هستم»؛ روایتی انسانی و تامل‌برانگیز از درون یک بحران سیاسی‌ اجتماعی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، ششصد و هفدهمین برنامه از سری برنامه‌های سینماتک خانه هنرمندان ایران، دوشنبه ۲۵ فروردین ۱۴۰۴، به نمایش فیلم «هنوز اینجا هستم» اثر والتر سالس(۲۰۲۴) اختصاص داشت. پس از نمایش این فیلم، نشست نقد و بررسی آن با حضور اسماعیل میهن‌دوست(منتقد سینما و فیلمساز) برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
اسماعیل میهن‌دوست در این نشست گفت: فیلم «هنوز اینجا هستم» اثری قابل‌تأمل از والتر سالس است. این فیلم را می‌توان در دو سطح بررسی کرد: اول از بعد مضمون که به‌شدت تأثیرگذار است، و دیگری ساختار روایت که با دقت و هوشمندی طراحی شده است. از منظر محتوایی، فیلم به مباحث عمیقی نظیر حافظه، هویت و عدالت می‌پردازد. جمله «ما نمی‌بخشیم و فراموش نمی‌کنیم» به نوعی عصاره تفکر فیلم است. با این حال، جذابیت فیلم فقط در پیام آن نیست، بلکه در فیلم‌نامه‌ای درخشان و کارگردانی دقیق سالس هم نهفته است.
او افزود: فیلم شروع هوشمندانه‌ای دارد و در پرده اول، اعضای خانواده یکی‌یکی معرفی می‌شوند. در عین حال تمرکز فیلم به‌گونه‌ای است که شخصیت پدر خانواده را محوری نشان می‌دهد. با این حال، به مرور، نقطه دید روایت تغییر می‌کند و از زاویه اول‌شخصِ پدر به مادر منتقل می‌شود، و این تغییر به‌قدری هنرمندانه انجام می‌شود که مخاطب کاملاً جذب روایت جدید می‌ماند. در پرده دوم، تغییرات بیشتری را در روایت می‌بینیم و پس از بازداشت پدر خانواده، مادر به محور داستان تبدیل می‌شود. از این نقطه به بعد، فیلم نه تنها مبارزه سیاسی و اجتماعی مادر را نشان می‌دهد، بلکه او را در جایگاه یک پدر مسئول برای فرزندانش قرار می‌دهد.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: این تغییر روایت، دقیقاً همان‌جایی رخ می‌دهد که پدر خانواده دستگیر و بازداشت می‌شود. از آن لحظه به بعد، مادر به مرکز قصه بدل می‌شود و مخاطب از طریق او وقایع را دنبال می‌کند. این انتخاب، کاملاً منطقی است، چراکه مادر نه‌تنها نقشی کلیدی در خانواده دارد، بلکه محور تمام تحولات قصه نیز می‌شود. یکی از نقاط قوت فیلم، همین ترکیب میان دغدغه‌های سیاسی و خانوادگی است. کارگردان موفق شده با ظرافت، از افتادن فیلم به ورطه شعارزدگی اجتناب کند و به‌جای آن داستانی انسانی و مؤثر ارائه دهد.
میهن‌دوست در بخش دیگری از صحبت‌هایش گفت: یکی دیگر از نقاط مورد بحث، استفاده از شخصیت‌های برزیلی و ارتباط شخصیت‌پردازی‌های آنان با داستان بود. برخلاف برخی نظرات که معتقدند شخصیت‌ها سطحی هستند، من این فیلم را اثری می‌دانم که به‌خوبی شخصیت‌پردازی کرده است. مثلاً رابطه مادر با هریک از فرزندانش، نشان‌دهنده موقعیت سنی و دغدغه‌های متفاوت آنان است. از سوی دیگر، شخصیت مادر نیز با عمق و لطافت خاصی پرداخته شده است. او زنی است که تلاش می‌کند خانواده را حفظ کند، در عین حال که نقشی مهم در مبارزه سیاسی نیز ایفا می‌کند. یکی از عناصر تأثیرگذار فیلم، صحنه‌هایی است که مادر، با وجود تمام سختی‌ها و ناامیدی‌ها، مبارزه‌اش را ادامه می‌دهد.
او ادامه داد: این فیلم به زیبایی نشان می‌دهد که مبارزه سیاسی و زندگی خانوادگی از هم جدا نیستند، بلکه در هم تنیده‌اند. مادر خانواده مجبور است در عین مدیریت مسئولیت‌های اقتصادی و تربیتی، از حیثیت شوهر خود که قربانی بی‌عدالتی شده نیز دفاع کند. این ترکیب از زندگی و مبارزه، فیلم را فراتر از یک اثر صرفاً سیاسی یا ملودرام کرده است.
این منتقد سینما در پایان بیان کرد: «هنوز اینجا هستم» اثری است که از درون یک بحران سیاسی و اجتماعی، داستانی انسانی و تأمل‌برانگیز می‌سازد. از مبارزه مادر گرفته تا سرنوشت فرزندان، تمام این داستان‌ها به زیبایی در خدمت یک روایت واحد درمی‌آیند. فیلم شاید در بخش‌هایی طولانی به نظر برسد، اما ظرافت روایت به‌گونه‌ای است که مخاطب را تا پایان با خود همراه می‌کند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای ایران

اکران «متروپلیس» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نسخه مرمت‌شده فیلم سینمایی «متروپلیس»‏ به کارگردانی فریتز لانگ (۱۹۲۷) ساعت ۱۸ جمعه ۲۹ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم کلاسیک ۱۵۳ دقیقه‌ای اثر فریتز لانگ از پیشگامان سینما، با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
فیلم در سبک علمی-تخیلی و به شیوه اکسپرسیونیسم آلمانی، داستان شهری در آینده (سال ۲۰۲۶ میلادی) است که در آن انسان‌ها به دو دسته «اندیشنده» و «کارگر» تقسیم شده‌اند. دسته نخست در آسمان‌خراش‌های مجلل بالای زمین و دسته دوم در دالان‌های کارخانه‌ای زیر زمین ساکن‌اند.
آلفرد ابل، بریگیته هلم، گوستاو فرولیش و گریته برگر بازیگران این فیلم هستند.
در سال ۲۰۰۱، این فیلم در فهرست حافظه جهانی یونسکو ثبت شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان

«هنوز اینجا هستم» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم «هنوز‌ اینجا هستم» اثر والتر سالس (۲۰۲۴) ساعت ۱۸ دوشنبه ۲۵ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری، برنامه ششصد و هفدهم سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
پس از نمایش این فیلم ۱۳۷ دقیقه‌ای، نشست نقد و بررسی آن با حضور اسماعیل میهن‌دوست (منتقد سینما و فیلمساز) برگزار می‌شود.
«هنوز‌ اینجا هستم»، یک فیلم درام زندگی‌نامه‌ای سیاسی است که بر اساس کتابی به همین نام اثر مارسلو روبنس پایوا ساخته شده است.
فرناندا تورس، سلتون ملو و فرناندا مونته‌نگرو بازیگران این فیلم هستند.
این فیلم علاوه بر تحسین منتقدان، اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان، سه جایزه از جشنواره فیلم ونیز و جایزه بهترین بازیگر زن گلدن گلوب را به دست آورد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان

اکران «داستان بهاری» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، این فیلم ۱۰۸ دقیقه‌ای اثر اریک رومر از کارگردانان فقید موج نوی سینمای فرانسه، با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
در خلاصه داستان داستان بهاری» (یک قصه بهاری) آمده است: صحبتی ساده، تعاملات پیچیده‌ای را به‌وجود می‌آورد. جنی همیشه آزاداندیش است و زود از کوره در نمی‌رود، او معلم فلسفه است…
اوگ کستر، ان تیسدر، فلورانس دارل و فرانسوا لامور از بازیگران این فیلم هستند.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم «داستان بهاری» به سایت تیوال مراجعه کنند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود

انتشار نسخه ویژه نابینایان «پدرخوانده (۲)» با صدای فرهاد اصلانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی سوینا، این گروه در تازه‌ترین فعالیت خود، نسخه ویژه نابینایان فیلم سینمایی کلاسیک «پدرخوانده (۲)» به کارگردانی فرانسیس فورد کوپولا را چهارشنبه ۲۹ اسفند منتشر می‌کند.
این برنامه قسمت ۴۰ از سینماکلاسیک سوینا است که زیرنظر گلاره عباسی تولید می‌شود.
نظارت متن و ضبط این فیلم به عهده امیر سلیمانی بوده و متن روایت آن را شیدا محمدطاهر نوشته‌است. این برنامه در استودیو شهر صدای پارسیان با صدابرداری رامتین ناهید ضبط شده و مسعود زرگران نیز صدای آن را تدوین و میکس کرده است.
نسخه ویژه نابینایان فیلم سینمایی «پدرخوانده (۲)» روز چهارشنبه ساعت ۱۷ در سایت سوینا منتشر می‌شود.
علاقمندان می‌توانند با مراجعه به پایگاه اینترنتی سوینا به نشانی www.sevinagroup.com به فایل صوتی فیلم‌های سینمایی توضیح‌دار دسترسی داشته باشند.
این گروه پیشتر نسخه توضیح‌دار فیلم‌های سینمایی کلاسیک «کازابلانکا» با صدای سحر دولتشاهی، «دزد دوچرخه» با صدای محسن بهرامی، «بر باد رفته» با صدای شبنم مقدمی، «روانی» با صدای حبیب رضایی، «در بارانداز» با صدای الهام کردا، «دزیره» با صدای هنگامه قاضیانی، «ربه‌کا» با صدای ترانه علیدوستی، «دوازده مرد خشمگین» با صدای مهدی پاکدل، «همشهری کین» با صدای پریوش نظریه، «محمد رسول الله (ص)» با صدای امین تارخ، «اشک‌ها و لبخندها» با صدای مهتاب کرامتی، «پرندگان» با صدای پانته‌آ پناهی‌ها، «سیندرلا» با صدای ویشکا آسایش، «آخرین قطار گان هیل» با صدای بهروز شعیبی، «داشتن و نداشتن» با صدای افشین هاشمی، «جادوگر شهر اُز» با صدای شقایق دهقان، «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» با صدای پارسا پیروزفر، «ماجرای نیمروز» با صدای سجاد افشاریان، «فارست گامپ» با صدای محمد بحرانی، «کریمر علیه کریمر» با صدای باران کوثری، «آمادئوس» با صدای رضا یزدانی، «درخشش» با صدای رضا بهبودی، «خوشه‌های خشم» با صدای علی دهکردی، «این گروه خشن» با صدای جهانگیر کوثری، «ماهی بزرگ» با صدای ستاره پسیانی، «شکارچی گوزن» با صدای پانته‌آ بهرام، «محله چینی‌ها» با صدای علی سرابی، «سکوت بره‌ها» با صدای بهروز رضوی، «نیمه شب در پاریس» با صدای داریوش کاردان، «رهایی از شاوشنک» با صدای مازیار لرستانی، «دکتر ژیواگو» با صدای بهرام رادان، «همه مردان رئیس جمهور» با صدای منصور ضابطیان، «شیر شاه» با صدای باران کوثری، «درخت زندگی» با صدای کیوان کثیریان، «پدرخوانده» با صدای پیمان معادی، «شبکه» با صدای نوید پورفرج، «راتاتویی» با صدای محسن بهرامی، «ئی.تی.» با صدای محمدرضا غفاری و «مورد عجیب بنجامین باتن» با صدای مهدی پاکدل را منتشر کرده است.
سوینا را در نشانی‌های اینترنتی زیر پی‌گیری کنید:
www.sevinagroup.com
www.aparat.com/sevinagroup
www.instagram.com/sevinagroup
T.me/sevinagroup
T.me/radio_sevina
https://www.youtube.com/channel/UCs2-CtvQ8W3YZ2M7Xy8DQHQ

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار تئاتر و سینما سینما سینمای جهان

داوران فیپرشی جشنواره صوفیه بلغارستان معرفی شدند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، حامد سلیمان زاده از ایران، کاتارینا لامبرینوا از بلغارستان و توماسو توچی از ایتالیا به قضاوت فیلم های بخش مسابقه بیست و نهمین جشنواره بین المللی فیلم صوفیه بلغارستان برای اهدای جایزه فیپرشی (فدراسیون بین المللی منتقدان فیلم جهان) خواهند پرداخت.
جشنواره فیلم صوفیه که از سال ۱۹۹۷ در پایتخت بلغارستان برگزار می شود، یکی از مهم ترین و معتبرترین جشنواره های فیلم اروپا است.
این جشنواره به نمایش فیلم های خلاقانه از سراسر جهان پرداخته و به فیلم های مستقل فرصت دیده شدن در سطح بین المللی می دهد.
بیست و نهمین دوره این جشنواره از تاریخ ۱۳ تا ۳۱ مارس ۲۰۲۵ میلادی در صوفیه برگزار می شود.
حامد سلیمان زاده، منتقد و مدرس بین المللی سینما، قبل تر داوری مراسم و جشنواره های بزرگی در سراسر جهان همچون گلدن گلوب، کن، برلیناله، کارلووی واری، ورشو، ابرهاوزن و … را در پرونده دارد و یکی از سرشناس ترین منتقدان بین المللی ایرانی است.
او موسس و دبیر جشنواره بین المللی فیلم کوتاه عباس کیارستمی هست.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما تازه های کتاب سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود کتاب کتاب و ادبیات

فیلمنامه‌های زیر پنج دقیقه در شماره 265 فیلم نگار

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، در ابتدای بخش سینمای ایران، سیناپس فیلم پروین و نقدی بر فیلمنامه‌اش را می‌خوانیم.
پرونده موضوعی این شماره به فیلمنامه نویسی برای فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه اختصاص دارد. از جمله مقاله‌هایی که در این بخش تدارک دیده شده می‌توان ساختار و هویت داستانی در فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه، چگونه یک فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه‌ای جذاب و پویا بسازیم؟، آنچه باید درباره نوشتن یک فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه ای بدانید، تأملی در وجه هنری کوتاه بودگی فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه، 101ایده داستانی برای شروع فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه و یک گفت‌وگوی جمعی پیرامون این موضوع را نام برد.
بخش سینمای جهان با سیناپس شرور2، گلادیاتور و جریان آغاز می‌شود و با نقد و گفت‌وگوهایی با خالقان این آثار ادامه می‌یابد.
در صفحات «به یاد» نیز گفت‌وگو یی با دیوید لینچ درباره فرایند خاص نویسندگی‌اش آمده است.
فیلمنامه کامل این شماره به «تلماسه: قسمت دوم» نوشته دنی ولنوو و جان اسپیتز اختصاص دارد که توسط میثا محمدی به فارسی برگردانده شده است. سکانس برگزیده، یک نقد و گفت‌وگویی درباره ساختار این فیلمنامه، مطالب پایانی شماره اسفند است.
«فیلم‌نگار» به صاحب امتیازی بنیاد سینمایی فارابی منتشر می شود. علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه این شماره و استفاده از مطالب شماره‌های قبلی مجله به سایت www.filmnegar.ir مراجعه کنند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
خروج از نسخه موبایل