دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای مستند فیلم کوتاه مستند

«حبیب‌الله» بهترین مستند جشنواره ترکیه‌ای شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مستند کوتاه «حبیب‌الله» به کارگردانی عدنان زندی و تهیه‌کنندگی گلناز حسینی و سینا ایوبی، محصول «بَفر پروداکشن»، موفق به کسب جایزه بهترین فیلم مستند از نهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم Filmamed در کشور ترکیه شد.

این جایزه که با عنوان «بوم‌شناسی: از ریشه تا فردا – باغ‌های هوسل» اهدا می‌شود، طی مراسم پایانی جشنواره (۳۰ سپتامبر ۲۰۲۵ / ۸ شهریور ۱۴۰۴) به کارگردان این اثر تقدیم شد. جشنواره بین‌المللی فیلم Filmamed با هدف حفظ حافظه اجتماعی، برجسته‌سازی میراث فرهنگی و ایجاد گفت‌وگوی چندصدایی از طریق سینمای مستند برگزار می‌شود و همواره حامی تولیدات فیلمسازان مستقل است.

هیئت داوران در بخشی از بیانیه خود درباره «حبیب‌الله» نوشت:
«زندگی یک موسیقیدان کُرد از طریق تصاویر واقعی آشکار می‌شود. صدای او به محل درگیری بزرگ‌تری میان آزادی انسان و کنترل، سنت و زمان حال تبدیل می‌گردد. کارگردان با پرهیز از تفسیر مستقیم، نگاه، بدن و صدا را به تصویر می‌کشد و عنصر طبیعی “سیترا” را همچون صدای باد، آب یا پرندگان بازآفرینی می‌کند. این رویکرد نه‌تنها بیانگر ریشه‌های طبیعی بلکه بازتاب‌دهنده تداوم فرهنگی عمیق است. موسیقی و سیترا، عناصر بنیادین فرهنگ کردی، حامل تاریخ، جامعه و مبارزه‌اند و به همین دلیل، به‌خاطر این وضوح شاعرانه و عمق عاطفی، این جایزه به مستند حبیب‌الله تعلق می‌گیرد.»

این مستند تاکنون جوایزی چون بهترین فیلم مستند از بیست‌وهشتمین جشنواره بین‌المللی فیلم زوم (لهستان)، ششمین جشنواره فیلم کوبانی (آلمان) و چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم کردی آمستردام را دریافت کرده و همچنین به جشنواره‌هایی همچون سی‌ویکمین دوره شفیلد (انگلستان)، چهارمین دوره جشنواره کردی مسکو و جشنواره «سینما حقیقت» ایران راه یافته است.

«حبیب‌الله» روایتگر زندگی خواننده پیشکسوت فولکلور منطقه لیلاخ است که در دوران پیری با چالش‌های تازه و تردیدهای وجودی روبه‌رو می‌شود. در این فیلم کوتاه، چهره‌هایی چون حبیب‌الله زندی، محمد زندکریمی، منیژه رحیمی، ابوالقاسم کوشا و هاشم زندی حضور دارند و پخش بین‌المللی آن را مجموعه «بَفر پروداکشن» برعهده دارد.

عوامل مستند عبارتند از: نویسنده و کارگردان: عدنان زندی، تهیه‌کنندگان: گلناز حسینی و سینا ایوبی، مدیر فیلمبرداری: پرویز رستمی، تدوین: توفیق امانی، صدابردار: مصعب عباسی، صداگذار: حسین قورچیان، اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی، دستیار کارگردان: فواد لطفی، دستیار تصویر: ادیب پروین، با مشارکت انجمن سینمای جوانان سنندج، طراح پوستر: اشکان ساعدپناه و مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند فیلم کوتاه مستند

«صورتگر» بهترین مستند جشنواره نالیوود شد / جایزه ویژه برای کارگردان ایرانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم، رامین حسین‌پور، کارگردان ایرانی، با مستند کوتاه «صورتگر» (Sculpture) موفق شد جایزه ویژه هیات داوران و تندیس بهترین مستند کوتاه جشنواره بین‌المللی Toronto International Nollywood Film Festival (TINFF) را از آن خود کند.

این جشنواره که از ۶ تا ۱۳ سپتامبر ۲۰۲۵ در شهر تورنتوی کانادا برگزار شد، یکی از رویدادهای معتبر سینمایی در آمریکای شمالی است و واجد شرایط ورود به Canadian Screen Awards (اسکار کانادا) محسوب می‌شود.

فیلم «صورتگر» (Sculpture) در این رویداد به‌عنوان نامزد رسمی در دو بخش «بهترین کارگردانی» و «بهترین مستند کوتاه» معرفی شده بود و با دریافت جایزه ویژه هیات داوران، بار دیگر توجه صنعت سینمای بین‌المللی را به خود جلب کرد. همچنین، رامین حسین‌پور در این جشنواره به‌عنوان عضو پنل بین‌المللی صنعت جهانی فیلم نیز برگزیده شد.

این اثر همچنان در مسیر واجد شرایط شدن برای حضور در جوایز بین‌المللی اسکار آمریکا، بفتا انگلستان و اسکار کانادا در سال ۲۰۲۶ قرار دارد.

رامین حسین‌پور در کنار کارگردانی، معمار و آهنگساز نیز هست و این هویت چندبعدی، او را به یکی از چهره‌های شاخص سینمای مستند ایران در سطح بین‌المللی بدل کرده است. وی هم‌اکنون مشغول تولید فیلم کوتاه جدیدی با عنوان «مدعی» (The Pretender) درباره زندگی و اندیشه‌های فریدالدین عطار نیشابوری است که ادامه‌ای بر مسیر بین‌المللی او خواهد بود.

عوامل مستند کوتاه «صورتگر» عبارتند از:

مدیر برنامه هنری: محمد نظری

تدوین: احسان واثقی

تیریدی آرتیست: حجت شعبانی

مدیر فیلمبرداری: علی احسانی

مجری دکوراسیون: مهدی حکمت

هلی‌شات: امید احمدزاده و رسول کیان‌پور

عکاس هنری: محمد حسامیان

بازیگران: فاضل مصلی‌نژاد و داود اسدالهی

اعضای تیم موسیقی: نیما نواپور، محمد نیک، مهرداد بلوچیان، فرشاد عنایتی

انتشار بین‌المللی: دکتر بهروز طباطبائی، دکتر فرید رضائیان، مهندس مرجان فعال

انتشار داخلی: حمید نوریفام

مدیر روابط عمومی: نغمه دانش آشتیانی

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای آسیا سینمای ایران سینمای مستند فیلم کوتاه مستند

جایزه بهترین مستند جشنواره کوبانی به «حبیب‌الله» رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، مستند کوتاه «حبیب‌الله» به کارگردانی عدنان زندی و تهیه‌کنندگی گلناز حسینی و سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن، موفق به دریافت جایزه بهترین فیلم مستند از ششمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوبانی در کشور آلمان شد.

جشنواره بین‌المللی فیلم کوبانی (Kobani) یک پلتفرم فرهنگی مستقل است که با تمرکز ویژه بر مناطق و جوامع کمتر شناخته‌شده، به معرفی صداهای تازه در سینما می‌پردازد. این رویداد از ۵ تا ۷ سپتامبر ۲۰۲۵ (۱۴ تا ۱۶ شهریور ۱۴۰۴) در آلمان برگزار شد و علاوه بر نمایش فیلم‌ها، شامل برگزاری کارگاه‌های آموزشی با حضور متخصصان سینما نیز بود.

«حبیب‌الله» پیش‌تر نیز موفق به کسب جایزه بهترین مستند از بیست‌وهشتمین جشنواره بین‌المللی فیلم زوم در لهستان و چهارمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم کوردی آمستردام شده و در جشنواره‌هایی چون سی‌ویکمین دوره جشنواره شفیلد انگلستان، چهارمین دوره جشنواره کردی مسکو و جشنواره سینماحقیقت ایران حضور یافته است.

این مستند روایتگر زندگی خواننده پیشکسوت فولکلور منطقه لیلاخ است که در سال‌های پایانی عمر با چالش‌های جدید و تردیدهایی عمیق مواجه می‌شود. شخصیت‌های حاضر در مستند شامل حبیب‌الله زندی، محمد زندکریمی، منیژه رحیمی، ابوالقاسم کوشا و هاشم زندی هستند. پخش بین‌المللی این اثر نیز بر عهده مجموعه بَفر پروداکشن است.

عوامل مستند «حبیب‌الله» عبارت‌اند از:

نویسنده و کارگردان: عدنان زندی

تهیه‌کنندگان: گلناز حسینی، سینا ایوبی

مدیر فیلمبرداری: پرویز رستمی

تدوین: توفیق امانی

صدابردار: مصعب عباسی

صداگذار: حسین قورچیان

اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی

دستیار کارگردان: فواد لطفی

دستیار تصویر: ادیب پروین

با مشارکت: انجمن سینمای جوانان سنندج

مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

نمایش فیلم مستند «لعبت‌باز» در بزرگ‌ترین جشنواره بین‌المللی تئاتر عروسکی جهان

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، فیلم مستند «لعبت‌باز» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی پوریا نوری در بیست‌وسومین دوره جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی «شارلویل مزیر» فرانسه به نمایش درخواهد آمد. این رویداد از ۲۱ تا ۲۷ سپتامبر ۲۰۲۵ (۳۰ شهریور تا ۵ مهر ۱۴۰۴) برگزار می‌شود و هم‌زمان با روز جهانی صلح، فیلم «لعبت‌باز» در جلسه افتتاحیه جشنواره به نمایش در خواهد آمد.

جشنواره «شارلویل مزیر» (Charleville-Mézières) یکی از بزرگ‌ترین و معتبرترین فستیوال‌های بین‌المللی نمایش عروسکی و هنرهای نمایشی جهان به شمار می‌آید. هم‌زمان با برگزاری این جشنواره، سازمان یونیمای جهانی (UNIMA)، قدیمی‌ترین نهاد بین‌المللی نمایشگران عروسکی، برنامه «باغ صلح» را برگزار می‌کند. در متن یونیما درباره این برنامه آمده است:
«باغ صلح که تحت ارزش‌های یونیما و در حمایت از حقوق اساسی بشر مندرج در اعلامیه جهانی یونسکو برگزار می‌شود، برای تجلیل از حق هر فرد برای صلح است. در این دوران پرآشوب، گرد هم می‌آییم تا بشنویم، بفهمیم و بررسی کنیم که چگونه نمایش عروسکی می‌تواند به خیر عمومی کمک کند. به‌عنوان بخشی از جلسه افتتاحیه یونیما در FMTM، باغ صلح به همکاران ما، هنرمندان نمایش عروسکی در معرض خطر، تقدیم خواهد شد. در این رویداد، فیلم «لعبت‌باز» ساخته پوریا نوری که به زندگی سیاوش ستاری، عروسک‌گردان ایرانی، می‌پردازد، به نمایش درخواهد آمد.»

مستند «لعبت‌باز» روایتی از کوشش‌های سیاوش ستاری برای احیا و ادامه هنر «خیمه‌شب‌بازی» است؛ هنری که در گذر زمان کمرنگ و رو به فراموشی رفته است. این فیلم پاییز ۱۴۰۳ در گروه سینمایی «هنر و تجربه» اکران شد و هم‌اکنون بر روی پلتفرم «هاشور» در دسترس علاقه‌مندان قرار دارد.

عوامل مستند «لعبت‌باز» عبارتند از:
تهیه‌کننده و کارگردان: پوریا نوری، تدوین: فرید دغاغله، نویسنده: علی شمس، صداگذار: حسن شبانکاره، صدابردار نریشن: افشین ملکی، فیلم‌بردار: پوریا نوری، تصحیح رنگ و نور: امید هاشملو، طراح گرافیک: مهدی رایگانی، تیزر و موشن: مینا رحمانی، گروه عروسکی: سیاوش ستاری، ساینا ستاری، شهرزاد مبرهن، مریم تواسونی، سیاوش عظیمی، صفرعلی محمدزاده، سپهر رضایی، حامی: خانه‌موزه خیمه‌شب‌بازی ایران، مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند فیلم کوتاه

پنل تخصصی با حضور رامین حسین‌پور در جشنواره TINFF کانادا/ درخشش «صورتگر» با سه جایزه از آمریکا

به گزارش سایت خبری راوی هنر، زمان نمایش فیلم مستند کوتاه «صورتگر» (Sculpture) ساخته رامین حسین‌پور در نوزدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم نالیوود تورنتو (Toronto International Nollywood Film Festival – TINFF) اعلام شد. این اثر سینمایی که پیش‌تر در بخش‌های بهترین کارگردانی و بهترین فیلم کوتاه مستند نامزد دریافت جایزه شده بود، در جدیدترین به‌روزرسانی جشنواره به‌عنوان نامزد رسمی معرفی و قرار است روز جمعه ۱۲ سپتامبر ۲۰۲۵ (۱۴ شهریور ۱۴۰۴) در سالن York Woods Library Theatre شهر تورنتو به نمایش درآید.

رامین حسین‌پور، کارگردان، فیلمنامه‌نویس و تهیه‌کننده ایرانی، علاوه بر حضور فیلمش در این جشنواره، به‌عنوان عضو پنل تخصصی صنعت جهانی فیلم نیز در رویداد یادشده شرکت خواهد کرد. طبق برنامه، مراسم فرش قرمز جشنواره TINFF روز ۶ سپتامبر ۲۰۲۵ برگزار می‌شود و این جشنواره از ۶ تا ۱۳ سپتامبر در تورنتو ادامه خواهد داشت. TINFF یکی از معتبرترین رویدادهای سینمایی کانادا محسوب می‌شود و آثار منتخب آن شانس حضور در Canadian Screen Awards (اسکار کانادا) را پیدا می‌کنند.

فیلم «صورتگر» در دستاوردی مستقل نیز توانسته سه جایزه مهم بهترین مستند کوتاه، بهترین کارگردانی و بهترین فیلمنامه را از جشنواره Impact DOCS Awards آمریکا به دست آورد. این جشنواره یکی از معتبرترین فستیوال‌های مستند جهان با بیش از یک دهه سابقه فعالیت به‌شمار می‌رود.

«صورتگر» هم‌اکنون در رقابت برای حضور در Academy Awards (اسکار آمریکا)، Canadian Screen Awards (اسکار کانادا) و BAFTA ۲۰۲۶ قرار دارد. این مستند کوتاه به زندگینامه مولانا و شمس تبریزی در سال ۶۴۲ هجری می‌پردازد و بر اساس روایتی واقعی ساخته شده است.

رامین حسین‌پور در حال حاضر ساخت فیلم کوتاه «مدعی» (Pretender) درباره زندگی فریدالدین عطار نیشابوری را در دست تولید دارد.

دیگر عوامل فیلم کوتاه «صورتگر» عبارتند از:

مدیر برنامه هنری: محمد نظری

تدوین: احسان واثقی

تیریدی آرتیست: حجت شعبانی

مدیر فیلمبرداری: علی احسانی

مجری دکوراسیون: مهدی حکمت

هلی‌شات: امید احمدزاده و رسول کیان‌پور

عکاس هنری: محمد حسامیان

بازیگران: فاضل مصلی‌نژاد و داود اسدالهی

تیم موسیقی: نیما نواپور، محمد نیک، مهرداد بلوچیان، فرشاد عنایتی

انتشار بین‌المللی: دکتر بهروز طباطبائی، دکتر فرید رضائیان، مهندس مرجان فعال

انتشار داخلی: حمید نوریفام

مدیر روابط عمومی: نغمه دانش آشتیانی

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای مستند

پایان تصویربرداری «چکمه‌پوش»؛ مستندی مفهومی درباره آیین‌های محرم در زواره

به گزارش سایت خبری راوی هنر، تصویربرداری مستند داستانی «چکمه‌پوش» با محوریت آیین‌های عزاداری در دهه نخست ماه محرم، در شهر تاریخی زواره به پایان رسید. این مستند با نویسندگی و کارگردانی محمدرضا سعادتی و تهیه‌کنندگی سید محمدهادی احمدی‌طبا تولید شده است.

تصویربرداری این اثر را محمدمهدی سیفی انجام داده و طراحی صحنه و لباس آن بر عهده مرضیه کمالی دهقان بوده است. گروه تولید با رویکردی تحلیلی و نگاهی تازه به مناسک عزاداری سنتی در زواره پرداخته‌اند تا در کنار نمایش شور عزاداری، لایه‌های معنایی و انتقادی این آیین‌ها نیز واکاوی شود.

در روایت این مستند، شخصیت محوری با نگاهی پرسش‌گرانه و دغدغه‌مند نسبت به شیوه‌های اجرای آیین‌های محرم، تلاش می‌کند میان ظاهر مناسک و باطن پیام عاشورا پلی تأمل‌برانگیز بسازد. نماد برجسته این مستند، شخصیت «چکمه‌پوش» با چکمه‌های قرمز است که در بطن روایت، نشانه‌ای از مواجهه با سنت، معنا و تأویل‌گرایی در عزاداری‌هاست.

«چکمه‌پوش» در تلاش است با پرهیز از کلیشه‌های رایج، نگاهی مفهومی و انسان‌گرایانه به پیام‌های نهضت عاشورا ارائه دهد و مخاطب را به بازخوانی مفاهیمی چون آزادی‌خواهی، حقیقت‌طلبی و مسئولیت فردی دعوت کند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

فیلم کوتاه «بهار» به کارگردانی حدیث جان‌بزرگی آماده نمایش می‌شود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران – دفتر تهران، فیلم کوتاه داستانی «بهار» به نویسندگی و کارگردانی حدیث جان‌بزرگی با پایان مراحل فیلم‌برداری و تدوین، به‌زودی آماده نمایش خواهد شد.

این فیلم از تولیدات تازه دفتر تهران انجمن سینمای جوانان ایران است و داستانی لطیف و انسانی را در فضایی بومی و کودکانه روایت می‌کند.
«بهار» ماجرای دختربچه‌ای بلوچ به همین نام را بازگو می‌کند که با نگاهی صمیمی و کودکانه، تلاش می‌کند معلم محبوب خود را که به دلایلی روستا را ترک کرده، دوباره بازگرداند. این روایت ساده اما تأثیرگذار، در بستری محلی و فرهنگی شکل گرفته و به دغدغه‌های آموزشی در مناطق محروم می‌پردازد.

فیلم کوتاه «بهار» با حضور جمعی از دانش‌آموزان روستای محمدآباد ایرندگان مقابل دوربین رفته و از جمله آثاری است که با اتکا به ظرفیت‌های بومی، نگاهی تازه به روایت در سینمای کودک و نوجوان ارائه می‌دهد.

این فیلم، به‌زودی در جشنواره‌های داخلی و خارجی متقاضی حضور خواهد شد و در فهرست تازه‌ترین آثار تولیدی انجمن سینمای جوانان ایران قرار می‌گیرد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای مستند

«میراث باد» برنده جایزه بهترین فیلم انسان‌شناسی جشنواره آرت آسولو ایتالیا شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم مستند «میراث باد» به کارگردانی نسیم سهیلی موفق به دریافت جایزه بهترین فیلم بخش انسان‌شناسی از چهل‌ویکمین دوره جشنواره بین‌المللی Asolo Art Film Festival ایتالیا شد.

جشنواره آرت آسولو که از سال ۱۹۷۳ فعالیت خود را آغاز کرده، یکی از قدیمی‌ترین و معتبرترین جشنواره‌های بین‌المللی در حوزه فیلم‌های هنری، فرهنگی و انسان‌شناختی محسوب می‌شود و در طول پنج دهه گذشته میزبان آثاری از فیلم‌سازان بزرگ همچون آندری تارکوفسکی، اینگرید برگمن، روبر برسون، آلن رنه و ژان روش بوده است.

در بیانیه هیئت داوران این رویداد، «میراث باد» مستندی «باشکوه و شاعرانه» توصیف شده که روایتگر داستان آخرین آسیابان ایران است که مهارت سنتی ساخت و مرمت آسیاب‌های بادی باستانی را حفظ کرده است. این فیلم با تصویربرداری و تدوینی ماهرانه، تلاشی مؤثر برای ثبت و حفظ میراثی است که به‌واسطه بی‌توجهی، در معرض فراموشی قرار دارد. به همین دلیل، این اثر جایزه ویژه «آنتروپیکا» را از آن خود کرد.

فیلم «میراث باد» پیش‌ازاین نیز موفق به دریافت جوایز متعددی از جمله:

بهترین مستند بومی در سی‌وسومین جشنواره قوم‌شناسی صربستان،

بهترین مستند بخش بین‌الملل در چهلمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران،

بهترین مستند کوتاه در بخش معلمان فیلم‌ساز پنجاه‌و‌چهارمین جشنواره رشد،
شده و همچنین در فهرست آثار منتخب جشنواره‌های معتبری چون کوهستان آمریکا (Oscar Qualifying)، AMDOCS آمریکا، سانترام پرتغال، Atlantidoc اروگوئه، کازان روسیه، علمی چین، اکولوژیک روسیه، ایسفاک ترکیه، Firenze ایتالیا و Afsad ترکیه قرار داشته است.

عوامل تولید این مستند عبارت‌اند از:
نویسنده و کارگردان: نسیم سهیلی
تهیه‌کنندگان: انجمن سینمای جوانان و نسیم سهیلی
تهیه‌کننده اجرایی: رهام رسولی
مدیر فیلم‌برداری: یوسف صفایی
تدوینگر: حجت حیدری
صدابرداران: فواد بهبودی، احمد محمدی
تصاویر هوایی: مصطفی شیروانی
صداگذار: گیسو آزاد روش
اصلاح رنگ و نور: مهران جبلی
مدیر تولید: سمانه حسینی
جلوه‌های بصری: مهدی حدادی
طراح پوستر: مریم سهیلی
مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر و سینما سینما سینمای مستند

نشست خبری پانزدهمین جشن منتقدان سینمایی ایران برگزار شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست خبری پانزدهمین دوره جشن بزرگ انجمن منتقدان و نویسندگان سینمایی ایران با حضور جعفر گودرزی، دبیر جشن و جمعی از اهالی رسانه برگزار شد.

جعفر گودرزی در آغاز این نشست، با گرامی‌داشت یاد الهه حسین‌نژاد، قربانی خشونت، حاضران را به یک دقیقه سکوت دعوت کرد. او در ادامه سخنان خود گفت: «جشن منتقدان پاسداشت چراغی است که مسیر سینمای ایران را روشن می‌کند. سینما بدون نگاه تیزبین، نقد صادقانه و تحلیل راه به جایی نمی‌برد و انجمن منتقدان همواره تلاش کرده چراغ راه و جریان‌ساز باشد.»

وی این جشن را مستقل خواند و تاکید کرد که در برابر قدرت نمی‌ایستد و تسلیم جریان‌های غالب نمی‌شود. گودرزی اظهار داشت: «این رویداد جشن رأی‌های پاک است و آرای منتقدان، امضای ایمان آن‌ها به حقیقت سینماست. ما با جسارت، کیفیت و روایت فیلم‌ها را ملاک داوری قرار می‌دهیم.»

او در ادامه افزود که این دوره از جشن پس از سه سال وقفه، داوری ۲۰۷ فیلم اکران‌شده در سه سال اخیر را شامل می‌شود. برای نخستین‌بار، داوری از محدودیت‌های جشنواره فیلم فجر فاصله گرفته و همه فیلم‌های بدنه سینما و هنروتجربه، از جمله آثار دارای اکران آنلاین، بررسی شده‌اند. نامزدهای جوایز نیز از پس‌فردا در هر بخش به‌تدریج معرفی خواهند شد.

جعفر گودرزی از برگزاری بزرگداشت برای حسن پورشیرازی، فرشته صدرعرفایی و جواد طوسی خبر داد و گفت که در ۱۳ بخش مختلف، جوایز آکادمی اهدا خواهد شد. وی همچنین از علی علایی به‌عنوان مسئول اصلی فرآیند رای‌گیری یاد کرد و گفت که رای‌گیری به صورت آکادمیک و با حضور بیش از ۱۰۰ منتقد انجام شده است.

به گفته گودرزی، پانزدهمین جشن منتقدان و نویسندگان سینما روز شنبه ۳۱ خردادماه در تالار قلم کتابخانه ملی برگزار می‌شود. حامی مالی این دوره نیز کلینیک مهرافروز معرفی شده است.

او تاکید کرد که داوری فیلم‌ها صرفاً شامل آثاری است که به صورت رسمی، از جمله آنلاین، درگاه اکران داشته‌اند و فیلم‌های مستند و کوتاه به دلیل شرایط خاص، خارج از این دوره از داوری هستند. گودرزی همچنین ابراز امیدواری کرد که با همکاری انجمن و جشنواره‌های تخصصی، راهکاری برای داوری فیلم‌های کوتاه و مستند نیز فراهم شود.

در ادامه نشست، علی علایی، مدیر آکادمی انجمن، درباره شفافیت فرآیند رای‌گیری و حفظ امانت آرای منتقدان توضیحاتی ارائه کرد و از نبود بانک اطلاعاتی جامع در سینمای ایران گلایه کرد.

جعفر گودرزی در پایان نشست گفت: «پایان این نشست آغاز مسئولیت ماست و امیدوارم بتوانیم در کنار هم، حقیقت را پررنگ‌تر روایت کنیم.»

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار تئاتر و سینما سینما سینمای مستند

نمایش شاعرانه مستند «گرنیکا» پیکاسو در سینماتک موزه هنرهای معاصر

به گزارش سایت خبری راوی هنر، در ادامه برنامه‌های جنبی نمایشگاه «پیکاسو در تهران»، سه مستند درباره زندگی و آثار این هنرمند تأثیرگذار اسپانیایی در سالن سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران نمایش داده می‌شود.

مستند شاعرانه «گرنیکا» به کارگردانی آلن رنه و با همکاری روبر هسن، یکی از برجسته‌ترین آثار سینمای مستند هنری است که نگاهی تأمل‌برانگیز به تابلوی ضدجنگ «گرنیکا» اثر پابلو پیکاسو دارد. این فیلم کوتاه ۱۳ دقیقه‌ای با ترکیبی از نورپردازی دراماتیک، موسیقی گای برتینیه و صدای شاعرانه ژاک پروور، روایتی بی‌کلام اما تکان‌دهنده از خشونت جنگ ارائه می‌دهد.

در کنار این فیلم، مستند «چگونه پیکاسو شاهکار می‌آفریند» که فرایند خلق آثار این هنرمند را از درون کارگاهش به تصویر می‌کشد و همچنین فیلم «دوره آبی» درباره یکی از دوران‌های مهم هنری او نیز اکران خواهد شد.

این برنامه روز یکشنبه ۴ خرداد ۱۴۰۴ ساعت ۱۶ در سالن سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران، واقع در خیابان کارگر شمالی برگزار می‌شود. ورود برای عموم علاقه‌مندان آزاد است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار انجمن ها تئاتر و سینما سینما سینمای مستند

فراخوان دومین دوره مسابقه «روایت تصویری ارغوان» منتشر شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فراخوان دومین دوره مسابقه «روایت تصویری ارغوان» به دبیری رضوان سرمد، مستندساز، منتشر شد. این مسابقه ویدیویی در دو بخش «روایت‌ خودنگار» و «روایت‌ از نگاه دیگری» با همکاری مجتمع آموزشی نیکوکاری رعد، سکوی نمایش فیلیمو، انجمن مستندسازان سینمای ایران و با حمایت مجموعه هفشتاد برگزار می‌شود.

این مسابقه با هدف توجه به زیست روزمره، ذهنیات، روابط و نیازهای افراد دارای معلولیت طراحی شده و تلاش دارد با تغییر نگرش جامعه به موضوع معلولیت، بستر گفتگو و دیده شدن تجربه این گروه از شهروندان را فراهم کند.

در بخش «روایت‌ خودنگار»، افراد دارای معلولیت می‌توانند روایت تصویری خود را از زندگی روزمره ثبت کنند؛ و در بخش «روایت‌ از نگاه دیگری»، افراد مرتبط با جامعه معلولان مانند خانواده، دوستان، مددکاران یا مربیان مجاز به ارسال اثر هستند.

موضوعات پیشنهادی این دوره شامل محورهایی همچون خانه، روابط، ذهنیت، شغل، روزمره، نیازها و محدودیت‌ها، و تجربه زیسته در شهر یا روستا است.

فیلم‌ها باید حداکثر ۷ دقیقه و با فرمت افقی تصویربرداری شوند و محدودیتی در تعداد آثار ارسالی وجود ندارد. آخرین مهلت ثبت‌نام و ارسال آثار، ۱ آذرماه ۱۴۰۴ است.

فیلم‌های برگزیده در پلتفرم فیلیمو منتشر خواهند شد و ۱۰ فیلم منتخب دبیر مسابقه در قالب یک فیلم بلند به نمایش درمی‌آید. به آثار برگزیده از نگاه داوران و مردم در هر بخش، لوح تقدیر و مبلغ ۱۵ میلیون تومان اهدا خواهد شد.

علاقه‌مندان می‌توانند برای ثبت‌نام و اطلاعات بیشتر به سایت رسمی مسابقه به نشانی www.arghavanfilmfestival.com مراجعه کرده یا با شماره 09372337846 تماس بگیرند. همچنین امکان شرکت در کارگاه‌های آموزشی رایگان «ساخت روایت تصویری با گوشی همراه» نیز برای متقاضیان فراهم شده است.

دانلود متن کامل فراخوان:

فراخوان_دومین_دوره_مسابقه_روایت_تصویری_ارغوان

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز سینما سینمای مستند نقد و یادداشت های سینما

نقد و بررسی مستند «یل»؛ از باشگاه تا بازنمایی منش پهلوانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، در این مراسم که با حضور عوامل تولید مستند، برخی مستندسازان شناخته‌شده و علاقه‌مندان به ورزش بدنسازی برگزار شد، مستند «یل» به نمایش درآمد؛ اثری که تلاش دارد از زاویه‌ای متفاوت به فضای باشگاه‌های ورزشی و منش پهلوانی بپردازد.

در ابتدای نشست، امیر اردلان زنجانی با اشاره به ریشه‌های مفهومی اثر گفت: «باشگاه ورزشی فضایی است که در آن، همه با هم برابرند و همین موضوع مرا مجذوب کرد. این فضا نه‌تنها برای تمرین، بلکه بستری برای هم‌زیستی، هم‌دلی و اشتراک تجربه است؛ مفهومی که از دوران کهن تا امروز در ذهن بشر جریان دارد.»

مسعود ذات‌پرور، قهرمان پرورش‌اندام، نیز با نگاهی انتقادی و در عین حال صمیمی، فضای واقعی بدنسازی را تشریح کرد: «سال‌هاست که در فضای مجازی تصویر خوشی را نشان می‌دهیم، در حالی‌که در واقعیت، این ورزش با رنج، انزوا و فشار روانی همراه است. منش پهلوانی برای من تنها در قدرت عضلانی نیست بلکه در نحوه برخورد با زندگی معنا می‌یابد.»

در ادامه، سعید هاشم‌زاده، منتقد سینما، به تحلیل ساختار مستند پرداخت و گفت: «این مستند در انتقال اطلاعات به مخاطب عام موفق عمل کرده اما گاهی در روایت، دچار شتاب‌زدگی می‌شود. برخی موضوعات بدون مکث و پردازش رها می‌شوند، در حالی‌که ظرفیت تأمل و تعمیق بیشتری در اثر وجود دارد.»

در پایان نشست، زنجانی ضمن قدردانی از نقدها و بازخوردها اظهار امیدواری کرد که «یل» آغازگر نگاهی تازه به ورزش، مستندسازی و همکاری‌های دانشجویی باشد. او افزود: «نسل ما خانه را نمی‌یابد، بلکه باید آن را بسازد. امیدوارم این اثر آغازی باشد برای خلق جریان‌هایی نو در سینمای مستند.»

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای ایران سینمای مستند

روایتی از دشواری‌های ترجمه و ساخت مستند «افسانه اولیس: یک سرگذشت ایرانی»

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نود و پنجمین برنامه از سری برنامه‌های مستندات یکشنبه‌های خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۷ اردیبهشت ۱۴۰۴، به نمایش مستند «افسانه اولیس: یک سرگذشت ایرانی» به کارگردانی فریما طلوع اختصاص داشت. پس از نمایش این مستند، نشست نقد و بررسی آن با حضور شهرام اشرف ابیانه (منتقد سینما) برگزار شد. اجرای این برنامه را سامان بیات برعهده داشت.
شهرام اشرف‌ابیانه در این نشست گفت: فیلمی که دیدم واقعاً من را تحت‌تأثیر قرار داد. شخصیت‌های فیلم چندوجهی بودند و این تنوع در شخصیت‌ها جذابیت داستان را دوچندان کرده بود. مستندساز، مترجم، و نویسنده‌ای که با نیلوفر همکاری می‌کنند، همگی در این اثر به خوبی به تصویر کشیده شدند. من به شدت منتظر خواندن آثار این مستندساز بودم و متوجه شدم چرا چنین فردی به سمت ساخت مستند و ترجمه رفته است. این تصمیم، بازتابی از چالش‌هایی است که اهالی ادبیات، به ویژه در ایران، با آن مواجه هستند.
فریما طلوع در ادامه این نشست درباره چگونگی ساخت فیلم توضیح داد: این اثر، قصه‌ای طولانی از زمان انتشار اولیس نوشته جیمز جویس، با ترجمه منوچهر بدیعی و چالش‌های پیرامون آن است. ابتدا فکر می‌کردم موضوعی که قرار است به آن بپردازیم، بسیار پیچیده و دراماتیک است، اما بعد متوجه شدم که پشت این مسأله، داستان‌های متعددی نهفته است. حس می‌کردم تشنگی عجیبی برای نزدیک‌شدن به این محتوا دارم، و این حس چندین سال همراه من بود. با این حال، در دسترس‌نبودن منابع و ملاحظات گوناگون، کار را دشوار کرد.
او افزود: در نهایت تصمیم گرفتم با آقای بدیعی درباره ساخت این فیلم صحبت کنم. بعد از مواجهه با موانع مختلف، ایشان نهایتاً پذیرفت و پروسه ساخت فیلم حدود سه سال طول کشید. ما تنها ۵۰ دقیقه فیلم دیدیم، اما این ۵۰ دقیقه حاوی محتوایی بسیار غنی‌ بود. تدوین فیلم زمان‌گیر بود و جلسات فیلم‌برداری طولانی داشتیم. البته زمان‌بندی این جلسات به برنامه‌های آقای بدیعی وابسته بود و ممکن بود بین هر جلسه یک یا دو ماه فاصله بیفتد. تدوین فیلم واقعاً چالش‌برانگیز بود. یک بار با تیم دیگری همکاری کردم، اما به تفاهم نرسیدیم. در نهایت تیم تدوین تغییر کرد و این فرآیند سه سال طول کشید.
این مستندساز همچنین درباره ترجمه‌های مختلف از کتابی که در مستند به آن پرداخته شده بود، گفت: اولیس به خاطر خاص‌بودن، نیازمند دایره واژگانی بسیار گسترده‌ است. در فیلم اشاره شد که این کتاب دربرگیرنده حدود ۳۰ هزار کلمه است، بنابراین مترجم باید یک دایره واژگانی قوی‌ داشته باشد. ترجمه یک متن با واژگان محدود، حقیقتاً دشوار است و به همین دلیل، شاهد تفاوت‌های قابل توجه میان ترجمه‌های مختلف این اثر هستیم. دوستانی که در این زمینه فعالیت دارند… افرادی چون فرزاد فربد مدیر نشر پریان که خودش نیز مترجم آثار نیل گیمن و استیون کینگ بوده، فواد نظری، شاعر و مترجم و مجید براتی که در حوزه‌های تاریخی و ادبیات معاصر و کهن ایران فعالیت داشته است.
طلوع گفت: گاهی از خودم می‌پرسم چرا زمانی که نمی‌توانند کاری را به‌درستی انجام دهند، همچنان بر ادامه آن پافشاری می‌کنند؟ در فیلم، روند ترجمه اثر و مراحل آن به خوبی به نمایش گذاشته شد و حس من را از پیچیدگی این فرآیند بیشتر کرد. این یک حقیقت است که «ممکن است کارهای بزرگ در ابتدا سخت به نظر بیایند، اما با ترجمه مناسب، ماندگار خواهند شد.»

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

فیلم ایرانی «ژن هاژ» به جشنواره بین المللی Tracce ایتالیا راه پیدا کرد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم مستند داستانی «ژن هاژ» به نویسندگی و تهیه کنندگی و کارگردانی علیرضا جمالی اخوان به چهاردهمین دوره
Tracce cinematografiche Film Fest
راه یافت.
این جشنواره از تاریخ ۱تا ۶جولای درشهر رم ایتالیا برگزار می شود. فیلم «ژن هاژ» در بخش آگاهی اجتماعی با دیگر فیلم ها به رقابت می پردازد.
پخش کننده بین المللی فیلم بر عهده سولماز اعتماد است و مشاور پروژه علی هراتی می باشد. مدیر تصویر برداری مسعود ابراهیمی، مدیر تولید و منشی صحنه علیرضا بنانژاد و تدوین فیلم آمنه آزاد می باشد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

پوستر مستند «موتور سواران» رونمایی شد/ آغاز ثبت نام اکران دانشگاهی و اکران سیار از ۱۳ اردیبهشت

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز مستند سوره، این مستند، داستان موتور سوارانی را روایت می‌کند که پس از انتشار خبر سقوط بالگرد رئیس جمهور شهید و همراهان ایشان، به صورت خودجوش و شبانه برای یافتن بالگرد راهی محل حادثه شدند.
در خلاصه این مستند آمده: «در طولانی ترین و سخت ترین شب سال ۱۴۰۳ تمام مردم ایران منتظر یک خبر بودند. ۶ موتورسوار با انگیزه های شخصی، شبانه و در مه و باران، جنگل‌های ارسباران را به امید پیدا کردن بالگرد جستجو کردند؛ مستند سینمایی «موتورسواران» قصه جستجوی شبانه‌ این موتورسواران در آن شب مهم است.»
لازم به ذکر است از شنبه ۱۳ اردیبهشت ماه فعالان فرهنگی و دانشگاهی جهت هماهنگی اکران گروهی و سیار این فیلم، می‌توانند با شماره ۹۱۰۷۱۲۵۳-۰۲۱ و ۰۹۳۰۴۱۰۳۰۰۸ دفتر پخش سیار بهمن سبز تماس بگیرند یا از طریق درگاه اینترنتی https://esayar.ir درخواست خود را ثبت کنند.
عوامل اصلی تولید «موتور سواران» عبارتند از:
تهیه کننده و کارگردان: مسعود دهنوی
تصویربردارن : وحید بیوته، رضا عزیزی، امیرحسین صابری
دستیار کارگردان و صدابردار: سجاد دهنوی
تدوین: مسعود دهنوی
طراحی و ترکیب صدا: عرفان ابراهیمی
اصلاح رنگ و نور: یحیی محمدعلیئی
تصویرهوایی: امید دهنوی
دستیار تصویر: رضا دشتی
طراح پوستر: سمانه مقرری
طراح لوگو: عرفان بهمنی

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

مستند «زرخاتون» آماده نمایش شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، این مستند روایتی پرتره از زرخاتون عظیمی ایرندگان، آخرین بازمانده نسل طلایی زنان سوزن دوز بلوچ است که نقش بسیار مهمی در آموزش و گسترش سوزی در منطقه بلوچستان داشته است.
زرخاتون دارای دکترای هنری افتخاری درجه یک و آثارش آنچنان زیبا و چشمنواز است که دارای گواهی اصالت یونسکو است.‌
فیلمبرداری فیلم «زرخاتون» در سه مرحله و در شهر خاش، منطقه ایرندگان و روستای گِنز توسط حمیدرضا زینالی انجام شده است.
زینالی هدف از تولید این فیلم را قدردانی از زنی خود ساخته و سختکوش دانست که هدایتگر بسیاری از زنان و دختران پس از خود بوده است.
وی تاکید کرد: با ساخت فیلم هایی از این دست نه‌ تنها می توان باعث بیشتر دیده شدن این زنان هنرمند شد بلکه به رونق فروش این آثار که نقش بسیار مهمی در زندگی آنها دارد، کمک می شود.
او همچنین تاکید کرد؛ فیلم هایی اینچنین تصویری غیر از فقر و خشونت از سرزمین زیبای بلوچستان را نمایش خواهند داد.
عوامل تولید این مستند عبارتند از:
کارگردان، تدوین، تصویر و تهیه کننده : حمیدرضا زینالی، صدابردار: حمیدرضا دایی جانی، موسیقی: ایلیا خلیلی، عکاس: فاروق ایرندگانی.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار ادبیات پرده نقره ای تئاتر و سینما داستان سینما سینمای ایران سینمای مستند کتاب و ادبیات

اکران مستند «افسانه اولیس: یک‌ سرگذشت ایرانی» در مستندات یکشنبه خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مستند «افسانه اولیس: یک‌ سرگذشت ایرانی» به‌کارگردانی فریما طلوع در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
این مستند محصول ۱۴۰۰ـ۱۳۹۷ در قالب نود و پنجمین برنامه مستندات یکشنبه در خانه هنرمندان ایران اکران می‌شود.
«شهرام اشرف ابیانه» منتقد سینما پس از نمایش مستند «افسانه اولیس: یک‌ سرگذشت ایرانی»، درباره آن صحبت خواهد کرد.
این اثر، مستندی درباره کتاب اولیس نوشته جیمز جویس و داستان ترجمه‌ آن توسط منوچهر بدیعی است.
فیلم مستند ۵۰ دقیقه‌ای «افسانه اولیس: یک‌ سرگذشت ایرانی» ساعت ۱۸ یکشنبه ۷ اردیبهشت ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران روی پرده خواهد رفت.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

«واقعی‌تر از مستند» در شب‌های مستند کیش

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی؛ فیلم «واقعی‌تر از مستند» به کارگردانی فرید فلاحی و تهیه‌کنندگی مریم بحرالعلومی  همزمان با دریافت مجوزهای لازم و آغاز پخش بین‌الملل، جمعه ۵ اردیبهشت با حضور سازندگان، در شب‌های مستند کیش (سینما لبخند) به نمایش در می‌آید. 
این مستند اجتماعی اولین ساخته کارگردان است که توسط گروه فیلمسازی بحرفیلم، در استان فارس به تولید رسیده و به‌جای موضوع آن نوشته شده: یک راز در پایین‌شهر وجود دارد!
با همراهی: علی‌اصغر کارت، پهلوان امید نوروزی و… دیگر عوامل سازنده اثر عبارتند از: تهیه‌کننده: مریم بحرالعلومی، پژوهشگر و کارگردان: فرید فلاحی، فیلمبرداری و تدوین: امیر مومنی، صدابرداری: رضا فروزان، صداگذاری: میلاد استخری، موسیقی: فرزاد صفری، تولید: مهشید بهزادی‌فرد، روابط ‌عمومی: تبسم کشاورز، پخش‌کننده بین‌الملل: بحرفیلم.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود

«هیچکاک تروفو»؛ روایتی از تاثیر یک گفت‌وگوی تاریخی بر سینماگران سراسر جهان

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نود و چهارمین برنامه از سری برنامه‌های مستندات یکشنبه‌های خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۳۱ فروردین ۱۴۰۴، به نمایش مستند «هیچکاک تروفو» به کارگردانی کنت جونز اختصاص داشت. پس از آن نیز، نشست نقد و بررسی این مستند با حضور نیما عباسپور (فیلمساز و منتقد سینما) در سالن استاد ناصری برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
نیما عباسپور در این نشست گفت: نکته مهم این که مستند «هیچکاک تروفو» تنها درباره بازسازی کتاب معروف گفت‌وگوی هیچکاک و تروفو نیست، بلکه درباره اهمیت این گفت‌وگو و تاثیر آن بر سینماگران سراسر جهان است. جالب است بدانید نسخه فارسی کتاب چندین بار منتشر شده و در برخی چاپ‌ها، بعضی فصل‌ها دچار سانسور یا حذف شده است. نسخه ترجمه‌شده فارسی نیز عمدتاً بر اساس نسخه قدیمی‌تر کتاب بوده. حتی عنوان کتاب هم تغییر داشته است. پس از درگذشت تروفو، یک فصل جدید درباره سه فیلم آخر هیچکاک (توپاز، جنون و توطئه خانوادگی) و همچنین پروژه ناتمام او یعنی «شب کوتاه» به کتاب افزوده شد.
او افزود: مستند «هیچکاک تروفو» اساساً کاری دشوار و تحلیلی است. انگار فیلم‌سازی تصمیم گرفته درباره‌ یک کتاب مرجع، یک فیلم تهیه کند. بنابراین باید هم روح کتاب را منتقل کند و هم تاثیر ماندگار آن را نمایش بدهد. این مستند تلاش می‌کند به شکلی مقاله‌وار از اهمیت کتاب و بازتاب آن در دنیای سینما صحبت کند. در واقع، مستند فراتر از یک فیلم صرف، نگاهی تحلیلی، پژوهشی و مقاله‌گونه به موضوع دارد. یکی از انتقاداتی که به این مستند وارد شده، این است که بیشتر فیلم‌سازان دعوت‌شده برای گفت‌وگو، از سینمای جریان اصلی هستند و از سینماگران مستقل یا کسانی که نگاه غیرمتعارفی به سینما دارند، خبر زیادی نیست. همین موضوع شاید باعث می‌شود فیلم کمی یک‌سویه به نظر برسد. البته حضور فیلم‌سازان شاخص بدنه باعث نمی‌شود ارزش پژوهشی آن کم‌رنگ شود اما قطعاً جای شنیدن صدای سینماگران مستقل نیز خالی است.
این منتقد سینما در ادامه صحبت‌هایش بیان کرد: در بعضی بخش‌ها، همین رویکرد باعث شده فیلم به برخی مضامین حاشیه‌ای کتاب مثل تفسیر روانکاوانه یا نگاه فرویدی به سینمای هیچکاک کمتر بپردازد. همان‌طور که در کتاب، فصلی کوتاه درباره روانکاوی وجود دارد، انتظار می‌رفت فیلم هم کمی بیشتر به این جنبه‌ها بپردازد، اما عمدتاً بر میزانسن، دکوپاژ و تعلیق تاکید دارد. جذابیت اصلی کتاب ـ و البته چیزی که در مستند هم تا حدی منعکس شده ـ این است که در آن بیش از آن‌که به سینما پرداخته شود، تاثیر دوران کودکی، هراس‌ها و شیفتگی‌های انسانی منعکس شده است. سینمای هیچکاک از زاویه‌ تاثیر عمیق تنش‌ها و اضطراب‌های دوران کودکی شکل گرفته و این امر در تمامی آثار شاخص او بازتاب داشته است.
عباسپور در بخش دیگری از صحبت‌هایش گفت: از ویژگی‌های آثار هیچکاک، مشارکت فعال تماشاگر با فیلم است، تا جایی که حس و تجربه شخصیت روی پرده، به تماشاگر منتقل می‌شود. صحنه‌های شاخص مثل سکانس معروف دعا در فیلم «مرد عوضی»، جزو مثال‌های درخشانی است که هیچکاک چطور تماشاگر را شریک رویداد و احساسات شخصیت‌ها می‌کند. نکته حائز اهمیت اینکه هیچکاک بازیگر را هم مثل نور، صدا و سایر عناصر در خدمت ریتم و دکوپاژ می‌دانست و تاکید عجیبی روی اجرای دقیق همان‌ چیزی داشت که مدنظرش بود، حتی اگر این امر باعث نارضایتی بازیگر می‌شد. در مستند، این نگاه کنترل‌گرایانه و مولف بودن هیچکاک به خوبی نشان داده شده است.
او در پایان بیان کرد: علاقه کارگردان مستند به سوژه خودش گاهی باعث شده که جنبه‌های نوستالژیک و احساسی در اثر غالب شود و نگاه کاملاً تحلیلی و انتقادی کمتر به چشم بیاید. ضمن آن که مستند مثل کتاب به همه آثار هیچکاک نپرداخته و تمرکز روی چند فیلم خاص است؛ مشابه همان شیوه‌ای که گاهی در ترجمه فارسی کتاب هم دیده‌ایم. با این حال، این مستند فرصت خوبی است برای کسانی که با کتاب آشنایی ندارند تا نگاهی جامع اما خلاصه، به دنیای تاثیرگذار هیچکاک از دریچه‌ گفت‌وگوی تاریخی او با فرانسوا تروفو داشته باشند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود

اکران مستند «هیچکاک تروفو» در مستندات یکشنبه خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مستند «هیچکاک تروفو» به‌کارگردانی کنت جونز در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
«هیچکاک تروفو» در قالب نود و چهارمین برنامه مستندات یکشنبه در خانه هنرمندان ایران اکران می‌شود.
نیما عباسپور فیلمساز و منتقد سینما پس از نمایش این مستند، درباره آن صحبت خواهد کرد.
در مستند «هیچکاک تروفو» (۲۰۱۵) جیمز گری، مارتین اسکورسیزی، پل شریدر، وس اندرسون، دیوید فینچر، آرنو دسپلچین، کیوشی کوروساوا، اولیویه آسایاس، ریچارد لینکلیتر و… در مورد اینکه چگونه نبوغ سینمایی «آلفرد هیچکاک» و کتابی در وصف او به قلم «فرانسوا تروفو»، آنها را تحت تاثیر قرار داد، صحبت می‌کنند.
فیلم مستند ۸۰ دقیقه‌ای «هیچکاک تروفو» ساعت ۱۸ یکشنبه ۳۱ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران روی پرده خواهد رفت.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند فیلم کوتاه

زمان برگزاری هفتاد‌ویکمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان سهند اعلام شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، زمان جدید برگزاری هفتاد‌ویکمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان تبریز-سهند، اعلام شد و این رویداد ازدوشنبه ۲۲ اردیبهشت تا پنجشنبه ۲۵ اردیبهشت ۱۴۰۴ به دبیری «نعمت‌الله پایان» مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی در تبریز برگزار می‌شود.
پیش‌تر قرار بود که جشنواره سهند از ۷ تا ۱۰ اسفندماه ۱۴۰۳ برگزار شود که این زمان به تعویق افتاد.
هفتاد‌ویکمین جشنواره منطقه‌ای سینمای جوان سهند در استان آذربایجان شرقی، شهر تبریز با حضور هنرمندان ۱۱ استان شامل اردبیل، البرز، لرستان، قزوین، کرمانشاه، خراسان شمالی، خوزستان، چهارمحال ­بختیاری،کردستان، سمنان و آذربایجان شرقی، توسط انجمن سینمای جوانان ایران و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی برگزار می‌شود.
در این دوره برپایه متن فراخوان، بخش رقابتی فیلم‌نامه، مجددا به جشنواره‌های منطقه‌ای سینمای جوان بازگشته است.
این جشنواره با هدف شناسایی و معرفی استعدادهای سینمایی، تثبیت جایگاه فیلم کوتاه به‌عنوان یکی از مقوله‌های مهم فرهنگی با رویکرد ایجاد تنوع و تکثر در انواع فیلم کوتاه از طریق تاکید بر ژانرهای سینمایی در سه بخش فیلم کوتاه، فیلم‌‌نامه و عکس برگزار خواهد شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای ایران سینمای مستند

«نفس»؛ روایتی مستند از تلاش برای زنده ماندن

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نود و سومین برنامه از سری برنامه‌های مستندات یکشنبه‌های خانه هنرمندان ایران، یک‌شنبه ۲۴ فروردین ۱۴۰۴ به نمایش مستند «نفس» به کارگردانی بهزاد رضایی اختصاص داشت. پس از نمایش این مستند، نشست نقد و بررسی آن با حضور جلیل اکبری صحت (منتقد سینما) برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
جلیل اکبری صحت در این نشست گفت: فیلم «نفس» را دیدیم و فکر می‌کنم جزو متفاوت‌ترین مستندهایی است که در این مدت دیده‌ایم. زمانی که هنرجو بودیم یا می‌خواستیم سینما و شعر یاد بگیریم، اولین نکته‌ای که به ما آموزش داده می‌شد این بود: «هنرمند باید به‌سرعت فرصت را برای خلق اثر هنری شکار کند.» بهزاد رضایی دقیقاً همین کار را کرده است. او در زمان و مکان مناسبی، چیزی را که دارد به خاطره تبدیل می‌شود، به یک اثری هنر بدل کرده و از این بابت باید به او دست‌مریزاد گفت.
او ادامه داد: این مستند به‌شدت شبیه خود بهزاد رضایی است. به نظر می‌رسد او در ساخت این اثر، کاملاً منش هنری خود را به کار برده است. فیلم شاید از منظر روایت، وضوح مشخصی نداشته باشد اما چیزی که مشهود است، این است که این اثر عمق شخصیتی خود را از خالقش گرفته است.
این منتقد و تهیه‌کننده همچنین درباره سبک روایی فیلم توضیح داد: بخش‌هایی از فیلم به‌صورت «کنترل از راه دور» کار شده است. این سبک، سینمای امروز دنیا را به شکل تازه‌ای نشان می‌دهد. با این حال، حتی در این همکاری‌های از راه دور، منش و زاویه دید بهزاد رضایی در تمام فیلم احساس می‌شود. شاید بتوان گفت فیلم، روایتگر عنصر طبیعی و اصلی زندگی است: نفس کشیدن و تلاش برای زنده ماندن.
اکبری‌صحت در ادامه بیان کرد: این فیلم جزو نمونه‌های روان‌شناختی و جامعه‌شناختی است که در جستجوی بصری عناصر خیلی خوبی قدم برداشته است. فیلم را می‌توان واقعاً یک اثر ایرانی دانست، چرا که مایه‌های بومی و ملی در آن حضور دارد. فیلم‌هایی مانند «نفس» معمولاً دو دسته مخاطب دارند؛ کسانی که ذهنی شاعرانه، صوفیانه یا سلوکی دارند، و دسته‌ای که قواعد ساده و مشخص زندگی را ترجیح می‌دهند. این اثر هنری برای گروه اول بسیار لذت‌بخش و جذاب است.
بهزاد رضایی، کارگردان مستند نیز در ادامه این نشست درباره انتخاب موسیقی‌های فیلم گفت: همیشه موسیقی‌هایی را دوست دارم که معنایی را حمل کنند. دلیل انتخاب هنرمندان برای کار در فیلم نیز دقیقاً همین بوده است. موسیقی‌هایی که معنای عرفانی داشته باشند و حس شرقی را منتقل کنند، برای من جذاب هستند. این ارتباط، کاملاً با ماهیت بومی فیلم هماهنگ بوده است.
او همچنین درباره روند طولانی ساخت فیلم گفت: ساخت این اثر کاملاً مستقل بود و حدود دو سال طول کشید. برخی هنرمندان حاضر نشدند همکاری کنند یا محدودیت‌هایی مانند حریم شخصی داشتند. در نهایت، فیلم با حضور ۱۵ هنرمند شروع شد و در نسخه نهایی ۱۱ نفر باقی ماندند.
اکبری‌صحت در پایان اشاره کرد: «نفس» شخصی‌ترین اثری است که در این مدت دیده‌ام؛ فیلمی متفاوت که قواعد سینما را به خوبی فهمیده و به‌درستی تعامل هنری خود را با عناصر مختلف مانند نور، رنگ و صدا برقرار کرده است.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار ادبیات پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند شعر کتاب و ادبیات

راه پیش روی یک فیلم نخبگانی/ فیلمی که سیدحسن حسینی را سالم روایت می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مراسم اکران و نقد فیلم مستند «مشت در نمای درشت» چهارشنبه ۲۰ فروردین ۱۴۰۴ همزمان با روز هنر انقلاب و با حضور محمدصالح حجت‌الاسلامی تهیه کننده و کارگردان، حامد صلاحی پژوهشگر، حسین نشاطی مشاور کارگردان و مجید نیک نفس دستیار پژوهش و عکاس از عوامل فیلم، مصطفی اسدزاده سرپرست پژوهشگاه فرهنگ، هنر و ارتباطات، طیبه عزت اللهی‌نژاد مدیر پژوهشکده هنر پژوهشگاه، اسماعیل امینی، احمد نادمی و هادی سعیدی کیاسری و شهرام گیل آبادی، حبیب احمدزاده، شکرخدا گودرزی، هوشنگ بختیاری گوینده و نویسنده پیشکسوت رادیو تلویزیون، سیدحسام‌الدین حسینی مدیر مرکز هنری رسانه‌ای سلوک و جمعی دیگر از فعالان و علاقمندان عرصه فرهنگ و هنر، در محل پژوهشگاه فرهنگ، هنر و ارتباطات برگزار شد.
پس از اکران فیلم مستند «مشت در نمای درشت»، کارگردان و کارشناسان درباره این فیلم صحبت کردند.

فیلمی در مورد ادیبی که چراغ اندیشه را روشن می کند
پیش از همه طیبه عزت اللهی‌نژاد مدیر پژوهشکده هنر پژوهشگاه فرهنگ هنر و ارتباطات در ابتدای نشست با تاکید بر جایگاه ادبیات فارسی و کم توجهی به آن با اشاره به یکی از قسمت‌های سریال پرطرفدار این روزهای تلویزیون یعنی «پایتخت۷» گفت: همانطور که به طور طنز در سکانسی از این سریال، مردم ایران نسبت به ادبیات غنی فارسی بی‌توجهی می‌کنند اما مردم تاجیکستان آن را ارج می‌نهند؛ واقعیت این است که ادبیات جهان موازی اندیشه در یک جامعه است اما متاسفانه می بینیم که حوزه آموزش ما ادبیات و هنر را خیلی جدی نگرفته است. دانشگاه ما افراد را به سمت الکن شدن می برند و ما بعد از فارغ التحصیلی خیلی نمی‌توانیم از غنای کلامی استفاده کنیم.
وی بیان کرد: واقعیت این است که همان‌طور که هنر برای هنر یک اجحاف بزرگ است و به حاشیه بردن هنر از میدان تاثیرگذاری است، ادبیات برای ادبیات و محدویدت آن به استفاده از واژگان و خلاقیت در واژگان هم ظلم بزرگی است. ادبیات داستان زندگی و تجربه زیسته ایرانیان و در طول تاریخ صدای بلند اندیشه است.
عزت الهی در ادامه با اشاره به موضوع محتوای فیلم «مشت در نمای درشت» تصریح کرد: در این فیلم هم می‌بینیم که چگونه کسی که در حوزه ادبیات فعالیت دارد، چراغ اندیشه را روشن می‌کند. امیدوارم که به ادبیات و هنر؛ دوگانه ای که دو بال پرواز فرهنگ ایران بودند، بیش از پیش توجه بشود و فرزندان این سرزمین به اوج فکر کنند نه متاسفانه به هزل و هجو و این آفتی که امروز دچارش هستیم.
در ادامه مراسم، حامد صلاحی مدرس دانشگاه و کارشناس ادبی که پژوهشگر فیلم «مشت در نمای درشت» بر عهده داشته، اجرای این نشست را به دست گرفت و در سخنان کوتاهی به معرفی این فیلم مستند پرداخت و تاکید کرد: همان‌طور که در این مستند دیدید، براده‌هایی از زندگی سیدحسن حسینی به نمایش گذاشته شد که همچون سرو حریت و آزادمنشی داشت.

اهمیت آرشیو و پرداختن به هنر و هنرمند انقلاب
در ادامه این مراسم، اسماعیل امینی شاعر و از دوستان نزدیک زنده‌یاد سیدحسن حسینی گفت: ما اگر متولی و دلسوز هنر انقلاب داریم چطور است که هیچ آرشیو و سامان علمی نداریم. به رغم اینکه فکر می کنیم می دانیم هنر انقلاب را می شناسیم پس نیازی نداریم که ره آوردهایش را ثبت کنیم؛ یکی از ‌چیزهایی که در روز هنر انقلاب به کار می‌آید و به آن نیاز داریم، توجه به این مسئله است که آرشیو بسیار مهم است.
وی تصریح کرد: در حالی که تلاش بسیار صورت گرفته و ضبط شدن همه جلسات در حوزه هنری و چند نهاد دیگری که به هنر انقلاب می پردازند و انتشار مطالب زیاد در مورد هنر و هنرمندان این دوره، آرشیو به معنی ثبت و منظم کردن دستاوردها و رهاوردهای فرهنگی سالهای پس از انقلاب به دلیل کم‌توجهی از دست رفته است! به عنوان فردی علاقمند و پیگیر عرض می‌کنم که در مورد افرادی همچون سیدحسن حسینی و قیصر امین‌پور هیچ آرشیو منسجمی که همه جلسات، آثار و مقالات نوشته شده در مورد آنها را در یکجا گردآوری کرده باشند، نداریم! فرض کنید که یک پژوهشگر زبان فارسی از کشور دیگری به ایران به عنوان ام القراء زبان فارسی بیاید و بخواهد در مورد قیصر یا سیدحسن یا هر شاعر و شخصیتی که به تاریخ پیوسته تحقیق کند، آرشیوی حتی از نشریاتی مثل نشریه شعر در دست نیست.

تعارف در متون علمی اشتباه است
این استاد دانشگاه در بخش دیگری از سخنانش به برخی صحبت‌هایی که از عواطف نشأت می‌گیرد که نشان از آمیخته شدن اسطوره و واقعیت دارد، اشاره کرد و گفت: این در تربیت و فرهنگ ما ایرانیان است که با هم به تعارف صحبت می کنیم و همدیگر را تحویل می گیریم که مناسب حوزه عواطف شخصی است اما وقتی می خواهیم کار علمی و تحقیقاتی کنیم، چنین تعارفاتی به جا نیست و متاسفانه این روزها باب شده که در متنون دانشگاهی و پایان نامه ها هم از همین لحن اساطیری و تعارفی استفاده می کنند که کاملا غیر علمی است. در طول چند هزار سال تاریخی که داریم آمیخته شدن اسطوره واقعیت بلای زیادی بر سر ما آورده است در حالی که این دو کاملا از هم مجزا هستند.
وی در ادامه بیان کرد: ما می توانیم با لحن اساطیری سخن بگوییم و اظهار کنیم که سیدحسن حسینی و قیصر امین پورسرآمد شاعران انقلاب و در اخلاق، خلاقیت و دانش بی نظیر بودند که البته با دوستی و شناختی که من از آنها دارم، بودند؛ اما به عنوان کسی که همه مقالات منتشر شده در مورد سیدحسن و قیصر را مطالعه کرده ام به جرات می توانم بگویم شاید کمتر از دو سه درصدشان از نظر علمی قابل اتکا هستند و مابقی پرت و پلا و از روی هم نوشته اند.

«مشت در نمای درشت» به دور از اغراض است
امینی در ادامه سخنانش به فیلم مستند «مشت در نمای درشت» پرداخت و عنوان کرد: من تبحری در حوزه سینما ندارم و از این منظر سخن نمی گویم اما با شناختی که از موضوع دارم و پس از چند بار تماشای فیلم، می‌توانم اذعان کنم که کاری که آقای حجت‌الاسلامی در این فیلم کرده، تا جایی که امکان داشته و توانسته، روایت نسبتاً بی غرض از سیدحسن حسینی را ارائه کرده است و کار ارزشمندی از آب در آمده؛ اگرچه بخشی از موارد را هم براساس شرایط اصلا نگفته همان‌طور که در مورد افراد دیگر هم نمی توانیم بگوییم. ضمن اینکه باید تاکید کنم همانطور که در فیلم اشاره شده دانشگاه آزاد اسلامی هنوز هم بعد از گذت این همه سال، مدرک دکترای سیدحسن حسینی را به خانواده اش نداده است!
وی با بیان اینکه به طور عجیبی به مرور زمان بیان بخشی از زندگی برخی از هنرمندان فعال در عرصه هنر انقلاب، ممنوعه شده است، گفت: اصلا معلوم نیست افرادی که این محدودیت ها را ایجاد می کنند که هستند. در حالی که حتی یک نفر در کشور با دیدن یک فیلم یا خواندن یک شعر یا شنیدن یک قطعه موسیقی از انقلاب برنگشته و هنرمندان هیچ خطری ندارند و هرچه تردید ایجاد شده در اثر سوء رفتار صاحبان قدرت بوده، بعد آنها خود را محق می دانند که بر هنرمندان نظارت کنند و یا اثر و حتی نامشان را ممنوع کنند!

فضای منفی دانشگاه نسبت به هنر و هنرمند انقلاب
امینی در پایان سخنانش تصریح کرد: الان دوستانی که در دانشگاه ها کار می کنند می دانند که چقدر فضای منفی نسبت به هنر و هنرمند انقلاب وجود دارد حتی از جانب کسانی که نان انقلاب را می خورند؛ یعنی سر کلاس حرف زدن از هنر انقلاب و حتی آیات قرآن کریم جرات می خواهد که همین هم نتیجه همان رفتار افراد غیر هنرمند است. بنابراین گمان من این است که هر کاری که برای معرفی اندیشه و هنر انقلاب صورت می‌گیرد، ارزشمند است.

تاثیر کتاب سیدحسن حسینی بر یک سینماگر ادیب
در ادامه این نشست، حبیب احمدزاده نویسنده و کارگردان نیز ابتدا درباره آشنایی خودش با سیدحسن حسینی و اندیشه‌هایش گفت: من پانزده سالم بوده که به جبهه رفته و در بیست و سه سالگی از جنگ خارج شدم. این متفاوت است از دوستان دیگری که در حوزه هنری تهران بوده اند که هر از گاهی در جبهه ها حضور داشتند اما پیشینه و جایگاهی در امر فرهنگی داشتند. اما ما در فضای عجیب شهر آبادان قبل از انقلاب و به دلیل حضور اساتیدی در آن زمان از شش سالگی آثار کسانی چون صادق هدایت می خواندیم. بنابراین امثال من به دلیل ورود در نوجوانی و جوانی به جنگ، دیر به جامعه وارد شدیم انگار از غار اصحاب کهف خارج شدیم! به همین دلیل است که در هیچکدام از جناح‌های سیاسی و اجتماعی نمی‌گنجیم و حتی همین الان هم بسیاری از اختلافات در جامعه را متوجه نمی شوم. با همه گروه های اجتماعی ارتباط برقرار می کردیم و از طرف دیگران مورد مواخذه قرار می گرفتیم که چرا با فلان گروه اجتماعی ارتباط دارید؟
وی با اشاره به عنوان فیلم مستند «مشت در نمای درشت» توضیح داد: اما دلیل حضور من در این جلسه جدای از محبت برگزارکنندگان و شخص کارگردان، نام این مستند است که برمی‌گردد به زمانی که با تامین هزینه رفت و آمد ما از سوی حوزه هنری، از بوشهر به تهران می آمدم و همان زمان بود که فکر می کنم آقای مرتضی سرهنگی نسخه ای از کتاب مشت در نمای درشت را به من دادند. در فیلم درباره عنوان فیلم توضیح داده شد اما می‌خواهم بگویم آشنایی من با سیدحسن حسینی به کتابش برمی‌گردد؛ وقتی کتاب «مشت در نمای درشت» را خواندم، از آن هشت جلد دیگر خریدم و به هشت نفر در بوشهر دادم تا بخوانند. الان می‌توانم به جرات بگویم که این کتاب، یکی از کتاب‌هایی است که بسیار در امر ادبیات و سینما برای من راهگشا بوده است و من خودم را مرهون این کتاب و شخص سیدحسن حسینی می‌دانم.

به جای سیراب کردن مردم را خفه کردیم!
احمدزاده در بخش دیگری از سخنانش با اشاره به سخنان اسماعیل امینی گفت: در ادامه سخنان مطرح شده می‌خواهم با ذکر مثالی به نکته کلان تری اشاره کنم. فرض کنید که ما می‌خواهیم در مورد فر هنگ انقلاب سخن بگوییم اما کاری که ما با چمران‌ها و جهان‌آراها و امثال اینها کردیم که به نظرم بزرگترین جنایت و خیانتی عامدانه می‌آید؛ این است که نسل جدیدی که چمران و جهان‌آرا را نمی‌شناسد، وقتی اسم اینها می‌آید، تنها به یاد خیابان و بزرگراه می‌افتد! در واقع این کاری که کردیم، عقیم کردن درک معنایی این بزرگواران و تبدیل به پوسته کردن آنهاست.

ما قهرمان نابود کردن معانی و تهی کردن آنها هستیم
وی تصریح کرد: متاسفانه ما قهرمان نابود کردن معانی و تهی کردن و به پوسته نزدیک کردن آنها برای منافع خود هستیم. همانطور که نمی توانیم سر یک کودک تشنه را وارد ظرفی از آب کنیم تا رفع تشنگی شود در سیستم فرهنگی هم به این شکل نمی توانیم موفق شویم و در واقع، ما به جای رفع تشنگی، مردم را دچار خفگی کردیم!
این کارگردان سینما در ادامه گفت: برداشت من این است که «مشت در نمای درشت» فیلم خوبی است که نخبگانی است، چراکه احساس می کنیم کسی با معنای تهی نشده سید حسن حسینی برخورد کرده و تلاش کرده تا افراد زیادی را برای پرداختن به این موضوع در این فیلم بیاورد، هر چند که عدم حضور برخی هم قابل درک است. کارگردان به درستی کلاسیک‌ترین کار را در این فیلم انجام داده، انتخاب این موضوع و ساخت چنین فیلمی در زمانی که کسی به دنبال سیدحسن حسینی ها نیست شجاعت می‌خواهد.
احمدزاده همچنین توضیح داد: به هر حال این فیلم یک شروع سالم برای ورود سید حسن به جامعه است که اجازه نداده نمونه‌های تقلبی در کنارش قرار بگیرند. هرچند از یک شروع نمی‌توان توقع بسیار زیادی داشت. اما گذشته از اینها، من از خسرو سینایی آموختم که کار بدون تبلیغ مثل این است فردی در اتاق مطلقا تاریک به نامزدش چشمک بزند که تنها خودش متوجه آن خواهد شد. بنابراین مسأله این فیلم، ساخته شدنش نیست بلکه مساله‌اش چگونگی ارائه‌اش به جامعه است، چراکه از این فیلم باید دیده شود و اولین گام برای تبلیغ این فیلم این است که خالی از معنا نشود. اگر نحوه معرفی این فیلم باعث شود که در ذهن مخاطب سوالی شکل بگیرد و احساس کند که گمشده ای دارد که می تواند آن را در این فیلم پیدایش کند موفق شده است. اینقدر کپی‌های دروغین، حرف‌های تملق آمیز و آثار ساخته شده از افرادی که تعریفی نیستند زیاد است که می‌تواند مانعی برای دیده شدن این فیلم شود.

تاکید حبیب احمدزاده بر معرفی سیدحسن حسینی توسط نخبگان
وی به عنوان فردی که دو اثرش در دانشگاه‌های آمریکا تدریس می‌شوند، تاکید کرد: چند حضور جشنواره‌ای و اکران خصوصی برای این فیلم کم است. اگر من نوعی به این موفقیت ببالم که چند داور و تعداد معدودی مخاطب در فضاهای محدودی کارم را دیده اند و رسالت من تمام شده است، نادانم. در این حالت به مثابه فردی هستم که صرفا با لذت از شهرت به آرزویم برسم در حالی که این شهرت اصل نیست.
این کارگردان سینما و ادیب گفت: از آنجایی که خواست، ایمان و اعتماد ما به فرهنگ ما در بسیاری از مسئولان وجود ندارد، ۴۵ سال است ادبیات و سینمای ما و حتی شعر ما عقیم ارائه می‌شود. اگر من فیلمی می‌سازم که تندیسی بگیرد، فقط این جایزه مهم نیست بلکه اینکه دیده شود مهم است. فارغ از اینکه «مشت در نمای درشت» فیلمی نخبگانی است انتظاری که از این فیلم دارم این است که باعث شود تا نخبگان اقدام به معرفی سیدحسن حسینی کنند و گول نخورید که قرار است مبلغ فیلم شما شوند، همان‌طور که عرض کردم مرحله دوم بعد از ساخت این فیلم، مبلّغ سیدحسن حسینی شدن است.
احمدزاده در پایان گفت: خلاصه وقتی کتاب «مشت در نمای درشت» را خواندم جهانی برایم باز شد و از آن در کارم استفاده کردم. سیدحسن حسینی حق بزرگی را به گردن ما دارد و کتاب او از نسل قبل به دست ما رسید و امیدواریم که آثار ما هم در آینده راهگشای دیگران باشد.

بهانه ای برای از سیدحسن سخن گفتن
محمدصالح حجت‌الاسلامی کارگردان فیلم مستند «مشت در نمای درشت» هم در بخشی از این مراسم به تشکر از افراد و عواملی که در ساخت این اثر و برگزاری جلسه نمایش و نقد فیلم کمک کرده بودند بسنده کرد و کوتاه در مورد دلیل اکران فیلم در این روز گفت: چون سیدحسن حسینی متولد اول فروردین و متوفی در ۹ فروردین است و معمولا به همین دلیل تداخل این ایام با روزهای تعطیلی نوروز نسبت به او نوعی کم‌توجهی می‌شود، مسئولان پژوهشکده، امروز یعنی روز هنر انقلاب را بهترین روز برای نمایش فیلمی در مورد این شخصیت دیده و این مراسم را تدارک دیدند تا به یاد سیدحسن و به بهانه این فیلم گرد هم بیاییم.

با مصلحت اندیشی‌های مقطعی آیندگان را از حقایق محروم نکنید
وی در ادامه بیان کرد: تلاش نکردیم شخصیت ساخته و پرداخته خودمان از سید حسن حسینی را بسازیم و روایت کنیم بلکه تلاش‌مان این بود که روایتی صحیح از سیدحسن حسینیِ مستقل ارائه کنیم و این استقلال فکری را از ابعاد مختلف نشان دهیم.
حجت‌الاسلامی با تایید سخنان دو سخنران قبلی و تاکید بر اهمیت آرشیو با اشاره به عدم همکاری برخی از افراد مرتبط با موضوع زنده‌یاد سیدحسن حسینی در تولید فیلم و کمبود و سختی به دست آوردن آرشیو برای روایت صحیح‌تر و کاملتر شخصیت فیلمش، افزود: عجیب است که در نهادها و سازمان‌های بزرگ برای ثبت وقایع هزینه می شود اما بعداً رها شده و اسناد به جای محفوظ ماندن و آرشیو شدن سر از ناکجا آباد و زباله ها در می آورند.
این کارگردان و فعال فرهنگی با بیان اینکه برخی از عکس‌های موجود در این فیلم با خون دل بسیار به دست آمده و باورنکردنی نیست که ۸ ماه برای به دست آوردن یکی دو فریم عکس‌ بی‌کیفیت در این فیلم، دوندگی کرده است، توصیه کرد: امیدوارم همه افرادی که با هنرمندان حی یا درگذشته ارتباطی دارند، مصلحت‌اندیشی های مقطعی را در عدم مشارکت و آرشیو نشدن سخنان و اطلاعات آثاری همچون فیلم های مستند یا پژوهش های عمیق کنار بگذارند، چراکه این رویه، سبب می‌شود آینده را از داشته‌های خوب کنونی و پیشینه فرهنگی و تاریخی خود محروم کنیم.

اجرای قطعات حماسی سید حسن توسط یک همکار قدیمی
در پایان این نشست، هوشنگ بختیاری گوینده و مجری رادیو پیشکسوت ارتش که در سال‌های دفاع مقدس، گویندگی، اجرا و نویسندگی برنامه‌های ارتش را عهده‌دار بوده است، درباره زنده‌یاد سیدحسن حسینی گفت: من صدای نوشته‌های حماسی زنده‌یاد سیدحسن حسینی بودم به ویژه نوشته‌های او در زمان آزادی خرمشهر. سال‌هایی که در دوران سربازی به‌سر می‌برد در برنامه‌های ارتش حضور داشت و همان سال‌ها بود که اسم فرزندش را مهدیار گذاشت. خلق و خوی او در فیلم به خوبی مطرح شد اما پر واضح است که مطرح کردن ابعاد مختلف شخصیتی فرد بزرگی چون سید حسن در یک مستند ۹۰ دقیقه‌ای نمی‌گنجد.
وی سپس به عنوان یک ادای دین و شگفتانه ای برای افراد حاضر در این مراسم، سپس از متوفی و قطعه شعری را از روی دست‌نوشته‌های سیدحسن حسینی که همراه خود آورده بود خواند.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای ایران سینمای مستند

اکران مستند «نفس» در مستندات یکشنبه خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، مستند «نفس» در قالب نود و سومین برنامه و نخستین برنامه سال ۱۴۰۴ مستندات یکشنبه، در خانه هنرمندان ایران اکران می‌شود و «جلیل اکبری‌صحت» منتقد سینما و فیلمساز پس از نمایش این مستند، درباره آن صحبت خواهد کرد.
«نفس» (۱۴۰۱) تنهایی و قطع ارتباط بین آدم‌ها در دوران همه‌گیری کرونا و تاثیر آن بر زیست فردی، خلوت و خلاقیت هنرمندان را در کشورهای مختلف جهان به تصویر می‌کشد.
این فیلم تحسین‌شده بر مبنای تصویربرداری خود هنرمندان از زندگی و آفرینش‌های هنری‌شان با طرح و هدایت کارگردان شکل گرفته است.
فیلم مستند ۵۲ دقیقه‌ای «نفس» ساعت ۱۸ یکشنبه ۲۴ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران روی پرده خواهد رفت.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

«میراث» در جشنواره هات‌داکس رقابت می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، فیلم مستند بلند «میراث» به کارگردانی میرمحمد نجفی و تهیه‌کنندگی محسن‌استادعلی در اولین حضور جهانی خود در بخش مسابقه بلند سی‌ودومین جشنواره بین‌المللی فیلم هات‌داکس پذیرفته شد. «میراث» تنها فیلم ایرانی حاضر در بخش مسابقه این جشنواره معتبر جهانی است.
همچنین همزمان با اعلام رسمی اسامی فیلم‌های جشنواره، از پوستر «میراث» که توسط شهرام‌‌ملک‌زاده طراحی شده است، رونمایی شد.
مستند ۷۳ دقیقه‌ای «میراث»، قصه‌ رابطه‌ و زندگی سه نسل از یک خانواده‌ایست که به بهانه‌‌ گذشته‌‌ مشترک‌ِشان کنار یکدیگر روزگار می‌گذرانند.
این فیلم محصول موسسه «کارگاه فیلم مستند» است و پخش‌بین‌المللی آن برعهده‌ شرکت «رفت‌فیلم» است.
عوامل فیلم «میراث» عبارتند از طراح، فیلمبردار و کارگردان: میرمحمد نجفی، تدوین: بابک حیدری، طراحی و ترکیب صدا: علیرضا علویان، موسیقی: پژمان خلیلی،  رنگ‌آمیزی تصاویر: حمیدرضا‌ فطوره‌چیان، فرهاد طالبی‌نژاد، مجری طرح: نسرین عبدی، دستیار کارگردان: میثم امراللهی، طراح پوستر: شهرام ملک‌زاده، عکاس:‌ مهتاب استادعلی، پخش‌ بین‌الملل: رفت فیلم،  تهیه‌کننده: محسن استادعلی، محصول کارگاه فیلم مستند.
سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند هات داکس (Hot Docs) به عنوان بزرگترین و مهمترین رویداد مستند در آمریکای شمالی از تاریخ ۲۴ آوریل تا چهارم می ۲۰۲۵ (۴ تا ۱۴ اردیبهشت) در تورنتوی کانادا برگزار می‌شود.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

فراخوان و برنامه زمان‌بندی تولید مرکز گسترش سینمای مستند تجربی و پویانمایی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، مرکزگسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، متولی تولید و حمایت از آثار مستند، پویانمایی و سینمای تجربی، با تاکید بر هویت اسلامی-ایرانی در گستره ایران فرهنگی است. این مرکز، ضمن حفظ ارتباط خود با تهیه ‏کنندگان و کارگردانان سینمای مستند، پویانمایی و تجربی، در نظر دارد فعالیت‏های خود را در سال جدید، با رویکردی تازه و تحول‏گرا، و با توجه به مسئولیت‌های ذاتی و اجتماعی‏اش، تنظیم نماید. لذا، با ارزیابی دقیق رویدادها و تولیدات خود در سال گذشته، طراحی جدیدی متناسب با رویکردها و دستورالعمل‌های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و راهبردهای سازمان امور سینمایی و سمعی بصری را مد نظر و اجرا قرار خواهد داد.
اهداف
ارتقاء کیفی و کمّی تولیدات مستند و پویانمایی (بویژه در حوزه کودک و نوجوان)، با رویکرد امیدآفرینی، وفاق و انسجام ملی
توجه ویژه به محتوا، مفاهیم، نمادها، ویژگی‏های هویتی و سبک زندگی اسلامی- ایرانی
اعتلای جایگاه پژوهش و دانش‏ورزی در تولیدات سینمای مستند، تجربی و پویانمایی
تولید آثار تاثیرگذار در ارائه تصویری مثبت از ایران اسلامی در حوزه بین الملل
اولویت‌های مرکز در حمایت از آثار
انقلاب اسلامی، دفاع مقدس و مقاومت، با تاکید بر ترویج آثار و سیره عملی امام خمینی (ره) و مقام معظم رهبری
خانواده و جمعیت با تاکید بر سبک زندگی اسلامی-ایرانی (جوانی جمعیت و فرزندآوری، آموزش و پروش نسل جوان)
محیط زیست، مدیریت انرژی ( گونه‏های در معرض خطر، مدیریت مصرف انرژی) و امنیت زیستی ( هوا، غذا ، محیط پیرامون)
پیشرفت و تولید در کشور ( تولید ملی، علوم جدید و دانش‏بنیان‏ها)
طرح مسائل اجتماعی، با توجه به آسیب‏های اجتماعی همچون طلاق، اعتیاد، و مواردی که به بنیان خانواده آسیب می‏زند.
تقویت فرهنگ دینی و اخلاقی با توجه به فرهنگ نماز، مهدویت و عفاف و حجاب
همدلی، وفاق، امید آفرینی
هویت ملی ( زبان فارسی، پوشش، فرهنگ و هنر ایران‌)
آموزش حقوق شهروندی
زمان‏بندی
انتشار فراخوان
26 اسفند ماه 1403
بازه دریافت طرح‏ها ( مستند و پویانمایی)
26 اسفند ماه 1403 تا 20 تیرماه 1404
بازه بررسی طرح‏ها
20 اردیبهشت ماه تا 20 شهریور ماه 1404
بازه انعقاد قرارداد طرح‏های مصوب
20 تیرماه تا 20 آبان ماه 1404
متقاضیان می‌توانند از 26 اسفند 1403، با ورود به سامانه ثبت طرح درdefc.ir (بخش تولید) طرح خود را ثبت کنند. ضروری است متقاضیان محترم قبل از هر اقدام، با توجه به نوع اثر خود، آئین نامه های مربوط به ارائه ی طرح و تولید ، مندرج در وب سایت مرکز گسترش سینمای مستند تجربی و پویانمایی را مطالعه و طبق آن عمل نمایند. پیگیری وضعیت بررسی طرح‌ها و نتایج در سامانه مرکز و صفحه شخصی متقاضی امکان‌پذیر است.
بدیهی است طرح‌هایی که در قالب این اولویت‌ها نباشند اما با معیارهای تولید و حمایت در مرکز گسترش همخوانی داشته باشند نیز فرصت ساخت را به دست خواهند آورد. همچنین طرح‌هایی که دارای دمو (نسخه معرفی پیشین) باشند، در اولویت بررسی قرار خواهند گرفت.
سایر خبرهای مرتبط از طریق وب سایت مرکز گسترش به اطلاع علاقه مندان خواهد رسید.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند نمایش خانگی

آغاز اکران نوروزی 4 مستند مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، مرکز گسترش در آغاز سال 1404 و به مناسبت نوروز، نمایش ویژه و آنلاین 4 مستند تحسین شده تولید خود را آغاز می‌کند. در این بسته نوروزی، «فرار از قصر» (سیداحسان عمادی)، «قوی‌دل» (علی فراهانی صدر، «خانواده خلج» (مریم الهامیان و مصطفی حاجی قاسمی)، «غیرمسکونی» (مسعود زارعیان) اکران آنلاین می‌شود. علاقه‌مندان برای تماشای این آثار می‌توانند به پلتفرم فیلیمو مراجعه کنند.
«قوی‌دل» به تهیه کنندگی سعید الهی پس از درخشش در جشنواره هفدهم «سینماحقیقت» و چهل و دومین جشنواره فیلم فجر، جایزه بهترین کارگردانی سیزدهمین جشن مستقل سینمای مستند ایران را دریافت کرد. «خانواده خلج» به تهیه‌کنندگی مریم الهامیان که تندیس بهترین کارگردانی بلند هفدهمین جشنواره «سینماحقیقت» را در کارنامه دارد، جایزه بهترین تهیه‌کنندگی جشن مستقل سینمای مستند ایران را دریافت کرد.
«غیرمسکونی» در شانزدهمین جشنواره «سینماحقیقت» حضور داشت و جایزه بهترین کارگردانی فیلم بلند را دریافت کرد و در چهل و یکمین جشنواره فیلم فجر روی پرده رفت. در بیست و سومین جشن دنیای تصویر مستند «فرار از قصر» به تهیه‌کنندگی حسام اسلامی تندیس حافظ بهترین مستند را دریافت کرد. همچنین این مستند در سیزدهمین دوره جشن مستقل سینمای مستند ایران در بخش‌های بهترین تهیه‌کنندگی مستند بلند، بهترین پژوهش و بهترین موسیقی نامزد دریافت جایزه شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

«لاله» به اکران آنلاین نوروزی رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، «لاله» نوروز 1400 اکران عمومی شد، این فیلم درباره لاله صدیق قهرمان اتومبیلرانی است که در مسیر حرفه‌ای دچار مشکلات فراوان می‌شود. «لاله» به مناسبت نوروز 1404 در فیلیمو به صورت آنلاین اکران می‌شود. این نسخه، 120 دقیقه‌ای انگلیسی است و زیرنویس فارسی دارد.
سارا امیری، سام قریبیان، ایرج نوذری، میترا حجار، همایون ارشادی، نیکی کریمی، آزیتا حاجیان، محمد صادقی، محمد متوسلانی و … بازیگران این فیلم هستند.
عوامل این فیلم «لاله» عبارتند از نویسنده و کارگردان: اسدالله نیک‌نژاد، تهیه‌کنندگان: پروانه پرتو، تورج منصوری، مدیر فیلمبرداری: تورج منصوری، تدوین: حسن ایوبی، موسیقی: احسان بیرق‌دار، طراح صحنه: ایرج رامین‌فر، طراح لباس: بهزاد آدینه، طراح چهره‌پردازی: اکرم نویدی، دانیال حقیقت، صداگذاری و میکس: احسان خانزادی، عرفان یزدی، محصول مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

«حبیب الله» بهترین فیلم مستند جشنواره زوم لهستان شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، مستند کوتاه «حبیب الله» به کارگردانی عدنان زندی و تهیه‌کنندگی گلناز حسینی و سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن، موفق به کسب جایزه بهترین فیلم مستند از بیست و هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم زوم در کشور لهستان شد.
جشنواره بین‌المللی فیلم زوم  ZOOM، یکی از بزرگ‌ترین و مهم‌ترین جشنواره‌های سینمای مستقل در کشور لهستان است. هدف این رویداد، ارائه سینمایی جاه‌طلبانه با ارزش هنری بالا، موضوعات مستقل، اصیل و همچنین ترویج هنر مستقل فیلم است.
بیست و هشتمین دوره زوم از 3 تا 9 مارس 2025 (13 تا 19 اسفند 1403) در لهستان برگزار شد.
این مستند پیش از این، به سی و یکمین دوره جشنواره شفیلد انگلستان، چهارمین دوره جشنواره کردی مسکو و جشنواره سینما حقیقت نیز راه یافته است.
مستند کوتاه «حبیب الله» راوی زندگی خواننده پیشکسوت فولکلور منطقه لیلاخ است که با افزایش سن با چالش جدیدی مواجه و دچار شک و تردید شده است.
این مستند کوتاه راوی زندگی حبیب‌ الله زندی، محمد زندکریمی، منیژه رحیمی، ابوالقاسم کوشا و هاشم زندی است و پخش بین‌المللی این‌ اثر را مجموعه بَفر پروداکشن بر عهده دارد.
عوامل مستند «حبیب الله» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: عدنان زندی، تهیه کننده: گلناز حسینی، سینا ایوبی، محصول بَفر پروداکشن، با مشارکت انجمن سینمای جوانان سنندج، مشاور کارگردان : دکتر خسرو سینا، مدیر فیلمبرداری: پرویز رستمی، تدوین: توفیق امانی، صدابردار: مصعب عباسی، صداگذار: حسین قورچیان، اصلاح رنگ: فرهاد سنندجی، دستیار کارگردان: فواد لطفی، دستیار تصویر: ادیب پروین، طراح پوستر : اشکان ساعد پناه و مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای مستند

اسامی برگزیدگان سیزدهمین جشن مستقل سینمای مستند ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی، سیزدهمین جشن مستقل سینمای مستند ایران (نخستین دوره آکادمی سینمای مستند ایران) شامگاه یکشنبه ۱۲ اسفند در تالار قلم کتابخانه ملی با حضور تعداد زیادی از مستندسازان برگزار شد.
در ابتدای این مراسم پس از پخش سرود ملی کلیپی از پیام تصویری همایون امامی، منوچهر مشیری، حسن بهرام‌زاده و کاوه بهرامی‌مقدم پیشکسوتان سینمای مستند که ویژه این رویداد ضبط شده بود، نمایش داده شد.
نهاد صنفی یک نهاد کنش‌گر است نه یک نهاد واکنشی
سپس محمد شکیبانیا رییس سیزدهمین جشن مستقل سینمای مستند ایران به دعوت حامد نجم‌الهدی مجری مراسم روی صحنه حاضر شد و اظهار کرد: جشن سیزدهم بالاخره بعد از 2 سال به ایستگاه پایانی رسید و خوشحالم که با دست خالی و البته پشت گرم به همت دوستانی که کمک کردند کار نخستین آکادمی مستند ما به سرانجام رسید و امروز نتایج داوری این گروه را در این جشن می‌بینیم.
این مستندساز با تاکید بر اینکه جشن مستقل سینمای مستند یک اتفاق صنفی است و توسط خانه سینما و صنوف مستند خانه سینما برگزار می‌شود، عنوان کرد: نهاد صنفی یک نهاد کنش‌گر است نه یک نهاد واکنشی و این جشن کنش ما به اتفاقات روز جامعه است. یک نهاد صنفی کارش برقرارکردن گفتگو است نه جلوگیری از گفتگو و قهر کردن و به نظرم این جشن کار ما برای تحقق این هدف بوده است. نهاد صنفی یک میانجی برای صیانت و حفاظت از منافع اعضای خود است تا بتواند در میانه روزگار بایستد و صدای کارگردانان و هنرمندان را به تصمیم‌گیرندگان برساند و گمان می‌کنیم که آکادمی سینمای مستند در ادامه نیز باید چنین باشد.
وی افزود: دوستانی که در آکادمی فعال بودند در جریان جزئیات آمار و اطلاعات هستند. کسانی که عضو آکادمی هستند افرادی هستند که در دوازده دوره قبلی تندیس این جشن را گرفته‌اند یا جزو داوران و پیشکسوتان سینمای مستند هستند و یا اهالی فرهنگ و هنر و اندیشه‌اند گروهی متشکل از ۲۵۶ نفر را شکل دادند و فیلم های راه‌یافته به جشن سینمای مستند را که ۸۸ اثر بود تماشا کردند. در مرحله دوم که فهرست کوتاه مشخص شد و نامزدها در هر رشته تعیین شدند، ۲۵۵ نفر انتخاب‌هایشان را در این ۱۱ رشته اعلام کردند که ما امشب برگزیدگان و برترین‌ها را خواهیم شناخت.
دبیر سیزدهمین جشن سینمای مستند ایران گفت: سامانه هاشور به عنوان پشتیبان ما بود که چند ساعت قبل آمار تماشا را برای من فرستاد. در دوره اول ۱۴۲۹۰ بار فیلم‌های مستند تماشا شدند و ۱۳۱۸۶ امتیاز به فیلم‌ها داده شد که تخمینمان برای دور اول کمتر از این بود. ما همیشه اکراه داشتیم از اینکه درباره فیلم‌ها حرف بزنیم و آمار بدهیم ولی حالا گزارش هاشور را از دوره سیزدهم می‌خوانم؛ ۸۲۲۸۰۰ دقیقه فیلم مستند تماشا شد و رکورد تماشا برای یک فیلم متعلق به «تب آینه» است که ۲۱۶۷۰ دقیقه دیده شد که البته طولانی‌ترین فیلم جشن و اثری ۱۱۰ دقیقه‌ای است. فیلم‌های «کشیم عاشق» با ۲۵۸ بار بازدید، «شوهر ایران خانم» با ۲۵۷ بار، «پرواز بر فراز سرزمین خورشید» با ۲۴۰ بار، «آب باد خاک نان» با ۲۳۹ بار، «نان سرد» با ۲۳۵ بار، «آمپاس» با ۲۳۰ بار، «سایه سلطان» با ۲۲۹ بار، «سه خواهر» با ۲۲۷ بار، «قوی دل» با ۲۲۱ بار و «رخ» با ۲۲۰ بار بازدید به ترتیب پربازدیدترین فیلم‌های این دوره جشن مستقل سینمای مستند ایران بودند.
وی در بخش پایانی اظهاراتش گفت: علاوه بر صاحبان افتخار و پیشکسوتان و داوران ادوار قبل، عده‌ای هم از سوی هیات رئیسه به عنوان اعضای مدعو به این آکادمی معرفی شدند که حدود ۲۰ نفر از اهالی فرهنگ و هنر بودند که در سینمای مستند نیستند و به عنوان مثل می‌توان یک استاد دانشگاه یا یک نویسنده و جستارنویس را از اعضای مدعو این آکادمی دانست.
شکیبانیا در پایان صدای ضبط شده محمودرضا رحیمی کارگردان و مدرس تئاتر و یکی از داوران مدعو را که به دعوت علیرضا دهقان به آکادمی معرفی شده بود برای حاضران پخش کرد که در آن این هنرمند تئاتر به تحسین آثار سیزدهمین جشن مستقل سینمای مستند ایران پرداخته بود.
در ادامه این مراسم به یاد درگذشتگان سینمای مستند کلیپی پخش شد که در آن از سینماگران فقیدی چون اکبر عالمی، فرشته طائرپور، خسرو سینایی، بکتاش آبتین، عبدالله امیدوار، جعفر پدیدار، مرتضی پورصمدی، رایموند هواکیمیان، محسن همایونی و شهرام میراب اقدم یاد شده بود.
در بخش دیگر مراسم به مناسبت صدمین سال ساخت مستند «علف» به کارگردانی مریان کادول کوپر و ارنست شودساک کلیپی از تولیدات مهم تاریخ سینمای مستند ایران پخش شد.
تجلیل از پنج دبیر دوره‌های قبلی جشن مستند سینمای ایران
در این بخش از حمید سهیلی دبیر فقید چهارمین جشن سینمای مستند با حضور مهرداد زاهدیان و همسر و فرزند حمید سهیلی تجلیل شد.
مهرداد زاهدیان رییس انجمن صنفی کانون کارگردانان سینمای مستند اظهار کرد: مفتخر هستیم، سیزدهمین جشن را به مبارکی برگزار می‌کنیم و امیدوارم این جشن پایدار باشد و در کنار همدیگر توانمندی سینمای مستند را نمایندگی کنیم. آقای حمید سهیلی یکی از مفاخر سینمای مستند ما بودند. من خدمت همسرشان عرض کردم که از ویژگی‌های فوق‌العاده آقای سهیلی توجهشان به جزییات و ارتباط دادن دامنه ارجاعاتی است که عناصر مختلفی را با معانی مختلف ایجاد می‌کردند.
سپس از رامین حیدری فاروقی دبیر پنجمین جشن سینمای مستند با حضور محمد صوفی تجلیل شد.
محمد صوفی نیز اظهار کرد: سال ۱۳۷۴ من دانشجوی سینما شدم، همان سال اول استاد جوانی داشتیم که همه دانشجوها عاشق ایشان شدند. با وجود فاصله سنی کم، ایشان در اوج جوانی استاد فیلمنامه‌نویسی شده بودند و همه ما با جوانی فوق‌العاده کاریزماتیک، با دانش و باهوش روبرو بودیم. سال ها موفقیت ایشان را دنبال می‌کردم و دو دوره پیاپی در انجمن در کنار ایشان بودم و خیلی چیزها از ایشان یاد گرفتم.
سپس از ارد زند دبیر دوره ششم جشن سینمای مستند با حضور شهرام درخشان تجلیل شد و از مجید خالقی سروش دبیر دوره هفتم هم با حضور محسن خان‌جهانی و از محبوبه هنریان دبیر دوره هشتم با حضور سام کلانتری تجلیل شد.
محبوبه هنریان با حضور روی صحنه اظهار کرد: سیزده سال پیش آخرین باری بود که اجازه ساخت فیلم داشتم. سیزده سال سکوت بود اما قطعا تسلیم نبود، این سال‌ها یادآور عمری از دست رفته است اما درعین حال نشان‌دهنده توانی است که ما را به جلو پیش می‌برد، دوران تقلاهای زیادی بود و سنگ هایی که بر سر راهمان گذاشته شد که راهمان را سخت‌تر کند و شاید باعث دشواری‌ راهمان شد اما قطعا متوقفمان نکرد.
هنریان در بخش پایانی اظهاراتش با اشاره به اینکه دیگر راهی برای فعالیت حرفه‌ای باقی نمانده است، تأکید کرد: امیدوارم شاهد روزی باشیم که یک فیلمساز بین صدا و دوربینش و بقایش یکی را انتخاب نکند و با امید به دیده شدن اثرش در وطن خودش و در میان مردمش، مجبور به عبور از جاده‌های پر سنگلاخ نشود.
در بخش دیگر این غلامرضا امیرخانی رییس کتابخانه ملی به عنوان دیگر سخنران این جشن پشت تریبون حاضر شد و گفت: کتابخانه ملی حافظ و نگاه‌بان میراث مکتوب کشور است و می‌تواند پیوند تنگاتنگی با سینمای مستند داشته باشد. سینمای مستند نه فقط در بحث عرضه هنرمندان حقیقت به جامعه بلکه در حوزه انسجام و افزایش سرمایه اجتماعی نیز می‌تواند نقش آفرین باشد. در دهه چهل میلادی وقتی جامعه آمریکا قرار است نسبت به مساله جنگ اقناع شود این وظیفه را برعهده کارگردانی می‌گذارند که اتفاقاً نگاهش هم کاملاً انسانی است؛ فرانک کاپرا که «چرا ما می‌جنگیم؟» را ساخت. فیلمی که در جامعه آمریکا بسیار تاثیرگذار بود. نمونه‌های دیگری از این دست زیاد است، از مرحوم خسرو سینایی یاد می‌کنم که اواخر عمرشان اینجا اکرانی داشتند و درباره فیلمشان آن زمان هم حرف های جدیدی داشتند. سینمای مستند واقعا یک سینمای درخشان و بالنده است.
تجلیل از دیگرانوهی هواکیمیان
در این بخش مرتضی رزاق‌کریمی و علیرضا حسینی دبیر هیات رییسه خانه سینما و آرا شاوردیان نماینده مسیحیان ارمنی در مجلس شورای اسلامی برای بزرگداشت دیگرانوهی هواکیمیان روی صحنه حاضر شدند.
در بخش دیگر این مراسم پلتفرم هاشور با حضور فرزاد آذری‌پور مدیرعامل هاشور و محمد شکیبانیا از سعید پورصمیمی تجلیل به عمل آورد.
شکیبانیا در توضیح این بخش مراسم گفت: این جایزه سامانه هاشور است که به ما خیلی کمک کردند. ما در این دوره جایزه بهترین گوینده گفتارمتن نداشتیم و برای فتح باب این جایزه در دوره‌های بعد دوسنان هاشور تصمیم گرفتند جایزه‌ای به آقای پورصمیمی بدهند که صدای گرم و خلاقشان باعث شد سینمای مستند دیده شود.
آذری‌پور نیز اظهار کرد: هاشور برای تشکر از تمام نامزدها هدیه ناقابلی در نظر گرفته که اشتراک یک ساله هاشور است و این جایزه در اختیار همه کاندیداها قرار خواهد گرفت.
تجلیل از مهدی جعفری
در این بخش با حضور محسن استادعلی از محمد جعفری کارگردان پیشکسوت سینمای مستند تجلیل شد.
استادعلی در سخنانی اظهار کرد: به عنوان کسی که سال ها آموزش دیدم، او (محمد جعفری) معلم من بود. محمد جعفری دست های خود را قلاب کرد تا روی شانه‌هایش بایستیم و درسی که به من داد این بود که می‌گفت باید در فیلم ها صدای کسانی باشیم که بی‌صدا هستند.
مهدی جعفری نیز اظهار کرد: خارج از تعارف باید بگویم حال سینمای مستند اصلا خوب نیست، الان سینماگران جوان ما حاشیه امنی ندارند، با آن نجابت خودشان رو به شغل‌هایی آورده‌اند که در شأنشان نیست و حتی بعضی هایشان در خانه پدری زندگی می‌کنند. ما وقتی به آن طرف دنیا می‌رویم ایران را بهشت مستندسازان می‌دانند چون کشوری پر از نکته و سوژه است و ما می‌گوییم که ما آنقدر مصون نیستیم و امنیت نداریم. من حتی یک فریم هم در شبکه مستند فیلم نساخته‌ام و نمی‌دانم این همه رانت‌خواری و تبعیض برای چیست.
پس از پایان بخش تجلیل ها گروه موسیقی فرآواز چند قطعه موسیقی را برای حضار اجرا کردند.
اهدای جوایز
در این بخش به همه نامزدها لوح تقدیری داده شد و سپس برگزیده هر بخش تندیس شیر سنگی را دریافت کرد.
نامزدهای بهترین موسیقی: خشایارر روانگر برای مستند «شهر» – مهدی خسروی برای مستند «شوهر ایران خانم» – علی صمدپور برای مستند «طعم آب» – یونس اسکندری برای مستند «فرار از قصر» و صبا ندایی برای مستند «کشیم عاشق»
تندیس شیر سنگی بهترین موسیقی بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به صبا ندایی برای مستند «کشیم عاشق» اهدا شد.
نامزدهای بهترین صدا (صدابرداری و صداگذاری): محسن عسگری‌زاده و مینا مشهدی مهدی برای مستند «دبستان پارسی» – شاهین پورداداشی و انسیه ملکی برای مستند «رخ» – حسین قورچیان برای مستند «سایه سلطان» – بهروز نورانی‌پور برای مستند «سه نهزارم» – حسین خانی و امین شریفی برای مستند «قوی‌دل» – امیر آقاعبدالهی و حسن مهدوی برای مستند «کشیم عاشق»
تندیس شیر سنگی بهترین صدا بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به صورت مشترک به امیر آقاعبدالهی و حسن مهدوی برای مستند «کشیم عاشق» و شاهین پورداداشی و انسیه ملکی برای مستند «رخ» اهدا شد.
نامزدهای بهترین تدوین: بهمن کیارستمی برای مستند «آمپاس» – محدثه گلچین عارفی برای مستند «تب آینه» – حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» – علی فراهانی صدر برای مستند «قوی دل» و آرش زاهدی برای مستند «کشیم عاشق»
تندیس شیر سنگی بهترین تدوین بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به بهمن کیارستمی برای فیلم «آمپاس» تعلق گرفت.
نامزدهای بهترین تصویربرداری: رضا تیموری برای مستند «رخ» – مهدی آزادی برای مستند «شوهر ایران خانم» – هادی زهره کاشانی برای مستند «قوی دل» – امین آقاعبدالهی برای مستند «کشیم عاشق» – الهام اسدی، هاشم مرادی و مرتضی نجفی برای مستند «کی باد تنها می‌گذرد»
تندیس شیر سنگی بهترین تصویربرداری بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به مهدی آزادی برای مستند «شوهر ایران خانم» تعلق گرفت.
نامزدهای بهترین پژوهش: حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» – حنیف شهپرراد برای مستند «شهر» – احسان عمادی و زهره ترابی برای مستند «فرار از قصر» – آرش خلیلیو علی رستم‌آبادی برای مستند «قوی دل» و مهوش شیخ‌الاسلامی و جمشید صادق برای مستند «موسیو مارکف»
تندیس شیر سنگی بهترین پژوهش بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند مشترکاً به مهوش شیخ‌الاسلامی و جمشید صادق برای «موسیو مارکف» و حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» اهدا شد.
نامزدهای بهترین کارگردانی مستند کوتاه: مهدی زمانپور کیاسری برای مستند «آب باد خاک نان» – مهدی باقری برای مستند «پرواز بر فراز سرزمین خورشید» – هادی شریعتی برای مستند «سایه سلطان» – مرجان خسروی برای مستند «شوهر ایران خانم» – امیر آقاعبدلهی برای مستند «کشیم عاشق»
تندیس شیر سنگی بهترین کارگردانی مستند کوتاه بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به امیر آقاعبدالهی برای «کشیم عاشق» اهدا شد.
نامزدهای بهترین تهیه‌کنندگی مستند کوتاه: مهدی باقری برای مستند «پرواز بر فراز سرزمین خورشید» – هادی شریعتی، حسین فتح‌الهی و حامد طالشلار برای مستند «سایه سلطان» – میلاد خسروی برای مستند «شوهر ایران خانم» – بهروز نورانی پور برای مستند «نان سرد» و سام کلانتری برای مستند «کشیم عاشق»
تندیس شیر سنگی بهترین تهیه‌کنندگی مستند کوتاه بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به سام کلانتری برای مستند کشیم عاشق اهدا شد.
نامزدهای بهترین کارگردانی مستند نیمه بلند: توفیق حیدری برای مستند «تورگی» – حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» – نگین احمدی برای مستند «دروازه رویاها» – بهروز نورانی‌پور باری مستند «سه نهزارم» – محمدصادق اسماعیلی برای مستند «گیسه‌لو»
تندیس شیر سنگی بهترین کارگردانی مستند نیمه‌بلند بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» اهدا شد.
نامزدهای بهترین تهیه‌کننده مستند نیمه‌بلند: حسن نقاشی برای مستند «دبستان پارسی» – بهروز نورانی‌پور برای مستند «سه نهزارم» – محمدصادق اسماعیلی برای مستند «گیسه‌لو» – محمد کارت برای مستندهای «آسانسور» و «تورگی»
تندیس شیر سنگی بهترین تهیه‌کنندگی مستند نیمه بلند بر اساس آرای اعضای آکادمی سینمای مستند به بهروز نورانی‌پور برای مستند «سه نهزارم» تعلق گرفت.
نامزدهای بهترین کارگردانی مستند بلند: مریم الهامیان و مصطفی حاجی‌قاسمی برای مستند «خانواده خلج»- حنیف شهپرراد برای مستند «شهر»- فتح‌الله امیری و نیما عسگری برای مستند «قلمرو» – علی فراهانی صدر برای مستند «قوی‌دل» – مهوش شیخ‌الاسلامی برای مستند «موسیو مارکف»
تندیس شیر سنگی بهترین کارگردانی مستند بلند بر اساس آرای آکادمی سینمای مستند ایران به علی فراهانی‌صدر برای مستند «قوی‌دل» تعلق گرفت.
نامزدهای بهترین تهیه‌کنندگی مستند بلند: مریم الهامیان برای مستند «خانواده خلج» – فتح‌الله امیری برای مستند «قلمرو» – آرش صادقی و سام کلانتری برای مستند «رخ» – حسام اسلامی برای مستند «فرار از قصر» و سعید الهی برای مستند «قوی‌دل»
تندیس شیرسنگی بهترین تهیه‌کنندگی مستند بلند بر اساس آرای آکادمی سینمای مستند به مریم الهامیان برای مستند «خانواده خلج» اهدا شد.

جهت دریافت سریع آخرین اخبار حوزه ی هنر و فرهنگ, در کانال خبری راوی هنر عضو شوید:

عضویت در کانال تلگرام
خروج از نسخه موبایل