دسته‌ها
اخبار اخبار سینما انیمیشن سینما سینمای ایران

یک جایزه و سه حضور جهانی برای انیمیشن «چاوک»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، انیمیشن کوتاه «چاوک» به کارگردانی هژیر اسعدی و تهیه‌کنندگی سینا ایوبی، هژیر اسعدی و افسانه قربانی، موفق شد جایزه بهترین انیمیشن دانشجویی بخش بین‌الملل هشتمین دوره جشنواره بین‌المللی انیما فیلم باکو در آذربایجان را از آن خود کند.

این جشنواره که با تأیید آکادمی بفتا برگزار می‌شود، امسال میزبان ۳۱۷ فیلم از ۶۲ کشور بود که از میان آن‌ها ۳۹ فیلم از ۲۰ کشور به رقابت در بخش‌های بین‌الملل و محلی راه یافتند. این رویداد از ۳ تا ۷ سپتامبر ۲۰۲۵ (۱۲ تا ۱۶ شهریورماه ۱۴۰۴) در باکو برگزار شد.

«چاوک» علاوه بر کسب این جایزه، به سه جشنواره بین‌المللی دیگر نیز راه یافته است:

سی‌ودومین جشنواره آدانا ترکیه (۳۱ شهریور تا ۷ مهرماه ۱۴۰۴)

بیست‌ویکمین جشنواره وُکس کانادا (۲۷ تا ۲۹ شهریورماه ۱۴۰۴)

پانزدهمین جشنواره کردی برلین آلمان (۳ تا ۹ مهرماه ۱۴۰۴)

این انیمیشن پیش‌تر نیز جوایزی همچون تقدیر بخش بین‌الملل جشنواره لنولا ایتالیا (دوره ۲۷) و بهترین انیمیشن جشنواره‌های منطقه‌ای سینما جوان سهند (دوره ۷۱) و سایه (دوره ۱۴) را دریافت کرده و به جشنواره‌های معتبری چون شورت‌فست پالم اسپرینگز آمریکا (دوره ۳۱) راه یافته است.

«چاوک» داستان آپاراتچی میان‌سالی را روایت می‌کند که پس از سال‌ها زندگی در میان مردمانی با چهره‌های دفرمه، عشق دوران نوجوانی خود را دوباره می‌یابد.

عوامل انیمیشن «چاوک»:

نویسنده و کارگردان: هژیر اسعدی

تهیه‌کنندگان: سینا ایوبی، هژیر اسعدی، افسانه قربانی

تولید: مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی

کارگردان هنری و پوستر: افسانه قربانی

تهیه‌کننده اجرایی: استودیو سی، بَفر پروداکشن

انیماتور، طراح کاراکتر و بک‌گراند: الهه رفیعی

آهنگسازان: فراز عبداللهی، بردیا طراحی

مشاور پروژه: احمد فرساد

رنگ و کامپوزیت: الهه رفیعی

طراحی و میکس صدا: رامین ابوالصدق

انیماتیک: مسعود مرادی

تدوین: هژیر اسعدی

تیتراژ: هومن نجفی

استوری‌بورد: یزدان بهارلویی، هژیر اسعدی

پخش بین‌الملل: دپارتمان پخش بَفر پروداکشن

مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر و سینما سینما

«چاوک» برنده جایزه از جشنواره فیلم لنولای ایتالیا شد / ادامه حضور جهانی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، انیمیشن کوتاه «چاوک» به کارگردانی هژیر اسعدی و تهیه‌کنندگی سینا ایوبی، هژیر اسعدی و افسانه قربانی، موفق به کسب جایزه تقدیر بخش انیمیشن بین‌الملل بیست‌وهفتمین دوره جشنواره بین‌المللی لنولا در ایتالیا شد. این رویداد از ۳۰ جولای تا ۳ آگوست ۲۰۲۵ (۸ تا ۱۲ مردادماه ۱۴۰۴) در شهر لنولا برگزار شد و «چاوک» تنها نماینده ایران در این دوره بود.

هم‌زمان با این موفقیت، «چاوک» به هشتمین دوره جشنواره انیمافیلم باکو در آذربایجان نیز راه یافت. این جشنواره بین‌المللی و تخصصی انیمیشن، مورد تأیید آکادمی بفتا است و امسال از میان ۳۱۷ اثر ارسالی از ۶۲ کشور، ۳۹ فیلم از ۲۰ کشور را برای بخش مسابقه انتخاب کرده است. این رویداد از ۳ تا ۷ سپتامبر ۲۰۲۵ (۱۲ تا ۱۶ شهریورماه ۱۴۰۴) در شهر باکو برگزار خواهد شد.

«چاوک» پیش‌تر در اولین حضور بین‌المللی خود به جشنواره واجد شرایط جوایز اسکار، بفتا و گویا، یعنی سی‌ویکمین دوره جشنواره بین‌المللی شورت فست پالم اسپرینگز آمریکا راه یافته و همچنین در جشنواره منطقه‌ای سینما جوان سهند و چهاردهمین دوره جشنواره سایه، جایزه بهترین انیمیشن را کسب کرده است. این اثر داستان آپاراتچی میان‌سالی را روایت می‌کند که پس از سال‌ها زندگی در میان مردمانی با چهره‌های دفرمه، عشق دوران نوجوانی خود را می‌یابد.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن تئاتر و سینما سینما

پوستر رسمی انیمیشن کوتاه «ناجیه» رونمایی شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، پوستر رسمی انیمیشن کوتاه «ناجیه» با شعار «وقتی همه چیز در تاریکی‌ست، ناجیه می‌درخشد…» منتشر شد. این اثر، نخستین تجربه کارگردانی یوسف بخشایش ،تدوینگر شناخته‌شده سینما در قالب انیمیشن است.
«ناجیه» به نویسندگی و کارگردانی یوسف بخشایش و طراحی گرافیک و انیمیشن حانیه صادقی تولید شده است. جزئیات زمان نمایش و حضور این اثر در جشنواره‌ها متعاقباً اعلام می‌شود.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

انیمیشن «گوران» از جشنواره دوسلدورف آلمان جایزه گرفت

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌ای پروژه، انیمیشن «گوران» به کارگردانی عدنان زندی و فراز سیدعباسی در ادامه حضور جهانی خود، موفق به کسب  جایزه ویژه هیئت داوران دومین جشنواره فیلم کوردی دوسلدورف آلمان شد.
جشنواره فیلم کوردی دوسلدورف Dusseldorf kurdische Filmfestival (DKFF) علاوه بر نمایش فیلم، برنامه حمایتی، فرصت‌های زیادی را برای آشنایی با فرهنگ و تاریخ کوردی و ترویج ارزش‌هایی مانند مدارا، تفاهم و همبستگی از طریق بحث‌ها، سخنرانی‌ها و رویدادهای فرهنگی ارائه می‌دهد.
این رویداد ۲۳ تا ۲۷ آپریل ۲۰۲۵ (۳ تا ۷ اردیبهشت ۱۴۰۴) در کشور آلمان برگزار شد.
«گوران» ماجرای دختری که درگیر بیماری سرطان است را روایت می‌کند که طبیعت به کمک او می‌آید.
«گوران» پیش‌ازاین جایزه بهترین انیمیشن جشنواره سلامت را به دست آورده و در پنجمین دوره جشنواره انیمیشن بابل در عراق، شصت و هشتمین  دوره جشنواره منطقه‌ای مشکین‌شهر، سومین دوره جشنواره فیلم کوتاه رشت و بیست و یکمین دوره جشنواره تصویر سال حضور داشته است.
این انیمیشن، محصول انجمن سینمای جوانان کردستان و پخش بین‌الملل آن بر عهده شرکت بفر پروداکشن به مدیریت سینا ایوبی است.
عوامل انیمیشن «گوران» عبارتند از:
کارگردان: فراز سیدعباسی، عدنان زندی، نویسنده: عدنان زندی، تهیه‌کننده: انجمن سینمای جوانان ایران دفتر سنندج، آریز استودیو و بفر پروداکشن، انیماتور: جلال نعیمی، رنگ‌آمیزی: علیرضا عبدالی، محمدحسین نعیمی، طراح کاراکتر: زیرک احمدی، بک‌گراند و کامپوزیت: مهدی حیدری، مشاور کارگردان: علی اسدی شالمائی، موسیقی: سعدی محمدی، طراحی و ترکیب صدا: سینا ایوبی، فراز سیدعباسی، تدوین: توفیق امانی، صداپیشه: سارا احمدنژاد، پخش بین‌الملل: شرکت بفر پروداکشن(سینا ایوبی) و مشاور رسانه‌ای: علی کشاورز.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

موفقیت دو انیمیشن‌ کوتاه ایرانی در پنجمین جشنواره بین‌المللی انیمیشن بابل عراق

به‌گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، در پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی انیمیشن بابل عراق که از ۲۶ تا ۲۸ آوریل ۲۰۲۵ (۶ تا ۸ اردیبهشت ۱۴۰۴) در شهر بابل برگزار شد، آثار تولید شده در انجمن سینمای جوانان ایران موفق به کسب جایزه شدند.
در این رویداد انیمیشن «پوتین» به کارگردانی سید محسن پورمحسنی‌شکیب و تهیه‌کنندگی انجمن سینمای جوانان رشت موفق به کسب جایزه ویژه هیأت داوران شد و انیمیشن «متورم» ساخته زهرا خورشیدی و به‌تهیه‌کنندگی‌ زهرا خورشیدی و مهدی رنگرز نیز جایزه بهترین فیلم بین‌الملل را از آن خود کرد.
شایان ذکر است انیمیشن کوتاه «پوتین» که روایت‌گر داستان پرنده‌ای است که در شهری جنگ‌زده که در آن چیزی جز اجساد مرده نیست، به دنبال غذا می‌گردد تا به جوجه‌هایش غذا بدهد، پیش از این در بخش مسابقه اصلی جشنواره‌های اسکاری لِبو (شیلی)، انیمایو (اسپانیا)، گوادالاخارا (مکزیک)، اسپارک انیمیشن (کانادا)، کودکان شیکاگو (آمریکا)، فیلم کوتاه تهران و… به نمایش درآمده است.
همچنین انیمیشن «متورم» به‌کارگردانی زهرا خورشیدی پاجی،‌ سینماگر مازندرانی نیز توسط انجمن سینمای جوانان در این رویداد موفق ظاهر شد. این اثر به موضوع اهمیت مطالعه و آگاهی اجتماعی در عصرِ سلطه رسانه‌ها و سرگرمی‌ها می‌پردازد و به دلیل مفهوم اجتماعی و جهانی‌اش در جشنواره‌های متعدد بین‌المللی با استقبال مواجه شده است.
پنجمین دوره جشنواره بین‌المللی انیمیشن بابِل توسط دانشگاه مستقبل عراق و با حمایت سفارت فرانسه در این کشور برگزار شد و پخش و حضور جشنواره‌ای این آثار، با حمایت انجمن سینمای جوانان ایران صورت گرفت.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای آسیا سینمای جهان

نمایش انیمیشن «شیطان‌کش: قطار موگن» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، پلتفرم «در میانه» سری جدید اکران‌های خود را با نمایش انیمیشن «شیطان‌کش: قطار مورگن» شروع می‌کند.
سریال انیمه «شیطان‌کش» به کارگردانی هارونو سوتوزاکی است که از سال ۲۰۱۹ به بعد پخش شد و به‌سرعت در طیف طرفداران انیمه محبوبیتی چشمگیر پیدا کرد.
در سال ۲۰۲۰ فیلم سینمایی «قطار موگن» در ادامه دو فصل اول این سریال ساخته شد و توانست عنوان پرفروش‌ترین انیمیشن در تمام دوران‌ها در ژاپن و همچنین پرفروش‌ترین انیمیشن جهان در سال ۲۰۲۰ را به خود اختصاص دهد.
این انیمیشن همچنین توانسته جایزه بهترین انیمیشن را از آکادمی ژاپن کسب کند.
پلتفرم در میانه نخستین اکران خود در سال جدید را به نمایش نسخه سینمایی «شیطان‌کش: قطار موگن» اختصاص داده است. در این برنامه و پس از اکران انیمیشن سینمایی، سامان بیات به عنوان منتقد و تحلیل‌گر و دکتر حمیرا باغبان مشیری به‌عنوان مجری کارشناس به تحلیل و گفتگو پیرامون آن خواهند پرداخت.
سامان بیات پژوهشگر و تحلیل‌گر در حوزه سینما، این فیلم را از منظر اسطوره‌شناسی ژاپن تحلیل خواهد کرد.
جلسه نمایش و نقد انیمیشن «شیطان‌کش: قطار مورگن» ساعت ۱۸ تا ۲۱ سه‌شنبه ۲ اردیبهشت در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها نقدها و یادداشت های نمایش خانگی نمایش خانگی

سفر پرماجرای «بچه زرنگ» و ببر مازندران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، حالا دیگر با اطمینان خاطر می‌توان انیمیشن‌ها را یکی از جدی‌ترین رقبای سایر ژانرها در چرخه اکران قلمداد کرد؛ چرا که چند سالی است انیمیشن‌ها جای خود را در گیشه پیدا کرده‌اند و به واسطه استقبال گرم مخاطبان فروش خوبی را تجربه می‌کنند. یکی از همین انیمیشن‌ها، «بچه زرنگ» به تهیه‌کنندگی حامد جعفری است که به صورت مشترک توسط گروه هنر پویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است.
«بچه زرنگ» با فروشی نزدیک به ۷۰ میلیارد تومان، پرفروش‌ترین انیمیشن تاریخ سینمای ایران لقب گرفته و در زمان اکران عمومی با استقبال بسیار خوبی روبرو شد و به تازگی نیز در سینما آنلاین فیلم‌نت نمایش خود را آغاز کرده است. این انیمیشن جذاب داستان پسربچه‌ای بازیگوش به نام محسن را روایت می‌کند که عاشق ابرقهرمان‌های فیلم‌ها و تحت تاثیر آنهاست و تلاش می‌کند تا با وسایل ابرقهرمانی‌اش به همه کمک کند و البته در این بین خرابکاری‌های زیادی هم به بار می‌آورد. تا اینکه روزی در یک موقعیت عجیب و غریب قرار می‌گیرد و با ببری (ببر مازندران) که در معرض انقراض است روبرو می‌شود و تصمیم می‌گیرد به این حیوان کمک کند و او را به زادگاهش مازندران بازگرداند. سفری پرماجرا به جنگل، نبرد با شکارچیان و رویارویی با حیوانات منقرض‌ شده دیگر، محسن را در موقعیت پرهیجان و پیچیده‌ای قرار می‌دهد.
«بچه زرنگ» هم به سبک و سیاق انیمیشن‌های گروه سنی کودک برای خودش یک قهرمان حسابی دارد؛ قهرمانی که با تقلید از کاراکترهایی مثل بت من، اسپایدرمن و سوپرمن می‌خواهد شبیه آنها باشد، حتی مدل و رنگ لباس‌هایش هم متأثر از همان شخصیت‌ها طراحی شده‌اند اما «بچه زرنگ» خیلی زود راهش را از ارجاعات فرامتنی جدا می‌کند و با خلق یک فضای بومی و قصه‌ای ایرانی – مذهبی هویت مستقلش را می‌یابد. گرچه در مقاطعی تاکید روی برخی گزاره‌های دینی در فیلم به پاشنه آشیل آن تبدیل می‌شود و توازن روایت را به هم می‌زند اما در کلیت می‌توان آن را یک اثر برخوردار از فرهنگ ایرانی دانست.
یکی از مهمترین ویژگی‌های «بچه زرنگ» کارکردهای چند وجهی آن است؛ هدف سازندگان فقط معطوف به ساخت یک انیمیشن سرگرم‌کننده نشده و محتوا در بطن فرم به خوبی و به قدر کفایت عرض اندام می‌کند. مهمترین نکته در ساختار «بچه زرنگ» داستان آن است که با هدفمندی طرح و به درستی به زینت فرم آراسته می‌شود. به عبارت دیگر «بچه زرنگ» آموزش و سرگرمی را توأمان با هم دارد؛ رسالت‌های مهم سینما که نقطه عطف آن را در این انیمیشن می‌توان خلق یک الگوی تربیتی با هدف سرگرمی و تفریح برای بچه‌ها دانست. به همین ترتیب یکی از امتیازات قابل تأمل و مهم این انیمیشن پرداختن به چند مؤلفه مهم و تلفیق آن‌ها در یک داستان است؛ از اهمیت حفاظت محیط زیست گرفته تا پرداختن به تلاش‌های محیط بانان و قانون‌شکنی شکارچیان و از طرف دیگر گره زدن داستان با یک روایت مذهبی.
به لحاظ فرمیک «بچه زرنگ» یک سر و گردن از همتایان خود بالاتر است، طراحی حرفه‌‌ای و جذاب شخصیت‌های ببری، محسن و شکارچی در کنار تکنیک ساخت این انیمیشن که قابل رقابت با شماری از نمونه‌های خارجی است، از عوامل موفقیت در جذب مخاطب است اما در کنار اینها، شاخص‌ترین ویژگی «بچه زرنگ» هوشمندی در دوبلاژ است که توانسته صدای شخصیت‌ها را به خوبی با روح داستان پیوند دهد. گویش شمالی برای ببر مازندران انتخابی زیرکانه و دلچسب است؛ ببری با صداپیشگی هومن حاجی عبداللهی گرچه در ابتدا ممکن است مخاطب را به یاد شخصیت رحمت در سریال «پایتخت» بیندازد اما این صدا و گویش خیلی زود با کاراکتر ببری پیوند می‌خورد و حتی این شباهت هم چیزی از جذابیت آن کم نمی‌کند. همچنین محیط‌ ‌بانی که اهل مشهد است و لهجه مشهدی دارد و چنگیزمنقرض به عنوان یک شکارچی دیکتاتور با صداپیشگی میرطاهر مظلومی از امتیازات دوبلاژ این انیمیشن است. در واقع هومن حاجی ‌عبداللهی، هدایت هاشمی و میرطاهر مظلومی با مدیریت سعید شیخ‌زاده این سه کاراکتر را به خوبی خلق کردند و به آن هویت بخشیدند.
اما درعین سرگرم‌کننده بودن «بچه زرنگ» نمی‌توان از ضعف‌های آن غافل شد. همانطور که پیش‌تر هم اشاره کردیم داستان در مقاطعی به یک روایت مذهبی گره می خورد. در واقع نیمه دوم فیلم و حضور محیط بان و اشاره به قلب جنگل و پدیدار شدن آهو، یادآور روایت ضامن آهوست که در کلیت بازیگوشانه و فانتزی قصه مانند وصله‌ای است که به آن نمی‌چسبد و فضای فیلم را دوپاره می‌کند و در نهایت چیزی که به این دوگانگی دامن می‌زند ردپای اقتباس از یک انیمه ژاپنی است که ماهیت پیام را دستخوش تغییر می‌کند.
با این تفاسیر باز هم «بچه زرنگ» را می‌توان انیمیشنی خوش رنگ و لعاب دانست که سازندگاهش از طراحی تا اجرای آن سلیقه به خرج داده‌اند و خروجی کار نیز از ساختاری باکیفیت برخوردار است. علاوه بر این «بچه زرنگ» جزو معدود تولیدات داخلی است فقط محدود به ساخت انیمیشن نشده و با حمایت‌های کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، بازار کوچکی از اقلام و محصولات جانبی مانند لوازم التحریر را برای خودش دست و پا کرده است. بازاری که استودیوهای بزرگ انیمیشن‌سازی غلبه وجهه صنعتی بر هنری آن را دریافتند و معتقدند اساساً انیمیشن‌ها تولید می‌شوند تا مقدمه‌ای برای ظهور و رونق بازار محصولات جانبی آنها باشند تا جایی که اقلام جانبی تولیدات هالیوود و ژاپن درآمدی قابل قیاس با اکران‌های بین‌المللی این آثار دارند.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران نقدها و یادداشت ها نقدها و یادداشت های نمایش خانگی نمایش خانگی

«بچه زرنگ» و تلاش برای خلق یک قهرمان بومی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، «بچه زرنگ» که به تازگی در فیلم نت اکران آنلاین شده یکی از جدیدترین انیمیشن‌های ایرانی است که با ترکیب قصه‌ای جذاب، مضامین دینی، عناصر قهرمان‌سازی را به کار گرفته و اثری متفاوت و پرمفهوم برای کودکان و نوجوانان خلق کرده است. قصه‌ای پرکشش که علاوه بر روایت ماجراجویانه و پرهیجان، توانسته است پیوندی عمیق با فرهنگ، باورها و ارزش‌های ایرانی برقرار کند و گامی مهم در مسیر تولید یک ابرقهرمان ملی بردارد.
اهمیت خانواده و توجه به کودک
گروه سازنده به مدیریت حامد جعفری بارها و بارها در آثارشان نشان داده‌اند که متفاوت فکر می‌کنند و برای کودکان و نوجوانان ایران زمین دغدغه دارند. از همین رو این بار با همراهی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به سمت ساخت انیمیشنی رفتند که یکی از پیام‌های محوری آن توجه به نقش خانواده در تربیت فرزندان و شکل‌گیری شخصیت آن‌هاست. فیلم نشان می‌دهد که چگونه محبت و حمایت خانواده می‌تواند مسیر زندگی کودک را تغییر دهد و او را به فردی مسئولیت‌پذیر، قوی و باارزش تبدیل کند. در کنار این موضوع، چالش‌های کودکان و نوجوانان، ازجمله حس استقلال‌طلبی، کنجکاوی و نیاز به الگوهای قهرمانی نیز در داستان دیده شده است.
ساختن یک ابرقهرمان ملی با هویت ایرانی
یکی از نکات قابل‌توجه این انیمیشن، تلاش برای خلق یک قهرمان بومی است که ریشه در فرهنگ و هویت ایرانی دارد. درحالی‌که در بسیاری از انیمیشن‌های خارجی، قهرمانان بر اساس اسطوره‌ها و باورهای غربی شکل گرفته‌اند و در معرض دید مخاطب ایرانی قرار می‌گیرند و بعضا آثارشان چنان در کودک و نوجوان وطنی اثرگذاشته است که وسایل تبلیغاتی آن‌ها تا مدت‌ها در دسترس قرار گرفته و از آنجایی که حق کپی رایت در ایران رعایت نمی‌شود، بنابراین مانعی هم برای ارائه آن وجود ندارد و کودک ایرانی بیش از آنکه با قهرمانان وطنی انس بگیرد با قهرمانان خارجی آشناست، در همین راستا تیم سازنده «بچه زرنگ» تلاش می‌کند با استفاده از نشانه‌های فرهنگی ایران، لهجه‌های بومی و المان‌های آشنا، شخصیت‌پردازی خاص و متمایزی داشته باشد و ابرقهرمانی خلق کند که کودک ایرانی بتواند با آن ارتباط برقرار کرده و همذات پنداری با آن داشته باشد. در کنار آن با تولید وسایل و ابزار مختلف که برگرفته از قهرمان داستان است در کنار تولید اثری متفاوت بازاری متفاوت را نیز ایجاد کند از همین رو علاوه بر لهجه‌ها و خرده داستان‌ها از فضاهای شهری، لباس‌ها، معماری، و حتی گفت‌وگوهایی با لهجه‌های ایرانی استفاده شده است که هم بر جذابیت آن افزوده و هم حس نزدیکی بیشتری به مخاطب ایرانی می‌دهد. این موضوع کمک می‌کند که کودکان ایرانی، قهرمانان خود را در داستان‌هایی ببینند که برایشان آشنا و ملموس است و احساس همذات‌پنداری بیشتری داشته باشند.
قصه‌ای با ریشه‌های دینی – بازآفرینی داستان ضامن آهو
یکی دیگر از ارزشمندترین جنبه‌های انیمیشن «بچه زرنگ»، استفاده از داستان‌های مذهبی در قالبی نوآورانه و ماجراجویانه است. فیلم با الهام از قصه‌ی «ضامن آهو» که در فرهنگ ایرانی-اسلامی جایگاه ویژه‌ای دارد، مفاهیمی چون رحمت، شفاعت، امید، و حمایت از بی‌پناهان را در داستان خود می‌گنجاند. این قصه که ریشه در باورهای مردم ایران دارد، در قالب یک روایت اکشن و پرهیجان به کودکان معرفی می‌شود، بدون آنکه جنبه‌ی شعاری پیدا کند.
همانطور که اشاره شد در این انیمیشن، به‌جای روایت صرف داستان، مفاهیم نهفته در آن مانند ایمان، مبارزه با شر، اعتماد به عنایت الهی، و کمک به مظلومان به‌عنوان عناصر کلیدی شخصیت قهرمان مطرح می‌شوند. این رویکرد نه‌تنها باعث جذابیت بیشتر داستان شده، بلکه راهی هوشمندانه برای پیوند دادن نسل جدید با میراث دینی و فرهنگی‌شان است.
نوع و جنس انیمیشن – گامی رو به جلو در صنعت انیمیشن ایران
«بچه زرنگ» در سبک انیمیشن سه‌بعدی (CGI) ساخته شده است و از نظر کیفیت بصری، طراحی شخصیت‌ها، نورپردازی، و حرکات دوربین، یک پیشرفت چشمگیر در صنعت انیمیشن ایران محسوب می‌شود که با بهره‌گیری از تکنیک‌های روز دنیا، در سطحی قرار دارد که می‌تواند با برخی از انیمیشن‌های بین‌المللی رقابت کند و همین امر نیز موجب شده تا در بخش نمایش بین‌المللی بتواند موفقیت‌های چشم‌گیری بدست آورد. هرچند که در بخش‌هایی مانند خلق کاراکترها و تصویری که از آن‌ها ارائه می‌شود فاصله بسیار زیادی تا سطح استانداردهای جهانی وجود دارد و حتی گاهی بسیار ناملموس و زمخت پیش رفته و کاراکتری به نمایش گذاشته که به لحاظ فیزیکی بسیار عقب‌مانده به نظر می‌رسد، اما به لحاظ بصری فیلم قابل قبول است و قدرت رقابت با آثار خارجی را دارد. در واقع برخلاف بسیاری از آثار انیمیشنی ایرانی که لحن آن‌ها بیشتر به سمت طنز و فانتزی متمایل است، «بچه زرنگ» با روایتی اکشن و ماجراجویانه، فضای تازه‌ای را در سینمای انیمیشن ایران تجربه کرده است. این انتخاب، باعث شده که فیلم برای گروه سنی نوجوان نیز جذاب باشد و بتواند در بین مخاطبان گسترده‌تری جایگاه پیدا کند.
«بچه زرنگ» را می‌توان یک نقطه‌ عطف در انیمیشن‌سازی ایران دانست. این فیلم نه‌تنها یک قهرمان ایرانی را معرفی می‌کند، بلکه با بهره‌گیری از قصه‌های دینی، هویت فرهنگی، و تکنیک‌های روز انیمیشن‌سازی، الگویی جدید برای تولید آثار بومی و پرمحتوا ارائه داده است که می‌تواند گامی موثر در جهت تقویت صنعت انیمیشن ایران و ایجاد شخصیت‌های ماندگار برای نسل‌های آینده باشد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما دین و قرآن سینما سینمای ایران فیلم کوتاه

فصل دوم «زیتون سرخ» عید نوروز روی آنتن می‌رود/ تاریخ فلسطین برای نوجوانان

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی پروژه، همزمان با فرارسیدن نیمه دوم ماه رمضان و روز قدس، فصل دوم مجموعه کمیک‌موشن «زیتون سرخ» محصول مرکز انیمیشن سوره به کارگردانی مجید محمودی و تهیه‌کنندگی امید مرندی، در ایام نوروز ١۴٠۴ از رسانه ملی به نمایش درمی‌آید.
فصل جدید این کمیک‌موشن ترکیبی با اجرا و روایت مژده لواسانی از تاریخ فلسطین در ١٣ قسمت آماده شده و از یکم فروردین هر روز حوالی ساعت ١٨:۴۵ از شبکه امید و افق پخش می‌شود.
فصل نخست «زیتون سرخ» در مهرماه امسال و همزمان با ٧ اکتبر، سالروز عملیات طوفان الاقصی در مهرماه با مرور تاریخ اشغال فلسطین از آغاز تا امروز برای مخاطبان نوجوانان روی آنتن رسانه ملی رفت و مورد استقبال قرار گرفت.
اکنون فصل جدید «زیتون سرخ» با روایتی کمیک، به روز و روان تلاش دارد تا به وقایع تاریخ معاصر و یک سال اخیر فلسطین بپردازد و به سوالات پیرامون عملیات طوفان‌الاقصی، دروغ‌های اسرائیل درباره ایران، شهادت یحیی سنوار، روایت مقاومت مردم غزه و… برای مخاطب نونهال و نوجوان پاسخ دهد.
«زیتون سرخ» محصولی از مرکز انیمیشن سوره است که همزمان با اوج گرفتن تحولات فلسطین و جبهه مقاومت در یک سال اخیر، طراحی و به تولید رسید.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها نقدها و یادداشت های نمایش خانگی نمایش خانگی

«ببعی قهرمان» و شوق پرواز

به گزارش سایت خبری راوی هنر، سینمای کودک و نوجوان با خیل انبوه مخاطبان بالقوه اش‌، فضای فوق‌العاده‌ای را در اختیار تهیه کنندگان سینما برای سرمایه‌گذاری و کسب سود سرشار قرار می‌دهد. به همین خاطر هم همه ساله با آثار متعدد و متنوعی در سطح جهان برای این طیف سنی از مخاطبان سینما روبرو می‌شویم که تعدادی از آنها در رده‌های بالای باکس آفیس سالیانه قرار می‌گیرند. از انیمیشن‌های جذاب بلند تا فیلم‌های ابرقهرمان محور مارولی که همگی آنها نیز از تخیلی سرشار بهره می‌برند‌. سینمای ایران با توجه به اینکه عموما سرمایه کلان چندان در اختیار نداشته و به لحاظ تکنیکی هم فاصله قابل توجهی با فیلم‌های یاد شده دارد، چندان توجهی به این ژانر ندارد. هر چند که در دهه شصت این توجه بسیار بیشتر بوده و گیشه پررونقی را برای این ژانر به وجود آورده بود.
در سال های اخیر و با سرمایه گذاری بیشتر در زمینه تولید انیمیشن بلند و حضور نیروهای جوان و تازه نفس مسلط بر تکنیک، شاهد رشد و پیشرفت زیادی در این باب بوده‌ایم. به گونه ای که پای انیمیشن‌های سه بعدی هم به سینمای ایران باز شده و شاهد نمایش موفق نمونه‌هایی ولو اندک در این رابطه هستیم.
«ببعی قهرمان» به کارگردانی مشترک حسین صفارزادگان و میثم حسینی که لقب پرفروش ترین انیمیشن بلند سینمایی ایران را یدک می‌کشد، یکی از همین آثار است. فیلمی که این روزها اکران آنلاین موفقی را در پلتفرم فیلم‌نت تجربه می‌کند.
فیلم درباره ببعی است که شوق پرواز در سر داشته و می‌خواهد هر جور که شده پرواز کند. اما در این مسیر، با موانع مختلفی روبرو می‌شود که بخش مهمی از قصه را شکل می‌دهد. مقداد اخوان که فیلمنامه این فیلم را نوشته، از الگوی ساده اما امتحان پس داده عزم قهرمان برای رسیدن به هدفی بزرگ و سخت سود جسته و آن را به موتور حرکت قصه خود تبدیل کرده است.
نقطه عطف نخست «ببعی قهرمان» هم جایی است که ببعی همراه دوستان خود هواپیمای کهنه‌ای را پیدا کرده و سرانجام با آن پرواز می‌کنند. اما در فرود آمدن به مشکل خورده و جشن برداشت محصول روستا را خراب می‌کنند. انیمیشن‌ها علاوه بر قهرمان، نیاز به ضد قهرمان متکی بر بدجنسی های‌ خود داشته و «ببعی قهرمان» نیز از این قاعده کلاسیک مستثنی نیست. خانم بوقلمون همان ضد قهرمانی است که فیلم به آن نیاز داشته و خوب از کار درآمده است. شخصیتی مغرور، جاه طلب و بدجنس که متنفر از پرواز هر جنبنده ای است به جز پرندگان!
دعوت او از ببعی و دوستانش به آموزشگاه پرواز خود، عطف بعدی فیلمنامه محسوب می‌شود که هیجانی خوبی به آن بخشیده و تماشاگران کم سن و سال را در بیم و امید نسبت به فرجام کار قهرمان داستان قرار می‌دهد. اخراج آنها از آموزشگاه، پیچ مناسبی به قصه بخشیده و آنها را بر سر راه آموزشگاه کهنه و از رده خارج جغد می‌اندازد. شخصیت محبوب ببعی که کتاب‌های زیادی درباره‌اش خوانده است.
به این ترتیب پرده سوم آغاز شده و مبارزه نهایی میان ببعی و بوقلمون و افرادش آغاز می‌شود. در نیمه نخست کار، داستانکی که با محوریت پدر ببعی و علاقه قدیمی‌اش به پرواز شکل گرفته بود، در اینجا به کار آمده و ببعی را در مسابقه پرهیجان پایانی کمک می‌کند‌.
یکی از نقاط قوت «ببعی قهرمان»، استفاده از تکنیک سه بعدی و اجرای نسبتا قابل قبول آن است. آن هم در داستانی که پرواز نقشی کلیدی دارد. «ببعی قهرمان» به سبک انیمیشن‌های بلند سینمایی، چند تکه موسیقی همراه با ترانه و آواز دارد که با توجه به طیف سنی مخاطبان اش، قابل قبول به نظر می‌رسد. در عین حال، فیلم یک پیام واضح و روشن برای تماشاگران کودک و نوجوان خود دارد که آن هم چیزی جز تلاش برای رسیدن به آرزوها نیست.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

موافقت شورای پروانه فیلمسازی سینمایی با ساخت 8 فیلم‌نامه

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره‌ کل روابط عمومی سازمان سینمایی، فیلم‌نامه‌های «درخت بن سای» به تهیه‌کنندگی اسماعیل عفیفه، کارگردانی و نویسندگی علی بهرادمهر، «تقاطع نهایی شب» به تهیه‌کنندگی مهدی مددکار شوئیلی، کارگردانی و نویسندگی سعید جلیلی، «سفر به دیگر سو» به تهیه‌کنندگی، کارگردانی و نویسندگی عباس رافعی، «مادر زمین» به تهیه‌کنندگی، کارگردانی و نویسندگی پوران درخشنده، «شب تیز دندان» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی محمود دینی و نویسندگی جابر قاسمعلی، «لاله سیاه» به تهیه‌کنندگی و کارگردانی آزیتا موگوئی و نویسندگی سیدمحمد حسینی و آزیتا موگوئی و فیلم‌نامه‌های انیمیشن «نگهبانان خورشید» به تهیه‌کنندگی مهدی جعفری، کارگردانی عماد رحمانی و مهدی محرابی گرگری و نویسندگی مهدی جعفری و عماد رحمانی، «روز شگفت انگیز» به تهیه‌کنندگی میثم معراجی، کارگردانی محمود محمدیان نامقی و نویسندگی میثم معراجی و حسام حیدری موافقت شورای پروانه فیلمسازی سینمایی را اخذ کردند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران نمایش خانگی

اکران آنلاین «بچه زرنگ» پرمخاطب‎ترین انیمیشن تاریخ سینما از ۵ فروردین در فیلم‌نت

به گزارش سایت خبری راوی هنر، انیمیشن سینمایی «بچه زرنگ» به تهیه‌کنندگی حامد جعفری نوروز 1404 مهمان خانه های کودکان ایران شده و از 5 فروردین به طور اختصاصی در فیلم نت عرضه می‌شود. 
این انیمیشن در ماه های اخیر با اکران های سیار مهمان بچه ها در شهرهای فاقد سینما بود. این فیلم از پاییز سال ۱۴۰۲ با شعار «بچه‌زرنگ؛ برای همه بچه‌های ایران» در سینماهای سراسر کشور و شهرهای فاقد سینما به اکران عمومی در آمد و حالا به اکران آنلاین فیلم‌نت درمی‌آید تا به دست تعداد بیشتری از مخاطبان برسد.
«بچه‌زرنگ» به کارگردانی بهنود نکویی، هادی محمدیان و محمدجواد جنتی روایت پسر بچه‌ای به نام محسن است که خود را ابرقهرمان می‌داند و در قصه‌ای ماجراجویانه در دل جنگل، سعی در نجات آخرین ببر ایرانی دارد.
این انیمیشن محصول مشترک گروه هنرپویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان است که به فروشی نزدیک به ۷۰ میلیارد تومانی از طریق اکران در سالن های سینمایی سراسر کشور و همچنین اکران های سیار دست پیدا کرده است.
نزدیک به ۲ میلیون نفر در سینماهای سراسر کشور و بیش از ۲۶۰هزار نفر در شهرهای فاقد سینما به تماشای این اثر نشستند که باعث شد پرمخاطب ترین انیمیشن و فیلم سینمای کودک لقب بگیرد.
برای تماشای این اثر نیاز به خرید اشتراک فیلم‌نت نیست و خرید بلیت آن در بخش سینما آنلاین این پلتفرم انجام می گیرد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

فرنوش عابدی با «وزن مقدس» به فریبورگ می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، «وزن مقدس» با نام قبلی «آغوش» درباره پدر و پسری است که درگیری پسر خانواده با گذشته‌اش، مشکلات و چالش‌هایی برایشان به وجود می‌آورد. این انیمیشن 8 دقیقه است.
سی و نهمین جشنواره فریبورگ از اول تا دهم فروردین برگزار می‌شود. این جشنواره روی فیلم‌های برتر آسیا، آفریقا و آمریکای لاتین متمرکز است.
عوامل «وزن مقدس» عبارتند از فیلمنوشت و کارگردان: فرنوش عابدی، نگاه فردیار، تهیه کننده: فرنوش عابدی، مدیر تولید: پگاه فردیار، نور و افه های مخصوص: محمد غفاری، مونتاژ: فرنوش عابدی، اصوات و موزیک: سروش عابدی، دستیار صدا: سوما فرید، طراحی تولید: کارگاه هنری نگاتیو، علیرضا اویسی، کارگردان هنری: فرنوش عابدی، افشین کریمی، محسن عبدالعلی، انیمیت: فرنوش عابدی، سیمولیت لباس: محمد غفاری، وحید تنظیفیان، مدل و تکسچر کارکترها: محسن عبدالعلی، افشین کریمی، ریگ: محسن عبدالعلی، افشین کریمی، مدل فضا و معماری: مجید خوشنود، با تشکر از فائزه حسینی، طراح پوستر دو بعدی:علی پورآذر، گرافیست: فرناز علیزاده، پوستر سه بعدی: محمد غفاری، فرنوش عابدی، تولید مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی.
فرنوش عابدی که یکی از پرافتخارترین کارگردانان سینمای انیمیشن ایران است، انیمیشن‌های کوتاه «ملکوت»، «سمپاش»، «پیشخدمت»، «درخت کهنسال» و … را در کارنامه دارد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما تازه های کتاب سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود کتاب کتاب و ادبیات

فیلمنامه‌های زیر پنج دقیقه در شماره 265 فیلم نگار

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، در ابتدای بخش سینمای ایران، سیناپس فیلم پروین و نقدی بر فیلمنامه‌اش را می‌خوانیم.
پرونده موضوعی این شماره به فیلمنامه نویسی برای فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه اختصاص دارد. از جمله مقاله‌هایی که در این بخش تدارک دیده شده می‌توان ساختار و هویت داستانی در فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه، چگونه یک فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه‌ای جذاب و پویا بسازیم؟، آنچه باید درباره نوشتن یک فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه ای بدانید، تأملی در وجه هنری کوتاه بودگی فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه، 101ایده داستانی برای شروع فیلم کوتاه زیر پنج دقیقه و یک گفت‌وگوی جمعی پیرامون این موضوع را نام برد.
بخش سینمای جهان با سیناپس شرور2، گلادیاتور و جریان آغاز می‌شود و با نقد و گفت‌وگوهایی با خالقان این آثار ادامه می‌یابد.
در صفحات «به یاد» نیز گفت‌وگو یی با دیوید لینچ درباره فرایند خاص نویسندگی‌اش آمده است.
فیلمنامه کامل این شماره به «تلماسه: قسمت دوم» نوشته دنی ولنوو و جان اسپیتز اختصاص دارد که توسط میثا محمدی به فارسی برگردانده شده است. سکانس برگزیده، یک نقد و گفت‌وگویی درباره ساختار این فیلمنامه، مطالب پایانی شماره اسفند است.
«فیلم‌نگار» به صاحب امتیازی بنیاد سینمایی فارابی منتشر می شود. علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه این شماره و استفاده از مطالب شماره‌های قبلی مجله به سایت www.filmnegar.ir مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن پرده نقره ای سینما سینمای آسیا سینمای اروپا سینمای ایران سینمای بالیوود سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

مراسم تشییع پیکر منوچهر‌ والی‌زاده از مقابل خانه هنرمندان ایران برگزار شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مراسم آخرین وداع و تشییع پیکر زنده‌یاد منوچهر والی‌زاده بازیگر، دوبلور، مدیر دوبلاژ و گوینده فقید رادیو، صبح جمعه ۳ اسفند ۱۴۰۳ از مقابل خانه هنرمندان ایران برگزار شد.
در این مراسم که با حضور جمع زیادی از همکاران و دوستداران این هنرمند فقید و مردمی با اجرای فرزاد حسنی برگزار شد، هنرمندان و همکاران والی‌زاده درباره او سخن گفتند و ۶۵ سال فعالیت هنری‌اش را پاس داشتند.
محمود قنبری دوبلور در بخشی از سخنان خود در این مراسم گفت: ستاره‌ای در آسمان دوبله ایران غروب کرد. منوچهر والی‌زاده، عمر خود را وقف هنر دوبلاژ کرد و آثارش مورد توجه چندین نسل قرار گرفت. او عاشق کارش بود و میکروفون و میز دوبلاژ، زندگی او محسوب می‌شد. جای او شاید سال‌ها خالی بماند، اما کارهایش ماندگار است و صدایش در ذهن نسل‌ها باقی خواهد ماند.
علی دهکردی مدیرعامل خانه سینما در این مراسم گفت: امروز قطعه‌ای مهم از تاریخ سینما و هنر ایران بر دوش شما تشییع می‌شود. آقای والی‌زاده، در کنار دیگر ستارگان گویندگی جایگاهی دست‌نیافتنی و بسیار رفیع دارند. امیدوارم روزی کارشناسان عالی بازیگری و سینما بنشینند و ارزیابی کنند که چگونه ستارگان گویندگی ما در مقابل میکروفون، نقشی را چنان استادانه بازآفرینی می‌کنند که برای ما تا این حد دوست‌داشتنی و پذیرفتنی می‌شود.
در بخش بعدی منوچهر زنده‌دل دوبلور در بخشی از سخنانش گفت: استاد والی‌زاده، همیشه حامی جوانان بودند و از هیچ کمکی دریغ نمی‌کردند. از پروردگار بزرگ سپاسگزارم که این فرصت را به من داد تا در دورانی وارد عرصه دوبله شوم که ستارگان درخشان این هنر حضور داشتند و هنوز هم هستند. بزرگان بسیاری در این عرصه بوده‌اند که از تک‌تکشان آموختم و در این کار رشد کردم. استاد والی‌زاده، از شما ممنونیم بابت عشقی که در طی این سال‌ها، در طول عمر حرفه‌ای و هنری‌تان به همه ما هدیه دادید.
در بخش بعدی مراسم، ایرج راد رئیس هیات‌مدیره خانه تئاتر در حالی که بارش نم باران در آسمان خانه آغاز شده بود، گفت:  آسمان هم برای منوچهر والی‌زاده گریست. گمان نمی‌کنم هیچ‌یک از ما، هیچ‌یک از مردم ایران، روزی را سپری کرده باشیم که صدای او را از رادیو یا تلویزیون نشنیده باشیم. منوچهر والی‌زاده همیشه لبخند به لب داشت. عکس‌هایش را نگاه کنید؛ در همه‌ عکس‌ها، چهره‌ای خندان دارد. او انسانی شریف، پاک و دوست‌داشتنی بود که مسئولانه و عاشقانه کار می‌کرد.
سپس شراره حضرتی دوبلور گفت: نسل ما به عشق این عزیزان وارد این عرصه شد و در کنارشان بسیار آموختیم، زندگی کردیم. غیر از هنر دوبله، درس عشق و محبت یاد گرفتیم، به‌ویژه از آقای والی‌زاده. همه ما امیدوار بودیم که هرچه زودتر حال استاد منوچهر والی‌زاده خوب شود و به جمع ما بازگردند تا همچنان با شور، عشق و شادی در کنارشان کار کنیم و از حضورشان لذت ببریم. آقای والی‌زاده برای هم‌نسلان من یک سمبل و یک پدیده عجیب بودند.
عباس مطمئن‌زاده پژوهشگر، صداپیشه و از دوستان والی‌زاده گفت:  چیزی که همیشه مرا به ایشان نزدیک می‌کرد، علاوه بر صدای ماندگارشان، شخصیت والای ایشان بود. یادم می‌آید که حتی در روزهایی که بیمار بودند، هنوز علاقه داشتند به کار دوبله ادامه دهند. شنیدن خبر درگذشت ایشان همیشه برایم وحشتناک بود.
ایرج نوذری بازیگر و یادگار زنده‌یاد منوچهر نوذری نیز در این مراسم با اشاره به منوچهرهای عرصه گویندگی و دوبله، یاد پدرش منوچهر نوذری و منوچهر والی‌زاده را گرامی داشت، به منوچهر زنده‌دل به عنوان نماینده شایسته نسل نو اشاره کرد و برای منوچهر زمانی طول عمر و سلامتی آرزو‌ کرد. او همچنین به طرحی اشاره کرد که برای  شناساندن کهنه‌کاران این هنر به نسل امروز در دست دارد.
در ادامه خسرو والی‌زاده برادرزاده زنده‌یاد منوچهر والی‌زاده در سخنانی کوتاه و تاثربرانگیز به نمایندگی از خانواده مرحوم، از حاضران قدردانی کرد. او گفت: استاد منوچهر والی‌زاده عاشق بود؛ عاشق زندگی، خانواده، کارش و زنده ماندن. او خیلی دوست داشت که در کنار خانواده‌اش باشد… عشق او به خانواده‌اش، همچنان در دل‌ها باقی خواهد ماند.
فرزاد حسنی در پایان با اشاره به حضور بسیاری از بزرگان دوبله، رادیو و‌ تئاتر در این مراسم گفت: با افسوس و حرمان و آوخ از منوچهر والی‌زاده جدا خواهیم شد. تمام سعی خودم را به کار بردم که برای صحبت با شما نه بغض بکنم نه گریه، ولی بعد از منوچهر نوذری، طولانی‌ترین همراهی و در آغوش گرفتن و بوسیدن و مصافحه من با منوچهر والی‌زاده بود. من برای آغوش این مرد مهربان دلم خیلی تنگ می‌شود… او از آخرین گل‌های گلستان عجیب طلایی و خوشبوی دوبله ایران بود. خدا بقیه شما را سلامت نگه دارد و سایه‌تان بالای سر ما باشد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای جهان سینمای هالیوود

«جریان» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم انیمیشن «جریان» اثر گینتز زیلبالودیس (۲۰۲۴) ساعت ۱۷ دوشنبه ۶ اسفند ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری، برنامه ششصد و شانزدهم سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
پس از نمایش این فیلم ۸۵ دقیقه‌ای، نشست نقد و بررسی آن با حضور سامان بیات (پژوهشگر سینما) برگزار می‌شود.
انیمیشن «جریان»، درباره گربه‌ای تنها و منزوی است که پناهگاش در اثر سیل بزرگ ویران می‌شود، حال او به قایق‌هایی پرجمعیتی پناه می‌برد که باید با آن‌ها به‌رغم اختلافات‌شان متحد شود و…
این اثر علاوه بر کسب جایزه بهترین انیمیشن سال ۲۰۲۴ اروپا، برنده جایزه گلدن گلوب ۲۰۲۵ شد و از نامزدهای اسکار ۲۰۲۵ در رشته انیمیشن است.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما نمایش خانگی

سریال انیمیشن «ابرقهرمان‌ها» آماده عرضه شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی پروژه، فصل نخست سریال انیمیشن «ابرقهرمان‌ها»، تازه‌ترین محصول مرکز انیمیشن سوره، به تهیه‌کنندگی و کارگردانی عباس جلالی‌یکتا و نویسندگی امیررضا رشتی و مینا نظری در ۱۳ قسمت ۱۲ دقیقه‌ای به زودی در بسترهای داخلی و خارجی عرضه خواهد شد.
این اثر که برنده تندیس جایزه جشنواره رشد در بخش پویانمایی است، به منظور بالا بردن ارتقای فنی سریال‌سازی برای مخاطب کودک در سطح بین‌الملل و با تکنیک کات‌اوت تولید شده و به بچه‌ها نشان می‌دهد برای قهرمان شدن نیاز به دنیای ابرقهرمانی نیست.
در خلاصه داستان این اثر آمده است:«ابرقهرمان‌ها ماجرای یک کودک ۱۰ ساله است که می‌خواهد شبیه ابرقهرمان‌های شهر با ویژگی‌های خاص باشد و مسایل جهان را با آن قابلیت‌ها حل کند. اساتید او سه ابرقهرمان بازنشسته هستند که هر کدام در کار خود توانمندند‌ اما مدام شکست می‌خورند.حال باید راه جدیدی برای حل مشکلات پیدا کرد، دوستان همراه و جهانی جدید…»
فصل‌های بعدی این انیمیشن به طور همزمان توسط مرکز انیمیشن سوره در حال تولید است تا بزودی عرضه عمومی آن آغاز شود.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر و سینما سینما سینماتک سینمای جهان سینمای هالیوود

«موانا۲» در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، انیمیشن سینمایی «موانا۲»‏ به‌کارگردانی دیوید دریک و جیسون هند ساعت ۱۷ پنج‌شنبه ۲۵ بهمن ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم انیمیشن محصول ۲۰۲۴‌ والت دیزنی در ۱۰۰ دقیقه با دوبله فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
در این انیمیشن تحسین‌شده، موانا پس از دریافت ندای غیرمنتظره‌ای از اجداد راه‌یاب خود، موآنا به سفر در دریاهای وسیع اقیانوسیه می‌رود و وارد آب‌های خطرناک و فراموش‌شده‌ای می‌شود تا ماجرایی را تجربه کند که هیچ‌گاه با آن روبه‌رو نشده است.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت «موانا۲» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره فیلم فجر جشنواره ها سینما سینمای ایران سینمای مستند سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه

صاحبان سیمرغ مشخص شدند

به گزارش روابط‌عمومی چهل و سومین جشنواره فیلم فجر، شامگاه ۲۲ بهمن ۱۴۰۳ در سالن همایش‌های برج میلاد برگزیدگان این دوره از جشنواره معرفی شدند.
فهرست برندگان بخش‌های مختلف به شرح زیر است:
مسابقه سینمای ایران
سیمرغ بلورین بهترین فیلم: «زیبا صدایم کن» به تهیه‌کنندگی سید مازیار هاشمی
دیگر نامزدها: «بچه‌ی مردم» به تهیه‌کنندگی سید علی احمدی| «شمال از جنوب غربی » به تهیه‌کنندگی مهدی مددکار| «گوزن های اتوبان» به تهیه‌کنندگی ابوالفضل صفاری| «موسی کلیم الله » به تهیه کنندگی سید محمود رضوی
سیمرغ بلورین بهترین فیلم از نگاه تماشاگران: « پسردلفینی ۲» به تهیه‌کنندگی محمد امین همدانی،«پیشمرگ» به تهیه‌کنندگی آرش زینال خیری
انتخاب‌های بعدی: «خدای جنگ»به تهیه‌کنندگی سعید سعید،«زیبا صدایم کن» به تهیه‌کنندگی سید مازیار هاشمی،«بچه‌ی مردم» به تهیه‌کنندگی سید علی احمدی،«ناتوردشت» به تهیه‌کنندگی مهدی فرجی،«موسی کلیم‌الله» به تهیه‌کنندگی سید محمود رضوی،«رها» به تهیه‌کنندگی سعید خانی
سیمرغ بلورین بهترین کارگردانی:حمید زرگرنژادبرای «شمال از جنوب غربی»
دیگر نامزدها: محمود کریمی برای «بچه‌ی مردم»| رسول صدرعاملی برای «زیبا صدایم کن»| رضا جمالی برای «سونسوز»| ابوالفضل صفاری برای «گوزن‌های اتوبان»|ابراهیم حاتمی کیا برای «موسی کلیم‌الله»
سیمرغ بلورین جایزه ویژه هیات داوران:«سونسوز» به کارگردانی رضا جمالی
سیمرغ بلورین بهترین فیلم از نگاه ملی جایزه ویژه سردار شهید سلیمانی: سعید سعدی تهیه‌کننده و حسین دارابی کارگردان برای «خدای جنگ» و «ناتوردشت» به تهیه‌کنندگی مهدی فرجی و کارگردانی سید محمد رضا خردمندان
سیمرغ بلورین بهترین فیلمنامه: محمود کریمی- فائزه یارمحمدی برای «بچه‌ی مردم»
دیگر نامزدها: آرش صادق بیگی- میلاد صدرعاملی- محمدرضا صدرعاملی برای «زیبا صدایم کن»| حمید زرگرنژاد- سید محمد حسینی – محمد جواد اسلامی برای «شمال از جنوب غربی »| باقر سروش- ابوالفضل صفاری برای «گوزن های اتوبان»| مهنوش صادقی برای «مرد آرام»| ابراهیم حاتمی کیا برای «موسی کلیم الله»
سیمرغ بلورین بهترین کارگردان اول: محمود کریمی برای « بچه‌ی مردم»
دیگر نامزدها: امیرمهدی پوروزیری برای «۱۹۶۸»| آرمان زرین کوب برای «ترک عمیق »| ابراهیم امینی برای «چشم بادومی»| حسام فرهمند برای «رها»| محمدرضا اردلان برای «فریاد»
سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول زن: فریبا نادری برای «شوهر ستاره »
دیگر نامزدها: پادینا کیانی برای «۱۹۶۸»| رویا افشار برای «اشک هور»| ژولیت رضاعی برای «زیبا صدایم کن»| شمیلا شیرزاد برای «مرد آرام»| مریلا زارعی برای «موسی کلیم الله»
سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد: مصطفی زمانی برای «شمال از جنوب غربی»
دیپلم افتخار: نوید پورفرج برای «گوزن های اتوبان»
دیگر نامزدها: امیرنوروزی برای «۱۹۶۸»| رضا مسعودی برای «اسفند»| مهبد جهان نوش برای« بچه‌ی مردم»| شهاب حسینی برای «رها»|امین حیایی برای «زیبا صدایم کن»| رضا عطاران برای «صددام»
سیمرغ بلورین بهترین نقش مکمل زن: لیندا کیانی برای «۱۹۶۸»
دیگر نامزدها: ساره بیات برای « چشم بادومی»| غزل شاکری برای «رها»| بیتا عزیز برای «مرد آرام»|بهاره کیان افشار برای «موسی کلیم الله»
سیمرغ بلورین بهترین نقش مکمل مرد: فرهاد آییش برای«موسی کلیم الله»
دیپلم افتخار: عنایت بخشی برای «شاه نقش»
دیگر نامزدها: عباس غزالی برای «آبستن»| تورج الوند برای «اشک هور»| رضا کیانیان برای «بچه‌ی مردم»| پیمان قاسمخانی برای «گوزن‌های اتوبان»| بهنام تشکر برای «موسی کلیم الله»|میرسعید مولویان برای «ناتوردشت»|
سیمرغ بلورین بهترین فیلمبرداری: علی محمد قاسمی برای «شمال از جنوب غربی»
دیپلم افتخار: میلاد پرتوی برای «بچه‌ی مردم»
دیگر نامزدها: سعید براتی برای «اسفند»| داود محمدی برای «تاکسیدرمی»| محمدآلادپوش برای«ترک عمیق»| سامان لطفیان برای « زیبا صدایم کن»| تورج منصوری برای «موسی کلیم‌الله»
سیمرغ بلورین بهترین تدوین: عماد خدابخش برای «بچه‌ی مردم »
دیگر نامزدها: حمیدرضا نجفی راد برای « ۱۹۶۸» | بهرام دهقان برای «زیبا صدایم کن»| حمید زرگرنژاد- مجید طارمی برای «شمال از جنوب غربی»| پویان شعله ور برای «گوزن‌های اتوبان»| مهدی سعدی- لقمان خالدی برای «رها»
سیمرغ بلورین بهترین موسیقی متن: کارن همایونفر برای «اسفند»
دیگر نامزدها: کریستف رضاعی برای «بچه‌ی ‌مردم »| پیمان یزدانیان برای « ترک عمیق »| حبیب خزایی فر برای «شمال از جنوب غربی »| بهنام جلیلیان – عطا اخگر اندوز برای «ژولیت و شاه»
سیمرغ بلورین بهترین صدا(صدابردار- صداگذار): میثم یاردیلو – حسین قورچیان برای « گوزن‌های اتوبان»
دیگر نامزدها: پرویز آبنار- پرویز آبنار برای «بچه‌ی مردم»| سعید بجنوردی- حسین ابوالصدق برای «تاکسیدرمی»|مسیح سراج- مهرشاد ملکوتی برای « شمال از جنوب غربی »|آرش قاسمی برای «پسردلفینی ۲»
سیمرغ بلورین بهترین طراحی صحنه: کیوان مقدم برای «موسی کلیم الله»
دیگر نامزدها: بابک کریمی برای «بچه‌ی مردم »| امیرحسین حداد برای «تاکسیدرمی»|رسول علیزاده برای «رها»|محمد رضا شجاعی برای «شمال از جنوب غربی »| محمد حسین کرمی برای «صددام»| محمد حسین کرمی برای «ناتوردشت»
سیمرغ بلورین بهترین طراحی لباس: آذر محمدی برای «موسی کلیم الله»
دیگر نامزدها: نازنین خزاعی- برای «بچه‌ی مردم»|نیاز حمیدی برای «شمال از جنوب غربی »| رسول علیزاده برای «فریاد»| رعنا امینی برای «گوزن های اتوبان»| مهشید صادقی برای «مرد آرام»
سیمرغ بلورین بهترین چهره‌پردازی: شهرام خلج برای « موسی کلیم الله»
دیگر نامزدها: احسان روناسی برای «بچه‌ی مردم»| عظیم فراین برای «زیبا صدایم کن»| شهرام خلج برای «شمال از جنوب غربی»| عباس عباسی برای «صددام»
سیمرغ بلورین بهترین جلوه‌های بصری: امیر ولی خانی برای «صیاد»
سیمرغ بلورین بهترین دستاورد فنی: علیرضا واعظ برای «موسی کلیم الله»
دیگر نامزدها: محمد عبدی برای «تاکسیدرمی»|محمد برادران برای « خدای جنگ»|فرید ناظرفصیحی برای «زیبا صدایم کن»
سیمرغ بلورین بهترین جلوه‌های ویژه میدانی: حمید رسولیان برای «صیاد»
دیگر نامزدها: حمید رسولیان برای «۱۹۶۸»| حمید رسولیان برای «اسفند»| آرش آقابیک برای «زیبا صدایم کن»| رضا ترکمان برای «شمال از جنوب غربی»
سیمرغ بلورین بهترین فیلم مستند: «شِگرد» به تهیه‌کنندگی جعفر صادقی
سیمرغ بلورین بهترین کارگردانی مستند داستانی: «یک وجب خاک» به کارگردانی نیما مهدیان
دیگر نامزدها: «رُخ » به کارگردانی سام کلانتری | «کیمیا » به کارگردانی زهره احمدزاده | «مرزهای خاموشی » به کارگردانی امید هاشملو
سیمرغ بلورین بهترین فیلم کوتاه: «دادرسی» به کارگردانی نادره سادات سرکی
دیپلم افتخار اقتباس ادبی: سهیلا پورمحمدی برای «کوتی»
دیگر نامزدها: «بدرود پاریس» محمد ابراهیم شهبازی | «تانکر » امیر پذیرفته | «تنها کنار هم » امید میرزایی | «چولیبولی» مانا پاک سرشت |«رویاساز» محسن مهری دروی- میلاد کیایی|«کوتی» سهیلا پورمحمدی
سیمرغ بلورین بهترین فیلم اول: «رها» سعید خانی
دیگر نامزدها: «۱۹۶۸» به تهیه‌کنندگی ایرج محمدی|«بچه‌ی مردم» به تهیه‌کنندگی سید علی احمدی| «ترک عمیق» به تهیه‌کنندگی محسن چگینی|«چشم بادومی» سجاد نصرالهی نسب |«فریاد» بهمن بنی اردلان
سیمرغ بلورین بهترین پویانمایی: |«پسردلفینی۲» محمد امین همدانی تهیه کننده و محمد خیراندیش کارگردان
دیگر نامزدها: «افسانه سپهر» مهدی جعفری جوزانی |«زال و رودابه»محمد علی سجادی| «ژولیت و شاه» آرمان رهگذر

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای جشنواره فیلم فجر جشنواره ها سینما سینمای ایران سینمای مستند سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه هوش مصنوعی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی

از تصویب عیدی دولت به سینماگران تا نقش جشنواره فیلم فجر در کاهش التهابات اجتماعی

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره کل روابط عمومی سازمان سینمایی، رائد فرید‌زاده درباره جلسه کارگروه تخصصی شورای سینما توضیح داد: علاوه بر بحث تشکیل شورای سینمای استانی، طرح احداث سالن‌های سینما در شهرهای بالای صدهزار نفر جمعیت که فاقد سینما هستند از دیگر مسائلی است که مطرح شده است. ما در سال 1357 با حدود 420 سالن فعال و 350 هزار صندلی با جمعیت 35 میلیون نفری وضعیت نسبتا استانداردی داشتیم. در حال حاضر با وضعیت موجود 404 سینما داریم و کل صندلی‌های ما 173 هزار عدد است. در قیاس جهانی آمار سالن‌ها در کشورهای دیگر به طور مثال، ترکیه با جمعیت 80 میلیونی که با ما برابر است، دو هزار و 800 سالن و به ازای هر 8 هزار و 500 نفر یک سالن است. از این نظر ما به شدت دچار فقر سالن هستیم و نیازمند این هستیم که در 82 شهر با جمعیت بیش از صدهزار نفر حداقل یک سالن سینما داشته باشیم.
فریدزاده ادامه داد: این بحث درازمدتی است با کمک ظرفیت‌های استان و کمک‌هایی که از طرف سازمان سینمایی برای تجهیز صورت می‌گیرد، می‌توانیم این مهم را انجام دهیم. ما موسسه سینماشهر را داریم که کار تخصصی تجهیز سالن‌های سینما را برعهده دارد و با توجه به بودجه اندکی که داریم هنوز تعهدات اجرا نشده و به کمک ویژه و فراگیر نیازمند هستیم.
وی در ادامه به تجهیز و روزآمدسازی 110 دفتر انجمن سینمای جوانان در کشور اشاره کرد و گفت: انجمن سینمای جوانان بزرگترین مجموعه آموزشی سینماست که بیشتر در مناطقی فعالیت دارد که بخش خصوصی در آنجا حضور ندارد. متاسفانه این دفاتر سال‌هاست که به روز نشده‌اند و تجهیزات لازم را ندارند.
رئیس سازمان سینمایی در ادامه این جلسه به آیین‌نامه مستندنگاری و ثبت تصویری طرح‌ها و پروژه‌های کشور اشاره کرد و گفت: این آیین‌نامه در دولت سیزدهم به تصویب رسید، ابلاغ شد اما اجرایی نشده است. در این آیین‌نامه آمده است: تولید حداقل سه فیلم مستند از موضوعات «آیین‌نامه مستندنگاری و ثبت تصویری طرح‌ها و پروژه‌های کشور» توسط دستگاه‌های دولتی اجرایی شود.
فریدزاده در ادامه به تولید 20 فیلم فاخر در سال که در برنامه هفتم توسعه اشاره شده است، بیان کرد: تولید آثار با کمک دستگاه‌های زیربط و به منظور تولید آثاری که کارکرد ملی دارند، قابل اجرا است.
در ادامه، مهدی شفیعی معاون توسعه و منابع سازمان سینمایی نیز گفت: در کارگروه تخصصی که نمایندگان حقوقی شورای سینما در آن حضور داشتند، با نمایندگان وزارت نفت جلساتی برگزار کردیم و استقبال خوبی در آنجا برای عقد تفاهم‌نامه‌ای جهت تجهیز دفاتر انجمن سینمای جوان صورت گرفت.
در ادامه رئیس شورای سینمای ایران، وزارت ارشاد را موظف کرد عملکرد این مصوبه دولت را گزارش داده و اگر لازم بود اصلاحات لازم در این زمینه صورت گرفته و اجرایی شود.
اعطای مسکن و تسهیلات به سینماگران فاقد مسکن و همچنین اصلاح نحوه اخذ مالیات از فعالیت‌های سینمایی، دیگر مصوبه این جلسه بود. درباره این مصوبات مقرر شد که به منظور حمایت از معیشت سینماگران و بازنگری در نحوه دریافت مالیات سینماگران، نشست مشترکی میان رئیس سازمان امور سینمایی و رئیس سازمان امور مالیاتی کشور با حضور نمایندگان صنوف سینمایی برگزار و تفاهم نامه‌ای در این زمینه منعقد شد که باید ظرف یک ماه برای ابلاغ به معاون اول رئیس جمهور ارائه شود.
بند هفتم از بندهای هشتگانه جلسه روز گذشته به تشکیل کارگروه تخصصی شورای سینما اختصاص یافت. در این بند به منظور اجرای بهتر و دقیق وظایف شورای سینما و همچنین پیگیری اجرای مصوبات شورا، پیشنهادات جدیدی برای تشکیل «کارگروه تخصصی شورای سینما» متشکل از نمایندگان اعضای حقوقی شورا و سه نفر از مشاورین خبره در امور فرهنگی و سینمایی به انتخاب و حکم دبیر شورا مطرح که اصلاحاتی به آن وارد شد.
هشتمین مصوبه نیز به پرداخت عیدی به هشت هزار و 500 نفر از اعضای خانه سینما اختصاص یافت. سازمان برنامه و بودجه مکلف است با همکاری وزارت امور اقتصادی و دارایی و از محل اعتبارات تبصره 13، منابع لازم برای پرداخت عیدی به هشت هزار و 500 نفر از اعضای خانه سینما را تا پیش از پایان اسفندماه سال جاری فراهم و به سازمان امور سینمایی تخصیص دهد.
در بخش دیگری از این جلسه که اختصاص به روایت روند برگزاری جشنواره فیلم فجر داشت، منوچهر شاهسواری دبیر دوره چهل و سوم جشنواره فیلم فجر، اظهار کرد: سینمای ایران به طور خاص و همه هنرمندان کشور مرغ عزا و عروسی هستند و هر زمان هرچیزی که کم و زیاد بیاید یقه این بندگان خدا در دست هزاران نفر با هزاران سلیقه است. هزاران سلیقه‌ای که ناشی از یک دریافت فرهنگی نیست، بلکه در واقع جدل‌های بیهوده جناحی و سیاسی و تنگ‌‌نظرانه است که حوزه فرهنگ و هنر ایران را دارد کوچک می‌کند.
شاهسواری افزود: ما حق نداریم یک سر سوزن از این سرزمین را از دست بدهیم. این سرزمین به راحتی به دست ما نرسیده است که به دلیل اینکه مثلا من از کسی خوشم نمی‌آید آن را به حراج بگذاریم اما کل آن را را داریم به حراج می‌دهیم. جهان ایرانی، ایران جهانی، ایران وطن است، وطن مادر است. از تمام اجزای زیستی به دلایل تنگ ‌نظرانه که جزئیات آن فراوان است حذفش کرده‌ایم. ما یک تجربه بسیار ناچیز فقط از طریق بازکردن آغوش بر روی هنرمندان در جشنواره امسال داریم و از همه جهت دارند همراهی می‌کنند و خدای نکرده فقط یک کار کوچک. به کسی اخم نکرده‌ایم و فکر نکردیم که جشنواره محل تنبیه افراد، بلکه محل تشویق افراد است.
دبیر چهل و سومین جشنواره فیلم فجر خطاب به معاون اول رئیس جمهور و رئیس شورای سینما اظهار کرد: آقای دکتر عارف! مجموعه مسائل و مشکلاتی سر راه این کشور قرار دارد و تا این التهاب و اصطکاک را کاهش ندهیم نمی‌توانیم بقیه مسائل را حل کنیم. بنابراین توجه به امر فرهنگ و هنر یک توجه حاشیه‌ای نیست. الان تاریخ تاسیس همین شورای سینما در تقابل با صنف است و شکل نگرفت که باری از دوش سینما را بردارد. الان همه ما تلاش می‌کنیم تا جدل‌ها و اصطکاک‌ها را برطرف کنیم، منابع حقوقی را بشناسیم و حقوق هنرمندان را به رسمیت بشناسیم. امکان قرنطینگی و ممیزی به شیوه گذشته دیگر فراهم نیست. نه برای ما در سینما، نه برای دوستانمان در صدا و سیما و نه برای هیچ کدام از دوستان در جاهای دیگر. هنوز با روش‌های عهد دقیانوس با هنرمندان داریم حرف می‌زنیم. جشنواره فیلم فجر چهل وسوم همه تلاش خودش را کرد تا در کاهش این التهابات قدم بسیار بسیار کوچکی بردارد.
این مدیر فرهنگی ادامه داد: حوزه فرهنگ و هنر ثروت ایجاد می‌کند. ما این حوزه را بسته‌ایم و در یک کنجی گرفتارش کردیم و بعد می‌گوییم حالا مثلا یک لقمه نانی دستت می‎‌‌دهیم؛ اینکه خیلی تحقیرآمیز است. هنرمند و اهل فرهنگ تحقیر شده که نمی‌تواند ارزش‌هایی را که ما دنبالش هستیم حاصل کند.
دبیر چهل و سومین جشنواره فیلم فجر تاکید کرد: خدای نکرده حرف‌های من را تلخ نشوید. آن وجه دیگر حرف‌های من را بشونید. وجه دیگرش این است که زمین مستعد از نیروهای درجه یکی داریم که همه را اسیر خودخواهی‌های نسل خودمان می‌کنیم. ما باید اجازه بدهیم نسل جوان با قواعد و موقعیت‌های خودشان بیایند. هنرمندان اصیل و درجه یک و خوب خودمان را به بیرون پرتاب می‌کنیم و کاری می‌کنیم تا گریز و فرار به اصل لاینفک زیستی هر هنرمندی تبدیل شود. ما در حال ازدست دادن منابع انسانی و نیروهای نمادین خودمان هستیم.
شاهسواری ادامه داد: شما اهل یزد و کویری هستید که درخت‌های چند هزار ساله دارد. سروهای هزارساله در این سرزمین است. در سرزمینی که از ابتدا خشکسالی بوده حکم درخت هزار ساله و هزاران ساله، حکم اعتباری است که به ما یادآوری می‌کند هنوز سایه‌های گسترده، هنوز ستون پایه‌های نگهدارنده وجود دارند. آن درخت را کسی که کاشته من نمی‌دانم امروز کجاست، هیچکس نمی‌داند اما آن درخت هنوز هست. از شما درختی باقی می‌ماند و همه پرسش حیاتی و معتبر ما باید این باشد که آیا از ما درختی باقی می‌ماند؟

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران صدا و سیما

«بابی‌لو» به شبکه پویا می‌آید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، انیمیشن «بابی‌لو» به کارگردانی امید خوش‌نظر و تهیه‌کنندگی سید مسعود صفوی محصول مرکز انیمیشن سوره از یکشنبه ۷ بهمن‌ماه به شبکه پویا می‌آید و همزمان از تیزر و پوستر این انیمیشن رونمایی شد.
این انیمیشن خردسال هر روز ساعت ۱۲:۳۰ در شبکه پویا به نمایش درمی‌آید و تکرار آن نیز ساعت ۱۰:۳۰ روز بعد روی آنتن می‌رود.
«بابی‌‌لو» با تکنیک سه بعدی در ۲۶ قسمت ۱۰دقیقه‌ای برای مخاطب ۲ تا ۶ سال تولید شده‌است.
در خلاصه داستان این انیمیشن آمده است: بابی و لو خواهر و برادری پرانرژی و کنجکاو هستند. دنیا بوم نقاشی آنهاست، پس این دو را مدام در حال جست و خیز و سر کشیدن به هر سو می‌بینیم تا حس کنجکاوی‌شان را ارضا کنند.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

«ببعی قهرمان» پرفروش‌ترین انیمیشن سینمای ایران شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی پروژه، انیمیشن سینمایی «ببعی قهرمان» به کارگردانی حسین صفارزادگان و میثم حسینی و تهیه کنندگی محمدمهدی مشکوری که از چهار مهرماه سال جاری اکران خود را در سینماهای سراسر کشور آغاز کرده است، براساس اعلام سامانه مدیریت فروش و اکران سینما توانست رکورد پرفروش‌ترین انیمیشن تاریخ سینمای ایران را از آن خود کند.
«ببعی قهرمان» با رسیدن به فروش ۶۳ میلیارد و ۳۰۰ میلیون تومانی در سینماهای سراسر کشور، موفق به جذب بیش از یک میلیون و چهارصد هزار مخاطب شده است.
«ببعی قهرمان» با تکنیک سه بعدی ساخته شده و سعی دارد تا مخاطب را به باور مفهوم «خواستن توانستن است» برساند.
نسخه سریال این انیمیشن سینمایی پیش از این مورد استقبال مخاطبان به ویژه کودکان قرار گرفته بود.
«ببعی قهرمان» محصول سازمان هنری رسانه‌ای اوج است که با مشارکت موسسه «قاب رویا» و همکاری شرکت رایمون مدیا به تولید رسیده است و پخش آن را موسسه بهمن سبز برعهده دارد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره ها سینما سینمای ایران

«جیرفت» به ایتالیا سفر می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، انیمیشن «جیرفت» به کارگردانی مرجان کشانی (تولید مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی) به بخش مسابقه هفتمین جشنواره بین المللی فیلم باستان شناسی، هنر و محیط زیست «فلورانس» ایتالیا راه پیدا کرد.
هدف از برگزاری این جشنواره ترویج فیلم هایی با موضوعات باستان شناسی، تاریخی، قوم نگاری، هنری و محیط زیستی است که ۵ تا ۹ ماه مارس ۲۰۲۵ میلادی ( ۱۵ تا ۱۹ اسفند ۱۴۰۳ ) برگزار خواهد شد.
انیمیشن «جیرفت» برگرفته از جیرفت و تمدن ایران است. روی یک ظرف سفالی دو حیوان عقاب و مار هستند. عقاب نمادی از آب‌های آسمانی، برکت و رشد و مار هم نشانی از آب‌های زیر زمینی است، هر دو نشانی از زندگی هستند.
«جیرفت» پیش از این در جشنواره هایی چون جشنواره «رَم» ایتالیا و جشنواره «هنر در راه است» فرانسه حضور داشته است.
«جیرفت» تولید مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی است.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما جشنواره فیلم فجر جشنواره ها سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای بالیوود سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه هوش مصنوعی

اگر فناوری را نشناسیم نمی‌توانیم به جایگاه خودمان در جهان پی ببریم

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی موزه سینما، رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی در همایش «سینمای ایران، نگاهی به آینده» گفت: قصد داشتیم این پنل را در ایام جشنواره فیلم فجر برگزار کنیم اما در این رویداد برگزاری همایش زیر سایه جشنواره قرار می گرفت.
وی ادامه داد: ما نمی‌خواهیم مساله را پاک کنیم بلکه به فکر درک و حل کردن مساله هستیم و برای حل کردن مساله باید موضوع را درک کنیم.‌ شما وقتی می‌خواهید یک شئ را بررسی کنید باید نسبت خودتان را در جهان تبیین کنید و از جایگاه خودتان موضوع را درک کنید. وقتی می گوییم نسبت ما با سینما چیست باید ببینیم که در جهان در چه جایگاهی قرار گرفته ایم و از منظر خودمان موضوع را بررسی کنیم.
فریدزاده بیان داشت اینکه چرا این پنل‌ها را انتخاب کردیم بازمی‌گردد به گفته آقای وزیر که یک ضلع پنجگانه را موردتوجه قرار دادند و هرکدام از این محورها به یکی از آن اضلاع مرتبط است؛ یکی از مسائل بحث سینما و اقتصاد است. یکی از مسائل مهم توجه به سینما به مثابه یک هنر است.
وی ادامه داد: دیگری بحث سینما و فناوری است و اگر ما فناوری را نشناسیم نمی توانیم به جایگاه خودمان در جهان پی ببریم و یکی از مهم ترین مسائل حوزه فناوری نیز هوش مصنوعی است‌. بحث دیگر نسبت سینما، انسان و حکمرانی است که نسبت هنرمند با جامعه و نسبت جامعه با حاکمیت را مورد بررسی قرار می‌دهد. یکی از مهم‌ترین مسائل این پنل این است که مخاطب من به عنوان یک فیلمساز کیست و براین اساس باید چه زبانی را اتخاد کنم و محور آخر هم سینما از منظر بین‌الملل است.
رئیس سازمان سینمایی گفت: لاجرم ما نیاز به جامعه‌شناسی، فلسفه و روانشناسی داریم و این رشته‌ها می توانند سینما را از منظر بیرون بررسی و معرفی کنند. من هم اینجا هستم تا حرف دوستان را بشنوم تا با کمک هم از این هزارتو رهایی پیدا کنیم.
جامعه فاقد زبان سینمایی در حاشیه جهان امروز قرار می گیرد
منوچهر شاهسواری دبیر چهل‌وسومین جشنواره فیلم فجر در همایش سینمای ایران نگاهی به آینده گفت: اگر بخواهیم درباره آینده صحبت کنیم باید این فلسفه را پرسید که آیا آینده وجود دارد یا خیر؟ اکنون در جه نقطه ای قرار داریم؟ آینده یک امر کاملا ذهنی است. ما در روزگاری زندگی می‌کنیم که آینده به وقوع پیوسته است آن آینده این بود که در روزگار قدیم آدم‌ها با تصویر با هم صحبت می‌کردند و ما اکنون نیز با تصویر صحبت می کنیم.
وی ادامه داد: ما امروزه در تمدن بنیان‌تصویر به سر می‌بریم و در این تمدن دایره المعارف قدرتمندی به نام سینما وجود دارد که اتفاقا فقط در سینما قابل دسترسی نیست بلکه حتی با یک ایموجی می‌توان احساسات را انتقال داد.
شاهسواری افزود: وقتی در جهانی با تمدن بنیان تصویر به سر می‌بریم این نکته قابل توجه است که آیا در این جهان می‌توان بدون سینما زندگی کرد؟ از نظر من هر جامعه فاقد زبان سینمایی در حاشیه جهان امروز قرار می گیرد و درواقع یک کشور حاشیه‌نشین است. هر کشوری که سینما دارد در تغییرات جهان نقش دارد.
دبیر چهل و سومین جشنواره فیلم فجر گفت: سینما فارغ از ادبیات، فرهنگ، تمدن و… را می‌سازد. ما با سینما می‌توانیم به گذشته تجسم و عینیت بدهیم. سینما قدرت تجسم‌بخشی به آینده دارد همچنین سینما به آرزوهای بشر نسبت به چیزی که در آینده می‌خواهد، تجسم می‌بخشد. وقتی ما به چنین مختصاتی می‌رسیم باید بررسی کنیم که در جامعه امروز ایران کجا ایستاده ایم.
وی ادامه داد: در پاسخ به اینکه سینما برای آینده چه خواهد کرد باید بگوییم که سینمای ایران مهم‌ترین رکن نظام دموکراسی سیاسی، اجتماعی و خانوادگی ما است. سینما یک‌ نهاد است و حتما در این زمینه نقش مهمی ایفا می کند‌.
شاهسواری تاکید کرد: ما وارد روزگاری شده ایم که احتمال اینکه فیلمسازی یک امر فردی و ذیل هنرهای تجسمی قرار بگیرد، بعید نیست. یعنی شما می تواند درون کارگاه خودتان فیلم بسازید و کسب درآمد کنیم‌. در چنین شرایطی با پیشرفت تکنولوژی نظام سیاسی، مدیریت فرهنگی و سازمان‌های فرهنگی هنری باید مقیاسشان را رهاسازی نه معنای ولنگاری بلکه به معنای فضا دادن به فیلمساز قرار دهند.
وی تاکید کرد: ما نیازمند اعتمادسازی عمومی هستیم تا از این میانه عبور کنیم.. هیچ چیز جز فعالیت‌های فرهنگی نمی تواند این التهاب را پایین بیاورد. ما باید تب جامعه را پایین بیاوریم تا آن را درمان کنیم.
شاهسواری بیان داشت: ما تعلق به وطن را فراموش کرده ایم و به همین دلیل امسال جشنواره فیلم فجر را با مفهوم وطن مادر، مادر وطن آغاز کردیم و نباید وطنمان را فراموش کنیم. تا وطن را دوست نداشته باشیم، در ساخت و حفظ و حرمت آن نقشی نخواهیم داشت. امیدوارم یکی از اصلی‌ترین بحث‌های این مجموعه این باشد که مفهوم وطن را به هنر ایران و مفهوم هنر را به سینمای ایران برگرداند.
سینما نقش بی بدیلی در فرهنگ دارد
علی ربیعی، رئیس هیات مدیره انجمن ایرانی مطالعات فرهنگی و ارتباطات، در همایش سینمای ایران، نگاهی به آینده گفت: بنا داریم در فصول مختلفی در انجمن ایرانی مطالعات فرهنگی و ارتباطات با همکاری سازمان سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد مباحثی را در حوزه سینما نظیر اقتصاد سینما، فناوری‌ها و مسائل اجتماعی مطرح کنیم.
وی افزود: بیشتر نسبت من با سینما، علاقه‌ام به آن است. مثل بیشتر مردم ایران سعی می‌کردم به سینما بروم و فیلم ببینم. همیشه فکر می‌کردم هیچ نسلی بدون قهرمانان ذهنی زندگی نمی‌‌کند و بر این اساس امروز و آینده خود را می‌سازد‌. سینما جایی است که قهرمان‌های ذهنی مردم را می‌سازد، چون سینما با مردم زندگی کرده و برای مردم رویا ساخته است.
ربیعی عنوان کرد: بدون تردید امروزه وجه تمایز جوامع و ملت‌ها فرهنگ آنها است. تفاوت جوامع شاد و ناشاد، توسعه‌یافته و نیافته را با علت فرهنگی تفسیر می‌کنند. بحث سیاسی هم در این زمینه جایگاه خود را دارد و نمی‌خواهم این مساله را کتمان کنم.
وی افزود: ما نهادهای تقویت‌کننده فرهنگ داریم و به نظر من سینما نهادی است با کارکردهای ترکیبی در حوزه فرهنگ؛ در سینما رمان، داستان، شعر، موسیقی، آواز، فرهنگ روزمره و … وجود دارد. درنتیجه می‌بینیم که سینما نقش بی‌بدیلی در فرهنگ دارد.
ربیعی تاکید کرد: آینده سینما یک بحث است و سینمای ایران برای آینده بحث دیگری است. ما از پنجره سینما می‌توانیم خیلی از مسائل سیاسی و اجتماعی را نگاه کنیم‌. سینما چهار نسبت با جامعه دارد که بدین شرح است: سینمای متاثر از جامعه؛ سینمای تاثیرگذار بر جامعه؛ سینمای سخنگوی جامعه؛ و سینمای میانجی جامعه.
وی تاکید کرد: جامعه به فیلم‌های کمدی و گیشه‌پسند هم نیاز دارد زیرا متاثر از جامعه هستند و ما نباید خودزنی کنیم. بیشترین توجه من به سینمای تاثیرگذار بر جامعه است و به نظرم این رسالت و مسئولیت اجتماعی سینما است. بدون تردید سینما بخشی از فرهنگ نسل‌ها را تشکیل می‌دهد. جامعه ما به شادابی و امید و نقد نیاز دارد. در نتیجه سینما سخنگوی جامعه است و می‌تواند هم دردها و نارسایی‌ها و هم امیدهای جامعه را نشان دهد. سینما برای داشتن یک زندگی بهتر می‌تواند میانجی گروه‌ها و قومیت‌های مختلف باشد.
ربیعی در پایان خطاب به سیاست‌گذاران حوزه سینما گفت که باید نقد و پژوهش سینمایی را تقویت کنید. من در گذشته نقدها و پژوهش‌های بیشتر و بهتری می‌خواندم و ما امروزه باید سطح پژوهش و نقد سینما را ارتقا دهیم.
باید دیداقتصاد سینما سعی دارد سینما را به کدام سو ببرد‌
مسعود کوثری دبیر علمی همایش سینمای ایران نگاهی به آینده گفت: همایش امروز بخشی از همایش‌هایی است که در سال آینده با همکاری معاونت سینمایی، انجمن مطالعات فرهنگی و انجمن جامعه شناسی برگزار خواهد شد. در این همایش به چهار محور اساسی سینمای ایران خواهیم پرداخت. امیدوارم ترکیب این نشست‌ها که بر محور سازمان سینمایی است مورد استفاده دوستان قرار بگیرد.
وی افزود: تلاش ما این بود افراد مختلفی در این نشست‌ها سخنرانی کنند تا حرف‌ها فرمایشی و کلیشه ای نباشند. ما تلاش داریم واقع‌گرایانه درباره سینمای ایران صحبت کنیم.
دبیر همایش بیان داشت: در پنل انسان ایرانی و سینما می خواهیم بگوییم که وضعیت سینمای ایران در آینده چه خواهد بود. متاسفانه سینمای زیرزمینی ما دارد چاق و فربه می‌شود و این مساله در تئاتر و ادبیات نیز وجود دارد. ما می خواهیم در این‌همایش بگوییم که سینمای ما به چه سمتی حرکت می‌کند و اقتصاد سینما نیز سعی دارد سینما را به کدام سو ببرد‌.
کوثری در پایان بیان داشت: امیدوارم این همایش رضایت خاطر دوستانی را که در اینجا حاضرند برآورده کند‌‌. از معاونت سینمایی تشکر می کنم که با انجمن مطالعات فرهنگی برای برگزاری این همایش همکاری کردند‌.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر و سینما سینما

«عیادت» آماده نمایش شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، همزمان با فرارسیدن ٢٩ دی ماه روز غزه، کمیک موشن «عیادت» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی رضوانه فتحی محصول جدید مرکز فیلم جوان سوره آماده نمایش شد.

این اثر که با شعری از ناصر فیض همراه است، روایتی شاعرانه از دیدار جمعی از هنرمندان با مجروحان عملیات تروریستی پیجر لبنان در بیمارستان تهران است که توسط این شاعر سروده و اکنون به تصویر کشیده است.

این شعر از زبان مادر پسربچه‌ای لبنانی که دستش آسیب دیده و یک چشمش تخلیه شده، ما را با رشادت و دلدادگی این مردم در راه آزادی فلسطین آشنا می‌کند.

کمیک موشن «عیادت» همزمان با پیروزی مردم غزه و فلسطین پس از ١۵ ماه مقاومت، صبر و ایستادگی در برابر رژیم صهیونیستی، در شبکه‌های مختلف تلویزیونی و پلتفرم‌های آنلاین عرضه شد.

سایر عوامل این اثر عبارتند از استوری برد: فاطمه زیاوری، تصویرساز: حسن جعفری نیا، صداگذار و موسیقی: علی فاطمی، انیمیت: امیرحسین افتخاری، محصول: مرکز فیلم جوان سوره.

انتهای پیام/

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر و سینما دسته‌بندی نشده سینما سینمای جهان سینمای هالیوود

«والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن» در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی انیمیشن «والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن»‏ به‌کارگردانی نیک پارک و مرلین کراسینگهام ساعت ۱۷ پنج‌شنبه ۲۷ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم محصول ۲۰۲۴ دومین نسخه سینمایی بر اساس مجموعه‌ پربیننده «والاس و گرومیت» است که با تحسین منتقدان روبه‌رو شد و با دوبله فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
در خلاصه داستان انیمیشن «والاس و گرومیت: انتقام پنگوئن»‏ آمده است: گرومیت نگران است که والاس بیش از حد به اختراعاتش وابسته شده باشد. وقتی والاس یک جن کوتوله هوشمند اختراع می کند که صاحب ذهنی مستقل می شود، معلوم می شود گرومیت بی جهت نگران نبوده است!
بن وایت‌هد، پیتز کی، لارن پاتل، ریس شراسمیت و دیان مورگان از صداپیشگان فیلم هستند.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما تازه های کتاب سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند سینمای هالیوود سینمای هنر و تجربه فیلم کوتاه کتاب کتاب و ادبیات

کتاب «کم یعنی زیاد» به چاپ پنجم رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، کتاب «کم یعنی زیاد؛ فن نگارش فیلمنامه کوتاه» نوشته کلودیا هانتر جانسون با ترجمه محمد گذرآبادی به چاپ پنجم رسید.

این کتاب شامل سه بخش است. بخش اول با عنوان آماده شدن برای نگارش فیلمنامه کوتاه، بخش دوم با عنوان ۵ فیلمنامه نه‌چندان آسان و بخش سوم با عنوان ۹ فیلمنامه‌ای که باعث می‌شوند کار آسان به نظر برسد در این کتاب ارائه شده‌ است.

یکی از مزایای این کتاب استفاده از نمونه‌های فیلمنامه کوتاه برای آشنا شدن با نگارش فیلمنامه کوتاه است که باعث می‌شود در طول خواندن کتاب و اجرا کردن دستورات نویسنده پیچیدگی‌های نگارش فیلمنامه فیلم کوتاه را یاد بگیرید.

کلودیا هانتر جانسون‌، نویسنده و کارگردان برنده جایزه، با سبک صریح و گفتگوی خود‌، اصول بسیار مهم تکنیک نمایشی را به شما می‌آموزد و شما را با مهارت‌های چالش‌برانگیز نوشتن فیلم‌نامه‌های کوتاه با تمرکز بر تمرینات با افزایش طول و پیچیدگی‌، راهنمایی می‌کند. با تکمیل این تمرینات و استفاده از تکنیک‌ها و بینش‌های کلودیا در مورد کار خود، خواهید آموخت که چگونه درباره هدف فیلم‌نامه نویس عمیق‌تر فکر کنید، الگوهای موثر روابط انسانی را بسازید و مهارت‌های قصه‌گویی خود را تقویت کنید.
کلودیا هانتر جانسون برنده بهترین فیلم مستند فلوریدا در ۲۰۱۲ شده است. وی اخیرا فیلم‌نامه بلند روبی را براساس مستند خود به اتمام رسانده است.

آشنایی با فن روایی «پیش آگاهی»، چگونگی خلق داستان‌های جدید از قصه‌های قدیمی، شناخت بهتر «عناصر داستانی»، آشنایی با شخصیت «ضد قهرمان» در ادبیات، آشنایی با انواع سبک‌های نگارش و شیوه استفاده از آن‌ها، آشنایی با نقطه‌نظرهای روایی در داستان‌ها، چهار عنصر مهم در داستان‌های پرطرفدار از موضوعات این کتاب است.

تهیه‌ کتاب از کتاب فروشی‌ها و درگاه‌های مجازی خرید کتاب مقدور است.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

«پیانو» حرفه‌ای و خوش‌ریتم است/ «جیرفت» یک کار شخصی‌ست

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی اثر، دوشنبه ۱۷ دی ماه جلسه نمایش و بررسی انیمیشن‌های «پیانو» به کارگردانی مرجان کشانی و شهاب شمسی و «جیرفت» به کارگردانی مرجان کشانی که از تولیدات مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی هستند، در سالن حقیقت مرکز گسترش برگزار شد.
این اکران با حضور هنرمندان و علاقه‌مندان سینمای انیمیشن برگزار شد. بابک نکویی که یکی از کارشناسان این جلسه بود، به دلیل کسالت در این برنامه حضور نداشت.
مرجان کشانی در ابتدای مراسم و پس از نمایش «پیانو» و «جیرفت» گفت: سال‌های زیادی است که استاپ‌موشن کار می‌کنم و «جیرفت» اولین کار دو بعدی است که انجام داده ام. «پیانو» داستان قوی داشت و به همراه دوستان حرفه ای که در این پروژه حضور داشتند، تمام توان خود را گذاشتیم و خروجی خوبی به دست آمد. دوستان بسیار توانمندی مانند حمید محمدی در کنار من بودند و نقش پررنگی در این پروژه داشتند.
وی ادامه داد: «پیانو» و «جیرفت» به جشنواره های متعددی راه پیدا کرده و جوایزی هم کسب کرده‌اند که برای من باعث افتخار است.
کشانی درباره نمادشناسی و موضوع «جیرفت» توضیح داد: در این انیمیشن از نمادهای جیرفت استفاده کرده‌ام. خانمی که در اثر دیده می‌شود، ایزدبانوست که مشغول خلق کردن است. مار نشان دهنده آب های زمینی و عقاب نشان دهنده آب های آسمانی است و زمانی که همدیگر را روی ظرف می بینند، احساس می‌کنند که جای هم را اشغال کرده اند و به جنگ با هم می پردازند، در انتها می‌بینیم که عقاب و مار متوجه می شوند که جنس هر دو یکی‌ست و لزومی به جنگ وجود ندارد و کره زمین متعلق به همه است.
امیر سحرخیز تهیه‌کننده، نویسنده و کارگردان با اشاره به اینکه «پیانو» انیمیشن باکیفیت و حرفه ای است، مطرح کرد: موفقیت هر دو فیلم را از اخباری که منتشر می شود، متوجه شدیم، «جیرفت» را بیشتر دوست دارم. واقعیت این است که انیمیشن «پیانو» فیلم حرفه‌ای‌تری است. این انیمیشن بسیار با کیفیت است و ریتم خیلی خوبی هم دارد ولی به نظر من شاید زمان کم آن کفاف قصه ای که می خواهد بیان کند را نمی دهد. از همان نماهای ابتدایی تصور یک فیلم بلند را دارید، ولی شخصیت ها فرصت عمیق شدن پیدا نمی کنند و فیلم خیلی زود به نتیجه و پایان می‌رسد.
مرجان کشانی توضیح داد: آقای دانش در فیلمنامه بیشتر به جزئیات پرداخته اند ولی احساس من این بود که زیاده گویی مردم را خسته می‌کند، سعی کردم در کوتاه ترین زمان حرف را بگویم. اگر دیدگاه من به اثر صدمه زده براساس ناآگاهی بوده است و دوست دارم بیشتر بشنوم تا در کارهای بعد تصحیح کنم.
دانش نویسنده فیلمنامه این انیمیشن بیان کرد: خانم کشانی با ساخت این اثر یکی از آرزوهای من را برآورده کرد. سال ۸۹ در دانشگاه تکلیفی به ما دادند و من پوستر فیلم «پیانو» را ارائه کردم و این یک داستان قدیمی در ذهن من بود و وقتی خانم کشانی به من گفت می خواهند یک فیلم جنگی بسازند، این گزینه اصلی من بود. داستانی که من نوشتم فکر می کردم حدود ۲۰ دقیقه شود. نسل ما فضای جنگ را می شناسد و جنگ چیزی نیست که تکراری شود. چنین چیزی که با همه وجود لمس کرده ایم را دوست داشتم در «پیانو» دیده شود.
امیر سحرخیز با اشاره به این نکته که تم اصلی این انیمیشن جنگ است، مطرح کرد: تم اصلی «پیانو» جنگ است ولی جنگ در آن وزن کمتری نسبت به زندگی دارد. چیزی که درباره علاقه پیانو زدن می‌بینیم بیشتر مطرح شده ولی انگار جنگ داستان ثانویه شده است. ولی اگر مقداری بیشتر به تبعات جنگ پرداخته می شد، شاید بهتر بود.
کارگردان «پیانو» و «جیرفت» توضیح داد: نمی خواستم به جنگ به شکل دقیق بپردازم و می خواستم سطحی آن را نشان دهم و از هیچ المانی به غیر از برخورد به شیشه و هواپیمای شکاری استفاده نکردم. خواستم نشان دهم که انسان ها هستند که به هم آسیب می زنند و اردوگاه را خیلی نشان ندادم چون دوست نداشتم به بدبختی های جنگ اشاره کنم. دوست داشتم به کلیدواژه های کوچک اشاره کنم و مختصر حرف‌هایم را بگویم.
سحرخیز درباره ریتم «پیانو» توضیح داد: عوامل انیمیشن «پیانو» همه حرفه ای هستند و پروداکشن با کیفیتی دارد. شما در همان پلان اول بیننده را امیدوار می‌کنید و ریتم خوب فیلم کمک می کند تا مخاطب تا پایان فیلم را تماشا کند. البته همچنان معتقد هستم که می‌شد بیشتر به جنگ پرداخت.
وی با اشاره به بی مکان بودن این اثر گفت: بی مکان بودن انیمیشن «پیانو» خیلی خوب است که در فیلم درآمده است. وقتی شما به عنوان بیننده اجزای کار را حس نمی‌کنید، یعنی اتفاقات خوب کنار هم قرار گرفته است. شما تیم خیلی درستی کنار هم گذاشته اید.
این نکته را هم بگویم که خانم کشانی وجه مدیریتی دارند که در پیش بردن کار بسیار تاثیرگذار بوده است.
مرجان کشانی درباره ساخت مستند «جیرفت» گفت: بعد از نمایش «جیرفت» و حضور در چند جشنواره پیشنهاد ساخت مستند جیرفت را به من دادند و من هم بسیار از آن استقبال کردم و امیدوارم بتوانم به سراغ ساخت آن بروم.
سحرخیز درباره انیمیشن «جیرفت» بیان کرد: به نظر می رسد در انیمیشن «جیرفت» شما جسارت بیشتری داشتید. در «پیانو» لشکری از آدم‌های حرفه ای در کنار شما بودند، ولی در «جیرفت» اینطور نبوده است. «جیرفت» یک کار شخصی‌ست و اتفاقا خیلی آن را دوست داشتم.
امیر سحرخیز در پایان گفت: خامی در «جیرفت» دیده می‌شود و شاید گرافیک نهایی کار می‌توانست بهتر باشد، ولی به عنوان اولین کار دوبعدی که انجام داده‌اید، خیلی خوب است. به عنوان نکته پایانی هم به این جمله معروف اشاره کنم که خلق کردن مساله مهمی است و شما دست به خلق زده اید و این شایسته توجه است.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

اکران و بررسی «پیانو» و «جیرفت» در مرکز گسترش

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی اثر، روز دوشنبه ۱۷ دی ماه و از ساعت ۱۵:۳۰ انیمیشن‌های «پیانو» به کارگردانی مرجان کشانی و شهاب شمسی و «جیرفت» به کارگردانی مرجان کشانی که از تولیدات مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی هستند، در سالن حقیقت مرکز گسترش به نمایش درمی‌آیند.

این اکران با حضور هنرمندان برگزار خواهد شد و پس از نمایش آثار نیز امیر سحرخیز و بابک نکویی به بررسی این دو اثر می‌پردازند.

«پیانو» و «جیرفت» انیمیشن‌های موفقی هستند که تا به حال جوایز بسیاری به دست آورده‌ و به جشنواره‌های متعدد داخلی و بین‌المللی راه پیدا کرده‌اند که ازجمله آن‌ها می‌توان به ششمین دوره از جشنواره کارگردانان زن ترکیه، چهارمین دوره از جشنواره جهان هند، شانزدهمین دوره از جشنواره زوما نیجریه، پانزدهمین دوره از اوسی فیلم آمریکا، نهمین دوره از جشنواره ساند اسکرین ایتالیا، نهمین دوره از جشنواره هیومن اسکرین تونس، دومین دوره از جشنواره بلاویز کلمبیا، دهمین دوره از ۲۱۱۱۴ سربیا، سی و هفتمین دوره خیرونیا اسپانیا، پانزدهمین دوره کیندیسا رومانی، یازدهمین دوره لارته فرانسه، بیست و نهمین دوره از سانبرا استرالیا، دهمین دوره از لامپا روسیه، بیست و یکمین دوره از فلتلند آمریکا، ششمین دوره از مکفست ایتالیا، پنجمین دوره از دسینه آرژانتین، بیست و هفتمین دوره از جشنواره مارانو رگازی ایتالیا، اولین دوره از جشنواره لاسیتا ایتالیا، دومین دوره از جشنواره بنته سربیا، پانزدهمین دوره جشنواره تایم لاین ایتالیا، نود و پنجمین دوره جشنواره فیلم مسکو، دومین دوره جشنواره انیمیشن کومادوری ژاپن، شانزدهمین دوره از جشنواره تایم لاین ایتالیا، دومین دوره چنیا هندوستان، سی نهمین دوره از جشنواره الپینل اتریش و… اشاره کرد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران

«ببعی قهرمان» ۶۰ میلیاردی شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی پروژه، انیمیشن سینمایی «ببعی قهرمان» به کارگردانی حسین صفارزادگان و میثم حسینی و تهیه‌کنندگی محمدمهدی مشکوری که اکران آن از ۴ مهرماه آغاز شده، با جذب یک میلیون و پانصد هزار مخاطب به فروش ۶۰ میلیاردی رسید و اکران ان همچنان در سینماهای سراسر کشور ادامه دارد.

«ببعی قهرمان» با تکنیک سه بعدی ساخته شده و سعی دارد تا مخاطب را به باور مفهوم «خواستن توانستن است» برساند.

نسخه سریال این انیمیشن سینمایی پیش از این مورد استقبال مخاطبان به ویژه کودکان قرار گرفته بود.

«ببعی قهرمان» محصول سازمان هنری رسانه‌ای اوج است که با مشارکت موسسه «قاب رویا» و همکاری شرکت رایمون مدیا به تولید رسیده است و پخش آن را موسسه بهمن سبز برعهده دارد.

خروج از نسخه موبایل