به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش «کورگردان» به نویسندگی و کارگردانی کسری فرهناک از پنجشنبه ۲ اسفند ۱۴۰۳ در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران روی صحنه میرود.
حسین جریان، شقایق قاسمی، مهدی فرشچی، یاسمین یوسفیراد، محمدمهران تاجیک و محمدحسین صمدیانی بازیگرانی هستند که در نمایش «کورگردان» به ایفای نقش میپردازند.
تهیهکننده این نمایش کسری فرهناک و گروه هنری دُوران است و در خلاصه این نمایشنامه آمده است: «بازیگری سخته…»
نمایش ۶۵ دقیقهای «کورگردان» از پنجشنبه ۲ اسفند ۱۴۰۳ تا جمعه ۲۴ اسفند ۱۴۰۳ هر روز (به جز شنبهها) در ساعت ۱۹:۳۰ در سالن استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران روی صحنه خواهد رفت.
دسته: تئاتر
گزارش تئاترهای روی صحنه به قلم راوی هنر
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، سجاد عزیزیآرام مدیر کانون ادبی زمستان، با اعلام این خبر گفت: در دو دهه تلاش بیوقفه این کانونِ مردم نهاد، ما بیش از ۲۰۰۰ نشست ادبی و هنری با تکیه بر فعالیتهای مردمی و غیر تجاری در کارنامه خود داریم و علیرغم این میزان تلاش که گاه بازتاب آن در سطح ملی و فرا ملی بوده، هیچ حمایتی به غیر از در اختیار قراردادن سالن برگزاری برنامه، توسط ارگانهای دولتی و نیمه دولتی نبوده است. ما در فراز و نشیب جابجاییهای مدیران فرهنگی دستخوش آسیبهایی از این تغییرات نیز بودهایم.
عزیزی آرام بیان کرد: در نوزدهمین جشن سالگرد تاسیس کانون ادبی زمستان؛ مدال سالِ این دوره به پاس یک عمر فعالیتهای هنری و همکاری چندین ساله با کانون زمستان، به شهره سلطانی و مهدی یغمایی اهدا میشود. همچنین به پاس وطن دوستی و فعالیتهای هنری ماندگار از ایرج مهدیان تقدیر و تجلیل خواهد شد.
وی افزود: ما در مراسم پیش رو ضمن قدردانی از شاعران، ترانهسرایان و خوانندگانی که در طول سال گذشته بیشترین همکاری را با کانون داشتهاند، شنونده آخرین آثار آنان خواهیم بود.
نوزدهمین جشن سالگرد تاسیس کانون ادبی زمستان عصر جمعه سوم اسفند ۱۴۰۲ از ساعت ۱۵ در فرهنگسرای ارسباران برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، داود نامور، تهیهکننده تئاتر و مدیریت عمارت نوفللوشاتو قصد دارد در ادامه روند فعالیت هنری خود از اواخر سال جاری، تهیهکنندگی چندین اثر نمایشی را به منظور حمایت از تولید گروههای جوان تئاتر برعهده بگیرد.
براین اساس، نامور که پیش از این تهیهکنندگی آثاری چون «پروین»، «بودن»، «دو جلاد»، «مدهآ» و…. را برعهده داشته است، نمایش «چلوکبابی حاجی مولوی» به نویسندگی علی صفری را تهیه خواهد کرد.
اطلاعات تکمیلی این پروژه که قرار است در عمارت نوفللوشاتو روی صحنه برود، بهزودی اعلام خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی گروه، نمایش «پدر سوخته» به نویسندگی و کارگردانی محمد رحمتی، از روز چهارشنبه، یکم اسفند ماه ۱۴۰۳، در سالن شماره ۱ خانه نمایش دا به روی صحنه میرود.
از بازیگران این نمایش۷۰ دقیقهای میتوان به (به ترتیب حروف الفبا): حامد اسماعیلی، محمد برجلو، مریم پیوند حیدری، سجاد پیشرویان، فائزه تیموری، افسانه حضرتی، محمد رحمتی، پریسا فصیح اشاره کرد.
کارگردان در خلاصه این نمایش اینگونه اشاره میکند: قصه از بازگشت خانواده بشارت از خاکسپاری پدر (بزرگ خاندان بشارت) آغاز میشود که با اینکه غم فقدان پدر را دارند، دغدغهشان مزایدهی کارخانهی عظیمی است که برنده شده بودند و حالا به دلیل فوت ناگهانی پدر در معرض خطر قرار گرفته است. تلاش و همفکری اعضای خانواده برای برونرفت از این مشکل و …
از دیگر عوامل این گروه میتوان به: مشاور کارگردان: سعید زارعی، مجری هنری: مرضیه مهاجر، دستیار کارگردان: مرجان مرتضوی، مجری طرح: حسین عابدین، طراح صحنه: هادی سلطانی فرد، طراح لباس: ساناز یونسی، عکاس: حسین کمالپور، دستیار نور: اشکان حسینی، تایپوگرافیست: زینب بابایی، ساخت تیزر: onone.agency@ و روابط عمومی: امیر پارسائیانمهر اشاره کرد.
این خبر در پایان یادآور میشود، پیشفروش سه روز نخست نمایش «پدر سوخته» در سایت تیوال آغاز شده و مخاطبان میتوانند با مراجعه به این سایت، نسبت به خرید بلیت اقدام کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، نمایش شادیآور «نوردُخت» به نویسندگی و کارگردانی سید محسن میرهاشمی ساعت 18:30دوشنبه ۲۹ بهمن ماه میزبان هنرمندان و خبرنگاران تئاتر خواهد بود.
نمایش سیاهبازی و مجلس شادیآور زنانه «نوردُخت» روایتی کمدی از زندگی سلطانی است که قدرتش افول کرده و ساعات پایانی حکومتش را می گذراند. او در این لحظات که امارتش رو به زوال و نابودیست، از مشاور خویش درخواست میکند تا قصهای برایش بخواند.
بازیگران این نمایش (به ترتیب حروف الفبا) محمدرضا آزادفرد، مصطفی ایزدی، مهزاد اخوندی، مصطفی بلوکات، علی پیلهور، رامونا خانقایی، حسن شفیعی، هانا صالحیراد، میترا طره، حسین عباسپور، زینب عباسی، صحرا کریمی، کوروش محمدرضا، یاسمن حسینی، سید محسن میرهاشمی، مهدی نوری هستند.
مشاور کارگردان محمدرضا آزادفرد، دستیار کارگردان و برنامهریز: لاله سیر، دستیار کارگردان: حسن حاجیزاده کندری، معصومه پاسیار و صحرا کریمی، طراح صحنه: رسول نجفی و سید محسن میرهاشمی، منشی صحنه: معصومه پاسیار، مدیر صحنه: حامد عابدی، طراح لباس: صحرا کریمی، دوخت لباس: صحرا کریمی، طراح نور: میثم کحالی، نورپرداز: حسین رودباری و میثم کحالی، موسیقی: مسعود نیکو، نوازنده تار: آرش رحیمیان، نوازنده تنبک: حسن شفیعی، خواننده: مسعود نیکو، مدیر اجرایی: سپهر ملکوتی و هانا صالحیراد، مشاور هنری: دانیال تفرشی، شیوا بهوار و مینا محترمی، طراح گرافیک، پوستر و بروشور: لاله سیر از دستاندرکاران این نمایش هستند.
فروش اینترنتی بلیتهای این نمایش از طریق دو سایت گیشه تئاتر و تیوال انجام میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی نمایش، نمایشنامه «باغ وحش شیشهای» نوشته تنسی ویلیامز است که در یک خانوادهٔ سطحپایین آمریکایی، مادری به نام آماندا با پسر و دخترش، تام و لورا، زندگی میکند. پدر این خانواده، که ظاهراً تمایل به فرار از قیود زندگی خانوادگی داشته، مدتی است زن و دو فرزند خود را رها کرده و به نقطهٔ نامعلومی رفتهاست. مادر و دو فرزندش هریک در خیالات واهی و احساسات خود زندگی میکنند. دختر، که دارای نقص جسمی در پای راستش است، شدیداً از این نقص رنج میبرد و در نتیجه ارتباط خود را با همهٔ مردم قطع کرده، تعدادی مجسمههای کوچک شیشهای از حیوانات کوچک جمعآوری کرده و در گوشهٔ خانه برای خود «باغوحش شیشهای» درست کرده و با آنها صحبت میکند. مادر، نگران از تنها ماندن دختر خود، از پسرش تقاضا میکند بین همکاران خود در کارخانهٔ کفاشی، جوانی را برای شام به خانه دعوت کند تا بلکه شوهری برای دختر ناقصالعضوش دستوپا کند! تام با اکراه این تقاضا را انجام میدهد و جوانی به نام جیم را برای شام به خانه دعوت میکند.
محمود گودرزی، مهدی اصغریان، آزیتا مومنیان، مهدیه زکائی، الهام مقربان، سمیه حاجیان، ریحانه رضوانی، صدف رفیعی، مرضیه غلامی، نوشین بیگلری خوانشگران این نمایش هستند.
همچنین مهدی اصغریان تهیه کننده و مشاور کارگردان، مرجان بخت مینو مترجم، آزیتا مومنیان دستیار کارگردان، مهدی سربازی مدیر روابط عمومی، مهدی اصغریان طراح پوستر و تینا عبدی منشی صحنه این اثر هستند.
نمایشنامه خوانی «باغ وحش شیشهای» که در ژانر اجتماعی بزرگسال و به سبک رئال، روزهای ۳، ۹ و ۱۰ اسفند ساعت ۱۸:۴۵ به مدت ۷۰ دقیقه در سینما ایران (سالن نمایش آریا) خوانش میشود.
علاقمندان جهت تهیه بلیت اجرا می توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «گرامر» به کارگردانی حسین برفی نژاد، پس از اجراهای موفق در مهر ،آبان و آذر 1403 در خانه نمایش دا، برای سومین بار در مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه خواهد رفت.
فائزه یوسفی و متین خیبلی در این نمایش ۷۰ دقیقهای به ایفای نقش میپردازند.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «ما نرفتیم؛ ولی تا الان پنج بار تمرین رفتن کردیم.»
عوامل نمایش «گرامر» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: حسین برفی نژاد، تهیهکننده: حسین برفی نژاد، متین خیبلی، فائزه یوسفی، صدا: نگین نشاط، گروه کارگردانی: هادی حاجیزاده، ماهان اصفهانیپور، ملینا ملازم، ساخت تیزر و موشن: حمیدرضا شاهپسند، عکاس: مریم خیبلی، طراح نور: نیلوفر نقیب ساداتی و محمدرضا رحمتی، طراح لباس: ساناز دوردینژاد، ویدئو کریتور اجرا: سعید الیاسی، طراح گرافیک: متین خیبلی، موشن گرافیک: امیرحسین کربلایی، تصویر ساز: کیمیا حشمتینژاد و مشاور رسانهای: علی کشاورز.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی گروه، نمایش «مثل ساحل آرام» نوشته لیلا احمدوند و کارگردانی سیدمحمد خالقی، از ساعت ۱۸:۰۰ پنجشنبه دوم اسفندماه در سالن استاد عزتالله انتظامی خانه هنرمندان ایران به روی صحنه میرود. در این نمایش بازیگرانی همچون؛ سیمین ضیائیان، مبینا معظمی و صوفیا زرگر صالح به ایفای نقش میپردازند.
کارگردان در خلاصه این نمایش اینگونه اشاره میکند که؛ پدر خانواده فوت کرده است. مادر و دخترش تنها زندگی میکنند و دختر مدام برای مادر اشعاری را میخواند و مادر نام این شاعر را از دخترش جویا میشود، مادر با اشعار این شاعر ناشناس روزگار سر میکند و دختر مدام نام شاعر را پنهان میکند. طی اتفاقاتی متوجه میشویم که این اشعار متعلق به پدر خانواده است که فقط دخترش از آن با خبر بوده.
از سوابق اجرایی سیدمحمد خالقی کارگردان این اثر میتوان به کارگردانی نمایشهایی همچون؛ «چرا نمیشناسیم» در سال ۱۳۸۹، «صندلی خالی» در سال ۱۳۹۴، «ویز و نویز» در سال ۱۳۹۷، «تنها اتاق آیات زخم را میخواند» در سال ۱۴۰۰ اشاره کرد. همچنین وی سابقه حضور در جشنوارههای مختلف تئاتری را دارد و عناوینی از جمله؛ (بازیگری اول زن، بازیگری اول مرد، طراحی اول صحنه و کارگردانی اول برای نمایش «چرا نمی شناسیم» در جشنواره استانی فجر۱۳۸۹)، (جایزه بازیگری دوم، طراحی صحنه برگزیده و کارگردانی سوم برای نمایش «تنها اتاق آیات زخم را میخواند»)، (جایزه بازیگری اول زن و بازیگری سوم مرد و طراحی صحنه دوم و کارگردانی دوم، در جشنواره ایثار برای نمایش «گندم») را کسب کرده است.
از عوامل این نمایش ۵۵دقیقهای میتوان به؛ طراح لباس: میترا نوری، طراح صحنه نور و انتخاب موسیقی: سیدمحمد خالقی، دستیار کارگردان: ماهان خالقی، ساخت تیزر و امور هماهنگی: سامان بیات، عکاس: لیلا ابراهیمی و شیلا غیور، طراح گرافیک: آروین شاهحسینی، مدیر صحنه: هادی طارمی و مشاور رسانه: امیر پارسائیانمهر اشاره کرد.
این خبر در پایان یادآور میشود، پیش فروش اینترنتی نمایش «مثل ساحل آرام» به زودی در سایت تیوال آغاز میشود و علاقهمندان به تهیه بلیت این نمایش میتوانند با مراجعه به این سایت، نسبت به خرید بلیت این نمایش اقدام کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، تماشاخانه سنگلج با توجه به استقبال هنرمندان نمایش ایرانی از این فراخوان و درخواستهای مکرر برای تمدید مدت زمان ثبت نام، همچنین با در نظر گرفتن ایام برگزاری جشنها و جشنوارههای فجر، مهلت ثبت نام درخواست اجرای عمومی را تا پایان بهمن ماه جاری تمدید کرد.
تماشاخانه سنگلج تنها سالن اداره کل هنرهای نمایشی است که بهطور اختصاصی به نمایش ایرانی میپردازد؛ با هدف تقویت و ترویج تئاتر ملی و نمایشهای ایرانی و همچنین ترغیب جوانان و دانشجویان تئاتر به اینگونه نمایشی، فراخوان خود را در دو بخش حرفهای و دانشجویی منتشر کرده است.
در بخش حرفهای، کارگردانانی که دارای هویت و سابقه مؤثر و مشخص در عرصه نمایش بهخصوص نمایشهای ایرانی هستند میتوانند پیشنهادهای خود را در قالب طرح کلی (حداکثر تا یک ماه بعد از ارائه اولیه؛ نمایشنامه کامل نگاشته شود) مُلهَم از متون کهن، فرهنگعامه، اسطورهها و موضوعات اجتماعی معاصر ارائه دهند.
در این فراخوان آمده است که کارگردانان شاخص میتوانند با بهرهگیری از شیوههای اجرایی نمایش ایرانی بر روی متون کلاسیک یا مدرن غربی و یا با طرح قصههای جدید در راستای معاصرسازی الگوهای کهن و بازشناخت تئاتر ملی، پیشنهاد اجرایی خود را ارائه دهند.
در بخش دانشجویی نیز آمده است که دانشجویان علاقهمند به حوزه نمایشهای ایرانی، با شرط اینکه نویسنده یا کارگردان یا گروه بازیگران دانشجو باشند میتوانند پیشنهاد خود را در این بخش به ثبت برسانند.
بدیهی است پایاننامههای ارائهشده توسط گروههای نمایشی دانشگاههای کشور در اولویت خواهند بود.
در این فراخوان آمده است که کارگردانان حرفهای متقاضی باید حداقل ۳ نمایش و هر نمایش را با حداقل ۱۵ اجرا در تماشاخانههای حرفهای تئاتر تهران روی صحنه برده باشند. بدیهی است گروههای شهرستان به شکل موردی بررسی خواهند شد.
کارگردانان متقاضی در هر بخش میتوانند تا ۳۰ بهمنماه سال جاری، پس از ثبت نام در سایت تماشاخانه سنگلج و دریافت کد رهگیری، نمایشنامه و درخواستهای خود را در ایام هفته، غیر از شنبهها، در ساعت ۱۷ تا ۲۰ به تماشاخانه سنگلج ارائه کنند.
فرم تقاضای اجرای نمایش در تماشاخانه سنگلج از طریق سامانه اینترنتی تماشاخانه سنگلج به آدرس https://sangelaj.theater.ir قابل دریافت است.
بدیهی است که مطالعه دقیق متن فراخوان، شرایط و نحوه ارسال آثار ضرورت دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی گروه، نمایش «امیرو» نوشته عارف عباسی با کارگردانی جواد جوشنلو و عارف عباسی، از روز چهارشنبه، اول اسفند ساعت ۲۱:۳۰ در سالن شماره ۲ تماشاخانه هما روی صحنه میرود.
سیروس محمدی،کاوه فرجادمنش، فرزاد نامآوری، رایین خاکره، آرسام فیروزی و عارف عباسی در این نمایش ایفای نقش میکنند.
در خلاصهداستان نمایش «امیرو» آمده:«در روزهای آخر اسفند، در نیمروز روشن، وقتی بنفشهها را با برگ، ریشه، پیوند و خاک در جعبههای کوچک چوبین جای میدهند، جوی هزارزمزمهی درد و انتظار در سینه میخروشد و بر گونههای روان. اِی کاش آدمی، وطنش را همچون بنفشهها میشد با خود ببرد هر کجا که خواست».
دیگر عوامل این اثر نمایشی عبارتند از: دستیار کارگردان و برنامهریز: اَشا بیکوردی، مدیر تولید:کیمیا اعتمادی، مشاور تولید:کسری کبیری، طراح پوستر: میثم مظفری، تیزر: هستی عرش و مهدی رمضانکاشی، طراح لباس: پریسا جعفری، طراح نور: جواد جوشنلو، طراح صحنه: عارف عباسی و شادی ثیابی، مدیر صحنه: رهی احتشام، عکاس: میترا رحیمی، ساخت دکور: اسماعیل پروانهوار، موسیقی: مجید رزمخواه، روابطعمومی و مشاور رسانه: درسا بخشندگی.
علاقهمندان به تماشای این نمایش میتوانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال در نشانی https://www.tiwall.com/p/amiro مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، محمدجواد سجادی کارگردان، نمایشنامهنویس و سرپرست گروه تئاتر زاوش و بنیانگذار آکادمی تخصصی تئاتر و هنرهای اجرائی زاوش به عنوان هنرمند برگزیده حوزه تئاتر و ادبیات نمایشی به رزیدنسی معتبر جهانی ادیسه با میزبانی موسسه ACCR فرانسه دعوت شده است.
این هنرمند تئاتر قصد دارد به نمایندگی از ایران نمایش «روز صفر» را در یکی از سالنهای معتبر فرانسه به صحنه ببرد.
رویداد اقامتی ادیسه (Odyssey) هر ساله به ابتکار مرکز ملاقاتهای فرهنگی (ACCR) و با حمایت وزارت فرهنگ فرانسه برگزار میشود.
هدف از برگزاری این رویداد معتبر بینالمللی ،گرد هم آوردن و تعامل و گفتگو میان هنرمندان برگزیده، پژوهشگران و متخصصان فرهنگی است تا با بهره گیری از امکاناتی که مرکز ملاقات و اجتماعات فرهنگی فرانسه در اختیار آن ها قرار می دهد بتوانند پروژه های فرهنگی و هنری خود را توسعه و گسترش دهند.
هیئت انتخاب و گزینش هنرمندان هر ساله از میان تعداد زیاد آثار رسیده از سراسر جهان، تعداد محدودی اثر و هنرمند را جهت شرکت در این رویداد بزرگ جهانی انتخاب و دعوت می کنند.
این رویداد که میزبان هنرمندان بزرگی مانند جوردی ساوال (Jordi Savall) برنده جایزه گرمی و هنرمندان بزرگ و صاحب سبک دیگر در حوزه های متفاوت هنری و فرهنگی بوده است اینبار میزبان این هنرمند ایرانی است.
نگارش و کارگردانی نمایشهایی چون «هفت خوان هملت»، «هیچ کس رو محکم بغل نکن»، «به روایت سگ زرد»، «روز صفر» و کارگردانی نمایشهایی چون «افسانه ببر،»، «زندگی من و موریس» و … بخشی از کارنامه آثار نمایشی محمدجواد سجادی است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست خبری «نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا)»، صبح روز چهارشنبه، ۲۴ بهمن ماه ۱۴۰۳، با اجرای شقایق پروین عضو دبیرخانه نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا) و با حضور رحمت امینی استاد دانشگاه و نویسنده و کارگردان تئاتر، شایان صدرزاده دبیر رویداد، رُزیتا فیروزان مدیر تماشاخانه طهران و همچنین، اصحاب رسانه در تماشاخانه طهران برگزار شد.
در ابتدای نشست، شقایق پروین توضیحاتی درباره کلیت نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا) ارائه داد: این رویداد از مهر ماه سال جاری به همت کانون نمایشهای آیینی سنتی اداره کل هنرهای نمایشی و با همراهی مدیران گروه تئاتر دانشگاه تهران، دانشگاه سوره، دانشگاه پارس و دانشگاه هنر شروع به کار کرد. نباید همراهی اساتید، مدیران کانونهای تئاتر دانشگاههای مختلف و فعالیت پیگیر دانشجویان را نیز از قلم انداخت. همه ما به سهم خودمان تلاش کردهایم تا بعد از سالیان سال، خلا چنین رویدادی را پر کنیم به این شکل که دانشجویان هم در آن سهمی داشته باشند. رویکرد این رویداد، توجه به نمایشهای ایرانی است که ارزشمند است. نمایشهای ایرانی در سالیان اخیر مورد بیمهری قرار گرفتهاند و در فضای آکادمیک هم حضور آنها کمرنگ شده بود. تلاش این رویداد بر این است که پتانسیل این نوع نمایش به دانشجویان یادآوری شود.
او راجع به تعداد آثار دریافتی بیان کرد: خوشحالیم که نسلِ جوان، این پتانسیل را درک کرد و دبیرخانه این رویداد، ۵۱ اثر را دریافت کرده است. با بازبینی صورت گرفته توسط هیئت انتخاب متشکل از فرهاد امینی، رحمت امینی، نیلوفر زارع و فرزاد معافی، در نهایت، ۱۸ اثر به مرحله نهایی راه یافتهاند که قرار است از روز جمعه، ۲۶ بهمن ماه تا ۳ اسفند ماه در تماشاخانه طهران اجرا شوند. ما تمایل داشتیم به منوال دیگر جشنوارهها پیش نرویم و دیگر آثار هم در بخشهای دیگر به اجرا در خواهند آمد که خواهیم گفت.
شایان صدرزاده دومین سخنرانی بود که پشت تریبون قرار گرفت.
شایان صدرزاده ایده شکلگیری نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا) را بدین صورت شرح داد: رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا) از اینجا ایدهاش شکل گرفت؛ در کلاس «نمایش در ایران» در دانشگاه تهران که من دانشجویش هستم و رحمت امینی استادش هستند، تصمیم بر این شد که این درس که دارد به صورت نظری برگزار میشود، جنبه عملی به خود بگیرد. اینگونه دانشجویان ترغیب میشوند تا فُرم های نمایشهای آیینی سنتی را تجربه کنند و فرقی در نوع خوانش سنتی یا نوینِ امروزی نباشد. این ایده مورد استقبال واقع شد و حدود ۱۸ اثر از آن کلاس با محوریت نمایشهای ایرانی بیرون آمد. اتفاق مهمی که افتاد، شکل گرفتن یک گفتمان پیرامون نمایشهای ایرانی بین دانشجویان دانشگاه تهران بود که تا همین امروز هم ادامه دارد. از سوی کانون نمایشهای آیینی سنتی اداره کل هنرهای نمایشی قصد بر این شد که این ایده به شکل گستردهتر دنبال شود به طوری که در همه دانشگاهها اجرا شود. بدین صورت پیوندِ میان دانشگاهها احیا میشود که به پررنگی گذشته نیست. هم دستمایهای برای مطرح شدن نمایشهای ایرانی در قشر دانشجویان و جوانان شود. تا ببینیم از دید آنها نمایش ایرانی چگونه تعریف و بازتعریف میشود.
وی درباره ۱۸ اثر راهیافته اینگونه توضیح داد: بعد از طی مراحل بازبینی در دانشگاههای مختلف و تماشای فیلمهای ارسالی از دانشگاههای شهرستانها، ۱۳ اثر گروه اجرایی و ۵ اثر تک نفره به نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی (روبنا) راه یافتند. این آثار قرار است در هفته پیشرو در تماشاخانه طهران اجرا شوند و جدول اجراها به زودی در اختیار مخاطبان قرار خواهد گرفت. افتتاحیه رویداد از ساعت ۱۱ جمعه ۲۶ بهمن ماه آغاز خواهد شد و هر روز، دو اجرا در سانسهای ۱۲ و ۱۴ روی صحنه تماشاخانه طهران اجرا خواهند شد. ۴ اسفند ماه نیز اختتامیه رویداد در همین تماشاخانه برگزار خواهد شد.
دبیر رویداد راجع به «شنبههای روبنا نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی» تصریح کرد: از آنجا که روبنا میخواهد به سیاستِ حمایتِ حداکثری خودش از اجراها پایبند باشد، تصمیم گرفته شد بخش دیگری تحت عنوان شنبههای روبنا نخستین رویداد بینادانشگاهی نمایشهای ایرانی» را ایجاد کنیم و اولین نمایش در ۴ اسفند ماه سال جاری برگزار میشود. در این بخش، قصد ما این است که نمایشهایی که در رویداد شرکت کردند، ایدههای جالبی داشتند و از پتانسیل آنها برای رسیدن به اجرای عموم آگاه نیستیم. در ادامه این مسیر، طبق برنامهریزیهایی که متعاقبا اعلام خواهد شد، این نمایشها روی صحنه بروند و اینگونه روبنا تداوم داشته باشد.
رُزیتا فیروزان مدیر تماشاخانه طهران در سخنان کوتاهی عنوان کرد: خیلی خوشحالم که در این رویداد میزبان شما هستم. روزی که جناب رحمت امینی این قضیه را مطرح کردند، من با جان و دل پذیرفتم. حتی اگر امکانش بود سعی میکردم اجراهای سالن را کنسل میکردم تا این رویداد به بهترین شکل برگزار شود.
شایان صدرزاده در پاسخ به سوال خبرنگار سایت خبری راوی هنر درباره ۵ اجرای تک نفره راهیافته به رویداد اظهار کرد: بخشی از فرمهای نمایشهای آیینی سنتی ما به شکل تک نفره است که میتوان به نقالی و زرهپوش اشاره کرد. شرکتکنندگانی داشتیم که به این فرمها توجه داشتند و از میان آنها، ۵ اجرای تک نفره انتخاب شد. این ۵ اثر دربرگیرنده ۳ اجرای نقالی، یک اجرای خیمهشب بازی تک نفره و یک اجرای زرهپوشیِ شمر است. این اجراها در مراسم افتتاحیه و اختتامیه روی صحنه میروند و در جدول اجراها در تماشاخانه طهران قرار ندارند. با این وجود، آنها مورد داوری قرار خواهند گرفت.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «کِرِشِندو» به نویسندگی پویا سعیدی و کارگردانی فرشید روشنی از روز چهارشنبه، ۲۴ بهمنماه ۱۴۰۳، ساعت ۱۸:۳۰ در سالن شماره ۲ عمارت هما روی صحنه میرود.
تهیهکنندگی این نمایش به عهده رضا سرپرست است.
(به ترتیب ورود) حامد محمودی، ماهان عبدی، محمد اسلامی، محمد حیدری، علی آشمند، آبتین ضیأ، پریماه شمشیری و رضا سرپرست بازیگران این اثر نمایشی هستند.
در خلاصه داستان این اثر نمایشی آمده است: «در حمامِ یک خوابگاهِ دانشجویی، غریبهای وارد میشود، پلیس میآید، هلیکوپتری از راه میرسد و سگی زوزه میکشد.»
مجری طرح: عباس اکبری، مدیرتولید: سایه چهرچلگانی، دستیارکارگردان و برنامه ریز: سایه چهرچلگانی، دستیار کارگردان و منشی صحنه: پریماه شمشیری، طراح لباس: شیما میرحمیدی، طراح صحنه و نور: مهران زاغری، آهنگساز: پویا نوروزی، گریم: مهتا علیزاده، دستیار لباس: ماهرخ ولی فرد، اتاق فرمان: آرین صمدی، جانشین تولید: دانیال یعقوبی، مدیر صحنه: احمد طاها زرگر، گروه تولید: پارسا نعمتی، دانیال فاضل، (تبلیغات) تبلیغات: راوی مدیا، مدیر تبلیغات: امیرحسین میرزائی، موشن گرافی و تیزر: سهیل فلاح، تبلیغات مجازی: رومینا مهدوی، مشاور رسانهای و روابط عمومی: علی کیهانی دیگر عوامل این اثر نمایشی هستند.
علاقهمندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی میتوانند هماکنون به سایت تیوال مراجعه کنند.
طراح پوستر: راوی مدیا
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش «یوزفکا» نوشته مشترک محمد چرمشیر و فرهاد مهندسپور، به کارگردانی شهروز دلافکار و تهیهکنندگی امید معلم، شامگاه سهشنبه ۲۳ بهمن اجرای خود را با حضور برخی از چهرههای فرهنگی و هنری و استقبال گسترده مخاطبان در تماشاخانه نوفللوشاتو آغاز کرد. اکبر زنجانپور، فرهاد ناظرزاده کرمانی، شهره سلطانی، اکرم محمدی، کاظم راستگفتار تعدادی از چهرههای حاضر در اولین شب اجرای این نمایش بودند.
شهروز دلافکار پس از پایان اولین اجرای نمایش «یوزفکا» در صحبتهایی ضمن تشکر از حضور مخاطبان و چهرههای حاضر در بین آنها گفت: شب عجیب و زیبایی است. زیرا افرادی برای تماشای نمایش آمدهاند که ما از آنها آموختیم و ادامه دهنده راهشان هستیم. به عنوان یک بازیگر تئاتر باید بگویم که ما با دیدن یکسری از بازیگران، عاشق تئاتر شده، آن را شروع کرده و ادامه دادیم. امشب یک ستاره تئاتر در سالن حضور دارد که میتوان گفت تاریخ معاصر تئاتر کشور است. با افتخار میزبان استاد اکبر زنجانپور هستیم که مانند تاریخ تئاتر ماست.
اکبر زنجانپور در ادامه روی صحنه آمد و در صحبتهایی گفت: آدم با دیدن این نمایش خستگیاش در میرود. برای بیان حس خودم نسبت به این اجرا باید بگویم که مدتی است، بغضی داریم ولی امشب این اجرا بغض ما را باز کرد.
امید معلم نیز در صحبتهایی گفت: در مقابل اساتیدی چون آقای زنجانپور و آقای ناظرزاده صحبت کردن کار دشواری است اما باید بگویم، در طی تمام سالهایی که به عنوان شاگردی کوچک در فضای هنر فعالیت کردهام، کم پیش آمده که از کاری که انجام دادهام، احساس غرور کنم. شهروز دل افکار امشب ستایش من را ازآن خودش کرد. بنابراین خوشحالم که به عنوان تهیهکننده در این پروژه حضور دارم.
او افزود: شخصا شاهد تمرین همه بچهها بودم و باید بگویم که امشب کار درخشانی را رقم زدهاند. اوضاع هنر سرزمینمان خوب نیست و تقصیر این موضوع بیشتر بر گردن مسئولان است. بنابراین خواهشا اگر اجرا را دوست داشتید، تماشای آن را به دوستانتان پیشنهاد دهید.
بهروز پناهنده، مرتضی امینیتبار، سحرعبدالملکی، پوریا آراد، رعنا حسین دخت، سلاله ارغوان، مائده جزی، پانیذ نصیری، مهرشاد نیکوخواه، زهرا بافنده، آروین قادری، مهدی حاجعلیپور، با معرفی ایمان معلم و شهروز دلافکار بازیگران این نمایش هستند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به کسری فولادی سرمایهگذار، امیر دلفانی مجری طرح، سحر عبدالملکی دستیار کارگردان و برنامهریز، بهرنگ عباسپور آهنگساز، رضا خضرایی طراح نور، سعید یزدانی طراح صحنه، محمد مهری طراح لباس، فائزه سلطانی طراح گریم و ماسک، حمیدرضا حسینی طراح صدا و پخش، فرزین شکاری طراح گرافیک، تیزر و موشن گرافی، رضا جاویدی عکاس، محسن نادری مدیر صحنه، مهدی شریفی، رضا مقدادیان، محمد علی حسینی دستیاران صحنه، حمیدرضا جهانگیری ساخت دکور، امیر قادری بافت مو و ریش، مائده عامر ساخت ماسک، سعید دهقانی ساخت قطعه، پریا الهی، فاطمه غلامی، مهرسا مومنی، بهنام جعفری مجریان گریم، علی مدرسی اپراتور نور و حامد قریب مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه اشاره کرد.
نمایش «یوزفکا» هر شب به جز شنبهها ساعت ۲۱:۱۵ روی صحنه میرود. علاقمندان به تماشای این اثر میتوانند، به صورت مجازی از طریق سایت تیوال و به صورت فیزیکی از طریق گیشه تماشاخانه نوفللوشاتو اقدام به خرید بلیت کنند.
عکسهای خبر از الناز حجاززاده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، حامد نوروزی متولد 1367 از تهران است. وی از سال 1383 علاقهمند به بازی در فیلمهای اکشن شد و از همان سال هنرهای رزمی همچون تکواندو و کیک بوکس را فراگرفت. از سال 1395 در کلاسهای بازیگری ثبت نام کرد و وارد دنیای بازیگری شد. وی پس از اتمام دوره بازیگری، در چند سریال ایفای نقش کرد که میتوان به سریال «دل» به کارگردانی منوچهر هادی، سریال «هست و نیست » به کارگردانی حسین سهیلی زاده، سریال «میانبر» کاری از یزدان فتوحی، سریال «نیسان آبی۲» به کارگردانی مسعود اطیابی و سریال «دلدادگان» به کارگردانی منوچهر هادی اشاره کرد. وی تجربه بازی در چند فیلم کوتاه را نیز داشته است و تهیهکنندگی نمایشهای «درهم پیچیدگی» و «طغیان» بر عهده داشته است.
حامد نوروزی در پاسخ به سوال مشکلات حوزه بازیگری به خبرنگار سایت خبری راوی هنر توضیح داد: متاسفانه مشکلات حوزه بازیگری بسیار زیاد است؛ از مهم ترین مشکلات، نداشتن اطلاعات کافی نسبت به مباحث بازیگری است. یک بازیگر باید از نظر اطلاعاتی به روز باشد. تمرین خود را در روز داشته باشد. مثل یک ورزشکاری که هر روز تمرینات خود را دارد. بازیگری یک شغل نیست بلکه اول یک عشق است.
وی در ادامه گفت: مهمترین مشکلات که بازیگران تازه وارد دارند، صبور نیستند. خیلی عجله دارند که سریعتر وارد دنیا سینما بشوند، دنیا بازیگر پر از پیچیدگی است. از نظر من، بازیگری که در آموزشگاهها تدریس میشود، به غیر چند موسسه بازیگری که در چهارچوب اصولی تدریس میشود، بقیه آموزشگاهها خروجی خوبی ندارند و هنرجویان سردرگم میمانند.
نوروزی درپاسخ به سوال انگیزهاش از تهیه کنندگی نمایش «طغیان» بیان کرد: نمایش «طغیان» که تهیه کنندگی آن را پذیرفتم، با چالشهایی رو به رو شدم که تجربه سخت اما شیرینی بود. در صورتی میتوان آدم موفقی بود که با تمام فشارها، مشکلات مالی و غیره، بتوان یک کشتی را که در حال واژگون شدن است را به سلامت به مقصد برسانید. سرمایه که در این نمایش سرمایهگذاری کرده بودم، برنگشت با اینحال تجربههایی که در این نمایش به دست آوردهام، خیلی برایم ارزشمندتر است.
این هنرمند جوان در پایان با بیان اینکه علاقمند به بازیگری در فیلمهای اکشن است، درباره حضور خود در فیلمهای کوتاه و سینمایی گفت: در تجربههای خود در مقابل دوربین منوچهر هادی و مسعود اطیابی حضور داشتهام. با توجه به اینکه که سینمای ایران درحوزه فیلمهای اکشن بسیار کمرنگ عمل میکند، از مسئولین تقاضا دارم که کمی در این بخش حمایتی صورت بگیرد و بیشتر از استعدادها در زمینه فیلمهای اکشن استفاده شود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی اجرا، نمایش نامه «بازپرس وارد میشود» نوشته جی بی پریستلی است که در خانهٔ سیاستمدار و تاجری ثروتمند به نام «آرتور بریلینگ»، جشنی خانوادگی برپاست که ناگهان بازپرسی وارد میشود و با نشان دادن عکس دختر جوانی به نام «اِوا اسمیت»، شروع به بازپرسی میکند. او از همهٔ اعضای خانواده اعتراف میگیرد که به نحوی نسبت به این دختر ستم روا داشتهاند و او در حالی که از پسر خانواده «اریک»، باردار بوده، دست به خودکشی زدهاست. پس از رفتن بازپرس، داماد و پدر خانواده با کندوکاو درمییابند که آن شخص، بازپرس نبودهاست و اعترافات ایشان ارزش قانونی ندارد. در این زمان، از اداره پلیس زنگ میزنند و به آنها اطلاع میدهند که بازپرسی برای روشن شدن دلایل خودکشی یک زن جوان، به خانه آنها خواهد آمد.
محمود گودرزی، مهدی اصغریان، مهدیه ذکایی، کیمیا بهرمن، آزیتا مومنیان، هلیا جولایی مقدم، محمد حسین شفیعی، آرتین زمانی، سارینا گودرزی و سمیرا روهنده خوانش گران این اثر هستند.
همچنین مهدی اصغریان تهیه کننده و کارگردان، مهدی امینی مترجم، سارینا گودرزی و آزیتا مومنیان دستیاران کارگردان، مهدی سربازی مدیر روابط عمومی و مهدی اصغریان طراح پوستر این نمایش هستند.
نمایش «بازپرس وارد میشود» ساعت ۱۸:۴۵ به مدت 60 دقیقه در سینما ایران (سالن نمایش آریا) خوانش میشود و علاقمندان جهت تهیه بلیت میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه اثر، نمایش «اختراع سینما» نوشته مجید میرجمالی، با طراحی و کارگردانی کسری محمدی و تهیهکنندگی روح اله نوری، از ۲۸ بهمن ماه سال جاری، ساعت ۱۸ در عمارت نوفللوشاتو روی صحنه خواهد رفت.
بازیگران جدیدترین تجربه کارگردانی کسری محمدی، به ترتیب حروف الفبا: امیر ابراهیمی، علی افتخاری، مقداد براری، شکیلا بلندکردار، فاطیما جودکی، یوسف جیحونی نیا، فرحان حقیقیان، شیما حکیم پور، دنیا حیدری، رضا دشتکی، آرش سبحانی، آوا صدر، عاطفه موسوی، کسری هدایت نیا، آریو هوشیاری هستند.
وی پیش از این، کارگردانی آثاری همچون «چشماندازی از پل»، «سینما»، «پاییز هفت عصر» و «هتل کالیفرنیا برای دلبر که جان فرسود از او» را بر عهده داشته است.
گفتنی است؛ پیشفروش بلیت اجرا از روز سهشنبه، ۲۳ بهمن ۱۴۰۳، ساعت ۱۶ در سایت فروش بلیط تیوال آغاز میشود و همچنین، عرفان شریفی، پوستر نمایش «اختراع سینما» را طراحی کرده است.
در خلاصه داستان اثر چنین آمده است: بالاخره سینما چطور به وجود آمد؟ لویی لو پرنس، اولین فردی که تصویر متحرک سینمایی را ضبط کرد، با نقشهای، گروهی از اهالی تاریخ سینما را دور هم جمع میکند، تا به طور قاطع و شخصا، جواب این سوال را بدهد.
دیگر عوامل اثر عبارتند از:
مدیر اجرا: محمد ضخیمی، دستیار یک کارگردان و برنامه ریز: مریم همتی، دستیار دو کارگردان و منشی صحنه: پانیا تمری، طراح صحنه: نوید آقاجان پور، طراح گریم: مائده غلامی، طراح پوستر: عرفان شریفی، طراح نور: کیوان شعبانی، دستیار صحنه: کامیاب محمدی، تیزر، موشن گرافی و تدوین: محمد ضخیمی، انتخاب لباس: طهورا خزایی، اپراتور صدا: عرفان خادم، عکاس: آیدا عظیمی، مشاور رسانه و تبلیغات: فرزاد جمشیددانایی.
نمایش «اختراع سینما» بهمن ماه و اسفند ماه سال جاری در عمارت نوفللوشاتو به روی صحنه خواهد رفت و علاقمندان میتوانند از طریق مراجعه به سایت فروش بلیط تیوال به نشانی: https://www.tiwall.com/p/cinema2 و همچنین، گیشه عمارت نوفللوشاتو در خیابان حافظ، خیابان نوفل لوشاتو، نبش تقاطع رازی، پلاک ۱۸ اقدام به تهیه بلیط نمایند.
به گزارش روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، نمایش «میخواهم میوسوف را ببینم» به کارگردانی محمدجواد حبیبی، نویسندگی تامارا دالمات و ترجمه محمود عزیزی، با ژانر کمدی، که پیشتر اجراهای موفقی را در سالنهای مختلف پشت سر گذاشته، دور جدید اجراهای خود را از ۲۳ بهمن ۱۴۰۳، از ساعت ۲۰ در سالن خزر آغاز میکند.
هستی جعفری، امیر شریعت، متین تاجیک، گودرز هاجری، مهدی کاظملو، سبا امیری، حدیث نجات، محمدجواد حبیبی، داوود عباسی و نیکو خلیفه بازیگران این نمایش هستند. همچنین، داریوش راد (دستیار کارگردان)، مرتضی عباسی (منشی صحنه)، اشکان اردستانی (مدیر صحنه)، مریم طاهریفرد (طراح صحنه)، فهیمه احمدی (طراح لباس)، نیکو خلیفه و علی محمدی (گریم)، امیرحسین قاسمی (عکس)، هستی جعفری (ساخت تیزر)، سید محمدصادق سیادت (روابط عمومی) و مهدی شکوهی (طراح گرافیک) نیز از دیگر عوامل اجرایی این اثر میباشند.
این نمایش از ۲۳ بهمن در سالن خزر فرهنگسرای نیاوران اجرا میشود و بلیت آن در سایت تیوال در دسترس علاقهمندان است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، هشتصد و نهمین شب از سلسله شبهای بخارا به بزرگداشت بهروز غریبپور، کارگردان تئاتر، سینما و نخستین مدیر عامل خانه هنرمندان ایران اختصاص داشت. این مراسم غروب جمعه ۱۹ بهمن ۱۴۰۳ با حضور جمعی از چهرههای فرهنگی و هنری و استقبال بینظیر مخاطبان در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار شد.
علی دهباشی در ابتدای این مراسم ضمن خوشآمدگویی به حاضرین، متنی را درباره بهروز غریبپور قرائت کرد.
او در بخشی از صحبتهایش گفت: دقیقا ۲۵ سال پیش، خانه هنرمندان ایران با مدیریت بهروز غریبپور و با حضور سید محمد خاتمی رییس جمهور وقت افتتاح و فعالیتهای خود را آغاز کرد. نمیتوان تمام فعالیتهای هنری بهروز غریبپور را برشمرد اما امیدوارم که سخنرانان این مراسم بتوانند در مورد بخشی از فعالیتهای ایشان صحبت کنند. لازم است این را بگویم که اگر پشتیبانی آقای غریبپور نبود، شبهای بخارا نیز شکل نمیگرفت و به چنین جایگاهی نمیرسید. ما یکی از نتایج مدیریت هنری ایشان هستیم. امیدوارم که سالهای سال نفسِ حقِ بهروز غریبپور در زندگی هنرمندان جاری باشد.
در ادامه این مراسم، کلیپ «سرو چمان» از زبان بهروز غریبپور با تصاویری از سالهای آغازین فعالیت خانه هنرمندان ایران برای حضار در سالن به نمایش درآمد.
فریدون صدیقی در بخش بعدی این مراسم گفت: شاید لازم باشد افراد دیگری درباره آقای غریبپور صحبت کنند تا کمی از مکتب ایشان گسترش پیدا کند. برخی از افراد رسم، مکتب و آیین دارند و از همین رو، جریانساز هستند. بهروز غریبپور نیز چنین آدمی است. او راههای نرفته را رفته و کارهای نکرده را انجام داده است. کارهایی که بهروز غریبپور انجام داده، بخش مهم ادبیات تاریخ نمایشی ایران است. در گذشته یادداشتی را در مورد آقای غریبپور در مجله پاراگراف به سردبیری دکتر محمدرسول صادقی نوشتهام که میخواهم آن را اینجا برای شما بخوانم.
او در ادامه یادداشت خود را برای حاضران خواند که مورد تشویق حاضران و بهروز غریبپور قرار گرفت.
اجرای موسیقی بخش بعدی این مراسم بود که توسط پیمان جویندهپور (پیانیست) و هومن دَرخی (خواننده و نوازنده ساکسیفون) انجام شد.
حسین پاکدل در ادامه این مراسم گفت: راجع به بهروز غریبپور صحبت کردن سهل و ممتنع است. چون او را نباید تعریف کرد؛ زیرا او هست و جریان دارد. کسانی را میشناسیم که خودشان معرف خودشان هستند. در واقع سابقه و عملکرد آنها مشخص است. اما از آنجایی که آدم خودش نیاز دارد که بابت رفاقت با آدمی چون غریب پور پُز دهد، سعی میکند چیزهایی درباره او بگوید. برای من نیز به همین صورت است. میخواهم پُز دهم که با آقای غریبپور رفیق هستم. باید بگویم رسالت آدمهایی چون غریبپور تکثیر زیبایی است.
او افزود: اولین بار علی دهباشی را در دفتر «گردون» و در کنار عباس معروفی دیدم و به هیچ وجه فکر نمیکردم که بتواند منشا این همه زیبایی باشد. او خودش یک وزارت فرهنگ است، ذات غریبپور نیز به همین صورت است، زیرا او با بودجه زیاد کاری نکرده، بلکه با دستِ خالی این کارها را انجام داده است. من به آدمهایی این چنین لقب «پیامبر زیبایی» میدهم. مبنای هستی، تقابل زشتی و زیبایی است. به قول نیچه، برخی خالق زیبایی و بسیاری مقابل زیبایی هستند. آفرینگویان و نفرینگویان لقب آنان است.
پاکدل در ادامه با اشاره به این که بهروز غریبپور برای خانه هنرمندان هر روز برنامه داشت و برای اینجا پیر شد، بیان کرد: او زیبایی را تکثیر میکند و مقابل زشتی میایستد و از همین روست که درام کشور را رو به جلو میبرد. آدمهایی این چنین مبلغ خشونت نیستند، بلکه مبلغ زیبایی به شمار میآیند. ما اینجا جمع شدیم تا از آدمی قدردانی کنیم که مبلغ زیبایی بوده است. اکنون کار زیبا کردن و فعالیت برای امثال غریبپور دشوارتر شده است، چون انگار ما در حال عادتکردن به زشتی هستیم. اطمینان دارم که بهروز غریب پور، آرامش غریبی هم دارد و نکته جالب اینکه آرامش هم جز زیباییهاست.
سیفاله صمدیان در بخش دیگری از این نشست گفت: آقای غریب پور به طور وحشتناکی به این خاک وابسته است، به صورتی که اگر هر کسی به اینجا بگوید خانه هنرمندان، او نهیب میزند که اینجا «خانه هنرمندان ایران» است. یکی از فرزندانش جشن تصویر سال بوده که آقای غریبپور امکان آن را پدید آورد. از ۲۵ سال عمر خانه هنرمندان ما ۲۰ سال را در اینجا با چند هزار هنرمند حاضر بودیم و جشن تصویر سال را برگزار کردیم. نمیدانید اگر اینجا نبود، چه جوانهایی ناامید میشدند و زندگیشان به گونه دیگری رقم میخورد. از مردی حرف میزنم که نشان داد مدیر هنرمند بودن، به چه معناست.
او افزود: بهروز غریبپور از گونه آدمهای خاص در کشوری است که من به آن لقب کشور پدیدهها میدهم. زیرا ما هیچگاه نتوانستیم کار جمعی انجام دهیم. نمونه این اتفاق را در انجمنهای هنری میبینید… اما آقای غریبپور با قدرت مانده است و به راهش ادامه میدهد.
در ادامه مراسم کلیپ «ذرهای از همه عمر» دربرگیرنده مجموعه آثار سینمایی و نمایشی بهروز غریبپور بر پرده نقش بست و سپس مریم سعادت در سخنانی گفت: میخواهم برایتان داستان زندگی خودم را تعریف کنم. داستان جوانی، نوجوانی و سردرگمی که خودم در زندگی داشتم.
او در ادامه به روایت بخشی از زندگی هنری خود پرداخت و از چگونگی تحصیل در رشته تئاتر عروسکی و تاثیری که بهروز غریبپور روی زندگی او داشت، صحبت کرد.
در بخش بعدی، بهروز غریبپور روی صحنه آمد و ضمن تشکر از حاضران در سخنانی گفت: دوستی داشتم که در گذشته فرمانده سپاه بود. در واقع ایشان استعفا داده بود و آقای کرباسچی او را برای به روز رسانی سیستم فرهنگسرای بهمن به من معرفی کرد و ما رفیق شدیم. همزمان با احداث خانه هنرمندان ایران، در حال ساخت باشگاه دیپلماتیک وزارت خارجه در دارآباد بودم. من آنجا را در سه ماه و بیست شبانهروز کار کردم. دبیر کل سازمان ملل به مناسبتی به ایران آمده و به این باشگاه رفته بود. او فکر کرده بود که این ساختمان متعلق به دوره پیش از انقلاب است. بعد که به او درباره ساختمان توضیح داده بودند، گفته بود که به خاطر همین ساختمان از شما در سازمان ملل دفاع میکنم.
او با اشاره به برخی ناملایمات پیش روی فعالیت خانه هنرمندان ایران از سوی برخی اشخاص افزود: اکنون دیگران رفتهاند، اما خانه هنرمندان ایران سر جای خود باقی مانده است.
نخستین مدیرعامل خانه هنرمندان ایران در ادامه صحبتهایش بیان کرد: دوستان در وصف من صحبتهایی را بیان کردند و از آنها ممنونم اما باید از نامی که از قلم افتاده است، یاد کنم و بگویم که استاد احمد مسجد جامعی چقدر حامی ما بودند. من مدتها برای خانه هنرمندان ایران اذیت شدم اما آقای مسجد جامعی در مجلس از ما دفاع کردند. ایشان در اولین استعفایی که نوشتم، به پیشواز من آمدند اما ناگهان صدایی تهدیدآمیز به گوشم رسید که وزیر را هم قبول نداشت و به من میگفت جمع کن و از ایران برو! و من مدیون همسرم سولماز فاتحیخامنه هستم. او چه در فرهنگسرای بهمن، چه در خانه هنرمندان ایران و چه در باشگاه دیپلماتیک و مرکز تئاتر عروسکی همیشه من را همراهی کرد.
غریبپور در ادامه صحبتهایش گفت: در پاسخ به سخنرانان که نسبت به من لطف داشتند، باید بگویم که من اگر کاری انجام دادم و انجمن و تشکیلاتتان موفق شده است، منتی بر شما نیست؛ زیرا هم شما عاشق بودیم و هم من. در واقع من عاشقها را پیدا و کمک کردم تا اتفاقهای خوب فرهنگی رخ دهد.
در ادامه این مراسم با حضور مجید رجبیمعمار، احمد مسجدجامعی، نادره رضایی، یونس شکرخواه، عباس یاری، سعید اسدی، فریدون عموزاده خلیلی، اتابک نادری، کیانوش غریبپور، محمد فرنود، شکرخدا گودرزی، سهراب سلیمی، محمدمهدی عسگرپور مدیرعامل خانه هنرمندان ایران با اهدای یک گبه، لوح تقدیر و «تندیس سرو هنر خانه هنرمندان ایران» از بهروز غریبپور تقدیر کرد. همچنین قدرتالله عاقلی نیز یکی از آثار حجمی خود را همراه با گواهینامه اثر به بهروز غریبپور اهدا کرد.
در خاتمه مراسم نیز شمع کیک تولد ۲۵ سالگی خانه هنرمندان ایران توسط بهروز غریبپور خاموش شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، فراخوان سالنهای نمایشی چهارسو، قشقایی، سایه و کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر در سال 1404 منتشر شد.
در فراخوان این مجموعه تئاتر آمده است:
بهمنظور تدوین جدول نهایی اجراهای سال ۱۴۰۴ شیوه پذیرش درخواستهای جدید در مجموعه تئاترشهراعلام میشود:
مجموعه تئاتر شهر بهعنوان حرفهایترین مجموعهی نمایشی کشور، با احترام به همه هنرمندان تئاتر و گروههای نمایشی سراسر ایران، شرایط پذیرش و نحوه ارائه تقاضا برای اجرای آثار نمایشی در سال 1404 را در 2 بخش به شرح زیر اعلام میدارد:
نحوه دریافت تقاضا برای اجرا در تالارهای چهارسو، قشقایی و سایه:
مجموعه تئاتر شهر با اهتمام نسبت به افزایش امید در جامعه و ارتقا انسجام اجتماعی و در نظر گرفتن شاخصهایی چون پرداختن به مشاهیر تاریخ کشور، اهمیت نهاد خانواده و توجه به زیست اخلاقی در جهان معاصر از کارگردانهای حرفهای تئاتر کشور دعوت میکند تا در صورت تمایل، تقاضای خود را برای اجرا در تالارهای مجموعه تئاتر شهر، ارائه نمایند.
نحوه دریافت تقاضا برای اجرا در کارگاه نمایش:
در این بخش با در نظر گرفتن شاخصهای موضوعی آمده در بند 1، ضمن تأکید بر رویکردهای آموزشی و پژوهشی در حوزههای تجربی تئاتر، از جوانان، گروههای مستقل و دانشجویان رشته نمایش، دعوت میشود تا در صورت تمایل و پذیرش شرایط انتخاب، تقاضای خود ارائه نمایند.
لازم به ذکر است، تعداد اجرا برای هر اثر در کارگاه نمایش ۱5 اجرا در نظر گرفتهشده که در صورت اقبال عمومی و موافقت مدیر مجموعه تئاتر شهر با کارگردان اثر تعداد اجرا قابلافزایش خواهد بود.
توضیحات:
ثبت تقاضا از طریق بخش «فراخوان اجرا در مجموعه تئاتر شهر» در سایت مجموعه به نشانی city.theater.ir انجام میگیرد.
هنرمندان محترم ضروری است نمایشنامه پیشنهادی خود را، بهصورت پیدیاف با خطNazanin و فونت شماره 16 در سایت بارگذاری کنند.
زمان ارائه تقاضا از 20 بهمن تا 10 اسفند سال جاری است.
ارائه تقاضا بهمنزله پذیرش اجرای نمایش در تئاتر شهر نیست.
بهمنظور حمایت از نمایشنامه نویسان محترم، متون نمایشی ایرانی از اقبال بیشتری در فرآیند انتخاب برخوردار بوده و آثاری که به شاخصهای درجشده در بند 1 پرداخته باشند، در اولویت انتخاب خواهند بود.
با در نظر گرفتن محدودیت در تعداد تالارهای مجموعه از یکسو و تعداد تقاضاها برای اجرا از دیگر سو، برای تالارهای نامبرده در فراخوان، همزمان 2 نمایش جهت اجرا در یک تالار در نظر گرفته میشود.
به دلیل تک اجرا بودن آثار و عقد تفاهمنامههای قبلی، برای تالار اصلی مجموعه تقاضا ثبت نمیشود.
همه متقاضیان گرامی ضروری است پس از پذیرش اولیه اثرشان، یک دفترچه شامل دو بخش توضیح شیوه اجرایی و ارائه برنامه اطلاعرسانی و تبلیغات نمایش بهصورت مکتوب ارائه نمایند.
در صورت پذیرش درخواست آثار نمایشی متقاضیان از شهرهایی بهجز تهران، مجموعه تئاتر شهر مسئولیتی در خصوص اسکان و پذیرایی گروه نمایش نخواهد داشت.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، آمار فروش ماهانه و تعداد تماشاگران نمایشهای مجموعه تئاترشهر (با احتساب بلیت تمامبها، نیمبها، تخفیفدار و مهمان) اعلام شد.
سالن قشقایی
نمایش «خون خفته» به کارگردانی مهیار رضاخانی که اجرای خود را از 16 آذر تا 23 آذر در سالن قشقایی با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت 180 هزار تومان روی صحنه برده بود، با 7 اجرا و میزبانی از 232 مخاطب به فروشی معادل 24 میلیون و 912 هزار تومان رسید.
نمایش «دیفن هیدرامین» به کارگردانی علیرضا معروفی که اجرای خود را از 7 دی تا 2 بهمن در سالن قشقایی با ظرفیت ۹۶ نفر و قیمت بلیت 180 هزار تومان روی صحنه برده بود، با 20 اجرا و میزبانی از 917 مخاطب به فروشی معادل 130 میلیون و 500 هزار تومان رسید.
سالن سایه
نمایش «کارگردان» به کارگردانی محمدرضا آگاه که از 16 آذر تا 28 دی در سالن سایه با ظرفیت 72 نفر و قیمت بلیت 200 هزار تومان روی صحنه رفته بود، توانست با مجموع 25 اجرا و میزبانی از 1500 مخاطب به فروشی معادل 256 میلیون و 200 هزار تومان دست پیدا کند.
نمایش «داره بارون میاد» به کارگردانی احسان ملکی و ناصر حبیبیان که از 13 تا 30 دی در سالن سایه با ظرفیت ۷۲ نفر و قیمت بلیت 200 هزار تومان روی صحنه رفته بود، با مجموع 13 اجرا و میزبانی از 375 مخاطب به فروشی معادل 41 میلیون و 560 هزار تومان دست پیدا کرد.
کارگاه نمایش
نمایش «مرگ در ساعت سگ» کارگردانی حسین فلاح که از 6 تا 28 دی در کارگاه نمایش با ظرفیت صندلی 26 نفر و قیمت بلیت 170 هزارتومان به صحنه رفته بود، با 22 اجرا و میزبانی از 527 مخاطب به فروشی معادل 72 میلیون و 590 هزار تومان دست پیدا کرد.
سالن چهارسو
نمایش «اینک انسان» به کارگردانی حمیدرضا نعیمی که اجرای خود را از 21 آذر تا 2 بهمن در سالن چهارسو، با ظرفیت۱۳۲ نفر و قیمت بلیت 250 هزار تومان آغاز کرده بود، با مجموع 36 اجرا و میزبانی از 3926 مخاطب توانست به فروشی معادل 874 میلیون و 250 هزار تومان برسد.
آمار فروش نمایش «بونکر 2» به کارگردانی جلال تهرانی که از 10 دی و نمایش «سفرنامه آبجی مظفر» به کارگردانی قطبالدین صادقی که از 16 دی روی صحنه رفته است، پس از پایان اجراها اعلام میشود.
لازمبهذکر است آمار تماشاگران و فروش تماشاخانه سنگلج و تالار هنر نیز پس پایان اجراها منتشر خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از دفتر رسانه اداره کل هنرهای نمایشی، اتابک نادری، سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، به بهانهی پایان چهلوسومین دوره جشنواره بینالمللی تئاتر فجر در برنامه تلویزیونی «تهران۲۰» حضور پیدا کرد.
اتابک نادری در برنامه «تهران۲۰» گفت : «جشنواره تئاتر فجر به چهل و سومین ایستگاه خود رسید و عدد ۴۳ نشاندهندهی پختگی و اعتبار جهانی تئاتر است.»
او ادامه داد: «در این دوره، ۱۱۷ اثر در بخشهای ملی و بینالمللی به نمایش درآمد که از این تعداد، ۴۲ اثر از تهران و ۶۶ اثر از سایر استانها بود. به طور کلی، ۱۰۸ اثر ایرانی در این جشنواره حضور داشت. همچنین، آثار مهمی از کشورهای ازبکستان، قرقیزستان، روسیه، ترکیه، پرتغال و عراق نیز به صحنه رفت.»
او همچنین از جوایز اختتامیه این جشنواره گفت: «در مراسم اختتامیه، مجموعاً ۵۳ جایزه اهدا شد؛ که ۴۱ جایزه به هنرمندان استانها و ۱۲ جایزه به هنرمندان تهرانی تعلق گرفت. اگر به آمار توجه کنیم، ۷۷ درصد جوایز به هنرمندان استانها و تنها ۲۴ درصد به هنرمندان تهرانی رسید.»
نادری گفت: «این جشنواره در شرایط خاصی برگزار شد که نشاندهندهی تلاش و اراده هنرمندان برای ادامه فعالیتهای فرهنگی و هنری است. همچنین، تنوع موضوعات و سبکهای مختلف آثار نمایشی، غنای فرهنگی کشور را به نمایش گذاشت و تأکید بر این نکته که تئاتر به عنوان یک ابزار فرهنگی و اجتماعی، نقش مهمی در بازتاب مسائل اجتماعی و فرهنگی جامعه دارد، ضروری است.»
اتابک نادری در ادامه صحبتهای خود درباره تئاتر گفت: «برای جدی گرفتن تئاتر، لازم است که شورای عالی هنر در استانها به ریاست استانداران تشکیل شود. این شورا اخیراً در کنار شورای عالی سینما مطرح شده، در حالی که سینما در بسیاری از استانها هنوز به شکل اجرایی درنیامده، اما تئاتر در همه استانها فعال است. همچنین، توسعه زیرساختهای تئاتر در استانها و حمایت از هنرمندان بومی و محلی باید در اولویت قرار گیرد.»
این مدیر هنری گفت: «در مورد چرخه اقتصادی تئاتر، میتوان گفت که این امر ممکن است. در حال حاضر، در کلانشهر تهران، اگر ۳۰ سال پیش جشنوارهای برگزار میشد، اجرای عمومی تئاتر معمولاً تعطیل میشد، اما هماکنون ۸۴ نمایش در حال اجراست که نشاندهندهی همان شکلگیری چرخه مالی است.»
او در پایان افزود: «همچنین، در حال حاضر ۱۸ نمایش در شهر مشهد در حال اجراست. نگاه دولت و قانونگذاران تسهیلگری در امور تئاتر است. به عنوان مثال، دو هفته پیش در نیشابور، شهرداری بخشی از زمینی را به یک زوج فرهنگی اختصاص داد تا با نظارت استاندار مجتمع فرهنگی هنری بسازند. این نشان میدهد که بخش خصوصی میتواند نقش بسزایی در توسعه تئاتر ایفا کند و مدیریت کلان باید بر روی این پروژهها نظارت داشته باشد.»
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، نمایش «ساز وارونه» نوشته و کارگردانی امیر مهبودی، هر شب (به جز شنبه ها) از ساعت۱۸:۳۰ در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی به روی صحنه میرود.
محمدصادق اسدی/پناه بهنامی فر/ مهدی بیابانی/سعید جورکش /سلمان ذنوبی/ زهره صادقیان/محمد عطائی/محسن علی نژاد/ میثم گودرزی/ پرستو محافظت کار/ سحر مصباح/امیر مهبودی بازیگران این نمایش 80 دقیقه ای هستند.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: سهراب ترکه باز قهاری است که نرگس به او علاقه مند است در حالی که در گذشته نام ابول پسرعمه اش را بر او نهاده اند…
همچنین از دیگر عوامل این نمایش میتوان به: مشاور کارگردان: محمودرضا رحیمی/مشاور متن: اصغر گروسی/طراح صحنه: سیامک مجیدی/ دستیار کارگردان: محمدمهدی بیگی/طراح نور: محمدصادق اسدی/ مدیر اجرایی و برنامه ریز: سلمان ذنوبی، محسن علی نژاد/مدیر صحنه: علی مرادزاده/منشی صحنه: پرنیا ثنایی موحد/ هماهنگی:محمد نیکبخت (عمو نیکبخت)/مدیر تولید: سید محسن حسینی/طراح گریم: مهسا کشوری قلاتی/ دستیاران صحنه: مهران ایمانی پور ، رضا حاصلی/ساخت تیزر: حامد شکوهیان/ ساخت دکور: روزبه هراتی ، امیر خرسندی، محمد فتاحی/نوازندگان موسیقی:کرنا: بهمن خسروی/نقاره: صمد خیراندیش/کمانچه و ویالون: محمدرضا بداغی/پیانو:ساره نادعلی/تنظیم سازهای محلی: مانی یزدانشناس میتوان اشاره کرد.
علاقه مندان میتوانند برای تهیه بلیط به سایت تیوال مراجعه نمایند.
https://tiwall.com/p/saz.varooneh2
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه اثر، نمایش «اختراع سینما» به کارگردانی کسری محمدی و تهیه کنندگی روح اله نوری، از ۲۸ بهمن ماه در عمارت نوفل لوشاتو به روی صحنه میرود.
این اثر بر اساس نمایشنامهی مجید میرجمالی کارگردانی شده است و به چگونگی اختراع سینما میپردازد.
در خلاصه داستان اثر چنین آمده است: بالاخره سینما چطور به وجود آمد؟ لویی لو پرنس، اولین فردی که تصویر متحرک سینمایی را ضبط کرد، با نقشهای، گروهی از اهالی تاریخ سینما را دور هم جمع میکند، تا به طور قاطع و شخصا، جواب این سوال را بدهد.
نمایش «اختراع سینما»، بهمن و اسفند ماه ۱۴۰۳، ساعت ۱۸ در عمارت نوفللوشاتو پذیرای تئاتردوستان خواهد بود.
اسامی بازیگران و عوامل اثر در اخبار بعدی به اطلاع مخاطبان خواهد رسید.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «کِرِشِندو» به نویسندگی پویا سعیدی و کارگردانی فرشید روشنی از ۲۴ بهمنماه ۱۴۰۳، ساعت ۱۸:۳۰ در سالن شماره ۲ عمارت هما روی صحنه خواهد رفت.
تهیهکنندگی این نمایش به عهده رضا سرپرست است.
(به ترتیب ورود) حامد محمودی، ماهان عبدی، محمد اسلامی، محمد حیدری، علی آشمند، آبتین ضیأ، پریماه شمشیری و رضا سرپرست بازیگران این اثر نمایشی هستند.
در خلاصه داستان این اثر نمایشی آمده است: «در حمامِ یک خوابگاهِ دانشجویی، غریبهای وارد میشود، پلیس میآید، هلیکوپتری از راه میرسد و سگی زوزه میکشد.»
دیگر عوامل این اثر نمایشی بهزودی معرفی خواهند شد.
علاقهمندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی میتوانند هماکنون به سایت تیوال مراجعه کنند.
عکس: راوی مدیا
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بینالملل کانون، این نمایش بر اساس داستانی از «عشق که میگویند چیست؟» اثر دیوید کالی به نویسندگی زهرا خسروی به سفارش مرکز تئاتر و تئاتر عروسکی کانون پرورش فکری تولید شده است.
نمایش «عشق که میگن چیه؟» با تأکید بر خانواده، همدلی، دوستی، محبت و مهربانی در مورد دختری به نام افرا است که با خانوادهاش به خانه جدیدی اسبابکشی کردهاند. در روز اول مدرسه جدید او باید یک تکلیف متفاوت و عجیب انجام دهد. اول یک مسئله را پیدا کند و با شیوه جالبی دنبال جواب پرسش باشد. برای افرا عشق مسئلهای است که توجهش به آن جلب میشود.
بر اساس این خبر، هدیه حاجیطاهری، بهرام بهبهانی، سوده سعدایی و فاطمه اکبری بازیگران و هدیه حاجیطاهری و بهرام بهبهانی عروسکگردانان این نمایش هستند.
عوامل نمایش «عشق که میگن چیه؟» عبارتند از: دستیار کارگردان و برنامهریز و مدیر تولید: روژین ستاری، دستیار کارگردان دوم کارگردان: علی عسکرپور، شاعر: آزاده فرهنگیان، آهنگساز: عبد آتشانی، طراح صحنه: سینا ییلاقبیگی، طراح و ساخت عروسک: پری محفوظینژاد، طراح لباس: پری محفوظینژاد و آناهیتا غنیزاده، طراح نور: محمدرضا شاملوفر، طراح پوستر و بروشور: گلبن رسولی، طراح گریم: حسین تبریزی، منشی صحنه: فاطمه حسینی، مدیر صحنه: سهند تیزپاز، انیماتور: بهنام فردافشار، طراح کاراکتر انیمیشن: روشنک ستاری، عکاس: علی معزی، روابط عمومی و تبلیغات: ریحانه مطهری، روژین ستاری، روشنک کریمی (تئاتر کودک ببین).
دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: نوازنده پیانو: امیرحسین صفری، نوازنده ویولن: سارا موسوی، نوازنده ویولنسل: شبنم تنهایی، نوازنده پرکاشن: مریم آتشانی، خوانندگان: فرناز ساحری، آناهیتا خسروی، مریم آشوری و عبد آتشانی، ضبط موسیقی: استودیو کارومیکس، مستر: حامد جهانبخش، دستیار طراح صحنه: حسین کاظمی، ساخت دکور: مهدی و هادی عابدی، مهدیس بیدی، صبا صبحی و یاسمین مهرعلی، گروه صحنه: حمید صابری و روژان شجاعت، دستیاران ساخت عروسک: پرنیان ابریشمکش، درسا زرین، نگین غیاثوند، سوگل گلمغانی، شیدا لطفی، نیکی مصلحتی و نغمه نورانی، دوخت لباس و عروسک فندوق: روشنک ستاری.
نمایش «عشق که میگن چیه؟» بهمن و اسفند ۱۴۰۳ ساعت ۱۸ در سالن بوستان مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان واقع در پارک لاله تهران بر روی صحنه میرود. صبحها هم با هماهنگی قبلی برای مدارس و مهدکودکها اجرا میشود.
علاقهمندان میتوانند برای خرید بلیت به نشانی https://www.tiwall.com/s/what.is.love مراجعه کنند و یا با شمارههای ۰۹۲۲۳۹۳۲۸۹۲ و ۰۹۰۳۴۹۹۰۲۸۵ تماس بگیرند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، نمایش «یوزفکا» نوشته مشترک محمد چرمشیر و فرهاد مهندسپور، تازهترین اثر شهروز دلافکار در مقام کارگردان است که با تهیهکنندگی امید معلم از سهشنبه ۲۳ بهمن ماه اجرای خود را در تماشاخانه نوفلشاتو آغاز میکند.
بهروز پناهنده، مرتضی امینیتبار و شهروز دلافکار بازیگران این نمایش هستند.
همچنین سحرعبدالملکی، پوریا آراد، رعنا حسین دخت، سلاله ارغوان، مائده جزی، پانیذ نصیری، مهرشاد نیکوخواه، زهرا بافنده، آروین قادری، مهدی حاجعلیپور، ایمان معلم دیگر بازیگران این اثر را تشکیل میدهند.
از دیگر عوامل این نمایش میتوان به: کسری فولادی(سرمایهگذار)، امیر دلفانی(مجری طرح)، سحر عبدالملکی(دستیار کارگردان و برنامهریز)، بهرنگ عباسپور(آهنگساز)، رضا خضرایی(طراح نور)، سعید یزدانی(طراح صحنه)، محمد مهری (طراح لباس)، فائزه سلطانی(طراح گریم و ماسک)، حمیدرضا حسینی(طراح صدا و پخش)، فرزین شکاری(طراح گرافیک، تیزر و موشن گرافی)، رضا جاویدی (عکاس)، محسن نادری(مدیر صحنه)، مهدی شریفی، رضا مقدادیان، محمد علی حسینی(دستیاران صحنه)، حمیدرضا جهانگیری(ساخت دکور)، امیر قادری(بافت مو و ریش)، مائده عامر(ساخت ماسک)، سعید دهقانی(ساخت قطعه)، پریا الهی، فاطمه غلامی، مهرسا مومنی، بهنام جعفری(مجریان گریم)، علی مدرسی(اپراتور نور) و حامد قریب (مدیر روابط عمومی و مشاور رسانه) اشاره کرد.
نمایش «یوزفکا» به کارگردانی شهروز دلافکار و تهیهکنندگی امید معلم از سهشنبه ۲۳ بهمن ماه، هر شب (به جز شنبهها) ساعت ۲۱:۳۰، در تماشاخانه نوفلشاتو روی صحنه میرود.
علاقمندان به تماشای این اثر میتوانند، به صورت مجازی از طریق سایت تیوال و به صورت فیزیکی از طریق گیشه تماشاخانه نوفلشاتو اقدام به خرید بلیت کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، این برنامه که روز جمعه، نوزدهم بهمن ماه ۱۴۰۳، از ساعت ۱۷ اجرا میشود، شامل ۱۶ بخش نمایشی از آیینها و آداب و رسوم اقوام مختلف ایران است که ۵۰ بانوی هنرمند در آن نقشآفرینی خواهند کرد.
مریم خضرایی، شبنم جاوید، نسا مرادی، دنیا دامک، سمیه نوروزی، شقایق بهرهمند، هانیه موافق، فاطمه جلالی، آیسان فتحی، سپیده مهدوی و آیلین شکاری، طراحان حرکت این نمایش هستند.
الهه دباغی در سال ۱۳۹۰ گروه وشتان را تشکیل داده و تا کنون با برگزاری کنسرتها و نمایشهای متعدد، در معرفی هنر نمایشی بانوان، فعالیت زیادی داشته است.
علاقهمندان میتوانند بلیت این برنامه را در سایت ایرانکنسرت تهیه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، «ژن زامبی» عنوان پانزدهمین اثر حامد رحیمینصر در قامت کارگردان است که اسفندماه در سالن هما روی صحنه خواهد رفت و پیش فروش آن به زودی آغاز خواهد شد.
حامد رحیمینصر پیش از این آثاری چون «بیگانه خوران»، «علیمردان خان»، «خونآشام کشی»، «دیوار»، «مرگ خندهدار یک دوچرخهسوار استقامت»، «وامانده تهران»، «اوردوز»، «آلزایمر»، «شیزوفرنی»، «وی اِی آر» را به عنوان کارگردان روی صحنه برده است.
(به ترتیب حروف الفبا) کامبیز امینی، امیرحسین ادیم، روناک برخوردار، حسین پرتوی، درسا حکیم الهی، روزبه دانشیان، سارا رحمانپور، کسری ریاحیوفا، امین زارع، مهرداد سعادت، رامتین سلیمانی، ابوالفضل سیلاوی، سیمین ضیائیان، محمدرضا فرهمندتبار، حسام قانونی، آیه قبادیان، امیرپوریا مسعودنیا، داوود مهرداد، مهتاب نیکبخت بازیگران این تئاتر هستند که نویسندگی و طراحی آن را حامد رحیمینصر برعهده دارد.
همچنین گروه موسیقی «خورشید سیاه» در کنار این کنسرت نمایش خواهد بود.
پوستر این کنسرت نمایش را مهدی رایگانی طراحی کرده است.
آخرین اثر نمایشی رحیمی نصر، «وی اِی آر» بوده که تیر و مرداد ۱۴۰۳ در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه رفت و با استقبال بسیار خوبی از سوی مخاطبان روبرو شد.
این کارگردان و بازیگر تئاتر و سینما در سال ۱۴۰۲، دو نمایش «آلزایمر» و «شیزوفرنی» را به اجرا برده که «شیزوفرنی» عنوان پرفروشترین نمایش زمستان ۱۴۰۲ ایران را به خود اختصاص داده است.
دیگر عوامل تولید این اثر عبارتند از:
مجری طرح: سیاوش عباسی، سرپرست گروه موسیقی- آهنگساز موسیقی متن- تنظیم کننده و گیتار بیس: طاهر علیرمضانی، خواننده- آهنگساز قطعات وکال و گیتار آکوستیک: جهانگیر رها، گیتار الکتریک: ساسان موسوی، کیبورد و پیانو: امین استاد، درامز: کیارش ظفری، دستیار کارگردان و برنامهریز: محبوبه طهانی، منشی صحنه: شکیبا آدینه، مدیر صحنه: کیمیا مؤید، طراح لباس: هلیا میرهادی، طراح گریم: تکتم مرشدلو، عکاس: امیر نعیمیان، طراح گرافیک: مهدی رایگانی، مدیر امور اجرایی: شاهین زوار، طراح نور: رضا ملکزاده، مشاور رسانه و روابط عمومی: مرتضی رنجبران.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست رسانهای نخستین دوره «جشنواره نمای باران» به همت موسسه مردمی شمیم، صبح روز دوشنبه، ۱۵ بهمن ماه ۱۴۰۳ با حضور ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنوارههای باران، مجید قناد مجری، بازیگر و کارگردان تئاتر، بابک پرهام نویسنده و کارگردان تئاتر داوران رویداد، پرستو قنبری آهنگساز و دبیر علمی اولین دوره «جشنواره ملی موسیقی باران»، امرایی مدیر اجرایی جشنوارههای باران و حمید بابایی نویسنده و دبیر بخش «داستان و ناداستان» جشنواره باران و همچنین، اصحاب رسانه در سالن کنفرانس مرکز نوآوری پارک علم و فناوری دانشگاه صنعتی امیرکبیر تهران برگزار شد.
در ابتدای نشست، ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنوارههای باران درباره دلایل انتخاب نام باران برای رویداد تصریح کرد: موسسه شمیم امسال تصمیم گرفت با همکاری سازمان اجتماعی کشور و دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی به برگزاری رویدادی بپردازد که آن را جشنواره «نمای باران» نام نهادهایم. دلایل ما برای این انتخاب این بود که باران بر همه یکسان میبارد و فارغ از هر جنسیت، دین و مسلک نعمتش را بر همگان ارزانی میکند و پاک کننده پلیدی هاست.
این مدیر هنری راجع به لزوم پرداخت به معضل اعتیاد و پیشگیری از آن بیان کرد: موضوع مهم دیگر که ما را به برگزاری جشنواره «نمای باران» ترغیب کرد، این است که در جامعه خیلی به الکل و مواد مخدر پرداخته نشده است. ما میخواهیم با استفاده از افراد شاخص و اطلاعرسانی به این موارد بپردازیم، بلکه پلیدیها را کاهش دهیم و حداقل بتوانیم تعدادی از افراد جامعه را به آگاهی برسانیم تا به این واسطه پیشگیریهایی صورت گیرد.
او از ورود «جشنواره ملی نمای باران» به مبحث موسیقی در حوزه اعتیاد خبر داد و عنوان کرد: در برخی حوزهها مثل سینما به موضوع اعتیاد ورود شده اما در موسیقی این اتفاق کمتر رخ داده است که در این زمینه نیز ما در صدد برگزاری یک جشنواره موسیقی هستیم که محوریت آن اعتیاد خواهد بود. چیزی مانند نقالی، قصهگویی و استندآپ کمدی که در اولین جشنواره «نمای باران» به آن خواهیم پرداخت. نزدیک به ۵۰۰ اثر از بیش از سیصد نفر به جشنواره امسال رسیده است. خوشبختانه، با اطلاعرسانی خوب اصحاب رسانه کارها در حال پیشرفت است.
وی با ابراز نگرانی از کاهشِ سنِ اعتیاد در کشور متذکر شد: در حال حاضر بیش از ۴هزار معتاد داریم و سن اعتیاد به شدت در حال کاهش یافتن است. سن شروع به زیر ۱۵ سال آمده و بدتر این است که اعتیاد زنانه شده و در حالی که پیشتر نسبت اعتیاد مردان به زنان ۲۰ به ۱ بوده، الان عدد این نسبت بر اساس آمار ۶ به یک است. ما میخواهیم با زبان هنر به زنانه شدن اعتیاد و پایین آمدن سن بپردازیم. موسسه ما میخواهد پیشگیری کند و زبانمان هم بر همین اساس است. مبارزه با مواد مخدر بحث دیگری است و کار ما پیشگیری است. اتریش و سویس و دیگر کشورها با زبان هنر از اعتیاد پیشگیری کردهاند و هم چنین قصدی داریم در این میان هرچه بتوانیم هنرمندان را به حضور ترغیب کنیم، کیفیت کار خودمان را بالا بردهایم و گستره بیشتری را پوشش خواهیم داد. زبان هنر غیر مستقیم است و اثرگذار است.
مجید قناد داور بخش قصهگویی، نقالی و استندآپکمدی سخنران بعدی بود که پشت تریبون قرار گرفت و گفت: اینکه یک انجمن مردمی برای برگزاری چنین رویدادی قدم پیش گذاشته، اتفاقی قابل تقدیر است اما به شرط آنکه این رویداد تداوم داشته باشد. طی این رویداد ما با خانوادهها و نوجوانان و البته جوانان همراه هستیم و کودکان نیز تا حدی سهیم و دخیل خواهند بود چرا که اولین آسیب در خانواده کودکان را درگیر میکند. یک دست صدا ندارد و از خبرنگاران ممنونم که به این نشست آمدهاند و انشالله رسانهها هم یاریگر ما باشند. میدانیم که صدای خبرنگاران و رسانهها به جاهای بسیار میرسد. از بقیه دوستان هم میخواهم که با قلمشان به دیده شدن و نتیجه گیری بهتر به ما کمک کنند. موضوع طوری است که باید به صورت غیر مستقیم بیان شود و صدا وسیما و رسانهها باید کمک کنند. شعله الان کوچک است و باید گرمایش به همه برسد.
این هنرمند ادامه داد: تاکید میکنم که هر اتفاق بد در خانواده، اول از همه برای بچهها آسیبزا خواهد بود و این موضوع بسیار مهم است. باید ببینیم چطور میتوانیم از مدیران و مسئولان برای تاثیرات بیشتر، کمک بگیریم. امیدوارم با تلاشهایی که داریم تعداد این پانصد نفر متقاضی را بیشتر و بیشتر کنیم تا حداقل کاری مفید را داشته باشیم.
او راجع به نپرداختن به کودکان در تلویزیون صحبت کرد: در شبکه کودک تلویزیون هیچ کودک دیده نمیشود و همین آنها را سمت تلفن همراه متمایل میکند. خواهش من از مدیران رسانه توجه و حمایت است. رسانهای مانند تلویزیون در همه خانهها وجود دارد. بچهها تفریح ندارند و جذب چیزهای دیگر میشوند.
بابک پرهام سومین سخنران این نشست خبری بود و دغدغه هنر را تاثیر بر آحاد جامعه دانست و گفت: یکی از دغدغههای هنر تاثیر بر آحاد جامعه است. بخصوص جوانترها. مسئله اعتیاد زنان و جوانان جدیتر شده و اطلاعرسانی با کمک رسانهها میسر است. اگر جوانان هنرمند حضور یابند، اعتبار را بالا میبرند و ما نیز کاری کردهایم.
با پایان پرسش و پاسخ خبرنگاران از دبیران، داوران و مدیران اجرایی رویداد، پوستر نخستین دوره «جشنواره نمای باران» با حضور مجید قناد، بابک پرهام، ابوالحسن صفرپور، پرستو قنبری و حمید بابایی رونمایی شد.
