مقصد جدید کنسرت علیرضا قربانی در سالجاری شهر شیراز خواهد بود.
به گزارش راوی هنر،به نقل از روابط عمومی کنسرت، تیم برگزاری کنسرتهای علیرضا قربانی در تدارک برپایی جدیدترین اجرای این هنرمند در شهر شیراز هستند.
این کنسرت با رپرتواری متفاوت و قطعات جدید همراه خواهد بود.
کنسرت شیراز، دومین کنسرت علیرضا قربانی در سالجاری خواهد بود. او خرداد ماه در سالن استاد شهریار تبریز چند سانس مهمان مردم این شهر بود که با استقبال مخاطبان نیز مواجه شد.
جزییات کنسرت شیراز متعاقبا اطلاعرسانی خواهد شد.
مراسم آغاز فعالیتهای بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، روز جمعه ۱۶ مردادماه ۱۴۰۵، در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران برگزار میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی جشنواره، مراسم آغاز فعالیتهای بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، روز جمعه ۱۶ مردادماه ۱۴۰۵، ساعت ۱۷، با حضور هنرمندان و فعالان عرصه نمایش عروسکی، در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران برگزار میشود.
این مراسم، سرآغاز مجموعه رویدادهای بیستویکمین دوره جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک است که با سخنرانی مجازی پیتر شومان، هنرمند برجسته تئاتر عروسکی و بنیانگذار «گروه نان و عروسک»، جان بل، مورخ تئاتر عروسکی و مدرس دانشگاه و سخنرانی حمیدرضا اردلان، پژوهشگر تئاتر، موسیقی و مدرس دانشگاه برگزار میشود.
همچنین در این مراسم، از پوستر رسمی این دوره از جشنواره با طراحی فرزاد ادیبی رونمایی خواهد شد.
بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران–مبارک، به دبیری پوپک عظیمپور تبریزی، مهرماه ۱۴۰۵ در تهران برگزار میشود.
فیلم کوتاه «خالده» از تولیدات مدرسه فیلم پدرام صدرائی به نویسندگی و کارگردانی مهدی عطاران و تهیهکنندگی پدرام صدرائی طباطبائی، به بخش مسابقه بیستوچهارمین دوره جشنواره بینالمللی Ischia Global Film & Music Festival ایتالیا راه یافت.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای؛ فیلم کوتاه «خالده» از تولیدات مدرسه فیلم پدرام صدرائی به نویسندگی و کارگردانی مهدی عطاران و تهیهکنندگی پدرام صدرائی طباطبائی، به بخش مسابقه بیستوچهارمین دوره جشنواره بینالمللی Ischia Global Film & Music Festival ایتالیا راه یافت.
جشنواره Ischia Global Film & Music Festival از رویدادهای معتبر سینمایی ایتالیا به شمار میرود که هر سال با حضور فیلمسازان، بازیگران و هنرمندان بینالمللی برگزار میشود و تمرکز ویژهای بر سینمای مستقل و آثار خلاقانه دارد.
زینب حسینی، عصمتالله حسینی، مجید توکلی، احسان شاهطاهری، یگانه آقااکبری و نرگس زارعی بازیگران این اثر هستند.
از دیگر عوامل این فیلم میتوان به نویسنده و کارگردان: مهدی عطاران، تهیهکننده و مشاور کارگردان: پدرام صدرائی طباطبائی، مدیر فیلمبرداری: شاهو خوانگر، مدیر پروژه: احسان شاهطاهری، مدیر اجرایی: محمد رشیدی مقدم، تدوین و طراحی پوستر: بهار ایروانی، دستیار کارگردان و برنامهریز: علی ابراهیمی، دستیار کارگردان: امیر تهرانی، انتخاب بازیگر و بازیگردان: حامد طیبان، مدیران تولید: مرتضی قاسمینیا و مهران وزیری، طراح صحنه و لباس: پدرام صدرائی طباطبائی، منشی صحنه: زهرا میرشمسی، طراح گریم: نرگس زارعی، صدابردار: مهرداد براتی، صداگذار: امیررضازاده، اصلاح رنگ و نور: علیرضا ناظمیان، آهنگساز: نادیا سلطانیها، عکاس: محمد طالبی، تصویربردار پشت صحنه: میلاد مهرپویا، مدیر رسانه: شیما نعیمی و پخش بینالملل: سولماز اعتماد اشاره کرد.
فیلم کوتاه «خالده» روایتی با دغدغهای انسانی و اجتماعی را از نگاه دختری به نام خالده به تصویر میکشد.
مدرسه فیلم پدرام صدرایی یک ساختار غیر انتفاعی و فارغ از اهداف مالی است که بر خلاف شکل های تجاری رایج تهیه و تولید فیلم، به شکلی مستقل و با تکیه بر تخصص اعضای خود با هدف حمایت عملی و مالی از دانش اموختگان دانشکده های سینمایی و فیلمسازان جوان کشور شکل گرفته است.
انتهای پیام/
اجرای نمایش «میان دو نفس» به کارگردانی روجا رمضانی و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی، در سالن تئاتر هامون تمدید شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «میان دو نفس» با ترجمه و کارگردانی روجا رمضانی، تهیهکنندگی بهنام ابوالقاسم و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی که از ۲۴ تیرماه ۱۴۰۵ در سالن شماره چهار مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه رفته بود، برای دور دوم اجراهای خود در سالن تئاتر هامون روی صحنه میرود.
دور دوم اجراهای این نمایش از ۱۵ مردادماه ۱۴۰۵، هر روز ساعت ۱۸:۳۰، روی صحنه خواهد رفت.
فاطمه نقوی، ستاره پسیانی، باران کوثری، رویا جاویدنیا، امید نعمتی، فردین ناجی، پاشا رستمی، سام اصفهانی و جمعی دیگر از هنرمندان تاکنون به تماشای این نمایش نشستهاند.
در این پروژه نمایشی، رها جهانشاهی بهعنوان مجری طرح و مدیر تولید حضور دارد.
«میان دو نفس» نوشته دانکن مکمیلان، نویسنده سرشناس بریتانیایی، است و تازهترین تجربه کارگردانی روجا رمضانی پس از بازگشت او به ایران محسوب میشود.
این نمایش روایتگر گفتوگویی بیوقفه و پرتنش میان زن و مردی جوان است که در میانه صف یک فروشگاه، ناگهان تصمیم به بچهدار شدن میگیرند؛ تصمیمی که آنها را وارد سفری عاطفی، پیچیده و پرفرازونشیب میکند.
مکمیلان در این اثر، با زبانی پویا، گزنده و طبیعی، اضطرابها و دغدغههای انسان معاصر را به تصویر میکشد.
عوامل این نمایش عبارتاند از: مشاور لباس: ندا نصر، طراح پوستر: فریده براتی، طراح نور: نازنین یارویسی، عکاسان: مهرداد متجلی و هومن صداقی، برنامهریز و دستیار کارگردان: نگین شکیبا، مدیر صحنه: والارضا سالاریان، دستیار تهیه: آیدا شکرانه، دستیار نور: علیرضا زمانی، مدیر تبلیغات و روابط عمومی: نوید آغاز، مشاور رسانهای: علی کیهانی (راویمدیا)، مشاور تبلیغات: امیرحسین میرزائی (راویمدیا)، طراحان تیزر و موشنگرافی: امیرحسین میرزائی و سهیل فلاح (راویمدیا) و با تشکر از آرمین خیردان (بارکد).
علاقهمندان برای تهیه بلیت نمایش «میان دو نفس» میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
عکس: مهرداد متجلی
پوستر نمایش «وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» به کارگردانی و تهیهکنندگی علی فیروزی، با طراحی امیر صداقتی (راویمدیا)، همزمان با آغاز اجراهای این اثر در عمارت هما، رونمایی شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» به نویسندگی کریستوفر دورانگ، ترجمه سیمین زرگران و طراحی، کارگردانی و تهیهکنندگی علی فیروزی، از ۷ مردادماه ۱۴۰۵، هر شب ساعت ۱۹ در سالن ۲ عمارت هما روی صحنه میرود.
در این نمایش، علی افشار، شیوا شهدایی، فرشته رفیعی، مجید عزتی، فاطمه یوسفزاده و هیوا زمانی به ایفای نقش میپردازند.
«وانیا و سونیا و ماشا و اسپایک» روایت زندگی وانیا و سونیا است که سالها در خانه خانوادگی خود روزگار یکنواختی را سپری کردهاند. با ورود ماشا و اسپایک، تعادل این زندگی بر هم میخورد و گذشته، حسرتها و آرزوهای سرکوبشده بار دیگر خود را نشان میدهند.
دیگر عوامل این نمایش عبارتاند از: مجری طرح و مشاور کارگردان: پرهام خاکزاد، دستیاران کارگردان: زهرا خیرخواه، شادی قهرمانی و عرشیا اصغری، منشی صحنه: زهرا خیرخواه، مدیر صحنه: مهدی مقدم، طراح صحنه: مهسا اسمعیلزاده، طراح لباس: سارا جوادی، طراح نور: رضا ملکزاده، طراح گریم: هیوا زمانی، مدیر تبلیغات: نوید آغاز، مشاور رسانهای و روابط عمومی: علی کیهانی (راویمدیا)، مشاور تبلیغات: امیرحسین میرزایی (راویمدیا)، طراح تیزر و موشنگرافی: سهیل فلاح (راویمدیا)، طراح پوستر: امیر صداقتی (راویمدیا)، عکاس: امیرحسین میرزایی (راویمدیا)، عکاس پشت صحنه: آتنا صامی (راویمدیا)، دستیار گریم: عسل محمدی و با تشکر از همراهی مریم سعادت.
بلیتهای ۵ اجرای نخست این نمایش به پایان رسیده است و علاقهمندان برای تهیه بلیت میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
همزمان با اجرای نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری، پروژهای با محوریت هنرهای نمایشی و هنرهای تجسمی در بوتیک هنر ایران برگزار میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ همزمان با اجرای نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری و تهیهکنندگی فواد امیری، پروژهای ویژه با عنوان «مدهآ اجرا نمیشود» با اجرای زنده ابراهیم برفرازی، هنرمند نقاش، برگزار خواهد شد.
در این رویداد، ابراهیم برفرازی از لحظه ورود تماشاگران به سالن، خلق یک بوم نقاشی بزرگ را آغاز میکند؛ اثری که همزمان با شکلگیری تجربه مخاطبان از نمایش، پیش چشم آنان تکامل مییابد و در پایان اجرا به اثری مستقل و کامل تبدیل میشود.
«مدهآ اجرا نمیشود» بخشی از تجربه اجرایی این نمایش است که با تلفیق نقاشی زنده، پرفورمنس و تئاتر، مرز میان این هنرها را از میان برمیدارد و مخاطب را پیش از آغاز نمایش، در فرآیند خلق یک اثر هنری سهیم میکند. این پروژه با هدف ایجاد گفتوگویی میان هنرهای نمایشی و هنرهای تجسمی طراحی شده و تلاش دارد تجربهای متفاوت از مواجهه با تئاتر را برای مخاطبان رقم بزند؛ تجربهای که در آن زمان، اجرا و نقاشی بهصورت همزمان معنا پیدا میکنند.
نمایش «مدهآ اجرا نمیشود! خب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری و تهیهکنندگی فواد امیری، از شهریورماه ۱۴۰۵ در بوتیک هنر ایران روی صحنه خواهد رفت.
انتهای پیام/
نمایش عروسکی-زنده «درخت گیلاس» به کارگردانی شراره طیار در دور جدید اجراهای خود، از ۷ تا ۱۶ مردادماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی موسسه سوره امید، نمایش عروسکی-زنده «درخت گیلاس» به کارگردانی شراره طیار که پیش از این در تالار هنر با استقبال مخاطبان روبهرو شده بود، در دور جدید اجراهای خود، از ۷ تا ۱۶ مردادماه در تماشاخانه مهر حوزه هنری روی صحنه میرود.
این اثر نمایشی که به سفارش «خانه نمایش امید» بازتولید شده است، با بهرهگیری از رویکردی تمثیلی و غیرمستقیم، مفاهیمی چون آزادگی و ایستادگی در برابر ظلم را با زبانی متناسب با جهان ذهنی کودکان و نوجوانان روایت میکند.
«درخت گیلاس» بر اساس داستانی از کتاب «چرا؟ چرا؟ چرا؟» نوشته کلر ژوبرت (محصول انتشارات مهرک) به نگارش درآمده است. این کتاب با زبانی داستانی به بازخوانی سیره امام حسین (ع) و واقعه عاشورا میپردازد و نمایش مذکور نیز با تکیه بر همین رویکرد نمادین، سعی در انتقال مفاهیم ارزشی به مخاطب کودک و نوجوان دارد.
در خلاصه داستان این اثر آمده است: «قصهی درختی زیبا که آشیانه پرندگان است، اما حضور یک دارکوب زورگو موجب نارضایتی اهالی درخت میشود تا اینکه با ورود یک بلبل، پرندگان برای مقابله با این ظلم و زورگویی متحد میشوند.»
گفتنی است نویسندگی این نمایش را شراره طیار و محمدحسین حبیبی بر عهده داشتهاند.
در این اثر، فهیمه باروتچی، امیرحسین انصافی، شراره طیار و امیرمحمد انصافی به عنوان بازیساز حضور دارند. همچنین عمار تفتی به عنوان راوی و پریا طیار به عنوان صداپیشه، تیم اجرایی این نمایش را همراهی میکنند.
نمایش «درخت گیلاس» از ۷ تا ۱۶ مردادماه، روزهای چهارشنبه تا جمعه هر هفته، ساعت ۱۸:۳۰ در تماشاخانه مهر حوزه هنری میزبان علاقهمندان خواهد بود.
علاقهمندان برای تهیه بلیت میتوانند به سایت «تیوال» و یا سایت «عروسکخانه» مراجعه کنند.
همچنین جهت هماهنگی و کسب اطلاعات بیشتر، شماره تلفن ۰۹۹۱۷۸۶۸۰۳۷ و شناسه کاربری امید تئاتر در پیامرسان بله (@omidteatere) در دسترس عموم قرار دارد.
نمایش «بزم پادشاه پروانه» به نویسندگی سینا سلیمی و کارگردانی امیرحسین سرخیان، از امروز ششم مردادماه اجرای عمومی خود را در خانه نمایش مهرگان آغاز میکند.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «بزم پادشاه پروانه» به نویسندگی سینا سلیمی، طراحی و کارگردانی امیرحسین سرخیان و تهیهکنندگی وی، از امروز ششم مردادماه هر شب ساعت ۲۰:۱۵ در خانه نمایش مهرگان روی صحنه میرود.
این اثر که بهعنوان یک نمایش دیجیتال معرفی شده، با بهرهگیری از مولتیمدیا و فضایی متفاوت، مخاطبان را به تجربهای تازه در تئاتر دعوت میکند.
در خلاصه داستان «بزم پادشاه پروانه» آمده است: نمایشی که در آن هر انتخاب، بهایی سنگین دارد و روایت آن مرز میان واقعیت و جهان دیجیتال را به چالش میکشد.
در این نمایش مهدی علینژاد، سارا فعلی، مبینا کشاورز، کوروش گلبازگیر، یاسمن جرجانی، رویا هاشمی، حسین داودی، علی روزگار (مهمان از گروه تئاتر مروارید)، هانیه اخطاری، مهتا مهرعلی و میلاد محمدی به ایفای نقش میپردازند.
از دیگر عوامل این پروژه میتوان به مشاور هنری: سارا داروفروش، دستیار اول کارگردان: سینا سلیمی، دستیار کارگردان: بهار تاراج، منشی صحنه و اپراتور صدا: سحر سیفی، طراح صحنه، مولتیمدیا و طراح لباس: محیا مهرعلی، طراح گریم: رها فرجی، مجری گریم: علی پورقریب، طراح نور: حمید سلامی، مشاور نور و صدا: حمید باباخانی، انتخاب موسیقی: سارا فعلی، ساخت تیزر: کیانوش سلطانیمتین و یوسف ابریشمی، عکاسان: کیانوش سلطانیمتین و پارمیدا گلبازگیر، طراح پوستر و گرافیک: امیرحسین سرخیان، موشنگرافی: محیا مهرعلی، مدیر روابط عمومی: سیدمحمدصادق سیادت، مشاور رسانهای: مونا احمدوند و تبلیغات مجازی: سیدمحمدصالح سیادت اشاره کرد.
علاقهمندان میتوانند جهت رزرو بلیط و تماشای نمایش «بزم پادشاه پروانه» از طریق سامانههای تیوال و سینما تیکت و یا گیشه خانه نمایش مهرگان به آدرس خیابان انقلاب، خیابان دانشگاه، خیابان وحید نظری مراجعه نمایند.
انتهای پیام/
فیلم کوتاه «کاپیتان شماره ۱۰» به نویسندگی و کارگردانی مسعود منصوری و تهیهکنندگی پدرام صدرائی طباطبائی، به بخش مسابقه پنجاهوششمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم جیفونی ایتالیا راه یافت.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی؛ فیلم کوتاه «کاپیتان شماره ۱۰» به نویسندگی و کارگردانی مسعود منصوری و تهیهکنندگی پدرام صدرائی طباطبائی، به بخش مسابقه Elements +10 پنجاهوششمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم جیفونی ایتالیا راه یافت و بهعنوان نماینده ایران در این بخش حضور دارد.
جشنواره بینالمللی فیلم جیفونی از معتبرترین رویدادهای سینمای کودک و نوجوان جهان به شمار میرود و هر سال میزبان آثار منتخب این حوزه از کشورهای مختلف است. بخش Elements +10 این جشنواره به نمایش فیلمهای ویژه گروه سنی ۱۰ تا ۱۲ سال اختصاص دارد.
«کاپیتان شماره ۱۰» با نگاهی اجتماعی، داستان گروهی از کودکان کار را روایت میکند که دور از چشم صاحبکار، با بازی فوتبال به دنبال رؤیاها، دوستیها و شادیهای کودکی میگردند.
سیامک بهزادینیا، آریا کشاورز، حسنا نوری، طاها خالدی، آرتین مصدق، امیرعلی قاسمی، سامیار سلیمانی، عماد عربی، بنیامین خدابخشی، رادین بلادی، محمد نفری، محمدعلی شریفیان قدس و امیرعباس قاضیزاده در این اثر به ایفای نقش پرداختهاند.
از دیگر عوامل «کاپیتان شماره ۱۰» که از تولیدات مدرسه فیلم پدرام صدرائی است، میتوان به مدیر فیلمبرداری: مسعود صفرنیا، تدوین و طراحی پوستر: بهار ایروانی، مدیر صدابرداری: امیرحسین عرب، طراح صدا: نسیبه دالوند، دستیار اول کارگردان و برنامهریز: نگین محمدی طادی، منشی صحنه: آبان گودرزی، مدیر تولید: سورنا یگانه، طراح گریم: مریم بینایان، طراح صحنه و لباس: پدرام صدرائی طباطبائی، اصلاح رنگ و نور: علیرضا ناظمیان، عکاس صحنه: حنانه بابارئیسی, مدیر رسانه: شیما نعیمی و پخش بین الملل: فرست اسکرین اشاره کرد.
انتهای پیام/
پوستر فیلم کوتاه «قایم با شَک»، تازهترین محصول کمپانی بینالمللی کیمیا آرت، به نویسندگی و کارگردانی محمد ذوالفقاری و سپهر ولی و با طراحی پوستر علیرضا محمدیان منتشر شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، همزمان با رونمایی از پوستر فیلم کوتاه «قایم با شَک»، تازهترین محصول کمپانی بینالمللی کیمیا آرت، به نویسندگی و کارگردانی محمد ذوالفقاری و سپهر ولی و تهیهکنندگی امیر خطیبی، پس از پایان مراحل فنی، آماده پخش و حضور در جشنوارههای بینالمللی شد.
«قایم با شَک» فیلمی روانشناختی است که با تمرکز بر مفاهیم حقیقت، تردید و ادراک، روایتی متفاوت از تقابل ذهن و واقعیت را به تصویر میکشد.
در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «مادربزرگی که اصرار دارد پرستارش رازی را پنهان کرده است، در میان بیاعتمادی اطرافیانش میکوشد حقیقت را ثابت کند؛ اما هرچه پیشتر میرود، مرز میان واقعیت و تردید مبهمتر میشود و…»
ماهرخ رفیعزاده، پردیس شیروانی و هانا احمدی بازیگران این فیلم کوتاه هستند.
عوامل فیلم کوتاه «قایم با شَک» عبارتاند از: مدیر فیلمبرداری: حامد دینمحمدی، تدوین: هادی تیمورزاده، صداگذار، طراحی و ترکیب صدا: حامد حسینزاده، تدوین صدا: مطهره روحینیا، اصلاح رنگ و نور: فربد جلالی، جلوههای ویژه بصری (VFX): تهمینه اذکاری، آهنگساز: بنیامین وزیر و گروه «چرخِ»، طراحان صحنه: محمد ذوالفقاری و سپهر ولی، طراح و مجری گریم: فاطمه محمدی، طراح لباس: نگین رادفر، طراح پوستر: علیرضا محمدیان، مدیر صحنه: فاطمه بندار، مدیر تولید: ابوالفضل خانی، برنامهریز: رها طلایی، دستیار اول کارگردان: آیسا همامی، دستیار تهیهکننده: باران برومند، منشی صحنه: سودا غضنفریان، دستیار اول فیلمبرداری: محمدرضا قادرینسب، دستیار صحنه: امیرعلی رازقی، دستیار تولید: عارف حبیبی، دستیار نور: هادی موحدی، دستیار تدوین: سید محمد اجاقی، گروه فنی: علی تصدی و علی سوری، تراولینگ: عباس عطائی، سینهموبیل: محمود جعفری، مدیر تدارکات: محمدعلی صادقی، عکاس صحنه: باران برومند، عکاس و فیلمبرداران پشت صحنه: فاطمه بندار و ملینا ذوالفقاری، مشاور رسانه و مطبوعات: علی کیهانی، مترجم: سپیده خلیلی و پشتیبانی فنی: لنز ایران (ارجمند).
نمایش «دنیای درون» به نویسندگی سارا عابدی، کارگردانی رامین یحییزاده و تهیه کنندگی آرزو لطفی، از نهم مردادماه در تماشاخانه طهران روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «دنیای درون» به نویسندگی سارا عابدی، کارگردانی رامین یحییزاده و تهیهکنندگی آرزو لطفی، از ۹ مردادماه در تماشاخانه طهران روی صحنه خواهد رفت.
این نمایش داستان چند نوجوان را روایت میکند که در شبی عجیب وارد کتابخانهای رازآلود میشوند؛ جایی که کتابها تنها برای خوانده شدن نیستند و هر قفسه، رازی قدیمی را در دل خود پنهان کرده است. «دنیای درون» با نگاهی فانتزی و ماجراجویانه، مخاطب را به سفری میان رازها، خیال و کشف حقیقت دعوت میکند.
در این نمایش ستایش افشارنادری، ستایش منتهایی، بهراد احمدیفرد، شمیم نوری، نیکان مولاپور، سامیار سجادی، نیکان ایمانی، آراد فتوحی، آراد مختاری و آیسا نوری به ایفای نقش میپردازند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به مجری طرح: آموزشگاه بازیگری سینمایی کودک و نوجوان بارانا، مدیر تولید: بشیر اللهوردی، مدیر اجرایی: آرمین اقراری، برنامهریز: سارا عابدی، طراح صحنه: شایان اللهوردی، طراح لباس: رامین یحییزاده، طراح گریم: ملیکا رمضان، ساخت تیزر: امیرحسین قلیپور، طراح پوستر: ستایش افشارنادری، عکاس: پریسا لطفی و مشاور رسانهای: سید محمدصادق سیادت اشاره کرد.
علاقمندان به تماشای این نمایش میتوانند جهت خرید بلیط به سایت تیوال و گیشه تماشاخانه طهران به آدرس خیابان انقلاب، خیابان وصال شیرازی، بالاتر از طالقانی، کوچه فرهنگی (بهنام سابق)، پلاک ۳ مراجعه نمایند.
انتهای پیام/
فیلم کوتاه «مستطیل سرخ» به نویسندگی، کارگردانی و تهیهکنندگی یوسف بیگی، با حضور در دو رویداد معتبر بینالمللی، مسیر جشنوارهای خود را در اروپا آغاز کرد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ فیلم کوتاه «مستطیل سرخ» به نویسندگی، کارگردانی و تهیهکنندگی یوسف بیگی، به دو جشنواره بینالمللی Roma Film Corto ایتالیا و BCN Sports Film Festival اسپانیا راه یافت.
این فیلم ابتدا در هجدهمین دوره جشنواره بینالمللی Roma Film Corto حضور خواهد داشت. این رویداد از ۲۲ تا ۲۶ سپتامبر ۲۰۲۶ در شهر رم برگزار میشود و با ۱۸ سال سابقه، یکی از جشنوارههای معتبر سینمای مستقل و فیلم کوتاه ایتالیا به شمار میرود. این جشنواره هر سال با هدف حمایت از فیلمسازان مستقل، کشف استعدادهای نو و ایجاد ارتباط میان فعالان صنعت سینما، میزبان آثار منتخب از کشورهای مختلف جهان است.
«مستطیل سرخ» همچنین به هفدهمین دوره جشنواره بینالمللی BCN Sports Film Festival نیز راه یافته است؛ رویدادی که در فوریه ۲۰۲۷ در شهر بارسلونا برگزار میشود. این جشنواره که توسط بنیاد المپیک بارسلونا برگزار میشود، یکی از مهمترین رویدادهای تخصصی سینمای ورزشی اروپا به شمار میرود و هر سال میزبان آثار داستانی، مستند، انیمیشن و تجربی با محوریت ارزشهای انسانی و اجتماعی ورزش از سراسر جهان است.
راهیابی «مستطیل سرخ» به این دو رویداد بینالمللی، فرصت ارزشمندی برای معرفی سینمای کوتاه ایران در عرصه جهانی و نمایش این اثر در میان آثار منتخب فیلمسازان کشورهای مختلف فراهم کرده است.
فیلم کوتاه «مستطیل سرخ» به نویسندگی، کارگردانی و تهیهکنندگی یوسف بیگی، محصول انجمن سینمای جوانان ایران، دفتر سنندج است و فیلمبرداری آن در روستای کیلانه انجام شده است.
در این فیلم کژان اسدپور، آران منفرد، آلان صیدی، تیام امجدی، آرژین رحیمی، پویا کشاورز و لیلا بیگیزاده به ایفای نقش پرداختهاند.
از دیگر عوامل این پروژه میتوان به مدیر فیلمبرداری: زانیار لطفی، صدابردار و صداگذار: نعمت نارنجی، مدیر تولید: کامیاب اردلان، تدوین: زانیار لطفی، برنامهریز: صباح گویلی، دستیار اول کارگردان: پیشوا لاغری، دستیار دوم کارگردان: کتایون امجدی، طراح صحنه: گیتا فیضی، منشی صحنه: آیناز زارعی، طراح پوستر: جمشید محمدی، تدارکات: کیومرث شاطبی, عکاس پشت صحنه: رامیار نصیری و پخش بین الملل: سولماز اعتماد اشاره کرد.
انتهای پیام/
مستند کوتاه «خواژن» به تهیهکنندگی پویا طالبنیا و کارگردانی حدیث مرادی و پریسا عبداللهی، در ششمین دوره جشنواره بینالمللی مستند Rhodope International Documentary Film Fest (RIFE) حضور داشت.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ مستند کوتاه «خواژن» به تهیهکنندگی پویا طالبنیا و کارگردانی حدیث مرادی و پریسا عبداللهی، به بخش رسمی ششمین دوره جشنواره بینالمللی مستند Rhodope International Documentary Film Fest (RIFE) راه یافته و در این جشنواره اکران شد. این رویداد از ۹ تا ۱۲ جولای ۲۰۲۶ در شهر صوفیه بلغارستان برگزار شد.
جشنواره RIFE یکی از رویدادهای تخصصی سینمای مستند در منطقه بالکان به شمار میرود که با تمرکز بر آثار مستند مستقل و روایتهای اجتماعی و انسانی، هر ساله میزبان فیلمسازانی از کشورهای مختلف جهان است. این جشنواره با هدف احیای سنت یکی از مهمترین رویدادهای تاریخی سینمای مستند بلغارستان شکل گرفته و علاوه بر نمایش فیلمها، نشستهای تخصصی، کارگاههای آموزشی، تجربههای واقعیت مجازی (VR) و برنامههای گفتوگوی حرفهای میان فیلمسازان و مخاطبان را برگزار میکند.
از دیگر عوامل این مستند میتوان به تحقیق و پژوهش: پویا طالبنیا و حدیث مرادی، مشاور علمی و نویسنده نریشن: دکتر نجمالدین جباری، فیلمبردار: زانیار لطفی، تصویر هوایی: سعید حسن راشدی، دستیاران فیلمبردار: سوران رحیمی و میلاد بهرامی، تدوین: عماد خدابخش، دستیار تدوین: فاطمه نوروزی، صدابردار: امید کرمی، مدیر تولید: اقبال مروتی، برنامهریز: کیوان بینیاز، طراح صحنه: حدیث مرادی و پریسا عبداللهی، طراح لباس: هیدا صادقیان، حدیث مرادی و پریسا عبداللهی، عکاس: عرفان کرمی، ویرایشگر صدا و طراح صدا: آرش قاسمی، اصلاح رنگ: پگاه حامد، تیزر: امید میرزایی، طراح پوستر: متین خیبلی، تدارکات: داناکریم، طراح لوگو: ارسلان بهرامی، تیتراژ: میثم میرزایی، مترجم زیرنویس: دکتر زانیار نقشبندی، آهنگساز: شهرام علیمحمدی، آواگر: ساقی کمالی، نوازندگان: بهروز آشناگر (ویولن و آلتو)، نیما شفیعی (شمشال)، پژمان نقشبندی (دف، سازهای کوبهای و پرکاشن) و چیا زرگر (سازهای الکترونیک)، ضبط موسیقی: استودیو هارمونی، صدابرداری، میکس و مسترینگ موسیقی: چیا زرگر، راوی: شاه سلطان نظری و پخش بینالملل: سولماز اعتماد اشاره کرد.
انتهای پیام/
نمایش «شازده کوچولو» به کارگردانی سارا عابدی از ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ اجرای خود را در تماشاخانه طهران آغاز میکند.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای پروژه؛ نمایش «شازده کوچولو» با اقتباس از اثر ماندگار آنتوان دوسنتاگزوپری، بر اساس نمایشنامهای به نویسندگی عباس جوانمرد و ترجمه محمد قاضی، به کارگردانی سارا عابدی و تهیهکنندگی آرزو لطفی، از روز ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ در تماشاخانه طهران روی صحنه میرود.
در این نمایش ویهان نوروزی، کیمیا باقری، آوین شوندی، ابوالفضل نصیرپور، نفس پراکوه، ماکان علیاری، پرهام کیانی، آیناز آقاسی، علیاصغر آیینی و آندیا انبساطی به ایفای نقش
میپردازند.
در خلاصه داستان «شازده کوچولو» آمده است: در دل یک صحرای خاموش، خلبانی با پسری روبهرو میشود که از ستارهای دور آمده است. سفری آغاز میشود میان سیارهها، گلها و آدمهایی که سالهاست چیزی مهم را فراموش کردهاند.
از دیگر عوامل این اثر نمایشی میتوان به مشاور کارگردان: محمد رحمانیان، مجری طرح: آموزشگاه بازیگری کودک و نوجوان بارانا، مدیر تولید: آرمین اقراری، مدیر اجرایی: بشیر الهوردی، منشی صحنه: ریحانه اقدسی، طراح صحنه: شایان الهوردی، طراح پوستر: ستایش افشار نادری، عکاس: پریسا لطفی و مشاور رسانهای: سیدمحمدصادق سیادت اشاره کرد.
علاقهمندان میتوانند از ۱۶ مرداد ۱۴۰۵ برای رزرو بلیط و تماشای این نمایش به سایت تیوال و یا گیشه تماشاخانه طهران واقع در خیابان انقلاب، خیابان وصال شیرازی، کوچه فرهنگی مراجعه کنند.
انتهای پیام/
همزمان با پایان مراحل فنی و رونمایی از پوستر فیلم کوتاه «ترازو» به نویسندگی و کارگردانی مشترک علی حاجلیو و عرشیا زارع زاده که داستانی تلخ و شاعرانه از وزن تنهایی در شهری سنگدل را روایت میکند، این فیلم آماده اکران شد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از مشاور رسانهای؛ فیلم کوتاه «ترازو» به نویسندگی و کارگردانی مشترک علی حاجلیو و عرشیا زارع زاده قصه پسری است که با یک ترازو در خیابان به دنبال نان میگردد، اما شاید در واقع دنبال چیزی بزرگتر است. این اثر تلخ و شاعرانه با محوریت تنهایی در فضای شهری سرد و بیروح ساخته شده است.
در این اثر که به تازگی مراحل فنی آن به پایان رسیده است، بازیگرانی چون افسانه میرباقری، هادی رضایی، کیان محمدی، گلسا سالم، علی حاجیلو، امین ابراهیمی، عباس صفری، محمد مرادی به ایفای نقش میپردازند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان
برنامه ریز و دستیار اول کارگردان: حسین اسماعیلی، دستیار دوم کارگردان: مهدی حمیدی، فیلمبردار: سجاد پاکنهاد، دستیار فیلمبردار: سها پورمهدی، تدوینگر: وحید مروتی، صدابردار: علی گذشتی، طراح گریم: زهرا سالکی، دستیار گریم: الناز میرزا و بهار گودرزی، طراح صحنه و لباس: علی حاجیلو، دستیار صحنه و لباس: متین محمدپناه و مهدی سادات، آهنگساز: علی میرکریمی، مدیرتولید: امین ابراهیمی، منشی صحنه: آناهیتا میرباقری و مهنا سهرابی، عکاس و فیلمبردار پشت صحنه: معین محمودیان، مدیر تدارکات: عباس صفری و مشاور رسانهای: سیدمحمدصالح سیادت اشاره کرد.
همزمان با پشت سرگذاشتن مراحل فنی، از پوستر رسمی این اثر جهت شرکت در جشنوارههای ملی و بین المللی نیز رونمایی شد.
انتهای پیام/
نمایش «میان دو نفس» به کارگردانی روجا رمضانی و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی، اجرای خود را در مجموعه تئاتر لبخند آغاز کرد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «میان دو نفس» با ترجمه و کارگردانی روجا رمضانی، تهیهکنندگی بهنام ابوالقاسم و با بازی روجا رمضانی و خسرو پسیانی، از ۲۴ تیرماه ۱۴۰۵ در سالن شماره چهار مجموعه تئاتر لبخند روی صحنه رفته است.
فاطمه نقوی، ستاره پسیانی، رویا جاویدنیا، پاشا رستمی و جمعی دیگر از هنرمندان تاکنون به تماشای این نمایش نشستهاند.
در این پروژه نمایشی، رها جهانشاهی به عنوان مجری طرح و مدیر تولید حضور دارد.
«میان دو نفس» نوشته دانکن مکمیلان، نویسنده سرشناس بریتانیایی، است و تازهترین تجربه کارگردانی روجا رمضانی پس از بازگشت به ایران محسوب میشود.
این نمایش روایتگر گفتوگویی بیوقفه و پرتنش میان زن و مردی جوان است که در میانه صف یک فروشگاه، ناگهان تصمیم به بچهدار شدن میگیرند؛ تصمیمی که آنها را وارد سفری عاطفی، پیچیده و پرفرازونشیب میکند.
مکمیلان در این اثر با زبانی پویا، گزنده و طبیعی، اضطرابها و دغدغههای انسان معاصر را به تصویر میکشد.
عوامل این نمایش عبارتاند از: مشاور لباس: ندا نصر، طراح گرافیک: فریده براتی، طراح نور: نازنین یارویسی، عکاسان: مهرداد متجلی و هومن صداقی، برنامهریز و دستیار کارگردان: نگین شکیبا، مدیر صحنه: والارضا سالاریان، دستیار تهیه: آیدا شکرانه، دستیار نور: علیرضا زمانی، مدیر تبلیغات و روابط عمومی: نوید آغاز، مشاور رسانهای: علی کیهانی (راویمدیا) و با تشکر از آرمین خیردان (بارکد).
علاقهمندان برای تهیه بلیت نمایش «میان دو نفس» میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
همزمان با افزایش همدلی و همراهی مردم در پی حملات ناجوانمردانه آمریکا که از چند شب گذشته به مناطق جنوبی ایران آغاز شده، موسسه بینالمللی کنشگران توسعه فردا از آغاز پویش مردمی «جنوب، جان ایران است» خبر داد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی موسسه بینالمللی کنشگران توسعه فردا؛ همزمان با افزایش همدلی و همراهی مردم در پی حملات ناجوانمردانه آمریکا که از چند شب گذشته به مناطق جنوبی ایران آغاز شده، موسسه بینالمللی کنشگران توسعه فردا از آغاز پویش مردمی «جنوب، جان ایران است» خبر داد. این پویش با هدف اعلام همبستگی ملی با مردم جنوب کشور، حمایت از آسیبدیدگان و تقویت روحیه همدلی و انسجام اجتماعی راهاندازی شده است.
در این پویش، از عموم مردم، خیرین، فعالان اجتماعی، سازمانهای مردمنهاد و تمامی اقشار جامعه دعوت میشود تا با مشارکت در فعالیتهای حمایتی و انساندوستانه، در کنار مردم مناطق جنوبی کشور باشند و سهمی در کاهش آلام و رفع نیازهای آنان ایفا کنند.
دکتر مونا رحمانی، مدیرعامل این موسسه با تأکید بر اینکه «جنوب، جان ایران است» تنها یک شعار نیست، بلکه نمادی از وحدت، همبستگی و مسئولیتپذیری اجتماعی ایرانیان است، اعلام کرد: این کمپین تلاش میکند ظرفیتهای مردمی را برای حمایت از خانوادههای آسیبدیده و بازسازی امید در مناطق تحت تأثیر این حملات ساماندهی کند.
همزمان با آغاز رسمی این حرکت مردمی، پوستر کمپین «جنوب، جان ایران است» نیز رونمایی شد؛ پوستری که با بهرهگیری از نمادهای ملی و مفاهیم همدلی و مقاومت، پیام همراهی مردم ایران با جنوب کشور را به تصویر میکشد.
موسسه بینالمللی کنشگران توسعه فردا از همه هموطنان دعوت مینماید تا با پیوستن به این پویش، صدای همبستگی و حمایت از مردم جنوب ایران باشند و در این حرکت ملی و انساندوستانه مشارکت کنند.
انتهای پیام/
بنیاد رودکی با امضای «منشور دیپلماسی فرهنگی» به جمع امضاکنندگان مؤسس این منشور که از سوی بنیاد ارکستر جوانان جهان تدوین شده است، پیوست.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، این اقدام در ادامه همکاریهای بینالمللی و تعاملات فرهنگی میان بنیاد رودکی و بنیاد ارکستر جوانان جهان و با پیگیری و همراهی رایزنی فرهنگی جمهوری اسلامی ایران در ایتالیا انجام شد.
در پی دعوت رسمی بنیاد ارکستر جوانان جهان که در نامهای به امضای دامیانو جیورانا، مدیر هنری این بنیاد، خطاب به مدیرعامل بنیاد رودکی ارسال شده بود، از این مجموعه برای پیوستن به عنوان یکی از امضاکنندگان مؤسس «منشور دیپلماسی فرهنگی» دعوت به عمل آمد. در این دعوت، بر نقش فرهنگ، هنر و آموزش در تقویت گفتوگو، توسعه درک متقابل و گسترش همکاریهای پایدار میان ملتها تأکید شده بود.
«منشور دیپلماسی فرهنگی» با هدف توسعه همکاریهای بینالمللی از طریق فرهنگ، هنر و آموزش تدوین شده و بستری برای مشارکت دانشگاهها، مؤسسات فرهنگی، بنیادها و دیگر نهادهای فعال در عرصه همکاریهای فرهنگی بینالمللی فراهم میکند.
در پی امضای این منشور از سوی بنیاد رودکی، بنیاد ارکستر جوانان جهان در نامهای به امضای آدولفو وانوچی، رئیس این بنیاد، از پیوستن بنیاد رودکی به جمع امضاکنندگان مؤسس قدردانی کرد.
در این نامه، با اشاره به دهمین سال همکاری میان بنیاد رودکی و بنیاد ارکستر جوانان جهان، بر روابط دوستانه، اعتماد متقابل و همکاریهای هنری شکلگرفته میان دو نهاد تأکید شده و پیوستن بنیاد رودکی به این منشور، فراتر از یک اعلام حمایت، نشانه استمرار همکاری مبتنی بر گفتوگو، احترام متقابل و باور مشترک به نقش فرهنگ و آموزش در ایجاد پیوندهای پایدار میان ملتها توصیف شده است.
بر اساس این نامه، بنیاد رودکی به عنوان یکی از نخستین امضاکنندگان مؤسس، به جامعه اولیه بینالمللی این ابتکار پیوسته و در روند توسعه «پلتفرم دیپلماسی فرهنگی» و برنامههای بینالمللی بنیاد ارکستر جوانان جهان مشارکت خواهد داشت.
نمایش «ویکنت شقه شده» به نویسندگی باقر سروش، کارگردانی شهروز دلافکار و مجری طرحی عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
به گزارش راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای؛ نمایش «ویکنت شقه شده» به نویسندگی باقر سروش و تهیه کنندگی و کارگردانی شهروز دل افکار از اوایل مرداد ماه در عمارت نوفل لوشاتو روی صحنه میرود.
این اثر همکاری مشترک باقر سروش و شهروز دل افکار است که عمارت نوفل لوشاتو نیز به عنوان مجری طرح در آن حضور دارد.
شهروز دل افکار، سحر عبدالملکی، صدف خاقان، عرفان توکلی، امیر حسین قلی پور، ماهان زارعی، ادیب کاظمی، تینا محمدی، سرور کعب عمیر، آرمین حیدری، متین نجفیان، کامران رهنما، شقایق بروجی، آرین عزیزاللهی، نازنین قلی پور، علیرضا تقوی، علی اصغر برآهوئی، شایان خدامی، حسام آتشین، هادی اعتمادی پور، رضا ایزدی، محمدرضا باستان حق، امیر محمد بیات، مانا بیات، مرسده تقوی، رومینا حسن پور، محمد علی حسینی، احسان حیدری، رکسانا خانی زاده، درسا دیبا، ستایش صحرابانی، منیژه صوفی منش، اوراز طهماسبی، هلیا عبادی، لیانا عربلو، هانيه قلیپور رز، نازنين هداوند و فرشته هداوند بازیگرانی هستند که در این نمایش به ایفای نقش میپردازند.
در خلاصه داستان نمایش «ویکنت شقه شده» آمده است: ویکنت به جنگ میرورد و با توپ جنگی دو شقه میشود و نیمه شرش به کشور برمیگرد.
از دیگر عوامل این نمایش میتوان به دستیار کارگردان و برنامه ریز: سحر عبدالملکی، طراح پوستر: مهدی طالقانی، آهنگساز: بهرنگ عباسپور، طراح نور: رضا خضرایی، طراح صحنه: حسین طاهربخش، طراح گریم: امیر قادری، طراح و ساخت اسب: بهمن صنیعی، آهنگساز و طراح صدا: حمیدرضا حسینی، مدیر روابط عمومی، رسانه و تبلیغات: محسن بیده، ساخت تیزر: فرزین آذرگشب، عکاس: رضا جاویری و امیر خدامی، گروه کارگردانی: دانیال قهاری-مرسده تقوی-رضا ارتباطی، اپراتور نور: مهرناز زارعی، دستیار صدا: احمدرضا قبادی و دوخت لباس: زهرا بهرامی اشاره کرد.
شهروز دل افکار بازیگر و کارگردان نام آشنای تئاتر پیش از این آثار موفقی چون یوزفکا، اعترافاتی درباره زنان، رومئو و ژولیت، اتولسردن و… را روی صحنه برده است.
پیش فروش روزهای نخست این نمایش به زودی در سایت تیوال آغاز خواهد شد و علاقه مندان جهت تهیه و رزرو بلیت آن میتوانند به سایت تیوال و یا گیشه عمارت نوفل لوشاتو مراجعه نمایند.
انتهای پیام/
نمایش «بره سیاه» به کارگردانی جواد فراهانی و با حضور بازیگران دارای نیازهای ویژه، به مدت ۵ روز در دومین دوره رویداد هورباکس در کاخ هنر اجرا میشود.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی پروژه، نمایش «بره سیاه» به کارگردانی جواد فراهانی و نویسندگی مشترک جواد فراهانی و نیما آقاخانی، از ۲۲ تیرماه در دومین دوره رویداد هورباکس روی صحنه میرود.
این اثر با حضور کودکان و نوجوانان دارای نیازهای ویژه، از جمله افراد مبتلا به اوتیسم، سندروم داون، سیپی و سایر شرایط خاص تولید شده است. «بره سیاه» جدیدترین تجربه جواد فراهانی در حوزه تئاتر افراد دارای نیازهای ویژه است و تلاش دارد ظرفیتهای هنری این گروه از هنرمندان را در قالب یک اثر نمایشی به مخاطبان معرفی کند.
نادر صادقی، نیما آقاخانی، محمدرضا دانشی، پویا عربگری، مهدی سلیمان، نرگس علیزاده، تینا حاجینصرالله، نازنین اسعدی، امیرحسین سلیمانیان، ثمین گلمحمدی، محمد جهانگیری، یگانه حسینی و مهدیار خسروجردی در آن به ایفای نقش میپردازند.
فرناز علیزاده دستیار کارگردان، فربد تکلو و مهلا احمدی گروه کارگردانی، فرشید قدرتی آهنگساز، فرناز علیزاده طراح و سازنده اکسسوار، برند لباسچی مجری لباس، علی آباقری طراح موشنگرافیک، محمد ایمان طراح پوستر، رضوان محمودی مدیر صحنه، جواد فراهانی طراح لباس، جواد فراهانی و نیما آقاخانی طراحان صحنه، علی ابر و فربد تکلو عکاسان، نیما آقاخانی اپراتور و علی کیهانی (راویمدیا) مشاور رسانهای و مدیر روابط عمومی این اثر هستند.
نمایش «بره سیاه» از ۲۲ تا ۲۶ تیرماه ساعت ۲۱ در کاخ هنر میزبان مخاطبان خواهد بود و علاقهمندان میتوانند بلیت این اثر را از سامانه تیوال تهیه کنند.
بخش فیلمنامهنویسی کوتاه (جایزه استاد غلامحسین فرنود):
رتبه نخست: «تماشاچی» به قلم کمیل سهیلی
رتبه دوم: «شب سفید» به قلم بهار خوشنام
رتبه سوم: «مزرعه ما» به قلم آدریک آرزومانیان
بخش فیلم کوتاه:
گیلاس طلا
«هیچکس نمیداند که ناپدید شدهام»
کارگردان: هانکسیونگ بو (چین)
گیلاس نقره
«خداحافظ آشغال»
کارگردان: بهرام و بهمن ارک (ایران)
گیلاس برنز
«سرزمین دزدان دریایی»
کارگردان: استاوروس پتروپولوس (یونان / فرانسه / نروژ)
تقدیر ویژه هیئت داوران:
«جاکومتی» به کارگردانی امیررضا منصوری (ایران)
تقدیر ویژه دبیر جشنواره:
«ماشین رناتو» به کارگردانی آندریا اورسنیگو (ایتالیا)
سومین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه کوکِر به دبیری حامد سلیمان زاده و همکاری بنیاد کیارستمی از تاریخ ۱ تا ۳ جولای ۲۰۲۶ در کلیک کینوی برلین برگزار شد.
موکب جنتالزهرا(س) همزمان با ایام ماه محرم و عزاداری سید و سالار شهیدان حضرت اباعبدالله الحسین(ع)، با حضور جمعی از خادمان و ارادتمندان اهلبیت(ع) برپا شده و با ارائه خدمات فرهنگی، مذهبی و پذیرایی، میزبان عزاداران حسینی و عاشقان مکتب عاشورا است.
دینا شکیبا: موکب جنتالزهرا(س) با هدف خدمترسانی به عزاداران حضرت اباعبدالله الحسین(ع)، هر ساله در ایام ماه محرم و مناسبتهای مذهبی با همت جمعی از خادمان اهلبیت(ع) برپا میشود. این موکب با فراهم کردن فضایی معنوی و صمیمی، پذیرای عاشقان و دلدادگان مکتب حسینی است.
خادمان موکب جنتالزهرا(س) با تأسی از سیره حضرت زهرا(س) و فرهنگ ایثار و خدمت، تلاش میکنند تا در مسیر ترویج فرهنگ عاشورا و خدمت به عزاداران سیدالشهدا(ع) گام بردارند. توزیع نذورات، پذیرایی از عزاداران، همکاری در برگزاری مراسم مذهبی و مشارکت در فعالیتهای فرهنگی و اجتماعی از جمله برنامههای این موکب است.
موکب جنتالزهرا(س) نمادی از عشق و ارادت مردم به خاندان عصمت و طهارت(ع) و جلوهای از همدلی، اخلاص و خدمت بیمنت در مسیر اهلبیت(ع) به شمار میرود؛ مسیری که با نام و یاد حضرت سیدالشهدا(ع) و یاران وفادارش روشن و ماندگار است.
عکس از دینا شکیبا
در قلب بافت تاریخی تهران، تکیه سادات اخوی همچنان میزبان آیینهایی است که نسل به نسل حفظ شدهاند؛ روضهای قدیمی با حدود ۲۵۰ سال قدمت که در ایام محرم و فاطمیه، حالوهوای خاصی به این مکان تاریخی میبخشد.
این تکیه که از قدیمیترین مراکز برگزاری مراسم مذهبی تهران به شمار میرود، هر ساله در دهه نخست محرم با برگزاری مراسم روضهخوانی و عزاداری سنتی، پذیرای عزاداران حسینی است. شیوه برگزاری این آیینها با حفظ بسیاری از سنتهای قدیمی، یادآور مجالس عزاداری دوره قاجار است.
“روضهای به قدمت ۲۵۰ سال؛ روایت ماندگار عزاداری در تکیه سادات اخوی”
در روزهای فاطمیه نیز چراغ این مجلس روشن میماند و مراسم سوگواری در رثای حضرت فاطمه زهرا (س) برگزار میشود؛ مراسمی که پیوند میان تاریخ، فرهنگ و باورهای مذهبی مردم را به نمایش میگذارد.
تکیه سادات اخوی برای بسیاری از مردم تنها یک محل برگزاری مراسم نیست، بلکه بخشی از میراث آیینی تهران است؛ جایی که صدای روضهخوانی و حضور عزاداران، روایتگر تداوم یک سنت چند صد ساله است.
گفتنی است، روضه سادات اخوی از اول ماه محرم به مدت ۱۲ روز، هر روز از ساعت ۷ صبح تا اذان ظهر میزبان عزاداران حسینی است. این مراسم در حسینیه سادات اخوی واقع در تهران، پایینتر از میدان بهارستان، خیابان مصطفی خمینی، کوچه افشار، محله تاریخی عودلاجان برگزار میشود.
کنسرت “مرا عاشقترکن” با حضور ارکستر ملی و هدایت استاد همایون رحیمیان روی صحنه رفت؛ اجرایی که با قطعهی محوری “بیا بیا” و استقبال پرشور مخاطبان، شبی متفاوت و پر احساس را رقم زد.
امیر رفعتی یکی از خوانندگان این کنسرت در گفتوگو با راوی هنر ، همکاری با رحیمیان را تجربهای منحصر بهفرد دانست و گفت: توجهات خاص ایشان به آکسانها و فضای موسیقی باعث شد همه چیز دقیق و درست پیش برود؛ جایی که باید فورته باشد، فورته است و جایی که باید پیانو باشد، پیانو. حتی اگر یک نت اشتباه زده شود، استاد سریع متوجه میشوند.
او درباره دشواریهای کار با ارکستر ملی گفت: برای خواننده، این همکاری یعنی هیچ جای خطا وجود ندارد. باید اطلاعات موسیقی بالا باشد تا بتوانی همگام با نتهای بقیه پیش بروی.
قطعهی محوری کنسرت
مهمترین بخش این اجرا، قطعهی “مرا عاشقتر کن” بود؛ اثری برگرفته از کار قدیمی استاد حبیبالله بدیعی که با تنظیمی تازه اجرا شد. رفعتی افزود: افتخار میکنم که این قطعه آنقدر زیباست که نام کنسرت امشب بر اساس آن انتخاب شده.
لحظات احساسی روی صحنه
او درباره تجربهی شخصی خود روی صحنه گفت: تمام تمرکزم روی این است که بهترین خودم باشم. بیشترین بار احساسی اجرا زمانی است که به پدرم نگاه میکنم که ردیف اول نشستهاند؛ همهی زحمات را برای من کشیدهاند و باید حواسم را پرت کنم تا بغضم نگیرد.
ارتباط با مخاطبان
رفعتی تأکید کرد: هر آنچه روی صحنه اجرا میشود بازتاب انرژی مخاطب است. این مسیر کاملاً دوطرفه است.
تک آهنگ ” روز و شب” آماده انتشار شد
او در پایان از انتشار تکآهنگ جدید خود خبر داد: تکآهنگ “روز و شب” آمادهی انتشار است و مشغول ضبط ویدیوکلیپ آن هستیم. انشاءالله به زودی منتشر خواهد شد.
گفتنی است :قاسم رفعتی، خواننده و ردیفدان برجسته موسیقی دستگاهی ایران، در خانوادهای اهل شعر و موسیقی چشم به جهان گشود. جد او، حاج محمد صادق با تخلص “رفعت سمنانی”، دیوان شعری منتشر کرده و پدرش نیز از صدایی خوش برخوردار بوده است.
رفعتی از نوجوانی نزد استادان برجستهای چون محمود کریمی و سپس محمدرضا شجریان آموزش دید و با اجرای آوازهایی چون “سحرگهان” در حافظهی جمعی مردم ایران ماندگار شد. او پدر و استاد امیر رفعتی، خوانندهی جوان موسیقی ایرانی است و میراث خانوادگی شعر و موسیقی را به نسلهای بعد منتقل کرده است.
کنسرت ” مرا عاشق تر کن” ۱۰ و ۱۱ دیماه ۱۴۰۴، ساعت ۲۱:۳۰ در تالار وحدت برگزار شد.
نعیم ربیعی متولد ۷۷/۱/۱۰ در بیرجند مرکز خراسان جنوبی است که تحصیلات خود را در مقطع ارشد زبان انگلیسی به پایان رسانده، او که هم اکنون در عرصه و گویندگی فعالیت دارد فعالیت های وی متمرکز در شبکه های اجتماعی است و بیش از نیم میلیون مخاطب دارد همچنین تاکنون به عنوان مجری صحنه در اجراهای متعدد ملی فعالیت کرده
ربیعی فعالیت حرفه ای رادیویی خود را از خاوران شروع کرد و اجراهای برنامه های متعددی را در این بستر داشته همچنین اولین تجربه ی تهیه کنندگی وی در برنامه ای به عنوان ” سه گدار” که محوریتش واژگان محلی و غنای زبان فارسی است میپردازد که این برنامه را به مدت یک سال روی آنتن برده و در کارنامه کاری و هنری خود ثبت کرده هم اکنون در کنار گویندگی و اجرا به تدريس فن بیان میپردازد. این گوینده جوان و موفق عرصه اجرا میگوید: مهم ترین شاخصه ای که یک گوینده را در اذهان ماندگار میکند علاوه بر توانایی، استعداد و فن بیان او، مولف بودن مجری است، چرا که در این صورت آن مجری و گوینده به راحتی میتواند ضمن برقراری ارتباط و تعامل با مخاطب اندیشه ی خود را به بهترین شکل عرضه کند.
با این گوینده جوان و موفق عرصه رادیو گفت و گویی صورت گرفته که میخوانید.
نعیم ربیعی گوینده جوان این مرزو بوم در گفتگو با “راوی هنر” در پاسخ به این سوال که چه سبک برنامه هایی را برای اجرا میپسندد، گفت: در کنار شخصیت ادبی که بیشتر در شبکه های اجتماعی از من دیده شده خودم علاقه ی بسیار به برنامه های کمدی با نگاه انتقادی اجتماعی دارم همچنین برنامه مکالمه محور و یا گفت و گو محور، برنامه هایی هستند که در رادیو انجام میدهم اما در فکر این هستم که در فضای مجازی از جمله اینستاگرام ، برنامه ای را با سبک جدیدی اجرا کنم
وی در ادامه بیان کرد: برنامه ای اثر گذار که هم از نظر سطح ادبی و هم از لحاظ اطلاع رسانی تاثیرگذاری زیادی داشته باشد مثل برنامه های “کتاب باز” که حرف های شنیدنی و بکری بسیاری میتواند برای مخاطبان داشته باشد و ادبیات ما سرشار از این گنج های فراموش شده است که قابل پرداختن هست و مخاطبان اقبال خوبی به ان نشان میدهند
وی اظهار داشت: ما مجریان زیادی داریم ،فعالیت مجری محدود و به چهارچوب خودش محدود است ولی صرف مجری بودن اگرچه مهم و قابل احترام هست امابهتر است که مجریان در کنار فعالیت اجرایی به تهیه کنندگی نیز بپردازند تا هنر خود را در قالب فکری خود خلق کند
بنده به نوبه خود در فضای مجازی از جمله اینستا گرام محتوا های ادبی زیادی را منتشر کردم ، که بازخورد زیادی داشت ونشان از علاقه ی ذاتی مردم ما به ادبیات دارد
این تعاملات برایم بسیار جذاب است.
وی در پاسخ به این سوال که بداهه در گویندگی چه جایگاهی دارد و چه سهمی را به خود اختصاص میدهد، افزود: گویندگی شاخه های مختلفی دارد در حوزه ی تیزرخوانی ، کتاب صوتی یا گویندگی خبر بداهه مورد نیاز نیست چرا که گویندگان این حوزه ها خود را ملزم به اجرای متن در یک چارچوب خاص میکنند
اما در عرصه های دیگر، از آنجا که دست باز است و میتوان در بیان کلمات انعطاف به خرج داد از این رو آن را میپسندم و فعالیت هایم در رادیو بیشتر در برنامه های گفتگو محور یا کمدی است .
افرادی که مقابل دوربین در فضای مجازی فعالیت میکنند به عنوان گوینده یا مجری باید بدانند که فعالیت گویندگی در این فضاها دیگر صرفا محدود به خوانش یک متن نیست و این افراد باید یک پکیج از مهارت ها را داشته باشند در کنار گویندگی مهارت هایی مانند تصویر برداری ادیت و تدوین ویدیو نویسندگی زبان بدن ارتباط وتعامل درست با مخاطب مهم است
اگرچه صدا در یک گوینده اهمیت دارد ولی به مرور احساس میکنم به همان میزان اجرا ، بیان ، انتخاب متن خوب ، روانشناسی مخاطب ، اندکی جامعه شناسی نیز امروزه برای تاثیرگذار بودن نیاز است اینکه میگویند صداست که میماند حرف درستی است البته صداهایی در ذهن ما مانا شدند که درکنار زیبایی حرف های ماندگار و زیبایی را هم منتقل کرده اند
در واقع از زمانی که ضبط صوت اختراع شد جاودانگی صدا شکل دیگری به خود گرفت و این مورد باعث شد که گوینده در ذهن و اذهان مردم برای همیشه ماندگار شود البته ناگفته نماند که تکنیک، لحن ودانش مؤلفه هایی هستند که هکه در این ماندگاری نقش دارند در واقع اجرا توانایی و استعداد و دانش میطلبد و حوزه ای نیست که بتوان از روی شانس مسیر آن را طی کرد.
نکته دیگری که در ارتباط با یک مجری مطرح است آن است که ساده و بی تکلف با مخاطب در ارتباط باشد چرا که خیلی از افراد این ذهنیت را دارند که گویندگی یعنی خوشگل و پیچیده صحبت کردن در صورتیکه این امر موضوعی کاملا اشتباه است چرا که یک اجرا زمانی به خوبی پیش میرود که گوینده با بیاناتش با مخاطب ارتباط برقرار کند.
وی بیان کرد: گاهی نباید خیلی دچار تکلف شد و بنده جزو گویندگانی هستم که دوست دارم در مسیر اجرای خود ساده عمل کنم چرا که معتقدم این سادگی است که یک فرد را ماندگار میکند و به عبارتی وقتی همه افراد جامعه از سطح بالای جامعه همچون نخبگان، پزشکان، مهندسان و مشاغل مختلف و تمام اقشار مردم حرف تو را به عنوان یک مجری میشنوند و آن
را به خوبی درک میکنند و با آن ارتباط برقرار می کنند، همین سبب میشود یک مجری بتواند ضمن تعامل و ارتباط خوب با مخاطب ماندگار شود و همین مورد است که از یک مجری، مجری مؤلف میسازد نه یک مجری که صرفا طوطی وار با دیگران صحبت میکند و حرف خود را ارائه میکند
در واقع در گویندگی کانسپت و محتوایی که ارائه میدهیم بسیار مهم است و اینکه آن را چگونه در یک قالب و فرمتی زیبا و قوی به مخاطب ارائه دهیم. پس ماندگاری صدا در سادگی ،تخصص، دانش بیتکلف بودن و در عین حال مولف بودن مجری است که نمایان میشود.
در نشست تخصصی نفس، کارشناسان حوزه بهداشت و درمان با اشاره به آمار نگرانکننده سقطهای عمدی جنین در بستر خانواده، بر نقش حیاتی رسانهها در اصلاح نگرشهای اجتماعی، ارتقای آگاهی عمومی و حمایت از مادران باردار تأکید کردند. آنان معتقد هستند : رسانهها در ارتقای آگاهی عمومی و اصلاح نگرشهای اجتماعی نسبت به بارداری و مراقبتهای دوران بارداری، نقش موثری دارند.
زهرا طاولی متخصص زنان و زایمان و عضو هیات علمی دانشگاه در گفت و گو با “راوی هنر” گفت: بر اساس آمار ارائهشده، بیش از ۹۴ درصد سقطهای عمدی جنین در بستر خانواده و بدون دلایل پزشکی صورت میگیرد. این آمار نشان میدهد که برخلاف تصور عمومی، اغلب این تصمیمات در چارچوب خانواده و تحت تأثیر فشارهای اجتماعی،فرهنگی،روانی و اقتصادی اتخاذ میشوند.
رسانه؛ حلقه اتصال مادر با جامعه
وی نقش رسانهها را در کاهش فشارهای اجتماعی بر مادران باردار بسیار مؤثر دانست و گفت: ، رسانهها میتوانند با تولید محتوای هدفمند، اطرافیان مادر از جمله خانواده، دوستان و محیط کار را نسبت به اهمیت حمایت از بارداری آگاه سازند و از اعمال فشارهای ناخواسته جلوگیری کنند.
طاولی در پاسخ به این سوال که مادران نیازمند مراقبت ویژه چگونه شناسایی میشوند گفت:ارائهدهندگان خدمات سلامت
بر اساس راهنمای کشوری مراقبت بارداری و بوکلت مراقبتهای ادغام یافته سلامت مادران ، موظفاند مادرانی را که نیازمند مراقبتهای ویژه هستند، شناسایی و به مراکز تخصصی ارجاع دهند. این فرآیند از طریق مراکز ارائه دهنده خدمات بهداشتی کشور انجام میشود.
سونوگرافی؛ ابزار تشخیص، نه تضمین پیشگیری
طاولی در پاسخ به این سوال که نقش سونوگرافی در پیشگیری از مرگ جنین چگونه است؟ گفت:
متخصصان تأکید دارند که سونوگرافی بهتنهایی نمیتواند مانع مرگ جنین شود. بلکه باید در چارچوب مراقبتهای دقیق و با در نظر گرفتن شرح حال مادر و وضعیت جنین، بهعنوان ابزار تشخیصی مورد استفاده قرار گیرد. البته سونوگرافی زودرس اوایل بارداری یکی از روشهای حفظ مادر و جنین در مواردی که مادر به سقط عمدی فکر میکند میباشد با سونوگرافی زودرس در صورت وجود حاملگی نابجا میتوان از مرگ مادر جلوگیری کرد و گاهی مادر با دیدن تصویر سونوگرافی از تصمیم عجولانه ای که برای از بین بردن جنین خود گرفته بود پشیمان میشود
انتهای پیام/
نمایش “گیج و میج” به نویسندگی فرحناز بیگلویی و با کارگردانی و حمایت مهدی شیخی، پس از سالها شکلگیری و تمرین، این روزها در سالنهای تئاتر اجرا میشود. این اثر کمدی موزیکال با موسیقی زنده و فضایی شاد توانسته مخاطبان بسیاری را جذب کند و لحظاتی پرنشاط برای تماشاگران رقم بزند.
فرحناز بیگلویی نویسنده نمایش “گیج و میج”در گفت و گو با “راوی هنر”گفت:ایده اولیه این نمایش از داستانی شکل گرفت که نویسنده آن بیش از ۱۲ سال پیش نوشته بود. پس از بازنویسی و تبدیل به قالب کمدی موزیکال، با حمایت و همراهی آقای شیخی و گروه بازیگران، تمرینها آغاز شد و در نهایت اثری پرشور و شاداب به صحنه رسید.
تماشاگران در طول دو ساعت اجرا با موسیقی زنده همراه میشوند و فضایی سرشار از نشاط و خنده را تجربه میکنند؛ لحظاتی که به گفته عوامل نمایش، فرصتی برای فراموش کردن غمها و دغدغههای روزمره و هدیهای برای شادمانی دلهاست.
نویسنده نمایش حضور خود در تمرینها را عاملی مهم برای حفظ لحن و ریتم دیالوگها میداند و تأکید میکند که انتخاب درست بازیگران و هماهنگی شخصیتها با توانایی آنان، نقشی کلیدی در موفقیت اثر داشته است.
پیام اصلی نمایش “گیج و میج” تلاش، صبر و هوشیاری در مسیر زندگی است؛ همانگونه که سعدی میفرماید: نا برده رنج، گنج میسر نمیشود؛ مزد آن گرفت جان برادر که کار کرد.
این اثر با فضای شاد، ریتم تند و موسیقی زنده توانسته مخاطبانی را که کمتر به سالنهای تئاتر میرفتند، جذب کند و محبوبیت ژانر کمدی موزیکال را بیش از پیش به نمایش بگذارد.
انتهای پیام/
ارکستر موسیقی ملی ایران طی دو شب با اجرای کنسرت «مرا عاشقتر کن…» منتخبی از آثار ماندگار و خاطرهانگیز موسیقی ایرانی را به رهبری همایون رحیمیان در تالار وحدت طنینانداز کرد.
به گزارش راوی هنر، به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، نخستین کنسرت زمستانه ارکستر موسیقی ملی ایران با عنوان «مرا عاشقتر کن…» چهارشنبه و پنجشنبه ۱۰ و ۱۱ دی ماه با همراهی ۳ خواننده از سه نسل موسیقی معاصر، به اجرای آثاری از آهنگسازان برجسته موسیقی ایرانی اختصاص یافت.
در این دو شب قطعاتی از علیاکبرخان شیدا، حبیبالله بدیعی، مرتضی نیداوود، عبدالحسین برازنده، مجید وفادار، جواد لشگری و عبدالکریم مهرافشان پیش روی مخاطبان قرار گرفت و فاضل جمشیدی، علی پویانیا و امیر رفعتی در جایگاه خواننده ارکستر را همراهی کردند.
در ابتدای کنسرت، قطعه «رنگهای طبیعت» با شعر شیدا اصفهانی، آهنگسازی عبدالحسین برازنده، تنظیم مازیار حیدری و خوانندگی فاضل جمشیدی اجرا شد.
پس از آن قطعههای «گلنار» با شعر کریم فکور، آهنگسازی مجید وفادار، تنظیم بهرنگ آزاده، «بهار رویا» با شعر لعبت والا، آهنگسازی و تنظیم عبدالکریم مهرافشان، «عقرب زلف کجت» با شعر و آهنگسازی علیاکبرخان شیدا، تنظیم سیدمهدی حسینی از دیگر آثاری بود که با خوانندگی فاضل جمشیدی در این کنسرت اجرا شدند.
در بخش دیگری از این کنسرت که به اجرای قطعات موسیقی نواحی اختصاص داشت، قطعههای «دنا» (آهنگ محلی بویراحمدی) با شعر غلام محمد ملکزاده و «مارالاباخ» (آهنگ محلی ترکی قشقایی)، با شعر داود حسن آقایی کشکولی، تنظیم اشکان و ایمان پویانیا و خوانندگی علی پویانیا اجرا شدند.
اجرای قطعات «به یاد صیاد» با شعر هدایتاله نیرسینا، آهنگسازی جواد لشگری، تنظیم مرتضی حنانه، «بیا بیا دل ستمدیده مرا عاشقتر کن» با شعر تورج نگهبان، آهنگسازی حبیبالله بدیعی، تنظیم شهرام توکلی، «آتش دل» با شعر حسین پژمان بختیاری، آهنگسازی مرتضی نی داوود و خوانندگی امیر رفعتی از دیگر بخشهای کنسرت «مرا عاشقتر کن…» بود.
در پایان این کنسرت با همراهی سه خواننده قطعه «ای وطن» با شعری از عبدالعظیم قریب، آهنگسازی علینقی وزیری و تنظیم کیوان ساکت اجرا شد که بسیار مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت.
مرتضی اعیان، بیژن بیژنی، قاسم رفعتی و داود یاسری به همراه محمد الهیاری فومنی مدیرعامل بنیاد رودکی و امیرعباس ستایشگر معاون آفرینشهای هنری بنیاد رودکی در این دو شب به تماشای این اجرا نشستند.
مازیار ظهیرالدینی (نوازنده ویولن و کنسرت مایستر)، امیر مینوسپهر، علیرضا خلج اسماعیلی، هلیا محمدولی بارفروش، رمیصا نفیسی، زهرا کریمی، فرناز دارویی، فاطمه بلادر(ویولن یک)، امیر نظری سالاری، بهنام آقاجانیان، نگین سمایی، حمید خدایی، اشکان پویانیا، آیین گندمی، فارس مخلصی، آریا احتشامی (ویولن دو)، هومن اتابکی، همایون هاشمزاده، پیمان ابوالحسنی، امیرحسین طائی، جاوید پناهی، اشکان نظر، الهام آقابابایی (ویولا)، علی آقاجانی، غزاله حاج کاظم شیرازی، نرگس فلاحپسند، رها ساجدی، امین چراغیان، شقایق نجاتی (ویولنسل)، سروش کاکاوند، هادی اسماعیلی، پریا اکرمی، نرگس باقری (کنترباس)، شهرام رکوعی، روشنک نوشی (فلوت) از اعضای ارکستر ملی ایران در کنسرت «مرا عاشقتر کن…» بودند.
همچنین فراز فراستلو (پیکولو)، فرشید حفظیفرد (ابوا)، محمد ملکلی، گلرخ رجایی (کلارینت)، امیر ملکیزاده (فاگوت)، عرفان فرشیزاده (تیمپانی)، ماهان ببری، مهیار منتظمصدیقی (پرکاشن)، لیلا بازغی، نرگس تقیپور (هورن)، ایمان پویانیا(پیانو)، امیر نظری سالاری (کمانچه)، مسعود آذین، آناهیتا رمضانی (تار)، مریم ملا (تمبک)، فرهاد رحیمیان(دف)، پوریا شیوافرد (نی)، مژگان محمدحسینی (قانون)، علی عابدین (سنتور) و مهران خانزاده (عود) از دیگر نوازندگان این کنسرت بودند.
هفتمین دوره جشنواره تئاتر “شهر» “با موضوع “تهران و هویت تهران” به دبیری امین اشرفی برگزار شد. در این دوره ۱۲۲۹ اثر در بخشهای نمایش صحنهای کودک و نوجوان، نمایشنامهنویسی، عکس و پوستر ثبت شد.
امین اشرفی دبیر هفتمین دوره جشنواره تئاتر “شهر” در گفتگو با راوی هنر، درباره روند انتخاب آثار گفت: تیم داوری متشکل از اساتید و هنرمندان برجسته با نگاههای متنوع، آثار را بررسی و برگزیدگان را معرفی کردند.
وی با اشاره به برنامهریزی برای دوره هشتم افزود: دبیرخانه جدید در خانه هنرهای نمایشی شهرداری تهران راهاندازی خواهد شد و با انتخاب دبیر و انتشار فراخوان، کار خود را آغاز میکند.
دبیر جشنواره همچنین از همکاری نهادهایی چون کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، خانه هنرمندان، پردیس تئاتر تهران و سازمان زیباسازی شهرداری تهران تقدیر کرد.
او حضور پیشکسوتان برجستهای همچون ایرج راد، حسین مسافر آستانه، نادر برهانی مرند، رضا بابک و دیگر هنرمندان را نقطه قوت جشنواره دانست و تأکید کرد: نسل جوان آینده تئاتر ایران است و خوشبختانه استقبال خوبی از سوی آنان صورت گرفت.
اشرفی از ستاد اجرایی جشنواره که نزدیک به یک سال همراهی کردند، تشکر کرد و ابراز امیدواری نمود شهرداری تهران حمایت از هنر و تئاتر را وظیفه خود بداند و این مسیر را ادامه دهد.
با وجود برخی محدودیتها در همکاریهای بیرونی، همراهی نهادهای فرهنگی و هنری شهرداری تهران و مشارکت هنرمندان برجسته، کیفیت و اعتبار جشنواره را ارتقا داد. برنامهریزی برای دوره هشتم نیز با هدف افزایش زمان تولید و تمرین آثار آغاز خواهد شد تا سطح کیفی بالاتری به دست آید.
در مجموع، جشنواره “شهر”نه تنها به معرفی برگزیدگان و آثار شاخص پرداخت، بلکه روحیه هنرمندان را تقویت کرد و نشان داد که تئاتر میتواند بستری برای بازتاب هویت شهری و آیندهای روشن برای نسل جوان باشد.
گفتنی است: هفتمین جشنواره تئاتر “شهر” با محوریت «تهران و هویت تهران» توانست با ثبت ۱۲۲۹ اثر در بخشهای مختلف، حضور پررنگ پیشکسوتان و استقبال گسترده جوانان را به همراه داشته باشد. این جشنواره علاوه بر ایجاد فضای رقابتی سالم، فرصتی برای پیوند نسلها و توجه به هویت شهری فراهم کرد.
انتهای پیام/
بازیگر نمایش “ما بچه نداریم” گفت: هرچند در این اثر با پیشکسوتان همکاری نداشتم اما دریافت جایزه از استاد رضا بابک در اختتامیه جشنواره برایم ارزشمندترین لحظه بود.
حامد احمدجو، بازیگر نمایش ” ما بچه نداریم ” به کارگردانی حسن حبیب زاده ، که در هفتمین جشنواره تئاتر “شهر” موفق به دریافت جایزه شد، درباره تجربه خود گفت: اینکه تلاشت دیده میشود خیلی خوشایند است، اما در عین حال حس عذاب وجدان هم داری؛ چون وقتی عدهای دلگرم میشوند، عدهای دیگر دلسرد خواهند شد.
وی بیان کرد: نمایش یادشده به زندگی خصوصی جلال آلاحمد و سیمین دانشور و موضوع بچهدار نشدن آنها پرداخت. متن اثر توسط حسن حبیبزاده با مطالعه و برداشت صادقانه از نوشتههای این دو نویسنده بزرگ نوشته و کارگردانی شد. احمدجو ارتباط اثر با تهران را در محل زندگی این نویسندگان دانست.
این بازیگر افزود: جایزه ای که در هفتمین جشنواره تئاتر ” شهر” گرفتم ، نمیدانم در ادامه چه تأثیری روی مسیر کاریام خواهد داشت.
“جشنواره تئاتر «شهر» فرصتی برای پیوند هنر و هویت تهران”
وی جشنواره را فرصتی برای نسل جوان دانست و گفت: اگر جشنواره مسیر و پلهای باشد برای ورود به دل کار، جذابیت زیادی خواهد داشت.
احمدجو درباره تیم نمایش گفت: همه اعضای گروه جوان بودند و من افتخار همکاری با پیشکسوتان را در این کار نداشتم، اما در اختتامیه جایزم را از دست استاد رضا بابک گرفتم که برایم افتخار بزرگی بود.
“نقش جلال با تولد فرزندم رنگ تازهای گرفت”
او در پایان تجربهای شخصی را با مخاطبان به اشتراک گذاشت: در نمایشی بازی کردم که موضوع اصلیاش بچه نداشتن بود، در حالی که در زندگی واقعی فرزندم تازه به دنیا آمده بود. این موضوع نه تنها روی نقشم تأثیر منفی نگذاشت، بلکه حسم را چند برابر تقویت کرد.
احمدجو همچنین از همسرش، الهام طهموری، به عنوان بازیگر مورد علاقه و پشتیبان همیشگیاش یاد کرد و گفت: او مثل همیشه پشت و پناهم بود تا نقش جلال به ثمر برسد.
گفتنی است:
اختتامیه هفتمین دوره جشنواره تئاتر «شهر» (پنجشنبه ۴ دیماه ۱۴۰۴) با حضور محمدباقر اعلمی (رئیس سازمان فرهنگی_هنری شهرداری)، محمد خراسانیزاده (معاون امور هنری این سازمان)، رضا مردانی (مدیرکل هنرهای نمایشی)، علیرضا نادعلی (سخنگوی شورای اسلامی شهر تهران) و امین اشرفی (دبیر جشنواره) در پردیس تئاتر تهران برگزار شد.
انتهای پیام/
