به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران، آیین افتتاحیهی نمایشگاه «نشان سپهر» ساعت ۱۶:۰۰ روز پنجشنبه ۱۸ بهمن ۱۴۰۳ برگزار میشود.
این نمایشگاه شامل اتودها، پیشطرحها و آرتورکهای اولیه، همچنین تصاویری از نسخهی نهایی مدال و نشانهای ملی طراحی شده است. بسیاری از این پیشطرحها پیشتر توسط این هنرمند به موزه اهدا شدهاند و اکنون در این نمایشگاه در معرض دید عموم قرار میگیرند.
علاقهمندان به طراحی گرافیک و نشانهشناسی میتوانند از نزدیک شاهد روند طراحی و اجرای نشانهای ملی و دولتی باشند و با چالشهای فنی و زیباییشناختی در این زمینه آشنا شوند.
مسعود سپهر، متولد ۱۳۳۵ در تهران، دارای فوقلیسانس طراحی گرافیک، تایپوگرافی و برنامهریزی چاپ از کالج چاپ لندل است.
او علاوه بر خلق ۲۰۰ نشانه و نامواره، تألیف و ترجمهی آثار متعددی همچون کتابهای «مبادی سواد بصری»، «مقالات پنتاگرام»، «شرحی بر نشانه»، «طراحی نشانه» و «تجزیه و تحلیل آثار گرافیک» را در حوزهی تخصصی دیزاین و طراحی گرافیک به جا گذاشته است.
طراحی ۴ نشان ملی (فرهنگ و هنر، خدمت، ایثار و مهر)، قلمهای «یکان»، «آموزه» و «مُبین»، همچنین هویت بصری و علائم راهنمایی مترو تهران از جمله آثار اوست. طراحی کارت ملی نیز تحت هدایت او انجام شده است.
این هنرمند فقید، بهمنماه ۱۴۰۱ بر اثر سانحه درگذشت. نمایشگاه «نشان سپهر» فرصتی آموزشی برای بررسی دقت و خلاقیت او در طراحی نشانهای ملی و آشنایی با اصول طراحی و روشهای اجرایی در این زمینه فراهم میآورد.
گفتنی است که موزهی گرافیک ایران در روزهای جمعه و شنبه تعطیل است. این موزه در بزرگراه بابایی، خیابان استخر، بلوار استقلال، خیابان شهیدان برادران قزوینی، محوطهی شمالی پارک پلیس واقع شده است.
دسته: موسیقی و تجسمی
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، برنامه اجراهای موسیقی پاپ (مردموار) به ترتیب روزهای جشنواره به شرح زیر است:
در روز سهشنبه ۲۳ بهمن ناصر زینلی و میثم ابراهیمی هرکدام یک اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن میلاد نمایشگاه خواهند داشت. علی یاسینی نیز با دو اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن رزمال روی صحنه خواهد رفت.
در روز چهارشنبه ۲۴ بهمن امید حاجیلی و فرزاد فرزین در سالن میلاد نمایشگاه و بهنام بانی در سالن رزمال، هرکدام با دو اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰، میزبان مخاطبان خواهند بود.
در روز پنجشنبه ۲۵ بهمن دانیال پیمان و دانیال رمضانی با یک اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن میلاد نمایشگاه، و رضا بهرام با دو اجرا در همان ساعتها در سالن رزمال برنامه اجرا خواهند کرد.
در روز جمعه ۲۶ بهمن گرشا رضایی و مهدی دارابی هرکدام با یک اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن میلاد نمایشگاه روی صحنه خواهند رفت. علیرضا طلیسچی نیز با دو اجرا در همان ساعتها در سالن رزمال به اجرای برنامه خواهد پرداخت.
در روز شنبه ۲۷ بهمن مسعود صادقلو و معین زندی با یک اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن میلاد نمایشگاه برنامه خواهند داشت. حامیم با دو اجرا در همان ساعتها در سالن رزمال به اجرای موسیقی میپردازد. همچنین مجید رضوی با دو اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن وزارت کشور روی صحنه خواهد رفت.
آخرین روز از چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر یعنی روز یکشنبه ۲۸ بهمن، اجراهای موسیقی پاپ (مردموار) با برنامههای بابک جهانبخش و سهراب پاکزاد (هرکدام یک اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰) در سالن میلاد نمایشگاه همراه خواهد بود. ماکان، حمید هیراد و مصطفی راغب نیز در همین ساعتها در سالن رزمال اجرا خواهند داشت. عرفان طهماسبی با دو اجرا در ساعتهای ۱۸:۳۰ و ۲۱:۳۰ در سالن وزارت کشور، آخرین اجراهای موسیقی پاپ (مردموار) چهلمین جشنواره موسیقی فجر را رقم خواهد زد.
چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری و مدیریت اجرایی محمدعلی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد، انجمن موسیقی ایران و بنیاد فرهنگی هنری رودکی، از ۲۳ تا ۲۹ بهمنماه ۱۴۰۳ در تهران و استانهای کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاوررسانه رویداد، نمایشگاه گروهی «عصرِ معاصر» با شرکت ۳۶ هنرمند حوزه هنرهای تجسمی، ساعت ۱۶ روز جمعه، ۱۹ بهمن ماه ۱۴۰۳ با حضور آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست و همچنین، پدیدآورندگان آثار در گالری خورشید افتتاح میشود.
ابراهیم علیزاده، اکرم درشتی، الهام السادات خاتون آبادی، آرزو حیدری، آرش بهمنی، آناهیتا بختیاری، آیدا نجفی نادر، بیتا دولت آبادی، حنانه باقری، خورشید شیرواندهی، زینت پاشا، ژینا بهزادیان، ساجده صادقی، سمانه رنجبر، سمیه کرمی، سیده طهورا باقری قره باغ، شراره پیروز، شهره سالارکیا، غزل ذاکری، فاطمه میرزاعلی شیخ رضایی، فواد زارع، کوثر احمدی، لیلا فرجی مغامیر، متین رشیدی، محمد صالح نوروزی، محمد طاها آتش بهار، مریم قاسمیان، معصومه کیانی سیوندی، مهدیس دریانورد، مهدیه نور محمدی، مهرداد اجدادی، مهناز جعفری، نونا جمال آبادی، نیایش مجدی نسب، هانیه روشن شاد، هلیا اعتمادی در این نمایشگاه شرکت دارند.
علاقهمندان به هنرهای تجسمی برای تماشای ۴۹ اثر راهیافته به «عصرِ معاصر» میتوانند از روز جمعه، ۱۹ تا روز دوشنبه، ۲۲ بهمن ماه سال جاری، از ساعت ۱۶ تا ۱۹ به گالری خورشید واقع در بلوار آفریقا، کوچه تور، پلاک ۷۰، طبقه یک، واحد یک مراجعه کنند.
اختتامیه رویداد روز سهشنبه، ۲۳ بهمن ماه ۱۴۰۳ برگزار خواهد شد.
به گزارش روابطعمومی دومین جشنواره ملی عودنوازی، اولین جلسه این شورا در موسسه شهرکتاب تشکیل شد. در این جلسه اعضای شورای سیاستگذاری، دبیر و دبیر اجرایی این رویداد موسیقایی با حکم عادل پیغامی، مدیرعامل منطقه آزاد قشم معرفی شدند.
بر اساس این خبر، محمد فیروزی، دبیر جشنواره است و محسن فتاحی نیز دبیری اجرایی آن را برعهده دارد.
محمد فیروزی، مجید ناظمپور، سحر فروزان، نجمه صغیر، علی ابوالقاسمی، محسن فتاحی، کیوان فرزین و محمد پیری اعضای شورای سیاستگذاری دومین جشنواره ملی عودنوازی هستند.
این شورا روز سهشنبه، ۱۵ بهمن ماه اولین جلسه خود را تشکیل داد و درباره ابعاد مختلف برگزاری جشنواره گفتگو کردند و مسائل آن را مورد بررسی قرار دادند.
در این جلسه درباره ظرفیتسازی عود به عنوان یک ابزار فرهنگی در بخشی از نقشه فرهنگی کشور در لایه محلی، ملی و بینالمللی گفتگو شد.
همچنین بر لزوم توجه به کاربرد موسیقی در احیای میراثفرهنگی تاکید شد. فراخوان دومین جشنواره ملی عودنوازی نیز بهزودی اعلام خواهد شد.
دومین جشنواره ملی عود نوازی قشم با همکاری مشترک شهرکتاب و سازمان منطقه آزاد قشم در تاریخ 25 الی 28 فروردینماه 1404 در جزیره قشم برگزار خواهد. به گزارش دبیرخانه مراسم افتتاحیه این رویداد ملی در 18 بهمن 1403 در تالار رودکی از ساعت 18 خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست رسانهای نخستین دوره «جشنواره نمای باران» به همت موسسه مردمی شمیم، صبح روز دوشنبه، ۱۵ بهمن ماه ۱۴۰۳ با حضور ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنوارههای باران، مجید قناد مجری، بازیگر و کارگردان تئاتر، بابک پرهام نویسنده و کارگردان تئاتر داوران رویداد، پرستو قنبری آهنگساز و دبیر علمی اولین دوره «جشنواره ملی موسیقی باران»، امرایی مدیر اجرایی جشنوارههای باران و حمید بابایی نویسنده و دبیر بخش «داستان و ناداستان» جشنواره باران و همچنین، اصحاب رسانه در سالن کنفرانس مرکز نوآوری پارک علم و فناوری دانشگاه صنعتی امیرکبیر تهران برگزار شد.
در ابتدای نشست، ابوالحسن صفرپور مدیرعامل موسسه مردمی شمیم و دبیرکل جشنوارههای باران درباره دلایل انتخاب نام باران برای رویداد تصریح کرد: موسسه شمیم امسال تصمیم گرفت با همکاری سازمان اجتماعی کشور و دبیرخانه شورای عالی انقلاب فرهنگی به برگزاری رویدادی بپردازد که آن را جشنواره «نمای باران» نام نهادهایم. دلایل ما برای این انتخاب این بود که باران بر همه یکسان میبارد و فارغ از هر جنسیت، دین و مسلک نعمتش را بر همگان ارزانی میکند و پاک کننده پلیدی هاست.
این مدیر هنری راجع به لزوم پرداخت به معضل اعتیاد و پیشگیری از آن بیان کرد: موضوع مهم دیگر که ما را به برگزاری جشنواره «نمای باران» ترغیب کرد، این است که در جامعه خیلی به الکل و مواد مخدر پرداخته نشده است. ما میخواهیم با استفاده از افراد شاخص و اطلاعرسانی به این موارد بپردازیم، بلکه پلیدیها را کاهش دهیم و حداقل بتوانیم تعدادی از افراد جامعه را به آگاهی برسانیم تا به این واسطه پیشگیریهایی صورت گیرد.
او از ورود «جشنواره ملی نمای باران» به مبحث موسیقی در حوزه اعتیاد خبر داد و عنوان کرد: در برخی حوزهها مثل سینما به موضوع اعتیاد ورود شده اما در موسیقی این اتفاق کمتر رخ داده است که در این زمینه نیز ما در صدد برگزاری یک جشنواره موسیقی هستیم که محوریت آن اعتیاد خواهد بود. چیزی مانند نقالی، قصهگویی و استندآپ کمدی که در اولین جشنواره «نمای باران» به آن خواهیم پرداخت. نزدیک به ۵۰۰ اثر از بیش از سیصد نفر به جشنواره امسال رسیده است. خوشبختانه، با اطلاعرسانی خوب اصحاب رسانه کارها در حال پیشرفت است.
وی با ابراز نگرانی از کاهشِ سنِ اعتیاد در کشور متذکر شد: در حال حاضر بیش از ۴هزار معتاد داریم و سن اعتیاد به شدت در حال کاهش یافتن است. سن شروع به زیر ۱۵ سال آمده و بدتر این است که اعتیاد زنانه شده و در حالی که پیشتر نسبت اعتیاد مردان به زنان ۲۰ به ۱ بوده، الان عدد این نسبت بر اساس آمار ۶ به یک است. ما میخواهیم با زبان هنر به زنانه شدن اعتیاد و پایین آمدن سن بپردازیم. موسسه ما میخواهد پیشگیری کند و زبانمان هم بر همین اساس است. مبارزه با مواد مخدر بحث دیگری است و کار ما پیشگیری است. اتریش و سویس و دیگر کشورها با زبان هنر از اعتیاد پیشگیری کردهاند و هم چنین قصدی داریم در این میان هرچه بتوانیم هنرمندان را به حضور ترغیب کنیم، کیفیت کار خودمان را بالا بردهایم و گستره بیشتری را پوشش خواهیم داد. زبان هنر غیر مستقیم است و اثرگذار است.
مجید قناد داور بخش قصهگویی، نقالی و استندآپکمدی سخنران بعدی بود که پشت تریبون قرار گرفت و گفت: اینکه یک انجمن مردمی برای برگزاری چنین رویدادی قدم پیش گذاشته، اتفاقی قابل تقدیر است اما به شرط آنکه این رویداد تداوم داشته باشد. طی این رویداد ما با خانوادهها و نوجوانان و البته جوانان همراه هستیم و کودکان نیز تا حدی سهیم و دخیل خواهند بود چرا که اولین آسیب در خانواده کودکان را درگیر میکند. یک دست صدا ندارد و از خبرنگاران ممنونم که به این نشست آمدهاند و انشالله رسانهها هم یاریگر ما باشند. میدانیم که صدای خبرنگاران و رسانهها به جاهای بسیار میرسد. از بقیه دوستان هم میخواهم که با قلمشان به دیده شدن و نتیجه گیری بهتر به ما کمک کنند. موضوع طوری است که باید به صورت غیر مستقیم بیان شود و صدا وسیما و رسانهها باید کمک کنند. شعله الان کوچک است و باید گرمایش به همه برسد.
این هنرمند ادامه داد: تاکید میکنم که هر اتفاق بد در خانواده، اول از همه برای بچهها آسیبزا خواهد بود و این موضوع بسیار مهم است. باید ببینیم چطور میتوانیم از مدیران و مسئولان برای تاثیرات بیشتر، کمک بگیریم. امیدوارم با تلاشهایی که داریم تعداد این پانصد نفر متقاضی را بیشتر و بیشتر کنیم تا حداقل کاری مفید را داشته باشیم.
او راجع به نپرداختن به کودکان در تلویزیون صحبت کرد: در شبکه کودک تلویزیون هیچ کودک دیده نمیشود و همین آنها را سمت تلفن همراه متمایل میکند. خواهش من از مدیران رسانه توجه و حمایت است. رسانهای مانند تلویزیون در همه خانهها وجود دارد. بچهها تفریح ندارند و جذب چیزهای دیگر میشوند.
بابک پرهام سومین سخنران این نشست خبری بود و دغدغه هنر را تاثیر بر آحاد جامعه دانست و گفت: یکی از دغدغههای هنر تاثیر بر آحاد جامعه است. بخصوص جوانترها. مسئله اعتیاد زنان و جوانان جدیتر شده و اطلاعرسانی با کمک رسانهها میسر است. اگر جوانان هنرمند حضور یابند، اعتبار را بالا میبرند و ما نیز کاری کردهایم.
با پایان پرسش و پاسخ خبرنگاران از دبیران، داوران و مدیران اجرایی رویداد، پوستر نخستین دوره «جشنواره نمای باران» با حضور مجید قناد، بابک پرهام، ابوالحسن صفرپور، پرستو قنبری و حمید بابایی رونمایی شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر، در شب بوشهر، هنرمندانی چون عبدالرسول غریبی، امید سیما، مهدی لطفی، ماندنی صفاری، مرتضی لطفی، مجید پاکدل، هوشنگ علی شرفی و علی ستوده به اجرا خواهند پرداخت.
در شب کردستان، فرهاد نادری، منصور مرادی و کردوان بوستان، و در شب کرمانشاه، عادل کمالی و نامخاص صیادی به هنرنمایی خواهند پرداخت.
شب گیلان و تالش با اجرای ناصر وحدتی و آرمین فریدی، شب گلستان (ترکمن و کتول) با حضور امین سعادتی و سیداحمد حسینی، و شب خراسان شمالی با اجرای مرتضی گودرزی و محمد یگانه برگزار خواهد شد.
در شب سیستان و بلوچستان، خداد شکلزهی و عیسی بلوچ، در شب مازندران، محمدرضا اسحقاقی و رضا دیوسالار و در شب شرق و جنوب خراسان، اسفندیار تخمکار و ابراهیم سلمآبادی به اجرای برنامه خواهند پرداخت.
شب آذربایجان با حضور عاشیق حسن اسکندری، امیر محمدی(تبریز)، رمضان خدابندهلو (زنجان) و عاشیق علی قلیزاده (آذربایجان غربی)، و شب هرمزگان با اجرای مرتضی کریمی همراه خواهد بود.
این اجراها بخشی از برنامههای متنوع چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر هستند که با هدف معرفی و پاسداشت موسیقی اقوام ایرانی برگزار میشود.
چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری و مدیریت اجرایی محمدعلی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد، انجمن موسیقی ایران و بنیاد فرهنگی هنری رودکی، از ۲۳ تا ۲۹ بهمنماه ۱۴۰۳ در تهران و استانهای کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجرِ، چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر با هدف معرفی و تقدیر از آثاربرگزیده اهالی موسیقی ایران، اعتلای هنر موسیقی و ارتقای سطح سلیقه و فرهنگ شنیداری مخاطبان، مراقبت از هویت ملّی مبتنی بر آموزههای آیینی و ایرانی، تقویت و حمایت از هنر خلاق بهویژه ایده و اجراهای صدا و موسیقی نسل جوان و همچنین شناسایی و تحکیم فرم و محتوای کیفی برای گونههای مختلف موسیقی در دو بخش رقابتی و غیررقابتي به دبیری رضا مهدوی از ۲۳ تا ۲۹ بهمن ماه ۱۴۰۳ در ۱۰ سالن شهر تهران برگزار میشود.
در بخش تک آهنگ، آهنگسازی، پایان نامه و رساله دکتری، کتاب، آلبوم و اجرای صحنهای (ویژه جایزه باربد) ،شاهین فرهت، وارطان ساهاکیان، مینا افتاده، پیمان بزرگنیا، زمان خیری، بهروز صفاریان داوری این بخش را برعهده دارند.
همچنین امیر شهابی نیز به عنوان مشاور و داور بخش پژوهش در جشنواره حضور داشته است.
در بخش موسیقی و رسانه داوری آثار برعهده علیرضا میرعلینقی، نیکو یوسفی و فربود شکوهی بوده و علیرضا میرعلینقی به عنوان مشاور دبیر در این بخش حضور داشته است.
همچنین در بخش موسیقی و ترانه شاعرانی چون عبدالجبار کاکایی، سعید بیابانکی و حسین متولیان داوری آثار رسیده را برعهده دارند. که در این شاخه عبدالجبار کاکایی به عنوان مشاور دبیر هم حضور داشته است .
برگزیدگان بخش های یاد شده در اختتامیه چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر که ۲۹ بهمن ماه در تالار وحدت معرفی خواهند شد.
چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری، مدیریت اجرایی محمدعلی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد و انجمن موسیقی ایران و بنیاد رودکی از تاریخ ۲۳ تا ۲۹ بهمن ماه ۱۴۰۳ در تهران و استان های کشور برگزار می شود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، اولین جلسه بازنگری و بررسی سند ملی موسیقی کشور با حضور نادره رضایی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمد حسین ایمانی خوشخو دبیر شورای هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی و رئیس پارک ملی علوم و فناوریهای نرم صنایع فرهنگی، محسن صفایی فرد مدیر دفتر موسیقی و سرود سازمان صدا و سیمای جمهوری اسلامی ایران، احمد رمضی سرپرست مرکز موسیقی حوزه هنری انقلاب اسلامی، حجت الاسلام فلاح زاده نماینده دفتر تبلیغات اسلامی حوزه علمیه قم، حمیدرضا نوربخش مدیرعامل خانه موسیقی ایران، وحید آگاه از مشاوران حقوقی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، کاوه خورابه معاون علمی پژوهشی انجمن آثار و مفاخر فرهنگی برگزار شد.
محمد حسین ایمانی خوشخو دبیر شورای هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی و رئیس پارک ملی علوم و فناوریهای نرم صنایع فرهنگی در ابتدای این نشست ضمن ارائه توضیحاتی مشروح درباره روند تاریخی تدوین سند ملی کشور طی سال های اخیر توضیح داد: آن چه در تدوین سند ملی موسیقی مورد توجه قرار گرفته توجه حداکثری به موضوعات و مسائل مرتبط با حوزه موسیقی است که اجرای درست و مبتنی بر قانون هرکدام از مصوبات آن می تواند راهگشای موثری برای حل مشکلات این سال های موسیقی درحوزه های متعدد باشد.
وی افزود: اکنون به واسطه تصویب سند ملی موسیقی می بایست در مسیری قدم برداریم که بتوانیم با بازنگری و بررسی دوباره یک سند مهم بالادستی که به امضای عالی ترین مقام اجرایی کشور رسیده، فضایی را با مساعدت و هم فکری فراهم سازیم که هنرمندان و فعالان عرصه موسیقی شاهد اجرای آن باشند. مسیری که می تواند هم در جهت تقویت محتوای سند و هم رفع معایب و اشکالات آن آینده مطلوبی را پیش روی این حوزه ترسیم کند. دراین راه بنده به عنوان دبیر شورای هنر شورای عالی انقلاب فرهنگی که در جریان جزییات تدوین این سند قرار دارم، آمادگی دارم که پس از بررسی و بازنگری دوباره سند ملی موسیقی که در جلسات بعدی با حضور فعالان این عرصه نیز تداوم خواهد داشت، نسبت به تسریع در اصلاحات و اجرایی شدن، کارهای عملیاتی لازم را انجام دهم.
نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هم ضمن قدردانی از همه کارشناسان و هنرمندان و اعضای حقیقی و حقوقی مجموعه های مختلف موسیقی که در تدوین سند ملی موسیقی کشور اقدامات موثری را انجام دادند از آمادگی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای دریافت نظرات، پیشنهادها، انتقادات و اصلاحات مورد توجه فعالان عرصه موسیقی در جهت بازنگری و بررسی این سند ملی خبر داد.
معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی تصریح کرد: آنچه ضرورت دارد تسریع در امر بازنگری، اصلاح و بررسی سند ملی موسیقی به عنوان یک سند بالادستی عرصه موسیقی در کشور است که می بایست به واسطه برگزاری جلسات مختلف و رفع اشکالات موجود فضا به سمتی هدایت شود که هنرمندان و فعالان این عرصه بتوانند تحت پوشش این سند شرایط بهتر، مطلوب تر و موثرتری را برای انجام فعالیت های موسیقایی شان تجربه کنند. موضوعی که برگزاری اولین جلسه بازنگری آغازی برای آنچه اشاره شد، خواهد بود و امیدوارم منجر به دستاوردهای مطلوبی در حوزه موسیقی شود.
کم توجهی به ضرورت های دنیای دیجیتال، وجود ابهام در برخی تعاریف و مفاهیم موجود در سند موسیقی، دعوت از صاحب نظران و کارشناسان و فعالان حوزه های مختلف موسیقی در بازنگری سند، تعریف دقیق اصلاحات کلیدی در سند، ارائه شاخص های روشن برای عملیاتی شدن موارد مطرح شده در سند موسیقی، استفاده از زبان ساده و قابل فهم، در نظرگرفتن جامعیت محتوایی و پوشش انواع موسیقی در سند موسیقی، افزودن بخش های جداگانه برای موسیقی مدرن، شناسایی و مستند سازی جریان های مختلف موسیقی، تقویت هویت فرهنگی ایران از مسیر موسیقی نواحی با محوریت سند موسیقی از جمله مواردی بود که در این جلسه پیرامون آن بحث و تبادل نظر شد.
تشکیل کمیته های تخصصی و برگزاری جلسات مشورتی منظم، ایجاد مراکز تحقیقاتی برای پژوهش در حوزه سند موسیقی، توجه به زیست بوم موسیقی کشور، انجام نظرسنجی های علمی برای شناسایی سلایق مختلف، تدوین برنامه های حمایتی، تعریف اهداف «کوتاه مدت»، «میان مدت» و «بلند مدت» در رویکردهای اجرایی و عملیاتی سند ملی موسیقی، پایش مستمر و ارائه گزارش های دوره ای درباره پیشرفت اجرای سند، ارائه دقیق تر معانی و تعریف های کلیدی سندنویسی در حوزه های فقهی و اندیشه ای، چارچوب سازی مفهومی، وجود یک نقشه راه استراتژیک،مطالعه و تحلیل وضعیت موجود به انضمام تعریف اهداف و ماموریت ها در فرآیند سندنویسی، توصیه به حضور کارشناسان حوزه فناوری در سند ملی موسیقی نیز از دیگر موارد مطرح شده در اولین جلسه بررسی و بازنگری سند موسیقی کشور بود.
به گزارش روابط عمومی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاداسلامی، با امضای یک تفاهم نامه همکاری میان محمد آشوری تازیانی استاندار هرمزگان و نادره رضایی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، استان هرمزگان به عنوان میزبان هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران معرفی شد.
محمدآشوری تازیانی استاندارهرمزگان دردیدار با نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی که به منظور امضای تفاهم نامه همکاری و میزبانی استانداری هرمزگان از هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شد، با ابراز خرسندی از میزبانی استان هرمزگان برای برگزاری دوره هفدهم جشنواره موسیقی نواحی ایران گفت: متاسفانه برخی از کشورها دنبال جعل هویت و تاریخی ایران به ویژه در پهنه خلیج فارس با صرف هزینه های بسیار هنگفت هستند و تلاش می کنند ظرفیت های فرهنگی و تاریخی ارزشمند ایران اسلامی را به چالش بکشند. این کشورهای محروم از هویت عمیق فرهنگی در تمامی گونه های هنری و به طور محسوس درموسیقی هم ورود پیدا کرده و بسیاری از ریتم ها، آواها، نواها و گونه های موسیقایی ما را نیز به نام خود به ثبت می رسانند. در حالی که باید بدانیم اینها هویت فرهنگی ما هستند و ما نباید لحظه ای از توجه به این داشته های غنی فرهنگی هنری غافل باشیم. در این زمینه به نظر می رسد برای رفع مشکلات و پرهیز از غفلت باید دنبال راه کارهای هوشمندانه و اساسی به ویژه تولید آثار فاخر و برگزاری شکوهمند رویدادهای اثر گذار و مانا در پهنه خلیج فارس و گسترده ملی باشیم.
وی افزود: بدون تردید برگزاری جشنواره موسیقی نواحی در استان هرمزگان می تواند برای ما یک فرصت تاریخی مهم در جهت احیا و تقویت فرهنگ وهنر باشه واز جمله مولفه هایی که می تواند اقتدار کشور عزیزمان در مقابله با انفعال فرهنگی را به خوبی رقم بزند توجه به پاسداشت هویت، سنت، آئین ها و هنر متعالی ایران عزیز با برگزاری جشنواره ها و رخدادهای فرهنگی نظیر جشنواره ملی نواحی ایران است.
استاندارهرمزگان تصریح کرد: برگزاری جشنواره موسیقی نواحی ایران در هرمزگان آغاز یک مسیرتازه برای توسعه دیپلماسی فرهنگی بوده و با توجه به اینکه کشورما سرشار از اقوام با فرهنگ و ارزشمند است بنابراین گردهمایی موسیقایی هنرمندان شریف و محترم این اقوام در استان هرمزگان می تواند شروعی برای توسعه فعالیت های ارزشمند فرهنگی دیگر باشد. فعالیت هایی که بدون تردید یک گام محکم در آستانه برگزاری جشنواره بین المللی خلیج فارس و افراشتگی نام بزرگ «خلیج فارس» در گستره جغرافیای ایران به واسطه ظرفیت فرهنگی هنری استان هرمزگان است.
آشوری در بخش پایانی صحبت های خود گفت: بی تردید پوشش هنری ظرفیت های استانی هرمزگان آن هم با زبان موسیقی نواحی نیز می تواند یکی از بهترین و محکم ترین گام ها برای تثبیت حداکثری نام زیبا و باشکوه «خلیج فارس» در دنیا باشد. پس این جشنواره یک آغاز راه است و امیدوارم بتوانیم به واسطه حضور هنرمندان و همراهی دوستان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی میزبان شایسته ای باشیم.
نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هم ضمن قدردانی از استاندارهرمزگان در میزبانی جشنواره ملی موسیقی نواحی و توصیف ارزشمندی ها و ویژگی های استان هرمزگان برای برگزاری رویدادهای مختلف موسیقایی توضیح داد: تمام تلاش دکتر صالحی و سایر همکاران در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی حضور حداکثری هنرمندان در رویدادهای هنری است تا بتوانیم براین اساس در بازگشت سرمایه های اجتماعی و فرهنگی تلاش هایی را به سهم خود انجام دهیم. طبیعتا در این مسیر تلاش برای افزایش مشارکت استان ها و معرفی هرچه موثرتر ظرفیت ها و پتانسیل های ملی و بین المللی جغرافیای فرهنگی جمهوری اسلامی ایران می تواند یکی از مولفه ها و ابزارهای مهم ما برای رسیدن به این هدف مهم باشد. مسیری که به طور حتم استان هرمزگان می تواند یکی از مهم ترین و بهترین گستره های جغرافیایی ایران زمین برای دستیابی به اهداف مهم فرهنگی و هنری باشد.
وی افزود: تمام تلاش معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی «رویدادزدایی» است؛ چرا که این مجموعه یک نهاد سیاستگذار است که حضور مستقیم در برگزاری اجرایی رویدادها مسائل و مشکلات عدیده ای را ایجاد کرده و باعث شده تا ما از مسیر اصلی خودمان دور شویم. در این زمینه صحبت های مفصلی هم با آقای وزیر انجام گرفته که یکی از آنها توسعه پروژه «شبکه شهرهای هنر» است و می تواند بسته به ظرفیت جغرافیای هراستان و شهری دربرگیرنده تمرکز روی محور موضوعی ویژه ای در حوزه های مختلف فرهنگ و هنر باشد. در این زمینه بنده از همه مسئولان استانی درخواست می کنم تا برای تحقق واقعی این شبکه گسترده و حتی برگزاری جشنواره های ملی ما را همراهی کنند. موضوعی که برگزاری جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در هرمزگان با توجه به ظرفیت بسیار بالای فرهنگی و هنری هنرمندان و همراهی ویژه مسئولان استانی می تواند به عنوان فاز پایلوت مواردی که اشاره کردم مورد توجه قرار گیرد.
معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی ادامه داد: استان هرمزگان ظرفیت های بسیار ارزشمندی در حوزه های فرهنگی و اجتماعی دارد و طبیعتا اگر بتوانیم با همراهی ستادی و استانی این ظرفیت بالای فرهنگی هنری را با زبان موسیقی به مخاطبان ارائه دهیم قطعا می تواند به عنوان یک دستاورد ارزشمند هم برای استان و هم برای وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی معرفی و نشان دهد که فعالیت های فرهنگی و هنری فقط در تهران نیست و استانی مانند هرمزگان می تواند می تواند به عنوان یک قطب مهم موسیقایی در توسعه این جریان فرهنگی نقش ایفا کند. مسیری که بی شک مقدمه ای برای نگاه جدی و واقعی به توسعه موضوع مهم «اقتصاد هنر» است که به اعتقاد من موسیقی نواحی یکی از مهم ترین و بهترین گونه های موسیقایی در این زمینه است.
رضایی در بخش پایانی صحبت های خود تاکید کرد: معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی این آمادگی را هم دارد تا به واسطه حضور موثر استان هرمزگان در جریان برگزاری جشنواره موسیقی نواحی ایران برنامه ریزی های لازم را هم برای انجام دیگر فعالیت های هنری در حوزه فرهنگی «خلیج فارس» و جزیره «بوموسی» همکاری های موثری را با هنرمندان و مسئولان استانی داشته باشد.
احمد صدری سرپرست دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی هم در مراسم امضای تفاهم نامه همکاری استانداری هرمزگان معاونت امور هنری برای برگزاری جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران توضیح داد: استان هرمزگان از جمله استان هایی است که محل تلاقی فرهنگ ها محسوب می شود. مسیری که طول تاریخ نشان داده که این منطقه ارزشمند جغرافیایی سنتز جدید و ویژه ای را در عرصه موسیقی نواحی ایران تولید کرده است. به همین منظور برگزاری هفدهمین جشنواره ملی موسیقی نواحی ایران در این استان می تواند شرایط ویژه ای را برای معرفی هرچه بهتر ظرفیت های بالای موسیقایی این استان فراهم سازد.
وی افزود: منطقه جغرافیایی هرمزگان از جمله محدوده های فرهنگی است که به جهت غنای محصولات و تولیدات موسیقایی متنوع در حوزه های اجتماعی، آیینی و اعتقادی کمتر دچار تغییر و تحول شده است. مسیری که می تواند دربرگیرنده ارائه محصولات متنوع موسیقایی در کنار دیگر تولیدات استان های کشور طی ایام برگزاری جشنواره موسیقی نواحی باشد. فرآیندی که بی تردید تلاقی و دیدار فرهنگ های مختلف موسیقایی در یک استان دارای جایگاه موسیقایی مشتمل برارزشمندی های فراوانی است که امیدوارم به بهترین شکل ممکن پیش روی مخاطبان قرار گیرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، در این مراسم که روز چهارشنبه، دهم بهمن ماه ۱۴۰۳، در سالن خلیج فارس برگزار شد، نادره رضایی، معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، بهرام کلهرنیا، رئیس هیئت مدیره انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران و مدیران، هنرمندان و علاقهمندان هنر سفال و سرامیک حضور داشتند.
سخنرانی نادره رضایی و مجتبی قربانی، دبیر دوسالانه، پخش کلیپهایی پیرامون این رویداد هنری، قرائت پیام هیئت داوران توسط کورش آریش، معرفی برگزیدگان و اهدای جوایز به ایشان، از جزئیات این مراسم بود.
محمدمهدی انوشفر، محمد مهدی قانبیگی، هیربد همتآزاد، مجید ضیایی، زهرا امانی و… از دیگر هنرمندان حاضر در این برنامه بودند.
این دوره از دوسالانه سرامیک با عنوان «بیکرانگی» و به دبیری مجتبی قربانی شاهکوچکی، از دهم دیماه، در دو بخش کیوریتوری و بخش مسابقه هنر سرامیک برگزار شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، خانه هنرمندان ایران در همکاری با گالری ایتک پاریس نمایشی از مجموعهی عکسهای الکساندر آرمینجون با عنوان «پرترههای ایران، ۲۰۲۲» را برگزار میکند.
این مجموعه شامل عکسهای آنالوگ چاپشده توسط هنرمند است که پیشتر در سال ۲۰۲۳ در پارلمان فرانسه نیز به نمایش درآمده بود.
این رویداد به همت و نمایشگردانی جمال عربزاده برگزار خواهد شد.
نمایشگاه عکس «پرترههای ایران، ۲۰۲۲» از ۱۴ تا ۲۳ بهمن ۱۴۰۳ هر روز به جز شنبهها در گالری بهار خانه هنرمندان ایران برای عموم قابل بازدید خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، “بدون عنوان” مجموعهای با 34 اثر از پرترههای اکسپرسیونیستی است که در تلاش برای کشف و بازنمایی احساسات درونی، پیچیدگیهای روانی و تجربههای انسانی خلق شدهاند. هر اثر این نمایشگاه، دریچهای به دنیایی پرآشوب، ذهنی و عاطفی است که در آن مرزهای واقعیت و خیال در هم تنیده شدهاند.
اکسپرسیونیسم در این آثار نه تنها به عنوان یک سبک، بلکه به مثابه یک زبان عمل میکند؛ زبانی که از خطوط پرخروش، رنگهای شدید و فرمهای اغراقشده بهره میبرد تا عمق احساسی شخصیتها را به نمایش بگذارد. این پرترهها روایتگر داستانهای ناگفتهای هستند که در چهرهها و نگاهها پنهان شدهاند و مخاطب را به چالش میکشند تا با آنها مواجه شود و معنای شخصی خود را در این تجربه هنری بیابد.
“بدون عنوان” نمادی از بیمرزی و آزادی است، جایی که هنرمند از قید و بند نامگذاری رها شده و فرصت میدهد تا مخاطب خودش معنای اثر را کشف کند. این نمایشگاه دعوتی است به تأمل، پرسش و مواجهه با پیچیدگیهای وجود انسانی؛ سفری به اعماق روح که هر اثر مانند آینهای بخشی از آن را بازتاب میدهد.
از شما دعوت میکنیم تا به این سفر احساسی و بصری بپیوندید و از نزدیک با دنیای بینهایت این پرترههای اکسپرسیونیستی آشنا شوید.
این نمایشگاه تا 17 بهمن برپا است.
همچنین افتتاحیه جمعه 12 بهمن از ساعت 16 الی 20 میزبان علاقه مندان به هنر است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه نگارخانه بهارک، نمایشگاه انفرادی نقاشی «اطرافِ درون» با مجموعه آثاری از امیرحسین منیعی، از ساعت ۱۷ تا ۲۱، روز جمعه، ۱۲ بهمن ماه ۱۴۰۳ با حضور پدیدآورنده آثار در نگارخانه بهارک افتتاح میشود.
در بیانیه هنری رویداد چنین آمده است:
«در این نمایشگاه، ما به تلاقیِ هنر و احساسات میپردازیم. «اطرافِ درون» فرصتی است برای کشفِ دنیایِ پیچیده و زیبایِ احساساتِ انسانی از طریق آثارِ هنریِ متنوع. هر اثر، داستانی را روایت میکند و دعوتی است به درکِ عمیقتر از خود و دیگران.
این نمایشگاه شامل زبانِ منحصر به فردِ خود، تجربههای شخصی و اجتماعی را به تصویر میکشد و ما را به تفکر دربارهی احساساتِ مشترکِ انسان دعوت میکند.
ما بر این باوریم که هنر میتواند پُلی باشد میان فرهنگها، نسلها، شناخت خود و دیگران؛ در «اطرافِ درون»، ما به دنبالِ ایجاد فضایی هستیم که در آن بازدیدکنندگان بتوانند با آثار هنری ارتباط برقرار کنند، احساسات خود را بیان کنند و به گفتگویی عمیق دربارهی زندگی و تجربیاتِ انسانی بپردازند.
بیایید با هم به این سفر هنری بپیوندیم و در کنار یکدیگر، زیباییهای نهفته در دل احساسات را کشف کنیم.»
امیرحسین منیعی دانشجوی مقطعِ کارشناسی رشته ارتباطات تصویریِ دانشگاه هنر همدان است. او تا کنون، در نمایشگاههای گروهی متعددی استانی و کشوری شرکت داشته است.
گفتنی است؛ «اطرافِ درون»، نخستین نمایشگاه انفرادی نقاشی این هنرمندِ جوان به شمار میرود.
نمایشگاه انفرادی نقاشی «اطرافِ درون» با تکنیکِ ترکیبِ مواد، از روز شنبه، ۱۳ تا روز چهارشنبه، ۱۷ ماه سال جاری، از ۱۷ الی ۲۰ پذیرای هنردوستان است.
نگارخانه بهارک در میدان ونک، ده ونک، کوچه شهید صابری، پلاک ۱ واقع شده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست مروری بر نمایشگاه «ماسک هنرمند» از سلسله نشستهای بینارشتهای گالریخوان چهارشنبه ۱۰ بهمن ۱۴۰۳ توسط امور گالریهای خانه هنرمندان ایران برگزار میشود.
این نشست با حضور جمشید حقیقتشناس، مهرنوش عطابخشی، مریم رضایی، مهسا مشایخی، آرش رئیسیان، محمد کریمینیا، سعید قنبری و فرزانه مهری برگزار خواهد شد و دبیری نشست برعهده آیسا حکمت است.
نشست مروری بر نمایشگاه «ماسک هنرمند» از سلسله نشستهای بینارشتهای گالریخوان از ساعت ۱۸ تا ۲۰ چهارشنبه ۱۰ بهمن ۱۴۰۳ در گالری ممیز خانه هنرمندان ایران برگزار میشود.
نمایشگاه «ماسک هنرمند» که از جمعه ۵ بهمن ۱۴۰۳ گشایش یافت تا جمعه ۱۲ بهمن ۱۴۰۳ از ساعت ۱۳ تا ۲۰ در گالریهای خانه هنرمندان ایران دایر است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، تیتراژ پایانی فیلم سینمایی«صیاد» به کارگردانی جواد افشار و تهیه کنندگی محمدرضا شفیعی را که به عنوان فیلم افتتاحیه جشنواره چهل و سوم فیلم فجر انتخاب شده است، محمد معتمدی می خواند.
محمد معتمدی قطعه تیتراژ پایانی فیلم «صیاد» را با شعر محمدمهدی سیار و آهنگسازی مسعود سخاوت دوست می خواند که در اولین اکران فیلم در کاخ جشنواره رونمایی می شود.
این فیلم به نویسندگی حسین تراب نژاد برشی از زندگی سپهبد علی صیاد شیرازی است و بازیگران آن علی سرابی، هومن برق نورد، مارال بنی آدم، نادر سلیمانی، محمدرضا هدایتی، ایوب آقاخانی، خیام وقار کاشانی، حامد شیخی و رز رضوی هستند.
فیلم سینمایی «صیاد» محصول بنیاد سینمایی فارابی و بنیاد شهید و امور ایثارگران بوده که با حمایت سازمان عقیدتی سیاسی ارتش توسط موسسه فرهنگی هنری صاد تولید شده است.
در خلاصه داستان فیلم آمده است: مدتی است این سوال رهایم نمی کند، چرا گلوله ها از کنارم می گذرند و نادیده ام می گیرند!؟
سایر عوامل فیلم سینمایی «صیاد» عبارتند از مدیر فیلمبرداری: داوود محمدی، مدیر صدابرداری: فرشید احمدی، طراح چهره پردازی: شهرام خلج، طراح صحنه و لباس: محمدرضا شجاعی، صداگذار: امین شریفی، تدوین: خشایار موحدیان، الاهه ایزدی، طراح جلوه های بصری: امیر ولی خانی، طراح جلوه های میدانی: حمید رسولیان، آهنگساز: مسعود سخاوت دوست، دستیارکارگردان و برنامهریز: علیرضا ناصربخت، مدیرتولید: سامان شعشعه، مدیر تدارکات: سعید رضوی، عکاس: علی نیک رفتار، مدیرروابط عمومی: سروناز مظاهری، مجری طرح: موسسه فرهنگی هنری صاد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، انوشیروان مانی طراح پوستر و تندیس این دوره از جشنواره درباره طراحی گفت: پوستر و تندیس جشنواره موسیقی بینالمللی باید نمادی از هنر موسیقی باشد و طبعا اولین ایدهای که به ذهن طراح میرسد قراردادن ساز به عنوان نماد موسیقی ایرانی و یا تلفیقی از سازهای ایرانی و خارجی در طراحی تندیس و پوستر هست.
انوشیروان مانی ادامه داد: اما این نوع ایده ایرادهای بسیاری داشت اول اینکه در طراحی تندیس و پوسترامکان جاگذاری همه سازها نیست و دوم توجه به این مطلب است که استفاده از هر سازی موجب دلخوری و یا نادیده انگاشتن دیگر سازهای موسیقی ایرانی بود. بنابراین باید به طرح دیگری فکر می کردم که مهمترین آن الهام از طبیعت خدادادی بود.
وی در توضیح الهام گرفتن طرح تندیس و پوستر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر از طبیعت گفت: صدای باران، صدای باد، صدای رود، دریا، صدای طبیعت همگی از اجزا و عناصر موسیقایی طبیعت هستند که بسیار روحافزا و دل انگیز و آرام بخش است. از همین رو بلبل (هزار دستان) که به بلبل هزار آوا ، یا هزار آواز مشهور است به دلیل اصوات دلنشین و خوش آهنگی که دارد و برآمده از سرشت و غریزه ذاتی که خداوند به آن عطاکرده و به دور از هرگونه ناکوکی و فالش بودن هست و تماما سرشار از ریتم و هارمونیک طبیعی است به عنوان نماد اصلی در نظر گرفته شد.
مانی در ادامه با اشاره به این مطلب که این بلبل تنها متعلق به ایران نیست، گفت: نکته قابل توجه این است که بلبل (هزار دستان) در قاره آسیا بیشتر زندگی میکند و در فصل بهار در ایران دیده میشود و در ادبیات و اشعار مختلف اسم این بلبل خوشخوان تکرار شده است. زمانی که طرح اولیه این بلبل از سوی شورای سیاستگذاری جشنواره مطرح شد طرح گرافیکی را روی این نماد پیاده سازی کردم و به جای پر و بال از خط شکسته نستعلیق با شعر زیبایی از شاعر نامدار حافظ شیرازی «مطرب عشق عجب ساز و نوایی دارد» تایپوگرافی کردم .
طراح پوستر و تندیس چهلمین دوره جشنواره موسیقی در ادامه صحبتهای خود با اشاره به این مطلب که طرح پوستر و تندیس رویدادهای هنری نباید شلوغ باشند گفت: سادگی در طراحی پوستر و تندیس اهدایی جشنواره های مختلف در عرصه بین الملل یکی از شاخصههای اصلی در معرفی رویدادهای هنری است از همین رو از آغاز میدانستم باید یک پوستر خلوت و در عین حال گویا طراحی شود.
انوشیروان مانی در پایان در پاسخ به این سئوال که تا چه اندازه اشتراکات فرهنگی بین ایران و سایر کشورها را در طراحی پوستر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در نظر گرفته است، گفت: بلبل به عنوان نمادی از خوش آوایی در همه جای جهان یاد می شود و مردم به صورت پیدا و نهان از نغمات زیبای آن لذت می برند. بنابراین طرح بلبل برای آنها آشنا است. از سوی دیگر حافظ یک شاعر فراوطنی است و در عرصه بین الملل از آسیا تا اروپا شناخته شده است به همین دلیل هم جنبههای بین المللی دارد و هم اصالت ایرانی بودن اثر را در خط زیبای شکسته نستعلیق در این طرح حفظ شده است.
چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری، مدیریت اجرایی محمد علی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد و انجمن موسیقی ایران و بنیاد رودکی از تاریخ ۲۳ تا ۲۹ بهمن ماه ۱۴۰۳ در تهران و استان های کشور برگزار می شود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه گروه هنری آیتیست، نمایشگاه انفرادی عکاسی «دیوارها را برداریم» با مجموعه ۲۲ قابِ عکس از پوریا قلیچخانی با موضوع طبیعت و کودکان، روز پنجشنبه، ۱۱ بهمن ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته میشود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه انفرادی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
در بیانیه هنری رویداد چنین آمده است:
«شواهد بسیاری وجود دارد که نشان می دهد در دنیای امروز، ارتباط کودکان با طبیعت، بطور روزافزون در حال کمرنگ شدن است. امروزه، کودکان با وجود تلویزیون، رایانه و فعالیتهای فوق برنامهای که زیر چترِ مدارس انجام میپذیرد، دیگر مجال و فرصتی برای لذت بردن از طبیعت و پرسه زدن در آن و همچنین بازی آزاد، رها و بیقاعده ندارند. کودکانمان با محروم ماندن از تجربههای مستقیمِ تعامل با طبیعت، فرصتهای خود را برای ارتقای تمام و کمال در خصوصِ سلامتِ جسم و روان و همینطور تکامل رفتارهای بلندمدت مسئولانه در قبال محیط زیست از دست خواهند داد. آنچه من با عکس هایم در تلاش برای آن هستم، تلگنری به خانوادهها و یادآوری لزوم پیوند دوباره کودکان با طبیعت، از دریچه تلفیقِ هنر و محیط زیست است. تورِ نمایشگاهِ عکسِ من از سال ۱۳۹۵ با عنوان «دیوارها را برداریم» در استانهای مختلف ایران برپا و تاکنون در قالب ۲۳ نمایشگاه برگزار شده است. امید دارم که بتوانم از طریق این تور نمایشگاه، پیامرسانِ ارتباطِ دوبارهی کودکان با طبیعت، با زبانِ هنر باشم. بیست و چهارمین نمایشگاه، تجربه ایست جدید. چه به لحاظ نوعِ برگزاری، که بصورت آنلاین خواهد بود و چه از این حیث که برای اولین بار است که «دیوارها را برداریم» به فراتر از مرزهای ایران رفته و در همکاری با کشور عُمان برگزار خواهد شد.»
پوریا قلیچخانی دارای مدرک کارشناسی ارشد تنوع زیستی دانشگاه شهید بهشتی و پیشرو در تلفیق «هنر و محیط زیست» در ایران و مولف کتاب عکس «دیوارها را برداریم»، نخستین اثر تحسین شده هیئت داوران در جایزه ملی مهرگان علم دوره ۱۴ و ۱۵ است. همچنین، وی عضو انجمن عکاسان ایران است.
گفتنی است؛ پیش از این، آخرین نمایشگاهش را در دی ماه سال جاری در گالری خورشید برگزار کرده بود.
علاقهمندان به هنرهای تجسمی برای تماشای آثارِ به نمایش درآمده در «دیوارها را برداریم»، میتوانند تا روز یکشنبه، ۱۴ بهمن ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، امیر شهابی داور بخش پژوهش در ابتدای توضیحات خود گفت: آثار ارسال شده برای جشنواره امسال را باید به دو گروه اصلی با ویژگیهای کمی و کیفی تقسیم کنیم. در حوزه پژوهش با مدنظر قرار دادن آثار ارسالی، میتوان به نقش پررنگ دانشجویان اشاره کرد. قشر دانشگاهی پروژههای بسیار خوبی را با طیف متنوعی از موضوعات به دفتر جشنواره فرستادند که از استقبال دانشجویان و اهالی حوزه پژوهش ما حکایت میکند.
او در ادامه سخنان خود گفت: به طور خاص در بخش پژوهشی جشنواره امسال، سعی کردیم که میزبان موسیقیپژوهان از شاخههای متفاوت باشیم تا بتوانیم گسترهای متنوع از پژوهشها را در این جشنواره با حضور صاحبنظران میزبانی کنیم و تجربیات و دانستههای این عزیزان را با علاقهمندان حوزه پژوهش به اشراک بگذاریم. از سوی دیگر دسترسی به اطلاعات را با برگزاری گفتوگوهای تخصصی برای مخاطبان با سلایق متفاوت تسهیل کنیم. امسال بخشی نیز به موضوعات میان رشتهای مربوط میشود که علاقهمندان این نوع پژوهشها میتوانند از جزئیات و موضوعات مربوطه، مطابق جدولی که از طریق دبیرخانه جشنواره اعلام میشود اطلاعات تکمیلی را به دست آورند.
شهابی ادامه داد: سابقه و گستره فعالیت مهمانان، یکی از معیارهای بخش پژوهشی بود که خوشبختانه چهرههای برجستهای دعوت ما را پذیرفتند. در این میان، سعی شد از حضور دانشآموختگان رشته موسیقی و پژوهش هنر بیشتر کمک بگیریم. همچنین در بخش میان رشتهای نیز میزبان فارغالتحصیلانی هستیم که از دیگر رشتهها حضور دارند.
چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری و مدیریت اجرایی محمد علی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد، انجمن موسیقی ایران و بنیاد فرهنگی هنری رودکی، از ۲۳ تا ۲۹ بهمنماه ۱۴۰۳ در تهران و استانهای کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، بهنام خدارحمی قطعه ای با عنوان «اشک مجنون» را در همکاری با فرشید فرهمند؛ یادگار استاد اسدالله ملک در مقام تکنواز ویولون و همزمان با سالگرد اسداله ملک (نهم بهمن) تولید و روانه بازار موسیقی کشور کرد.
فرشید فرهمند، شاگرد خلف و یادگار استاد ملک با تکیه بر آموزههایی که از استاد ملک به ارث برده است، نقشی پرُ رنگ در تولید این اثر داشته است.
«اشک مجنون» قطعهای ارکسترال برای ویلن ایرانی است و نوازندگانی همچون کوشا صرافی گهر (ویلن و ویولا)، داوود منادی (ویلنسل)،
بهروز قنسولی (قانون)، امید امیری (تار)، امین یساولی (عود)، حسین شیری (نی) و بابک خواجه نوری (تنبک) در ساخت آن همکاری
داشتهاند.
در معرفی این اثر آمده است:
اینگونه می اندیشم که یک قطره اشک، به تمام آب های شیرین و شور جهان! ارجحیت دارد. چرا که عصاره ای است از عواطف و احساسات انسان و کیست که ارزش انسان، در بلندای تاریخ آفرینش را کم بینگارد؟!
استاد اسداله ملک، اعجازگر آرشه های بی تکرار، خالق اثری است با نام «گریه ی لیلی»
عاشقانه ای که عاشقان عالم شنیده و با آن گریسته اند.
روزی از استاد ملک پرسیدم آیا آنچه در مورد فلسفه ی پیدایش و آفرینش این اثر در بین مردم پیچیده
درست است بعد از اندکی سکوت با چهره ای که عشق فریاد میزد و تلاش میکرد برای پنهان کردن بغض و جاری شدن اشک، با لحنی شیرین و دلربا زبان به سخن گشودند و
همان لحظه احساسی در من شکل گرفت.
احساسی که به خلق «اشک مجنون» انجامید.
کنجکاوانه به این می اندیشم که در ماجرای دلباختگی عاشق و معشوق، چگونه است که یکی از طرفین را پُر رنگ میبینیم و ماجرا را با قهرمانی او روایت می کنیم؟
مگر عاشق و معشوق در هم تنیده نیستند آن گونه که حافظ می گوید:
سايه معشوق اگر افتاد بر عاشق چه شد/
ما به او محتاج بوديم او به ما مشتاق بود
اشک مجنون را شاگرد خلف و یادگار استاد اسداله ملک، فرشید فرهمند حس زاده به زیبایی تمام اجرا کرده است.
این عاشقانه در سالگرد پرواز بی بازگشت اسداله ملک پیشکش دل مهربان شما
«اشک مجنون» هم اکنون از تمامی رسانههای معتبر موسیقی در دسترس و قابل دانلود است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، فرهاد آئیش بازیگر سینما و تئاتر در حاشیه افتتاحیه نمایشگاه عکس و پوستر جشنواره، درباره این نمایشگاه و آثار حاضر در آن بیان کرد: امروز پس از بازدید از نمایشگاه عکس و پوستر جشنواره تئاتر فجر غافلگیر شدم و باورم نمیشد که یک نمایشگاه عکس تا این اندازه میتواند خوب باشد. با تماشای این نمایشگاه میتوانم بگویم نه تنها تئاتر ایران به شدت رو به رشد است بلکه عکاسی تئاتر نیز مسیر پیشرفت را درحال طی کردن است. این رشد و پیشرفت در این سالها کاملا قابل مشاهده است.
او ادامه داد: به خاطر دارم که تا چند سال گذشته که در نمایشگاههای عکس تئاتر حضور داشتم به این فکر میکردم که این عکسها چقدر زیبا هستند و تا چه اندازه قواعد عکاسی در آنها رعایت شده است؛ مانند ترکیب، رنگ، نور و… اما در نهایت از خود میپرسیدم که این آثار عکسهایی از تئاتر است؟ آیا عکاس تحت تاثیر بازیگران، دکور و… عکاسی کرده و یا با زبان عکس استنتاجی از قصه نمایش میکند؟
این بازیگر تئاتر و سینما عنوان کرد: در هر نمایشی اتفاقی در حال رخ دادن است؛ در موضوع، زیباییشناسی، فرم و محتوا. یک نمایش، متن و کارگردانی دارد که اجرایی با طراحیهای مختلف صحنه، دکور، نور و… را روی صحنه برده است و آیا عکاس میتواند این ادعا را داشته باشد که من عکسی را به مخاطب نشان میدهم که نماینده آن کل است؟
او افزود: در هر نمایش فضای متفاوتی وجود دارد و فکر میکنم یک عکاس در مرحله ابتدایی باید بتواند این فضا را درک و پس از آن خود را ابراز کند. امروز در نمایشگاه عکس و پوستر جشنواره روح من تازه شد و دیدم که یک به یک عکسها تا چه اندازه تحسینبرانگیز و زیبا است چراکه کاملا مشخص بود عکاس پیش از هر اتفاقی به تماشای آن نمایش نشسته است؛ عکاس تنها تصویری ثبت نکرده و حظ برده از آن چراکه اکثر تصاویر به ما لحظه و مفهوم کلی نمایش را به ما نشان دهند آن هم با نهایت دقت و ظرافت به ترکیب و کمپوزیسیون توجه کرده بودند.
آئیش در ادامه صحبتهای خود بیان کرد: این ظرافت و دقت در آثار به نوعی به انتخاب کنندگان آنها نیز بازمیگردد چراکه مشخص است این آثار با چه دقتی از نظر فرم و محتوا انتخاب شدهاند. من این نظرات را از روی تعریف و تعارف نمیگویم بلکه از دیدن این نمایشگاه غافلگیر شدم و بسیار لذت بردم.
او درباره پوسترهای حاضر در نمایشگاه نیز عنوان کرد: دنیای مجازی به گونهای پیش رفته که جایگاه پوستر در تئاتر تغییر کرده است در گذشته شانس برنده شدن یا نشدن یک نمایش به پوستر آن گره خورده بود اما امروز فکر میکنم پوستر تنها یک اثر انگشت، یک امضا و یا به نوعی نماینده یک نمایش است. من باید هرکدام از نمایشها را دیده باشم تا ارتباط پوستر با آن را به درستی درک کنم و متوجه شوم که آیا این پوستر لیاقت آن اجرا را داشته است یا خیر! به صورت کلی از آنجایی که از فضای مجازی دور هستم، پدیده پوستر برای من کمی ناآشنا شده است اما برخی از آثاری که دیدم از نظر زیباییشناسی کارهای بسیار خوبی بودند.
این بازیگر تئاتر در پایان درباره حضور پررنگ هنرمندان استانی در چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر گفت: حضور پررنگ گروههای استانی در این رویداد فرهنگی – هنری خبر بسیار خوبی است چراکه هنرمندان استانی شرایط مطلوبی را برای فعالیت در حوزه تئاتر در شهرهای خود نداشته و هنوز هم برخی از آنان ندارند. اما من همچنان نظری که سی سال پیش نسبت به تئاتر ایران داشتم، دارم؛ من پس از سالها تماشای نمایشهای غربی، زمانی که آثار ایرانی را دیدم و در برخی از آنها حضور داشتم به باوری رسیدم که تئاتر ایران هنری کاملا رو به رشد است و درنهایت باید بگویم روح آتیلا پسیانی عزیز شاد که جای او در تئاتر ایران بسیار خالی است.
چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر تا ۱۳ بهمن به دبیری خیرالله تقیانی پور برپاست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، عبدالجبار کاکایی در خصوص تغییرات جشنواره امسال اظهار داشت: امسال ترانهسرایان میتوانستند آثار خود را بهصورت مستقل ارسال کنند و داوری بر این آثار صورت میگیرد. این تغییر یک اقدام مثبت است که به توجه بیشتر به ترانهسراها منجر میشود و امیدواریم در آینده نیز ادامه یابد.
او درباره آثار ارسالشده به جشنواره بین المللی موسیقی فجر گفت: در این دوره ۹ اثر به جشنواره ارسال شده است. با توجه به اینکه تولید قطعات موسیقی به صورت تک آهنگ در فضای مجازی به شکل فراوان انجام میشود. به نظر من باید ارتباطی با موسسات موسیقی برقرار میشد و از آنها برای ارسال آثار دعوت به عمل میآمد. البته گمان میکردم شاید دلیل این اتفاق، دورههای پیشین جشنواره بوده که معمولاً داوریها بر روی آثاری انجام میشد که در اختیار دفتر موسیقی بوده و به همین علت مابقی افراد تمایلی برای حضور در این جشنوارهها ندارند به دلیل اینکه تصور میکنند که تنها آثاری که دفتر موسیقی تولید کرده، جایزه خواهند گرفت. این دوره خوشبختانه این در باز شده و قرار بر این شده که از دفتر موسیقی نیز آثاری جمعآوری شود اما با این اوصاف بررسی و داوری ۹ اثر به نظر من برای جشنواره موسیقی فجر کافی نیست. با این وجود، آثار بررسیشده، کیفیت مناسبی داشتند و تعدادی از آنها انتخاب شدند.
داور بخش موسیقی و ترانه چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر درباره جایگاه ترانه در موسیقی امروز افزود: ترانه گاهی اوقات تولید میشود و موسیقی بر روی آن قرار میگیرد و از جهت چینش کلام به شعر نزدیک است و در آن صورت از نظر ارزش کلامی، اگر بخواهیم جدای از موسیقی بررسی کنیم، کلام جایگاه ویژهای پیدا میکند اما یک زمانی هم کلام بر روی موسیقی قرار میگیرد که شاعر ناچار به جابجایی ارکان جمله میشود و شکل خوانش و چینش بصری کار ضعیفتر میشود اما در اجرا و تلفیق با موسیقی قوت و قدرت خودش را حفظ میکند. لذا میشود به دو نوع کلام ترانه، توجه کرد اول کلامی که پیش از تولید موسیقی خلق شده و دوم کلامی که با موسیقی تلفیق شده است که هر دو دارای ارزشگذاری متفاوت هستند.
چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری و مدیریت اجرایی محمد علی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد، انجمن موسیقی ایران و بنیاد فرهنگی هنری رودکی، از ۲۳ تا ۲۹ بهمنماه ۱۴۰۳ در تهران و استانهای کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، در این کنسرت، فریدون ناصحی به اجرای گلچینی از آثار موسیقی کلاسیک جهان چون شوبرت، مندلسون، شوپن، خاچاطوریان، فیلیپ گلس، فرانتس لیست، ژان سیبلیوس، سرگئی راخمانینف و آستور پیاتزولا میپردازد.
فریدون ناصحی فرزند حسین ناصحی آهنگساز شهیر ایرانی تا کنون چندین اجرا در تالار وحدت و فرهنگسرای نیاوران برگزار کرده است.
کنسرت رسیتال پیانو فریدون ناصحی از ساعت ۲۰ شامگاه سهشنبه و چهارشنبه 9 و 10 بهمن ماه در تالار رودکی برگزار میشود و بلیتهای آن از طریق سایت ایران کنسرت در دسترس علاقهمندان قرار دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، نشست خبری این دوره از جشنواره بینالمللی موسیقی فجر با حضور احمد صدری رئیس جشنواره، رضا مهدوی دبیرجشنواره، محمد علی مرآتی دبیر اجرایی و سحر طاعتی مدیر روابط عمومی چهلمین جشنواره بینالملل موسیقی فجر با حضور اهالی رسانه، صبح روز شنبه، 6 بهمن ماه همزمان با روز آواها و نواها در تالار وحدت برگزار شد.
احمد صدری رئیس چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر در ابتدای این نشست ضمن تبریک فرا رسیدن روز آواها و نواها گفت: خوشحالیم نشست خبری این جشنواره ارزشمند در روز موسیقایی به یاد صفی الدین ارموی یکی از نظریه پردازان موسیقی ایران برگزار می شود.
وی ادامه داد: از این فرصت استفاده می کنم و یادی از همه هنرمندان، دبیران و روسای دوره های مختلف جشنواره داشته باشم که اگر تلاش و همت فرد فرد آنها نبود این رویداد فرهنگی و موسیقایی به عدد چهل نمی رسید.
عدد چهل در جشنواره موسیقی دلالت بر کثرت و کمال هنر موسیقی دارد
صدری رئیس جشنواره افزود: عدد چهل یک عدد خاص و ویژه است که دلالت بر کثرت و کمال هنر موسیقی دارد. زیرا جشنواره موسیقی علی رغم کم و کاستی ها به قوام رسیده و از جهت کمی و کیفی رشد قابل توجهی داشته است. در واقع تلاش بر تمرکز روی موسیقی جدی، هنری و حضور هنرمندان در حوزه های مختلف است.
در ادامه این نشست رضا مهدوی دبیر چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر با بیان این مطلب که به برکت انقلاب اسلامی هنر موسیقی بر ریل خود قرار گرفته است؛ گفت: موسیقی ایرانی از گذشته دور تا امروز داشته های ارزشمندی داشته است که بهترین گزینش شد و توانست در قامت یک جشنواره استاندارد عرض اندام کند. واقعیت این است که هیچ دبیر و هنرمندی که به شکل های مختلف جزء گردانندگان این رویداد موسیقایی بوده اند، قصد اجرای یک جشنواره درست را داشته اند و از دو دوره پیش تلاش بر این بود که عنوان بین المللی برجایگاه بالنده این جشنواره برگردد و اکنون مفتخر هستیم که چهلمین بین المللی جشنواره موسیقی فجر را برگزار کنیم.
جشنواره موسیقی فجر در عرصه بین الملل شناخته شده است
دبیر این دوره از جشنواره بین المللی موسیقی فجر درباره بودجه اختصاص یافته به این دوره از جشنواره بین المللی موسیقی فجر گفت: با حمایت های ویژه معاون هنری دولت چهاردهم و پیگیری های مجدانه خانم نادره رضایی بودجه تخصیص داده شد. تفکر و ایده در برگزاری جشنواره یک بحث کلان است اما توجه به مقدورات و داشته ها مهمترین اصل در برگزاری یک رویداد فرهنگی و هنری است که بر اساس همین مقدورات بنای برگزاری جشنواره موسیقی فجر را گذاشتیم و در این مسیر مهمترین نکته موضوع بین المللی بودن جشنواره موسیقی است . خوشبختانه بعد از چهل دوره برگزاری جشنواره موسیقی فجر این رویداد در عرصه بین الملل به درستی شناخته شده و اکنون به موقعیت رقابتی شدن در بخش بین الملل رسیده است و امید است در دوره های آتی بتوانیم بخش بین الملل را با حضور استادان موسیقی ایرانی و خارجی نمایندگی به قضاوت و داوری بنشینیم.
ارتقای کیفی بخش کودکان به صورت اجراهای تکنوازی
رضا مهدوی دبیر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در ادامه صحبت های خود با اشاره به این مطلب که بخش بانوان و کودکان در این دوره از جشنواره از لحاظ کیفی احیا و ارتقا پیدا کرده است؛ گفت: در بخش کودکان پیش از این شاهد اجراهایی با حضور کودکان و نوجوانان بوده ایم اما در این دوره از جشنواره برای کودکان بخش تکنوازی را در نظر گرفتیم تا تکنیک ها و هنر نوازندگی آنها به درستی دیده شود.
هنر موسیقی بانوان باید احیا شود
وی ادامه داد: در بخش بانوان نیزاجراهای ویژه ای را در فرهنگسرای نیاوران در دو سانس تدارک دیدهایم. در واقع در نظر گرفتن دو سانس و ساعت متفاوت برای بانوان در فرهنگسرای نیاوران به جای ساعت 14:30 در تالار وحدت ، موجب احیای هنر ارزشمند موسیقی نزد بانوان و دیده شدن این گونه شده است.
زیرا طبق آمار، بانوان در زمینه های مختلف آموزش های بسیاری به صورت دانشگاهی و همچنین آموزشگاهی دیده اند و بنابراین باید فرصت دیده شدن و شنیده شدن موسیقی بانوان به آنها اعطا شود از همین رو در نظر داریم علاوه بر جشنواره بین المللی موسیقی فجر، فرهنگسرای نیاوران را به عنوان یک پایگاه ثابت برای احیای موسیقی بانوان اختصاص دهیم.
دبیر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر تصریح کرد: در گذشته جشنواره بین المللی موسیقی فجر در ایام دهه فجر همزمان با جشنواره فیلم و تئاتر فجر برگزار می شد اما بعد از گذشت چند سال توانست هویت مستقل به خود بگیرد و سالن هایی ویژه به آن اختصاص پیدا کرد و خوشبختانه در سال جاری یک شب و چندین سالن برای برگزاری این رویداد فرهنگی و موسیقایی اضافه شده است.
مهدوی افزود: در چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، شب استادان موسیقی را برگزار می کنیم. استادان موسیقی ایران به دلیل هنر استادی خود ،موقعیت های نشان دادن هنر موسیقی را به جوان های این عرصه سپرده اند و جشنواره بین المللی موسیقی فجر هم از این جوانگرایی و حضور بی بدیل جوانانِ هنرمند استقبال می کند. اما نکته قابل توجه این است که باید فرصتی برای انتقال تجربه بزرگان به هنرمندان جوان فراهم شود. به همین دلیل شب موسیقی استادان این مهم را اجرایی میکند.
وی در ادامه با اشاره به این مطلب که شب موسیقی پاپ که بنده آن را موسیقی مردموار مینامم به فرهنگستان ادب هم پیشنهاد می کنم این نام را اصلاح کنند،اظهار داشت: در این همین زمینه حضور جوانان و البته با در نظر گرفتن علاقه مردم به موسیقی موجب شد که شب موسیقی مردموار را بیش از گذشته با دقت و اشتیاق برگزار کنیم.
دبیر جشنواره چهلم موسیقی فجر با اشاره به تاریخچه جشنواره باربد خاطر نشان کرد: هنرمندانی همچون شهرام ناظری، پشنگ کامکار، علیرضا افتخاری از دل این رویداد متولد شدند.
این مدرس موسیقی در ادامه با اشاره به جایزه موسیقی باربد گفت: بخشهای آلبوم و فعالیت های موسیقیایی همچون جایزه موسیقی و رسانه، جایزه ترانه به این بخش اضافه شد. اما تصمیم گرفتیم در بخش ترانه طی یک فراخوانی ترانه ها به صورت مستقل به دبیرخانه برسد تا آن را انتخاب کنیم تا اثر برگزیده در هم صحبتی با یک شرکت به فراوانی اقتصادی و فرهنگی برسد.هدف ما این است جایزه باربد را توسعه دهیم تا هم در بخش بین الملل و هم داخلی زمینه های رقابت را نیز فراهم کنیم.
احمد صدری در تکمیل صحبتهای دبیر جشنواره گفت:تلاش داریم زمینه های انتشار آثار منتخب را فراهم کنیم.
در ادامه نشست محمدعلی مرآتی، دبیر اجرایی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی با بیان این مطلب که از نظر موقعیت اجرایی ده روز جلوتر هستیم، گفت: تعداد سالن ها در جشنواره چهلم از هفت سالن به ده سالن در دوسانس رسیده است. در بخش شب اساتید، بین الملل و ارکسترال سالن رودکی و تالار وحدت را اختصاص دادیم و در بخش بانوان فرهنگسرای نیاوران در دو سانس نیز اجرا خواهند داشت. نکته قابل توجه حضور هزار و چهارصد و شصت و چهار اجرا کننده در این دوره است که مجموع 106 گروه اجرا می کنند و 6 گروه نیز در بخش بین الملل روی صحنه می روند.در جشنواره امسال همچون سالهای گذشته فرهنگسرای بهمن با یک قیمت مناسب تر برای اجراهای مهم اختصاص داده شده است .همچنین در این دوره تخفیف 50 درصدی برای دانشجویان و همچنین با یک نگاه ویژه تر برای هنرستانهای موسیقی در دوسانس در نظر گرفته ایم.
مرآتی ادامه داد: طبق آمار، حضور هنرمندان 40 درصد نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده است. غیر از برج آزادی که مختص موسیقی نواحی است ،برای نگاه ویژه به موسیقی ارکسترال نواحی که به عنوان پدیده های جشنواره مطرح می شوند، فرهنگسرای بهمن نیز در نظر گرفته شده است.
دبیر اجرایی جشنواره درباره بودجه تخصیص داده شده گفت: مبلغ 18 میلیارد تومان بودجه برگزاری این جشنواره در نظر گرفته شده است که این رقم نسبت به سال گذشته رشد 40 درصدی داشته است. قیمت گذاری بلیتها هم بر اساس قابلیتهای هنری و توجه ویژه هنرمندان و عدالت شنیداری بر موسیقی کلاسیک و ایرانی صورت گرفت که در این راستا ذائقه سازی مخاطب بر اساس کیفیت اجرا صورت گرفت.
در ادامه نشست مسئولان جشنواره به سوالات اصحاب رسانه پاسخ دادند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، خزر چکاوک (رهبر ارکستر و تنظیم کننده، کیبورد، یوکللی)، لیدا باقری (خواننده و فلوت)، شیرین واعظی (درامز)، بیتا قربانزاده (پرکاشن)، المیرا قنبری (گیتارباس)، سحر دزواریی، فرناز ساحری، نگین آموزهچی (گیتار نایلون)، غزاله میرزازاده و نیایش کریمی (پیانو)، اعضای گروه خزر در این کنسرت را تشکیل میدهند.
همچنین گروههای نمایشی «هرنگ» به سرپرستی سعیده ترکاشوند، «ویونا» به سرپرستی ندا حسینی و «سرمست» به سرپرستی لیلا یکانزاده، با اجرای حرکات فرم و نمایشی، بانوان خزر را در این کنسرت همراهی خواهندکرد.
قطعات اجرایی در این برنامه نیز عبارتند از: «لبخند»، «پاقدم»، «شیرین جوونم»، «آه فراری»، «کیهکیه در میزنه»، «اگه یه روز بری سفر» و… .
بلیت این برنامه در سایت هنرتیکت قابل تهیه است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، اجرای زنده موسیقی محیطی «موسیقی بدونمرز» سهشنبه ۹ بهمن ۱۴۰۳ ساعت ۱۹ در لابی طبقه همکف خانه هنرمندان ایران برگزار میشود.
سیوسومین برنامه «دلکوک» به اجرای گیتار و ویلن توسط محمد مالکی و فرید ذاکری اختصاص دارد.
تماشای این برنامه برای عموم علاقهمندان آزاد است.
«دلکوک» عنوان سلسله برنامههای اجرای موسیقی زنده و محیطی در خانه هنرمندان ایران است که میزبان دانشجویان، استادان، دستاندرکاران، نوازندگان، آهنگسازان و فعالان رشته موسیقی در قالبهای اجرایی مختلف خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، احسان حاجی پور مدیر بخش تئاتر سومین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) از انتشار فراخوان بخش تئاتر این مراسم خبر داد.
وی اعلام کرد در این دوره از مراسم بخش نمایش های عروسکی و کودک و نوجوان و جایزه بهترین تهیه کننده سال به بخش های مختلف این رویداد فرهنگی و هنری افزوده شده است.
در بخش تئاتر این مراسم آثاری که در بازه زمانی اول بهمن ماه ۱۴۰۲ تا ۳۰ دی ماه ۱۴۰۳ به روی صحنه رفته باشند، مورد داوری قرار خواهند گرفت.
نمایشهای صحنه ای، نمایشهای خیابانی و محیطی، نمایشهای عروسکی و کودک و نوجوان، نمایشنامهنویسی و استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم) بخش های مختلف سومین مراسم تئاتر و موسیقی علی معلم (تندیس حافظ) را تشکیل می دهند.
در این مراسم که در ۱۱ اسفند ماه سال جاری برگزار خواهد شد جایزه یک عمر فعالیت هنری به یک چهره درخشان حوزه تئاتر اهدا خواهد شد.
بخشهای مراسم
* نمایشهای صحنهای
* نمایشهای خیابانی و محیطی
*نمایشهای عروسکی و کودک و نوجوان
* نمایشنامه نویسی
* استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم)
برگزیدگان
– بهترین کارگردان
– بهترین نویسنده
– بهترین بازیگر مرد
– بهترین بازیگر زن
– بهترین نمایش خیابانی و محیطی
– بهترین نمایش عروسکی و کودک و نوجوان
– بهترین دستاورد فنی
– بهترین تهیه کننده
– استعداد تازه تئاتر ایران (نشان علی معلم)
با هدف شناسایی و معرفی آثار شاخص تئاتر ایران در سال گذشته (اول بهمن ماه ۱۴۰۲ لغایت ۳۰ دی ماه ۱۴۰۳) در بخش صحنهای، خیابانی و محیطی، عروسکی و کودک و نوجوان و همچنین بخش نمایشنامهنویسی با مخاطب بزرگسال در سطح کشوری برگزار خواهد شد. در این مراسم نشان علی معلم به یکی از استعدادهای تازه تئاتر ایران اهدا خواهد شد
نحوه ثبت نام آثار
متقاضیان شرکت در این مراسم میبایست فرم مخصوص ثبت نام را که در وب سایت مراسم حافظ به آدرس www.hafezawards.com موجود است تکمیل کرده و از طریق ایمیل theater@hafezawards.com به دبیرخانه مراسم ارسال کنند.
گاه شمار برگزاری مراسم
آغاز فرآیند ثبت نام از متقاضیان حضور در مراسم: ۳ بهمن ماه ۱۴۰۳
آخرین مهلت ارسال فرم مخصوص ثبت نام در مراسم از طریق ایمیل: ۱۵ بهمن ماه ۱۴۰۳
آخرین مهلت ارسال آثار به دبیرخانه مراسم: ۲۰ بهمن ماه ۱۴۰۳
برگزاری مراسم: اسفند ماه
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، آیین یادبود فریدون شهبازیان به همت کانون آهنگسازان سینمای ایران و خانه سینما و با همکاری و حمایت صندوق اعتباری هنر، عصر سهشنبه دوم بهمن ۱۴۰۳، در فرهنگسرای نیاوران برگزار شد.
در این مراسم که با اجرای سید عباس سجادی برگزار شد، چهرههایی از جمله هوشنگ کامکار، محمد اصفهانی، ساعد باقری، وارتان ساهاکیان، احمد مسجدجامعی، علی جعفری پویان و ماهور موساییان همسر زندهیاد فریدون شهبازیان، به سخنرانی پیرامون هنر و شخصیت شهبازیان پرداختند.
اجرای قطعه موسیقی آوای فاخته با صدای محمد اصفهانی و پیانو فؤاد حجازی، پیام تصویری کامبیز روشنروان و اجرای قطعه گل و گلدون توسط حمید غلامعلی و با نوازندگی رضا تاجبخش و پخش چند کلیپ درباره زندگی و آثار شهبازیان، بخشهای دیگری از برنامه بود.
مجید انتظامی، رائد فریدزاده، همایون رحیمیان، صدیق تعریف، پیروز ارجمند، محسن امیریوسفی، بیژن بیژنی، محمد میرزمانی، مینا افتاده، وحید موساییان و… نیز از دیگر چهرههای حاضر در این مراسم بودند.
عکس: مجید نیکنفس و حسین هاشمی
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، افتتاحیه نمایشگاه عکس و پوستر جشنواره شنبه ۶ بهمن ساعت ۱۶ در مجموعه فرهنگی هنری صبا نگارخانه آینه برگزار میشود.
128 هنرمند، 953 اثر را به بخش عکس چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر ارسال کردند که از میان این آثار در نهایت، 89 اثر از 49 هنرمند به بخش نهایی داوری و همچنین بخش نمایشگاه راه یافت.
آثار راه یافته به بخش نهایی داوری علاوه بر اینکه در قالب کتاب چاپ میشود، به صورت نمایشگاه در منظر دید عموم قرار میگیرد.
شکوفه هاشمیان، سارا ساسانی و سیامک زمردی مطلق داوری بخش عکس جشنواره را بر عهده داشتند.
در بخش پوستر نیز 35 هنرمند در مجموع 108 اثر را به بخش پوستر جشنواره ارسال کردند که در نهایت، 40 اثر از 20 هنرمند به بخش نهایی داوری و همچنین بخش نمایشگاه راه یافت.
آثار راه یافته به بخش نهایی داوری علاوه بر اینکه در قالب کتاب چاپ میشود، به صورت نمایشگاه در منظر دید عموم قرار خواهد گرفت.
ابراهیم حقیقی، جواد آتشباری و بهراد جوانبخت داوری بخش پوستر جشنواره بینالمللی تئاتر فجر را برعهده دارند که پس از بررسی نهایی آثار رسیده به دبیرخانه چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، آثار رسیده از 20 هنرمند را برای حضور در بخش نهایی انتخاب کردند. دبیری این بخش را مهدی آشنا برعهده دارد.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانی پور، سوم تا 13 بهمن ماه امسال در تهران برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، گلریز زربخش نوازنده ویلن و ژابیز زربخش نوازنده ویلنسل در این کنسرت آثاری از آهنگسازان مشهور دوران کلاسیک تا معاصر، لودویگ فان بتهوون (آهنگساز شهیر آلمانی دوره کلاسیک)، زلتان کُدای (آهنگساز شهیر مجار قرن بیستم)، بوهوسلاو مارتینو (آهنگساز چک قرن بیستم)، کِریستف پندرتسکی (آهنگساز شهیر لهستانی قرن بیست و یکم) و پتریس وَسکس (آهنگساز مشهور لاتویایی قرن بیست و یکم) را با همنوازی ویلن و ویلنسل پیش روی مخاطبان قرار میدهد.
در کنسرت هشتم بهمن این گروه، قطعه «شاکون» اثر کشیشتوف پندرتسکی برای نخستین بار در ایران اجرا میشود.
آنسامبل نیواک در سال ۱۳۸۷ توسط گلریز زربخش به همراه خواهرش ژابیز بنیانگذاری شد.
نیواک در سال ۱۳۸۷ موفق به کسب رتبه نخست و تندیس جشنواره بین المللی موسیقی فجر شد و نخستین اجرای آنسامبل نیز در اسفند ماه همان سال در تالار رودکی تهران برگزار شد.
این گروه تا به حال اجراهای بسیاری در ایران و ارمنستان روی صحنه برده و با آهنگسازان بسیاری از ایران، ارمنستان و ایتالیا همکاری داشته و آثار بسیاری به سفارش این آنسامبل نوشته و توسط نوازندگان آن اجرا شده اند.
لازم به ذکر است تا کنون دو آلبوم از آنسامبل نیواک به ترتیب در پاییز ۱۳۹۴ «دوئتهای ویلن و ویلنسل» توسط نشر راوی آذر کیمیا و در زمستان ۱۳۹۷ «گفتاگوی» توسط موسسه فرهنگی هنری ماهور چاپ و منتشر شده است.
“طرزِ تازه” عنوان طرحی است که در آن بنیاد فرهنگی هنری رودکی از ایدههای گروههای موسیقی در سبکهای مختلف از جمله ردیف_دستگاهی، موسیقی نواحی و کلاسیک غربی حمایتهای ویژهای بعمل میآورد.
پیش از این نیز کنسرت «تریو + یک» در تالار وحدت، کنسرت «ننشیند خموش» با اجرای گروه همنوازان وداد در تالار رودکی و نیز کنسرت «چهارگان» در تالار رودکی و «نغمههای ناگهان» با اجرای حسین علیشاپور و مازیار شاهی در تالار وحدت در قالب این طرح برگزار و با استقبال مخاطبان مواجه شده است.
پنجمین تجربه از «طرز تازه» با اجرای آنسامبل نیواک از ساعت ۲۰ دوشنبه هشتم بهمن ماه در تالار رودکی برگزار میشود و علاقهمندان میتوانند برای تهیه بلیت این اجرا به سایت ایران کنسرت مراجعه کنند.
به گزارش روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، در بخش پوستر جشنواره، ۳۵ هنرمند در مجموع ۱۰۸ اثر را به بخش پوستر جشنواره ارسال کردند که در نهایت، ۴۰ اثر از ۲۰ هنرمند به بخش نهایی داوری و همچنین بخش نمایشگاه راه پیدا کرد.
همچنین براساس اعلام داوران، نامزدهای این بخش بدین شرح معرفی می شود:
علی فرخی برای پوستر نمایش «مصاحبه».
مهدی اسدی تبار برای پوستر نمایش «نفرین رزالین».
اردلان آشناگر برای پوستر نمایشهای «درخت انجیر» و «بز باش».
علی رفیعی برای پوستر نمایشهای «هاقیل» و «ارور ۴۰۴».
امیرحسین عبادیان برای پوستر نمایش «بهمن».
رسول حق جو برای پوستر نمایش «بی جن».
سامان رستمی برای پوستر نمایش «تمام کوهها را غلت میخورم».
ارسلان آقاخانی برای پوستر نمایش «ترانههای تب».
ابراهیم حقیقی، جواد آتشباری و بهراد جوانبخت داوری بخش پوستر جشنواره بینالمللی تئاتر فجر را برعهده داشتند.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، سوم تا ۱۳ بهمن امسال در تهران برگزار میشود.
