دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان فیلم تئاتر

نمایش فیلم‌تئاتر «بعد از تمرین» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم‌تئاتر «بعد از تمرین» (۱۹۸۴) به‌ کارگردانی اینگمار برگمان چهارشنبه ۱۹ دی ۱۴۰۳ ساعت ۱۷ در سالن استاد ناصری، سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.

پس از نمایش این فیلم‌تئاتر، نشست نقد و بررسی آن با حضور عباس غفاری، میزبان و دکتر رامتین شهبازی، منتقدتئاتر برگزار می‌شود.

در «بعد از تمرین»، هنریک کارگردان پابه‌سن گذاشته تئاتر، گذشته و آلام و رنج‌هائی را که برای بازیگران اجراهایش به بار آورده، مرور می‌کند.
ارلاند یوزفسون، اینگرید تولین، لنا اولین و برتیل گوو‌ بازیگران این اثر هستند.

نمایش این فیلم، نهمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

علاقه‌مندان برای حضور در این جلسه می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای جهان فیلم تئاتر

فیلم‌تئاتر «مادام دوساد»؛ مارکی دوساد و تاثیری که در زمانه گذاشت

به گزارش سایت خبری راوی هنر، عباس غفاری در این نشست گفت: «مارکی دوساد» از مهم‌ترین نویسندگان جهان است. گفته می‌شود که بعد از داستان‌های مارکی دوساد بوده که چیزی با عنوان سادیسم در روانشناسی مطرح می‌شود. منظور از سادیسم شخصیت‌هایی است که از آزار دیگران لذت می‌برند. مارکی دوساد تاثیر بسیار عجیبی روی روانشناسی بعد از خودش یعنی بعد از قرن هفدهم، گذاشته است. به صورتی که خیلی از فلاسفه بعد از مرگ مارکی دوساد، تحقیق و تحلیل درباره کارهایی که او نوشته بود را شروع می‌کنند.
او ادامه داد: مارکی دوساد هفتاد سال زندگی کرد اما ۳۰ سال آن را در زندان بود. البته مارکی دوساد دو بار محکوم به اعدام شد. کارهای زیادی از آثار او ساخته شده و به عنوان مثال، پازولینی، «سالو» را با الهام از یکی از آثار او ساخت اما پخش این اثر تا سال‌های سال ممنوع بود. هنوز هم در ایتالیا نمی‌توان آن را به نمایش عموم گذاشت. البته پازولینی، «سالو» را به شکلی به فاشیسم ارتباط داد. فیلمسازان دیگری نیز از آثار و زندگی او آثاری را خلق کرده‌اند. چیزی که در این روزها می‌تواند ما را نجات دهد، فرهنگ، هنر و عشق است. امیدوارم این برنامه مورد پسند شما باشد.
مجید کیانیان در این نشست گفت: هایدگر بحثی در مورد آدم داشتن دارد. آدمی صرف نظر از آن عقل دِکارتی در یک جهانی قرار دارد که به آن معنا می‌بخشد. این معنا بخشیدن در انسان‌های مختلف متفاوت است. اعتراضم این است؛ لطفا با برخی شوخی نکنید. اشکالی در جریان مسلط به این مملکت وجود دارد که دنبال چیستی پدیده نمی‌روند، بلکه پدیده را جلو می‌آورند. آخر برگمان و پوچی و این حرف‌ها چیست که برخی مطرح می‌کنند؟ مقداری عمیق‌تر نگاه کنید. به عنوان مثال ما در «مهر هفتم»، موجودی بسیار پرسش‌گر می‌بینیم. یا شخصیت سارا در «توت فرنگی‌های وحشی» می‌پرسد چطور می‌توان به خدا باور داشت؟!
او افزود: امیدوارم از این بحثِ معنا داشتن از انضمام نگاه خودمان، الحاق کردن به برخی آثار، مقداری مردد باشیم. شخصا از آنهایی هستم که معتقدم به معنی کامل اثر نمی‌توان رسید. البته روش‌ها را تایید می‌کنم و معتقدم که ما با روش‌های مختلف به فهم بهتری از آن اثر نزدیک می‌شویم. الزاما نمی‌گویم که رویکرد روانکاوانه یا جامعه‌شناختی و… می‌تواند سبب شود که به فهم کامل اثر برگمان یا دیگر آثار برسیم. می‌گویم کمی ملاحظه کنیم و حواسمان باشد که چطور از یک‌بخش یک‌ اثر شخصی چون برگمان چه خوانشی می‌کنیم.
این منتقد تئاتر در ادامه بیان کرد: درباره برگمان و آثار او نمی‌توان به حکم قطعی رسید اما شواهد بسیاری وجود دارد که او در یک عالم پر از پرسش، درباره هستی، وجود آدمی و… وجود دارد و می‌توان گفت که هم نسبت به خرافه و هم عقل دِکارتی زاویه می‌گیرد. آدمی که عقل محاسبه‌گر را اولویت قرار می‌دهد و نسبت به مدرنیته به معنای عام کلمه زاویه می‌گیرد. اما نمی‌توان با بررسی یک اثر برگمان به معنای قطعی نشانه‌های حاضر در آن رسید و خوانش‌های عجیبی را بیان کرد. گاهی اوقات می‌خواهیم متفاوت حرف بزنیم و از همین رو همیشه این گپ‌وگفت بین ما بوده که تحلیلی انتقادی داشته باشیم. در صورتی که باید اثر را با منطق خود اثر بررسی کرد.
عباس غفاری در ادامه بیان کرد: برگمان اصولا آدمی نیست که از سؤال‌های خود عقب‌نشینی کند. این خصیصه را در زندگی و تمام آثارش نیز نشان داده است. این موضوع حتی در نمایش‌هایی که برای کار انتخاب کرده نیز مشهود است. معتقدم که برگمان بسیار کنش‌گر است. او یکی از فیلمسازان، کارگردانان تئاتر و اندیشمندان کنش‌گر اروپاست که بسیار تاثیرگذار بوده است. فیلم تئاتری که امروز دیدیم، درباره نشانه‌شناسی و فرم‌گرایی بحث‌هایی را مطرح می‌کند. زیرا هم متن برای میشیما یوکیو بوده و هم نوع کارگردانی وفادارانه‌ای که خود برگمان نسبت به نمایش آسیای شرقی به خصوص نمایش ژاپنی انجام داده، حائز اهمیت است.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان

«پرسونا» در سینماتک خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، پس از نمایش فیلم در سینماتک خانه هنرمندان ایران، نشست نقد و بررسی با حضور شادمهر راستین (منتقد سینما) برگزار می‌شود.

در «پرسونا» (۱۹۶۶) یکی از آثار درخشان برگمان، خواهرآلما پرستار جوانی است که به‌واسطه پیشروی کارش در مراقبت از الیزابت ووگلر هنرپیشه‌ای که طی ایفای نقش خود لال شده، وارد رابطه عمیق احساسی با او می‌شود؛ در اثر این احساس، هر دوی آنها وارد چالش‌های پیچیده‌ای در یک جزیره می‌شوند…

لیو اولمان و بیبی اندرسون بازیگران این فیلم هستند و در این فیلم هیچ شخصیت مردی بازی نکرده است.

نمایش این فیلم، هشتمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم «پرسونا» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما تازه های کتاب جشنواره فیلم کوتاه تهران جشنواره ها سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود کتاب کتاب و ادبیات

کتاب «داستان‌ها چگونه فیلم می‌شوند» به چاپ دوم رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، کتاب «داستان‌ها چگونه فیلم می‌شوند» مجموعه مقالاتی درباره اقتباس است که توسط پیمان شوقی به فارسی برگردانده شده‌است. این کتاب با مقدمه‌ای از رامتین شهبازی توسط انتشارات انجمن سینمای جوانان ایران در سی‌وهشتمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران رونمایی شد. الیزابت استیونس، بن لارند، ریچارد راسکین، کاترین برنت، ملیسا سارجنت، کن میاموتو، اسکات کرافورد و جان‌لی هنکاک تعدادی از نویسندگان مقالات این کتاب هستند.

این کتاب حاوی سه بخش است؛ در بخش نخست با عنوان «کلیدهای فیلمنامه کوتاه» ۱۰ مقاله گردآمده‌اند که ابعاد متفاوتی از فیلمنامه‌نویسی در فیلم کوتاه را برای فیلمنامه‌نویسان جوان و کارآموزان این رشته مطرح می‌کنند. مخاطبان این مقالات عمدتاً کسانی هستند که چارچوب‌های فنی فیلمنامه‌نویسی را آموخته و اینک در مواردی مثل ایده‌یابی، غلبه بر موانع ذهنی نگارش، ایجاد تعادل در ساختار روایت و خلاصه در طراحی یک فیلمنامه اثرگذار مشکل دارند.

بخش دوم کتاب با عنوان «کلیدهای اقتباس» به بحث اقتباس از آثار ادبی برای نگارش فیلمنامه کوتاه می‌پردازد و ابعاد مختلف آن را معرفی و تحلیل می‌کند. در این مقالات، مطالبی کاربردی مثل آشنایی با روند اقتباس، آشنایی با کلیدهای گزینش داستان مناسب و چگونگی اقتباس در حوزه مالکیت خصوصی و عمومی مطرح شده‌اند. همچنین خواننده در این بخش با مفاهیم نظری همچون عناصر مشترک بین داستان کوتاه و فیلم کوتاه، بحث وفاداری به منبع اقتباس و کلیدهای تحلیل داستان برای اقتباس سینمایی آشنا می‌شود.

سرانجام در بخش آخر با عنوان «در حاشیه» خواننده با برخی حواشی کمتر گفته شده اما ضروری در حوزه فیلم کوتاه و فیلمنامه‌نویسی آن آشنا می‌شود؛ از جمله ویژگی‌های فیلم‌های کوتاه پربیننده در شبکه‌های اجتماعی و ترفندهای کسب حقوق اقتباس از خالقان آثار، بیشتر مقالات کتاب به قلم استادان سرشناس و استعدادیاب‌های فعال در سینمای حرفه‌ای نوشته‌شده که با زبانی روان و حجمی متناسب با حوصله مخاطب امروزی، کلیدی‌ترین روش‌های اقتباس ادبی در سینما را شرح می‌دهند.

رامتین شهبازی پژوهشگر و مدرس سینما در مقدمه این کتاب نوشته‌است: «یکی از شاخه های فیلم‌نامه‌نویسی که هنوز در ایران مغفول باقی مانده است مقوله اقتباس برای فیلم‌نامه است که در این مورد تنها به چند عنوان کتاب می‌توان اشاره کرد که هیچکدام هم منابع تازه‌ای به شمار نمی‌آیند و اگر این مساله را به فیلم کوتاه هم بسط دهیم، می‌توان گفت عملاً کتابی مستقل در این حوزه وجود ندارد و علاقه‌مندان به اقتباس ادبی برای فیلم کوتاه هم غالباً خود به تنهایی در این مسیر کوشیده‌اند. اینک کتاب «داستان‌ها چگونه فیلم می‌شوند» تلاشی است برای غلبه بر این کاستی… می‌توان این مجموعه را در زمره آثاری قرار داد که بدون ادعای آموزشی بودن چنین خصلتی دارند. زیرا بدون پرداختن مستقیم به آموزش، مفاهیم کلیدی و اولیه را در ذهن مخاطبان خود ایجاد می‌کند و از این منظر می‌تواند اثری مفید باشد.»

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان سینمای مستند فیلم تئاتر

شیوا مقانلو مستند «لیو و اینگمار» را در خانه هنرمندان ایران بررسی می‌کند

به گزارش سایت خبری راوی هنر، در هشتاد و ششمین نشست از سلسله نشست‌های «مستندات یکشنبه»، فیلم مستند «لیو و اینگمار» یکشنبه ۱۶ دی ۱۴۰۳ ساعت ۱۷ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.

این نشست با نمایش مستند ۱۰۰ دقیقه‌ای «لیو و اینگمار» (۲۰۱۲) ساخته «زیراج آکولکا» و باحضور «شیوا مقانلو» نویسنده، مترجم و منتقد سینما برگزار می‌شود.

فیلمساز هندی‌الاصل در این مستند ۹۰ دقیقه‌ای، شخصیت و سینمای «اینگمار برگمان» را با بررسی ۴۲ سال همکاری او‌ و «لیو اولمان» بازیگر مشهور سینمای سوئد مورد کنکاش قرار می‌دهد.

نمایش این مستند، هفتمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان

فیلم‌های برگمان مانند زندگی واقعی است

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، «ساراباند» آخرین فیلم برگمان و ادامه‌ای بر فیلم «صحنه‌هایی از یک ازدواج» است. در این اثر،«مارین» که یک وکیل است پس از سال‌ها دوری و بی‌خبری به دیدن شوهر سابقش می‌رود که حالا با پسر و نوه‌اش در خانه‌ای دورافتاده زندگی می‌کنند…

مه‌ناز رونقی در این نشست گفت: «ساراباند» آخرین فیلم برگمان است. در واقع برگمان چند سال بعد از این فیلم، از دنیا می‌رود. در خوانش روانشناسی از آثار برگمان باید بگوییم که او در اکثر آثارش درگیر روان انسان‌هاست؛ در واقع احساسات و تصمیم‌های آنها در زمان بحران برای برگمان مهم بوده و درباره آنها حرف می‌زند. وقتی کارهای او را می‌بینیم متوجه می‌شویم که با فیلمسازی مولف رو به رو هستیم که درگیری آن وجودی است. سوالات او درباره تنهایی، عشق و مفاهیم اصلی است که همه آدم‌ها درگیر آن هستند. عنوان سارباند از یکی از کارهای باخ گرفته شده است. به همین دلیل موسیقی و تصویر در همه جای این اثر در هم تنیده می‌شود. در واقع موسیقی در فیلم تبدیل به کاراکتر شده است.

او افزود: ساراباند یک دوئت نفره است که ما در طول فیلم آن را بین شخصیت‌های اثر می‌بینیم. این دوئت‌های دو نفره یک کنکاش روانی، ذهنی بوده که سبب شده تا آدم‌ها به طور مداوم به موقعیت‌هایی که در آن قرار گرفته‌اند، فکر کنند. یکی از آنها بحث‌های جامعه‌شناسی انتقادی است. رنگ قرمز در آثار برگمان بیشتر از هر رنگ دیگری دیده می‌شود. برگمان فیلمسازی فلسفی بوده و دیالوگ‌های آثارش درخشان است. همچنین او از بازیگرهایش، بازی‌های درخشانی می‌گیرد.

این کارشناس فیلم ادامه داد: در واقع کارهای برگمان مانند زندگی است. سادگی و در عین حال پیچیدگی در آن نمایان است. قصه این فیلم بسیار ساده است. کیارستمی نیز مانند برگمان به سراغ سرنوشت کاراکترهای فیلم‌هایش رفت. در این فیلم نیز برگمان به سراغ بازیگرهای فیلم خود رفته و ادامه فیلم «صحنه‌هایی از یک ازدواج» را می‌گیرد.

این استاد دانشگاه در بخشی دیگر از نشست بیان کرد: درون‌مایه فیلم ساراباند، گمگشتگی در زندگی یا طرح تمام سؤال‌های بی‌جواب‌مان در زندگی است. برگمان اساسا فیلم‌های خود را از یک صحنه، تصویر، خواب، خیال، رویا یا … برمی‌دارد. در اینجا ما می‌بینیم که برگمان با مروری که با عکس‌ها انجام می‌دهد، در حال مرور زندگی است که بخش‌های نگفته‌اش خیلی بیشتر از بخش‌های گفته شده آن است. در این جست‌وجو، شما مانند حلقه‌های زنجیر زندگی آدم‌های داستان را می‌بینید.

او گفت: «ساراباند» بخش‌های روانشناسی دقیقی هم دارد. مدل کاراکترها در این فیلم کاملا مشخص است، اما برگمان به لایه‌های درونی و احساسات آدم‌های داستان نیز دست پیدا می‌کند. برگمان فیلمساز مولفی است که زبان هنری خود را دارد.

رونقی در ادامه صحبت‌هایش گفت: یکی از مسائل همیشگی برگمان که در ساراباند بیشتر آن را می‌بینیم، گذشته و تاریخچه آدم‌هاست. همیشه آدم‌ها در بحث‌های حسی خود دست‌نیافتنی هستند و برگمان به نوعی با نگاه بسیار دقیق روی روانشناسی رفتاری و احساسات آدم‌ها، دقیقا روی همین نکات دست می‌گذارد. فیلم تکه‌تکه پر از لحظاتی است که باید روی آن بایستیم و درباره‌اش فکر کنیم. می‌گویند؛ «معمولا نزدیک‌ترین آدم‌ها به ما دورترین‌هایمان هستند.». در اینجا از خانواده‌هایی صحبت می‌شود که معمولا خیلی کم ما را درک می‌کنند. در واقع ما کمتر از همه‌جا، در خانواده‌های خود شناخته می‌شویم. زیرا به قدری در دسترس هستیم و به حدی باید و نباید وجود دارد که هیچوقت نه تنها جسم، بلکه روح و قلب همدیگر را هم در فضای خانواده لمس نمی‌کنیم. فکر می‌کنم این فیلم برگمان را می‌توان از نگاه نشانه‌شناسی فرم و بینامتنی و از نظر روانشناسی، جامعه‌شناسی احساسات و… نقد و تحلیل کرد.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن پرده نقره ای تئاتر تئاتر و سینما سینما سینمای جهان سینمای هالیوود نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

پوستر «کورالاین» رونمایی شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌‌ای، نمایش موزیکال «کورالاین» به کارگردانی امیدرضا سپهری و تهیه‌کنندگی مریم نراقی از روز سه‌شنبه ۱۱ دی ماه در تالار وحدت روی صحنه رفته است که پوستر این نمایش با طراحی سیما رازقندی رونمایی شد.

کاظم سیاحی، الناز ملک، یاسر خاسب، ناصر علی پاشا، شادی احدی‌‌فر، پارمیس مکنونی بازیگران نمایش موزیکال «کورالاین» هستند.

علاقه‌مندان می‌توانند بلیت این نمایش را از سایت تیوال تهیه کنند.

نمایش موزیکال «کورالاین» بعد از «داستان عذرخواهی از آقای امانوئل»، «عروس مردگان» و «مرگ تصادفی یک دراکولا» چهارمین نمایش موزیکال گروه مربع ۱۱ و دومین همکاری مشترک مریم نراقی به عنوان تهیه‌کننده و امیدرضا سپهری به عنوان کارگردان است.

این نمایش اقتباسی است از انیمیشن «کورالاین» به نویسندگی نیل گیمن که سال ۲۰۰۹ توسط کمپانی لایکا ساخته و با استقبال مخاطبان مواجه شد.

نمایش «کورالاین» روایت ماجراجویی پر رمز و راز کورالاین دختر ۱۱ ساله، از دل روزمرگی‌های خانواده‌ای تک فرزند با مشکلات اقتصادی و دغدغه‌های فراوان است که به شکلی قهرمانانه به پایان می‌رسد.

در حال حاضر نسخه کامل‌تر این انیمیشن در سینماهای دنیا اکران شده و فروش بسیار خوبی هم داشته است.

نسخه آمریکایی نمایش موزیکال «کورالاین» در بهار ۲۰۲۵ در برادوی روی صحنه خواهد رفت.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان

برگمان؛ شخصیتی که در یک فیلم مستند نمی‌گنجد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، این مستند، میراث سینمایی اینگمار برگمان را در گفت‌وگو با نزدیک‌ترین همکاران این سینماگر فقید سوئدی و نسل جدیدی از فیلم‌سازان بررسی می‌کند و با نگاهی کاوش‌‌گر، به مضامین تکرار شونده در فیلم‌های او می‌پردازد.

سحر عصرآزاد در این نشست گفت: نمی‌توانیم به این اثر عنوان مستند پرتره را اطلاق کنیم. اکنون ژانرها به قدری باهم تداخل پیدا کرده‌اند که تعاریفی که در ذهن ما بوده، به طور کل از بین رفته است. در واقع تلفیق ژانرها بوده که سبب می‌شود ما به گونه‌های جدیدی برسیم. علاوه بر این کاراکتر برگمان این اجازه را می‌دهد که به ساحت‌های مختلف آن پرداخته شود.

این منتقد ادامه داد: برگمان یک هنرمند چندجانبه و چند وجهی است. زندگی شخصی و آثار او دارای پیوندی ناگسستنی هستند. همین موضوع سبب شده تا زندگی پرفراز و نشیب او تبدیل به خط دراماتیکی شود که تنها یک فیلم یا درام نمی‌تواند پاسخگوی آن باشد. در نهایت باید بگویم ویژگی منحصر به فرد برگمان بوده که سبب پرداختن به آن می‌شود. مستندی که امروز دیدیم ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه بود اما این قابلیت را داشت که طولانی‌تر باشد.

او اظهار داشت: مستند برای من در ابتدا مغشوش بود، اما از جایی فیلم برایم جذاب شد. جایی که متوجه ارتباط بین زندگی و تجربه‌های واقعی کاراکتر برگمان و انعکاس آن در آثارش می‌شدیم. و این، همان ویژگی است که سبب شده تا نسل‌های کنونی نیز بتوانند با فیلم‌های او ارتباط برقرار کنند. خود کاراکتر نیز در سر و شکل دادن به قالب این مستند بسیار موثر بوده است.

عصر آزاد در بخش دیگری از نشست به بیان وجوه تمایز این مستند با دیگر کارهایی که درباره فیلمسازان برجسته دنیا ساخته می‌شود پرداخت و گفت: یکی از نکاتی که فیلم «در جستجوی برگمان» را متمایز می‌کند، ارتباط صمیمانه‌ای است که فیلمساز توانسته با پسر برگمان برقرار کند. این ارتباط شخصا برای من گویای مجهولاتی درباره برگمان است. موضوعی که سبب می‌شود ما همچون یک انسان به برگمان نگاه کنیم. انسانی که البته یک هنرمند است.

نمایش این مستند، چهارمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای جهان سینمای هالیوود

اکران «گلادیاتور۲» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط‌عمومی خانه هنرمندان ایران، «گلادیاتور۲» در ادامه فیلم تحسین شده و پرمخاطب «گلادیاتور»، شانزده سال پس از مرگ مارکوس آئورلیوس، داستان لوسیوس وروس را روایت می‌کند که خانه‌اش توسط فرمانروایان ستمگر که حالا رهبران رُم هستند، نابود می‌شود. او به کولوسئوم برده می‌شود و باید با نیرو گرفتن از گذشته‌اش، شکوه حقیقی رُم را به مردم‌اش بازگرداند.

پل مسکال، پدرو پاسکال، جوزف کوئین، فرد هچینگر، لیور راز، درک جاکوبی، کانی نیلسن و دنزل واشینگتن از بازیگران فیلم «گلادیاتور۲»‏ هستند.

این فیلم با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود و علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم «گلادیاتور۲» می‌توانند به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار انیمیشن تئاتر تئاتر و سینما سینما سینمای جهان سینمای هالیوود نمایش های روی صحنه نمایش های روی صحنه تهران

فهرست بازیگران «کورالاین» تکمیل شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه‌‌ای، گروه بازیگران نمایش موزیکال «کورالاین» به کارگردانی امیدرضا سپهری و تهیه‌کنندگی مریم نراقی با حضور ناصر علی پاشا، شادی احدی‌‌فر، پارمیس مکنونی و یاسر خاسب تکمیل شد.

نمایش «کورالاین» از سه‌شنبه ۱۱ دی ماه در تالار وحدت روی صحنه می‌رود و علاقه‌مندان می‌توانند بلیت این نمایش را از سایت تیوال تهیه کنند.

نمایش موزیکال «کورالاین» بعد از «داستان عذرخواهی از آقای امانوئل»، «عروس مردگان» و «مرگ تصادفی یک دراکولا» چهارمین نمایش موزیکال گروه مربع ۱۱ و دومین همکاری مشترک مریم نراقی به عنوان تهیه‌کننده و امیدرضا سپهری به عنوان کارگردان است.

این نمایش اقتباسی است از انیمیشن «کورالاین» به نویسندگی نیل گیمن که سال ۲۰۰۹ توسط کمپانی لایکا ساخته و با استقبال مخاطبان مواجه شد.

نمایش «کورالاین» روایت ماجراجویی پر رمز و راز کورالاین دختر ۱۱ ساله، از دل روزمرگی‌های خانواده‌ای تک فرزند با مشکلات اقتصادی و دغدغه‌های فراوان است که به شکلی قهرمانانه به پایان می‌رسد.

در حال حاضر نسخه کامل‌تر این انیمیشن در سینماهای دنیا اکران شده و فروش بسیار خوبی هم داشته است.

نسخه آمریکایی نمایش موزیکال «کورالاین» در بهار ۲۰۲۵ در برادوی روی صحنه خواهد رفت.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای جهان سینمای هالیوود

«چیزهای کوچک این‌چنینی» در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی «چیزهای کوچک این‌چنینی»‏ به‌کارگردانی تیم میلانتس ساعت ۱۷ پنج‌شنبه ۱۳ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این فیلم اقتباسی از رمان پرفروش کلر کیگان نویسنده ایرلندی که محصول ۲۰۲۴ آمریکا، ایرلند و بلژیک است، با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
در خلاصه داستان این فیلم تحسین شده جشنواره برلین آمده است: پدر فداکاری اسرار پنهان در یک صومعه محلی را کشف می‌‌کند و در این مسیر با حقایقی از زندگی خود روبرو می‌‌شود.
کیلین مورفی، کران هایندز، میشل فرلی، امیلی واتسون، کلر دان، جوان کرافورد، مارک مک ‌کنا، ایمی دو برون و اگنس اوکیسی از بازیگران «چیزهای کوچک این‌چنینی»‏ هستند.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت «چیزهای کوچک این‌چنینی» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
تازه های کتاب اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود کتاب کتاب و ادبیات

فیلمنامه کامل هفت سامورایی کوروساوا در فیلم نگار 263

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، در ابتدای بخش سینمای ایران، سیناپس فیلم های «زودپز» و «خورشید آن ماه» و سریال «بازنده» را می‌خوانیم و سپس نقد و تحلیل هایی که نویسندگان مجله درباره این آثار نوشته اند.

پرونده موضوعی این شماره به یکی از نویسندگان بزرگ سینمای معاصر یعنی پیت داکتر خالق چندین انیمیشن ماندگار سینما اختصاص دارد. از جمله مقاله‌هایی که در این بخش تدارک دیده شده می توان تحلیل رویکردهای فیلمنامه نویسی پیت داکتر در انیمیشن های کمپانی پیکسار، چگونه داکتر سطح داستان‌گویی در دنیای انیمیشن را ارتقا داد؟، درس‌های فیلمنامه نویسی در گروه اندیشمندان پیکسار، نگاهی به نقش خاطرات و نوستالژی در روایت‌های داکتر و یک گفت‌وگو با او درباره خلاقیت در نوشتن فیلمنامه‌های انیمیشن را نام برد.

بخش سینمای جهان با سیناپس «جوکر: جنون مشترک»، «مگالوپولیس» و «کنت مونت کریستو» آغاز می‌شود و با نقد و گفت‌وگوهایی با خالقان این آثار ادامه می‌یابد.

در صفحات «بن مایه» نیز مطلبی درباره ساختار فیلمنامه نویسی به زیور طبع آراسته شده است.

فیلمنامه کامل این شماره به «هفت سامورایی» نوشته آکیرا کوروساوا، هیدئو اوگونی و شینوبو هاشیموتو اختصاص دارد که توسط میثا محمدی به فارسی برگردانده شده است. سکانس برگزیده، یک نقد و گفت‌وگویی درباره ساختار این فیلمنامه، مطالب پایانی شماره دی ماه است.

«فیلم‌نگار» به صاحب امتیازی بنیاد سینمایی فارابی منتشر می‌شود. علاقه‌مندان می‌توانند برای تهیه این شماره و استفاده از مطالب شماره‌های قبلی مجله به سایت www.filmnegar.ir مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز پرده نقره ای تئاتر و سینما سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای هالیوود صدا و سیما

«گلادیاتور ۲» به «هفت» می‌آید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی برنامه، سی و سومین قسمت از سری جدید برنامه سینمایی «هفت»، روز جمعه، ۷ دی ماه از ساعت ۲۲ به آنتن شبکه نمایش می‌رود.

در این قسمت از برنامه دو میز مربوط به سینمای ایران خواهد بود.

در میز اول امیر قادری و آرش خوشخو در حضور ابراهیم عامریان و حمزه صالحی «هفتاد سی» را مورد نقد و بررسی قرار می‌دهند.

در دیگر میز مربوط به سینمای ایران، آرش خوشخو و سید حمیدرضا قادری با همراهی سید علی احمدی و مجید توکلی به بررسی فیلم «عزیز» می‌پردازند.

همچنین در میز سینمای جهان نیز جواد طوسی و رضا صدیق «گلادیاتور ۲» را نقد می‌کنند.

برنامه سینمایی «هفت» به تهیه‌کنندگی محمدحسین تنکابنی و با اجرای بهروز افخمی جمعه شب‌ها ساعت ۲۲ روی آنتن شبکه نمایش ‌می‌رود.

دسته‌ها
سینمای اروپا اخبار تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای جهان

«ساراباند» در سینماتک خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، «ساراباند» آخرین فیلم برگمان و ادامه‌ای بر فیلم «صحنه‌هایی از یک ازدواج» است. در این اثر،«مارین» که یک وکیل است پس از۳۲ سال دوری و بی‌خبری به دیدن شوهر سابقش «یوهان» می‌رود که حالا با پسرش «هنریک» و نوه‌اش «کارین» در خانه‌ای ییلاقی و دورافتاده در سوئد زندگی می‌کنند…
لیو اولمان، بوریه آلشتت، ارلاند یوسفسن، یولیا دوفونیوس و گوئل فرد از بازیگران این فیلم هستند.
نمایش این فیلم، پنجمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم «ساراباند» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای جهان فیلم تئاتر

نسبت پرفراز و نشیب برگمان با تئاتر

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، پس از نمایش این فیلم‌تئاتر، نشست نقد و بررسی آن با حضور عباس غفاری، میزبان و علیرضا نراقی، منتقد برگزار شد.
«یک بازی رویایی» بر اساس نمایشنامه‌ای از یوهان آگوست استریندبرگ اجرا شده و راوی مجادلات فیلسوفان، اندیشمندان و عالمان برای کشف هستی و راه‌های رسیدن به سعادت است.
عباس غفاری در این نشست گفت: متاسفانه ما در ایران برگمان را بیشتر به عنوان فیلمساز مولف می‌شناسیم؛ در حالی که او در تئاتر نیز کارهای بسیاری انجام داده است. برگمان ۶۲ فیلم ساخته اما ۱۷۰ نمایش را کارگردانی کرده است. او با تئاتر شروع کرده و بعد به سینما می‌آید. برگمان علاقه زیادی به ایبسن و استریندبرگ دارد و از آنها تاثیر گرفته است. او یکی از بهترین و مهم‌ترین کارگردان‌های سینماست که فیلمسازانی بسیاری چون وودی الن از او تاثیرات فراوانی گرفته‌اند. برگمان با آثار خود ۵ اسکار و ۷ نخل طلای کن را برده است. اما امروز قرار است بیشتر درباره آثار تئاتری او صحبت کنیم.
علیرضا نراقی در این نشست گفت: استریندبرگ این متن را در کنار نمایشنامه «به سوی دمشق»، در ابتدای قرن بیستم نوشت. در واقع او بعد از گذراندن یک بحران روحی شدید، این دو اثر را نوشته است. آقای سمندریان از نمایشنامه «به سوی دمشق» اجرای تلویزیونی داشته است. شاید مقایسه نوع اجرای سمندریان و برگمان از این دو متن می‌تواند مطالعه تطبیقی جالبی باشد. چون این دو متن از جهات بسیاری به یکدیگر شباهت‌هایی دارند و ما می‌توانیم نوع اجرایی آقای سمندریان و برگمان از دو متن استریندبرگ که به یکدیگر شباهت‌هایی دارند را ببینیم. ما تم‌های مذهبی در این آثار می‌بینیم که با نوعی از نقادی همراه است. به هر حال استریندبرگ علاوه بر ستاره‌شناس، گیاه‌شناس، پژوهشگر علوم خفیه و کیمیاگری، نویسنده و مورخ فرهنگی و غیره الهی‌دان هم بود. او در حال پایه‌گذاری چیزی بود که ما بعدتر به عنوان الهیات مشرکانه آن را می‌شناسیم. به نوعی به آن الهیات کفرآمیز هم می‌گویند. یعنی نقد دین در یک بستر دینی، یا دین‌گریزی با یک ادبیات دین‌شناسانه.
او ادامه داد: این موضوع درباره برگمان نیز صادق است. او فرزند یک کشیش بود و در یک خانواده‌یِ سخت‌گیر مذهبی تربیت شده است. خیلی عجیب است که تحلیل‌گران بسیاری برگمان را به عنوان کارگردانی مذهبی معرفی می‌کند. حتی این موضوع در نقدهای خارجی نیز وجود دارد. برگمان فیلمی به نام زندان دارد که پیش از ساختن، فیلمنامه آن را برای یکی از دوستان فیلمنامه نویس خود هربرت گرونیوس فرستاده بود و دوست سوئدی او به برگمان گفته بود که این فیلمنامه خیلی دچار احساسات‌گرایی مذهبی است. پایان فیلمنامه در ابتدا با یک رستگاری برای شخصیت اصلی زن همراه است اما برگمان تحت تأثیر این گفته پایان آن را تغییر می‌دهد. او زن را در شرایطی قرار می‌دهد که خودکشی می‌کند. یعنی او تا این حد گریزان بود از اینکه چنین تعبیری از دنیا و جهانش بشود.
این منتقد در ادامه بیان کرد: برگمان بسیار روی ایده‌های خود پافشاری می‌کرد. وفادارترین بازیگر و البته معشوقه او لیو اولمان، در پاسخ به سوالی درباره اینکه چطور بازی‌ها در آثار برگمان تا این حد درخشان هستند می‌‌گوید، چون چاره‌ای غیر از این نداشتیم. اینقدر با بازیگر کار می‌کرد و دقیق بود و حتی او را تحت فشار قرار می‌داد که بازیگر چاره‌ای جز اینکه خوب بازی کند، نداشت. وگرنه آن فیلم به سرانجام نمی‌رسید و آن نمایش تمام نمی‌شد. بسیاری از مضامینی که در این نمایش که امروز دیدیم، وجود دارد، مضامینی است که ما در کلیت آثار برگمان می‌بینیم. سالی که این نمایش اجرا شده است، برگمان دو اثر از شاهکارهای خود، یعنی نور زمستانی و سکوت که از شاهکارهای تاریخ سینما هستند را کار کرده است. ما در نور زمستانی این دیدگاه و تم‌ها را خیلی پررنگ‌تر می‌بینیم. مسائلی چون سرنوشت انسان و تردید در مورد معنای زندگی از این جمله است.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای تئاتر و سینما رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان

مستند «در جستجوی برگمان» در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش سایت خبری راوی هنر، در هشتاد و ششمین نشست از سلسله نشست‌های «مستندات یکشنبه»، فیلم مستند «در جستجوی برگمان» یکشنبه ۹ دی ۱۴۰۳ ساعت ۱۷ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.
این نشست با نمایش فیلم مستند ۱۰۰ دقیقه‌ای «در جستجوی برگمان» (۲۰۱۸) ساخته «مارگات فون تروتا»، «فلیکس مولر» و «بتینا بولر» و باحضور «سحر عصرآزاد» منتقد سینما برگزار می‌شود.
در این فیلم محصول آلمان و فرانسه، سه مستندساز میراث سینمایی اینگمار برگمان را با نزدیک‌ترین همکاران این سینماگر فقید سوئدی و همچنین نسل جدیدی از فیلم‌سازان بررسی می‌کنند. این مستند به صحنه‌های کلیدی، مضامین تکرار شونده در فیلم‌ها و زندگی برگمان می‌پردازد و با نگاهی کاوش‌گر به مکان‌هایی که در مرکز دستاوردهای خلاقانه و نقاط کانونی زندگی او قرار دارند، سفر می‌کند.
نمایش این مستند، چهارمین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

دسته‌ها
رویدادهای هنری اخبار تئاتر و سینما سینما سینمای اروپا سینمای جهان

هر فیلمسازی را مثال بزنید، از برگمان تاثیر گرفته است

به گزارش سایت خبری راوی هنر، برگمان از داستان چهار زن در محیط بسته یک خانه مجلل قدیمی، یکی از نومیدانه‌ترین شاهکارهایش را خلق می‌کند. فیلمی که دل مشغولی‌های او – اضطراب، مرگ و افول رابطه‌های انسانی – را یکجا در بر می‌گیرد. 

نمایش این فیلم، دومین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.

شهرام اشرف‌ابیانه در این نشست گفت: در مورد برگمان دو یا سه کتاب ترجمه چاپ شده و به جز یکی دو مقاله پیش از انقلاب، هیچ مقاله تالیفی مهمی از او در ایران وجود ندارد. انگار هیچ شناختی نیست؛ در صورتی که برگمان فیلمساز بسیار بزرگی است. در صورتی که هر فیلمسازی را مثال بزنید، از برگمان تاثیر گرفته است.
ما به عنوان منتقد و فیلم‌شناس باید به‌گونه‌ای با مخاطب خود صحبت کرده و ارتباط برقرار کنیم، که قصه‌ای برای او داشته باشیم تا مخاطب پای صحبت ما بنشیند و ببیند که چه می‌گوییم.

او ادامه داد: در مورد فیلمی که امروز دیدیم، برگمان بسیار به نماها تسلط پیدا کرده است. در صحنه‌ای از فیلم شاهد اتفاق جالبی هستیم؛ دوربین به سمت بازیگر آمده و انگار دوربین وارد بازی شده و نقش همسرا را پیدا می‌کند که اتفاق بی‌نظیری است که توسط برگمان انجام شده است.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: برگمان یک تئاتری درجه یک است و نمایش‌های خیلی بزرگی را روی صحنه برده است. این درد و رنجی که در این فیلم می‌بینید، از کجا می‌آید؟! برگمان از نمایش‌های استریندبرگ بیرون آمده است. این سینما که درام درد و رنج بشری است، از دل این نمایشنامه‌ها بیرون آمده است. برگمان روی جنبه روان‌شناختی ماجرا اثر می‌گذارد و این اتفاق خیلی بزرگی است.

دسته‌ها
سینمای اروپا اخبار پرده نقره ای رویدادهای هنری سینما سینمای جهان

مستند «سندفارو»؛ روایت برگمان از نابرابری‌های اجتماعی و اقتصادی

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نمایش این مستند، اولین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
در اواخر دهه ۶۰ میلادی، اینگمار برگمان در مستند «سندفارو» دوربین خود را به جزیره فارو برد تا وضعیت ناهنجار و‌ نابرابری‌های اجتماعی و اقتصادی ساکنان این جزیره را به تصویر بکشد.
آنتونیا شرکا در این نشست گفت: اینگمار برگمان فیلمساز محبوب من است اما تا پیش از اینکه این مستند را ببینم، دقیقا نمی‌دانستم که فیلم‌های مستندی هم ساخته و در زمینه مستند هم تجربیاتی داشته است. تصورم این بود که فقط در زمینه تئاتر، سینما، تلویزیون کار کرده باشد. با تحقیقاتی که درباره این مستند انجام دادم، باید بگویم، سال‌ها پیش کتاب خاطرات اینگیرید برگمن (بازیگر) را ترجمه می‌کردم، در مرحله‌ای که اواخر کتاب بود، او در حال طی دوران میانسالی خود در فیلم‌های متاخر برگمان مانند سونات پاییزی بازی می‌کند، در دیدارهای که باهم درباره این پروژه داشتند، برگمن بازیگر به خانه برگمان فیلمساز در جزیره فارو دعوت می‌شود. برگمان ۳۵ سال از عمر خود را در این جزیره سپری کرده است.
او افزود: برگمن بازیگر در کتاب خاطراتش نوشته است، سوئدی‌ها هر یک برای خود جزیره‌ای دارند. در واقع در آن جا جزایر زیادی وجود دارد و مثل ما که می‌گوییم هر کسی در شمال یک ویلا دارد، در آنجا نیز می‌توان دید که یک جزیره کوچک برای یک خانواده است. بنابراین سنت در جزیره بودن، جزیره داشتن و در جزیره زندگی کردن، خیلی در فرهنگ سوئدی ریشه دارد. به هر حال برگمان هم این جزیره را برای زندگی انتخاب می‌کند. چیزی که در پروسه تحقیقاتم برایم جالب بود، این بود که متوجه شدم فیلمبرداری بسیاری از فیلم‌های دهه شصت برگمان در این جزیره انجام شده است. در حالی که برگمان در سال ۱۹۶۱ برای اولین بار به قصد پیدا کردن لوکیشن برای فیلم همچون برای یک آینه، به این جزیره پا می‌گذارد.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: ویژگی متمایز این جزیره که در فیلم هم به آن اشاره می‌شود، دریای آن بوده که پر آشوب و دارای خشم است. ظاهرش آرام است اما زیر کریستال‌های یخ آن، خشونت و عدم توازنی نهفته است که نماینده هارمونی بین بیرون و درون است. همان تضادی که شاکله اصلی سینمای برگمان وجود دارد. به نظر می‌رسد اولین بار که برگمان این جزیره را می‌بیند، فکر می‌کند که با آنچه در فیلم‌هایش دوست دارد نشان دهد، همخوانی دارد.  در واقع یک‌سری فیلم‌ها موسوم به فیلم‌های جزیره‌ای بعدها توسط برگمان (در این جزیره) ساخته شده است. در این مستند، جزیره فارو خیلی عریان و خام به نمایش گذاشته شده و ما با یک‌نوع نگاه ناتورالیستی در جزیره آشنا می‌شویم. در واقع در اینجا مقداری با دیدگاه‌های سیاسی کارگردان نیز آشنا می‌شویم. آنجایی که در پایان‌بندی مستند از سوسیال دموکرات‌ها یاد شده و گفته می‌شود که دموکراسی آن چیزی نیست که در شهر می‌شناسیم؛ دموکراسی اینجا معنای دیگری دارد و نیست و مردم در بی‌عدالتی زندگی می‌کنند. مصاحبه‌هایی که در مستند انجام شده، سیاه و سفید نشان داده شده اما صحنه‌های جزیره رنگی است. این موضوع نیز نکته جالبی است.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای رویدادهای هنری سینما سینمای ایران سینمای جهان صدا و سیما

برپایی «شب‌نشینی هفت» و بررسی «قصه‌ها و سینما»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی برنامه، جدیدترین قسمت از سری جدید برنامه سینمایی «هفت»، جمعه ۳۰ آذرماه از ساعت ۲۲ به آنتن شبکه نمایش می‌رود.

«شب‌نشینی هفت» با حضور امیر قادری، آرش خوشخو، حمیدرضا قادری، رضا صدیق و مجید افشاری برگزار می‌شود.

پرونده ویژه این قسمت از برنامه با حضور امرالله احمدجو به «قصه‌ها و سینما» می‌پردازد.

همچنین میز گفتگوی ویژه «روایت شهید، خانواده یا فیلمساز» با حضور شهره پیرانی همسر شهید داریوش رضایی‌نژاد برگزار خواهد شد.

برنامه سینمایی «هفت» به تهیه‌کنندگی محمدحسین تنکابنی و با اجرای بهروز افخمی جمعه شب‌ها ساعت ۲۲ روی آنتن شبکه نمایش ‌می‌رود.

دسته‌ها
اخبار پرده نقره ای رویدادهای هنری سینما سینمای اروپا سینمای جهان فیلم تئاتر

نمایش فیلم‌تئاتر «یک بازی رویایی» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، سی و هفتمین برنامه از سلسله جلسات نمایش فیلم‌تئاترهای شاخص با همکاری مشترک انجمن صنفی منتقدان، نویسندگان و پژوهشگران خانه تئاتر و سینماتک خانه هنرمندان ایران، به نمایش فیلم‌تئاتر «یک بازی رویایی» اختصاص دارد.

فیلم‌تئاتر «یک بازی رویایی» (۱۹۶۳) به‌ کارگردانی اینگمار برگمان چهارشنبه ۵ دی ۱۴۰۳ ساعت ۱۷ در سالن استاد ناصری، سینماتک خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید.

پس از نمایش این فیلم‌تئاتر، نشست نقد و بررسی آن با حضور عباس غفاری، میزبان و علیرضا نراقی، منتقد برگزار می‌شود.

«یک بازی رویایی» بر اساس نمایشنامه‌ای از یوهان آگوست استریندبرگ اجرا شده و راوی مجادلات فیلسوفان، اندیشمندان و عالمان برای کشف هستی و راه‌های رسیدن به سعادت است.  

دسته‌ها
سینمای اروپا اخبار پرده نقره ای رویدادهای هنری سینما سینمای جهان

«فریادها و نجواها» در سینماتک خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم سینمایی «فریادها و نجواها» به‌کارگردانی اینگمار برگمان (۱۹۷۲)، ساعت ۱۷ دوشنبه ۳ دی ۱۴۰۳ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمی‌آید و پس از نمایش فیلم، نشست نقد و بررسی با حضور شهرام اشرف‌ابیانه (منتقد سینما) برگزار می‌شود.
برگمان از داستان چهار زن در محیط بسته یک خانه مجلل قدیمی، یکی از نومیدانه‌ترین شاهکارهایش را خلق می‌کند. فیلمی که دل مشغولی‌های او – اضطراب، مرگ و افول رابطه‌های انسانی – را یکجا در برمی‌گیرد.  «آگنس» بر اثر ابتلا به سرطان در حال مرگ است. دو خواهرش، «کارین» و «ماریا» بر بالینش آمده‌اند و «آنا»، از او پرستاری می‌کند. رابطه‌ها بازبینی می‌شوند، خاطره‌ها برمی‌گردند، «آگنس» در نهایت رنج و عذاب می‌میرد، «کارین» و «ماریا» ظاهراً به هم نزدیک می‌شوند اما در نهایت همچنان جدا و بدگمان باقی می‌مانند و خانه را ترک می‌کنند. «آنا» تنها مونس واقعی «آگنس» دفترچه خاطرات او را به یادگار برمی‌دارد.
اینگرید تولین، لیو اولمان، هاریت آندرشون، کاری سیلوان، ارلاند یوسفسن، گئورگ ارلین و اینیا ژیل از بازیگران این فیلم هستند.
نمایش این فیلم، دومین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم «فریادها و نجواها» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
سینمای هالیوود اخبار پرده نقره ای سینما سینمای جهان

احمد رسول‌زاده و «بن‌هور» در بیست و هفتمین قسمت «صداهای ابریشمی»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی سوینا، بیست و هفتمین قسمت از پادکست «صداهای ابریشمی» که پنجشنبه ۲۹ آذر ماه منتشر می‌شود، به زنده‌یاد احمد رسول‌زاده (بخش اول) اختصاص دارد و بخش دوم این پادکست نیز به گروه دوبلاژ فیلم سینمایی «بن‌هور» می‌پردازد.

«صداهای ابریشمی» برنامه‌ای با محوریت معرفی هنرمندان مهم دوبلاژ و فیلم‌های شاخص در زمینه دوبله است.

این برنامه روز پنجشنبه ساعت ۱۹ در سایت سوینا منتشر می‌شود.

علی باقرلی نویسنده و کارشناس این برنامه است و مرجان طبسی نیز آن را تدوین کرده است.

پادکست «صداهای ابریشمی» با حمایت دکتر نهال سناوندی و دکتر حسین ارباب‌زاده، زیر نظر گلاره عباسی مدیر و موسس سوینا تولید می‌شود.

در قسمت‌های پیشین پادکست «صداهای ابریشمی» به هنرمندان دوبله از جمله منوچهر اسماعیلی، ژاله کاظمی، نصرالله مدقالچی، بهرام زند، رعفت هاشم‌پور، شهلا ناظریان، منوچهر انور، نیکو خردمند، ایرج ناظریان، جلال مقامی، مینو غزنوی، منوچهر زمانی، تاجی احمدی، حسین عرفانی، ایرج رضایی، علی کسمایی، عزت‌الله انتظامی، پرویز ربیعی، اصغر افضلی و معرفی گروه دوبلاژ فیلم‌هایی سینمایی مادر، اتوبوسی به نام هوس، محمد رسول‌الله، شرلوک هلمز، دیوانه از قفس پرید، کازابلانکا، باد صبا، بدنام، پدرخوانده، هفت، آهنگ برنادت، پلنگ صورتی، جولیا، دره چه سرسبز بود، مردی که می‌خواست سلطان باشد، آوای موسیقی، دسته سیسیلی‌ها، کمال‌الملک، شبکه و رابین‌هود پرداخته شده است.
بررسی دوبلورهای نقش‌های شون کانری، آلن دلون لورل و هاردی و گویندگان برتر سینمای کمدی از دیگر قسمت‌های «صداهای ابریشمی» بوده است.

علاقمندان می‌توانند با مراجعه به پایگاه اینترنتی سوینا به نشانی www.sevinagroup.com به برنامه‌های رادیو سوینا دسترسی داشته باشند.

سوینا را در آدرس‌های زیر دنبال کنید:
www.sevinagroup.com
T.me/sevinagroup
T.me/radio_sevina
www.instagram.com/sevinagroup
www.aparat.com/sevinagroup
www.youtube.com/channel/UCs2-CtvQ8W3YZ2M7Xy8DQHQ

دسته‌ها
سینمای جهان اخبار پرده نقره ای رویدادهای هنری سینما سینمای مستند

مستند «سندفارو»ی برگمان در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود

به گزارش روابط‌عمومی خانه هنرمندان ایران، این نشست با نمایش فیلم مستند ۶۰ دقیقه‌ای «سندفارو» (۱۹۷۰) ساخته «اینگمار برگمان» و باحضور «آنتونیا شرکا» مترجم و منتقد سینما برگزار می‌شود.
در اواخر دهه ۶۰ میلادی، اینگمار برگمن در مستند «سندفارو» دوربین خود را به جزیره فارو برد تا وضعیت ناهنجار و‌ نابرابری‌های اجتماعی و اقتصادی در ساکنان این جزیره را به تصویر بکشد.
نمایش این مستند، اولین نشست از برنامه نمایش و تحلیل آثار برگزیده داستانی، مستند و فیلم‌تئاترهای «اینگمار برگمان» است که با عنوان «نور زمستانی» دی ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران برگزار می‌شود.
علاقه‌مندان برای تهیه بلیت فیلم مستند «سندفارو» به سایت تیوال مراجعه کنند.

دسته‌ها
رویدادهای هنری اخبار سینما سینمای جهان

داستان روایت‌درمانی در فیلم هیچکاک

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، محمد هاشمی در این نشست گفت: می‌خواهم از زاویه دید خاصی به این فیلم نگاه کنم که منظری نسبتا جدید در نظریه روایت است. اما پیش از این، صحبت خود را از گفت‌وگوی هیچکاک با تروفودرباره این فیلم شروع می‌کنم. تروفو در این گفت‌وگو از «طلسم‌شده» عبور می‌کند و می‌گوید که این‌اثر را دوست ندارد؛ زیرا به زعم او با فیلم‌های دیگر هیچکاک فاصله دارد. کاری که ما قرار است انجام دهیم، این است که بگوییم اتفاقا این فیلم هم در راستای فیلم‌های دیگر هیچکاک است و خیلی تفاوتی با فیلم‌های بزرگ او ندارد، زیرا در همان جهان هیچکاک روایت می‌شود.
او ادامه داد: درباره بحث روایت درمانی باید به نکاتی اشاره کرد؛ در نظریه روایت تعاریف ویژه‌ای از روایت وجود دارد. در واقع ما در جهان روایت‌ها زندگی می‌کنیم. ممکن است ما با مجموعه رویدادهایی مواجه شویم که این مجموعه هیچ ارتباط منظمی با هم نداشته باشند؛ یعنی کل متشکلی نسازند و بدون مضمون ثابت باشند.طبیعتا وقتی ما با چند رویداد مواجهیم که هیچ ارتباطی با یکدیگر ندارند، هیچ نوع معنایی هم از آن به دست نمی‌آید. یک حالت این است که با چنین چیزی مواجه می‌شویم و سپس می‌گوییم احتمالا نظمی در پشت آن وجود داشته که به دلیلی از بین رفته است. احتمالا عناصری از این روایت جابه‌جا شده که ما آن کل متشکلی را که از یک روایت انتظار داریم، نمی‌بینیم و نمی‌توانیم معنایی برای آن درک کنیم. بنابراین عناصر این رویدادها را با یکدیگر عوض می‌کنیم. سپس می‌بینیم که از درون آن، کل متشکل یا مسئله منطقی خودش را بروز می‌دهدو معنا به دست می‌آید. به این ترتیب آن چیزی که ما گمان می‌کردیم، هیچ نوع معنا و روایتی در آن وجود ندارد، از طریق یک نوع جابه جایی در عناصر، به نظم منطقی روایت درونش یاهمان معنا دست پیدا می‌کند. اتفاقی که در این فیلم رخ می‌دهد نیز به همین صورت است.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: ما در این فیلم با روانکاوی مواجهیم که او در فیلم با شخصی رو به رو شده و متوجه شخصیت اصلی‌اش می‌شود.او کل کار خود را از طریق روایت‌درمانی انجام می‌دهد. شخصیت (بیمار درون فیلم) چرا دچار این وضعیت شده است؟ زیرا نمی‌تواند روایت زندگی خود را به آن شکل کل منسجم، متشکل و مشخص بیان کند. در واقع انگار نمی‌تواند یک روایت از زندگی خودش بسازد. چرا این اتفاق رخ نمی‌دهد؟! زیرا افکاری از گذشته به او هجوم می‌آورد.
او افزود: به طور خاص می‌توان به خطوط موازی اشاره کرد که او مدام می‌بیند. این موارد نقاط کوری است که شخصیت نمی‌تواند معنای آنها را پیداکند. در واقع وقتی این تصاویر را کنار هم می‌گذارد، نمی‌تواند منطقی بین آنها ایجاد کند و از طریق این منطق بین آنها روایتی بسازد و کل متشکلی شکل دهد. کاری که روانشناس فیلم انجام می‌دهد، این بوده که این روایت‌ها را کامل می‌کند. در واقع جابه‌جایی عناصر را در گفت‌وگو با خود او برای او انجام می‌دهد.
هاشمی در ادامه صحبت‌هایش گفت: روانشناس، آن روایت به هم ریخته و نامنسجمی که اساسا روایت نیست و معنایی را حمل نمی‌کند، کنار زده و آن روایت واقعی را از زیر این ضدروایت بیرون می‌کشد. وقتی آن روایت متشکل و منسجم با آن رابطه مشخص علت و معلولی شکل گرفت، بیمار درمان می‌شود. یعنی عملا از طریق روایت درمانی این کار انجام می‌شود.
این منتقد در بخش دیگری از نشست فیلم سینمایی «طلسم‌شده»گفت: نظریه‌پردازان روایت، معتقد هستند که نه فقط آدم‌های داخل این فیلم، بلکه همه ما در چنین وضعیتی زندگی می‌کنیم. یعنی اگر هر کدام ما نمی‌توانستیم در زندگی خود ارتباط علت و معلولی بین رویدادهای زندگی خود برقرار کنیم، همگی دچار همین وضعیتی می‌شدیم که شخصیت این فیلم دچارش شده است. یعنی اگر نمی‌توانستیم داستان درستی برای زندگی خودتعریف کنیم، دچار مشکل می‌شدیم. کما اینکه خیلی از بزرگان و آدم‌های مشهور نیز دچارچنین وضعیتی شده‌اند، زیرا در مواجهه با یک‌سری از اتفاقات زندگی خود نمی‌توانند معنایی از آن به دست بیاورند و داستان زندگی خود را تعریف کنند و دچار روان‌پریشی می‌شوند که در این فیلم، چگونگی حل شدن آن نشان داده شده است.

دسته‌ها
جشنواره سینماحقیقت اخبار پرده نقره ای جشنواره ها سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند

معرفی برگزیدگان هجدهمین جشنواره «سینماحقیقت»

به گزارش سایت خبری راوی هنر، فهرست کامل برگزیدگان هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» اعلام شد.

جایزه شبکه مستند:

در ادامه با حضور حسین زارع زاده مدیر شبکه مستند، جایزه فیلم‌ برگزیده شبکه مستند به مستند ‌شگرد به کارگردانی جعفر صادقی اهدا شد.

جوایز بخش بین‌الملل:

دیپلم افتخار بخش مسابقه غزه، فلسطین، مقاومت هجدهمین جشنواره بین المللی فیلم مستند ایران به فیلم بلوار بیروت به کارگردانی فرح الهاشم از کشور لبنان اهدا شد.

جایزه ویژه هیات داوران در بخش مسابقه غزه، فلسطین، مقاومت شامل جایزه نقدی، تندیس و لوح افتخار به فیلم استرداد با تاخیر به کارگردانی عبد الله معطان از کشور فلسطین تعلق گرفت.

جایزه بهترین فیلم غزه، فلسطین، مقاومت شامل جایزه نقدی، لوح افتخار و تندیس جشنواره به فیلم‌ فریم های فلسطینی به کارگردانی سعید فرجی از ایران اهدا شد.

دیپلم افتخار فیلم کوتاه در بخش بین‌الملل به فیلم بروکسل در نمای نزدیک به کارگردانی ایلیا سیرچنکو از بلژیک اهدا شد.

لوح افتخار فیلم کوتاه در بخش بین‌الملل به فیلم خاطرات عمیق به کارگردانی رافائل کیروگا از مکزیک اهدا شد.

جایزه ویژه هیات داوران شامل جایزه نقدی، تندیس و لوح جشنواره در بخش فیلم کوتاه مسابقه بین‌الملل به فیلم با قید محرمانگی به کارگردانی شروین وحدت و پیام عزیزی از ایران اهدا شد.

جایزه بهترین فیلم کوتاه مسابقه بین‌الملل شامل ۸۰۰ دلار، تندیس و لوح جشنواره به فیلم سفر با پای برهنه به کارگردانی بیجوی چادهری از هند اهدا شد.

لوح افتخار بخش نیمه بلند مسابقه بین الملل به فیلم تورگی به کارگردانی توفیق حیدری از ایران تعلق گرفت.

لوح افتخار بخش نیمه بلند مسابقه بین الملل به فیلم سل به کارگردانی زهره البودی از سوریه تعلق گرفت.

بهترین فیلم نیمه بلند مسابقه بین الملل به فیلم ناگفته به کارگردانی ماچی آدامک از لهستان اهدا شد.

در بخش بلند مسابقه بین‌الملل لوح افتخار این بخش به فیلم خاطرات بی رحم به کارگردانی پائولا رودریگز سیکرت از آرژانتین و شیلی تعلق گرفت.

جایزه ویژه هیات داوران در بخش بلند مسابقه بین‌الملل به فیلم کابین به کارگردانی یاسر خیر از ایران اهدا شد.

همچنین بهترین فیلم بلند در بخش مسابقه بین الملل به فیلم نون زنجبیلی برای پدرم به کارگردانی آلینا مصطفینا از قزاقستان اهدا شد.

جوایز بخش آوینی

تندیس برنزی شهید آوینی به همراه لوح افتخار به فیلم خط القعر به کارگردانی فرشاد اکتسابی اهدا شد.

تندیس نقره‌ای شهید آوینی به همراه لوح افتخار به فیلم آلبوم خانوادگی من به کارگردانی محمدرضا نوروزبیگی اهدا شد.

تندیس طلایی شهید آوینی به همراه لوح افتخار به فیلم سنگر هفت تپه به کارگردانی علی زهیری اهدا شد.

جایزه ویژه دبیر

جایزه ویژه دبیر در بخش شهید آوینی به زهرا فتاحیان شخصیت فیلم یک وجب خاک به کارگردانی نیما مهدیان اهدا شد.

جوایز بخش مسابقه ملی

در بخش بهترین کارگردانی فیلم مستند کوتاه تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین کارگردانی به سارا طالبیان برای فیلم آبه تعلق گرفت.

تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین کارگردانی فیلم مستند نیمه بلند به سرزمین آتش به کارگردانی سجاد ایمانی اهدا شد.

تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین پژوهش فیلم مستند به فرشاد اکتسابی برای فیلم خط القعر اهدا شد.

در بخش بهترین نویسنده و گوینده گفتار متن؛ تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین گفتار متن و گویندگی به محبوبه زارعی برای نویسندگی و ابوالفضل جلیلی برای گویندگی فیلم چمدان آبی اهدا شد.

در بخش بهترین صدا نیز تندیس جشنواره و دیپلم افتخار به گیسو آزادروش برای صداگذاری فیلم لب شور اهدا شد.

تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین موسیقی متن، ضمن تقدیر از آرمان موسی‌پور به محمدمهدی باطنی برای موسیقی فیلم فاطمی اهدا شد.

در بخش بهترین تدوین فیلم، ضمن تقدیر از مستانه مهاجر برای تدوین فیلم مستند رخ، تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین تدوین به محمد طالبی برای فیلم سفرنامه عراق عجم اهدا شد.

تندیس جشنواره و دیپلم افتخار بهترین تصویربرداری به محمدرضا تیموری برای فیلم‌های اجاق نواز و رخ اهدا شد.

تندیس جشنواره و دیپلم افتخار جایزه ویژه هیئت داوران به حبیب علوانی برای کارگردانی فیلم آدریانا مسافری از ایتالیا اهدا شد.

با حضور زینب سلیمانی، سیدعباس صالحی و رائد فریدزاده جایزه سرباز وطن به فیلم جمال به کارگردانی محمد منصور اهدا شد.

جایزه بهترین کارگردانی فیلم مستند بلند؛ تندیس جشنواره و دیپلم افتخار به فیلم رخ به کارگردانی سام کلانتری تعلق گرفت.

در بخش بهترین فیلم، نشان فیروزه، تندیس جشنواره و دیپلم افتخار به محمد کارت برای تهیه‌کنندگی فیلم‌های تورگی و آسانسور اهدا شد.

جایزه ویژه دبیر جشنواره به فیلم پلوره به کارگردانی علی احمدی زرین کلایی اهدا شد.

دومین جایزه ویژه دبیر جشنواره به مصطفی حائری شخصیت فیلم کیمیاگر به کارگردانی مصطفی شبان اهدا شد.

جایزه بهترین فیلم از نگاه تماشاگران به فیلم تورگی به کارگردانی توفیق حیدری و تهیه‌کنندگی محمد کارت اهدا شد.

دسته‌ها
جشنواره سینماحقیقت اخبار جشنواره ها سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند

محمد سلوکی مجری اختتامیه «سینماحقیقت» شد

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، مراسم پایانی هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» یکشنبه 25 آذر، ساعت 18 در تالار وحدت آغاز می‌شود.

محمد سلوکی اجرای برنامه را بر عهده دارد، علاوه بر معرفی برگزیدگان بخش‌های مختلف این دوره، بخش اجرای موسیقی هم در برنامه گنجانده شده است.

هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» با دبیری محمد حمیدی مقدم از 18 آذرماه آغاز شد و شامگاه ۲۵ آذر ماه به پایان می‌رسد.

دسته‌ها
سینمای جهان اخبار رویدادهای هنری سینما

«هیئت‌منصفه شماره ۲» در خانه هنرمندان ایران

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، این فیلم در قالب نسخه مرمت‌شده و با زیرنویس فارسی‌ در خانه هنرمندان ایران روی پرده می‌رود.
داستان این فیلم در مورد مردی خانواده دوست به نام جاستین کمپ است که به عنوان هیئت منصفه در یک دادگاه جنایی حاضر می‌شود و در معرض یک تصمیم اخلاقی جدی می‌بیند…
نیکلاس هولت، تونی کولت، زوئی دویچ، کیفر ساترلند، گابریل باسو، لسلی بیب، کریس مسینا، جی. کی. سیمونز، ایمی آکوئینو و… از بازیگران فیلم «هیئت‌منصفه شماره۲»‏ هستند.

دسته‌ها
جشنواره سینماحقیقت اخبار جشنواره ها سینما سینمای ایران سینمای جهان سینمای مستند

اکران ۲۹ مستند در روز آخر «سینماحقیقت»

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، در روز ۲۴ آذرماه در سالن‌های مختلف پردیس سینمایی چارسو و سالن فردوس موزه سینما از ساعت ۱۳ اکران فیلم‌ها آغاز می‌شود و تا ساعت ۲۳:۳۰ ادامه خواهد داشت.

سالن ۱ پردیس چارسو
مستند بلند «دره پروانه‌ها» به کارگردانی کاوه بهرامی‌مقدم در بخش مسابقه ملی از ساعت ۱۳ تا ۱۵ نمایش داده می‌شود. از ساعت ۱۵ تا ۱۷ هم مستند «تفسیر و تفنگ» به کارگردانی رضا ایروانی‌الداغی و سیدحسین امام‌جمعه در بخش جایزه شهید آوینی اکران خواهد شد. مستند بلند «لمه» به کارگردانی فرشاد فدائیان در بخش مسابقه ملی از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰ نمایش داده می‌شود. در این سالن و در بخش جایزه شهید آوینی مستند بلند «نجواهای شکسته» به کارگردانی امیراطهر سهیلی از ساعت ۱۹:۳۰ تا ۲۱:۳۰ اکران خواهد شد. همچنین مستند بلند«سفرنامه عراق عجم» به کارگردانی محمد طالبی در بخش مسابقه بلند از ساعت ۲۱:۳۰ تا ۲۳:۳۰ به نمایش درمی‌آید.

سالن ۲ پردیس چارسو
سالن ۲ پردیس سینمایی چارسو در روز شنبه ۲۴ آذر میزبان ۴ فیلم خواهد بود. مستند بلند «ساوانا و کوهستان» اثر پائولو کارنیرو محصول مشترک پرتغال و اروگوئه در بخش نمایش ویژه بین‌الملل از ساعت ۱۳ تا ۱۵، مستندبلند «گام زدن در تاریکی » اثر کینشکوک سورجان محصول مشترک بلژیک، هلند و هند در بخش نمایش ویژه بین‌الملل از ساعت ۱۵ تا ۱۷، مستند بلند «آیدا بازمی‌گردد» اثر کارول منصور محصول لبنان در بخش مسابقه غزه از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰ و مستند «سرزمین شیرین من» اثر سارین هایرابدیان محصول مشترک ارمنستان و ایالات متحده امریکا در بخش نمایش ویژه بین‌الملل از ساعت ۱۹:۳۰ تا ۲۱:۳۰ اکران خواهد شد.

سالن ۳ پردیس چارسو
مستند «صور صعده» به کارگردانی امیرحسین رضایی، محمدمهدی شعاعی در بخش جایزه شهید آوینی و مستند «نبردهای فانتوم» به کارگردانی سالار بی‌باک از ساعت ۱۵ تا ۱۷، مستند کوتاه «آبه» به کارگردانی سارا طالبیان و مستند نیمه بلند «پشت کوه‌های علی زنگی» به کارگردانی علیرضا باغشنی در بخش مسابقه ملی از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰، مستند کوتاه «رویای منو بافتی» به کارگردانی امید نوریان و مستند نیمه بلند «چشم کویر» اثر محسن علم‌الهدی در بخش مسابقه ملی از ساعت ۱۹:۳۰ تا ۲۱:۳۰، مستندهای نیمه بلند «نان سرد» به کارگردانی بهروز نورانی‌پور، مستند نیمه‌بلند «چمدان آبی» اثر عبدالستار کاکایی در بخش مسابقه ملی از ساعت ۲۱:۳۰ تا ۲۳:۳۰ در سالن ۳ پردیس چارسو اکران خواهند شد.

سالن ۴ پردیس چارسو
کارگاه «استفاده خلاقانه منابع آرشیوی در سینمای مستند» توسط صنف کارگردان‌های مستند، با مدیریت مهرداد زاهدیان به صورت آنلاین از ساعت ۱۶ تا ۱۸ و مستر کلاس آنلاین «جاشوا اوپن هایمر» با حضور احمد الستی از ساعت ۱۸ تا ۲۰ برگزار خواهد شد.

سالن ۵ چارسو
مستند بلند «کابین» به کارگردانی یاسر خیر در بخش مسابقه ملی و بین‌الملل از ساعت ۱۵ تا ۱۷ نمایش داده می‌شود. مستند ‌بلند «آسانسور» اثر جواد رزاقی‌زاده در بخش مسابقه ملی از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰ اکران خواهد شد. در سالن ۵ چارسو همچنین مستند بلند «تو به کوچ عادت داشتی» به کارگردانی امیر عسکری در بخش جایزه شهید آوینی از ساعت ۱۹:۳۰ تا ۲۱:۳۰ اکران می‌شود. مستند بلند «آستیگمات» به کارگردانی مهدی آگاه‌منش در بخش جایزه شهید آوینی از ساعت ۲۱:۳۰ تا ۲۳:۳۰ اکران می‌شود.

سالن ۶ چارسو
در این سالن ساعت ۱۵ تا ۱۷ مستندهای‌ «جاده هشتاد و یک» به کارگردانی سعید خدارضایی، «استوار ساقی» به کارگردانی میلاد محمدی و «سایه باران» به کارگردانی رسول پولادی در بخش مسابقه ملی به نمایش در می‌آیند. همچنین از ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۹:۳۰ مستند کوتاه «کیست مرا یاری کند» به کارگردانی علی قدیریان و مستند نیمه بلند «بهشت کوچک ما» به کارگردانی محسن اسلام‌زاده در بخش جایزه شهید آوینی اکران خواهند شد. مستندهای نیمه‌بلند «زمستان طولانی» به کارگردانی حسن جعفری و «اجاق نواز» به کارگردانی فرهاد ورهرام هم از ساعت ۱۹:۳۰ تا ۲۱:۳۰ در بخش مسابقه ملی اکران می‌شوند. مستند «کیارستمی مشغول کار است» اثر سیف‌اله صمدیان از ساعت ۲۱:۳۰ تا ۲۳:۳۰ در بخش خارج از مسابقه اکران خواهد شد.

سالن فردوس موزه سینما
مستندهای بلند «کیمیا» اثر زهره احمد‌زاده از ساعت ۱۴ تا ۱۶، «خط‌القعر» به کارگردانی فرشاد اکتسابی از ساعت ۱۶ تا ۱۸، «خیابان سوم سئول» به کارگردانی محمودرضا رضایی از ساعت ۱۸ تا ۲۰ ، «کوهستان بی‌دفاع» به کارگردانی مصطفی گندمکار و مستند «هنرستان» اثر علی ثقفی از ساعت ۲۰ تا ۲۲ اکران خواهند شد.

هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» به دبیری محمد حمیدی مقدم ۱۸ تا ۲۵ آذرماه در پردیس سینمایی چارسو در حال برگزاری‌ست.

دسته‌ها
جشنواره سینماحقیقت اخبار جشنواره ها سینما سینمای جهان سینمای مستند

معرفی مشاوران انتخاب آثار مسابقه بین‌الملل

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، شیرین نادری، مدیر امور بین‌الملل مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی و مدیر بخش بین‌الملل جشنواره سینماحقیقت، لیلا حسینی، کارشناس بین‌الملل مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی و سیاوش سرمدی، مستندساز و منتقد سینما گروه مشاوران انتخاب آثار بخش بین‌الملل هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» هستند.

هجدهمین جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» روز ۲۵ آذرماه در تالار وحدت به پایان می‌رسد.

دسته‌ها
سینمای ایران اخبار سینما سینمای جهان سینمای هالیوود

«خائن کشی» به «هفت» می‌آید

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی برنامه، جدیدترین قسمت از سری جدید برنامه سینمایی «هفت»، جمعه ۲۳ آذرماه از ساعت ۲۲ به آنتن شبکه نمایش می‌رود.

میز سینمای ایران به فیلم سینمایی «خائن کشی» به کارگردانی مسعود کیمیایی اختصاص دارد که با حضور جواد طوسی و امیر قادری برگزار می‌شود.

میز پرونده ویژه به «تاریخ معاصر در سینمای ایران» اختصاص دارد که با حضور محمد قوچانی و رضا صدیق برگزار خواهد شد.

همچنین در میز سینمای جهان نیز، آرش خوشخو، سید حمیدرضا قادری و عباس جواهری فیلم «Juror 2» را مورد نقد و بررسی قرار می‌دهند.

برنامه سینمایی «هفت» به تهیه‌کنندگی محمدحسین تنکابنی و با اجرای بهروز افخمی جمعه شب‌ها ساعت ۲۲ روی آنتن شبکه نمایش ‌می‌رود.

خروج از نسخه موبایل