به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، نمایش “تولد لازگی” نوشته شهباز فیض اللهیف و به کارگردانی عسکر خلمومینوف از کشور ازبکستان، غروب روز دوشنبه، هشتم بهمن ماه سال جاری، با حضور اتابک نادری سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، فریدالدین نصریوف سفیر ازبکستان در ایران و پریسا مقتدی مدیر تماشاخانه سنگلج در تماشاخانه سنگلج روی صحنه رفت.
فریدالدین نصریوف سفیر ازبکستان در ایران با پایانِ نمایش پشت تریبون قرار گرفت و گفت: خوشحالم که امروز با شما آشنا شدم. ابتدا، از شما هنردوستانِ عزیز که به تماشای نمایش “تولد لازگی” نشستید، کمالِ تشکر را دارم. به گفته مورخانِ هنر، قدمتِ آیین لازگی به دوره اوستا برمیگردد و به عنوان عنصری از میراث فرهنگیِ ازبکستان در فهرستِ میراث فرهنگیِ ناملموس بشریت در یونسکو ثبت شده است.
وی ادامه داد: توسعه فرهنگ و هنر همراه با همه زمینهها، به یکی از اولویتهای اصلی سیاستهای دولتی در ازبکستان تبدیل شده است. از این حیث، در کشور ما، در کنار همایش نغمههای شب، جشنوارههای هنری در سطح بینالمللی در بخشخوانی، صنایع دستی، فولکلور، جاده بزرگ ابریشم، لازگی و جشنواره بینالمللی فیلم تاشکند به صورت منظم برگزار میشود. این یک ندای شریف از سوی ازبکستان به مردم جهان برای صلح، برادری و هماهنگی است. با تصمیم شوکت میرزایف رئیسجمهور جمهوری ازبکستان، طی فرمانی در سال 2020 بنا بنهاد که هر دو سال یک بار جشنواره بینالمللی لازگی و همایش علمی در این خصوص در زادگاه پوریای ولی در شهر خیبر برگزار شود.
او خاطرنشان کرد: در سال 2020 جشنواره بینالمللی لازگی برگزار شد که در آن، بیش از 175 فرد و در سال 2024، بیش از 200 شرکتکننده از بیش از 50 کشور جهان در این جشنواره شرکت کردند.
اتابک پورنادری بعد از عرض خیر مقدم به گروه اجرایی، جشنواره تئاتر فجر را پلی برای ایجاد مناسبتهای فرهنگی بین ایران و ازبکستان دانست و بیان کرد: امیدوارم در ایران به شما خوش بگذرد. جشنواره تئاتر فجر پلی برای ایجاد مناسبتهای فرهنگی بین دو کشور و دو ملت است. همانطور که جناب سفیر فرمودند، ما با آیین لازگی آشنا هستیم و این قصه چون در منطقه آذربایجان ایران هم هست از آنجا که خودم آذری و تُرک هستم، با اثر خیلی خوب ارتباط قرار میکردم و کاملا متوجه دیالوگها میشدم. خوش گَلیب سیز.
با پایانِ سخنان سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، گروه نمایشی “تولدِ لازگی” به کارگردانی عسکر خلمومینوف از سوی اتابک نادری سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، فریدالدین نصریوف سفیر ازبکستان در ایران و پریسا مقتدی در تماشاخانه سنگلج مورد تقدیر قرار گرفتند.
چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانی پور تا 13 بهمن در تهران برپاست.
دسته: اخبار روز
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، ستار هاشمی وزیر ارتباطات و فناوری اطلاعات با حضور در تالار اصلی مرکز تئاتر مولوی، به تماشای نمایش «آب برای ماهیها» نشست.
نمایش «آب برای ماهیها» نوشته رضا گشتاسب و به کارگردانی امیر نوروزی است که از گچساران در بخش صحنهای این دوره از جشنواره حضور دارد.
ستار هاشمی وزیر ارتباطات و فناوری اطلاعات در سخنانی کوتاه، حوزه تئاتر را دارای ماموریت مشترک با حوزه ارتباطات دانست و گفت: من فکر میکنم حوزه هنر و مشخصا حوزه تئاتر یک ماموریت مشترک با حوزه ارتباطات دارد و آن این است که افراد، خانوادهها و فرهنگها را به هم دیگر مرتبط میکند و یک بستر ارتباطیِ هر چند متفاوت با زیرساختهای ارتباطی شکل میدهد. وقتی صحبت از تئاتر میکنیم، آنجایی است که ارتباط هم از نگاه کلام، هم از نگاه تصویر و هم از نگاه احساسات، آنچه است که در حوزه فرهنگی و اجتماعی ما جریان دارد. فلذا بر همه ما لازم است که به این حوزه توجه ویژه داشته باشیم و از ظرفیتهایی که در حوزه تئاتر و هنر است، حداکثر بهرهبرداری را کنیم.
حسن نوروزی رئیس سازمان هدفمندی یارانههای شکور، نادره رضایی معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، خیرالله تقیانیپور دبیر جشنواره، اردشیر صالحپور هنرمند تئاتر، نیکنام حسینیپور رئیس مرکز روابطعمومی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، البرز محمدی مدیرعامل صندوق توسعه تعاونیهای کشور، مجتبی مرادی مدیرکل حوزه وزارتی وزارت ارتباطات و فناوری اطلاعات، وحید لک مدیر روابطعمومیف تبلیغات و تشریفات جشنواره، علیرضا سعیدی مدیر روابطعمومی معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، جمعی از هنرمندان کهگیلویه و بویراحمد در این مراسم حاضر بودند.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور تا ۱۳ بهمن در تهران برپاست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه گروه هنری آیتیست، نمایشگاه انفرادی عکاسی «دیوارها را برداریم» با مجموعه ۲۲ قابِ عکس از پوریا قلیچخانی با موضوع طبیعت و کودکان، روز پنجشنبه، ۱۱ بهمن ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته میشود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه انفرادی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
در بیانیه هنری رویداد چنین آمده است:
«شواهد بسیاری وجود دارد که نشان می دهد در دنیای امروز، ارتباط کودکان با طبیعت، بطور روزافزون در حال کمرنگ شدن است. امروزه، کودکان با وجود تلویزیون، رایانه و فعالیتهای فوق برنامهای که زیر چترِ مدارس انجام میپذیرد، دیگر مجال و فرصتی برای لذت بردن از طبیعت و پرسه زدن در آن و همچنین بازی آزاد، رها و بیقاعده ندارند. کودکانمان با محروم ماندن از تجربههای مستقیمِ تعامل با طبیعت، فرصتهای خود را برای ارتقای تمام و کمال در خصوصِ سلامتِ جسم و روان و همینطور تکامل رفتارهای بلندمدت مسئولانه در قبال محیط زیست از دست خواهند داد. آنچه من با عکس هایم در تلاش برای آن هستم، تلگنری به خانوادهها و یادآوری لزوم پیوند دوباره کودکان با طبیعت، از دریچه تلفیقِ هنر و محیط زیست است. تورِ نمایشگاهِ عکسِ من از سال ۱۳۹۵ با عنوان «دیوارها را برداریم» در استانهای مختلف ایران برپا و تاکنون در قالب ۲۳ نمایشگاه برگزار شده است. امید دارم که بتوانم از طریق این تور نمایشگاه، پیامرسانِ ارتباطِ دوبارهی کودکان با طبیعت، با زبانِ هنر باشم. بیست و چهارمین نمایشگاه، تجربه ایست جدید. چه به لحاظ نوعِ برگزاری، که بصورت آنلاین خواهد بود و چه از این حیث که برای اولین بار است که «دیوارها را برداریم» به فراتر از مرزهای ایران رفته و در همکاری با کشور عُمان برگزار خواهد شد.»
پوریا قلیچخانی دارای مدرک کارشناسی ارشد تنوع زیستی دانشگاه شهید بهشتی و پیشرو در تلفیق «هنر و محیط زیست» در ایران و مولف کتاب عکس «دیوارها را برداریم»، نخستین اثر تحسین شده هیئت داوران در جایزه ملی مهرگان علم دوره ۱۴ و ۱۵ است. همچنین، وی عضو انجمن عکاسان ایران است.
گفتنی است؛ پیش از این، آخرین نمایشگاهش را در دی ماه سال جاری در گالری خورشید برگزار کرده بود.
علاقهمندان به هنرهای تجسمی برای تماشای آثارِ به نمایش درآمده در «دیوارها را برداریم»، میتوانند تا روز یکشنبه، ۱۴ بهمن ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در هفتمین روز از این رویداد فرهنگی – هنری ۱۷ گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها ۸ اثر نمایشهای صحنهای و ۹ اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهند.
برنامه هفتمین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«ستارخان» به کارگردانی یعقوب صدیق جمالی، «این دنیا یه کنسرت… به من بدهکاره» به کارگردانی سهند خیرآبادی، «مکبثک» به کارگردانی محمدجواد شریفی، «چمدانهای چرخدار» به کارگردانی مجتبی لالهزاری، «بوکسور» به کارگردانی کیانوش احمدی، «خارشتر» به کارگردانی سیدعلی موسویان، «تلقین» به کارگردانی احسان دبیر، «یک ساعت خاطره» به کارگردانی واهه شاهوردیان و اجراهای صحنهای هفتمین روز از جشنواره چهل و سوم را در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر، تئاتر مولوی، تماشاخانه ایرانشهر، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «کیمیا» به کارگردانی فاطمه پارسافر، «ترانسفر» به کارگردانی محمد نظری، «هچل» به کارگردانی مجتبی خلیلی، «مرکب» به کارگردانی حسین اصیلی، «شمس» به کارگردانی صالحیار، «پاپیون قرمز» به کارگردانی محمد زارعزاده، «اعترافات یک مجرم» به کارگردانی نرگس خاککار، «میم مثل مجیده» به کارگردانی علیرضا شمس و «صباح کودک شماره ۴۸» به کارگردانی علی صبوری در محوطه بیرونی تئاترشهر، محوطه میدان هفت تیر، فرهنگسرای رازی، ایوان انتظار میدان ولیعصر(عج) و سالن انتظار تئاترشهر اجرا میشود.
«پس از» به کارگردانی مرتضی کوهی، «چوکوویچ نادان اثر آنتوان چخوف» به کارگردانی مجید میرسلیم وند، «خشت خام خانه» به کارگردانی علی اصغری، «جایی میان خوکها» به کارگردانی پدرام آزموده و «قویتر» به کارگردانی مجتبی مرادی نیز نماینده بخش به علاوه فجر در ششمین روز جشنواره در تئاتر هامون، تماشاخانه همای سعادت، عارت نوفللوشاتو، تماشاخانه مشایخی و تماشاخانه صحنه آبی اجراهای صحنهای و «خانه خیابان گلشن» به کارگردانی پژمان محرابپور و «شهر کوچولوها» به کارگردانی سیدمهرداد کاووسی در محراب به عنوان ۲ نمایش خیابانی اجرا میشود.
همچنین «پنج قاره تهران» به کارگردانی مبین جنیدی پور در سالن انتظار اصلی تئاترشهر، «تلقین» به کارگردانی احسان دبیر در تالار حافظ و «ساعر ۵» به کارگردانی امین زندگانی در گذر فرهنگ منطقه عباس آباد در بخش «دیگرگونهها»ی جشنواره صحنه اجرا را تجربه میکنند.
همچنین سلسله نشستهای «بررسی مسائل توسعه تئاتر در ایران» سهشنبه نهم بهمن از ساعت ۱۶ با موضوع «توسعه تئاتر ملی؛ توهم یا ضرورت» برگزار میشود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور از چهارشنبه سوم بهمن کار خود را در تهران آغاز کرد و تا 13 بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره فیلم فجر، باتوجه به اعلام قبلی دبیرخانه جشنواره درخصوص زمان تحویل نسخه نهایی و قابل نمایش تمامی آثار تا تاریخ هشتم بهمنماه، نسخه نهایی «زمانی در ابدیت» تحویل دبیرخانه جشنواره نشد.
براساس این خبر، همچنین طبق اطلاعات بدست آمده فیلم «زمانی در ابدیت» بدلیل اختلافات ناشی از پروانه مالکیت و طرح آن در مراجع داوری امکان نمایش در جشنواره فیلم فجر را پیدا نکرد و به همین دلیل از جدول نمایش آثار چهل و سومین جشنواره فیلم فجر خارج شد.
لازم به ذکر است، به دلیل کمبود زمان، هیچ فیلمی جایگزین «زمانی در ابدیت» در بخش مسابقه سینمای ایران چهل و سومین جشنواره فیلم فجر نخواهد شد و فیلمی از بخش ویژه در جدول سینمای رسانه جایگزین و سانس این فیلم در جدول سینماهای مردمی نیز به چهار انیمیشن حاضر در بخش مسابقه جشنواره اختصاص داده میشود.
به گزارش روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، مستر کلاس «شیوههای معاصر اجرا» با حضور سریجیت رامانان در سه جلسه، روزهای پنجشنبه، جمعه و شنبه، 11 تا 13 بهمن 1403 از ساعت 11 تا 14 روز در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر برگزار میشود.
سریجیت رامانان بازیگر، کارگردان، پژوهشگر، مدرس تئاتر و اهل هند است که بیش از یک دهه زیر نظر اساتید برجسته بینالمللی در کارگاهها و کمپهای مختلف آموزش دیده است.
از مدارک علمی و تحصیلی او میتوان به کارشناسی هنرهای تئاتر (مدرسه تئاتر، تریشور)، کارشناسی ارشد هنرهای نمایشی (دانشگاه حیدرآباد)، کارشناسی ارشد فلسفه در تئاتر (دانشگاه مهاتما گاندی)، دکترای عملگرایی در تئاتر (دانشگاه کالیکوت) و دیپلم سه ساله در بازیگری معاصر (برنامه آموزشی تئاتر، سنگاپور) اشاره کرد.
این هنرمند در حال حاضر رئیس دانشکده تئاتر و هنرهای زیبا و در دانشگاه کالیکوت تریشور، مدیر پردیس مرکز دکتر جان ماتای است.
سریجیت در سال 2003 جایزه بهترین بازیگر را از دولت ایالت کرالا برای بازی در نمایش «چایاموخی» به کارگردانی پرسانت نارایانان دریافت کرده است.
همچنین فیلم کوتاه به نام «یاکوشا کو. لی. تی» (ژاپنی) ساخته سریجیت، جایزه بهترین کارگردانی را از جشنواره فیلم سورالایا گرفته است.
علاقهمندان برای حضور در این مسترکلاس میتوانند به نشانی اینترنتی https://fitf.theater.ir/fa/page/6027 مراجعه کنند.
پس از پایان این کارگاه به حاضران گواهی شرکت از سوی جشنواره اهدا خواهد شد.
چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر تا 13 بهمن به دبیری خیرالله تقیانی پور برپاست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در ششمین روز از این رویداد فرهنگی – هنری، ۱۵ گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها ۹ اثر نمایشهای صحنهای و ۶ اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهند.
برنامه ششمین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«ستارخان» به کارگردانی یعقوب صدیق جمالی، «ذرات آشوب» به کارگردانی ابراهیم پشت کوهی، «من و گربه پری» به کارگردانی شهره سلطانی، «سارا» به کارگردانی حسن شیخزاده، «یلدای تابستان» به کارگردانی هدی آهنگر، «آب برای ماهیها» به کارگردانی امیر نوروزی، «لام» به کارگردانی مجتبی رستمیفر، «یک دقیقه بعد از مهاجرت» به کارگردانی محمدرضا زاهدی و «تولد لازگی» به کارگردانی عسکر خلمومینوف اجراهای صحنهای ششمین روز از جشنواره چهل و سوم را در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر، تئاتر مولوی، تماشاخانه ایرانشهر، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «کارما» به کارگردانی حسین قاسمی و رضا محمدیان، «پاپیون قرمز» به کارگردانی محمد زارعزاده، «اعترافات یک مجرم» به کارگردانی نرگس خاککار، «میم مثل مجیده» به کارگردانی علیرضا شمس، «جهان با من بمیر» به کارگردانی سمیه مهری و «قالی» به کارگردانی آرزو علیپور در محوطه بیرونی تئاترشهر اجرا میشود.
«ژوزف» به کارگردانی سارا دارو فروش، «کلاس بازیگری» به کارگردانی محمدرضا حیدری، «زادروز زار» به کارگردانی حمید عبدالحسینی، «قلمرو» به کارگردانی مهدیه فخاریپور، «لال بهیگ» به کارگردانی مصطفی محمدی دوست نیز نماینده بخش به علاوه فجر در ششمین روز جشنواره در خانه هنر دیوار، عمارت نوفللوشاتو، تماشاخانه سیمرغ، تماشاخانه استاد مشایخی اجراهای صحنهای و «ننه دلاور» به کارگردانی مرضیه علیزاده در محوطه تالار محراب و «پاپیون قرمز» به کارگردانی محمد زارعزاده در محوطه تئاترشهر به عنوان ۲ نمایش خیابانی اجرا میشود.
همچنین «جورجین» به کارگردانی آرش رضائی در محوطه پارک دانشجو، «یک دقیقه بعد از مهاجرت» به کارگردانی محمدرضا زاهدی در تالار حافظ و «ساعر ۵» به کارگردانی امین زندگانی در گذر فرهنگ منطقه عباس آباد در بخش «دیگرگونههای» جشنواره صحنه اجرا را تجربه میکنند.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور از چهارشنبه سوم بهمن کار خود را در تهران آغاز کرد و تا 13 بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، نشست تخصصی “فناوریهای نوین و آینده پژوهشی نمایشنامهنویسی در ایران” با مدیریت سید جواد روشن مدیر بخش پژوهش و دبیر علمی سمینار چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر و با سخنرانی رامتین شهبازی مدرس، پژوهشگر و منتقد تئاتر و سینما، سعیدرضا خوششانس نویسنده، دراماتورژ و مدرس دانشگاه و آرام محضری نویسنده، نمایشنامهنویس و رئیس کانون نمایشنامهنویسان و مترجمان خانه تئاتر، بعد از ظهر روز یکشنبه، 7 بهمن ماه 1403 در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار شد. پیمان شیخی بازیگر و کارگردان تئاتر اجرای رویداد را بر عهده داشت.
گفتنی است؛ نشست تخصصی “فناوریهای نوین و آینده پژوهشی نمایشنامهنویسی در ایران” به صورت مستقیم و زنده از طریقِ تلویزیونِ تئاتر ایران روی آنتن رفت.
رامتین شهبازی درباره تفاوتِ تفکرِ آنالوگ و تفکرِ دیجیتال گفت: وقتی داریم درباره آینده صحبت میکنیم، یکی از روشهای پژوهشِ آن، بحثِ سناریونویسی است. اینکه برای آینده چگونه سناریو بنویسیم و اینکه آن سناریو تا چند درصد به منصه ظهور برسد. چیزی که اینجا وجود دارد، بحثِ دیجیتال فکر کردن است. تفکرِ آنالوگ در واقع، همان سنتهای فکری و سنتهایی است که براساس تعاریف دو دو تا چهار تا هستند. تفکرِ آنالوگ، یک تفکرِ خطی است در صورتی که تفکرِ دیجیتال، یک تفکرِ متکثر است. هر چیزی که میگویم هیچ قطعیتی درباره آن وجود ندارد زیرا راجع به آیندهی هنوز نیامده است و درصدهایی را به عنوانِ ضریبِ خطا در نظر میگیریم. یک درصدی هم فکر میکنیم که سناریویِ ما بتواند محقق شود با توجه به آنچه که در اختیار داریم. روی بعضی کلمات تاکید میکنم و روی برخی دیگر نه.
او راجع به امکاناتی که تفکرِ دیجیتال ایجاد میکند، بیان کرد: مثلا ممکن است برخی تعاریفی که از زیبایی و قیود مثل قیدِ زمان و مکان میشناسیم، دستخوشِ تغییر شود و اینکه مثلا مفهومِ ما دیگر به معنیِ اینجا نباشد. ممکن است بتوانیم راجع به موزهای در پاریس صحبت کنیم و همان لحظه، با گذاشتنِ یک تراشه در مغزِ انسان، آن تابلو در آن موزه خاص جلوی چشم شنونده ظاهر شود کمااینکه الآن هم با عینکِ VAR میتوان کلی تصویر دید. این منظور من از ممکن بودن و امکانات داشتن است که تفکرِ دیجیتال با تکثری که دارد، میتواند برای ما فراهم کند. و امکاناتِ دیگر مثل مسائلِ سایبرنتیک را نیز نباید از یاد برد. اینها همه جدا از مسئله خطر و آسیبهایی که میتواند ایجاد کند و راجع به آن باید صحبت کرد، میتواند هر آنچه که برای هنرمند قید و بند ایجاد میکند مرزِ تخیل را گسترش دهد. به صورتی که خیلی از تعاریف میتواند آرشیوی و موزهای شود و حتی مفهومِ آرشیو و موزه را تغییر بدهد. اتفاقی که به سرعت میتواند رخ بدهد.
سعیدرضا خوششانس، خودِ آینده را یک مسئله دانست و عنوان کرد: وقتی یک کنفرانس پژوهشی، عنوانش را به یک مسئله اختصاص میدهد، در حالِ طرحِ یک مسئله است. اینگونه ما با یک صورتبندیِ مسئله مواجه هستیم. اینکه چرا مواجهه با فناوریهای نوین، خودش یک مسئله است، خودش پرسشِ خیلی مهمتری است. چرا در آینده باید اتفاقاتی بیافتد که لازم است آن را به عنوان یک مسئله طرح کنیم؟ این به دلیلِ خصلتِ خودِ آینده است چون آینده، وضعیتی از جنسِ ناشناختگی است از اینرو همیشه در مواجهه با آینده با تجربهی امری تحتی عنوان “اضطرابِ آینده” مواجه هستیم. در مسئله اضطرابِ آینده، همیشه بحثی از جنس تهدید و تردید وجود دارد. بنابراین، دانشِ آیندهپژوهی دارد سعی میکند به عنوان یک علم آینده را تبدیل به یک اُبژه برای شناخت تبدیل کند که قابلِ مدیریت و شناخت است. مسئله آیندهپژوهی، مسئلهای است که بشر در طولِ تاریخ با آن مواجه بوده. این تلاشِ بشر برای شناخت آینده هم یک چیزِ سنتی است مثل آنچه که در طالعبینیها و غیبگوییها قابل مشاهده است. این موضوع از دوران باستان وجود دارد که انسان اراده و خواست برای مطالعه آینده داشته است.
این نویسنده دو رویکردِ انسان در مواجهه با آینده را بدین صورت شرح داد: رویکردِ اول مواجهه انسان با آینده، رویکردِ تقدیرگرایانه است یا همان مبحثِ توکل که در اسلام وجود دارد. مواجهه با اتفاقی که در آینده میافتد و ما، آن را به هر شکلی میپذیریم. و در رویکردِ علمیِ مدرن میکوشیم آینده را مدیریت کنیم. به این شکل که آینده را به جای اینکه تحتِ اختیارِ خودش قرار بدهیم، آن را بسازیم. به همین دلیل، بزرگترین شعارِ دنیای مدرن و لیبرال “Make Your Future” است. اینجا آینده به جای اینکه تبدیل به یک امرِ حقوقی بشود که رخ میدهد، تبدیل به یک امرِ ساختنی شده است که ما میسازیمش. و آیندهپژوهی از این نقطه شکل میگیرد که به جای اینکه با عوارض و ویژگیهای آن مواجه شویم، باید آن را بسازیم و خلقش کنیم.
آرام محضری از اینکه نمایشنامهنویسی، یک شغل نیست پرده برداشت و گفت: اولین سناریو این است که هوش مصنوعی در همین لحظه متوقف میشود چون همین الآن، بحثهای حقوقی و اخلاقی در این باره وجود دارد که ممکن است منجر به این اتفاق شود. هوش مصنوعی در حالِ حاضر قادر هست بسیاری از مشاغل را تعطیل کند. از آنجا که دلیلِ حضورِ من در اینجا صنفی است، باید عرض کنم که نمایشنامهنویسی، یک شغل نیست. چون نمیتوان نمایشنامهنویس بود و فقط از این طریق امرارِ معاش کرد. شدنی نیست. هیچکس را در ایران نمیتوان به چنین شکلی نامگذاری کرد و تا جایی که درباره کشورهای جهان اول هم میدانم و آرزوی رسیدن به آنها را داریم، شغلی تحتِ عنوانِ نمایشنامهنویس وجود ندارد. دورههایی بوده که این شکلی بوده ولی من دارم راجع به اکنون صحبت میکنم. در حال حاضر، نمایشنامهنویسان دارند از راهِ تدریس یا بازیگری و غیره امرار معاش میکنند.
رامتین شهبازی، نمایشنامه را اثری برای اجرا برشمرد و اظهار کرد: اصولا نمایشنامه، اثری برای اجراست. از نظر من، یک اتفاقی که برای آیندهی نمایشنامه میافتد این است که وجهِ ادبیِ کار روز به روز شکلِ خودش را به یک نقشهی راه برای اجرا میدهد. اینها را به عنوانِ فرضیه دارم مطرح میکنم و میتوان آن را در آزمون و خطا قرار داد. مثل آنچه آرتو در ابتدای قرنِ بیستم انجام داد. اینطور به نظر میرسد که نمایشنامهها دارند تبدیل به دستوری برای اجرا تبدیل میشوند. چون بخشی از آن چیزی که قرار است روی صحنه اتفاق بیافتد، دیگر نمیتواند روی متنِ مکتوب امکانپذیر شود. از آنجا که وابسته به عناصرِ مختلفی هستید که اینها باید به واسطهی عناصرِ دیجیتالِ شناس و ناشناخته برای انسان ساخته شوند. همانطور که میتوان در حال حاضر، صدا و تصویرِ آدمی که از دنیا رفته است، بازسازی کرد.
این پژوهشگر پیرامون آسیبهای فناوریهای نوین متذکر شد: امکان خطای یک هوش مصنوعی همچون ChatGBT هم بالا هست و نمیتوان به آن کامل تکیه کرد. اینجاست که منجر به آسیب میشود. چیزی که امروز به نظرم میآید، ممکن است برای ما دستیارِ خوبی باشد. مثلا وقتی به یک گره دراماتیک برمیخوریم، به آن رجوع و بدین صورت رفعش کنیم. این مثالی است که درباره “تام استوپارد” به کار میبرند و او را “دکترِ درام” خطاب میکنند. چون هر کسی، هر جایی گرفتار میشود، مشکل را برای تام استوپارد پشتِ تلفن توضیح میدهد و او راهکاری میدهد. اینگونه، مشکلِ درام را حل میکند. آنچه که همواره برای من شگفتانگیز است و ذهنِ مرا درگیر میکند، این تکثر، امکانِ بازیِ معنا و درگیر شدن در این بازی است. یکی از دوستانم گفت من شعری از خودم را به او دادم و گفتم شاعر کیست؟ دو ساعت او را سرِ کار گذاشتم و گفتم این شعر برای من است. و شاید هم ChatGBT او را سرِ کار گذاشته باشد. معلوم نیست چه کسی، چه کسی را سرِ کار گذاشته است؟ همین بازی هم جذاب است.
سعیدرضا خوششانس هوش را اینگونه تشریح کرد: وقتی از هوش مصنوعی صحبت میکنیم، باید ابتدا هوش را بدانیم، چیست. هوش از سایرِ فعالیتهای فکریِ بشر خارج است. با خلاقیت و رویا دیدن میانهای ندارد. فرآیندِ فهم و ادراک یک فرآیندِ سه مرحلهای است که کانت برای ما آن را توضیح میدهد. ما دادهها را از طریقِ ابزارهای حسی میگیریم، وارد فاهمه میکنیم و فاهمه به آن شکل میدهد. آن شکل را از طریقِ ذهن مورد قضاوت قرار میدهیم و حکمی درباره آن صادر میکنیم. معرفت و شناخت درباره یک چیز است. مثلا هوا سرد است. فردا روز خوبی نیست. هوش، سرعت یا آهنگِ تجزیه و تحلیلِ دادهها برای رسیدن به یک حکم است. از اینرو، ماشین چون دسترسی بهتری به دادهها دارد و ترنساَکشنِ بیشتری میتواند نسبت به ذهنِ انسان انجام دهد، سرعتِ بیشتری در تحلیلدادهها خواهد داشت. این سرعتِ تحلیلِ دادهها هم هیچ ربطی به خلاقیت ندارد. چون خلاقیت، یک فرآیندی است که از عدم به وجود میآید و جِنِسیس است.
این دراماتورژ در توصیف انسانِ پیروزِ معاصر گفت: انسانِ پیروزِ معاصر، انسانی است که همبودگی با ماشین را از طریق سایبرنتیک یاد میگیرد و درباره نمایشنامهنویسی هم همین صدق میکند.
آرام محضری راجع به قیاسِ هوش مصنوعی با خلقِ آتش اظهار کرد: برخی هوش مصنوعی را گِیم چِنجر میدانند و حتی آن را با خلقِ آتش مقایسه میکنند. به طوری که انسان پس از هوش مصنوعی را با انسانِ قبل از آن یکسان نمیدانند. فناوریهای دیگری هم پا به پای هوش مصنوعی دارند وارد میشوند و خود آنها بازیگرهای این میز خواهند بود. با آنها، تداخلها و تضاد منافعهایِ دیگری شکل خواهد گرفت. شرکتهایی پشتیبانِ آنها هستند و آن هم یک ملغمه به وجود خواهد آورد. آن هم یک بحثِ جداگانه میطلبد.
این نویسنده در سخنانِ پایانی، درباره کمکِ نمایشنامهنویسان به پیشرفتِ هوش مصنوعی خاطرنشان کرد: من فکر میکنم ما نویسندهها داریم خیلی به رشدِ هوش مصنوعی کمک میکنیم. هوش مصنوعی منابعش را دارد از کسانی که متن و مطلب تولید میکنند، میگیرد. حتی ممکن است نوشتهای که برای همسرتان میفرستید، در آینده در آرشیوِ هوش مصنوعی قرار بگیرد تا تبدیل به یک منبع شود و اینگونه، از ما سوء استفاده کند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، جشنواره ملی فیلم فضای باز، اولین دوره از این رویداد به همت موسسه فرهنگی هنری موج فاخته با هدف جریانسازی و رقابت سازنده بین فیلمسازان و ارج نهادن به خلاقیت سینماگران جوان، تعامل میان فیلمسازان و سینماگران ایران و جهان، اردیبهشت ۱۴۰۴ به شیوه فضای باز در منطقه عروس لاهیجان استان گیلان برگزار خواهد شد.
جشنواره ملی فیلم فضای باز به منظور فراهم آوردن زمینه رشد و اعتلای سینمای نوین ایران، رویکرد خلاقانه هنری و ترویج فرهنگ گردشگری و طبیعتگردی را با تمرکز بر داستانگویی بدیع در انتخاب آثار مورد توجه قرار خواهد داد.
فیلمهای جادهای، سفر و گردشگری، ماجراجویی و طبیعتگردی، محیط زیستی و زیست بومی از محوریتهای این رویداد است.
این رویداد دارای بخش رقابتی شامل دو بخش فیلمهای کوتاه در قالب داستانی، مستند، انیمیشن و تجربی و فیلمنامه کوتاه، بخش غیر رقابتی شامل نمایش آثار بلند سینمایی (فیلم های اول و دوم کارگردان) به انتخاب کمیته جشنواره و بخش جنبی شامل دو بخش بوت کمپ که حضور تعداد معدودی از داوطلبان برای شرکت در اردوی مهارتی در دو بخش فیلم کوتاه داستانی و فیلم واقعیت مجازی(VR) اختصاص دارد و کارگاههای آموزشی سینمایی است.
متقاضیان شرکت در این رویداد تا ۱۵ اسفند سال جاری فرصت دارند آثار خود را در سایت جشنواره به نشانی iranopenair.ir ثبت کنند.
گفتنی است سایر مقررات و ضوابط این رویداد نیز در متن فراخوان این رویداد به پیوست منتشر شده است.
متن فراخوان از اینجا قابل دانلود است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در پنجمین روز از این رویداد فرهنگی – هنری ۱۴ گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها ۹ اثر نمایشهای صحنهای و ۵ اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهند و بخشی از این آثار در حوزه مقاومت (غزه) خواهد بود.
برنامه پنجمین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«ستارخان» به کارگردانی یعقوب صدیق جمالی، «ذرات آشوب» به کارگردانی ابراهیم پشت کوهی، «خون خفته» به کارگردانی مهیار رضاخانی، «داره بارون میاد» به کارگردانی احسان ملکی و ناصر حبیبیان، «دژاوو» به کارگردانی عبدالحمید عبدالحسین، «شبیه شبیه آنتیگون» به کارگردانی ندا شاهرخی و نسیم ادبی، «ابرها (قطعهای از قلب آسمن» به کارگردانی امین جعفری، «تاری» به کارگردانی محمد برهمنی و «حوالی جمهوری» به کارگردانی حمید شهامتی اجراهای صحنهای پنجمین روز از جشنواره چهل و سوم را در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر، تئاتر مولوی، تماشاخانه ایرانشهر و تالار حافظ تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «رفح» به کارگردانی احسان محمدیان، «تار و پود» به کارگردانی فاطمه رنجبر و کمیل جعفری، «رایت فلایر» به کارگردانی مالک آبسالان، «مستر دیفال» به کارگردانی سیدسروش پیمبری و «قالی» به کارگردانی آرزو علیپور در محوطه بیرونی تئاترشهر اجرا میشود.
«زنبورهای کارگر» به کارگردانی علیرضا نجفی، «سیئر» به کارگردانی حسین فردوسی، «خلواره» به کارگردانی مرتضی بنابی، «وصله» به کارگردانی یاسر رستمی نیز نماینده بخش به علاوه فجر در پنجمین روز جشنواره در تماشاخانه جریان، عارت نوفللوشاتو، تماشاخان سیمرغ، اجراهای صحنهای (محراب و سنگلج) و «ماجرای آقای رستم» به کارگردانی محسن مسعودی فر اجرای خیابانی (محراب) اجرا میشود.
جلسه دوم کارگاه «مواجه کارگردان با نمایشنامه» نیز با تدریس فرهاد مهندسپور در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر برگزار میشود.
همچنین روز دوم سمینار علمی – پژوهشی این دوره از جشنواره یکشنبه هفتم بهمن از ساعت ۱۴ تا ۱۸ با موضوع «جایگاه و جریان نمایشنامهنویسی در ایران بعد از انقلاب اسلامی» برگزار و از تلویزیون تئاتر ایران با لینک https://tv.theater.ir پخش میشود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور از چهارشنبه سوم بهمن کار خود را در تهران آغاز کرد و تا 13 بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، نخستین روز سمینار علمی پژوهشی “جایگاه و جریان نمایشنامهنویسی در ایران بعد از انقلاب اسلامی” با مدیریت سید جواد روشن مدیر بخش پژوهش و دبیر علمی سمینار چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، بعد از ظهر روز شنبه، 6 بهمن ماه 1403 در تالار مشاهیر مجموعه تئاتر شهر برگزار شد. پیمان شیخی بازیگر و کارگردان تئاتر اجرای رویداد را بر عهده داشت و حسن جودکی مدیر مجموعه تئاتر شهر و داوود فتحعلی بیگی هنرمند باسابقه نمایشهای آیینی سنتی از مهمانان حاضر در این مراسم بود.
گفتنی است؛ سمینار علمی پژوهشی “جایگاه و جریان نمایشنامهنویسی در ایران بعد از انقلاب اسلامی” به صورت مستقیم و زنده از طریقِ تلویزیونِ تئاتر ایران روی آنتن رفت.
در ابتدا، پیمان شیخی پس از عرضِ خیرِ مقدم به حضار، از خیرالله تقیپور دبیر چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر دعوت کرد تا پشت تریبون قرار بگیرد.
خیرالله تقیپور در سخنانی کوتاهی، سلسله نشستها و سمینارها را جزوِ لاینفکِ هر جشنوارهای دانست و گفت: افتخارِ این را داشتم که سالیانِ قبل، روی همین صندلیها مینشستم و از نظرات استفاده میکردم. امروز، این توفیق را دارم که به عنوان خدمتگذار در جشنواره باشم. من سلسله نشستها و سمینارها را جزوِ لاینفکِ هر جشنوارهای میدانم و چه بسا که بسترساز و زمینهسازِ رُشد و توسعهی هر هنری، در وهلهی نخست، این پژوهشهاست. از دوست عزیزم، سید جواد روشن خواهش کردم که آنگونه که باید و شاید، تمامِ هم و غمِ خود را بگذارد تا آنچه که باید اتفاق بیافتد. من مطمئن هستم که انشاالله این رویداد، نقطه عطفی در سلسله ادوار جشنواره تئاتر فجر خواهد بود. امیدوارم که همه امکانِ استفاده از این سمینارها را داشته باشیم و چراغِ راهی برای آیندهی تئاتر ایران باشد.
سید جواد روشن، سخنرانِ بعدی بود که پیش از آغازِ ارائه مقالهها پشت تریبون قرار گرفت.
مدیر بخش پژوهش و دبیر علمی سمینار چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر در سخنانی، به اهمیت، پژوهش در تئاتر پرداخت و عنوان کرد: در کتابچهای که به حضار ارائه شده، توضیحاتِ لازم گفته شده است و من آن گزارشها را تکرار نمیکنم. خرسندم که بخش پژوهش در جشنواره تئاتر فجر، تاکیدی بر این باشد که پژوهشگر و پژوهش، بخشِ مهمی از تئاترِ ما هستند و باید در کنارِ بخشهای مختلف مثل بخشِ تولیدات و اجراها، همواره این بخشِ مهم را هم ببینیم و متاسفانه، به شکلهای مختلف و آنچنان که باید و شاید، موردِ توجه قرار نگرفته است.
وی ادامه داد: امیدوارم، همین نگاهِ نمادین موکد این نکته و کمککننده باشد که انشاالله این بخش به صورتِ خیلی جدیتر مورد توجه باشد. موضوعِ دیگری که باید عرض کنم، این است که موضوعاتی که انتخاب میشود و موضوعی که ما در این دوره انتخاب کردهایم، از نظر ما، موضوعِ مهم و قابلِ بحثی است، قطعا در طیِ یک روز، دو روز یا در چند دقیقه ارائه مقاله، کامل نخواهد شد و به اتمام نمیرسد.
مدیر بخش پژوهش چهل و سومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر تاکید کرد: از نظر من، این پیشنهادی است که نخبگان ما، اهلِ قلمِ ما و رسانههای ما، از این فرصت استفاده کنند و در طولِ سال، به طُرُقِ مختلف درباره آن صحبت و بحث کنند. اگر در مقالات، پیشنهادها، نکاتی و پرسشهایی هست، آنها را مورد توجه قرار بدهند. در سالِ گذشته، در همین سمینار ارائهدهنده مقاله بودم و اتفاقا، موضوعی که مطرح کردم در بحثِ سیاستگذاریها و خود جشنواره فجر بود. بعدش، انگار همهچیز تمام شد. انگار که مقالات خوانده و سال بعد، روز از نو. یک بخشی مربوط به اهلِ قلم و بخشی دیگر مربوط به مدیران میشود. امیدوارم، این فرصتِ اندکی که در اختیار پژوهش قرار میگیرد، کمککننده و راهگشا برای ارتقا و اعتلای علمی تئاتر ایران باشد. به نوبه خودم، از همه عزیزانی که قلم زدند و مقاله ارائه دادند، تشکر میکنم.
اتابک نادری سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی پس از نخستین ارائه مقاله از سوی جهانشیر یاراحمدی بازیگر و کارگردان تئاتر با عنوان “مطالعهی رویکردهای گوناگون در آثار زنانِ نمایشنامهنویس در ادبیاتِ نمایشیِ بوشهر از سال 1357 تا 1403” روی صحنه آمد.
سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، از پژوهشگران به عنوان کمککنندگان برای ایجادِ الگوی مدیریتیِ جدید در تئاتر کشور نام برد و بیان کرد: این جشنواره تئاتر فجر، بهانهای است که هرازگاهی گردهماییِ پژوهشگران را داشته باشیم و موضوعاتِ مغفولمانده را بررسی کنیم. بحث اینکه تئاتر خصوصی یا تئاتر دولتی و تفکیکِ آنها و نگاه به چه شکلی بودنِ ساختار مدیریتی، چیزهایی هستند که خیلی باید راجع به آنها تحقیق کنیم و درباره آن بشنویم. دوستان، مثالهایی میزنند ولی ساختارِ تئاترِ ما با ساختارِ تئاترِ اروپا متفاوت است. البته میتوانیم الگوهای مدیریتی که میتواند برای ما مفید واقع شود، برداریم و روی آن کار کنیم. امروز دیداری با گروهِ پرتغالیها و ترکیهایها داشتم و دقیقا شرایطِ آنها خیلی نزدیکی به ما داشتند. اینها یک نمایشِ خصوصی بودند که از استانبول آمده بودند. آنها میگفتند دولت، تئاترِ ملی را در آنکارا حمایت میکند و قراردادِ بازیگرانِ آنها در ماه حدود 1300 دلار است. اینها مسائلی بود که داشتیم درباره آن صحبت میکردیم.
وی تاکید کرد: برای من جالب بود که شهرداری در سال یکبار به آثار کمکهزینه حمایت از آثار میدهد. کمک هزینهی هنگفتی میدهند و میگویند این نمایش را تولید کنید تا چرخه اقتصادیِ هنرمند راه بیافتد و بتواند آثارِ دیگری را هم به همین واسطه تولید کند. مضاف بر اینکه آن اثر باید چهار بار در طولِ سال روی صحنه برود. رسیدن به این نظم و آرایشِ مدیریتی اندکی سخت است. چه کسی میتواند به مدیران برای طراحیِ این شکل از تولیدِ اثر کمک کند؟ قطعا پژوهشگران. من فکر میکنم اگر قسمت شد، به عنوان خدمتگذار در اداره کل هنرهای نمایشی ماندم، راهِ درازی داریم برای اینکه ترسیمِ درستی برای آینده تئاتر داشته باشیم.
نادری در سخنانِ پایانی، مشکل در برنامهریزی را مشکل اساسی تئاترِ کشور برشمرد و گفت: ما در کشور مشکلِ بودجه نداریم. مشکل ما، نیروی انسانی یا آموزشی هم نداریم. بلکه مشکلِ ما در یک سری از برنامهریزیهاست. وقتی از گروههای تئاتری درباره مشکلات میپرسیم میگویند آموزش است. این همه آموزشگاه و این همه تحصیلکردهی تئاتر چه زمانی قرار است به سرانجامی برسند؟ از نظر من، نگاه ما باید نگاهِ متفاوتی حداقل بعد از چهار دهه باشد و لازم است یک پوستاندازی در پیکرهی مدیریتِ تئاتر انجام شود. قرار است من در شورالی عالی هنر در این باره صحبت کنم. امروز به همکاران خودم تذکر دادم، وقتی گفتند تبلیغاتِ محیطی کم است! گفتم نه، کم نیست! در تهران به این بزرگی، 15 بنرِ عرضه بزنیم، کافی است چون سالنِ دیگری نداریم که مردم را به سالنها بکشانیم وقتی ظرفیتش را نداریم. منظور از ظرفیت، ظرفیتِ مکانی و تعدادِ سالنهاست. ما در سیستم مدیریتی از این غافل شدهایم که نسلِ جدیدی آمدهاند و معلوم نیست باید واردِ کدام فضایِ اجرایی بشوند؟ این یک دغدغهی مدیریتی است. اینکه من اجرا بگیرم یا نگیرم، دغدغه شخصی است.
با پایان سخنان اتابک پورنادری، الهام ذوالفقاریان کارگردان، بازیگر، پژوهشگر و مدرس، مقاله “بررسی زبان زنانه در نمایشنامههای نمایشنامهنویسانِ زن پس از انقلابِ اسلامی با تکیه بر نظریات رابین لِکاف و سارا میلز” را برای حضار ارائه کرد.
در روز نخست سمینار علمی – پژوهشی این دوره از جشنواره مقالههای مقاله «مطالعه رویکردهای گونهگون در آثار زنان نمایشنامهنویس در ادبیات نمایشی بوشهر از سال ۱۳۵۷ تا ۱۴۰۳» توسط جهانشیر یاراحمدی، «بررسی زبان زنانه در نمایشنامههای نمایشنامهنویسان زن پس از انقلاب اسلامی با تکیه بر نظریات رابین لیکاف و سارا میلز» توسط الهام ذوالفقاریان، «معنای مفهوم انقلاب در ادبیات نمایشی دههی ۱۳۶۰ ایران؛ یک بررسی تاریخ مفهومی» نوشته عرفان ناظر ارائه و نشست تخصصی با عنوان «جایگاه و ویژگیهای نسل جدید نمایشنامهنویسان در ایران» با حضور رحمت امینی، شهرام احمدزاده و شکوفه آروین برگزار شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی جشنواره تئاتر فجر، کارگاه آموزشی “مواجهه کارگردان با نمایشنامه” با تدریس فرهاد مهندسپور کارگردان تئاتر و مدرس تئاتر، ظهر روز شنبه، 6 بهمن ماه سال جاری در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر برگزار شد.
فرهاد مهندسپور درباره مبحث دِفُرمه شدن عنوان کرد: وقتی از چیزی عکس میگیرید، آنچیز دِفُرمه میشود. ما هر چیزی را که ثبت میکنیم، آن پدیده دِفُرمه میشود. یعنی دیگر خودِ قبلیاش نیست. پس من فقط میتوانم بدنهای شما را نگاه کنم و شما فقط بدنِ مرا ببینید. من اگر بخواهم فهمی از شما پیدا کنم، باید از طریق بدنهای شما اتفاق بیافتد. رُماننویس رمانی مینویسد و ما به عنوان خواننده آن را میخوانیم و به این صورت، وارد یک مدیوم میشویم. یک واسطه بین ما شکل گرفته است. برای همین، ما ناچارا به مدیومها پناه میآوریم. بنابراین ما یک مدیوم داریم که اسمش رُمان است، اگر کسی بخواهد این را تبدیل به فیلم یا تئاتر کند یا با آن برقصد یا تبدیل به آواز کند، این خودش یک مدیوم دیگر محسوب میشود. به این شکل، دِفُرمهشدگی بیشتری اتفاق میافتد. در این تبدیلِ مدیوم، بخشِ قابلِ توجهی از جزئیات از بین میرود و قاعدهی آن این است.
او امتدادِ نسلها را یک مدیوم در نظر گرفت و افزود: اگر ما خودمان را یک مدیوم در نظر بگیریم که از والدینمان زاده شدهایم و آنها نیز از والدینِ خودشان زاده شدهاند، ما هرگز نمیتوانیم شبیه و عینِ آنها باشیم. اصلا امکانپذیر نیست. مناسباتی مثل والد و فرزندی یا بالعکس، فقط در حدِ اشاره به منظور نامگذاری است. من به این دلیل میتوانم از دیگری جدا شوم که قرار است به طور کامل از دیگری متمایز شوم. در نتیجه، وقتی چیزی تولید میکنیم، آنچیز از ما متمایز میشود. آنچیز نمیتواند کاملا عینِ ما باشد.
وی در توصیفِ چگونگیِ خوانش یک رُمان بیان کرد: به این دلیل، اینجا رُمان را مثال میزنیم چون یک حالتِ داستانی دارد. حتی در رُمانهای مُدرن میتوان داستان تعریف نکرد و به طور کامل، متکی به موقعیت و بسطِ آن موقعیت باشد. زمانی هم هست که داستانِ مفصلی را روایت میکند. مثل رُمانهایی که فئودور داستایفسکی و آنتون چخوف نوشتهاند. در خوانشِ رُمان، بنا را بر این میگذارید که هر چه در رُمان گفته میشود، بپذیریم؟ این یک موضعگیری است که ما نسبت به پدیدههایی که با آنها ملاقات میکنیم، میتوانیم داشته باشیم. مثلا در سریال “تابو” یک اشتباهِ تاریخیِ فاحش وجود دارد و آن این است که فراموش کردهاند انگلیس در سال 1830، پروتستان است و کاتولیک بودن ممنوع است. میدانید آنها روی چه موضوعی حساب باز میکنند؟ اینکه هر چه بگویند، ما بیچونوچرا خواهیم پذیرفت. آنها روی سادهلوحیِ ما حساب باز کردهاند. اتفاقی که به ویژه در سینما و سریال اتفاق میافتد. در سینمای تجاری منظورم است. آنها ما را دستِ کم گرفتهاند و با کمی اطلاعات از تاریخِ آن دوران، این موضوع را قبول نخواهید کرد. سریال از لحاظِ ساخت عملکردِ خوبی دارد، چه در طراحی البسه و چه در زمینه گریمها. چه چیزی میتواند به ما کمک کند که شکل ملاقات ما با رُمان متمایز شود؟ این تمایز باید از زندگیِ ما نشات بگیرد. یعنی ما یا یک موجودی هستیم که هر چیزی را میپذیریم یا در برابر مسائل، پرسش مطرح میکنیم. یکی از چیزهایی که ما زیاد میپذیریم، چیزهایی است که زیاد گفته میشوند. وقتی تعداد نفراتِ زیادی یک موضوعی را میگویند، خود به خود مقاومتِ عقلانیِ مان را از دست میدهیم. چون همه دارند میگویند یا همه دارند میکنند. برای اینکه در عقلانیتِ بزرگی که عمومی و همهگیر است، اینطور فکر میکنیم که همانند شدن کارِ عاقلانهای است.
این هنرمند، رُمان را مدیومی دانست که کمک میکند از جهانِ واقعی که در آن هستیم، خارج شویم و وارد یک جهانِ غیرواقعی شویم و دوباره به جهانِ واقعیِ خودمان برگردیم و ادامه داد: این کاری است که تئاتر هم میکند. تئاتر این کار را با شدتِ بیشتری انجام میدهد. چون مخاطب با بدن واردِ جهانِ آن تئاتر میشود. یعنی هر مخاطب تن به تن مقابلِ کاراکترهای هر صحنه قرار میگیرد. نسبتِ تنانیِ ما با تئاتر و چیزی که دارد روی صحنه اتفاق میافتد، یک خروج از دنیای واقعی است و با تمام شدنِ آن نمایش، دوباره به زندگی واقعی برمیگردیم. نکتهای که در تئاتر وجود دارد، این است که این نسبت به شکلِ کاملا بدنی است و 100 درصد تنانی است.
این مدرس تئاتر از دست رفتنِ اعتبارِ تصویر و صدا با گسترشِ هوشمصنوعی خبر داد و گفت: با وجودِ هوش مصنوعی که دارد به سرعت رُشد میکند، تصویر و صدا دارند اعتبار خودشان را از دست میدهند و دیگر نمیتوان به تصاویر و صدا اعتماد کرد. فیلمها و اصوات همه میتوانند ساختگی باشند. تصاویر میتوانند ما را در موقعیتی نشان بدهند که هرگز نبودهایم. از آنجا که عقلِ ما، تصویری است و ما هر چیزی را که از آن تصویر داشته باشیم، میفهمیم، به این معناست که وقتی اعتماد ما نسبت به تصویر سلب شود، دچار یک نوع گُنگی و گُمراهی میشویم. در این صورت، ما به تئاتر پناه میبریم. برای همین، تئاتر فاینالِ همه هنرهاست. برای همین، تئاتر تنها هنری میشود که پایدار باقی میماند. یا همه هنرها به آن منجر میشوند. تئاتر زمانی که کاملا آنلاین میشود و جنبهی فیزیکالِ خودش را از دست میدهد، دیگر این کارایی را نخواهد داشت. چون نمایش آنلاین تبدیل به یک تصویر یا ویدئو میشود که ما میتوانیم آن را تماشا کنیم. چون وجهِ فیزیکال، همزمانی و هممکانیِ یک تئاتر را از دست میدهد. همچنانکه میدانیم آموزش، تعلیم، بهبودِ فرآیندهای مربوط به سلامت روانی و جسمی، در نهایت، به یک فرمُ تئاتری تبدیل خواهند شد. چون هیچ راهی جز این باقی نخواهد ماند.
فرهاد مهندسپور در سخنان پایانی، راجع به فرض در خوانش و مواجهه با هر چیزی گفت: ما با چیزها در یک فاصله قرار گرفتهایم. ما چیزها را در یک اتمسفر میبینیم. آن اتمسفر، وضعیت یا عقلانیتی است که ما را در مماشات یا ملاقات با چیزی قرار میدهد. ما میدانیم که میتوانیم این شکل از مماشات یا ملاقات را بپذیریم یا نپذیریم یا کم بپذیریم یا مطلقا نپذیریم. یک مذهبی پیش از آنکه قرآن را بخواند، با یک فرض با قرآن مواجه میشود. اگر یک آدمِ لائیک قرآن را بخواندف با فرضِ دیگری مواجه میشود. ما طوری که ادیانِ دیگر، کتابهای مقدسشان را میخوانند، آن کتابها را نمیخوانیم و با فرضِ دیگری با آن کتابها مواجه میشویم. در نتیجه، من به مثابه یک جستجوگر با کتابِ دینیِ آنها مواجه میشوم ولی قضیه برای کسی که به آن کتاب باور دارد، به شکلِ دیگر است. باور در اینجا منظورم اتمسفر است. بنابراین، هر کدامِ ما، موقعِ خوانش، چیزی متمایز از یکدیگر از بطنِ یک کتابِ یکسان دریافت خواهیم کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، نشست خبری این دوره از جشنواره بینالمللی موسیقی فجر با حضور احمد صدری رئیس جشنواره، رضا مهدوی دبیرجشنواره، محمد علی مرآتی دبیر اجرایی و سحر طاعتی مدیر روابط عمومی چهلمین جشنواره بینالملل موسیقی فجر با حضور اهالی رسانه، صبح روز شنبه، 6 بهمن ماه همزمان با روز آواها و نواها در تالار وحدت برگزار شد.
احمد صدری رئیس چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر در ابتدای این نشست ضمن تبریک فرا رسیدن روز آواها و نواها گفت: خوشحالیم نشست خبری این جشنواره ارزشمند در روز موسیقایی به یاد صفی الدین ارموی یکی از نظریه پردازان موسیقی ایران برگزار می شود.
وی ادامه داد: از این فرصت استفاده می کنم و یادی از همه هنرمندان، دبیران و روسای دوره های مختلف جشنواره داشته باشم که اگر تلاش و همت فرد فرد آنها نبود این رویداد فرهنگی و موسیقایی به عدد چهل نمی رسید.
عدد چهل در جشنواره موسیقی دلالت بر کثرت و کمال هنر موسیقی دارد
صدری رئیس جشنواره افزود: عدد چهل یک عدد خاص و ویژه است که دلالت بر کثرت و کمال هنر موسیقی دارد. زیرا جشنواره موسیقی علی رغم کم و کاستی ها به قوام رسیده و از جهت کمی و کیفی رشد قابل توجهی داشته است. در واقع تلاش بر تمرکز روی موسیقی جدی، هنری و حضور هنرمندان در حوزه های مختلف است.
در ادامه این نشست رضا مهدوی دبیر چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر با بیان این مطلب که به برکت انقلاب اسلامی هنر موسیقی بر ریل خود قرار گرفته است؛ گفت: موسیقی ایرانی از گذشته دور تا امروز داشته های ارزشمندی داشته است که بهترین گزینش شد و توانست در قامت یک جشنواره استاندارد عرض اندام کند. واقعیت این است که هیچ دبیر و هنرمندی که به شکل های مختلف جزء گردانندگان این رویداد موسیقایی بوده اند، قصد اجرای یک جشنواره درست را داشته اند و از دو دوره پیش تلاش بر این بود که عنوان بین المللی برجایگاه بالنده این جشنواره برگردد و اکنون مفتخر هستیم که چهلمین بین المللی جشنواره موسیقی فجر را برگزار کنیم.
جشنواره موسیقی فجر در عرصه بین الملل شناخته شده است
دبیر این دوره از جشنواره بین المللی موسیقی فجر درباره بودجه اختصاص یافته به این دوره از جشنواره بین المللی موسیقی فجر گفت: با حمایت های ویژه معاون هنری دولت چهاردهم و پیگیری های مجدانه خانم نادره رضایی بودجه تخصیص داده شد. تفکر و ایده در برگزاری جشنواره یک بحث کلان است اما توجه به مقدورات و داشته ها مهمترین اصل در برگزاری یک رویداد فرهنگی و هنری است که بر اساس همین مقدورات بنای برگزاری جشنواره موسیقی فجر را گذاشتیم و در این مسیر مهمترین نکته موضوع بین المللی بودن جشنواره موسیقی است . خوشبختانه بعد از چهل دوره برگزاری جشنواره موسیقی فجر این رویداد در عرصه بین الملل به درستی شناخته شده و اکنون به موقعیت رقابتی شدن در بخش بین الملل رسیده است و امید است در دوره های آتی بتوانیم بخش بین الملل را با حضور استادان موسیقی ایرانی و خارجی نمایندگی به قضاوت و داوری بنشینیم.
ارتقای کیفی بخش کودکان به صورت اجراهای تکنوازی
رضا مهدوی دبیر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر در ادامه صحبت های خود با اشاره به این مطلب که بخش بانوان و کودکان در این دوره از جشنواره از لحاظ کیفی احیا و ارتقا پیدا کرده است؛ گفت: در بخش کودکان پیش از این شاهد اجراهایی با حضور کودکان و نوجوانان بوده ایم اما در این دوره از جشنواره برای کودکان بخش تکنوازی را در نظر گرفتیم تا تکنیک ها و هنر نوازندگی آنها به درستی دیده شود.
هنر موسیقی بانوان باید احیا شود
وی ادامه داد: در بخش بانوان نیزاجراهای ویژه ای را در فرهنگسرای نیاوران در دو سانس تدارک دیدهایم. در واقع در نظر گرفتن دو سانس و ساعت متفاوت برای بانوان در فرهنگسرای نیاوران به جای ساعت 14:30 در تالار وحدت ، موجب احیای هنر ارزشمند موسیقی نزد بانوان و دیده شدن این گونه شده است.
زیرا طبق آمار، بانوان در زمینه های مختلف آموزش های بسیاری به صورت دانشگاهی و همچنین آموزشگاهی دیده اند و بنابراین باید فرصت دیده شدن و شنیده شدن موسیقی بانوان به آنها اعطا شود از همین رو در نظر داریم علاوه بر جشنواره بین المللی موسیقی فجر، فرهنگسرای نیاوران را به عنوان یک پایگاه ثابت برای احیای موسیقی بانوان اختصاص دهیم.
دبیر چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر تصریح کرد: در گذشته جشنواره بین المللی موسیقی فجر در ایام دهه فجر همزمان با جشنواره فیلم و تئاتر فجر برگزار می شد اما بعد از گذشت چند سال توانست هویت مستقل به خود بگیرد و سالن هایی ویژه به آن اختصاص پیدا کرد و خوشبختانه در سال جاری یک شب و چندین سالن برای برگزاری این رویداد فرهنگی و موسیقایی اضافه شده است.
مهدوی افزود: در چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، شب استادان موسیقی را برگزار می کنیم. استادان موسیقی ایران به دلیل هنر استادی خود ،موقعیت های نشان دادن هنر موسیقی را به جوان های این عرصه سپرده اند و جشنواره بین المللی موسیقی فجر هم از این جوانگرایی و حضور بی بدیل جوانانِ هنرمند استقبال می کند. اما نکته قابل توجه این است که باید فرصتی برای انتقال تجربه بزرگان به هنرمندان جوان فراهم شود. به همین دلیل شب موسیقی استادان این مهم را اجرایی میکند.
وی در ادامه با اشاره به این مطلب که شب موسیقی پاپ که بنده آن را موسیقی مردموار مینامم به فرهنگستان ادب هم پیشنهاد می کنم این نام را اصلاح کنند،اظهار داشت: در این همین زمینه حضور جوانان و البته با در نظر گرفتن علاقه مردم به موسیقی موجب شد که شب موسیقی مردموار را بیش از گذشته با دقت و اشتیاق برگزار کنیم.
دبیر جشنواره چهلم موسیقی فجر با اشاره به تاریخچه جشنواره باربد خاطر نشان کرد: هنرمندانی همچون شهرام ناظری، پشنگ کامکار، علیرضا افتخاری از دل این رویداد متولد شدند.
این مدرس موسیقی در ادامه با اشاره به جایزه موسیقی باربد گفت: بخشهای آلبوم و فعالیت های موسیقیایی همچون جایزه موسیقی و رسانه، جایزه ترانه به این بخش اضافه شد. اما تصمیم گرفتیم در بخش ترانه طی یک فراخوانی ترانه ها به صورت مستقل به دبیرخانه برسد تا آن را انتخاب کنیم تا اثر برگزیده در هم صحبتی با یک شرکت به فراوانی اقتصادی و فرهنگی برسد.هدف ما این است جایزه باربد را توسعه دهیم تا هم در بخش بین الملل و هم داخلی زمینه های رقابت را نیز فراهم کنیم.
احمد صدری در تکمیل صحبتهای دبیر جشنواره گفت:تلاش داریم زمینه های انتشار آثار منتخب را فراهم کنیم.
در ادامه نشست محمدعلی مرآتی، دبیر اجرایی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی با بیان این مطلب که از نظر موقعیت اجرایی ده روز جلوتر هستیم، گفت: تعداد سالن ها در جشنواره چهلم از هفت سالن به ده سالن در دوسانس رسیده است. در بخش شب اساتید، بین الملل و ارکسترال سالن رودکی و تالار وحدت را اختصاص دادیم و در بخش بانوان فرهنگسرای نیاوران در دو سانس نیز اجرا خواهند داشت. نکته قابل توجه حضور هزار و چهارصد و شصت و چهار اجرا کننده در این دوره است که مجموع 106 گروه اجرا می کنند و 6 گروه نیز در بخش بین الملل روی صحنه می روند.در جشنواره امسال همچون سالهای گذشته فرهنگسرای بهمن با یک قیمت مناسب تر برای اجراهای مهم اختصاص داده شده است .همچنین در این دوره تخفیف 50 درصدی برای دانشجویان و همچنین با یک نگاه ویژه تر برای هنرستانهای موسیقی در دوسانس در نظر گرفته ایم.
مرآتی ادامه داد: طبق آمار، حضور هنرمندان 40 درصد نسبت به سال گذشته افزایش پیدا کرده است. غیر از برج آزادی که مختص موسیقی نواحی است ،برای نگاه ویژه به موسیقی ارکسترال نواحی که به عنوان پدیده های جشنواره مطرح می شوند، فرهنگسرای بهمن نیز در نظر گرفته شده است.
دبیر اجرایی جشنواره درباره بودجه تخصیص داده شده گفت: مبلغ 18 میلیارد تومان بودجه برگزاری این جشنواره در نظر گرفته شده است که این رقم نسبت به سال گذشته رشد 40 درصدی داشته است. قیمت گذاری بلیتها هم بر اساس قابلیتهای هنری و توجه ویژه هنرمندان و عدالت شنیداری بر موسیقی کلاسیک و ایرانی صورت گرفت که در این راستا ذائقه سازی مخاطب بر اساس کیفیت اجرا صورت گرفت.
در ادامه نشست مسئولان جشنواره به سوالات اصحاب رسانه پاسخ دادند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در چهارمین روز از این رویداد فرهنگی – هنری 11 گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها 6 اثر نمایشهای صحنهای و 5 اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهند و بخشی از این آثار در حوزه مقاومت (غزه) خواهد بود.
برنامه چهارمین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«پروانه بر ناقوس» به کارگردانی علی افشار، «با من بمان» به کارگردانی پدرام رحمانی، «استرالیا» به کارگردانی محمد جوهری، «خالکوب» به کارگردانی مهرداد بخشی، «لجنخوار» به کارگردانی ویدا موسوی و «نیوجرسی» به کارگردانی سعید دشتی اجراهای صحنهای چهارمین روز از جشنواره چهل و سوم را در مجموعه تئاترشهر، تئاتر مولوی و تماشاخانه ایرانشهر تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «رایت فلایر» به کارگردانی مالک آبسالان، «مستر دیفال» به کارگردانی سیدسروش پیمبری، «طوفان الاقصی» به کارگردانی میثم کردی، «رفح» به کارگردانی احسان محمدیان و «تار و پود» به کارگردانی فاطمه رنجبر و کمیل جعفری در محوطه بیرونی تئاترشهر وفرهنگسرای رازی اجرا میشود.
«دیگری شبیه خودش» به کارگردانی شاهین چگینی نیز نماینده بخش به علاوه فجر در چهارمین روز جشنواره در تماشاخانه مشایخی روی صحنه میرود.
کارگاه «مواجه کارگردان با نمایشنامه» نیز با تدریس فرهاد مهندسپور در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر برگزار میشود.
همچنین روز نخست سمینار علمی – پژوهشی این دوره از جشنواره شنبه ۶ بهمن از ساعت ۱۴ تا ۱۸ با موضوع «جایگاه و جریان نمایشنامهنویسی در ایران بعد از انقلاب اسلامی» برگزار و از تلویزیون تئاتر ایران با لینک https://tv.theater.ir پخش میشود.
نمایشگاه عکس و پوستر جشنواره بین المللی تئاتر فجر نیز ساعت 16 روز شنبه 6 بهمن در مجموعه فرهنگی هنری صبا نگارخانه آینه افتتاح میشود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور از چهارشنبه سوم بهمن کار خود را در تهران آغاز کرد و تا 13 بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره کل روابط عمومی سازمان سینمایی، سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، حسین سیمایی صراف وزیر علوم تحقیقات و فناوری، عبدالناصر همتی وزیر اقتصاد و دارایی، عبدالحسین خسروپناه دبیر شورای عالی انقلاب فرهنگی، پیمان جبلی رئیس سازمان صدا و سیما، محمد قمی رئیس سازمان تبلیغات اسلامی، علیرضا اعرافی مدیر حوزههای علمیه سراسر کشور، سید بهشید حسینی سرپرست دانشگاه هنر و رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی به عنوان اعضای حقوقی و منوچهر شاهسواری، محمد مهدی عسگرپور، علی دهکردی، مرضیه برومند، نرگس آبیار، مسعود نقاشزاده و سید رضا میرکریمی به عنوان اعضای حقیقی شورای سینمای ایران معرفی شدند.
در حکم اعضا آمده است: «ماموریت سینما، ارتقا شاخصهای فرهنگی و اجتماعی و اعتلای جامعهای است که اندیشه و هنر و معرفت را کیمیای وفاق و پیشرفت میداند. سینمای نوین ایران باید منادی تمدن ایرانی-اسلامی، مروج عدالت اجتماعی و بسترساز مخاطبانش باشد. در این راستا حضور مدیران مشفق و نخبگان زمان آگاه در عرصه سیاستگذاری این نهاد جریانساز میتواند منشأ تحولاتی مثبت در عرصه فرهنگ و هنر باشد.»
وفق مصوبه هیات وزیران محمدرضا عارف رئیس شورای سینمای ایران، سید عباس صالحی نائب رئیس و رائد فریدزاده دبیر این شورا هستند.
اولین جلسه شورای سینما روز شنبه، ۶ بهمن ماه سال جاری به ریاست محمدرضا عارف معاون اول رئیس جمهور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره فیلم فجر، در این نشست رائد فریدزاده، رئیس سازمان سینمایی گفت: خوشحالم تا چند روز دیگر شاهد جشنواره ملی فجر خواهیم بود و این حس نوستالژیک و خاطره ابدی و شیرینی که داریم نویدبخش این است جشنواره پرشکوهی خواهیم داشت. از منوچهر شاهسواری که قبول زحمت کرد و همکارانم در دبیرخانه فجر که در مدت کوتاه توانستند کارها را پیش ببرند تشکر میکنم.
وی افزود: هنوز آثار جشنواره را ندیدهام ولی با چیزهایی که از همکارانم دریافت کردهام، فکر میکنم شاهد آثار خوبی در جشنواره باشیم. رئیس سازمان سینمایی ادامه داد:این که همه دوستان قبول کردند در چارچوب مشخص قواعد آثار را داوری کنیم امر مبارکی است. معمولا گاهی برخی از فیلمسازان تصور میکنند جفا و ناداوری شده ولی واقعیت این است که در دورههای گذشته نیز اینگونه نبوده و ممکن است با تغییر داوران نظرات متفاوت باشد. فکر میکنم بعد از ۴۳ دوره جشنواره به بلوغی رسیده باشد که همه قطعا قواعد آن را قبول داشته باشند. امیدوارم با حضور شما جشنواره خوبی پیش رو داشته باشیم.
در این رقابت همه رفیق هستیم
در ادامه این نشست، منوچهر شاهسواری، دبیر چهل و سومین جشنواره فیلم فجر گفت: در روزهای آینده ماراتنی میان ۳۳ فیلم آغاز میشود که در این رقابت همه رفیق هستیم و امیدوارم این رقابت را به خوبی شروع کرده و با همدلی طی کنیم. سینما سرزمین، زندگی، حرفه و حیثیت ماست و هر لکهای به این حیثیت وارد شود، جدا از اینکه به چه کسی وارد است، به حوزه زیستی ما یعنی سینما وارد میشود. امیدوارم سال سینمایی خوبی را بعد از جشنواره آغاز کنیم.
وی با اشاره به اینکه بلیت فروشی جشنواره فیلم فجر از دهم بهمن آغاز میشود، افزود: از شما صاحبان آثار میخواهم که با دبیرخانه جشنواره بابت دریافت کپی فیلمها و DCP همکاریهای لازم را انجام دهید تا به موقع ارسال شوند. حداقل دو روز فرصت لازم است که همه فیلمها و اقلام را در تمام سایتهای بلیت فروشی بارگذاری کنیم. از آنجا که بسیاری از دوستان بلیتها را تکی نمیخرند، بدترین موضوع این است که بعد از خریداری بلیت در سالن نمایش حاضر شوی و فیلم دیگری نمایش داده شود، چرا که فیلم اصلی به موقع نرسیده است. این بیحرمتی به مخاطب است و از شما تقاضا میکنم این امر را جدی بگیرید.
شاهسواری ادامه داد: برای صیانت از حقوق صاحبان آثار، نسخههایی که در اختیار هیأت انتخاب قرار گرفته بود را ازبین بردیم تا جایی نمایش داده نشود. از دوستان میخواهیم که رساندن نسخه نهایی عجله کنند چرا که از هر زمانی که بلیت فروشی آغاز شود، اگر آن فیلم آماده نباشد، کانال فروش بلیت برای آن فیلم نیز حذف میشود.
دبیر جشنواره افزود: همچنین همه تلاش ما این است که تا ۸ بهمن فیلمشناخت(کاتالوگ) آماده باشد تا روز افتتاحیه یک کاتالوگ مرتب و بدون اشتباه داشته باشیم. برای همین از شما میخواهم عکس و پوستر فیلم را به دبیرخانه برسانید تا در کاتالوگ این دوره از جشنواره که یک سند تاریخی برای شماست منتشر شود.
دبیر جشنواره افزود: همچنین همه تلاش ما این است که تا ۸ بهمن فیلمشناخت(کاتالوگ) آماده باشد تا روز افتتاحیه یک کاتالوگ مرتب و بدون اشتباه داشته باشیم. برای همین از شما میخواهم عکس و پوستر فیلم را به دبیرخانه برسانید تا در کاتالوگ این دوره از جشنواره که یک سند تاریخی برای شماست منتشر شود.
شاهسواری در ادامه گفت: گاهی برخی تهیهکنندگان دچار وسواسهایی میشوند و نسخههای متفاوتی از فیلم به ما میدهند، در حالی که ما نمیتوانیم تشخیص دهیم کدام نسخه اصلی است؛ از شما میخواهم این کار را نکنید و تنها نسخه نهایی خود را به ما بدهید. وی افزود:همچنین تلاش شده جدول آن بخشی که در زنجیره رسمی جشنواره در شهرستانها است با عدالت کامل تدوین شود. درآمدهای آنها نیز توسط شورای عالی تهیهکنندگان مدیریت و نظارت میشود و در پایان جشنواره درآمدهای حوزه شهرستانها به صاحبان آثار تقدیم میشود. پرداختهای جشنواره به صاحبان آثار نیز بر اساس پروانه مالکیت یا نامه رسمی معاونت ارزشیابی سازمان سینمایی پرداخت میشود تا بعدها دچار مشکلات حقوقی در این ماجرا نشویم.
نباید آرای مردمی را با سانسهای غیرواقعی مخدوش کنیم
شاهسواری درباره اکرانهای فوقالعاده جشنواره نیز بیان کرد: تمام تلاش ما بر این است که از اکران فوقالعاده آثار به شکل غیرواقعی جلوگیری کنیم. تعداد نمایشهایی که تعیین شده است در سالنهای مردمی و تخصصی رسانهها، منتقدان، سالن شهرداری و بانک ملی است و غیر از این محلها هیچ سانس فوق العادهای برگزار نمیشود. گاهی برخی تهیهکنندگان با ارتباطاتی که دارند سانس فوق العاده برای فیلم خود برگزار میکنند تا فضای افکار عمومی را تحت تاثیر قرار دهند. نباید آرای مردمی را با سانسهای غیرواقعی مخدوش کنیم.
وی در ادامه گفت: امسال قرار است عمده سالنهای مردمی را تحت پوشش گزارشهای تصویری، عکاسی و رسانهای قرار دهیم و همه تلاشمان این است که حضور مردم در سالنهای مردمی را نیز در رسانهها منعکس کنیم و بازتاب جشنواره محدود به سالنهای رسانهها نباشد. برای همین از صاحبان آثار میخواهیم که اگر به سالن های مردمی مراجعه میکنند ما را هم با خبر کنند تا ثبت رسانهای انجام دهیم و از این فرصت استفاده کنیم.
رفاقت را حفظ کنیم
وی با بیان اینکه حاضر به شنیدن تمامی انتقادات همکارانم هستم، افزود: از شما میخواهم حرمت همکارانمان را حفظ کنیم. گاهی در یک مصاحبه مطبوعاتی برخی از همکاران از جشنواره و سینما گلایه دارند؛ از شما میخواهم رفاقت را حفظ کنیم. پیشبینی ما این است که آثار رسیده به جشنواره با استقبال ویژه در سالنها روبرو خواهد شد. از شما میخواهیم این دورهمی سینمایی را تبدیل به خاطره خوش کنیم.
دبیر جشنواره در ادامه گفت: امسال هیچ سالنی که از لحاظ فنی امکان کپی و تقلب داشته باشد در فهرست سینماهای جشنواره قرار ندارد. بیشتر بر خود لابراتوارها تکیه کردهایم که مراکز چک فنی ما هستند. بازبینی فنی فیلم ها نیز در سالن عباس کیارستمی فارابی انجام میشود تا آثار بدون نقص نمایش داده شوند.
شاهسواری با اشاره به استفاده از عکسها و پوسترهای فیلمها در بیلبوردهای تبلیغاتی سطح شهر در ایام جشنواره فیلم فجر گفت: امسال امیدواریم بتوانیم بیش از ۳۰۰ نقطه تهران را به آثار شما مزین کنیم. برای همین عکس و پوستر باکیفیت برای این ماجرا میخواهیم. در نظر داریم این اتفاق پیش از افتتاحیه رقم بخورد و بیلبوردها را به آثار شما مزین کنیم. از شما میخواهم در این خصوص نیز با دبیرخانه جشنواره همکاری لازم را انجام دهید.
وی درباره آرای مردمی در چهل و سومین جشنواره فیلم فجر گفت: جایزه سیمرغ مردمی نیز امسال ذیل نظارت خانه سینما انجام میشود. این جایزه سالها در خانه سینما انجام شده است که امسال بهروز شده و همه وجوه این جایزه را حفظ میکند.
شاهسواری همچنین درباره جزئیات درآمد از نمایش تهران و شهرستانها، اظهار داشت: ۵۰ درصد درآمد نمایشهای تهران و زنجیرههای نمایشی مربوط به تهیهکنندگان است. سهم تهیهکنندگان از درآمد نمایشهای شهرستانها نیز یک عدد کلی است که دوستان باید تبدیل به جدول کنند تا ببینیم به هر فیلم چقدر تعلق میگیرد. در نمایشهای شهرستان نیز هیچ ارگانی نمایش اختصاصی ندارد، مگر آنکه از پیش هزینه آن را بپردازد و آن هم قراردادی است که جزئیات آن هنوز مشخص نیست.
دبیر جشنواره درباره داوری آثار انیمیشن نیز گفت: دوستان حوزه انیمشین تقاضا داشتند که داوری تخصصی نداشته باشند و این را میگویم طبق مقررات امکان اینکه انیمیشنها را در بخش داوری اصلی قرار دهیم وجود دارد. امسال همان جایزه انیمیشن را داریم که هیأت داوران اصلی آن را داوری خواهند کرد. البته در سایر رشتههای فنی مانند موسیقی، صدا و… میتوانند رقابت کنند ولی در رشتههای دیگر مانند کارگردانی نمیتوانند رقابت کنند.
وی در خاتمه صحبتهایش تاکید کرد: رفاقت و رقابت را همسان کنید؛ نگذارید به سینمای ایران آسیب برسد که هر موقع آسیبی برسد من به اندازه خود فکر میکنم سهمی داشتهام. برخی از ما عمرمان را در سینما گذاشتهایم و برخی در آغاز هستند. امیدواریم روزهای خوشی در پیش داشته باشیم.
تنها بلیتهایی که فروخته میشوند در آرای مردمی شرکت میکنند
در ادامه این نشست، علی آشتیانیپور، مدیر بخش فیلم برگزیده تماشاگران چهلوسومین جشنواره فیلم فجر درباره روند اخذ رأی مردمی در این دوره از جشنواره گفت: امسال بعد از چند سال دوباره آرای مردمی بررسی می شود. در این دوره به همراه همکارانم در سمفا و میلاد شکرخواه، مدیر فناوری اطلاعات، درباره این چند سال که سیمرغ مردمی باگ هایی داشت و مورد اعتراض قرار گرفته بود آسیب شناسی شد و تصمیم گرفته شد برای مردم و فیلمسازان سیمرغ مردمی را احیا کنیم.
وی افزود: از زمان آغاز بلیت فروشی، کار آرای مردمی شروع میشود و بخشهایی که شامل رأیگیری میشود با پایان هر روز آراء از تمام سالنهای سینماهای مردمی جمعآوری شده و در اختیار ستاد رأیگیری قرار میگیرد و بررسی میشود. آرای اخذ شده وارد سیستم رأیگیری میشود و آخرین گزارش از میزان رأی یک فیلم و جایگاه آن در میان دیگر آثار مشخص میشود. همچنین بلیتهای مربوط به صاحبان آثار، ارگانها، نهادها و سهمیه سینماداران و سانسهای فوقالعاده شامل آرای مردمی نمیشوند و تنها بلیت هایی که فروخته میشوند در آرای مردمی به حساب میآیند.
براساس این گزارش، در این نشست علاوه بر تهیه کنندگان و کارگردانان آثار حاضر در بخش مسابقه سینمای ایران جشنواره، اعضای شورای عالی تهیه کنندگان نیز حضور داشتند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی جشنواره تئاتر فجر، مسترکلاس بازیگری پیشرفته «بازی کمتر، بازی بهتر» با تدریس مسعود دلخواه بازیگر، کارگردان تئاتر و مدرس تئاتر، ظهر روزجمعه، پنجم بهمن ماه سال جاری در کارگاه نمایش مجموعه تئاتر شهر برگزار شد.
در ابتدای این کارگاه، مسعود دلخواه خواست شرکتکنندگان مونولوگهایی که همراه دارند معرفی کنند تا از میان آنها، اشخاصی را برای انجام اتود روی صحنه فرا بخواند.
مسعود دلخواه در توضیح عنوان کارگاه آموزشی «بازی کمتر، بازی بهتر» عنوان کرد: منظور از بازی در این ورکشاپ، بازیِ غیررئالیستی، اکسپرسیونیستی یا روایی به شیوه برشت نیست. منظور بازی رئالیستی و واقعگراست که بیش از 90 درصد از فیلمهای سینمایی، سریالها و نمایشها به این شیوه بازیگری متکی هستند. در تئاتر، شیوههای مختلف بازیگری وجود دارد ولی تاکیدِ ما، بر شیوه بازیگری رئالیستی است. یعنی یک بازیِ شُسته رُفته، بدونِ مبالغه و اضافهکاری.
وی افزود: یکی از مشکلاتی که بیشتر وقتها حتی در بازیِ بازیگرانِ حرفهای به چشم میخورد، این است که اضافهکاری میکنند. استفاده بیش از حد از داد زدن و حرکتِ بیش از حد روی صحنه از جمله این موارد است. گاهی، این نوع شیوه، مناسبِ آن کاراکتر است ولی در اکثر مواقع، اینگونه نیست. عموما طوری بازی میکنند که معلوم میشود آنها در حال بازیگری هستند. این نوع بازیگری، بازی را تصنعی میکند فارغ از اینکه مبالغه در سطحِ بدنی یا بیانی انجام شود. چگونه میتوان تصنع را از بازی گرفت تا بازیِ بازیگران طبیعی و باورپذیر به نظر برسد؟ اینجاست که مسئله تکنیکها پیش میآید و برای اینکه به تکنیکها برسیم، من دو مسئله «بازی غلط و بازی درست» را مطرح میکنم. به این منظور، ما از «بازی غلط» به «بازی درست» میرسیم که یک روشِ سَلبی محسوب میشود.
او «بازی غلط» را بدین صورت تشریح کرد: «بازی غلط» مبالغه زیادی دارد. حرکاتِ اضافه مثل داد زدن، نعره کشیدن، بازیِ غیرضروریِ نمایشِ احساسات را در بر میگیرد. خلاصهی «بازی غلط» به حداکثر رساندنِ هر چیزی است. ما میتوانیم «بازی غلط» را تمرین کنیم که به «بازی درست» برسیم. مسئله این است که وقتی به بازیگری میگوییم مبالغه و اضافهکاری نکن، انرژیِ آنها به همان نسبت اُفت میکند. این مشکل است که یک نفر با احساساتِ خوبی دارد بازی میکند و منتها، بیش از آنچه که نیاز است، دارد حرکت میکند. با اینکه حسِ او کاملا طبیعی است. وقتی از او میخواهیم که کنترلشدهتر بازی کند، اُفتِ انرژی را در او شاهد هستیم. اینجاست که تکنیک وارد میشود که ما چه کنیم که تِمپوی درونی بالا باشد و تمپوی بیرونی در ذوقِ تماشاگر نزند؟ این چیزی است که قرار است درباره آن صحبت کنیم. «بازی غلط» بازیای است که تاثیرگذار نیست و تمپوی بیرونی خیلی زیاد است ولی از درون، باورپذیری قابل مشاهده نیست. مثل کسی که تظاهر میکند.
سپس او از یکی از شروتکنندگان خواست تا به روی صحنه بیاید و مونولوگی را اجرا کند تا براساس آن مونولوگ، این مِتُد را برای مخاطبان به معرض نمایش بگذارد.
این هنرمند با اشاره به مونولوگِ اجراشده و بهرهگیری از «بازی غلط» برای رسیدن به «بازی درست» بیان کرد: ابتدا که این شرکتکننده بازی کرد، تمپوی درونی او پایین بود و تمپوی بیرونیِ بالاتری داشت. در دومین اتود متوجه شدیم که انرژیِ درونی خیلی بالاست ولی آنچه که نشان میدهد نصفِ آن را هم به نمایش نمیگذارد. ما هم حس میکنیم بیش از آنچه که نشان میدهد، در درونِ او در حال غَلَیان است. بنابراین، یکی از راههای نگهداشتنِ انرژیِ درونی بالا و انرژی بیرونی در حدِ لزوم، این است که با مبالغه بیش از حد، غلط بازی کنید، بگذارید احساسات بیرون بیاید و منفجر شود بعد همان انرژی را در درونتان نگه دارید و با کمترین میزانِ اکت و حرکت، شروع به بازیِ دوباره کنید.
دلخواه در تشریح «تمپوی درونی» و «تمپوی بیرونی» گفت: «تمپوی درونی» و «تمپوی بیرونی» اساسِ بازیِ باورپذیر است و ما به وفور، آن را در زندگی مشاهده و تجربه میکنیم. وقتی کسی به شما توهین کرده است و از او عصبانی هستید، یا دعوا کردید و خودتان را کنترل میکنید، خیلی تاثیر دارد. یعنی هر لحظه ممکن است از عصبانیت منفجر شوید ولی این حس را در خودتان کنترل کردهاید. همیشه هم این حسِ عصبانیت است. گاهی، خوشحالی، شادی و خنده یا گریه است.
منظورم این است که یک بازیگر نباید تصمیم بگیرد خوشحالی یا گریه خودش را نشان بدهد بلکه باید این خوشحالی یا این گریه نشان داده شود. به تفاوت دو واژه «نشان دادن» و «نشان داده شدن» دقت کنید. بینِ این دو فرق هست.
وی تاکید کرد: اگر بخواهید خوشحالیتان را نشان دهید، عملی تصنعی است و ما در زندگی واقعی، هیچوقت خوشحالیِ خودمان را اغراقشده نشان نمیدهیم مگر اینکه بخواهیم دروغ بگوییم. این درباره حسهای دیگر هم صدق میکند. این اتفاق خیلی در بازیگری اتفاق میافتد. وقتی ما چیزی را نشان میدهیم و در باطن، به آن باور نداریم یا احساسش نمیکنیم، این بازی تصنعی میشود و تاثیرگذار نخواهد بود. مثلا ما در زندگی هیچوقت نشان نمیدهیم ترسیدهایم چون یا ما از چیزی میترسیم یا نمیترسیم.
سپس سه شرکتکننده دیگر به روی صحنه آمدند و مدرس کارگاه با اشاره به بازیهای آنها، نکاتی را پیرامون «بازی کمتر، بازی بهتر» مطرح کرد.
این کارگردانِ تئاتر در سخنانِ پایانی درباره راهکارهای تقویتِ تخیل برای هنرمند عنوان کرد: برای اینکه تخیل خودمان را تقویت کنیم، باید شعر، نمایشنامه، داستان کوتاه و رُمان بخوانیم. وقتی شعر میخوانید، شعر پُر از تصویر است. شعر، تخیلبرانگیز است. وقتی نمایشنامه میخوانید، تخیل به کار میافتد و آن صحنه را در ذهنتان تصویر میکنید. کاراکترها و ورود و خروجِ آنها را مشاهده میکنید. اینگونه تخیلِ یک هنرمند تقویت میشود.
بعد از یک استراحتِ کوتاه، کارگاه آموزشی «بازی کمتر، بازی بهتر»، با اجرای اتودهای دیگر شرکتکنندگان ادامه و پایان یافت. این مسترکلاس بازیگری پیشرفته با استقبال خوبی از سوی مخاطبان روبرو شد تا جایی که برگزارکنندگان به دلیل استقبال زیاد ظرفیت حضور علاقه مندان را افزایش دادند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در سومین روز از این رویداد فرهنگی – هنری ۱۳ گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها هشت اثر نمایشهای صحنهای و پنج اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهند.
برنامه سومین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«چند گرگ از عروسی مادرم ماه جان» به کارگردانی احسان جانمی، «چیزهایی که حمل میکنیم» به کارگردانی فرانسیسکو کماچو، «و چند داستان دیگر» به کارگردانی محمد امینیراد، «کاتالونیا» به کارگردانی مصطفی ذوقی، «ملک محمد» به کارگردانی سهند قیصری و بابک قیصری، «آرداقیون» به کارگردانی ژیرایر داداسیان، «بوغاج» به کارگردانی غریب منوچهری و «لاله عباسی» به کارگردانی محمد یزدی اجراهای صحنهای سومین روز از جشنواره چهل و سوم را در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر، تالار مولوی، تماشاخانه ایرانشهر، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «شال قرمز» به کارگردانی محمدهادی عطایی، «چشم آبی» به کارگردانی حسین نادری، «طوفان الاقصی» به کارگردانی میثم کردی، «به توان نفسهایت» به کارگردانی آدینه رحیمنژاد و «پلاستیک» به کارگردانی بهنام کاوه، سومین روز جشنواره در محوطه بیرونی تئاتر شهر و فرهنگسرای رازی اجرا میشود.
«دویل» به کارگردانی حمید رحیمی، «قلادهای برای سگ مرده» به کارگردانی حامد هادوی و «به رنگ جعبهای» به کارگردانی بهزاد خاکینژاد در بخش به علاوه فجر روی صحنه خواهد رفت.
کارگاه آموزشی «بازی کمتر، بازی بهتر» نیز با تدریس مسعود دلخواه، امروز جمعه پنجم بهمن، در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر برگزار میشود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، سوم بهمن کار خود را آغاز کرد و تا ۱۳ بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، در دومین روز از این رویداد فرهنگی – هنری ۱۷ گروه صحنه جشنواره را تجربه میکنند که از میان آنها ۱۰ اثر نمایشهای صحنهای و هفت اثر نمایشهای خیابانی را تشکیل میدهد.
برنامه دومین روز این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«داماهی» به کارگردانی احمد ندافی و الهه کیانی، «سفرنامه آبجی مظفر» به کارگردانی قطبالدین صادقی، «اینک انسان» به کارگردانی حمیدرضا نعیمی، «وی آی پی با طعم مرگ» به کارگردانی علی صادقیزاده، «منگی» به کارگردانی امین سعدی، «دغاگر» به کارگردانی ساحل صالحی، «خانه مادری» به کارگردانی پویا حسنوند، «یک گوزن مادر» به کارگردانی شارون شیشنوف، «دوکانی خوکژین(مغازه خودکشی)» به کارگردانی باقر سروش و «مرز» به کارگردانی ندا قربانیان اجراهای صحنهای دومین روز از جشنواره چهل و سوم را در تالار وحدت، مجموعه تئاترشهر، تالار مولوی، تماشاخانه ایرانشهر، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «روزی روزگاری در آمریکا» به کارگردانی فرشته چاپلقی، «پلاستیک» به کارگردانی بهنام کاوه، «۴ ماه و ۱۰ روز» به کارگردانی فرشته مصطفیپور، «به توان نفسهایت» به کارگردانی آدینه رحیمنژاد، «چاکرای ریشه» به کارگردانی علی سنامیری، «چشم آبی» به کارگردانی حسین نادری، «توپ با توپ» به کارگردانی محمد رادمهر، دومین روز جشنواره در محوطه بیرونی تئاتر شهر، پهنه رودکی، محوطه میدان شهدای هفتم تیر و ایوان انتظار مترو حضرت ولیعصر (عج) اجرا میشود.
«زندگی در تئاتر» به کارگردانی احسان حسینخانی، «من کشی» به کارگردانی مریم رادپور و سلیم ثنایی و «یخ زده» به کارگردانی رضا بهکام در بخش به علاوه فجر روی صحنه خواهد رفت.
جلسه دوم کارگاه آموزشی «بیان بدنی بازیگر» نیز با تدریس حامد نصرآبادیان، روز پنجشنبه چهارم بهمن، در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر برگزار میشود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، سوم بهمن کار خود را آغاز کرد و تا ۱۳ بهمن ادامه دارد.
به گزارش روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، اجراهای بخش تئاتر ملل این رویداد فرهنگی – هنری از روز پنجشنبه، چهارم بهمن ماه صحنه جشنواره چهل و سوم را تجربه میکنند.
اجراهای صحنهای بخش بینالملل جشنواره چهل و سوم تئاتر فجر بدین شرح است:
1. «یک گوزن مادر» به کارگردانی شارشن شیشنوف از قرقیزستان، چهارم بهمن در تماشاخانه ایرانشهر
2. «آرداقیون» به کارگردانی ژیرایر داداسیان از ارمنستان، پنجم بهمن در تماشاخانه ایرانشهر
3. «چیزهایی که حمل میکنیم» به کارگردانی فرانسیسکو کماچو از پرتغال و ترکیه، پنجم بهمن در مجموعه تئاترشهر
4. «دِژاوو» به کارگردانی محمد عبدالحمید عبدحسین از عراق، هفتم بهمن در مجموعه تئاترشهر
5. «تولد لازگی» به کارگردانی آسکر خلمومینوف از ازبکستان، هشت بهمن در تماشاخانه سنگلج
6. «یک ساعت خاطره» به کارگردانی واهه شاهوردیان از ارمنستان نهم بهمن در تماشاخانه سنگلج
7. «گودزیلا: پدیده» به کارگردانی اوس ابراهیم از تونس، یازدهم بهمن در تئاتر مولوی
همچنین دو نمایش «اتنو» و «البسته» به کارگردانی شیشکینا آنا یوریونا از روسیه در میان آثار بخش خیابانی که در پهنه رودکی اجرا میروند، حضور دارد.
مدیریت این بخش را مژگان وکیلی برعهده دارد.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، سوم بهمن کار خود را آغاز کرد و تا ۱۳ بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، اسامی فیلمهایی که در بخش رقابتی جشنواره فیلم برلین ۲۰۲۵ حضور دارند، به شرح زیر اعلام شد:
«آری» ساخته لئونارد سِرای
«ماهِ آبی» ساخته ریچارد لینکلتر
«خانهی امن» ساخته لئونل بایر
«رویاها» ساخته میشِل فرانکو
«رویاها» (عشق سکس) ساخته داگ ژوهان هاگِرود
«طبیعت به شما چه میگوید» ساخته هانگ سانگ سو
«شیرِ داغ» ساخته رِبِکا لینکوویچ
«اگر پا داشتم، دَمارَت را درمیآوردم» ساخته ماری بُرنشتِین
«قاره ۲۵’» ساخته رادو ژود
«پیامبر» ساخته ایوان فوند
«بچهی مادر» ساخته ژوهانا مُدِر
«ردِ پایِ آبی» ساخته گابریل ماسکارو
«انعکاس در یک الماسِ مُرده» ساخته هِلِن کاتِت و بُرونو فوُرزانی
«مُهرِ زَمان» ساخته کاتِرینا گُورنوُتای
«برجِ یَخی» ساخته لوسیل هادزیهالیلوویچ
«چیزی که ماریِل میداند» ساخته فِرِدریک هامبالِک
«دختران روی سیم» ساخته ویویَن کیو
«یونان» ساخته امیر فخرالدین
گفتنی است تاد هینز ریاست هیئت داوران بخش رقابتی برلیناله ۲۰۲۵ را بر عهده دارد.
هفتاد و پنجمین جشنواره بینالمللی فیلم برلین، از ۲۵ بهمن ماه تا ۵ اسفند ماه سال جاری در آلمان برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، این رویداد فرهنگی-هنری با ۱۵ اجرای صحنهای و خیابانی کار خود را در تهران آغاز میکند. از این تعداد نمایش هفت اجرا در بخش نمایشهای صحنهای و هشت نمایش آثار خیابانی را تشکیل میدهند.
برنامه روز نخست این رویداد فرهنگی-هنری به شرح زیر است:
«سفرنامه آبجی مظفر» به کارگردانی قطبالدین صادقی، «اینک انسان» به کارگردانی حمیدرضا نعیمی، «همت بلند جنابعالی» به کارگردانی محمدحسن علمائی، «دیفن هیدرامین» به کارگردانی علیرضا معروفی، «نام تمام مصلوبان عیسی است» به کارگردانی وحید نفر، «هدویگ» به کارگردانی نادر برهانی مرند و «بیجِن» به کارگردانی مهرداد علیپور اجراهای صحنهای اولین روز جشنواره چهل و سوم را در مجموعه تئاتر شهر، تئاتر مولوی، تماشاخانه ایرانشهر، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج تشکیل میدهند.
همچنین نمایشهای خیابانی «روزی روزگاری در آمریکا» به کارگردانی فرشته چاپلقی، «شال قرمز» به کارگردانی محمدهادی عطایی، «پلاستیک» به کارگردانی بهنام کاوه، «۴ ماه و ۱۰ روز» به کارگردانی فرشته مصطفیپور، «به توان نفسهایت» به کارگردانی آدینه رحیمنژاد، «چاکرای ریشه» به کارگردانی علی سنامیری، «چشم آبی» به کارگردانی حسین نادری، «توپ با توپ» به کارگردانی محمد رادمهر، روز نخست جشنواره در محوطه بیرونی تئاتر شهر، پهنه رودکی، محوطه میدان شهدای هفتم تیر و ایوان انتظار مترو حضرت ولیعصر (عج) اجرا میشود.
کارگاه آموزشی «بیان بدنی بازیگر» نیز با تدریس حامد نصرآبادیان، روز چهارشنبه سوم بهمن، در کارگاه نمایش مجموعه تئاترشهر برگزار میشود.
«انگلیسی» به کارگردانی امید امیدی و فراز غلامی، «حرمان» به کارگردانی محمدصادق سیادت، «سه نمایشنامه از محمد مساوات» به کارگردانی سجاد تابش در بخش بعلاوه فجر روی صحنه خواهند رفت.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، امروز سوم بهمن کار خود را آغاز کرد و تا ۱۳ بهمن ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، نادره رضایی معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی روز سه شنبه دوم بهمن ماه 1403 با صدور حکمی علیرضا سعیدی را به عنوان مدیر روابط عمومی این مجموعه منصوب کرد.
در متن حکم نادره رضایی آمده است:
«آقای علیرضا سعیدی
نظر به سوابق رسانهای و تجربیات جنابعالی درحوزه روابط عمومی، بدینوسیله به عنوان «مدیرروابط عمومی معاونت امور هنری» منصوب میشوید.
امید است با در نظر گرفتن اهمیت جایگاه رسانه به عنوان بازوی هوشمند فعالیتهای هنری و نیز امر خطیر روابط عمومی به عنوان گرانیگاه تحقق تعاملهای فرا دستگاهی در این حوزه تجربه موفق جدیدی را در حوزه روابط عمومی معاونت امور هنری به نمایش بگذارید.
در این راستا، توجه به زیست بوم جوانان در دنیای مدرن، ضرورت پاسداشت دانش و تجربه پیشکسوتان به عنوان سرمایه ملی و در نتیجه ترمیم گسستهای نسلی، تحقق عدالت هنری در زمینه تولید و توزیع محصولات هنری در اقصی نقاط ایران عزیز، تثبیت گفتمان هنر در جامعه با ایجاد تکثر فعالیت هنرمندان، تقویت دیپلماسی فرهنگی از طریق نقش آفرینی بزرگان هنر کشور، بازگرداندن اعتبار به نهادهای فرهنگی تحت فعالیت معاونت امور هنری و ایجاد بسترهای جدید فعالیت هنری همگانی با تحقق اقتصاد هنر، از اهم رویکردهای این معاونت است که در فعالیت های روابط آن بایستی نمود ویژه داشته باشد.
با استعانت از خداوند منان، توفیق جنابعالی را در این زمینه آرزو دارم. »
براساس این گزارش خبرنگاری حوزههای تئاتر، موسیقی خبرگزاریهای مختلف کشور از سال ۱۳۸۱ تا کنون، کارشناس امور رسانهای مجموعه تئاتر شهر از سال ۱۳۸۴ تا سال ۱۳۹۹، مدیریت روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر از سال ۱۳۹۹ تا سال ۱۴۰۱ ، مدیریت روابط عمومی اداره برنامههای تئاتر ( از سال ۱۳۸۶ تا ۱۳۸۸ )، مدیریت ستاد خبری سومین و چهارمین فستیوال موسیقی نواحی آینه دار، مدیریت ستاد خبری اولین تا چهارمین جشنواره و جایزه همایون خرم ( نوای خرم )، مدیریت روابط عمومی همایش تئاتر و دین، مدیریت روابط عمومی سیزدهمین و بیست و دومین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران، مدیریت روابط عمومی پنجمین جشنواره تئاتر رضوی، مدیریت روابط عمومی بیست و نهمین جشنواره بین المللی تئاتر کودک و نوجوان (۱۴۰۳)، مدیریت روابط عمومی نوزدهمین جشنواره بین المللی تئاتر مقاومت ( ۱۴۰۳) و فعالیت دیگر از جمله سوابق علیرضا سعیدی در عرصه های مرتبط با حوزه «رسانه» و «روابط عمومی» است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، مراسم افتتاحیه این دوره از جشنواره پس از قرائت آیاتی از قرآن کریم و پخش سرود ملی جمهوری اسلامی ایران، با همراهی گروهی از خدام آستان قدس رضوی و ادای احترام به بارگاه امام رضا (ع) آغاز شد.
در ابتدای این مراسم اتابک نادری سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی اظهار کرد: دوستانم در ستاد برگزاری پیشنهاد دادند که ما از صحنه بیرون بیاییم و همدیگر را همیشه در سالن تئاتر دیدیم و مقرر شد محفل صمیمیتری را ایجاد و حال همدیگر را خوب کنیم.
وی ادامه داد: خانم نادره رضایی از روز حضور در معاونت هنری بر ایجاد فرصت گفتوگو تاکید کرد و گفتیم خارج از محفل تئاتر این فضا را فراهم کنیم.
سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی با تقدیر از مدیریت هتل نور حیات توضیح داد: قرار است بچههای تئاتر استانها در این فضا با یکدیگر گفتوگو کنند.
معرفی برگزیدگان بخش عکس
سپس مهدی آشنا مدیر بخش عکس و پوستر چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر اظهار کرد: بخش عکس و پوستر به مرحله نهایی رسید و با تمام فراز و نشیبهای این دوره، در کل اتفاق مبارکی رخ داد. دو سال بود این بخش برگزار نمیشد و به لطف مرکز هنرهای نمایشی و دبیرخانه این بخش برگزار شد. خوشحالم این اتفاق رخ داد و آثاری پذیرفته شد که از شهرستانها و گوشه کنار ایران است و به معنای واقعی کلمه جشنوارهای به وسعت تمام ایران را داریم.
وی با تقدیر از داوران بخش عکس جشنواره و همکاران دیگر این بخش از سیامک زمردی مطلق دعوت کرد که در بخش اهدای جوایز حضور داشته باشد.
زمردی مطلق، داور بخش عکس نیز عنوان کرد: افتخار میکنم عضوی از خانواده تئاتر هستم و در بیش از ۳۶ سال کار، اکثر هنرمندان را عکاسی کردم. بیش از هزار عکس را داوری کردیم و این آثار دستاورد سه سال تلاش تئاتریها است.
سپس با حضور نادره رضایی، اتابک نادری، مهدی آشنا و سیامک زمردی مطلق نفرات برتر بخش عکس با اهدای لوح و تندیس تقدیر شدند.
برگزیدگان این بخش به شرح زیر است:
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی به نفر اول شیوا سراج برای عکس نمایش «۲۴ ۲۴» تعلق گرفت.
لوح تقدیر و جایزه نقدی در این بخش به فاطمه مجیدی برای عکاسی نمایش «مکبثزار» در مقام دوم تعلق گرفت.
لوح تقدیر و جایزه نقدی در این بخش به مریم قهرمانیزاده برای عکس نمایش «مایوزر» در مقام سوم تعلق گرفت.
هیئت داوران در این بخش از مهدی نصیری برای عکس نمایش «هفتخوان رستم»، محسن توحیدی برای عکس نمایش «تراژدی مکبث» و همچنین علیاصغر اظهاری خوشکار برای عکس نمایش «تایتان» تقدیر کرد.
بزرگداشت شهید رضی برگزار شد
در ادامه بزرگداشت شهید رضی در مراسم افتتاحیه چهل و سومین جشنواره تئاتر فجر برگزار و نشان سرباز وطن به یاد سردار دلها حاج قاسم سلیمانی توسط خیرالله تقیانیپور و لیلی عاج، به خانواده شهید سید رضی موسوی اهدا شد.
فرزند شهید رضی با تشکر از خیرالله تقیانیپور گفت: او مانند سربازی گمنام در بخش فرهنگ فعالیت داشت و در تولید بسیاری از آثار مقاومت نقش داشته است.
وی ادامه داد: همانطور که بسیاری از سربازان وطن ما فعالیت کردند، شما هنرمندان هم در عرصه فرهنگ کوشش بسیار کردید.
چهارم دی ۱۴۰۲ در جریان حمله رژیم صهیونیستی به منطقه زینبیه در حومه دمشق، سردار «سید رضی موسوی» از مستشاران با سابقه سپاه و مسئول پشتیبانی جبهه مقاومت در سوریه به شهادت رسید.
سیدرضی از جمله قدیمیترین مستشاران سپاه در سوریه و از همراهان سردار شهید حاج قاسم سلیمانی بود.
معرفی برگزیدگان بخش پوستر
سپس با حضور علی اوسیوند و فرزین محدث، برگزیدگان بخش پوستر چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به شرح زیر معرفی شدند:
رتبه سوم: رسول حقجو برای پوستر نمایش «بیجن»
رتبه دوم: به سامان رستمی برای پوستر نمایش «تمام کوهها را غلت میخورم»
رتبه اول: امیرحسین عبادیان برای پوستر نمایش «بهمن»
همچنین هیئت داوران در این بخش از ارسلان آقاخانی برای پوستر نمایش «ترانههای تب»، علی رفیعی برای طراحی پوستر نمایش «هاقیل و ارور ۴۰۴» تقدیر کردند.
️سپس در ادامه با حضور نادره رضایی، اتابک نادری و ایوب آقاخانی از چهار هنرمند پیشکسوت تئاتر تقدیر شد.
تقدیر از محمود پاکنیت
محمود پاکنیت در بزرگداشت خود در افتتاحیه چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر گفت: من کوچکترین فرد این جمع هستم و عزیزان بزرگی در این جمع هستند و من از جشنواره تشکر میکنم که از فعالان تئاتر تجلیل کردند.
فریبا متخصص تقدیر شد
در ادامه این مراسم و در بخش بزرگداشت فریبا مختصص، این هنرمند اظهار کرد: از این تقدیر، تشکر میکنم و من کوچک همه اهالی تئاتر هستم.
تندیس و لوح تقدیر متخصص توسط نادره رضایی، معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی اهدا شد.
تقدیر از فریده دریامج
سپس بزرگداشت فریده دریامج بازیگر پیشکسوت تئاتر، سینما و تلویزیون برگزار شد.
این هنرمند در مراسم بزرگداشت خود اظهار کرد: همگی یک خانواده هستیم و همیشه دلم برای شما تنگ میشود. به خاطر این بزرگداشت ممنونم. من هنوز اول راهم و دوست دارم بیاموزم.
هوشنگ هیهاوند تقدیر شد
در ادامه مراسم افتتاحیه چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، بزرگداشت هوشنگ هیهاوند برگزار شد و او بیان کرد: فقط یک جمله میگویم که یادمان نرود جوانان از ما باهوشتر هستند و ما باید به آنها توجه کنیم. توسعه هزینه دارد؛ همانقدر که ما در سطح زیاد میشویم، چیزی به اسم عمق و ارتفاع نیز وجود دارد. باید به جوانان کمک کنیم.
معرفی برگزیدگان بخش نمایشنامهنویسی
در ادامه برگزیدگان بخش نمایشنامهنویسی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به شرح زیر معرفی و تقدیر شدند:
تندیس جشنواره، دیپلم افتخار و جایزه نقدی مقام اول در این بخش به نمایشنامه «یک فیل ناپدید شده» به قلم شهروز آقایی تقدیم شد.
لوح تقدیر و جایزه نقدی در این بخش برای مقام دوم برای نمایشنامه «مه کشی» به آتوشا ریگی تعلق گرفت.
لوح تقدیر و جایزه نقدی در این بخش برای مقام سوم به بهنام ترابی برای نمایشنامه «رنگ انار» تعلق گرفت.
همچنین داوران در بخش پرترهنگاری به کاوه مهدوی برای نمایش «انبار» تقدیر کردند.
در بخش غزه و مقاومت مردم فلسطین جایزه هیئت داوران به نمایشنامه «هیچ پروانهای نباید بدون اسم بمیرد» به فریبا قاسمزاده و مهدی آذری تعلق گرفت.
در بخش آزاد تقدیر اول از نمایشنامه «تبریز به وقت موسیو» به قلم صابر دلبینا از استان گلستان، تقدیر دوم از «هویت زنبورهای خاموش» نوشته مهدی اکبری از استان البرز و تقدیر سوم از «چند گرگ عروسی مادر ماه جان» به قلم رضا گشتاسب صورت گرفت.
تولدی برای بهزاد فراهانی و اکبر زنجانپور
در ادامه به مناسبت زادروز بهزاد فراهانی و اکبر زنجانپور مراسمی برگزار شد و این دو هنرمند پیشکسوت هنر ایران، شمع تولدشان را خاموش کردند.
بهزاد فراهانی اظهار کرد: آرزو میکنم دوستانم هم سن من بشنوند، من امروز ۸۰ سالهام. یکی از معلمان بزرگ من بهرام بیضایی بود. جای او را در این مجلس خالی میبینم.
اکبر زنجانپور نیز گفت: من هم امروز ۸۰ ساله شدم و من یک روز کوچکتر از بهزاد هستم. نوه من متولد سوم بهمن است.
سپس بهزاد فراهانی تصنیفی خواند.
در پایان مراسم نیز خیرالله تقیانیپور، دبیر جشنواره اظهار کرد: به چهل و سومین جشنواره تئاتر فجر خوش آمدید. این جشنواره برای اهالی تئاتر است؛ سال.ها پیش شرکتکننده بودم و امروز خدمتگزارم. امیدوارم کمکم کنید.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، سوم تا ۱۳ بهمن ۱۴۰۳ به دبیری خیرالله تقیانیپور در تهران برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، مجمع عمومی عادی سالانه و مجمع عمومی فوقالعاده (نوبت دوم) انجمن صنفی عکاسان مطبوعاتی ایران در روز پنجشنبه، چهارم بهمن ماه 1403 ساعت 9 صبح در سالن استاد شهناز خانهی هنرمندان ایران برگزار میشود.
در مجموع عمومی عادی، اعضای مجمع بازرسان انجمن را برای مدت یک سال آینده انتخاب خواهند کرد و در مجموع عمومی فوقالعاده اصلاح اساسنامه انجمن در دستور کار قرار خواهد گرفت.
اعضای پیوسته انجمن صنفی عکاسان مطبوعاتی ایران با همراه داشتن کارت معتبر انجمن میتوانند در مجمع عمومی شرکت کنند.
مجمع عمومی انجمن صنفی عکاسان مطبوعاتی روز پنجشنبه چهارم بهمن ماه از ساعت ۹ صبح در سالن شهناز خانه هنرمندان ایران واقع در خیابان ایرانشهر، خیابان موسوی شمالی، پارک هنرمندان، خانه هنرمندان ایران، برگزار خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از نقل از روابط عمومی چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر، چهلمین جشنوارۀ بینالمللی موسیقی فجر با هدف معرفی و تقدیر از آثار برگزیدۀ اهالی موسیقی ایران، اعتلای هنر موسیقی و ارتقای سطح سلیقه و فرهنگ شنیداری مخاطبان، مراقبت از هویت ملّی مبتنی بر آموزههای آیینی و ایرانی، تقویت و حمایت از هنر خلاق بهویژه ایده و اجراهای صدا و موسیقی نسل جوان و همچنین شناسایی و تحکیم فرم و محتوای کیفی برای گونههای مختلف موسیقی در دو بخش رقابتی و غیررقابتی از ۲۳ تا ۲۹ بهمن ماه ۱۴۰۳ در تهران برگزار میشود.
در بخش رقابتی در شاخه های آلبوم های شنیداری، پژوهش (کتابهای موسیقی)، پایان نامه و رساله، آهنگسازی (ویژه وفاق ملی)، جایزه موسیقی و ترانه، جایزه موسیقی و رسانه، جایزه تک آهنگ و موسیقی فیلم در مجموع ۱۸۹ اثر به دبیرخانه جشنواره ارسال شده است.
در بخش آلبوم های شنیداری ۳۳ اثر، در بخش پژوهش (کتابهای موسیقی ) ۱۴ اثر، در بخش پایان نامه و رساله ۱۰ اثر، در بخش آهنگسازی ۳۹ اثر، در بخش جایزه موسیقی و ترانه ۱۰ اثر، در بخش جایزه موسیقی و رسانه ۳۹ اثر، در بخش تک آهنگ ۴۲ اثر و در بخش موسیقی فیلم ۲ اثر به جشنواره راه یافتهاند .
در بخش رقابتی اجراهای صحنه ای(جایزه باربد) ۳۷ گروه موسیقی در شاخه موسیقی کلاسیک غربی و موسیقی کلاسیک ایرانی شرکت کردهاند.
در مجموع ۲۲۶ اثر و گروه موسیقی در بخش رقابتی و اجرای صحنهای جایزه باربد شرکت کرده که پس از داوریهای صورت گرفته برگزیدگان هر بخش در مراسم اختتامیه چهلمین جشنواره بین المللی موسیقی فجر معرفی میشوند.
چهلمین جشنواره بینالمللی موسیقی فجر به دبیری رضا مهدوی، ریاست احمد صدری و مدیریت اجرایی محمدعلی مرآتی، به همت معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری دفتر موسیقی ارشاد، انجمن موسیقی ایران و بنیاد فرهنگی هنری رودکی، از ۲۳ تا ۲۹ بهمنماه ۱۴۰۳ در تهران و استانهای کشور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه گروه هنری آیتیست، نمایشگاه انفرادی نقاشی «طبیعتِ مُعاصر» با مجموعه ۲۲ تابلوی نقاشی از مهشید میراب، روز جمعه، ۵ بهمن ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته میشود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه انفرادی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
در بیانیه هنری رویداد چنین آمده است: «نمایشگاهِ «طبیعتِ مُعاصر» منعکس کنندهی دیدگاهِ من در مورد زیبایی، تضادها و دگرگونیهایِ طبیعت در زمانِ حال است. من از طریقِ این مجموعه سعی کردهام با استفاده از فرمها و رنگها ارتباط بینِ طبیعت و احساساتِ انسان را به تصویر بکشم.
هدف من این است که مخاطب را به تأمل در موردِ نقشِ طبیعت در زندگیِ مدرن و یادآوریِ تأثیرِ عمیقِ آن بر وجودِ ما دعوت کنم. این نمایشگاه فرصتی است برای انتقال احساساتی که هنر می تواند عمیق تر از کلمات بیان کند.
این آثار از دغدغهها و تجربیاتِ شخصیام سرچشمه گرفتهاند و هر یک، نمایانگرِ بخشی از ارتباط من با جهانِ پیرامون است. طبیعت، همواره الهامبخش بوده و قدرتِ بینظیرِ آن در ایجادِ حسِ آرامش و تأمل، نقطهیِ شروعِ خلقِ این مجموعه شد.»
علاقهمندان به هنرهای تجسمی برای تماشای آثارِ به نمایش درآمده در «طبیعتِ مُعاصر»، میتوانند تا روز چهارشنبه، ۱۰ بهمن ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، آزیتا حاجیان، شهرام گیل آبادی، مهرداد رایانی مخصوص، رضا مهدیزاده و هدایت عامل هاشمی اعضای هیات داوران مسابقه آثار صحنهای این دوره از جشنواره هستند.
در بخش مسابقه آثار صحنهای چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، ۳۷ نمایش شامل ۱۵ نمایش بخش مرور تئاتر ایران، ۱۴ نمایش بخش منتخب برگزیدگان جشنوارههای استانی و ۸ نمایش از آثار بخش ویژه با یکدیگر رقابت میکنند.
مجموعه تئاتر شهر (تالار اصلی، تالار سایه، تالار چهارسو و تالار قشقایی)، تماشاخانه ایرانشهر (تالار استاد ناظرزاده کرمانی و تالاراستاد سمندریان)، مرکز تئاتر مولوی (تالار اصلی)، تالار وحدت، تالار حافظ و تماشاخانه سنگلج میزبان آثار نمایشی در بخش صحنهای چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر در ایام برگزاری این رویداد خواهند بود.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، سوم تا ۱۳ بهمن ۱۴۰۳ به دبیری خیرالله تقیانیپور برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی موزه سینما، رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی در همایش «سینمای ایران، نگاهی به آینده» گفت: قصد داشتیم این پنل را در ایام جشنواره فیلم فجر برگزار کنیم اما در این رویداد برگزاری همایش زیر سایه جشنواره قرار می گرفت.
وی ادامه داد: ما نمیخواهیم مساله را پاک کنیم بلکه به فکر درک و حل کردن مساله هستیم و برای حل کردن مساله باید موضوع را درک کنیم. شما وقتی میخواهید یک شئ را بررسی کنید باید نسبت خودتان را در جهان تبیین کنید و از جایگاه خودتان موضوع را درک کنید. وقتی می گوییم نسبت ما با سینما چیست باید ببینیم که در جهان در چه جایگاهی قرار گرفته ایم و از منظر خودمان موضوع را بررسی کنیم.
فریدزاده بیان داشت اینکه چرا این پنلها را انتخاب کردیم بازمیگردد به گفته آقای وزیر که یک ضلع پنجگانه را موردتوجه قرار دادند و هرکدام از این محورها به یکی از آن اضلاع مرتبط است؛ یکی از مسائل بحث سینما و اقتصاد است. یکی از مسائل مهم توجه به سینما به مثابه یک هنر است.
وی ادامه داد: دیگری بحث سینما و فناوری است و اگر ما فناوری را نشناسیم نمی توانیم به جایگاه خودمان در جهان پی ببریم و یکی از مهم ترین مسائل حوزه فناوری نیز هوش مصنوعی است. بحث دیگر نسبت سینما، انسان و حکمرانی است که نسبت هنرمند با جامعه و نسبت جامعه با حاکمیت را مورد بررسی قرار میدهد. یکی از مهمترین مسائل این پنل این است که مخاطب من به عنوان یک فیلمساز کیست و براین اساس باید چه زبانی را اتخاد کنم و محور آخر هم سینما از منظر بینالملل است.
رئیس سازمان سینمایی گفت: لاجرم ما نیاز به جامعهشناسی، فلسفه و روانشناسی داریم و این رشتهها می توانند سینما را از منظر بیرون بررسی و معرفی کنند. من هم اینجا هستم تا حرف دوستان را بشنوم تا با کمک هم از این هزارتو رهایی پیدا کنیم.
جامعه فاقد زبان سینمایی در حاشیه جهان امروز قرار می گیرد
منوچهر شاهسواری دبیر چهلوسومین جشنواره فیلم فجر در همایش سینمای ایران نگاهی به آینده گفت: اگر بخواهیم درباره آینده صحبت کنیم باید این فلسفه را پرسید که آیا آینده وجود دارد یا خیر؟ اکنون در جه نقطه ای قرار داریم؟ آینده یک امر کاملا ذهنی است. ما در روزگاری زندگی میکنیم که آینده به وقوع پیوسته است آن آینده این بود که در روزگار قدیم آدمها با تصویر با هم صحبت میکردند و ما اکنون نیز با تصویر صحبت می کنیم.
وی ادامه داد: ما امروزه در تمدن بنیانتصویر به سر میبریم و در این تمدن دایره المعارف قدرتمندی به نام سینما وجود دارد که اتفاقا فقط در سینما قابل دسترسی نیست بلکه حتی با یک ایموجی میتوان احساسات را انتقال داد.
شاهسواری افزود: وقتی در جهانی با تمدن بنیان تصویر به سر میبریم این نکته قابل توجه است که آیا در این جهان میتوان بدون سینما زندگی کرد؟ از نظر من هر جامعه فاقد زبان سینمایی در حاشیه جهان امروز قرار می گیرد و درواقع یک کشور حاشیهنشین است. هر کشوری که سینما دارد در تغییرات جهان نقش دارد.
دبیر چهل و سومین جشنواره فیلم فجر گفت: سینما فارغ از ادبیات، فرهنگ، تمدن و… را میسازد. ما با سینما میتوانیم به گذشته تجسم و عینیت بدهیم. سینما قدرت تجسمبخشی به آینده دارد همچنین سینما به آرزوهای بشر نسبت به چیزی که در آینده میخواهد، تجسم میبخشد. وقتی ما به چنین مختصاتی میرسیم باید بررسی کنیم که در جامعه امروز ایران کجا ایستاده ایم.
وی ادامه داد: در پاسخ به اینکه سینما برای آینده چه خواهد کرد باید بگوییم که سینمای ایران مهمترین رکن نظام دموکراسی سیاسی، اجتماعی و خانوادگی ما است. سینما یک نهاد است و حتما در این زمینه نقش مهمی ایفا می کند.
شاهسواری تاکید کرد: ما وارد روزگاری شده ایم که احتمال اینکه فیلمسازی یک امر فردی و ذیل هنرهای تجسمی قرار بگیرد، بعید نیست. یعنی شما می تواند درون کارگاه خودتان فیلم بسازید و کسب درآمد کنیم. در چنین شرایطی با پیشرفت تکنولوژی نظام سیاسی، مدیریت فرهنگی و سازمانهای فرهنگی هنری باید مقیاسشان را رهاسازی نه معنای ولنگاری بلکه به معنای فضا دادن به فیلمساز قرار دهند.
وی تاکید کرد: ما نیازمند اعتمادسازی عمومی هستیم تا از این میانه عبور کنیم.. هیچ چیز جز فعالیتهای فرهنگی نمی تواند این التهاب را پایین بیاورد. ما باید تب جامعه را پایین بیاوریم تا آن را درمان کنیم.
شاهسواری بیان داشت: ما تعلق به وطن را فراموش کرده ایم و به همین دلیل امسال جشنواره فیلم فجر را با مفهوم وطن مادر، مادر وطن آغاز کردیم و نباید وطنمان را فراموش کنیم. تا وطن را دوست نداشته باشیم، در ساخت و حفظ و حرمت آن نقشی نخواهیم داشت. امیدوارم یکی از اصلیترین بحثهای این مجموعه این باشد که مفهوم وطن را به هنر ایران و مفهوم هنر را به سینمای ایران برگرداند.
سینما نقش بی بدیلی در فرهنگ دارد
علی ربیعی، رئیس هیات مدیره انجمن ایرانی مطالعات فرهنگی و ارتباطات، در همایش سینمای ایران، نگاهی به آینده گفت: بنا داریم در فصول مختلفی در انجمن ایرانی مطالعات فرهنگی و ارتباطات با همکاری سازمان سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد مباحثی را در حوزه سینما نظیر اقتصاد سینما، فناوریها و مسائل اجتماعی مطرح کنیم.
وی افزود: بیشتر نسبت من با سینما، علاقهام به آن است. مثل بیشتر مردم ایران سعی میکردم به سینما بروم و فیلم ببینم. همیشه فکر میکردم هیچ نسلی بدون قهرمانان ذهنی زندگی نمیکند و بر این اساس امروز و آینده خود را میسازد. سینما جایی است که قهرمانهای ذهنی مردم را میسازد، چون سینما با مردم زندگی کرده و برای مردم رویا ساخته است.
ربیعی عنوان کرد: بدون تردید امروزه وجه تمایز جوامع و ملتها فرهنگ آنها است. تفاوت جوامع شاد و ناشاد، توسعهیافته و نیافته را با علت فرهنگی تفسیر میکنند. بحث سیاسی هم در این زمینه جایگاه خود را دارد و نمیخواهم این مساله را کتمان کنم.
وی افزود: ما نهادهای تقویتکننده فرهنگ داریم و به نظر من سینما نهادی است با کارکردهای ترکیبی در حوزه فرهنگ؛ در سینما رمان، داستان، شعر، موسیقی، آواز، فرهنگ روزمره و … وجود دارد. درنتیجه میبینیم که سینما نقش بیبدیلی در فرهنگ دارد.
ربیعی تاکید کرد: آینده سینما یک بحث است و سینمای ایران برای آینده بحث دیگری است. ما از پنجره سینما میتوانیم خیلی از مسائل سیاسی و اجتماعی را نگاه کنیم. سینما چهار نسبت با جامعه دارد که بدین شرح است: سینمای متاثر از جامعه؛ سینمای تاثیرگذار بر جامعه؛ سینمای سخنگوی جامعه؛ و سینمای میانجی جامعه.
وی تاکید کرد: جامعه به فیلمهای کمدی و گیشهپسند هم نیاز دارد زیرا متاثر از جامعه هستند و ما نباید خودزنی کنیم. بیشترین توجه من به سینمای تاثیرگذار بر جامعه است و به نظرم این رسالت و مسئولیت اجتماعی سینما است. بدون تردید سینما بخشی از فرهنگ نسلها را تشکیل میدهد. جامعه ما به شادابی و امید و نقد نیاز دارد. در نتیجه سینما سخنگوی جامعه است و میتواند هم دردها و نارساییها و هم امیدهای جامعه را نشان دهد. سینما برای داشتن یک زندگی بهتر میتواند میانجی گروهها و قومیتهای مختلف باشد.
ربیعی در پایان خطاب به سیاستگذاران حوزه سینما گفت که باید نقد و پژوهش سینمایی را تقویت کنید. من در گذشته نقدها و پژوهشهای بیشتر و بهتری میخواندم و ما امروزه باید سطح پژوهش و نقد سینما را ارتقا دهیم.
باید دیداقتصاد سینما سعی دارد سینما را به کدام سو ببرد
مسعود کوثری دبیر علمی همایش سینمای ایران نگاهی به آینده گفت: همایش امروز بخشی از همایشهایی است که در سال آینده با همکاری معاونت سینمایی، انجمن مطالعات فرهنگی و انجمن جامعه شناسی برگزار خواهد شد. در این همایش به چهار محور اساسی سینمای ایران خواهیم پرداخت. امیدوارم ترکیب این نشستها که بر محور سازمان سینمایی است مورد استفاده دوستان قرار بگیرد.
وی افزود: تلاش ما این بود افراد مختلفی در این نشستها سخنرانی کنند تا حرفها فرمایشی و کلیشه ای نباشند. ما تلاش داریم واقعگرایانه درباره سینمای ایران صحبت کنیم.
دبیر همایش بیان داشت: در پنل انسان ایرانی و سینما می خواهیم بگوییم که وضعیت سینمای ایران در آینده چه خواهد بود. متاسفانه سینمای زیرزمینی ما دارد چاق و فربه میشود و این مساله در تئاتر و ادبیات نیز وجود دارد. ما می خواهیم در اینهمایش بگوییم که سینمای ما به چه سمتی حرکت میکند و اقتصاد سینما نیز سعی دارد سینما را به کدام سو ببرد.
کوثری در پایان بیان داشت: امیدوارم این همایش رضایت خاطر دوستانی را که در اینجا حاضرند برآورده کند. از معاونت سینمایی تشکر می کنم که با انجمن مطالعات فرهنگی برای برگزاری این همایش همکاری کردند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، 128 هنرمند، 953 اثر را به بخش عکس چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر ارسال کردند که از میان این آثار در نهایت، 89 اثر از 49 هنرمند به بخش نهایی داوری و همچنین بخش نمایشگاه راه یافت.
آثار راه یافته به بخش نهایی داوری علاوه بر اینکه در قالب کتاب چاپ میشود، به صورت نمایشگاه در منظر دید عموم قرار میگیرد.
شکوفه هاشمیان، سارا ساسانی و سیامک زمردی مطلق داوری بخش عکس جشنواره را برعهده داشتند.
در بخش پوستر نیز 35 هنرمند در مجموع 108 اثر را به بخش پوستر جشنواره ارسال کردند که در نهایت، 40 اثر از 20 هنرمند به بخش نهایی داوری و همچنین بخش نمایشگاه راه یافت.
آثار راه یافته به بخش نهایی داوری علاوه بر اینکه در قالب کتاب چاپ میشود، به صورت نمایشگاه در منظر دید عموم قرار خواهد گرفت.
ابراهیم حقیقی، جواد آتشباری و بهراد جوانبخت داوری بخش پوستر جشنواره بینالمللی تئاتر فجر را برعهده دارند که پس از بررسی نهایی آثار رسیده به دبیرخانه چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، آثار رسیده از 20 هنرمند را برای حضور در بخش نهایی انتخاب کردند.
دبیری این بخش را مهدی آشنا برعهده دارد.
چهل و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری خیرالله تقیانیپور، سوم تا 13 بهمن ماه امسال در تهران برگزار میشود.
