به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، نادره رضایی معاون امور هنری وزیر فرهنگ ، آیدین مهدی زاده سرپرست اداره کل هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و رضا دبیری نژاد مشاوره موزه ها و میراث ملی معاونت امور هنری و سرپرست موزه هنرهای معاصر با حضور در پردیس ملی دانشگاه هنر ضمن دیدار با رئیس و معاونان بخش های مختلف این دانشگاه بر ضرورت احیای بخشی از فعالیت های اجرایی مشترک تاکید کردند.
حجت الاسلام داود رنجبران معاون پژوهشی دانشگاه هنرایران، ابوالحسن ریاضی عضو کمیسیون دائمی دانشگاه هنر ایران و مشاور معاونت مالی اداری وزارت علوم، تحقیقات و فناوری، علیرضا مستغنی معاون آموزشی و تحصیلات تکمیلی دانشگاه هنر ایران، منوچهر معظمی معاون فرهنگی و اجتماعی دانشگاه هنر ایران، جمال عرب زاده رئیس دانشکده هنرهای تجسمی دانشگاه هنر ایران، بهجت غفاری مدیر برنامه، بودجه، تحول اداری و بهره وری دانشگاه هنر، زهره بهروزی نیا مدیرگروه نمایش دانشگاه هنر، لیلا کوکبی رئیس گروه ارتباط هنر با جامعه دانشگاه هنر، نرگس اشرفی مدیر روابط عمومی دانشگاه هنر، علی حرزاده نماینده دانشجویان دانشگاه هنر از جمله افرادی بودند که در این دیدار حضور داشتند.
تلاش برای برای توسعه فرهنگ خوانش آثار هنری از مسیر دانشگاه
علی زمانی فرد معاون دانشجویی دانشگاه هنر تهران در ابتدای این دیدارضمن ارائه توضیحاتی درباره روند فعالیت های دانشگاه هنر گفت: به اعتقاد من هم افزایی و همراهی دو نهاد معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و دانشگاه هنربه شدت اجتناب ناپذیراست. ضمن اینکه بنده براین باورم اکنون شرایط به گونه ای است که جامعه دانشگاهی علاوه بر تربیت و تعلیم دانشجو موظف به تولید آثار هنری برای ورود به مسیر حرفه ای ارائه محصولات فرهنگی هنری و همچنین تربیت مدیران هنری به جامعه متاثراز آموزه های علمی عرصه هنراست . در این زمینه دانشگاه هنر به عنوان جامع ترین مجموعه دانشگاهی عرصه هنر در کشور با قدمتی حدود 100 سال که دارای هفت دانشکده مهم است آماده هرگونه همکاری برای افزایش این هم افزایی است. مسیری که طبیعتا نباید به این جلسه ختم شود و ضرورت دارد در یک فرآیند اجرایی موثر قرار گیرد.
وی ادامه داد: عرصه فرهنگ و هنر کشوردربرگیرنده افراد زیادی در سمت های مختلف اجرایی و فعالیتی و مدیریتی است. اما باید بپذیریم اکنون تعدادی از افراد هستند که هنوز ناشناخته باقی مانده اند و می بایست از درون جامعه دانشگاهی و دانشجویی بخش زیادی از آنها را پیدا کرد. شرایطی که به اعتقاد من جای مجموعه ای چون دانشگاه هنر در آن خالی است چرا که ظرفیت این مجموعه دانشگاهی مهم مشتمل بر ویژگی هایی است که اگرچه سهمی از بودجه فرهنگ ندارند اما تا به امروز توانسته در عرصه های مختلف نقش موثر خود را به خوبی ایفا کند . پس لازم است که مدیران معاونت های مختلف نهادی چون وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی این «سهم» را به رسمیت بشناسد و در جهت تقویت آن گام های موثری را بردارد. من براین باورم دانشگاه هنر با تمام فراز و نشیب هایی که داشته تکلیف خود را در عرصه فرهنگ و هنر انجام داده اما متاسفانه این ویژگی ها در بیرون از محدوده فعالیت های دانشگاه مورد توجه قرار نگرفته است. مسیری که اکنون با تغییر رویکردهایی که به وجود آمده می تواند در حل این مناقشه و دیده نشدن کمک کند.
معاون دانشجویی دانشگاه هنرتهران در بخش دیگری از صحبت های خود اظهار کرد: عمومی کردن موضوع هنر در کنار تلاش برای توسعه فرهنگ خوانش آثار هنری یکی از مهم ترین رویکردهایی است که در این دانشگاه فارغ از وظایف آموزشی و دانشگاهی مورد توجه قرار گرفته است و به اعتقاد من برگزاری این جلسه فارغ از تشریفات و تعارف ها می تواند آغازی متفاوت برای فعالیت های مشترک باشد. چرا که معتقدم اکنون هم در دانشگاه هنر و هم در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی کارهای خوبی در حال انجام دادن است که می تواند دربرگیرنده فعالیت های مشترکی هم باشد.
آمادگی دانشگاه هنر برای حمایت از برنامه های جدید معاونت امورهنری
سیدبهشیدحسینی سرپرست دانشگاه هنرتهران هم در این نشست توضیح داد: خوشبختانه با فضایی که در دوره کنونی فعالیت های دانشگاه هنر به واسطه تلاش و همراهی ویژه دانشجویان و مدرسان انجام گرفته ، اتفاقات بسیار خوبی در حال انجام است. مسیری که به نظر می آید حضور معاونت امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی را به فال نیک گرفته و این دو اتفاق را اغاز راهی جدید برای توسعه فعالیت ها ارزیابی کرد. من و همه دانشجویان و مدرسان این دانشگاه تلاش خود را می کنیم که پرچم دانشگاه هنر را افراشته نگه داریم و در این راه هرکمکی که از دستمان بربیاید برای بهتردیده شدن فعالیت دانشجویان انجام می دهیم.
وی دربخش دیگری از صحبت های خود با اشاره به ظرفیت های ارزشمند کشورمان در حوزه های انسانی و فرهنگی تصریح کرد: من براین باورم ایران عزیزما با تاریخی که دارد ، با شخصیت های بزرگ و دارای اعتباری که در همه عرصه های تاریخی و دوران معاصر به دنیا معرفی کرده و به اعتبار همین دانشجویانی که در آگاهی و دانایی کم نظیرند، جای هیچ نگرانی وجود ندارد. بله قطعا در این عرصه تلاطم هم وجود دارد اما بی تردید همیشه مسیر روشن برای این سرزمین وجود دارد. در ایران عزیزمان همواره خرد و آگاهی وجود دارد و ما به عنوان متولیان عرصه فرهنگ و هنر موظفیم نگهبان و پشتیبان این جریان ارزشمند باشیم.
سرپرست دانشگاه هنر گفت: ما باید بتوانیم در همین چارچوبی که همه مسائل به نسبت قبل دچار تغییر و تحولات زیادی شده نقش یک تسهیل گر را ایفا کنیم. مسیری که می تواند بسیاری از بحران ها را کاهش دهد. در اتاق ما همیشه به روی دانشجویان باز است . مسیری که معتقدم دریچه ای برای گشایش رفاقت و طراوت است و می تواند بسیاری از التهابات را کاهش دهد. من باور دارم اگر بتوانیم با این جوانان هم دلی کنیم آنها می دانند چه طور کشور را به رفیع ترین درجات برسانند. آنها به نسبت ما خیلی شفاف تر، صادق تر و بی آلایش ترند پس قطعا می توانند بهترین اتفاقات را رقم بزند.
به روز رسانی بر اساس نیاز مخاطب امروز و فراموش نکردن چند اولویت مهم
نادره رضایی معاون امورهنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی هم ضمن قدردانی از فعالیت های دانشگاه هنر گفت: بی تردید دانشگاه هنر از جمله مجموعه های دانشگاهی عرصه فرهنگ و هنراست که در این سال ها فعالیت های بسیار معتبر و ارزشمندی را انجام داده است. ما هم در معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی وظیفه داریم تا در حد توان و امکانات حمایت های لازم را از چنین مجموعه هایی انجام دهیم. این در حالی است که افزایش فعالیت های مشترک با اتکا و بهره مندی از تجربیات قبل می تواند گام موثری برای آغاز فعالیت های جدید باشد. اما آن چه در این فعالیت مشترک باید مورد توجه قرار گیرد اجرای کارهایی منطبق برنیازهای به روز جامعه دانشجویی و دانشگاهی است.
وی افزود: به اعتقاد من «پرداختن به ضرورت ها» یکی از مهم ترین اهداف و اولویت هایی که هم جامعه مدیریت فرهنگی هنری کشور، هم جامعه هنرمندان و هم جامعه دانشجویان و دانشگاهیان می توانند فارغ از اهداف و فعالیت های روزمره خود به آن توجه داشته باشند. مسیری که با نگاه به گذشته وتجربیات تلخ و شیرین به دست آمده می تواند دربرگیرنده ارزشمندی های فراوانی باشد. ما باید به این نکته واقف باشیم که جامعه دانشجویی دیگر منتظر ما نمی ماند که چه برنامه هایی داریم و نداریم. آنها به شرایطی رسیده اند که به درستی دربرگیرنده مطالباتی در برنامه ها و کارهای ما است که به شدت نیازمند بازنگری است. فرآیندی که به نظر می آید با یک ارتباط منسجم اجرایی و برنامه ریزی شده میان معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و جامعه دانشگاهی نتایج مطلوبی را به ارمغان بیاورد.
معاون امورهنری وزیر فرهنگ ادامه داد: بر این باورم که باید همکاری معنادار و درستی میان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با مجموعه ای مانند دانشگاه هنر حاکم باشد. ما باید به این نکته واقف باشیم که اکنون جامعه مخاطبان آثار فرهنگی هنری هم خواهان ارائه آثاری به روز شده از سوی دانشجویان و هنرمندان فرهیخته ای هستند که می تواند برای آنها دربرگیرنده تجربیات جدیدی باشد. فرآیندی که به نظر می آید با همکاری سه جانبه بین «پژوهشگاه فرهنگ ، هنر و ارتباطات» ، «معاونت امور هنری» و «دانشگاه هنر» چراغ راهی برای دستیابی به اهداف عالی در حوزه هنر باشد.
از پیشنهاد راه اندازی رشته سرامیک تا طرح مسئله نظام صنفی فرهنگ و هنر
رضایی در بخش دیگری از صحبت های خود بود که به موضوع راه اندازی رشته های مختلف دانشگاهی در حوزه «هنر سرامیک» اشاره کرد و گفت: طی ماه های گذشته تمام تلاش بنده و همکارانم این بود که بتوانم تعامل های موثر و گسترده تری با اصناف داشته باشم. مسیری که ابتدا از صنف «سرامیک» شروع شد و تا به امروز هم در بسیاری از اصناف دیگر عرصه هنر ادامه دارد. اما آن چه می تواند در ارتباط با این جلسه به آن اشاره کنم ارائه پیشنهادی درباره راه اندازی و اجرای رشته هنری سرامیک در دانشگاه هنر است که امیدوارم به واسطه عملیات کارشناسی و بررسی های علمی و اجرایی که در این زمینه انجام می شود بتوانیم به زودی شاهد راه اندازی این رشته در این مجموعه دانشگاهی باشیم. چرا که معتقدم این عرصه از هنر دربرگیرنده پتانسیل های فراوانی برای پرداخت است که می تواند در جامعه مخاطب بیشتر شناسانده شود.
وی افزود: یکی از اولویت های مهم وزیرفرهنگ و ارشاد اسلامی در دولت جدید توجه ویژه به اصناف هنری و طرح نظام صنفی فرهنگ و هنر است که در صورت اجرایی شدن می تواند به عنوان یکی از مهم ترین دستاوردهای دولت محسوب شود. مسیری که برنامه ریزی درباره آن می تواند به عنوان یک جریان فرابخشی مورد توجه قرار گیرد و طبیعتا در این جریان حوزه دانشگاهی نیزمی تواند یکی بازوهای اصلی تحقق چنین پروژه ای باشد. مسیری که به دلیل عنایت ویژه دولت به موضوعات مرتبط با عرصه فرهنگ و هنر می تواند تبدیل به یکی مهم ترین مباحث علمی و دانشگاهی به حساب آید. به همین جهت احیای یک سری فعالیت های مشترک بین وزارت فرهنگ و دانشگاه هنر خیلی مهم است. چرا که شما ظرفیت های بسیار مهمی دارید که به دلیل مواجهه با نسل نو و بسیار متفاوت جوانان ایرانی می تواند منتقل کننده تجربیات ارزشمندی برای تدوین برنامه ها و اولویت های موضوع نظام صنفی فرهنگ و هنر باشد.
تاکید براجرایی شدن تفاهم نامه های قبلی میان معاونت امورهنری با دانشگاه هنر، الزام تربیت مدیرهنری درحوزه های دانشگاهی برای حضور درجریان حکمرانی هنر، آمادگی دانشگاه هنر ایران برای حضور در پروژه های آموزشی و پژوهشی، توجه مدیریت دولتی عرصه فرهنگ و هنر برای نحوه اشتغال دانشجویان در حوزه های حرفه ای ، فعال کردن بخش حراج آثار هنری دانشجویان، ارائه سازو کار برای ارائه آثار هنری ارزان قیمت با هدف گسترده تر شدن دایره مخاطبان آثار دانشگاهی، استفاده از ظرفیت های موجود در تالارهای وابسته به دانشگاه هنر در حوزه های موسیقی و تئاتر و ورود آنها به چرخه های حرفه ای اجرای آثار، توجه به حضور شرکت های دانش بنیان در دانشگاه هنر، تشکیل کمیته های ارتباطی موثر برای میزبانی از رویدادهای تخصصی، مشاوره های تخصصی در حوزه معماری و طراحی داخلی برای اجرای فعالیت های نمایشگاهی، نحوه حمایت های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی از جشنواره و رویدادهای مرتبط با حوزه دانشگاه از جمله مباحث دیگری بود که در این جلسه مورد بحث و تبادل نظر قرار گرفت.
نویسنده: راوی هنر
راوی هنر، فعال در زمینه اطلاع رسانی حوزه فرهنگ و هنر فعالیت خبری خود را در آذرماه ۱۴۰۳ آغاز کرد و با پوشش خبری و درج آخرین خبرهای نمایشها، اکرانهای سینمایی، تازه های کتاب، تازه های پلتفرم های اینترنتی و نمایش خانگی، سینما، فیلم کوتاه و ... به فعالیت و رسالت خبری خود ادامه میدهد. این وبسایت، همسو با قوانین کشور عزیزمان ایران به فعالیت خبری خود در حوزهی هنر و فرهنگ ادامه میدهد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای، فیلم سینمایی «هفت بهارنارنج» به کارگردانی فرشاد گلسفیدی و تهیهکنندگی محمد کمالیپور عصر روز دوشنبه ۲۵ فروردینماه در سالن نمایش دانشگاه امیرکبیر برای جمع کثیری از دانشجویان به نمایش گذاشته شد.
در این اکران علی نصیریان، فرهاد آییش، مائده طهماسبی، هومن حاجی عبداللهی، داريوش مودبیان، مژده لواسانی، محمد کمالیپور و فرشاد گلسفیدی فیلم را همراه با دانشجويان تماشا کردند.
پس از پایان نمایش فیلم مژده لواسانی به عنوان مجری مراسم روی سن رفت و از علی نصیریان خواست چند کلمهای برای دانشجویان صحبت کند.
علی نصیریان در ابتدای سخنان خود گفت: بچههای عزیز، شما ثروت بزرگ این مملکت هستید. آتیه این مملکت در دستان شماست و در تمام زمینههای علمی، فرهنگی، هنری، اقتصادی و سیاسی همه چیز در اختیار شماست. نسل من و ماقبل من کارشان را انجام دادهاند. انرژی و ایدههای تازه و فکرهای نو در مغزها و جسم و جان و روح شماست.
وی ادامه داد: توجه به مسائل فرهنگی و برگزاری چنین برنامههایی در زمینه سینما و تئاتر که دوتا از هنرهای تازه است و ما از غرب گرفتهایم، بسیار درخشان است. سینما و تئاتر در کشور ما مربوط به حدود ۱۵۰ سال پیش است در حالی که در اروپا و آمریکا سبقه طولانی دارد و از یونان باستان آغاز میشود.
نصیریان اظهار کرد: نمایش انواع مختلف دارد؛ نمایش روایی و نمایش دراماتیک. نمایشهایی همچون تعزیه و تخت حوضی و معرکهگیری جزو نمایشهای روایی ماست و بههمین دلیل به آنها شبیهخوانی میگفتند، یعنی کسی شبیه به آن شخصیت میشد و از زبان او روایت میکرد. مثلا در تعزیه آن کسی که نقش امام حسین(ع) را داشت این نقش را روایت میکرد، چون نمیتوانست بگوید من میخواهم امام حسین باشم، بلکه میگفت من راوی هستم و این نقش را روایت میکنم اما در تئاتر دراماتیک آنطور که ارسطو در فن شعر توضیح میدهد یک ساختار و قوانین و قواعد دیگری داشته که این میراث به اروپا میرسد و گسترش پیدا میکند و انواع تئاتر مدرن و فوق مدرن و ابزورد میآید.
این بازیگر پیشکسوت بیان کرد: ما حدود ۱۵۰ سال است که این هنرها را در کشورمان داریم و در این مدت هم پیشرفتهای خوبی در این زمینهها داشتیم. درست است که یک زمانی تئاتر ما به تئاترهای لالهزار و سینمایمان هم به فیلم فارسی خلاصه میشد، اما از اواسط دهه ۳۰ که من شاهد این تاریخ و این ماجرا بودم، درامنویسی ایران شکل گرفت و رشد کرد و افراد شاخصی آمدند و تئاتر ما را رونق دادند و تازگی بخشیدند. حتی تئاتر ما در سال ۱۳۳۹ به تئاتراسیون در فرانسه که جشنواره سازمان ملل بود، راه یافت. یعنی ما از آن زمان وارد جشنوارههای تئاتر جهان شدیم. سینمای ما نیز از اواسط دهه ۴۰ با کارهایی از گلستان، کیمیایی و مهرجویی شکل گرفت و از فیلم فارسی جدا شد و نگاه و ساختار تازهای، هم در شخصیتپردازی، هم در قصه، هم در اجرا و هم در مجموع ساخت فیلمها به وجود آمد.
وی افزود: در سال ۱۳۲۹ که من به اولین کلاس تئاتر رفتم، در تمام ایران یک کتاب تئاتر وجود داشت و آن هم کتاب هنر تئاتر نوشین بود.
نصیریان تاکید کرد: هنر متضمن خلاقیت است، یعنی هنر عبارت است از جوششهای درونی و انسانی انسانها که باید هدایت شود. اگر شما استعدادهایی در زمینه هنر دارید، به دلیل مسائل مادی زندگی و اوضاع زمانه از لحاظ اقتصادی آن را رها نکنید، حیف است. استعدادهای درخشان هنری سرمایههای ملی هستند زیرا هنر و فرهنگ شناسنامه یک ملت است.
وی اذعان کرد: فیلمهای ما به فستیوالهای مهم دنیا مثل اسکار، کن، ونیز و … میرود و کسب جایزه میکند. اینها استعدادهای تازه بعد از مهرجویی و کیمیایی و… است.
بازیگر فیلم «هفت بهارنارنج» گفت: بخشی از هنرهای نمایشی تفنن و سرگرمی است و برای روح افراد لازم است. من همیشه به جوانها گفتهام که اگر استعدادی در وجود خودتان میبینید، رها نکنید و از آن بهرهجویی کنید. امروزه امکانات فراگیری بسیار زیاد است بنابراین استعدادتان را رها نکنید. امید من به شماست.
در ادامه با حضور مهرداد ساویز معاون فرهنگی دانشگاه امیرکبیر، داریوش مودبیان، مائده طهماسبی، مهدی بخشایش از عوامل و بازیگران فیلم سینمایی «هفت بهارنارنج» تجلیل شد.
پس از تجلیل محمد کمالیپور تهیهکننده فیلم «هفت بهارنارنج» گفت: ما در اوج فراگیری ویروس کرونا این فیلم را ساختیم. شرایط به شدت سخت بود، واکسن وجود نداشت و ما خیلی ریسک کردیم و استاد نصیریان و آقای آییش را برای این کار به خارج از تهران و منطقه شمال کشور بردیم که در آنجا شرایط خیلی بدتر از تهران بود.
وی در ادامه خطاب به علی نصیریان گفت: جناب استاد نصیریان من به نمایندگی از تیم درخشان «هفت بهار نارنج» از شما صمیمانه تشکر میکنم. برای من و فرشاد گلسفیدی یک یادگار گذاشتید و آن هم امضای درخشان شما در این فیلم است. خیلی از شما ممنونم.
کمالیپور همچنین ضمن تشکر از فرهاد آییش گفت: آقای آییش ۴، ۵ جلسه با ما کار داشتند ولی به دلیل رفاقتی که با استاد نصیریان دارند خانم طهماسبی را تنها گذاشتند و در کل پروژه همراه ما و مراقب حال استاد نصیریان بودند.
وی اظهار کرد: خیلی ممنونم از فرشاد گلسفیدی که خیلی زحمت کشید و خیلی تلاش کرد تا این فیلم به سرانجام برسد. او از تمام داشتههایش مایه گذاشت تا این فیلم دیده شود. متاسفانه ما در بخش اکران در حال حاضر دچار بیمهری هستیم زیرا سالندارهای سینما بیشتر برای فیلمهای کمدی ارزش قائلند تا این نوع فیلمها. هر چند من این روزها فیلم کوکتل مولوتف را هم روی پرده دارم اما ای کاش حتی چند سانس از سانسهای کوکتل مولوتف را به این فیلم میدادند.
در ادامه مهرداد ساویز معاون فرهنگی دانشگاه امیرکبیر ضمن ابراز خرسندی از این برنامه گفت: ما در دنیایی زندگی میکنیم که یک سری ارزشهای انسانی مورد هجوم و حمله قرار میگیرد؛ از جمله این ارزشها خانواده است. خانواده بزرگترین نهادی است که خداوند برای رشد انسان قرار داده است. وقتی که زن و شوهری برابر خداوند با هم تعهد میکنند که برای همدیگر باشند و در سختیها و شادیها برای هم بایستند، غیر از اینکه زندگی را برای آنها خوش میکند و تحمل دشواریهای طبیعی زندگی را آسان میکند، اتفاق بزرگ دیگری را هم رقم میزند و آن رشد هر دو آنها در طول زمان است. آنها یاد میگیرند که از خودشان در بیایند و به دیگری بپردازند و وقتی که تعهد در برابر خداوند وجود داشته باشد، آن رابطه و کشش اولیه به یگانگی دو روح منجر میشود.
وی ادامه داد: فیلم «هفت بهارنارنج» به زیبایی این موضوع را نشان داد. «هفت بهارنارنج» نگاه مرد به همسرش که همچنان او را در همان نگاه اولیه میبیند و این رابطه عاشقانه را به تصویر میکشد.
هومن حاجی عبداللهی نیز ضمن بیان اینکه جایی که آب هست تیمم جایز نیست، به ذکر خاطرهای پرداخت و گفت: خاطره بزرگ من از این کار شاگردی در مقابل استاد علی نصیریان بود و لذت وافری که بردم. درسم را جلوی ایشان آنطور که باید خوب جواب ندادم ولی ایشان خیلی معلم نازنینی بودند.
وی ادامه داد: در سکانس پلانی که در خدمت استاد نصیریان بودم، چهار بار کات داده شد که هر چهار بار من مقصر بودم، آقای نصیریان به زیبایی کارشان را انجام میدادند. در یکی از کاتها آقای نصیریان گفتند این تکه را هم باید میگفتی یادت رفت. هر چهار بار اشتباه از من بود و استاد نصیریان حتی اشتباه من را هم گفتند که کجای متن را حفظ نیستم. امیدوارم خدا این بزرگترها و پیشکسوتها را برای مملکت ما تکثیر کند و سایهشان بر سر هنر ایران مستدام باشد.
«هفت بهارنارنج» این روزها در سینماهای منتخب گروه سینمایی هنروتجربه و برخی پردیسهای سینمایی در سراسر کشور در حال اکران است و از ساعت ۸ امشب سهشنبه ۲۶ فروردین ماه به صورت اختصاصی در پلتفرم فیلم نت نیز به صورت اکران آنلاین عرضه میشود.
به گزارش مشاور رسانهای پروژه، دور دوم اجرای نمایش «منگی» به نویسندگی و کارگردانی محمدامین سعدی از ۲۰ فروردین ۱۴۰۴ در سالن تئاتر هامون روی صحنه رفته است.
این نمایش قرار است در پایان هفته جاری و در روزهای 28 و 29 فروردین در سانس 18 و 19:30 روی صحنه برود.
تهیهکنندگی این اثر نمایشی بر عهده سمیه پناهی مجری طرح آن آکادمی فرهنگی هنری ویشا است.
نمایش «منگی» اقتباسی از رمان منگی نوشته ژوئل اگلوف و ترجمه اصغر نوری و ادبیات نمایشی فرانسه است که در مکانی غیرمعمول، میان خانه و کشتارگاه مردی جوان و مجرد در کنار مادربزرگ بدخلقش روزگار میگذارند.
این اثر نمایشی به شیوه بیناسبکی کارگردانی شده است و در فضای پستمدرن روایت میشود.
تک بازیگر این اثر فردین رحمانپور است و سحر قاسمی بهعنوان بازیگر فرم و سایه در نمایش «منگی» حضور دارد.
دور اول اجرای این نمایش آبان و آذرماه 1403 با استقبال مخاطبان روی صحنه رفت. این اثر نمایشی همچنین کاندیدای بخشهای طراحی گریم، طراحی لباس، بازیگری مرد و کارگردانی در چهلوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر بود.
مدیر تولید: صبا صادقی ساروی، آهنگساز: بهزاد بختیاری، طراح صحنه: امیر پناهی فر، طراح لباس، آکسسوار: پریا الماسی، طراح گریم: نیلوفر مرسل وند، طراح نور: فرشاد نصیری، طراح گرافیک: حامد فرهی، سرپرست گروه کارگردانی، برنامه ریزی: عرفان الماسی، دستیار کارگردان: محمد باقر توکلیان، رها کاظمی، رضا امانی، منشی صحنه: رها کاظمی، دستیار لباس: فرزانه کاظمی، مجری گریم: مریم قربانی واحد، ساخت دکور: مهدی منوری، بهنام مالکی، دستیار صحنه: وحید محققی، محمد شریفی چاپ و گرافیک: محمدهادی بحرانی، دوخت لباس: استودیو فشن کارمانو آرت، عکاس: مریم رحمانی، مدیر تبلیغات: آیدین ایمانی (تئاتر فارسی)، مشاور رسانهای: علی کیهانی (راویمدیا) عوامل این اثر نمایشی هستند.
علاقهمندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
عکس: مریم رحمانی
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «ذرات آشوب» به نویسندگی و کارگردانی ابراهیم پشتکوهی، از هفتم فروردینماه ۱۴۰۴ ساعت ۱۹ در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه رفته است.
در این پروژه نمایشی محمد قدس بهعنوان مشاور تهیه و تولید و عسل کلاکی مدیر پروژه و برنامهریز، ابراهیم پشتکوهی را همراهی میکنند.
جدیدترین پوستر این اثر نمایشی با طراحی پیمان طاهریپور و عکسهای اسوه ثمری منتشر شد.
بازیگران (به ترتیب ورود به صحنه): گاتا عابدی، امیرحسین شامبیاتی، سپهر محمودی، متین مکاریمقدم، یاشار نادری، مهدی حسینینیا، محسن زرآبادیپور، پژمان برزگر، رضا آرامش، پوریا ریحانی، پدرام زمانی، ارسلان قاسمی، امیرعباس حیدری، سام جان ملکی، ماهور لطفی، علی مهربان، جواد یحیوی، گندم احمدی، خیام حسینی، سوگند دیانی، احلام سلمانی، مینا ترکمن، حلما سمرقندی، طاها داورزنی، رویا جاویدنیا و آرش ظلیپور هستند.
نمایش «ذرات آشوب» پرترهای از دلاوری و پردلی مردم محجوب جزیره هرمز برای بیرون راندن اشغالگران پرتغالی را به تصویر میکشد که نشاندهنده عظمت روح ایرانی و جنگاوری آنها برای دفاع از میهنشان است.
مدیر پروژه و برنامه ریز: عسل کلاکی، مدیر تولید: سینا کریمی ارشادی، طراح گریم: شبنم روزبهانه، (گروه طراحان لباس) طراحان لباس: ابراهیم پشت کوهی، ربابه پهلوانی، مشاور طراحی: گاتا عابدی، دستیار طراح: غزاله احمدپور، طراح تزئینات لباس، طراحی ماسک و برقع، ساخت ماسک و برقع: فاطیما پشت کوهی، دستیار لباس: نرجس مهدوی، پرنیان اکبری، دوخت لباس: حسین پناهی، فخرالسادات عبدالحق، سعیده مجیب زاده، طراح نور: رضا خضرایی، طراح صحنه: ابراهیم پشت کوهی، مشاور طراحی صحنه: سعید یزدانی، آهنگساز: بهرنگ عباسپور، تکنسین صدا: محمد اصغری اصل، گروه کارگردانی: مدیا نورخمامی، هدی حاجیزاده، فریماه پروانی، منشی صحنه: گندم احمدی، اتاق فرمان: سپیده ساکت اف، مدیر صحنه: رضا آرامش، دستیاران صحنه: محمد مرجانی، غفور مکی نصیرایی، دستیار تولید: علی اصغر بوربور، ساخت دکور: (دکوراسیون ناوک) غلامرضا عربی، عباس پارچه باف شوقی، حمید رحیمی نیا، احمدرضا عربی، اکرم بایه، علی اصغر بوربور، آزاده حاجی حسینعلی، محمد مرجانی، مشاور تبلیغات: ایلیا شمس، عکاس: اسوه ثمری، (گروه موسیقی) موسیقی: بهرنگ عباسپور، مقداد اسفندی، مهدی کرمی، طارق نیک پور، ماهان سرافراز، مانی سرافراز، یاسمین اومیهای، خواننده: پژمان برزگر، حسین اصیلی، (گروه تبلیغات) تبلیغات: راویمدیا، مدیر تبلیغات: امیرحسین میرزائی، موشن گرافی و تیزر: سهیل فلاح، تبلیغات مجازی: رومینا مهدوی، مشاور رسانهای و روابط عمومی: علی کیهانی، طراح پوستر هنری: فرهاد توکلی، طراح گرافیک: پیمان طاهری پور، تصویربردار: فاطمه قاسمی، علیرضا قاسمی دیگر عوامل این اثر نمایشی هستند.
این اثر نمایشی در چهلوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر تنها دو شب روی صحنه رفت که با استقبال مخاطبان و هنردوستان مواجه شد.
در بخشی از خلاصه داستان این نمایش آمده است: «برای کشتیهای بیلنگر، موجها تصمیم میگیرند؛ من سیزده هزار رگم به این سرزمین عاشق است.»
علاقهمندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی میتوانند به سایت تیوال و گیشه تئاتر مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، ششصد و هفدهمین برنامه از سری برنامههای سینماتک خانه هنرمندان ایران، دوشنبه ۲۵ فروردین ۱۴۰۴، به نمایش فیلم «هنوز اینجا هستم» اثر والتر سالس(۲۰۲۴) اختصاص داشت. پس از نمایش این فیلم، نشست نقد و بررسی آن با حضور اسماعیل میهندوست(منتقد سینما و فیلمساز) برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
اسماعیل میهندوست در این نشست گفت: فیلم «هنوز اینجا هستم» اثری قابلتأمل از والتر سالس است. این فیلم را میتوان در دو سطح بررسی کرد: اول از بعد مضمون که بهشدت تأثیرگذار است، و دیگری ساختار روایت که با دقت و هوشمندی طراحی شده است. از منظر محتوایی، فیلم به مباحث عمیقی نظیر حافظه، هویت و عدالت میپردازد. جمله «ما نمیبخشیم و فراموش نمیکنیم» به نوعی عصاره تفکر فیلم است. با این حال، جذابیت فیلم فقط در پیام آن نیست، بلکه در فیلمنامهای درخشان و کارگردانی دقیق سالس هم نهفته است.
او افزود: فیلم شروع هوشمندانهای دارد و در پرده اول، اعضای خانواده یکییکی معرفی میشوند. در عین حال تمرکز فیلم بهگونهای است که شخصیت پدر خانواده را محوری نشان میدهد. با این حال، به مرور، نقطه دید روایت تغییر میکند و از زاویه اولشخصِ پدر به مادر منتقل میشود، و این تغییر بهقدری هنرمندانه انجام میشود که مخاطب کاملاً جذب روایت جدید میماند. در پرده دوم، تغییرات بیشتری را در روایت میبینیم و پس از بازداشت پدر خانواده، مادر به محور داستان تبدیل میشود. از این نقطه به بعد، فیلم نه تنها مبارزه سیاسی و اجتماعی مادر را نشان میدهد، بلکه او را در جایگاه یک پدر مسئول برای فرزندانش قرار میدهد.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: این تغییر روایت، دقیقاً همانجایی رخ میدهد که پدر خانواده دستگیر و بازداشت میشود. از آن لحظه به بعد، مادر به مرکز قصه بدل میشود و مخاطب از طریق او وقایع را دنبال میکند. این انتخاب، کاملاً منطقی است، چراکه مادر نهتنها نقشی کلیدی در خانواده دارد، بلکه محور تمام تحولات قصه نیز میشود. یکی از نقاط قوت فیلم، همین ترکیب میان دغدغههای سیاسی و خانوادگی است. کارگردان موفق شده با ظرافت، از افتادن فیلم به ورطه شعارزدگی اجتناب کند و بهجای آن داستانی انسانی و مؤثر ارائه دهد.
میهندوست در بخش دیگری از صحبتهایش گفت: یکی دیگر از نقاط مورد بحث، استفاده از شخصیتهای برزیلی و ارتباط شخصیتپردازیهای آنان با داستان بود. برخلاف برخی نظرات که معتقدند شخصیتها سطحی هستند، من این فیلم را اثری میدانم که بهخوبی شخصیتپردازی کرده است. مثلاً رابطه مادر با هریک از فرزندانش، نشاندهنده موقعیت سنی و دغدغههای متفاوت آنان است. از سوی دیگر، شخصیت مادر نیز با عمق و لطافت خاصی پرداخته شده است. او زنی است که تلاش میکند خانواده را حفظ کند، در عین حال که نقشی مهم در مبارزه سیاسی نیز ایفا میکند. یکی از عناصر تأثیرگذار فیلم، صحنههایی است که مادر، با وجود تمام سختیها و ناامیدیها، مبارزهاش را ادامه میدهد.
او ادامه داد: این فیلم به زیبایی نشان میدهد که مبارزه سیاسی و زندگی خانوادگی از هم جدا نیستند، بلکه در هم تنیدهاند. مادر خانواده مجبور است در عین مدیریت مسئولیتهای اقتصادی و تربیتی، از حیثیت شوهر خود که قربانی بیعدالتی شده نیز دفاع کند. این ترکیب از زندگی و مبارزه، فیلم را فراتر از یک اثر صرفاً سیاسی یا ملودرام کرده است.
این منتقد سینما در پایان بیان کرد: «هنوز اینجا هستم» اثری است که از درون یک بحران سیاسی و اجتماعی، داستانی انسانی و تأملبرانگیز میسازد. از مبارزه مادر گرفته تا سرنوشت فرزندان، تمام این داستانها به زیبایی در خدمت یک روایت واحد درمیآیند. فیلم شاید در بخشهایی طولانی به نظر برسد، اما ظرافت روایت بهگونهای است که مخاطب را تا پایان با خود همراه میکند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، ملودرام اجتماعی، قالب مناسبی برای روایت قصههای جذاب و تاثیرگذار در سریالسازی به حساب میآید که بخش مهمی از تولیدات پلتفرمها نیز شامل آن میشود. سریال «وحشی» به کارگردانی هومن سیدی که نخستین قسمت آن شامگاه دوشنبه از طریق پلتفرم فیلمنت در اختیار مخاطبان قرار گرفته، تازهترین این ژانر به حساب میآید.
هومن سیدی که خود فیلمنامه «وحشی» را نوشته، سکانس نخست را که به معرفی قهرمان اختصاص دارد در قلب تاریکی رقم میزند؛ جایی که داود همراه تعدادی از کارگردان معدن سوار بر بالابر از تاریکی به روشنایی میرسند، اما این تنها ظاهر ماجرا است و در روشنایی روز هم تنشی غریب موج میزند میان کارگرانی که چند ماه حقوق خود را نگرفته و کارفرمایی که قصد مدارا با آنها را ندارد. سعید به عنوان نماینده کارگرها، دیگر شخصیت کلیدی کار است که معرفیاش به شکل مطلوب و همذاتپندارانهای صورت گرفته و در نهایت نقطه عطف نخست قسمت اول حول محور او کلید میخورد. اتفاقی که دقیقه دهم قسمت اول سریال رقم خورده و قصه را وارد فاز متفاوتی میکند. در عین حال، به آهستگی تماشاگر را با داود آشناتر کرده و به سمت لایههای درونی او میرود. کارگرِ نه چندان جوانی که برخلاف سعید، اهل مدارا بوده و یک هراس درونی را با خود یدک میکشد که نمونه آن را در سکانس گفتگوی غیردوستانه داود با مشتری زمین پدریاش میبینیم. دیگر شخصیت مهم «وحشی»، نادر یکی دیگر از کارگران قدیمی معدن است که کنشمندتر از داود بوده و مابین داود و سعید میایستد. از آن دسته مکملهایی که در روند پیشبرد داستان نقش داشته و به حس و حال و فضای کار کمک میکنند.
سکانسهای مربوط به پدر و مادر داود نیز از آن جهت مهم هستند که اطلاعات بیشتری در رابطه با او به عنوان شخصیت مرکزی کار میدهند که نمونه آن را در سکانسهای داخل اتومبیل زهواردررفته داود میبینیم.
تنش و اضطراب کلیدواژههای قسمت نخست سریال فوق به حساب میآیند که از دقیقه یک تا پنجاه امتداد داشته و سر آخر به یک نقطه عطف فوقالعاده ختم میشود.
«وحشی» در همان قسمت نخست نشان میدهد که به لحاظ فیلمنامه چنته پری دارد و میتواند در هر قسمت تماشاگران خود را غافلگیر کند. همچنین پر از ظرافت و ریزهکاریهایی است که کشف آن برای تماشاگر لذتبخش به نظر میرسد. برای مثال هم میتوان به خرابی ضبط اتومبیل و به کار افتادن غیرمنتظرهاش جایی که داود انتظارش را ندارد، اشاره کرد؛ عنصری پیش پا افتاده که سیدی از آن بهره دراماتیک هوشمندانهای میگیرد. در عین حال، «وحشی» در ذات خود یک نقد اجتماعی جدی دارد که ذهن تماشاگران خود را به حوادث رخ داده در معدنها و وضعیت کارگران آن ارجاع میدهد بدون آن که گل درشت به نظر رسیده و سیاهنمایی کند.
هومن سیدی در مقام کارگردان، از مغزهای کوچک زنگزده تا سریال قورباغه و فیلم سینمایی جنگ جهانی سوم، پیشرفت محسوسی کرده و «وحشی» را میتوان دنباله آن به حساب آورد.
تلخی یکی از ویژگیهای قصههایی است که سیدی برای روایت انتخاب کرده و با تسلط روی این وجه مانور میدهد. او درتازهترین سریال خود، در همان ده دقیقه نخست به اصطلاح چک اول را به تماشاگر خود زده و غافلگیرش میکند. در عین حال، از دکوپاژی کاملا سینمایی بهره گرفته که آن را میتوان در قاببندیها به عینه مشاهده کرد. برای مثال میتوان به سکانس درگیری کارگرها و کارفرما که تمامی آن هم در نماهای بسته و قابهای فشرده میگذرد، مشاهده کرد. البته نمیتوان از نقش چشمگیر مرتضی نجفی هم در مقام مدیرفیلمبرداری به سادگی عبور کرد که نورپردازی فوق العادهای هم دارد؛ از سکانس افتتاحیه کار تا رانندگی داود کنار خط آهن و گرمای طاقتفرسایی که از لنز دوربین نجفی عبور کرده و به جان تماشاگران «وحشی» مینشیند.
سابقه بازیگری سیدی، در کارگردانی نیز بسیار به کمکش آمده و آن را به یکی از نقاط قوت آثارش تبدیل کرده است. «وحشی» نیز از این قاعده مستثنی نبوده که جواد عزتی در راس آن قرار دارد. او در نقش داود، کاملا متفاوت ظاهر شده و به سمت یک بازی درونی با اکت کمتر رفته است به ویژه با تمرکز روی چشمها و زبان بدن که میتواند داود این سریال را به یکی از ماندگارترین نقشهای کارنامه بازیگریاش تبدیل کند. در عین حال نمیتوان به موسیقی «وحشی» که کار گروهی غیر ایرانی است اشارهای نکرد که میتواند وجوه بینالمللی کار در پخش جهانی را تقویت کند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی انجمن سینمای جوانان ایران، زمان جدید برگزاری هفتادویکمین جشنواره منطقهای سینمای جوان تبریز-سهند، اعلام شد و این رویداد ازدوشنبه ۲۲ اردیبهشت تا پنجشنبه ۲۵ اردیبهشت ۱۴۰۴ به دبیری «نعمتالله پایان» مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی در تبریز برگزار میشود.
پیشتر قرار بود که جشنواره سهند از ۷ تا ۱۰ اسفندماه ۱۴۰۳ برگزار شود که این زمان به تعویق افتاد.
هفتادویکمین جشنواره منطقهای سینمای جوان سهند در استان آذربایجان شرقی، شهر تبریز با حضور هنرمندان ۱۱ استان شامل اردبیل، البرز، لرستان، قزوین، کرمانشاه، خراسان شمالی، خوزستان، چهارمحال بختیاری،کردستان، سمنان و آذربایجان شرقی، توسط انجمن سینمای جوانان ایران و اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی برگزار میشود.
در این دوره برپایه متن فراخوان، بخش رقابتی فیلمنامه، مجددا به جشنوارههای منطقهای سینمای جوان بازگشته است.
این جشنواره با هدف شناسایی و معرفی استعدادهای سینمایی، تثبیت جایگاه فیلم کوتاه بهعنوان یکی از مقولههای مهم فرهنگی با رویکرد ایجاد تنوع و تکثر در انواع فیلم کوتاه از طریق تاکید بر ژانرهای سینمایی در سه بخش فیلم کوتاه، فیلمنامه و عکس برگزار خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی جشنواره، آیین افتتاحیه دومین جشنواره ملی عود نوازی، عصر دوشنبه ۲۵ فروردین ماه ۱۴۰۴ در هتل سورینت جزیره قشم برگزار شد.
در روز نخست این جشنواره ۶ اجرا در بخش تکنوازی و ۳ اجرا در بخش گروهنوازی روی صحنه رفت.
محمد فیروزی، دبیر هنری این دوره از جشنواره و تنها سخنران این مراسم در جملاتی ضمن تشکر از برگزارکنندگان این جشنواره در جزیره قشم و همراهی و همدلی مدیران شهرکتاب اظهار داشت: «امیدوارم این جشنواره به گونهای برگزار شود که بتوانیم در سالهای بعد هم در خدمت شما عزیزان باشیم.»
اجرای نخست در بخش تکنوازی با هنرنمایی محمد سام کیانی به روی صحنه رفت و در این بخش قطعه «هجران» را در چهار مضراب ابوعطا اجرا کرد.
دلارام فراهانی دیگر شرکتکننده این بخش دو قطعه اجرا کرد که یکی ازاین قطعات (مقدمه و آواز اصفهان) به آهنگسازی خودش و قطعه «مهرجان» به آهنگسازی حمید خوانساری را به اجرا درآورد.
رضا احمدی هم در بخش تک نوازی علاوه بر بداهه نوازی، اثر «رنگ دشتی» به آهنگسازی بیگجهخوانی را اجرا کرد.
سوگل ذرخش شرکت کننده اصفهانی هم قطعانی چون «اشک و آه» اثر امیرفرهنگ اسکندری و «بی کمان» شهرام غلامی را در کنار دو قطعه خود به اجرا درآورد.
در بخش گروه نوازی، گروه آفریتار با هنرنمایی اقبال منصور ( نوازنده عود) و مهران رضایی ( نوازنده گیتار) به روی صحنه رفتند. قطعه «سلطانیه» به آهنگسازی یوگوباجانوس و «خورشید جزیره» به اهنگسازی اقبال منصور از قطعات اجرایی این گروه بود.
گروه موسیقی «فردای خراسان» به سرپرستی مبین درپور دیگر گروه شرکتکننده این بخش بود.
بردیا فریادرس در این بخش «بزمه» به آهنگسازی حمید خوانساری و چهار مضراب به آهنگسازی جلیل شهناز را اجرا کرد.
گروه آنسامبل «مانا» به سرپرستی سیاوش ولیپور (آهنگساز و نوازنده سنتور) شرکتکننده این بخش در بخش گروهنوازی بود. به گفته او نوازنده عود این گروه به علت عدم مسئولیتپذیری از حضور در جشنواره صرف نظر کرد و به جای او خانم نجمه صغیر از داوران این جشنواره مدت زمانی کوتاه با این گروه همراهی داشت. در این گروه ایرانا کاکاوند نوارنده عود، پیمان حاتمی نوازنده کیبورد وسیکوئنس سازهای الکترونیک، شهروز شفا، نوازنده پرکاشن بودند.
در شب نخست این برنامه علاوه بر اجراهایی که برگزار شد، یک بخش اجرای خیابانی هم با پویش «با سازت بیا» به اجرا درآمد که برنامهریزی این بخش به عهده بهنام ابوالقاسم (آهنگساز) بود.
رضا موسوی در خصوص این کمپین اظهار داشت:« ایده ما بر این بود این جشنواره از محدوده سالنها خارج شود و به فضاهای باز برسد و فرصتی باشد برای هنرمندانی که خارج از این جشنواره فعالیت دارند و بتوانند در این جشنواره مشارکت داشته باشند.»
همچنین در بخش پایانی، در پین کافه در روستای گامبرون، شن کافه در سوزا و رستوران گاردینگی در روستای سهیلی با حضور مردم موسیقی زنده برگزار شد که حال و هوای بسیار جذاب و متفاوتی داشت.
نوازندگان حاضر در اولین روز جشنواره چه گفتند؛ تاثیر جشنواره بر علاقمندی نسل جوان
مهدی حسینزاده، دومین بار است که در جشنواره ملی عودنوازی شرکت میکند. او شرکتکننده این دوره از جشنواره از تهران است و بر این نظر است که جشنواره ملی عونوازی در معرفی ساز عود نقش بسیار مهمی داشته است. او در ادامه اظهار داشت: «در دور دوم این جشنواره، تعداد شرکتکنندگان بیشتر از دوره اول بود و این امر نشاندهنده تشویق و ترغیب نسل جوان عودنواز به این ساز است. نکته دیگر اینکه خود من تحصیلکننده هنرستان هستم و این علاقمندی در این هنرجویان مشهود است.»
حسینزاده از شاگردان حمید خوانساری است و در ادامه صحبتهایش بیان کرد: «ساز عود امروزه در بین نوازندها گسترش پیدا کرده و توانسته آرام آرام نسل جوان را با خود همراه کند.»
دومین دوره برگزاری جشنواره ملی عودنوازی در دو بخش داوران ایرانی و خارجی برگزار شد. به گفته این نوازنده حضور داوران خارجی موجب شده علاقمندان ساز عود، با سبک و شیوه نوازندگی غیرایرانی این ساز هم آشنا شوند.»
حفظ موسیقی اصیل ایرانی
مبین درپور،نوه زنده یاد استاد محمد درپور، موسیقی مقامی را نزد پدرش آموخته است و اولین اجرای رسمیاش در ۷ سالگی بوده . او اولین بار است که در این جشنواره اجرای برنامه دارد. این شرکتکننده تربت جامی براین نظر است مسئولان به موسیقی نواحی چندان بهایی نمیدهند و صد حیف که این فرهنگ اصیل از بین برود.
او ضمن تشکر از برگزار کنندگان این جشنواره، برپایی چنین جشنوارههایی را در دیده شدن موسیقی اصیل ایرانی بویژه نسل جوان و مستعد این هنر بسیار تاثیرگذار عنوان کرد و گفت برای حفظ این فرهنگ و هنر باید فرهنگسازی صورت بگیرد و به فرهنگ مناطق بیشتر بها داده شود و نکته دیگر اینکه هنرمند هنر خود را به روزرسانی کند.
حضور داوران خارجی در کنار نوازندگان
اقبال منصور دیگر شرکت کننده بخش گروهنوازی است و دومین بار است که در این جشنواره شرکت دارد و دور قبل در بخش تکنوازی شرکت داشته است. او دراین باره گفت تعداد ارسال آثار بیانگر علاقمندی نسل جوان به این ساز است و بیتردید برگزاری این جشنواره در بهتر دیده شدن این هنر و شناخت ساز عود بسیار تاثیرگذار بوده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، در این دیدار الهیاری فومنی ضمن معرفی بنیاد رودکی و ظرفیتهای آن از جمله سالنها، مجموعه برج آزادی، ارکسترها و … در حمایت و میزبانی از برنامه های فاخر فرهنگی هنری ، به تشریح برنامههای بنیاد از جمله اجرای ارکسترها در تهران و سایر استانها، فعالیت های آموزشی، تبادلات فرهنگی هنری در عرصه دیپلماسی و همچنین منابع انسانی و مالی این بنیاد پرداخت.
همچنین فیاضی با ابراز خرسندی از اقدامات و فعالیت های صورت گرفته ضمن اشاره به جایگاه ارزشمند بنیاد رودکی با توجه به ظرفیتها و برنامه های این بنیاد برای پیگیری اولویت ها و مطالبات هنرمندان و اهالی فرهنگ در مجلس شورای اسلامی اعلام آمادگی کرد.
وی مشارکت شهرداری و سایر نهادهای ذیربط برای حفظ و نگاهداشت بناهای ملی را امری لازم و موثر دانست.
در ادامه این دیدار، فیاضی با همراهی مدیرعامل بنیاد رودکی از فضاهای فرهنگی هنری این بنیاد از جمله تالارهای وحدت، فردوسی، حافظ، موزه اپرای عروسکی و مرکز آموزش هنری بازدید کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی رویداد، مهدی شادیزاده دبیر و موسس جشنواره بینالمللی فیلم و عکس «پنج» عباس کیارستمی اعلام کرد که قرار است ششمین دوره این جشنواره با اجرایی متفاوتتر از دورههای قبل و نزدیکتر به فضای جشنوارههای مطرح جهان ۲۱ مهرماه در کتابخانه جندیشاپور ایرانمال برگزار شود.
وی درباره دلایل برگزاری این رویداد در ایرانمال توضیح داد: تنها فضایی در ایران که میشود به آن برای برگزاری مراسمهایی بزرگ در سطح بینالمللی استناد کرد، فضای ایرانمال است. این مکان به دلیل داشتن تمامی امکانات و ساختارهای استاندارد روز جهان و معماری بی نظیر، حتی در عرصه جهانی، می تواند برای هر رویداد بزرگ فرهنگی یک اتفاق بزرگ محسوب شود.
دبیر جشنواره بینالمللی فیلم و عکس «پنج» تصریح کرد: آرزوی شورای سیاستگذاری جشنواره این است تا بتوانند از این به بعد با تلاش تیم اجرایی خود و همکاری بازار بزرگ بین المللی ایرانمال در صورت توان، از این فضا به عنوان کاخ دائمی این جشنواره استفاده شود که با نام فیلمساز فقید عباس کیارستمی تاسیس شده و نمایندگی بخش کوچکی از فضای بینالمللی سینما و حوزه عکاسی کشور ایران را با افتخار برعهده دارد.
وی درباره مهمان بینالمللی این رویداد گفت: امسال در جشنواره فیلم و عکس «پنج» میزبان داوران مهم عرصه بینالملل در حوزه سینما و عکاسی هستیم. به دلیل همکاری این جشنواره با جشنواره مهم زنان کشور ترکیه به نام جشنواره کادین دبیر این رویداد خانم تارانس از فیلمسازان و مدیران تراز اول کشور ترکیه و افراد مهم فرهنگی و سینمایی کشور ترکیه نیز در ایران حضور خواهند داشت.
علاقهمندان میتوانند برای دریافت اطلاعات این رویداد به سایت جشنواره به آدرس WWW.5photoaward.com و صفحه اینستاگرام رویداد به نشانی 5filmfotofestival مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، بزرگداشت سیامین سالگرد تأسیس انجمن حمایت از حقوق کودکان در خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
انجمن حمایت از حقوق کودکان با قدمت ۳۰ ساله، یکی از با سابقهترین نهادهای مردمی در حوزه کودکان است که با هدف اصلی حمایت از حقوق آنها و ترویج اصول مندرج در پیماننامه جهانی حقوق کودک فعالیت میکند.
همچنین نمایشگاه نقاشی «به سی آمد این روایت به رنگ تجسم»، که از پنجشنبه ۲۱ فروردین ۱۴۰۴ تا جمعه ۲۹ فروردین ۱۴۰۴ در گالری پاییز خانه هنرمندان ایران برپا شده، در راستای این بزرگداشت است.
شقایق پروین برگزارکننده این رویداد فرهنگی و هنری است.
مراسم بزرگداشت سیامین سالگرد تأسیس انجمن حمایت از حقوق کودکان ساعت ۱۷ پنجشنبه ۲۸ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
طراح پوستر این مراسم سعید باباوند نائبرئیس انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نود و سومین برنامه از سری برنامههای مستندات یکشنبههای خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۲۴ فروردین ۱۴۰۴ به نمایش مستند «نفس» به کارگردانی بهزاد رضایی اختصاص داشت. پس از نمایش این مستند، نشست نقد و بررسی آن با حضور جلیل اکبری صحت (منتقد سینما) برگزار شد. اجرای این برنامه برعهده سامان بیات بود.
جلیل اکبری صحت در این نشست گفت: فیلم «نفس» را دیدیم و فکر میکنم جزو متفاوتترین مستندهایی است که در این مدت دیدهایم. زمانی که هنرجو بودیم یا میخواستیم سینما و شعر یاد بگیریم، اولین نکتهای که به ما آموزش داده میشد این بود: «هنرمند باید بهسرعت فرصت را برای خلق اثر هنری شکار کند.» بهزاد رضایی دقیقاً همین کار را کرده است. او در زمان و مکان مناسبی، چیزی را که دارد به خاطره تبدیل میشود، به یک اثری هنر بدل کرده و از این بابت باید به او دستمریزاد گفت.
او ادامه داد: این مستند بهشدت شبیه خود بهزاد رضایی است. به نظر میرسد او در ساخت این اثر، کاملاً منش هنری خود را به کار برده است. فیلم شاید از منظر روایت، وضوح مشخصی نداشته باشد اما چیزی که مشهود است، این است که این اثر عمق شخصیتی خود را از خالقش گرفته است.
این منتقد و تهیهکننده همچنین درباره سبک روایی فیلم توضیح داد: بخشهایی از فیلم بهصورت «کنترل از راه دور» کار شده است. این سبک، سینمای امروز دنیا را به شکل تازهای نشان میدهد. با این حال، حتی در این همکاریهای از راه دور، منش و زاویه دید بهزاد رضایی در تمام فیلم احساس میشود. شاید بتوان گفت فیلم، روایتگر عنصر طبیعی و اصلی زندگی است: نفس کشیدن و تلاش برای زنده ماندن.
اکبریصحت در ادامه بیان کرد: این فیلم جزو نمونههای روانشناختی و جامعهشناختی است که در جستجوی بصری عناصر خیلی خوبی قدم برداشته است. فیلم را میتوان واقعاً یک اثر ایرانی دانست، چرا که مایههای بومی و ملی در آن حضور دارد. فیلمهایی مانند «نفس» معمولاً دو دسته مخاطب دارند؛ کسانی که ذهنی شاعرانه، صوفیانه یا سلوکی دارند، و دستهای که قواعد ساده و مشخص زندگی را ترجیح میدهند. این اثر هنری برای گروه اول بسیار لذتبخش و جذاب است.
بهزاد رضایی، کارگردان مستند نیز در ادامه این نشست درباره انتخاب موسیقیهای فیلم گفت: همیشه موسیقیهایی را دوست دارم که معنایی را حمل کنند. دلیل انتخاب هنرمندان برای کار در فیلم نیز دقیقاً همین بوده است. موسیقیهایی که معنای عرفانی داشته باشند و حس شرقی را منتقل کنند، برای من جذاب هستند. این ارتباط، کاملاً با ماهیت بومی فیلم هماهنگ بوده است.
او همچنین درباره روند طولانی ساخت فیلم گفت: ساخت این اثر کاملاً مستقل بود و حدود دو سال طول کشید. برخی هنرمندان حاضر نشدند همکاری کنند یا محدودیتهایی مانند حریم شخصی داشتند. در نهایت، فیلم با حضور ۱۵ هنرمند شروع شد و در نسخه نهایی ۱۱ نفر باقی ماندند.
اکبریصحت در پایان اشاره کرد: «نفس» شخصیترین اثری است که در این مدت دیدهام؛ فیلمی متفاوت که قواعد سینما را به خوبی فهمیده و بهدرستی تعامل هنری خود را با عناصر مختلف مانند نور، رنگ و صدا برقرار کرده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، نسخه مرمتشده فیلم سینمایی «متروپلیس» به کارگردانی فریتز لانگ (۱۹۲۷) ساعت ۱۸ جمعه ۲۹ فروردین ۱۴۰۴ در سالن استاد ناصری خانه هنرمندان ایران به نمایش درمیآید.
این فیلم کلاسیک ۱۵۳ دقیقهای اثر فریتز لانگ از پیشگامان سینما، با زیرنویس فارسی در خانه هنرمندان ایران روی پرده میرود.
فیلم در سبک علمی-تخیلی و به شیوه اکسپرسیونیسم آلمانی، داستان شهری در آینده (سال ۲۰۲۶ میلادی) است که در آن انسانها به دو دسته «اندیشنده» و «کارگر» تقسیم شدهاند. دسته نخست در آسمانخراشهای مجلل بالای زمین و دسته دوم در دالانهای کارخانهای زیر زمین ساکناند.
آلفرد ابل، بریگیته هلم، گوستاو فرولیش و گریته برگر بازیگران این فیلم هستند.
در سال ۲۰۰۱، این فیلم در فهرست حافظه جهانی یونسکو ثبت شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی جشنواره، اجراهای این دوره از ساعت ۱۷ روز دوشنبه ۲۵ فروردین ماه در سالن اصلی هتل سورینت آغاز میشود و به مدت سه روز ادامه دارد.
بر این اساس هر روز سه اجرای گروهنوازی و ۶ اجرای تکنوازی برگزار خواهد شد.
برنامه اجراها به شرح زیر است:
دوشنبه، ۲۵ فروردین
اجراهای تکنوازی:
ساعت ۱۷ تا ۱۷:۲۵؛ محمدسام کیانی، دلارام فراهانی
ساعت ۱۷:۵۵ تا ۱۸:۲۰؛ رضا احمدی، سوگل ذرخش
ساعت ۱۸:۵۰ تا ۱۹:۱۵؛ بردیا فریادرس، مهدی حسینزاده
اجراهای گروهنوازی:
ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۷:۵۰؛ اقبال منصور
ساعت ۱۸:۲۵ تا ۱۸:۴۵؛ درپور
ساعت ۱۹:۲۰ تا ۱۹:۴۰؛ سیاوش ولیپور
سهشنبه، ۲۶ فروردین
اجراهای تکنوازی:
ساعت ۱۷ تا ۱۷:۲۵؛ رونیکا توکلیفرد، رحمان مومنی
ساعت ۱۷:۵۵ تا ۱۸:۲۰؛ میثم البوعلی عباسی، آوا پریشانی
ساعت ۱۸:۵۰ تا ۱۹:۱۵؛ مجاهد عبداللهی، سید محمد علی سبزواری
اجراهای گروهنوازی:
ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۷:۵۰؛ گروه نهیب
ساعت ۱۸:۲۵ تا ۱۸:۴۵؛ گروه نارَنج
ساعت ۱۹:۲۰ تا ۱۹:۴۰؛ گروه کاما
چهارشنبه، ۲۷ فروردین
اجراهای تکنوازی:
ساعت ۱۷ تا ۱۷:۲۵؛ امیررضا محمدی، ایرانا کاکاوند
ساعت ۱۷:۵۵ تا ۱۸:۲۰؛ ثمین محمدی، امیرکوهیار میرزایی
ساعت ۱۸:۵۰ تا ۱۹:۱۵؛ رادمان مسافری، شهراد شیخی
اجراهای گروهنوازی:
ساعت ۱۷:۳۰ تا ۱۷:۵۰؛ گروه دوران
ساعت ۱۸:۲۵ تا ۱۸:۴۵؛ هستی صادقیان
ساعت ۱۹:۲۰ تا ۱۹:۴۰؛ فاطمه عبدیپور
دومین جشنواره ملی عودنوازی ۲۵ تا ۲۸ فروردین ۱۴۰۴ در جزیره قشم برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از فیلمنت نیوز، عصر روز گذشته ۲۴ فروردین ۱۴۰۴، اکران ویژه سریال «وحشی» محصول اختصاصی فیلمنت در دو سانس در پردیس سینمایی کورش برگزار شد.
سانس اول ساعت ۱۸:۳۰ با حضور اهالی رسانه و خبرنگاران و سانس دوم ساعت ۲۱ با حضور نویسنده و کارگردان سریال هومن سیدی، بازیگر جواد عزتی و تهیهکننده محمد صابری در کنار مخاطبان برگزار شد. این رویداد با استقبال پرشور تماشاگران روبهرو شد و جمع زیادی از علاقهمندان برای تماشای اولین نمایش سریال «وحشی» در سالن حضور داشتند.
نخستین قسمت سریال «وحشی» از ساعت ۲۰ روز دوشنبه ۲۵ فروردین از پلتفرم فیلمنت منتشر خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم کوتاه «گوسفند» به نویسندگی، کارگردانی و تهیهکنندگی هادی باباییفر به چهل و دومین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه «بوسان» کره جنوبی راه یافت.
این جشنواره از ۴ تا ۹اردیبهشت (۲۴ تا ۲۹ آوریل ۲۰۲۵) در شهر بوسان کره جنوبی برگزار شده و برنده جایزه بزرگ خود را به آکادمی اسکار معرفی میکند.
جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه بوسان (BISFF) از سال ۱۹۸۰ راهاندازی و با معرفی فیلمهای کوتاه متفاوت به سراسر جهان، بهعنوان قطب فیلمهای کوتاه آسیای شرقی شناخته میشود. هدف این جشنواره کشف و معرفی فیلمهای کوتاه متمایز به همه جهان است. جشنواره بوسان مورد تایید آکادمیهای معتبر فیلم جهان از جمله اسکار، بفتا، گویا و آکادمی سینما و تلویزیون کانادا است.
رز طباطبایی و گلاویژ علم بازیگرانی هستند که در فیلم کوتاه «گوسفند» به ایفای نقش پرداختند.
از دیگر عوامل این اثر میتوان به: فیلمبردار: ادیب سبحانی، تدوین: حمید نجفیراد، طراح صحنه و لباس: فراز مدیری، مدیرتولید: سجاد سعیدی، صدابردار: جواد جهانگیری، صداگذار: زهره علی اکبری، تصحیح رنگ: فربد جلالی، استوری برد: نیکی شریفپور، جلوههای بصری: بیتا اخلاقی، عکاس و طراح پوستر: فرهاد همتی، منشی صحنه: مهسا جعفری، برنامهریز: رضا باستانی، مدیر تدارکات: محسن لشکری، تجهیزات: (izoom rental)، پخش بینالملل: دنا رسام و مشاور رسانه: حامد قریب اشاره کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از اداره کل روابط عمومی و امور بینالملل کانون، مجید قناد، تهیه کننده، کارگردان و مجری برنامههای کودک و نوجوان، سعید زینالعابدینی، معاون مرکز تئاتر و تئاتر عروسکی کانون و جمعی از اهالی رسانه عصر روز یکشنبه ۲۴ فروردین ۱۴۰۴ در آیین گشایش نمایش «ونوش و کوهستان» در مرکز تئاتر کانون واقع در بوستان لاله تهران حضور داشتند.
بزرگترها! از بچهها تشکر کنید
مجید قناد، کارگردان، تهیهکننده و مجری کودک و نوجوان در آیین گشایش این نمایش ضمن خوشآمدگویی به مخاطبان که شامل کودکان به همراه والدین خود بودند، گفت: شما بزرگترها باید از بچهها تشکر کنید که شما را به دیدن این تئاتر آوردند.
قناد ضمن ابراز خوشحالی از حضور در این آیین، نام نمایش را از بچهها سوال کرد و افزود: نمایش «ونوش و کوهستان» برای شما بچههاست. برای تهیه این نمایش افراد زیادی از جمله نویسنده، کارگردان و افراد بسیاری در جلو و پشت صحنه برای دکور، نور، صدا و موسیقی زحمت کشیدند.
او همچنین ضمن تشکر از خبرنگاران و قدردانی از مسئولان کانون، از بچهها خواست برای ورود به سالن از ۱۰ تا صفر بشمارند و سپس راهی سالن شوند.
این تهیهکننده و مجری کودک و نوجوان در وسط سالن بین بچهها به تماشای نمایش «ونوش و کوهستان» نشست.
تولید تئاتر با مشکلات زیادی همراه است
بر اساس این گزارش، مهدی قلعه، کارگردان «ونوش و کوهستان» در حاشیه آیین گشایش این نمایش با بیان اینکه از بهمن پارسال کار این نمایش را آغاز کردیم، عنوان کرد: ۴۵ نشست تمرینی داشتیم و چهارم اسفند بازبینی صورت گرفت. از هفتم فروردین ۱۴۰۴ هم ساخت دکور و دوخت لباس صورت گرفت تا نمایش برای بیست و چهارم فروردین آماده اجرا شود.
قلعه درباره مشکلات روند کار این نمایش اظهار داشت: تولید تئاتر با مشکلات زیادی همراه است و این جمله کلیشهای «اگر عاشق بودن بچهها در تئاتر نباشد، تولید کار سختی است» واقعاً حقیقت دارد بهویژه با این شرایط اقتصادی که همه با آن مواجه هستیم.
کارگردان «ونوش و کوهستان» اظهار داشت: به هر حال تدارک دکور، گریم، لباس و موسیقی برای نمایش هزینههای فراوانی دارد. امیدوارم مخاطبان از نمایش «ونوس و کوهستان» استقبال خوبی داشته باشند تا خستگی من و تمامی عوامل این نمایش رفع شود.
قبل از اجرای نمایش«ونوش و کوهستان» از خانوادههایی که برای دیدن این نمایش حاضر شده بودند به دلیل افزودن تئاتر در سبد خانوار تشکر شد.
«ونوش و کوهستان»؛ ماجرای دوستی بره و بچه گرگ
ماجرای این نمایش در مورد برهای به نام «ونوش» و بچه گرگی با نام «کوهستان» است. «ونوش» که در مزرعه زندگی میکند از گوسفند بودن خود ابراز نارضایتی میکند زیرا معتقد است که صاحب مزرعه روزی تعدادی از گوسفندان را سوار ماشین میکند و با خود به شهر میبرد و دیگر آنها برنمیگردند.
روزی «ونوش» به جنگل میرود و راه مزرعه را گم میکند و در جنگل با «کوهستان» آشنا میشود. «کوهستان» به او کمک میکند که راه مزرعه را پیدا کند. «کوهستان» تمایل دارد که با «ونوش» در مزرعه زندگی کند اما «ونوش» به او میگوید که گرگها و گوسفندها باید جدا از هم زندگی کنند زیرا آنها از گذشتههای دور با هم دشمنی دارند…
«ونوش و کوهستان» مناسب گروه سنی سه سال به بالا است
نمایش «ونوش و کوهستان» مناسب گروه سنی سه سال به بالا است که از ۲۴ فروردین تا ۲۴ اردیبهشت ۱۴۰۴ ساعت ۱۸:۱۵ بر روی صحنه مرکز تئاتر کانون میرود.
قاسم انصاریشاد، رسول قنبری، مهدی مزدارانی، بهاره سلیمانی، روژینا میرزایی، مهدی قلعه و علی صفا در نمایش «ونوش و کوهستان» ایفای نقش میکنند.
دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: صداپیشه: نیلوفر سیاری و سپیده اردستانی، آهنگساز: بابک نصیریخواه شاعر، طراح لباس و دوخت لباس: مهدی مزدارانی، دستیار کارگردان و طراح گریم: لیلا اسبقی، طراح صحنه: مهدی قلعه و ابوذر کریمی، مدیر صحنه: مجید شمسسفیدخانی، منشی صحنه: مریم علوی، طراح عروسک و ساخت عروسک: علیرضا حسینپور، عروسکگردان: سپیده اردستانی، طراح نور: محمدرضا شاملوفرد، روابط عمومی و تبلیغات: گروه تئاتر کودک ببین(ریحانه مطهری، روژین ستاری و روشنک کریمی) ساخت دکور: ابوذر کریمی و قاسم انصاریشاد، افکت: سپهر قناد و رضا کیایی، و عکاس: فرزانه علیدوست.
علاقهمندان میتوانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال مراجعه کنند و برای دریافت اطلاعات بیشتر و هماهنگی برای اجرای صبح ویژه مدارس و مهدهای کودک با شماره تلفنهای ۰۹۰۳۴۹۹۰۲۸۵ و ۰۹۲۲۳۹۳۲۸۹۲ تماس بگیرند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای، نمایش «باد زرد ونگوگ» تازهترین نمایشی است که علیرضا کوشک جلالی قصد اجرای آن را دارد. قرار است این نمایش به تهیهکنندگی آزیتا موگویی پاییز امسال در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برود.
این اثر نمایشی همانگونه که از نامش پیداست، نگاهی نو به زندگی ونسان ونگوگ، نقاش مشهور هلندی خواهد داشت که متن آن را نیز کوشک جلالی خود به نگارش درآورده است.
آییش پیشتر با بازی در نمایشهای «سقراط»، «گالیله»، «شوایک سرباز سادهدل» و … به عنوان بازیگر در تالار وحدت و سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه رفته است. او همچنین نمایشهای «پنجرهها»، «کرگدن» و «هفت شب با مهمانی ناخوانده در نیویورک» و … را به عنوان کارگردان در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برده است.
علیرضا کوشک جلالی، کارگردان نام آشنای تئاتر کشورمان هم با وجود اینکه در آلمان زندگی میکند، در رفت و آمدهای پیوسته خود، نمایشهای گوناگونی را در شهرهای مختلف ایران و همچنین شهرهای مختلف اروپایی به صحنه برده است.
او برنده جایزه افتخاری تئاتر شهر کلن آلمان در سال ۲۰۱۶ بوده و پیش از این، اجرای موفقی از نمایش «خدای کشتار» نوشته یاسمینا رضا و نمایشهای «راهزنان» و «بازرس» را در سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه برده است.
آزیتا موگویی، تهیهکننده و کارگردان سینما پیش از این تهیهکنندگی نمایشهایی مانند «آئینههای روبرو»، «روزهای رادیو»، «گالیله»، «قصه ترانههای ماندگار» و… را بر عهده داشته که در تالار وحدت، سالن اصلی مجموعه تئاتر شهر و کاخ سعدآباد، اجرا و با اقبال تماشاگران روبهرو شدهاند.
فرهاد آییش و آزیتا موگویی پیشتر در نمایش «گالیله» با یکدیگر همکاری داشتهاند اما «باد زرد ونگوگ» نخستین همکاری این سه چهره هنری است که پاییز امسال روی صحنه میرود.
دیگر بازیگران و عوامل این نمایش در خبرهای بعدی اطلاعرسانی خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از نقل از مشاور رسانهای پروژه، فیلم کوتاه «پس از پدر» به نویسندگی و کارگردانی نوشین معراجی و تهیهکنندگی علی کشاورز، محصول انجمن سینمای جوانان ایران، در اولین حضور بینالمللی خود به چهل و هفتمین دوره جشنواره فیلم مسکو راه یافت.
جشنواره بینالمللی فیلم مسکو moscowfilmfestival، از سال 1935 فعالیت خود را آغاز کرد و از قدیمیترین و مهمترین رویدادهای سینمایی در جهان به شمار میرود. در این دوره از 1600 اثر دریافتی، 200 فیلم از 50 کشور انتخاب شده و در بخش مسابقه کوتاه، «پس از پدر» از ایران در میان 13 فیلم منتخب این بخش، قرار گرفته است.
چهل و هفتمین دوره جشنواره فیلم مسکو از تاریخ 17 تا 24 آپریل 2025 ( 28 فروردین تا 4 اردیبهشت 1404) در شهر مسکو برگزار خواهد شد.
در خلاصه داستان «پس از پدر» آمده است: «آیدا، نمیتواند با مرگ ناگهانی پدرش کنار بیاید»
ماهنی مهرپور، مسیحا احمدزاده، محسن مروی، حامد برغانی، نسترن باطومچی و بهزاد زیبنده در این فیلم کوتاه به ایفای نقش پرداختند و پخش بینالملل اثر، برعهده کمپانی سینهراما به مدیریت نشاط باقری است.
عوامل فیلم کوتاه «پس از پدر» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: نوشین معراجی، تهیهکننده: علی کشاورز، محصول انجمن سینمای جوانان ایران، مجری طرح: محمد ثریا، مدیر فیلمبرداری: علی شورورزی، تدوین: پویان شعلهور، طراحی و ترکیب صدا: محمدحسین ابراهیمی، صدابردار: شاهین پورداداشی، اصلاح رنگ و نور: مهران دوستی، جلوههای ویژه: علیرضا حیدریراد، طراح گریم: نوید فرحمرزی، طراح صحنه و لباس: فاطیما نوفلی، دستیار اول کارگردان و برنامهریز: رامین پورعبداله، منشیصحنه: آیلار تقوی، موسیقی: حامد برغانی، مدیر تولید: مرتضی ابراهیمی، اجرای گریم: ماهان ابراهیمزاده، ترمه فرحمرزی، دستیار دوم کارگردان: مریم خدایی، دستیار تولید: محمدتقی شفاه، گروه فیلمبرداری: اشکان عباسی، امیرحسین عباسیپرتو، علی لطفی، امیرحسین رسولی، مصطفی محمدنژاد، دستیار صدابردار: محمد حصاری، دستیار صحنه: حسین مقصودی، گروه تولید و تدارکات: حمید نصرآبادی، محمد زندیه، علیرضا زاعری، عکاس: سمیه میری، مهفام هاشمی، پشتیبانی فنی: آرش رحیمزاده، مترجم: سوگل رضوانی، زیرنویس: رضا تاریوردی، تیزر: مینا تقیزاده، تیتراژ: علیرضا ربیعمقدم، طراحی پوستر و لوگو: متین خیبلی و مشاور رسانهای: نگار امیری.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، رائد فریدزاده در ابتدای سخنان خود با تاکید بر اینکه سینما برای حامد جعفری، فقط یک ابزار نیست، اظهار کرد: او به سینما تعلق خاطر دارد و بناست تا از تجربههای خود در حوزه انیمیشن به عنوان فرصتی برای پیشبرد کلیت سینما استفاده کند.
او بنیاد سینمایی فارابی را مرکز شتابدهی و رشد سینما و مرکز اصلی عرصههای پژوهش، انتشارات و ارتقای سینما در موقعیتهای بینالمللی خواند و تاکید کرد: در بخشهای ارتقای کیفیت فناوری نیز از فارابی انتظار میرود پیشگام و مقدم باشد.
فریدزاده با تاکید بر اینکه فارابی باید خانه امن سینماگران کشور باشد، افزود: درهای فارابی و دلهای مسئولان و مدیران آن باید به روی تمامی سینماگران باز باشد، به گونهای که تضارب آرا در آن اتفاق افتد تا در ادامه با سعی یکدیگر و همدلی، شاهد شکوه بیش از پیش سینمای ایران باشیم.
در ادامه این مراسم که بعدازظهر روز یکشنبه 24 فروردین و با اجرای مصطفی محمودی مدیر روابط عمومی بنیاد برگزار شد، حامد جعفری طی سخنان کوتاه خود بر تعالی و تحول بنیاد سینمایی فارابی حول سه محور مهم و اصلی تاکید کرد.
مدیرعامل بنیاد فارابی، توجه ویژه به فناوریهای نوین، اهمیت دادن به روشهای نوین تامین مالی در جهت گستردهتر شدن دایره تولیدات سینمایی و تمرکز بر حوزه بینالمللی از منظر بازاریابی و تولیدات مشترک را به عنوان اصلیترین محورهایی که باید در دستور کار ویژه بنیاد قرار گیرد، معرفی کرد.
سید مهدی سجادی خزانهدار فارابی نیز در ابتدای مراسم طی سخنان کوتاهی ضمن خیر مقدم به مهمانان و مدیران سینمایی کشور، گفت: در مدتی که من سرپرست بنیاد بودم، جشنواره فیلم فجر به گواه اهل فن، مطلوب برگزار شد و در کنار آن، بررسی سایر کارها و ساخت آثار را پیش بردیم، اما مهم اینجاست که تمامی این کارها به سرانجام نمیرسید، مگر با همت و تلاش دوستان و همکارانم در بنیاد سینمایی فارابی.
وی در ادامه سخنان خود اذعان کرد: حامد جعفری از سینماگران خوشنام سینمای ایران است که ما از حضور ایشان در بنیاد سینمایی فارابی خوشحال هستیم و امیدواریم در مسیر پیشبرد اهداف و برنامهها موفق باشند.
سجادی در پایان سخنان خود گفت: بنیاد سینمایی فارابی در بزنگاههای هنری و مشخصاً سینماییست که ثابت میکند چه نیروهای خوب و کاردانی دارد، نیروهای انسانی که سرمایه اصلی آن، شمرده میشوند.
گفتنی است در مراسم یادشده، مهدی شفیعی معاون توسعه مدیریت و منابع سازمانی، علیرضا اسماعیلی مدیرکل حوزه ریاست، حبیب ایل بیگی مدیرعامل موسسه سینماشهر، بهروز شعیبی مدیرعامل انجمن سینمای جوانان، مسعود نجفی مدیرکل روابط عمومی، لادن طاهری مدیرکل فیلمخانه ملی، غلامرضا نجاتی مدیرکل امور اداری و پشتیبانی سازمان سینمایی در کنار جمعی از همکاران بنیاد سینمایی فارابی حضور داشتند.
https://www.fcf.ir/news/ID/113962
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، فیلم کوتاه «دشت میخواند» به نویسندگی و کارگردانی گیتا فیضی و تهیهکنندگی دیمن زندی، به پنجاه و چهارمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم دانشجویی Sehsuechte در کشور آلمان و چهاردهمین دوره جشنواره کردی لندن در انگلستان راه یافت.
جشنواره فیلم Sehsuechte، یک رویداد معتبر و بزرگ بینالمللی برای فیلمسازان جوان و مشتاق از سراسر جهان است تا بتوانند آثار خود را به مخاطبان گسترده ارائه دهند و ارتباطات ارزشمندی را در داخل صنعت سینما برقرار کنند. سازماندهی و اجرای این جشنواره به طور کامل در دستان دانشجویان دانشگاه مشهور فیلم بابلزبرگ کنراد ولف است.
این جشنواره 23 تا 27 آوریل 2025 (3 تا 7 اردیبهشتماه 1404) در آلمان برگزار خواهد شد.
جشنواره کردی لندن، London Kurdish Film Festival (LKFF)، سینمای کردی را جشن میگیرد و فیلمسازان و مخاطبان را گرد هم میآورد تا داستانهای قدرتمند و روایتهای فرهنگی را به نمایش بگذارند. این رویداد با نمایش فیلم، شبکهسازی و… صداهای کردی را برجسته و ارتباطات جهانی را از طریق فیلم، تقویت میکند.
این جشنواره 25 آوریل تا 3 می 2025 (5 تا 13 اردیبهشتماه 1404) در انگلستان برگزار خواهد شد.
«دشت میخواند» پیشازاین، موفق به کسب جایزه اصلی بهترین فیلم رده سنی 23 تا 27 سال و جایزه نقدی 1500 یورویی بیست و ششمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم یوکی اتریش، جایزه بزرگ بیستمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم Early Bird بلغارستان، دو جایزه بهترین فیلم به زبان کردی و بهترین فیلم کوتاه Mitosfilm از چهاردهمین دوره جشنواره فیلم کردی برلین، جایزه بهترین فیلم بخش سرزمینهای نامرئی از چهارمین دوره جشنواره فیلمSon of a Pitch ایتالیا و جایزه بهترین موسیقی بیستمین دوره جشنواره نهال و حضور در دهمین دوره جشنواره دانشجویی ساکاریا، سومین دوره جشنواره Kaaffilm و جشنوارههای داخلی عباس کیارستمی و ایسفا شده است.
در خلاصه داستان «دشت میخواند» آمده است: در میان روزمرگیهای زندگی دختر چوپانی، گرگ به گله حمله میکند. این حمله، منجر به تصمیمی مهم برای او میشود.
دریا کاکایی، افشین خدری، سارا احمدنژاد، سامان ساعد موچشی در این فیلم به ایفای نقش پرداختهاند و مجموعه دریچه سینما، مسئولیت پخش بینالمللی اثر را به عهده دارد.
عوامل «دشت میخواند» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: گیتا فیضی، تهیهکننده: دیمن زندی، مدیر فیلمبرداری: نوید زارع، صدابردار: مبین قادری، تدوین: هادی احمدی، صداگذار: پژمان راژ، موسیقی: بهنام کریمی، اصلاح رنگ: محمد احمدی، طراح لباس: شاهده کریمی، گریم: رعنا خالدی، طراح صحنه: گیتا فیضی، دستیار صحنه: آریان شریعتی، سرپرست گروه کارگردانی: اشکان ساعدپناه، دستیار کارگردان و برنامهریز: یاشار یحیایی، دستیار کارگردان: وحید احمدی، منشیصحنه: نارین زارع، دستیاران تصویر: افشین ملکی، آرمان سیدی، محمد فیضی، رامیار محمدی، دستیار صدا: مبین آذرمیدخت، مدیر تولید: متین ساعدی، گروه تولید: مهرشاد بختیاری، احسان باقری، سامان ساعدموچشی، سهیلا جعفررمشتی، عکاس پشتصحنه: آرمین ابراهیمی، پوستر: اشکان ساعدپناه و مشاور رسانهای: علی کشاورز.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای، فیلم سینمایی «هفت بهارنارنج» به کارگردانی فرشاد گلسفیدی و تهیهکنندگی محمد کمالیپور از ساعت ۸ شامگاه روز سهشنبه، ۲۶ فروردین ماه به صورت اختصاصی در پلتفرم فیلم نت عرضه میشود.
این فیلم از نیمه اسفندماه سال گذشته در سینماهای منتخب گروه سینمایی هنروتجربه و برخی پردیسهای سینمایی در سراسر کشور اکران شده و همچنان روی پرده است.
فیلمنامه «هفت بهارنارنج» را احمد رفیعزاده بر اساس طرح و ایدهای از محمد کمالیپور نوشته و در خلاصه داستان آن آمده است: قصه عشق اساطیری شمس و طلعت…
علی نصیریان، لادن مستوفی، سارا رسولزاده، فرهاد آئیش، هومن حاجی عبداللهی، فرج گل سفیدی، باران سلطانی مقدم و آرشا گل سفیدی بازیگران این فیلم هستند.
«هفت بهارنارنج» محصول سال ۱۴۰۱ است و علی نصیریان برای ایفای نقش در این فیلم برنده سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد در چهل و یکمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم فجر شد.
دیگر عوامل «هفت بهارنارنج» عبارتند از: مدیر تولید، برنامهریزی و دستیار اول کارگردان: علی نوابی، مدیر فیلمبرداری و طراح صحنه: فرشاد گلسفیدی، دستیار یک فیلمبردار: کیوان محمدینژاد، مدیر صدابرداری: امیر حاتمی، طراح گریم: زهره سیهپوش، مجری گریم و سرپرست: محمدرضا سیهپوش، دستیار طراح صحنه: جواد بهبودی، مدیر صحنه: آرمین حیدری، طراح لباس: راحله سالم، تدوین: بابک قائم، طراحی و ترکیب صداها: حسین مشعلی و امید محمدیپور، موسیقی: پیام آزادی، میکس و مسترینگ: مهرداد اسماعیلپور، طراح جلوههای بصری و اصلاح رنگ: علی تصدیقی، طراح لوگو و پوستر: محمدرضا شریفینیا، گرافیک پوستر: حانیه صادقی، تیتراژ و تیزر: یوسف بخشایش عکاس: حسن شجاعی، تصویربردار پشت صحنه: مجتبی کوهکن، مشاور رسانهای: مریم قربانینیا.
برای تماشای این اثر نیاز به خرید اشتراک فیلمنت نیست و خرید بلیت آن به قیمت ۱۰۰هزار تومان در بخش سینما آنلاین این پلتفرم امکانپذیر است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مرکز روابط عمومی و اطلاع رسانی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، سیدعباس صالحی در این مراسم با تبریک به مناسبت فرا رسیدن سال ۱۴۰۴، گفت: امیدوار هستم که سال پر برکتی برای ملت ایران باشد، پارهای از دغدغههای دوستان کاهش یابد و مانع از شکلگیری چالشهای جدید شویم.
وی با اشاره به مطالبات صنفی هنرمندان تصریح کرد: برای حل هویت و جایگاه اصحاب فرهنگ و هنر در دولت دوازدهم وقت قابل توجهی صرف شده بود و باید تاکید کنم نگاهی که در دوره دولت دوازدهم داشتم همچنان هم دارم، اگر بخواهیم جریان هنری پایدار داشته باشیم باید از صنوف مقتدر بهره بریم.
رییس شورای هنر افزود: سابقه صنوف در تاریخ ایران قدری با جریان چپ پیوند خورده است، علاوه بر آن مسائلی در ابتدای انقلاب رخ داد که موجب شده در برخی این تصور به وجود آید که صنوف مزاحم هستند.
صالحی تصریح کرد: اعتلای فرهنگ و هنر به اقتدار صنوف وابسته است؛ علاوه بر آن نظام حکمرانی کارآمد یا صنوف مقتدر بهتر عملیاتی میشود؛ ادله مختلفی وجود دارد که صنوف مستحکم، مقتدر و اصیل برای هنر، فرهنگ و نیز نظام حکمرانی در کشور مفیدتر هستند.
وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: اگر بتوانیم مسیری که در مورد صنوف و انجمنها آغاز کرده بودیم را ادامه دهیم اتفاقات خوبی خواهد افتاد.
وی در ارتباط با مکانِ هنرهای تجسمی، افزود: خوشبختانه آقای پزشکیان درصدد هستند فارغ از جناح بندیها صرفا کار درستی برای کشور انجام شود و مردم نتیجه آن را ببینند. به عنوان مثال به آقای زاکانی که رقیب انتخاباتی ایشان بودند با نگاه انتخاباتی نمینگرند و در موارد متعددی کارها را به شهردار تهران ارجاع میدهند و ما هم با همکاری شهرداری تهران امیدواریم بتوانیم این دغدغه را رفع کنیم.
صالحی تصریح کرد: گرفتار ابرمسالهها و نسلی که با آنها گسست گفتمانی داریم هستیم، اگر منابع موجود را تجمیع نکنیم چالشها و بحرانها برطرف نمیشوند و به همین دلیل باید از همه ظرفیتها بهره برد.
وی با بیان اینکه آقای پزشکیان به شعار دولت اعتقاد راسخ دارند، افزود: با توجه به رویکرد دولت و آقای رئیسجمهور، شهرداری هم میتواند برای حل این مسائل به کمک بیاید.
صالحی تاکید کرد: البته در این مسیر اگر کاری هم از من ساخته باشد دریغ نمیکنم و تلاش میکنم خط اتصالی بین بخشهای مختلف باشیم چراکه کشور به مفصلهایی نیاز دارد تا مجموعهها را به هم گره بزند؛ دوستان ما در شهرداری تهران و سایر همکاران دولت آمادگی دارند تا برای حل مشکلات صنوف اقدامات لازم را انجام دهند.
وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با اشاره به برخی درخواستها برای واگذاری پارهای از رویدادها به تشکلها گفت: باید نقش خود را تسهیلگری بدانیم دولتِ کوچکِ تسهیلگر حتما میتواند به نظام حکمرانی کمک بیشتری کند.
صالحی تصریح کرد: زمانی که مسئولیت معاونت فرهنگی را پذیرفتم کسی گمان نمیکرد نمایشگاه کتاب (با توجه به حجم کاری که دارد) قابلیت واگذاری داشته باشد اما در سال آخر دولت دوازدهم تقریبا همه کارهای نمایشگاه کتاب برعهده صنف بود و ما در وزارتخانه نقش حداقلی تسهیلگری را برعهده داشتیم.
وی افزود: در عینِ رعایتِ چارچوب قوانین، میتوانیم اصلاحاتی را برای بهتر شدن امور مدنظر قرار دهیم؛ امیدوار هستیم بتوانیم کاری که در دولت دوازدهم شروع کرده بودیم، را دوباره آغاز کنیم.
محمدمهدی عسگرپور مدیرعامل خانه هنرمندان ایران، مهرداد باقری رییس سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، ایرج راد مدیرعامل سابق خانه هنرمندان ایران، بهرام کلهرنیا مدیرعامل انجمن صنفی طراحان گرافیک ایران، آیدین مهدیزاده سرپرست اداره کل هنرهای تجسمی، اتابک نادری سرپرست اداره کل هنرهای نمایشی، احمد صدری سرپرست دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، حمیدرضا ناصرنصیر رئیس جامعه مهندسان معمار ایران، امیر راد رئیس انجمن هنرمندان نقاش ایران، فاطمه راکعی رئیس انجمن شاعران ایران، حمیدرضا نوربخش مدیرعامل خانه موسیقی ایران، کوروش گلناری مدیر انجمن هنرمندان مجسمهساز ایران، کیانوش غریبپور رئیس انجمن تصویرگران ایران، مجتبی قربانی رئیس انجمن هنرمندان سفالگر، فرزاد هاشمی رئیس انجمن عکاسان ایران، علیرضا حسینی بازرس خانههنرمندان ایران، سعید باباوند بازرس خانه هنرمندان ایران و وحید آگاه مشاور حقوقی معاونت امورهنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در این جلسه حضور داشتند.
در این دیدار اعضای شورایعالی خانه هنرمندان ایران مشکلات و نقطه نظراتشان را مطرح کردند.
مسائل مربوط به نظام صنفی، مشکلات هنرهای تجسمی و انجمنهای هنری، بیمه هنرمندان، حمایت از هنرمندان پیشکسوت و دیگر چالشهای موجود برای هنرمندان از جمله مواردی بود که در این جلسه مورد بحث و بررسی قرار گرفت.
به گزارش پایگاه اطلاع رسانی دولت،دکتر مسعود پزشکیان صبح روز یکشنبه، ۲۴ فروردين ماه ۱۴۰۴ با حضور در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، در نشستی با وزیر، معاونان و مدیران، به بررسی عملکرد این وزارتخانه در ماههای سپری شده از دولت چهاردهم و ارزیابی برنامههای آتی این مجموعه پرداختند.
رئیس جمهور در این نشست با انتقاد از نبود شفافیت در نظام تولیدات فرهنگی کشور، بهویژه در حوزه نشر، اظهار داشت: امروز مشخص نیست که در بخش تولید کتاب، چه نوع کتابهایی، برای چه مخاطبانی و با چه هدفی تهیه و منتشر میشود. این در حالی است که انتظار میرود در سیاستگذاری فرهنگی، هدفگذاری دقیق و اثربخشی داشته باشیم.
در ادامه، رئیس جمهور خطاب به مدیران وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: باید همه مردم را دید، نه فقط آنها که صدایشان بلندتر است، چه بسا باید آنهایی را که کمتر دیده میشوند، بهتر و بیشتر دید. با نگاهی عمیق، وسیع و هدفمند، برای مشکلات همه اقشار جامعه چارهاندیشی کنید.
دکتر پزشکیان خطاب به مسئولان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، خواستار بهرهگیری از تمام ظرفیتهای انسانی کشور، بدون نگاههای تنگنظرانه شد و گفت: دولت باید به دور از محدودیتهای ذهنی و جناحی، فضایی سالم و رقابتی برای فعالیت گروههایی که میتوانند به مردم خدمت کنند، فراهم سازد.
رئیس جمهور در ادامه تأمین معیشت مردم را مهمترین وظیفه دولت عنوان کرد و افزود: همانگونه که در علوم تجربی، برای تحلیل دقیق، صورت و مخرج کسر را از یکدیگر تفکیک میکنیم، در حوزه اداره کشور نیز باید تفکیک درستی میان نیازهای آشکار و پنهان جامعه صورت گیرد. اگر ۱۰۰ خانواده نیازمند وجود داشته باشد، اما تنها ۵۰ خانواده شناسایی شده باشند، ما مسئول رسیدگی به همه آنها هستیم، نه صرفاً آنان که دیده شدهاند.
دکتر پزشکیان با یادآوری دوران مسئولیت خود در وزارت بهداشت، به خاطرهای از تعامل با نمایندگان مجلس اشاره کرد و گفت: در دورهای که وزیر بهداشت بودم، نمایندگان مجلس درخواستی مطرح کردند که خدمات درمانی صرفاً به کسانی ارائه شود که تحت پوشش بیمه تأمین اجتماعی هستند. در جلسهای به من گفتند که فلان فرد چون بیمه ندارد، یا فقط تحت پوشش کمیته امداد است، نباید خدمات رایگان بگیرد.
رئیس جمهور ادامه داد: پاسخ من این بود که وزیر بهداشت مسئول سلامت همه مردم است؛ نمیتوانم بگویم فقط آنهایی که دفترچه بیمه دارند، حق درمان دارند. در این صورت بسیاری از مردم که یا فاقد بیمه بودند، یا سرپرست نداشتند، یا در حاشیه زندگی میکردند، نادیده گرفته میشدند. این نگاه تبعیضآمیز با عدالت اجتماعی و وظیفه حاکمیتی در تضاد است.
دکتر پزشکیان این قبیل مشکلات را دارای ریشههای ساختاری دانست و تأکید کرد: تا زمانی که نگاه ما به مسئله خدمترسانی، محدود و گزینشی باشد، نمیتوانیم به وظیفه واقعی خود در برابر مردم عمل کنیم.
در ادامه این سخنان، رئیس جمهور با انتقاد از ناترازیهای شکلگرفته در کشور بر اثر بیعدالتی در تخصیص یارانهها، پرداخت سالانه ۱۵۰ میلیارد دلار یارانه انرژی را غیرقابل قبول خواند و اظهار داشت: اگر یارانه انرژی بهصورت عادلانه توزیع شود، قطعاً و حتماً میتوان بر بسیاری از مشکلات موجود در کشور غلبه کرد.
دکتر پزشکیان حل بسیاری از معضلات کشور را در گرو تصمیم دانست و تصریح کرد: اگر یارانهها بر اساس عدالت توزیع شود، دیگر هنرمندان، فرهنگیان و اقشار آسیبپذیر با فشار معیشتی مواجه نخواهند بود. البته این مهم نیازمند مشارکت مردم، بهویژه جامعه فرهنگی، هنری و شبکه مساجد در همراهی با دولت است.
رئیس جمهور مسئولیت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در جلوگیری از بروز ناترازی اجتماعی را یادآور شد و گفت: اصحاب رسانه، فرهنگ و روحانیت نقش مهمی در جهتدهی افکار عمومی دارند و این وزارتخانه باید در عمل نشان دهد که در جامعه تحول ایجاد شده است. اگر چنین تغییری مشاهده نشد، باید در تصمیمات خود بازنگری کنیم.
دکتر پزشکیان در بخش دیگری از سخنانش با اشاره به وقفنامه ربع رشیدی در تبریز، آن را نمونهای تاریخی و ارزشمند از مدیریت خودگردان در نظام آموزش عالی دانست و گفت: در آن مجموعه، ۷۵۰ سال پیش با ۷ زبان زنده دنیا تدریس میشد و دانشگاهها با درآمد مزارع و تولیدات خود اداره میشدند. امروز نیز باید به جای تمرکز بر شکل، بر معنا و اثربخشی تأکید کنیم.
دکتر پزشکیان در بخش دیگری از سخنانش با انتقاد از برخوردهای یکسویه و قضاوتهای قطعی نسبت به افراد، افزود: بهشت جای کسانی که خطا کردهاند، اما از مسیر نادرست خود بازگشتهاند، هم هست؛ ما نباید انسانها را با یک اشتباه برای همیشه از صحنه کنار بگذاریم.
رئیس جمهور در ادامه، استفاده از ظرفیت عظیم مساجد در سراسر کشور را فرصتی مغتنم برای حل مسائل و چالشهای اجتماعی دانست و تأکید کرد: شبکه گسترده مساجد میتواند در کنار نهادهای رسمی، در کاهش مشکلات معیشتی و تقویت همبستگی اجتماعی نقشآفرین باشد.
دکتر پزشکیان با اشاره به روایت معروف پیامبر اسلام که میفرماید، آنکه صبح کند و دغدغه مسلمانان را نداشته باشد، مسلمان نیست، اظهار داشت: در منظومه فکری دینی ما، بیتفاوتی نسبت به مشکلات مردم جایی ندارد؛ این یک اصل بنیادین اخلاقی، دینی و اجتماعی است.
رئیس جمهور ادامه داد: امروز بیش از ۸۰ هزار مسجد در کشور وجود دارد؛ یعنی بهازای هر ۱۵۰۰ نفر یک مسجد فعال در دسترس است؛ این یک فرصت کمنظیر برای کشور محسوب میشود. اگر از این ظرفیت با یک برنامهریزی منسجم و با همراهی نیروهای متدین و دغدغهمند استفاده شود، میتوانیم بر بسیاری از مشکلات اجتماعی و معیشتی مردم غلبه کنیم.
دکتر پزشکیان با اشاره به فلسفه وجودی تشکیل مسجد، مساجد را فراتر از محل عبادت صرف دانست و تصریح کرد: نماز، مجموعهای از سخنانی است که انسان در برابر خداوند بر زبان میآورد. اگر میگوییم «نماز را اقامه میکنیم»، یعنی باید همه آن سخنان و وعدههایی که در برابر خدا بیان میشود، در رفتار اجتماعی ما و در کارکردهای مساجد تجلی یابد.
دکتر پزشکیان با اشاره به آمادگی دولت برای واگذاری مسئولیت به افراد شایسته، اظهار داشت: ما در دولت این آمادگی را داریم که هر کسی مدعی است میتواند بخشی از مشکلات مردم را حل کند، میدان عمل را در اختیارش قرار دهیم، اما در برابر مسئولیتی که به او واگذار میشود، باید پاسخگو باشد و ما نیز از او پاسخ خواهیم خواست.
پیش از سخنان رئیس جمهور، دکتر سید عباس صالحی، وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، در سخنانی با تقدیر از توجه و حساسیت دکتر مسعود پزشکیان به حوزه فرهنگ، تلاشهای ایشان طی هفت ماه گذشته را همتراز با اقدامات یک رئیس جمهور در طول هشت سال فعالیت عنوان کرد و از همراهی و حمایت ایشان در مقاطع مختلف، چه در دیدارهای عمومی و چه جلسات خصوصی، قدردانی کرد.
وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی با تأکید بر نگاه کلان به مسائل عمومی کشور در چارچوب شعار دولت وفاق ملی، گروههای مرجع را مفاصل اتصال حاکمیت و جامعه توصیف کرد و افزود: وزارت ارشاد، مسئولیت برقراری ارتباط مؤثر با این گروهها را به عنوان حلقههای واسط میان دولت و جامعه برعهده دارد.
دکتر صالحی در ادامه، با تأکید بر جایگاه محوری فرهنگ در پیشرفت کشور، از رئیس جمهور درخواست کرد مرجعیت وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در دولت به رسمیت شناخته شود و جایگاه تأثیرگذار این وزارتخانه به عنوان متولی سیاستگذاری فرهنگی کشور، بار دیگر احیا گردد.
در پایان این بخش از برنامه، قاب یادبودی از دیدار اخیر دکتر پزشکیان با هنرمند پیشکسوت، استاد علی نصیریان، از سوی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به رئیس جمهور اهدا شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز تئاتر مولوی، براساس اعالم نظر شورای ارزیابی این رویداد هنری (ناصر حبیبیان، عباس
جمالی، علی مهرانی) یازده نمایشنامه در بخش تالیفی و پنج نمایشنامه در بخش ترجمه و اقتباس، به بخش نهایی این دوره از
جشنواره راه یافتند که اسامی این آثار طبق جدول ذیل معرفی می گردد:
آثار تالیفی
اسم نمایشنامه نام متقاضی بخش شرکت داده شده دانشگاه محل
تحصیل متقاضی
1 «بی خاطره» علیرضا زندی، تالیفی، دانشکده هنرهای
زیبا هنرهای تهران
2 «تورقی بر سقوط یک امپراطوری»، متین ذبیحی، تالیفی، آزاد مرکز
3 «یاد اسیبی که سالهاست تو
سرم میسره»، امیر بهادر قرقانی، تالیفی، آزاد مرکز
4 «واقعه شیرزن»، سید جلال موسوی، تالیفی، آزاد مرکز
5 «ساکنان سرزمین دور»، شاهین زراعتی، تالیفی، امیرکبیر
6 «آنقدر سردم که شاید برف
ببارم»، پرستو محافظت کار، تالیفی، آزاد مرکز
7 «تلخک» فاطمه صارم پور، تالیفی، آزاد مرکز
8 «خفه» کامیاب زارع، تالیفی، آزاد مرکز
9 «پل» سید حمید رضاحسینی، تالیفی، علمی کاربردی واحد
48
10 «دیوارها چشم دارند» یاسین سلیمیان، تالیفی، آزاد تنکابن
11 «کاوالو بلوبری» امیرحسین توکلی، تالیفی، تربیت مدرس
آثار اقتباسی و ترجمه ای
اسم نمایشنامه نام متقاضی دانشگاه محل تحصیل
متقاضی
بخش شرکت داده شده
1 «چراغ گاز» سروش میرانکی، ترجمه، آزاد مرکز
2 «دیوار بزرگ پاندا» دالارام موسوی، ترجمه، هنرهای زیبا
دانشگاه تهران
3 «خورش فسنجان یلدا» حمیدرضا رکنی، اقتباس، دانشگاه آزاد شمال
4 «از زیرزمین» پویان حاج محمدی، اقتباس، تربیت مدرس
5 «قراولها و یساولها مرده اند» حسین خدادادی، اقتباس، هنرهای زیبا
دانشگاه تهران
گفتنی است؛ هفتمین دوره جشنواره نمایشنامه خوانی مرکز تئاتر مولوی در اردیبهشت ماه 1404 برگزار میگردد که اطلاعات
تکمیلی در مورد زمانبندی اجراها متعاقبا به اطالع علاقهمندان خواهد رسید.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، حالا دیگر با اطمینان خاطر میتوان انیمیشنها را یکی از جدیترین رقبای سایر ژانرها در چرخه اکران قلمداد کرد؛ چرا که چند سالی است انیمیشنها جای خود را در گیشه پیدا کردهاند و به واسطه استقبال گرم مخاطبان فروش خوبی را تجربه میکنند. یکی از همین انیمیشنها، «بچه زرنگ» به تهیهکنندگی حامد جعفری است که به صورت مشترک توسط گروه هنر پویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است.
«بچه زرنگ» با فروشی نزدیک به ۷۰ میلیارد تومان، پرفروشترین انیمیشن تاریخ سینمای ایران لقب گرفته و در زمان اکران عمومی با استقبال بسیار خوبی روبرو شد و به تازگی نیز در سینما آنلاین فیلمنت نمایش خود را آغاز کرده است. این انیمیشن جذاب داستان پسربچهای بازیگوش به نام محسن را روایت میکند که عاشق ابرقهرمانهای فیلمها و تحت تاثیر آنهاست و تلاش میکند تا با وسایل ابرقهرمانیاش به همه کمک کند و البته در این بین خرابکاریهای زیادی هم به بار میآورد. تا اینکه روزی در یک موقعیت عجیب و غریب قرار میگیرد و با ببری (ببر مازندران) که در معرض انقراض است روبرو میشود و تصمیم میگیرد به این حیوان کمک کند و او را به زادگاهش مازندران بازگرداند. سفری پرماجرا به جنگل، نبرد با شکارچیان و رویارویی با حیوانات منقرض شده دیگر، محسن را در موقعیت پرهیجان و پیچیدهای قرار میدهد.
«بچه زرنگ» هم به سبک و سیاق انیمیشنهای گروه سنی کودک برای خودش یک قهرمان حسابی دارد؛ قهرمانی که با تقلید از کاراکترهایی مثل بت من، اسپایدرمن و سوپرمن میخواهد شبیه آنها باشد، حتی مدل و رنگ لباسهایش هم متأثر از همان شخصیتها طراحی شدهاند اما «بچه زرنگ» خیلی زود راهش را از ارجاعات فرامتنی جدا میکند و با خلق یک فضای بومی و قصهای ایرانی – مذهبی هویت مستقلش را مییابد. گرچه در مقاطعی تاکید روی برخی گزارههای دینی در فیلم به پاشنه آشیل آن تبدیل میشود و توازن روایت را به هم میزند اما در کلیت میتوان آن را یک اثر برخوردار از فرهنگ ایرانی دانست.
یکی از مهمترین ویژگیهای «بچه زرنگ» کارکردهای چند وجهی آن است؛ هدف سازندگان فقط معطوف به ساخت یک انیمیشن سرگرمکننده نشده و محتوا در بطن فرم به خوبی و به قدر کفایت عرض اندام میکند. مهمترین نکته در ساختار «بچه زرنگ» داستان آن است که با هدفمندی طرح و به درستی به زینت فرم آراسته میشود. به عبارت دیگر «بچه زرنگ» آموزش و سرگرمی را توأمان با هم دارد؛ رسالتهای مهم سینما که نقطه عطف آن را در این انیمیشن میتوان خلق یک الگوی تربیتی با هدف سرگرمی و تفریح برای بچهها دانست. به همین ترتیب یکی از امتیازات قابل تأمل و مهم این انیمیشن پرداختن به چند مؤلفه مهم و تلفیق آنها در یک داستان است؛ از اهمیت حفاظت محیط زیست گرفته تا پرداختن به تلاشهای محیط بانان و قانونشکنی شکارچیان و از طرف دیگر گره زدن داستان با یک روایت مذهبی.
به لحاظ فرمیک «بچه زرنگ» یک سر و گردن از همتایان خود بالاتر است، طراحی حرفهای و جذاب شخصیتهای ببری، محسن و شکارچی در کنار تکنیک ساخت این انیمیشن که قابل رقابت با شماری از نمونههای خارجی است، از عوامل موفقیت در جذب مخاطب است اما در کنار اینها، شاخصترین ویژگی «بچه زرنگ» هوشمندی در دوبلاژ است که توانسته صدای شخصیتها را به خوبی با روح داستان پیوند دهد. گویش شمالی برای ببر مازندران انتخابی زیرکانه و دلچسب است؛ ببری با صداپیشگی هومن حاجی عبداللهی گرچه در ابتدا ممکن است مخاطب را به یاد شخصیت رحمت در سریال «پایتخت» بیندازد اما این صدا و گویش خیلی زود با کاراکتر ببری پیوند میخورد و حتی این شباهت هم چیزی از جذابیت آن کم نمیکند. همچنین محیط بانی که اهل مشهد است و لهجه مشهدی دارد و چنگیزمنقرض به عنوان یک شکارچی دیکتاتور با صداپیشگی میرطاهر مظلومی از امتیازات دوبلاژ این انیمیشن است. در واقع هومن حاجی عبداللهی، هدایت هاشمی و میرطاهر مظلومی با مدیریت سعید شیخزاده این سه کاراکتر را به خوبی خلق کردند و به آن هویت بخشیدند.
اما درعین سرگرمکننده بودن «بچه زرنگ» نمیتوان از ضعفهای آن غافل شد. همانطور که پیشتر هم اشاره کردیم داستان در مقاطعی به یک روایت مذهبی گره می خورد. در واقع نیمه دوم فیلم و حضور محیط بان و اشاره به قلب جنگل و پدیدار شدن آهو، یادآور روایت ضامن آهوست که در کلیت بازیگوشانه و فانتزی قصه مانند وصلهای است که به آن نمیچسبد و فضای فیلم را دوپاره میکند و در نهایت چیزی که به این دوگانگی دامن میزند ردپای اقتباس از یک انیمه ژاپنی است که ماهیت پیام را دستخوش تغییر میکند.
با این تفاسیر باز هم «بچه زرنگ» را میتوان انیمیشنی خوش رنگ و لعاب دانست که سازندگاهش از طراحی تا اجرای آن سلیقه به خرج دادهاند و خروجی کار نیز از ساختاری باکیفیت برخوردار است. علاوه بر این «بچه زرنگ» جزو معدود تولیدات داخلی است فقط محدود به ساخت انیمیشن نشده و با حمایتهای کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، بازار کوچکی از اقلام و محصولات جانبی مانند لوازم التحریر را برای خودش دست و پا کرده است. بازاری که استودیوهای بزرگ انیمیشنسازی غلبه وجهه صنعتی بر هنری آن را دریافتند و معتقدند اساساً انیمیشنها تولید میشوند تا مقدمهای برای ظهور و رونق بازار محصولات جانبی آنها باشند تا جایی که اقلام جانبی تولیدات هالیوود و ژاپن درآمدی قابل قیاس با اکرانهای بینالمللی این آثار دارند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، ارکستر موسیقی ملی ایران در نخستین اجرای سال 1404 در شبی که به یاد محمد سریر استاد پیشکسوت موسیقی نامگذاری شده است آثاری از این موسیقیدان و آهنگساز را پیش روی مخاطبان قرار میدهد.
«جان مریم»، «به خاطر پرنده»، «دلاویزترین»، «ای ایران، ایران»، «باران»، «آواز باعشق»، «شیرین و فرهاد»، «سخن عشق» و «خزان عمر» آثار محمد سریر هستند که در این کنسرت اجرا میشوند.
همچنین علی تفرشی به عنوان خواننده ارکستر را همراهی میکند.
کنسرت ارکستر موسیقی ملی ایران با عنوان «خاطرهای با من هست» به رهبری همایون رحیمیان، یکم اردیبهشت از ساعت ۲۱:۳۰ در تالار وحدت برگزار میشود و علاقهمندان میتوانند بلیت آن را از سایت هنرتیکت تهیه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی اداره کل هنرهای نمایشی و بنا براعلام شورای نظارت و ارزشیابی، نمایشهای سراسر کشور از زمان اذان مغرب روز چهارشنبه 3 اردیبهشتماه تا اذان مغرب روز پنجشنبه 4 اردیبهشتماه، به صحنه نخواهند رفت.
در این محدوده زمانی، نمایشهای مذهبی و مناسبتی، مطابق قوانین شورای ارزشیابی و نظارت و مقررات سالن اجرا، می توانند به اجرای خود ادامه دهند.
اجرای نمایشها، پس از اذان مغرب روز پنجشنبه 4 اردیبهشتماه از سرگرفته خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از نقل از مشاور رسانهای، نمایش «به یک قاتل ساده نیازمندیم» با نویسندگی و کارگردانی مریم امینی با تهیهکنندگی وحید سالکفرد به زودی در عمارت نوفللوشاتو روی صحنه خواهد رفت.
ایوب آقاخانی، بازیگر، نویسنده و کارگردان تئاتر به عنوان مشاور متن و اجرا این پروژه نمایشی را همراهی میکند.
امینی، کارشناسارشد ادبیات نمایشی و عضو انجمن کارگردانان خانه تئاتر است که پیش از این آثاری چون «بانوی زیبای من»، «در بسته» و «بازی مرگ» را روی صحنه برده است.
او در تازهترین تجربه خود نمایشنامه «به یک قاتل ساده نیازمندیم»، یکی از نوشتههای خود را که موضوعی کمدی و روانشناسانه دارد، کارگردانی خواهد کرد.
اطلاعات تکمیلی این نمایش بهزودی منتشر خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی در حکم رائد فریدزاده خطاب به جعفری آمده است:
«نظر به تخصص، تعهد و تجارب ارزندهی جنابعالی در حوزه فرهنگ، بویژه عرصهی سینما و به استناد مصوبه جلسه مورخ بیست و ششم اسفند هزار و چهارصد و سه هیات امنای بنیاد سینمایی فارابی، جنابعالی به موجب این حکم به عنوان «مدیرعامل بنیاد سینمایی فارابی» منصوب میشوید.
انتظار میرود، با عنایت به سیاستهای کلان سازمان امور سینمایی و سمعی بصری در مسیر تحقق برنامههای ابلاغی ذیل، اهتمام ویژهای داشته باشید.
1) تقویت مضامین با بهرهمندی از ظرفیت شوراهای فکری و موضوعی متشکل از صاحباننظران
2) حمایت از تحقیق و نگارش فیلمنامه با رویکرد ارتقاء متن و کیفیسازی
3) حمایت از تولید فیلمهای سینمایی شاخص و حرکت به سوی مشارکت خاص به جای عام
4) توجه به بازنمایی مثبت از ویژگیهای بومی و ظرفیتهای منطقهای شهرستانها به ویژه مناطق کمتر برخوردار در تولید فیلم
5) توجه و حمایت از اکران فیلمهای سینمایی فرهنگی
6) حمایت از فنآوریهای نوین صنعت تصویر در فرآیندهای تولید فیلم
7) تقویت سینمای کودک و نوجوان
8) بکارگیری از شیوههای نوین تامین مالی و سرمایهگذاری برای تولید فیلم
9) تسهیلگری برای اطمینان بخشی به سرمایهگذاران بخش خصوصی
10) تقویت بازاریابی فیلمهای فرهنگی با هدف افزایش سهم و درآمد از بازار هدف
11) تقویت سرمایه انسانی جوان برای سینمای ایران
12) تقویت زنجیرهی اکران با تبدیل سینما فرهنگ به پردیس سینمایی و استفاده برای جشنوارههای سینمایی
13) ارتقاء فعالیتهای بینالمللی سینمای ایران
14) برگزاری گردهمایی و رویدادهای فرهنگی و سینمایی متناسب با مقتضیات و مسائل روز سینمای ایران
15) حمایت از برگزاری جشنوارههای فیلم فجر و کودک و نوجوان با ابتکار عمل و ناظر بر نیازهای روز سینمای ایران
16) توسعه فعالیتهای انتشارات و تقویت فصلنامههای فارابی، اهتمام به مطالعات کاربردی
17) راهاندازی شورای پژوهش و انتشارات و تشکیل انجمن علمی
18) رسیدگی و مراقبت از سرمایههای انسانی سینمای ایران بویژه پیشکسوتان و بزرگان
19) حمایت از تکریم و معیشت سینماگران در جهت رشد، ارتقاء و تحکیم بنیاد خانواده آنها
امید است با توکل به خداوند متعال و با اتکاء به توانمندیها و شایستگیهای جنابعالی و همچنین بهرهگیری از ظرفیت سرمایه انسانی بنیاد در انجام امور محوله موفق و موید باشید.»
فریدزاده همچنین از تلاشهای خالصانه سیدمهدی سجادی در دوران سرپرستی بنیاد سینمایی فارابی قدردانی کرد.
حامد جعفری تهیهکننده سینما و انیمیشن متولد سال ۱۳۶۴، دانشآموخته مدیریت ارشد کسب و کار در صنایع فرهنگی و رشته اقتصاد است. جعفری فعالیت حرفهای خود را از سال ۱۳۸۷ با تهیهکنندگی انیمیشن، در سینما آغاز و از سال ۱۳۹۱ تاکنون عضو صنف تهیهکنندگان سینمای ایران و خانه سینما است. او تهیهکنندگی پرفروشترین و پرمخاطبترین انیمیشنهای تاریخ سینمای ایران یعنی «شاهزاده روم» و «فیلشاه» و «بچه زرنگ» را بر عهده داشته است.
جعفری تاکنون در چندین دوره عضو هیئت داوران جشنوارههای مختلفی نظیر جشن خانه سینما، جشنواره بینالمللی فیلمهای کودک و نوجوان، جشنواره بینالمللی فیلم فجر، جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه تهران، جشنواره بینالمللی انیمیشن تهران و … بوده است.
در دی ماه گذشته نیز طی احکامی از سوی سید عباس صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، محسن حاجی میرزایی (رییس دفتر رییس جمهور)، سید حمید پورمحمدی (معاون رئیس جمهور و رییس سازمان برنامه و بودجه کشور)، حسین افشین (معاون علمی و فناوری رئیس جمهور)، سید محسن مهاجرانی (مدیر گروه فرهنگی معاونت بررسی دفتر مقام معظم رهبری)، منوچهر محمدی، مرضیه سادات برومند یزدی، حسن خجسته باقرزاده، سیدرضا میرکریمی و رائد فریدزاده به عنوان اعضای هیات امنای بنیاد سینمایی فارابی منصوب شدند.
