دسته‌ها
اخبار مجلات و ماهنامه‌ها

با پرونده‌ای مفصل دربارهٔ میشائیل هانکه / «فیلم‌کاو» با فیلسوف اضطراب به کیوسک‌ها رسید

به گزارش سایت خبری راوی هنر، بیست‌وچهارمین شمارهٔ ماهنامهٔ تخصصی «فیلم‌کاو» (مهر ۱۴۰۴) با پرونده‌ای مفصل و تحلیلی دربارهٔ سینمای میشائیل هانکه، فیلمساز اندیشه‌ورز و جنجالی سینمای معاصر اروپا، منتشر شد.

این شماره در ادامهٔ سنت پژوهشی مجله بر فیلمسازان مؤلف، سراغ یکی از چالش‌برانگیزترین کارگردانان سینمای اروپا رفته است؛ هانکه‌ای که در آثاری چون قارهٔ هفتم، ویدئوی بنی، معلم پیانو، پنهان، کُد مجهول، روبان سفید و عشق تماشاگر را به مواجهه‌ای بی‌امان با اضطراب، وجدان و حقیقت فرا می‌خواند.

پروندهٔ «فیلسوف اضطراب» شامل بیش از بیست مقاله از منتقدان و پژوهشگران ایرانی و خارجی در قالب تحلیل، گفت‌وگو، ترجمه و تفسیر است. این مجموعه کوشیده تصویری تازه از جهان فکری و زیبایی‌شناسی هانکه ارائه دهد؛ جهانی که مرز میان اخلاق، خشونت و نگاه سرد به انسان مدرن را می‌آزماید.

همچنین در این شماره، بخش «نوآربازها؛ بررسی سینمای نوآر» پس از حدود دو سال و نیم بار دیگر به مجله بازگشته و مجموعه‌ای از یادداشت‌ها و نقدهای تالیفی و ترجمه‌ای را در خود جای داده است.

ماهنامه «فیلم‌کاو» با مدیرمسئولی مهدی تیموری و به شیوه شورای سردبیری اداره می‌شود و طرح جلد این شماره توسط سپهر امیدوار طراحی شده است.

دسته‌ها
نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها

فیگور؛ رازگشایی «مرگ» به دور از اطوارهای فرم‌گرایانه

به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از پایگاه خبری جهان سینما، فیلم سینمایی «فیگور» که با هفت سال تأخیر به اکران عمومی رسیده، در نگاهی رازآلود و روانکاوانه به مقوله مرگ، توانسته بدون گرفتار شدن در دامی از فرمالیسم افراطی، روایتی انسانی، تأثیرگذار و تأمل‌برانگیز ارائه دهد.

محمد سلیمانی، منتقد سینما، در نقد خود بر این فیلم به تأثیرپذیری آشکار آن از آثار عباس کیارستمی به‌ویژه فیلم «طعم گیلاس» اشاره کرده و می‌نویسد که کارگردان با استفاده از فضاسازی‌های طبیعی، سکوت‌های تأمل‌برانگیز و روایت غیرمستقیم، مرگ را نه به‌عنوان پایان بلکه به‌مثابه فرآیندی در دل طبیعت به تصویر می‌کشد.

او تأکید می‌کند که اکران تأخیری این اثر، بار دیگر معضل رایج و نگران‌کننده سینمای ایران را به یاد می‌آورد؛ پدیده‌ای که نه‌تنها به روح و روان عوامل تولید ضربه می‌زند، بلکه فیلم را از بافت اجتماعی و زمانی مورد نظرش جدا می‌کند.

درون‌مایه اصلی فیلم، ماجرای خانواده‌ای است که برای ساختن آینده‌ای بهتر از تهران به گنبد مهاجرت می‌کنند، اما بیماری پسر خانواده، راستین، آرام‌آرام فضای زندگی را به وادی سکوت، اضطراب و گریز از حقیقت می‌کشاند. انتخاب روایت رازآلود، پردازش تدریجی واقعیت، و تنش درونی پدر خانواده، به خلق فضایی از تعلیق و اضطراب عاطفی منجر می‌شود که به‌تدریج مخاطب را درگیر می‌سازد.

سلیمانی معتقد است که فیلم، با نمایی از راستین در کنار آخور گوسفندان و حمله گله به علوفه، به‌طرز نمادینی به داستان اسماعیل و پدرش اشاره دارد. پرندگان مهاجر در آسمان، بوته‌های گلخانه مادر، و تقلید صدای مادر توسط پسر، همه نشانه‌هایی از امتزاج مرگ و زندگی، وهم و واقعیت در ساختار این روایت سینمایی هستند.

فیگور در سکانس نهایی نیز با تأثیرپذیری مستقیم از جهان سینمایی کیارستمی، مرگ را در دل سکون و وهمی غریب تصویر می‌کند، اما هم‌زمان با عبور اتوبوسی پر از سربازان جوان، زندگی را نیز به قاب بازمی‌گرداند؛ انگار که مرگ و زندگی دو روی یک سکه‌اند، در سکوت و هیاهو، در خلوت و حرکت.

این فیلم در قالب سینمای تجربه‌گرا، با اجتناب از فرم‌زدگی، توانسته جهان مخاطب خود را وسعت بخشد؛ جهانی پر از سکوت‌های معنادار، تصاویر شاعرانه، و معماهایی که فقط با دیدن و درک شخصی می‌توان آن‌ها را رمزگشایی کرد.

دسته‌ها
اخبار اخبار سینما تئاتر و سینما سینما نقد و یادداشت های سینما نقدها و یادداشت ها

عبور نوری بیلگه جیلان از چخوف و کیارستمی از نگاه کیوان مهکام

به گزارش سایت خبری راوی هنر، کیوان مهکام، منتقد سینما، در نشست نقد و بررسی آثار نوری بیلگه جیلان در چارچوب برنامه «سینمای تجربی جهان» به تأثیرپذیری این فیلمساز ترک از آندری چخوف و عباس کیارستمی اشاره کرد و گفت: «در دکوپاژ نیز نگاه جیلان به سینمای کیارستمی مشهود است و او خود این مسئله را مطرح کرده است. به نظرم هوشمندی جیلان در این است که خود آقای کیارستمی نیز بسیار چخوف‌گونه به موقعیت و وضعیت نگاه می‌کرد و ما هرگز از کیارستمی یک رفتار سانتیمانتال در سینما ندیدیم. او همیشه با فاصله‌ای از شخصیت اصلی فیلم حرکت می‌کرد.»

مهکام افزود: «اما این‌گونه از سینما آن‌قدر مهجور واقع می‌شود که در نهایت جشنواره کن جیلان را کشف می‌کند و به او پر و بال می‌دهد. واقعاً هم جیلان فیلم‌ساز باشکوهی است و رفتار او با سینما سبک جدیدی به همراه می‌آورد. به نظر من از برخی جهات، او از چخوف و کیارستمی نیز عبور می‌کند.»

این منتقد در ادامه با اشاره به علاقه جیلان به داستایوفسکی گفت: «به‌جز چخوف، داستایوفسکی هم یکی از کسانی است که جیلان علاقه زیادی به او دارد و به‌گونه‌ای رنجوری آدم‌های داستایوفسکی وارد آثار او شده است. شاید یکی از دلایل این‌که می‌گویم جیلان از چخوف و کیارستمی عبور می‌کند همین باشد. جف اندرو در این باره می‌گوید که اساساً رفتار جیلان با ما مثل یک رمان‌نویس قرن نوزدهم روسیه است، با این تفاوت که ما امروز با او مواجه شده‌ایم؛ یعنی رفتار جیلان نسبت به این ماجرا امروزی است.»

مهکام در ادامه با اشاره به زبان و دیالوگ آثار جیلان گفت: «در زمینه عبور جیلان از آقای کیارستمی و چخوف، یک نکته مهم مدل دیالوگ‌نویسی جیلان است. دیالوگ‌های او بسیار وراج‌اند؛ البته وراجی نه به مفهوم منفی، بلکه به این معنا که شخصیت‌های آثارش دوست دارند حرف بزنند. سکوت‌هایی که گاه در لحظات فیلم می‌افتد، در واقع سکوت بین واکنش‌های آدم‌هاست وگرنه آن‌ها میل به گفتگو دارند.»

برنامه «سینمای تجربی جهان» هر هفته روزهای شنبه در سالن شماره ۲ پردیس سینمایی چارسو برگزار می‌شود. در این مجموعه، فیلم‌های متفاوت سینمای جهان در دوره‌های تاریخی مختلف به نمایش درمی‌آیند و پس از هر نمایش، جلسات نقد و بررسی با حضور منتقدان شناخته‌شده برگزار می‌شود. در این جلسات، ویژگی‌های خاص هر اثر از منظر تجربه‌گرایی و سیر تحول سینمایی مورد بحث قرار می‌گیرد. همچنین، فیلم‌های کوتاه مرتبط، گفت‌وگوهای تصویری با کارگردانان (با زیرنویس فارسی) و فیلم‌هایی از پشت صحنه نیز در حاشیه این برنامه‌ها به نمایش درمی‌آید. حضور در این رویداد برای عموم علاقه‌مندان آزاد و رایگان است.

دسته‌ها
اخبار اخبار روز اخبار سینما تئاتر و سینما سینما سینمای هنر و تجربه

نشست نقد و بررسی فیلم «فیگور» دوشنبه ۱۲ خرداد در پردیس چارسو

به گزارش سایت خبری راوی هنر، نشست نقد و بررسی فیلم سینمایی «فیگور» به نویسندگی و کارگردانی پویا پارسا مقام و تهیه‌کنندگی مسعود ردایی، در قالب برنامه‌ای از گروه سینمایی هنروتجربه روز دوشنبه ۱۲ خرداد ۱۴۰۴ برگزار می‌شود.

نمایش این فیلم در ساعت ۱۶ در سالن‌های پردیس سینمایی چارسو آغاز خواهد شد و پس از پایان فیلم، جلسه نقد و گفت‌وگو با حضور عوامل و منتقد مهمان نوید پورمحمدرضا برگزار خواهد شد.

فیلم «فیگور» از تولیدات مستقل و هنری سینمای ایران محسوب می‌شود و با بازی هنرمندانی چون علی مصفا و نازنین فراهانی توجه مخاطبان علاقه‌مند به سینمای هنری را به خود جلب کرده است.

گروه هنروتجربه که همواره فضایی برای نمایش و تحلیل آثار خاص و متفاوت سینمای ایران فراهم کرده، این‌بار نیز با برگزاری چنین رویدادی در پی ترویج گفت‌وگوهای تحلیلی و تخصصی پیرامون فیلم‌های مستقل است.

خروج از نسخه موبایل