به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانه رویداد، نمایشگاه گروهی هنرهای تجسمی و صنایع دستی «هنر معاصر» گروه هنری آیتیست است که با شرکت ۲۵ هنرمند ایرانی، روز جمعه، ۲۳ آذر ماه سال جاری به صورت آنلاین در کشور عُمان به نمایش گذاشته میشود.
گروه هنری آیتیست و موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی، برگزارکنندگان این نمایشگاه گروهی هستند و آیناز زارعی نقاش و مدیر گروه هنری آیتیست، کیوریتوری رویداد را بر عهده دارد.
اسامی هنرمندان شرکتکننده در رویداد به این شرح است:
آیدا عطایی فرد، سارا باقری، مهکامه جلالی، مهشید میراب، معصومه ستاری، راحله فلاحپور، هدیه رضائی، زهرا عبدی، فاطمه علی خاصی، مائده سادات علوی، فاطمه غفوری پور، ملیکا غفارلوی، معصومه طارمی، فواد زارع، محمدرضا غنیمت، ژاله عباد اصفهانی، نادر ابراهیمی، مهشید میرغفار، اسما مجدی، میلاد قهرمانی، رقیه ایزدپور، مریم حقیقت، ساره ایزد پناهی، مزدک نظری، افسانه تابع.
علاقهمندان به هنرهای تجسمی برای تماشای ۳۰ اثر راه یافته به «هنر معاصر» میتوانند تا روز چهارشنبه، ۲۸ آذر ماه ۱۴۰۳ به صفحه اینستاگرام گروه هنری آیتیست به نشانی: aynazzareii و همینطور، کانال تلگرامی گروه هنری آیتیست به نشانی: https://t.me/aynazzareii و همچنین، سایت رسمی موسسه رواد التجارة الانتاج العالمی به نشانی: http://aynazzareiiraaa.com/ مراجعه کنند.
ماه: آذر 1403
به گزارش روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، کارگاه «مبانی تاریخ شفاهی و بایستههای آن در فیلم مستند» با حضور گودرز رشتیانی روز سهشنبه ۲۰ آذرماه در سومین روز از هجدهمین جشنواره بینالمللی «سینماحقیقت» برگزار شد.
مهرداد زاهدیان مستندساز و رئیس انجمن صنفی کارگردانان سینمای مستند در ابتدای این کارگاه گفت: انجمن صنفی کارگردانان سینمای مستند در این دوره و در همکاری با «سینماحقیقت»، سه کارگاه را طراحی کرده است. تاریخ شفاهی با این وجود که یک امر کاملا حرفهای در مستند تلقی میشود اما نگاه آکادمیکی در این زمینه وجود نداشت و ما سعی کردیم به صورت آکادمیک روی اسناد شفاهی و مصاحبهها تمرکز کنیم.
در ادامه این کارگاه گودرز رشتیانی، استاد تاریخ دانشگاه تهران گفت: ما در رشته تاریخ و پژوهشهای تاریخی برای کشف حقیقت و بازسازی گذشته ازچند دسته منابع استفاده میکنیم؛ یکی از منابع آثار مکتوبی است که از گذشته باقی مانده است. منابع دیداری و شنیداری مخصوصا در دو قرن اخیر از منابع جدی مورخان است. یکی از منابعی که در دهههای اخیر به صورت جدی مورداستفاده قرار میگیرد، تاریخ شفاهی است.
وی ادامه داد: تاریخ شفاهی به آن دسته از اطلاعاتی گفته میشود که افراد مختلفی که شاهد رخدادهای تاریخی خاصی بودهاند، این اطلاعات را برای پژوهشگر نقل کنند. تاریخ شفاهی خیلی چالشبرانگیز است زیرا منابع مربوط به تاریخ شفاهی مناقشات بیشتری نسبت به سایر منابع دارند درنتیجه شاید از نگاه خیلی از مورخان جایگاه منابع مکتوب بیشتر از منابع شفاهی باشد.
رشتیانی بیان کرد: در نگاه اول منابع مکتوب و شفاهی تفاوتی با هم ندارند. گاهی منابع شفاهی ارزش و سندیت بیشتری نسبت با منابع مکتوب دارند زیرا در دورههایی در تاریخ با چالشهایی از جمله ممیزی مواجه بودهاند. به همین دلیل منابع مانند آیینهای مقابل واقعیت نبودهاند. باید بخشی از منابع مورد نیاز و دادهها را از طریق مصاحبه به دست آورد. انجام تاریخ مصاحبه و استفاده از تاریخ شفاهی در همه عرصهها قابل استفاده نیست و این یک امر بدیهی است. این مساله قاعدتا به تاریخ شفاهی از منظر مصاحبه نیاز ندارد مگر از دادههای پژوهشگری استفاده کند. هدفی که فیلمساز دنبال میکند بسیار مهم و اساسی است و شاید یکی از مهمترین کارهایی که یک فیلمساز و پژوهشگر که برای غنی کردن تحقیق خود استفاده میکند به سراغ افرادی به عنوان راویان تاریخ شفاهی میرود.
عضو هیات علمی دانشگاه تهران ادامه داد: انتخاب راوی و مصاحبهشونده ناخودآگاه تحت تاثیر شناختهها و دادههای ذهنی ما قرار میگیرد. ممکن است افراد ارجح را به دلیل نداشتن شناخت کافی و انگیزههای شخصی معرفی نشوند و این نکته بسیار مهم است که باید منیت کنار گذاشته شود و به سراغ بهترین افراد رفت. افرادی که در شکلگیری رخداد نقش داشتند.
گودرز رشتیانی توضیح داد: نکته بسیار مهم این است که در تاریخ شفاهی باید به تنوع دید و جنسیتی و… توجه جدی شود و اشخاصی انتخاب شوند که حداکثر تاثیرگذاری را در رویداد داشتند و روایت ارائه شده توسط آنها جامعترین باشد. فردی که بتواند در بازنمایی رخداد بیشترین کمک را به فرد بکند.
وی در بخش دیگری از صحبتهای خود مطرح کرد: باید به رخدادهای تاریخی زمان داد تا بارور شوند و بتوان به عمق جوانب آن ورود کرد. برای انجام مصاحبه تاریخ شفاهی نباید به سراغ فردی رفت که همزمان یک مسئولیت مستقیم در آن رخداد داشته و دارد. در طرف دیگر باید با طرحریزی درست و طراحی سوالهای دقیق به سراغ مصاحبه رفت. جلب اعتماد طرف مقابل بسیار مهم است تا شخص موردنظر حاضر به انجام مصاحبه شود. تا جایی که ممکن است نباید مصاحبه به تفتیش عقاید بیانجامد و شخص مصاحبهشونده احساس کند که مورد بازجویی قرار گرفته است.
رشتیانی با اشاره به اهمیت محل مصاحبه توضیح داد: نکتهای که شاید ظاهرا ساده باشد ولی بسیار مهم است این است که باید تدابیری برای محل برگزاری مصاحبه اندیشیده شده باشد و تمام ملاحظات درنظر گرفته شود. راوی باید احساس کند که واقعا به حرف او گوش داده میشود.
وی ادامه داد: مصاحبهکننده باید با سوالهای کلی بستر فراختری را در نظر بگیرد و با جلو رفتن مصاحبه باید پرسشها جزییتر شده و رخداد تاریخی را عمیقتر نشان داد.
رشتیانی در پایان عنوان کرد: اکنون هر ۵ سال یکبار دادههای ما دوبرابر میشود. امروز با توجه به حجم بالای تولیدات، محقق با چالش بزرگی مواجه است که چگونه این اطلاعات را سازماندهی کند. راهکار این اتفاق کار تیمی است. از طرفی حوزهای که فیلمساز برای خودش تعریف میکند باید جزیی باشد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران؛ نشست ادبی «خانه ترانه» با یادی از محمدعلی بهمنی ترانهسرای فقید و محبوب کشور، روز جمعه ۲۳ آذرماه ساعت ۱۴ با حضور جمعی از بزرگان شعر و ادب در فرهنگسرای ارسباران برگزار میشود.
زندهیاد محمدعلی بهمنی شاعر مشهور برجسته ایرانی با بیش از ۱۴ مجموعه شعر و یکی از مهمترین غزلسرایان معاصر بود. بهمنی به خاطر غزلهای ناب و ترانههای جذابش شناخته میشد، غزلها و ترانههایی که با صدای خوانندگانی مطرح در خاطره جمعی مردم باقی مانده است؛ وی شامگاه جمعه ۹ شهریورماه ۱۴۰۳ درگذشت.
در این نشست صابر قدیمی و امیر ارجینی از شاعران مطرح کشور، به عنوان مجری حضور دارند و جمعی از شاعران و ترانهسرایان، به شعرخوانی و ترانهسرایی خواهند پرداخت.
علاقمندان به شعرخوانی در این نشست نیز میتوانند آثار خو را به شماره واتساپ ۰۹۱۰۵۲۳۱۵۲۸ ارسال کنند؛ آثار منتخب در این نشست خوانش و مورد نقد و بررسی کارشناسان حاضر قرار خواهد گرفت.
حضور در این برنامه برای عموم علاقهمندان آزاد و رایگان است و برای شرکت در آن میتوانند به فرهنگسرای ارسباران واقع در خیابان شریعتی، بالاتر از سیدخندان، خیابان جلفا مراجعه و برای دریافت اطلاعات بیشتر با شماره ۲۲۸۷۲۸۱۸ تماس بگیرند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، رائد فریدزاده رئیس سازمان سینمایی روز سهشنبه ۲۰ آذر با حضور در هجدهمین جشنواره سینماحقیقت در جمع خبرنگاران گفت: از حضور تمامی شما در اینجا ممنونم و این شور و شوق دلگرمکننده است که سینمای مستند توانسته جایگاه ویژهای داشته باشد. باید از تمامی همکاران عزیزم به ویژه آقای حمیدیمقدم تشکر کنم که چنین مهمانی رنگینی را توانستهاند رقم بزنند و هر نوع سلیقهای در اینجا حضور داشته باشند. امیدوارم مانند سابق شاهد رشد و تعالی سینمای مستند باشیم.
وی درباره بودجه سینمای مستند عنوان کرد: ما حتما باید سعی کنیم طرفین سینمای مستند را که بسیار زیاد است، فعال کنیم. بخشی از این ظریفیتها در بخش داخلی و بخش مهمتر آن حضور در بازارهای بینالمللی و عرضه آثار در بازارهای خارجی است. من اطمینان دارم با توجه به ظرفیت سینمای مستند فیلمسازان ما میتوانند از این ظرفیت استفاده خوبی ببرند.
وی افزود: با کمک آقای حمیدیمقدم و فعالان حوزه مستند باید بررسی کنیم تا ظرفیتهای بالقوه این حوزه را بالفعل کنیم. اکنون چند راهکار وجود دارد و زمینهسازیهای قانونی نیز انجام شده است تا تزریق منابع لازم به عرصه مستند انجام شود.
رائد فریدزاده درباره اکران آثار مستند گفت: گروه خوبی به نام هنروتجربه وجود دارد که این ظرفیت باید به جد دیده و تقویت شود تا از این نظر کمک کنیم سبد اکران سینماهای ما با آثار مستند، کوتاه و فیلمهای هنری متنوع شوند و مخاطبان نیز حق انتخاب داشته باشند.
رئیس سازمان سینمایی درباره جشنواره فیلم فجر امسال هم عنوان کرد: به امید خدا هرکدام از فیلمسازانی که فیلمهایشان را ثبتنام کرده باشند توسط هیئت انتخاب بررسی میشوند و امیدواریم که جشنواره فجر امسال جشنواره رنگارنگی شود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، روز سهشنبه ۲۰ آذر ماه، در سومین روز از برگزاری هجدهمین جشنواره بینالمللی سینماحقیقت، مراسم بزرگداشت ابراهیم سعیدی با اجرای حامد شکیبانیا برگزار شد.
حمیدی مقدم: ابراهیم سعیدی، بوم نقاشی خودش را دارد
در آغاز این نشست، پس از پخش سرود ملی و تلاوت آیاتی چند از قرآن مجید، محمد حمیدیمقدم، دبیر جشنواره، به روی صحنه آمد و ضمن خوشامدگویی به میهمانان گفت: امروز، روز شلوغی برای جشنواره بود. حضور افراد از حوزههای مختلف برای تماشای مستندها، برای ما بسیار ارزشمند است. اما باید بگویم که این بزرگداشت برای من اهمیت ویژهای دارد، چرا که افتخار داشتم در ورودی سال ۱۳۶۸ دانشکده سینما و تئاتر همکلاسی ابراهیم سعیدی باشم؛ او از آن زمان تا امروز هیچ تغییری نکرده است.
او ادامه داد: فارغ از رفاقت، باید به نقش مهم سعیدی در حوزه مستندسازی اشاره کنم. ابراهیم سعیدی سینمای مستند را برای خود بازتعریف کرد و سینما را در اوج نگه داشت اما در بوم نقاشی خودش کار کرد. ابراهیم، مسیر جدیدی را ارائه داد و در مهاباد مستندسازی را پیش برد. من خاطرات زیادی با او دارم. برای مثال، یادم هست که بیپیرایگی و صداقت فیلمش چه تاثیری بر مخاطبان یک جشنواره خارجی گذاشته بود. او خالص، بیریا و در عین حال پخته است. دقت نگاه او در تدوین نیز بسیار چشمگیر است.
دبیر جشنواره سینماحقیقت گفت: سال گذشته، مراسم تقدیر از مهرداد زاهدیان برگزار شد و امسال نوبت به ابراهیم سعیدی رسید؛ کسی که دل ما به حضورش در کردستان گرم است. او حتی جشنوارهای در مهاباد برگزار و خالصانه برای شهرش کار کرد. وقتی شما تبدیل به انسانی بزرگ میشوید، شهرتان به شما نیاز پیدا میکند و ابراهیم این نیاز را بهخوبی پاسخ داد. او به سفر مستندسازان به مهاباد و حضور آنها معنا بخشید. ابراهیم سعیدی برای توسعه سینما، زیرساختها، فرهنگ و اندیشه تلاش کرد. این نگاه مغتنم است و کشور ما به چنین نگاههایی نیاز دارد.
در ادامه فیلم بزرگداشت ابراهیم سعیدی به کارگردانی ادریس محمودیان پخش شد که در آن ضمن یک معرفی اجمالی از ابراهیم سعیدی بعضی از همکاران این مستندساز مثل مهرداد اسکویی، شوکت امین کورکی و محمد آکتاش درباره نگاه، شیوه و ایدههای هنری او صحبت کردند.
حامد شکیبانیا در ادامه این برنامه تاکید کرد که مهرداد اسکویی با وجود داشتن نوبت عمل جراحی از کشور فرانسه این ویدیو را ضبط و ارسال کرده است.
فیلم ابراهیم سعیدی را نمایندگان پارلمان اروپا تماشا کردند/ پیام صوتی پدر
صالح صلواتی، کارگردان، در ادامه این برنامه به روی صحنه آمد و گفت: ما بچههای کردستان بر روی دوش کسی مثل ابراهیم سعیدی ایستادهایم. او خالق فیلم «ماندوو» است که برای ما کردها روایت یک تراژدی بزرگ است و فکر میکنم ابراهیم سعیدی در این مستند توانست ابعاد تراژدی را به تصویر بکشد. وجود او برای همه ما افتخار بزرگی است. فیلم او را برای نمایندگان پارلمان اروپا بهصورت ویژه نمایش دادند. این نشانگر بزرگی این کارگردان است. ابراهیم سعیدی برای ما برکت است. ابراهیم سعیدی انسانی به معنای واقعی است.
صلواتی در ادامه صدای ضبط شده پدر ابراهیم سعیدی را پخش کرد که در آن پدر ابراهیم سعیدی به زبان کردی از داشتن فرزندی چون او ابراز خرسندی میکرد: ما همه اعضای خانوادهات به وجود نازنین تو افتخار میکنیم. دست خدا همراه تو بوده است و به شادی تو بسیار دلشادیم. چشمانت را میبوسم، فدای تو شوم و سرت سلامت باشد.
در ادامه پیام ویدیویی شوکت امین کورکی، فیلمساز پخش شد.
در سینمای ایران هیچ تدوینگری به اندازه سعیدی وقت نمیگذارد
مهرداد فرید، کارگردان به روی صحنه آمد و گفت: همکاری من با آقای سعیدی، تنها در حوزه تدوین اتفاق افتاده است. من بیست و چند سال قبل فیلم داستانی کوتاهی دیدم به نام «چاه» که تدوین آن را ابراهیم سعیدی برعهده داشت و فیلمبرداریاش با بایرام فضلی بود. سال ۹۰ فیلمی سینمایی با نام «بیتابی بیتا» ساختم که از آقای سعیدی خواستم که تدوین فیلم را برعهده بگیرد.
او ادامه داد: در آن همکاری متوجه چند ویژگی از ابراهیم سعیدی شدم. یکی از آنها این بود که سعیدی اصلا به حرف کارگردان گوش نمیدهد و خودش با فهمی که از تدوین دارد شروع به تدوین میکند. ما بیشمار تدوینگر داریم که اپراتوری کار را بلد هستند اما شعور و بینش تدوین را ندارند. یک تدوینگر خوب میتواند آفرینشی جدید را غیر از آن چیزی که کارگردان فکر میکرده، خلق کند.
فرید در ادامه به بیان خاطراتی از همکاری مشترک با ابراهیم سعیدی پرداخت و گفت: فکر نمیکنم در سینمای ایران هیچ تدوینگری به اندازه ابراهیم سعیدی برای کار وقت بگذارند.
سپس پیام ویدیویی ابوالفضل صفاری، کارگردان، پخش شد که او در این کلیپ گفت: من از ابراهیم سعیدی سینما را یاد گرفتم.
سعیدی شبیه به منشور است
در بخش دیگری از مراسم، سعید پور اسماعیلی، مدیر فیلمبرداری به روی صحنه آمد و گفت: سعیدی شبیه به منشور است. نور زلال و صاف را گرفته و تبدیل به رنگین کمان میکند تا آدمها از وجه خودشان از وجود پاکش بهرهمند شوند. سالها پیش من فیلمبرداری چند فیلم کوتاه او را برعهده داشتم. یادم هست من فیلمبرداری «از بهشتی که میآییم» به کارگردانی مهرداد اسکویی را برعهده داشتم و به این فکر میکردم که در نهایت ساختار فیلم چگونه خواهد شد که به زعم من نهایت کار برآمده از دستان جادویی ابراهیم سعیدی بود. او بسیاری از خطاهای ما را میپوشاند.
او ادامه داد: ابراهیم سعیدی هنوز خالص و اصیل است و هیچ تغییری نکرده است. امیدوارم سالهای سال سالم و سلامت به کارش ادامه بدهد.
اهدای مدال یادبود جشنواره به ابراهیم سعیدی
در ادامه این آیین نوبت به اهدای نشان رسید. محمد حمیدیمقدم، سعید پوراسماعیلی، مهرداد فرید و صالح صلواتی روی صحنه آمدند و مدال یادبود را تقدیم به ابراهیم سعیدی کرده و عکسی به یادگار گرفتند.
هنوز به لحظهای نرسیدهام که حس کنم توان کار کردن ندارم/ مرکز گسترش سینما را محدود به پایتخت نمیداند
سخنران بعدی این مراسم خود ابراهیم سعیدی بود که با تعریف کردن خاطرهای از برگزاری مراسم بزرگداشت گفت: وقتی در مورد بزرگداشت صحبت میشود، به آدم این حس دست میدهد که شاید به پایان دوران کاریاش نزدیک میشود. اما حقیقتا هنوز به لحظهای نرسیدهام که حس کنم توان کار کردن را ندارم. من این مراسم را بزرگداشت یک نفر نمیبینم. من قضیه را فراتر از شخص میبینم زیرا فکر میکنم همکاران ما در مرکز گسترش نمونهای از فعالیت فیلمسازانی را دیدند که خارج از پایتخت مشغول به کار هستند. من خودم را نماینده این گروه دیدم و باید بگویم این نگاه مرکز گسترش بسیار با ارزش است. آنها سینما را محدود به پایتخت نمیدانند و این نگاه باید مغتنم دانسته شود.
در پایان این مراسم خانواده ابراهیم سعیدی نیز به روی صحنه آمده و عکسی یادگاری گرفته شد و حاضران پوستر مراسم بزرگداشت را امضا کردند.
ابراهیم سعیدی، زاده سال ۱۳۴۴ در مهاباد، مستندساز، کارگردان، فیلمبردار و تدوینگر سینمای ایران است. او دانشآموخته سینما با گرایش تدوین از دانشکده سینما تئاتر دانشگاه هنر تهران بوده است. در کارنامه هنری ابراهیم سعیدی فیلمهایی از جمله «روژگیران»، «همه مادران من»، «ژوان»، «ژیلهمو»، «هیلین»، «هیوا»، «طعم آب»، «ماندوو»، «ساکار» دیده میشود.
هجدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» با دبیری محمد حمیدی مقدم از ۱۸ تا ۲۵ آذر در پردیس سینمایی چارسو در حال برگزاری است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی چهل و سومین جشنواره فیلم فجر، احد صادقی با اشاره به استقبال مطلوب فیلمسازان از حضور در جشنواره اظهار داشت: آثار متقاضی رقابت در جشنواره چهل و سوم از پایان هفته جاری مورد بازبینی هیات انتخاب قرار خواهند گرفت و نکته قابل توجه حضور پر رنگ فیلمسازان اول است که حدود نیمی از آثار متقاضی را به خود اختصاص داده اند.
مدیر دبیرخانه جشنواره ادامه داد: همچنین از نکات قابل توجه مشارکت بالای بخش خصوصی با ارسال بیش از ۷۰ اثر است و حدود ۲۲ اثر نیز از سوی تولیدکنندگان دولتی متقاضی حضور در فجر چهل و سوم هستند.
وی افزود: تنوع ژانری در جشنواره امسال قابل توجه است که از میان آنها می توان به ۵۲ اثر اجتماعی، ۱۰ فیلم کمدی، ۵ فیلم کودک و نوجوان و ۱۰ فیلم دفاع مقدس اشاره کرد که متقاضی رقابت در جشنواره امسال هستند. ۳ فیلم انیمیشن هم در میان آثار ثبت نام شده حضور دارد.
صادقی همچنین با اشاره به مشارکت زنان در پروسه ساخت آثار متقاضی جشنواره چهل و سوم تاکید کرد: از میان آثار متقاضی ۲ فیلم توسط کارگردانان زن ساخته شده و ۴ سینماگر زن نیز تهیهکنندگی آثار را برعهده داشتهاند.
مدیر دبیرخانه چهل و سومین جشنواره فیلم فجر خاطرنشان کرد: امیدواریم با توجه به آغاز فرآیند بازبینی آثار توسط هیات انتخاب از اواخر هفته جاری، تا نیمه دی ماه بتوانیم اسامی آثار سینمایی راهیافته به بخشهای رقابتی جشنواره را اعلام کنیم.
چهل و سومین جشنواره فیلم فجر بهمن ماه سال جاری به دبیری منوچهر شاهسواری برگزار خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، فیلم «شبکه اجتماعی» با رجوع به کتاب میلیاردرهای تصادفی نوشته بن مزریک ساخته شده و داستان مارک زاکربرگ، بهوجودآورنده فیسبوک و مشکلات او در راه ساختن بزرگترین شبکه اجتماعی دنیا است.
صوفیا نصرالهی در این نشست گفت: چندی پیش کتابی میخواندم، که عنوانش «من سرگذشت یأسم و امید» بود. کتاب حاوی چند جستار درباره این بود که چطور در کشورهای مختلف از جمله کشورهای عربی جنبشهای آزادیخواهانه به راه افتاده است. نقش اصلی در یکی از این روایتها، کاملا معطوف به فیسبوک بود. این روایت نشان میداد که چطور در کشوری که تحت دیکتاتوری حتی امکان راهپیمایی در آن وجود نداشت، نویسندهای با استفاده از شبکه اجتماعی فیسبوک، بقیه را در جریان اتفاقاتی که در مصر رخ داده، قرار داده بود. در واقع به این صورت بهار عربی تسری پیدا کرد. در واقع اکنون در شرایطی هستیم که یک ایده خلاقانه زاکربرگ در بستر تکنولوژی توانسته تمام جهان را تحت تاثیر قرار دهد.
او افزود: چه فیسبوک و چه هر شبکه اجتماعی دیگری مانند آن را را در نظر بگیریم، باید بگویم که این بسترها در سرنوشت ما فراتر از یک پلتفرم فقط برای دوستیابی یا ارتباطات اجتماعی تاثیر دارند. اکنون تاثیرات آنها، تاثیرات بزرگ اقتصادی، سیاسی در جهان است. باتوجه به اینکه این روزها در خاورمیانه، ما هر لحظه در حال تجربه اتفاق جدیدی هستیم، زمان آن رسیده که یک قدم به عقب برداریم و نگاه کنیم که چقدر شبکههای اجتماعی در ذهنیت ما نسبت به این اتفاقات جهت و شکل گرفته است. به همین دلیل «شبکه اجتماعی» ۱۴ سال پس از ساخته شدن، فیلمی بود که باید دوباره دیده میشد. اکنون که خودم بعد مدتها آن را دیدم، باید بگویم که چه از نظر سینمایی و چه از نظر فرامتنی درباره شخصیت جاهطلبی که فیسبوک را راه انداخت و خیلی آدمها را در این راه فدا کرد، تا چه حد فیلمی جالب است.
این منتقد سینما در ادامه بیان کرد: این مسیر را میتوان در شبکههای اجتماعی دیگر نیز دید. مانند کاری که ایلان ماسک در توئیتر در حال انجام آن است. اما شبکه اجتماعی که زاکربرگ به وجود آورد، جزو اولین شبکههای اجتماعی به مفهوم امروزی بود و سبب شد تا ما برای اولین بار در اینترنت زندگی کنیم و با هم ارتباط برقرار کنیم. البته پیش آن نیز ابزارهایی وجود داشت اما هیچگاه این تعامل مدل فیسبوک نبود. فیسبوک اولین مدل شبکه اجتماعی در نوع خودش بود.
نصرالهی در بخش دیگری از صحبتهایش گفت: نکتهای که در مورد فیلم «شبکه اجتماعی» فینچر وجود دارد، این است که همه عناصر فیلم، بهقدری در هم تنیده شده است که ما نمیتوانیم، آنها را خیلی از هم جدا کنیم. در هم تنیدگی به این معنا که حتی موسیقی فیلم با استفاده از ساز الکترونیک بوده و تداعی تکنولوژی را برایمان دارد. فیلم بیوگرافیک کنونی که بر مبنای یک کتاب ساخته شده و آن کتاب بر مبنای داستانهای زاکربرگ نوشته شده است، لزوما قرار نیست واقعیت ۱۰۰ درصد باشد. قرار نیست که ما بعد از دیدن این فیلم، متوجه شویم که زاکربرگ واقعا چطور آدمی است. زیرا قطعا بخشی از این ماجراها دراماتیزه شده است. با این همه به ما کمک میکند تا یک سری از عناصر را در یک کاراکتر تشخیص دهیم. عناصری چون جاهطلبی، انزوایی که منجر به موفقیت مادی هم شده است. به هر ترتیب چیزی از حقیقت در دل این روایت وجود دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، نمایش «اینک انسان» به نویسندگی و کارگردانی حمیدرضا نعیمی از روز چهارشنبه 21 آذر 1403، ساعت 18:30 در سالن چهارسوی مجموعه تئاتر شهر روی صحنه خواهد رفت. این اثر نمایشی در روزهای پایانی هفته با سانسویژه و در ساعتی متفاوت (ساعت 20:30) روی صحنه خواهد رفت.
میکائیل شهرستانی، عزالدین توفیق، ستایش رجایینیا، مرتضی نجفی، محمد سپهری، حسین عارف بازیگران این اثر نمایشی هستند.
شیدا منوچهرینائینی بهعنوان تهیهکننده در نمایش «اینک انسان» حضور دارد.
نمایش «اینک انسان» به شرحِ ساعات پایانی زندگی حضرت مسیح (ع) و محاکمه او در کاخ پیلاتوس میپردازد. در این اثر، عیسای ناصری به یکی از محاکمهکنندگان میگوید: «صداها… صداها برای مهماند، حتی وقتی به سکوت منتهی میشن. من صدای مردگان را به وضوحِ صدای زندگان میشنوم. میدونم باورش براتون سخته، اما من جریان خون در رگ برگها رو حس میکنم؛ هیچ چیز سختتر و دردناکتر از غمی که در سنگها لانه کرده نیست!»
طراح لباس: ادنا زینلیان، طراح صحنه: میثم نویریان، طراح نور: رضا خضرایی، طراح گریم: بهمن صنیعی، آهنگسازی: سحر لطفی، فرید حامدی گروه طراحان این اثر نمایشی هستند.
سرپرست گروه تئاتر شایا: شهرام کرمی، مشاور کارگردان: شهاب مجدی ، ساخت دکور و اجرای دکور: حسین طاهربخش، دستیار کارگردان و برنامهریز: کهرام تاراج، منشی صحنه: معصومه کوهزادی، مدیر صحنه: کیانوش ملک، دستیار صحنه: لیلی رفوشه، افسانه اذانگو، تولید متریال: آژانس تبلیغاتی ردوال (RED WHALE)، تیزر: علی دورانی، طراح گرافیک: سجاد سلیمی، پوستر موشن: امید سقراطی، عکاس: ناصر حسامی، علی دورانی، مدیر تبلیغات: امیر قالیچی (تئاتر بازها)، روابط عمومی و مشاوررسانهای: علی کیهانی نیز در این پروژه همراه حمیدرضا نعیمی هستند.
علاقهمندان برای تهیه بلیت این اثر نمایشی هماکنون میتوانند به سایت تیوال مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، عمارت نوفللوشاتو به تازگی همزمان با اجرای نمایش «من کشی»، میزبان دو نمایش «آقای اشمیت کیه» و «دِویل» شد.
«آقای اشمیت کیه؟!» به نویسندگی سباستین تیری با ترجمه شهلا حائری، طراحی پروین شفیعی، تهیهکنندگی فریبا فتحی و کارگردانی هاله بهبودی از 18 آذر ساعت 18 اجراهای خود را در عمارت نوفللوشاتو آغاز کرد.
حسین جاهد، عارفه احمدپور، رضا دشتکی، سینا فرجام، رامتین تقیپور و علیاکبر طباطبایی بازیگران این نمایش هستند.
در خلاصه داستان این اثر آمده است: «آقا و خانم قوچی مشغول غذا خوردن هستند که ناگهان زنگ تلفن به صدا در میآید در حالی که آنها حتی اشتراک تلفن ندارند و متوجه تغیرات دیگری هم در پیرامون خود میشوند که در پی آن با چالشهایی رو به رو میشوند و در نهایت به دنبال اثبات هویت گمشده خود میگردند.»
«دِویل» دیگر نمایش جدید این عمارت است که به نویسندگی جعفر غلامپور با طراحی و کارگردانی حمید رحیمی که هر شب ساعت 19:30 میزبان مخاطبان خواهد بود.
ستاره آرام، معصومه اسمی، ریحانه بایرامی، المیرا بهشتیان، ماهک پناه، روناک جعفری نوبخت، محمدرضا حاجیپور، نیوشا حبیبی، سجاد خباز، مصطفا خسروجردی، علی روزگار، روشنک سرچمی، عرفان سیدان، صدرا عیسیپور، فیروزه فقری، کوروش قبادی،نوشاد کوهلی، مبین وفایینژاد، محمد یوسفی، بازیگران این نمایش به ترتیب حروف الفبا هستند.
دِویل»؛ روایتی متفاوت از جهل و نادانی در جوامع مختلف بشری است.
«من کشی» نوشته محمدامین فرشادمهر با کارگردانی مشترک مریم رادپور و سلیم ثنائی نیز دومین هفته اجرای خود را در ساعت 21:30 پشت سر میگذارد.
در خلاصه داستان این اثر آمده است: «کیوان زاده روزهای صف و کوپن، ترکههای داخل کمد، بمبهای رها شده در آسمان، خربزههای نمدار تشکهای بچگی و ممنوعیتِ هرگونه بودن و شدن، بعد از عبور از رنجهای فراوان و چالشهای سخت بر سر انتخاب درست از نادرست، به نقطهای میرسد که شبیه به هیچ یک از تجربههای قبلی اش نیست؛ نقطهای تراژیک که اگرچه نفس میکشد اما جان ندارد؛ نقطه بی هویتی و مرگ هرآنچه است؛ نقطه مَن کُشی…»
علاقهمندان برای تهیه بلیت این نمایش میتوانند به سایت تیوال و یا گیشه عمارت نوفللوشاتو مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران، فیلم سینمایی «ملاقات محرمانه» محصول ۲۰۲۴، روز چهارشنبه ۲۱ آذرماه ساعت ۱۸ در هشتاد و هفتمین نشست «فیلم بزرگ روی پرده بزرگ» با زیرنویس فارسی و صدای دالبی ۶ کاناله با مشارکت کافه سینما در فرهنگسرای ارسباران اکران و نقد میشود.
«ملاقات محرمانه» فیلمی درام، معمایی و هیجانانگیز و یکی از مدعیان اصلی ۱۰ فیلم برتر سال به کارگردانی ادوارد برگر است. رالف فاینز، استنلی توچی، جان لیسگو، ایزابلا روسلینی و … از بازیگران آن هستند.
در خلاصه داستان این فیلم آمده است: کاردینال لارنس (با بازی رالف فاینز) وظیفه رهبری یکی از محرمانهترین و قدیمیترین رویدادهای جهان یعنی انتخاب پاپ جدید را بر عهده دارد. در این میان هنگامی که قدرتمندترین رهبران کلیسای کاتولیک از سراسر جهان گرد هم آمده و در سالنهای واتیکان محبوس میشوند، لارنس خود را در مرکز یک توطئه میبیند و رازی را کشف میکند که میتواند اساس کلیسا را متزلزل کند…
پس از اکران فیلم، بخش نقد و بررسی و گفتگو با علاقهمندان سینما با حضور امیر قادری مدیر و سردبیر کافه سینما برگزار میشود.
علاقهمندان برای تهیه بلیط به سینماتیکت بخش فیلمهای خارجی مراجعه و به صورت حضوری نیز نیم ساعت قبل از شروع اکران فیلم در فرهنگسرای حضور بهم رسانند.
فرهنگسرای ارسباران در خیابان شریعتی، بالاتر از پل سیدخندان، خیابان جلفا واقع است و برای دریافت اطلاعات بیشتر با شمارههای ۲۰- ۲۲۸۷۲۸۱۸ تماس بگیرید.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از ادارهکل روابط عمومی سازمان سینمایی، فیلمنامههای «سطرهای خط خورده» به تهیهکنندگی و کارگردانی محمدرضا خاکی و نویسندگی فرنوش عبدیمنفرد، «ولگرد» به تهیهکنندگی سیدرضا محقق، کارگردانی محمد حمزهئی و نویسندگی مجید اسمعیلی، «در امتداد پل» به تهیهکنندگی سیدمصطفی حاجیاحمدکاشی، کارگردانی محمدعلی عسگری و نویسندگی پدرام کریمی و محمدعلی عسگری، «زنی به نام نبات» به تهیهکنندگی، کارگردانی و نویسندگی عبدالرحمن رضائی، انیمیشنهای «افسانه سپهر» به تهیهکنندگی مهدی جعفری، کارگردانی عماد رحمانی و مهرداد محرابیگرگری و نویسندگی مهدی جعفری و عماد رحمانی و «خوان هفتم» به تهیهکنندگی سیدمحسن وزیری و سیدمحمدرضا وزیری و کارگردانی و نویسندگی سیدمحمدعلی وزیری موافقت شورای پروانه فیلمسازی سینمایی را اخذ کردند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی بنیاد سینمایی فارابی، بیست و دومین دوره جشنواره چنای هند میزبان سه فیلم «روایت ناتمام سیما» به کارگردانی علیرضا صمدی و تهیه کنندگی مجید رضابالا، «هوک» به کارگردانی حسین ریگی و تهیه کنندگی علی آشتیانی پور و «کاپیتان» به کارگردانی محمد حمزه ای و تهیه کنندگی صابر امامی خواهد بود.
فیلم «روایت ناتمام سیما» در بخش رقابتی و فیلمهای «هوک» و «کاپیتان» نیز دربخش سینمای جهان بیستودومین دوره جشنواره چنای نمایش داده میشود.
بیستودومین دوره جشنواره چنای هند از 12 تا 19 دسامبر سال جاری برابر با ۲۲ تا ۲۹ آذر برگزار میشود.
سال گذشته نیز بنیاد سینمایی فارابی با دو فیلم «کاپیتان» و «کتچرمی» دراین رویداد حضور داشت که امسال به دلیل استقبال و بازخورد مثبت فیلم «کاپیتان» قرار شد که این فیلم بار دیگر در لیست فیلمهای انتخابی جشنواره قرار گیرد. گفتنی است فیلم «روایت ناتمام سیما» فیلم افتتاحیه این رویداد سینمایی خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، استعدادیابی همواره یکی از دغدغه های رسانه ملی بوده و در این زمینه در سالیان متمادی، برنامه های مختلفی از شبکه های مختلف سیما پخش شده است.
همه این برنامه ها هرکدام سهمی در بروز و ظهور استعداد ها داشته اند اما اینروزها پس از وقفه ای چند ساله، شبکه نسیم با بگوبخند در بخش استعدادیابی پیشتاز دیگر شبکه ها شده است.
«بگوبخند» در فصل سوم با انتخاب ۴ بازیگر و قرار دادن آنان در موقعیت های بداهه، تلاش کرده علاوه بر خلق لحظات شاد و مفرح و جذاب برای مخاطب، فضایی رقابتی بین استعدادهای جوان ایجاد می کند.
از طرفی سوژه یابی خوب و گزنده در این برنامه از جمله گریز به وضعیت سلامت، حمل و نقل و مواردی از این دست، «بگوبخند» را به یکی از برنامه هایی تبدیل کرده که با کلام طنز، نقدهای خود را در چارچوب درست بیان می کند.
از نکات قابل تامل این برنامه اجرای خوب عبدالله روا است او که پیشتر با طنزهای فوتبالی به عرصه اجرا ورود کرده و در ذهن مخاطبان ماندگار شده با کلام بداهه و طنز خود در قرار دادن استعدادها در موقعیت های غیر قابل پیش بینی اجرای بسیار درخشانی داشته است. روا علاوه بر کلام طنز، نشان داده از مجریان با سواد و البته متبحر در اجرا است.
«بگوبخند» همچنین در استنداپ ها از برنامه های پیشرو در صدا و سیما محسوب می شود چراکه سوژه های انتخاب شده بیشتر اجتماعی است و از این منظر بگو و بخند چند گام جلوتر از برنامه هایی همچون خندوانه است.
بخش مسابقه و گیم از جمله دیگر بخش های جذاب «بگوبخند» محسوب می شود؛ در این بخش رقابت های غیر قابل پیش بینی علاوه بر نشاندن لبخند بر لب مخاطب، رقابتی جدی را شکل می دهد.
بدون شک «بگوبخند» یکی از پربازدید ترین برنامه های تلویزیونی است که در فصل سوم توانسته برای مخاطب خود، با نوآوری، بخش های جدیدی را به ارمغان بیاورد و این امر موجب شده بگو و بخند علاوه بر برندی برای گذران اوقات خوش از سوی مخاطب، یه عنوان برنامه استعدادیابی متفاوت شناخته شود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای پروژه، فیلم کوتاه «عرق یونجه» به نویسندگی و کارگردانی مهیار قزل سوفلو، در اولین حضور جهانی خود به دوازدهمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم باستائو در کشور قزاقستان، راه یافت.
جشنواره بینالمللی فیلم باستائو Bastau، به معنی آغاز، در سال 2011 تأسیس شد. این رویداد، با شعار «سینمای نسل جدید»، انسان را در فرهنگ و فرهنگ را در انسان نشان میدهد و معتقد است که این فرمول، فیلمسازان و محققان جوان را متحد میکند که از طریق زبان فیلم، ارزشهای فرهنگها را در منحصربهفرد بودن و تنوع آنها، بیان کنند.
دوازدهمین دوره جشنواره باستائو از 11 تا 14 دسامبر 2024 (21 تا 24 آذر 1403) در شهر آلماتی قزاقستان برگزار خواهد شد.
«عرق یونجه»، داستان دختری نوجوان به نام نبات را در سفری با پدرش روایت میکند. پدر، در گرمای جاده خلوت، تشنگی نبات را با عرقِ یونجه برطرف میکند تا او گرسنه شود!
عماد بیات و غزل شعبانی، بازیگران این فیلم کوتاه هستند و پخش بینالملل اثر با کمپانی مستقل مورچه، به مدیریت حسن نجمآبادی است.
عوامل «عرق یونجه» عبارتند از:
نویسنده و کارگردان: مهیار قزل سوفلو، مجری طرح: آموزشگاه آزاد سینمایی هشت میلیمتری، مدیر فیلمبرداری: کیوان شعبانی، تدوین: مرجان طبسی، موسیقی: مهدی نادری، صدابردار: هادی بهشتی زاده، طراحی و ترکیب صدا: محمدحسین ابراهیمی، اصلاح رنگ و نور و جلوههای ویژه: مهران جبلی، طراح صحنه و لباس: سید مهدی موسوی تبار، منشی صحنه: نجمه بقولی، دستیار و برنامهریز: احسان موسویان، طراح و مجری گریم: مهرنوش سلیمی، عکاس: مژگان اصفهانیان، پوستر: سید مهدی موسویتبار و مشاور رسانهای: علی کشاورز.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، در این کنسرت، فریدون ناصحی به اجرای گلچینی از آثار موسیقی کلاسیک جهان چون شوبرت، بتهوون، مندلسون، شوپن، خاچاطوریان، فیلیپ گلس، فرانتس لیست، ژان سیبلیوس، سرگئی راخمانینف و آستور پیاتزولا میپردازد.
فریدون ناصحی فرزند حسین ناصحی آهنگساز شهیر ایرانی تا کنون چندین اجرا در تالار وحدت و فرهنگسرای نیاوران برگزار کرده است.
کنسرت رسیتال پیانو فریدون ناصحی از ساعت ۲۰ شامگاه جمعه بیست و سوم آذرماه در تالار رودکی برگزار میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم، فیلم سینمایی «عزیز» به کارگردانی مجید توکلی و تهیهکنندگی سیدعلی احمدی که مدتها منتظر پروانه نمایش بود، پس از حضور و استقبال در دهها فستیوال بینالمللی روزهای پایانی پاییز روی پرده سینماهای سراسر کشور میرود.
عزیز یک ملودرام عاشقانه است و آزاده صمدی، روزبه حصاری، بهمن صادق حسنی، رضا عباسی، شیرین محسنی، عقیق بلوری و زندهیاد فاطمه محمدی در آن به ایفای نقش پرداختهاند.
در فیلم جدید توکلی، کیوان مقدم مدیر هنری، محسن حسینی مدیر فیلمبرداری، علیرضا علویان طراحی و ترکیب صدا، عباس عباسی طراح گریم، آریا عظیمینژاد موسیقی، کامران کیانارثی مدیر صدابرداری، میثم مولایی تدوین، فرهاد قدسی اصلاح رنگ، بابک صالح طراح صحنه، هدا میرزایی طراح لباس، جواد رمضانی مدیر تولید، فرهاد قدسی اصلاح رنگ، محمدرضا جعفری جانشین تولید، محمد امین مدیر تدارکات، سینا بیگی دستیار اول کارگردان و برنامهریز، کوروش جوان عکاس، مریم قربانینیا مشاور رسانهای، مسعود سلیمانی دستیار تهیه این پروژه هستند.
پخش داخلی این فیلم به عهده موسسه فیلمیران است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، این نمایشگاه از جمعه ۲۳ آذر ۱۴۰۳ تا جمعه ۳ دی ۱۴۰۳ در گالری تابستان خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
حسین قنواتی نویسنده، شاعر، خوشنویس و روزنامهنگار درباره این نمایشگاه نوشته است: «بیست و یکم آذر زادروز احمد شاملو است و من عاقبت در «روزگار عجیبی…» که «بُن بست کج و پیچ سرما» است، بهانهای در سطر نخست پیدا کردهام تا «آتش را به سوختبارِ سرود و شعر فروزان…» و ایده سالیانِ «هر شاعر بزرگ، یک نمایشگاه» را با شکوهِ شعرِ شاملو بر پا کنم.
از منظر منطق زمان و دشواری کار… آن هم کاری مفهومی در بازار هنر انحصاری دچار سانتیمانتالیسم در خدمت تزیین ویرانه، شاید بیهوده به نظر میرسید اما «ما را حضور ما کفایت بود…» شما را هم به ضیافتِ شعر و خط برجسته [برآمد] که تکنیک ابداعی من از سی سال پیش بوده، دعوت میکنیم به جمعه ۲۳ آذر – گالری تابستان خانه هنرمندان ایران به بهانه این مناسبت و آن معنا که؛ من عشقم را در سال بَد یافتم
که میگوید «نومید نباش»
مهتابم را در شب
امیدم را در یاس
عشقم را در سالِ بَد یافتم
هنگامی که داشتم خاکستر میشدم
گُر گرفتم
برخوردم با شاملو از دریچه شعر است؛ «فریادی و دیگر هیچ»
شما هم دعوتاید!»
نمایشگاه نقاشی و خط به مناسبت زادروز احمد شاملو با عنوان «ابدیتی از تو» ساعت ۱۶ تا ۲۰ جمعه ۲۳ آذر ۱۴۰۳ گشایش مییابد،
زمان بازدید عموم از این رویداد در گالری تابستان خانه هنرمندان ایران، یکشنبه ۲۵ آذر ۱۴۰۳ تا جمعه ۳ دی ۱۴۰۳ از ساعت ۱۳ تا ۲۰ خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی رویداد، فراخوان دهمین سالانه تبادل چاپ دستی نگارخانه لاله در شاخه تکنیکهای چاپ دستی که قابلیت تکثیر دارند، شهریورماه 1403 منتشر شد و اکنون پس از داوری آثار رسیده به نگارخانه لاله، برگزیدگان این رویداد معرفی شدند.
دبیر دهمین سالانه چاپ دستی را یوسف شریف کاظمی و مدیر اجرایی رویداد را ارمغان رحمان پور برعهده دارند و هیات داوران نیز متشکل از رضا هدایت، همایون موسوی و فرشته متقی بودند.
محمد علی سعیدی رییس دهمین سالانه تبادل چاپ دستی درباره این رویداد گفت: تاکنون 9 دوره سالانه تبادل چاپ دستی به همت نگارخانه لاله سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران برگزار شده است. دبیرخانه دهمین سالانه چاپ دستی نیز پس از دریافت آثار کار خود را آغاز کرد و روز 16آذرماه با حضور داوران این رویداد سراسری هنری، آثار منتخب و برگزیده، از بین بیش از950 اثر دریافتی از 530 هنرمند، گزینش و معرفی شدند.
اسامی برگزیدگان دهمین سالانه چاپ دستی نگارخانه لاله، به ترتیب حروف الفبا به شرح زیر است:
اسماء ابراهیمی، نیکا ابراهیمی، مریم ابراهیمی، علی اصغر ابراهیمی نیکو، اسماء اتفاق، سوین اثنایی، الهه احمدپور، سمیه احمدپور خرمی، ملیکا احمدی، نرگس احمدی، زهرا سادات احمدی، لاله ارشدی، هستی اروسیا، سارا اسبقی، فاطمه اسدی، محبوبه اسفندیاری، یکتا اصغرزاده، مهتاب اکبرزاده، حنانه امیدی، هانا امینی، ریحانه آخوندی زردینی، راضیه آقاباباپور، مبینا آقامردی، فرناز آقایاری، داور آقایی، ثریا باقری، معصومه باقری، سارا باقری نیا، ریحانه بای،آیدا برادران کتابچی، مریم برادران نخجوان، شادمان بردافکن، مهسا برزکار، علیرضا بشیری، گندم بنی اسدی، بهاره بهرامی، ملیحه بیات، فاطمه پارسا، آتنا پاک پور، شیرین پرهیزکاری، فهیمه پرویزی، مهسا پنجه پور، زهرا پهلوان، ستایش پهلوان زاده، مائده پورسیدی، ندا پورمند شاهوند، آیدا پیرعلی دشتی، فتانه پیری خواه، سارا ثالثی، سایه ثقفی، فاطمه حاجی زاده، مریم حجتی، ثنا حسین زاده، فاطمه حسینی سندیانی، سودابه حضوری، تارا حیدری، مرضیه حیدری، سهیل خانبابایی، سالار خانه بابایی، مهران خانی، رضوانه خاوری، مهسا خرمی، امیرمحمد خلج، فاطمه خندان مردخی، پرستو خوش حساب، شیوا خوشنویس، نسیم دهباشیان، زهرا دهقان، حنانه دهقان منشادی، لادن ذوالفقاری، الهام رادفر، سولماز راشدزاده، الهه راثی، پرنیان رامین فر، زهرا رجبی، ارمغان رحمان پور، دینا رحیمی، نیروانا رستگارطلب، مهرانه رضازاده، منصوره رضایی، فاطمه رضایی، مهدیه رضایی، فاطمه رضوانی، ریحانه رفیعی، رومینا رنجبران، سارا رودباری، زهرا روستایی، درسا زاده محمد اولیایی، راضیه زارع، ستاره زرنگین، حنانه سائیلی، محدثه سرباز، محمدعلی سعیدی، فائزه سعیدنیا، فائزه سعیدی کشاورز، فاطمه سلامت زاده، پرستو سلمان پور، سمیرا سلمانیان، رویا سیاه کمری، هانیه سیاهکوهی، دینا شاهی، سمانه شایسته نیک، زری شجاعی، نیلوفر شریعت طلب، شهره شصتی، رامونا شفیعی، پردیس شفیعیون، زهرا شکری، ابوالفضل شمس الدینی، هستی شهبازیان، صبا شیخ ابومسعودی، مریم شیخی، هانیه شیخیزاد، خورشید شیرواندهی، محمدرضا شیرین نیا، الینا صاحب زمانی، صبا صادق، صهبا صادقی، تینا صادقیان، صدف صبوحی، رمژده صدرا، شیدا صفاری، ملیکا صیادی، زهرا طالبی، مهدیه طاهری، اکرم طوسی، سمیرا عالمی، سوگند عالیشاه، یاسمن عباسی، فاطمه عباسی دامانی، مهسا عسکریان، آیدا عسگری همت، کتایون عسلیان، رومینا عطاپور، سحر عطایی، نسرین عظیمی، زینب علی اکبری جم، مهتاب علی آبادی، ساناز علی زاده، محمد علیزاده، سامان عهدی، فائزه غفرانی، زهرا غلامی، آرینا غلامی، ساناز فارسیمدان، گلناز فاضل انواری، سیدعلی فاضلی، رباب فتاحی، فاطمه فلاحزاده، سرور قاسم پور، علی قاسمی نژاد، صبا قربانی، سیده فاطمه کاظمی، سارا کاوه، سمیرا کاویانی تهرانی، آیدا کردی، عطیه کریمی، مشکات کریمی، مائده کلانتری، ثریا کلبادی نژاد، سروناز کلهرنیا، ساجده کیانوش راد، فرناز کیانی، شیدا گرجی دوست، اسرا گل محمدی، سالومه گل نراقی، حمیده گوهری، سعیده گوهری، فاطمه لطیفیان، مبینا ماهرانی، الهه محرومیه، محدثه محسن زاده، یاسمن محمدزاده، زهرا محمدصادقی، کیمیا محمودی، سها محمودی درخش، سایه مذکوری، فاطمه مرادی، پوریا مرزبان، زینب مستاجران، سیده نهال مشکاتی، سحر مصطفوی، نیلوفر مقصودی، الهام مکی آبادی، عطیه ملا محمدعلی، شیدا منجمی، عقیق مهدوی، زینب مهدی، صهبا مهران، آتنا مهرانفر، پرنیان موسوی، آذین مومنی، مرضیه میرزایی، فاطمه میرزایی(مهدیس)، آیناز مینافر، سارا نجف زاده، نیایش نجفی، فاطمه نجفی ملکی، مریم نظری، پروانه نعمتی، نگین نعمتی، پوریا مرزبان، مهکامه نقشینه، عسل نیکوکار، آسو هاشمی، نگین هدایتی، فرشته همتی، ستاره هنرمند، مسعود وزیری، روژان وفایی و هما ولمزیاری.
آثار برگزیده یا راه یافته به بخش نمایشگاهی در دهمین نمایشگاه سالانه تبادل چاپ دستی، دی ماه 1403 در نگارخانه لاله در معرض دید علاقمندان این هنر قرار خواهد گرفت.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، در روز سهشنبه 20 آذرماه همزمان با سومین روز از هجدهمین جشنواره فیلم مستند ایران «سینماحقیقت»، سومین جلسه «فیلم خبر» توسط محمود گبرلو بهعنوان مجری و کارشناس آغاز به کار میکند.
در سومین روز از این برنامه که از ساعت 14 آغاز میشود و تا ساعت 17:20 ادامه دارد، فیلمهای زیر به ترتیب بررسی میشوند:
1. «مامان» اثر علی محمد صادقی از بخش مسابقه کوتاه ملی
2. «عاتقه» اثر مسعود دهنوی از بخش مسابقه کوتاه ملی
3. «بیبی جان» اثر سید حمید میرحسینی از بخش مسابقه کوتاه ملی
4. «عمو ناصر» اثر علی تک روستا از بخش مسابقه کوتاه ملی
5. «ساعت بیولوژیک» اثر زهرا شاهینفر از بخش مسابقه نیمهبلند ملی
6. «حرفهای» اثر مسعود طاهری از بخش مسابقه بلند ملی
7. «بهشت کوچک ما» اثر محسن اسلامزاده از بخش مسابقه نیمهبلند ملی
8. «محمد ایرانی» اثر مصطفی ملاحسینی از بخش جایزه شهید آوینی
9. «هنرستان» اثر علی ثقفی از بخش مسابقه بلند ملی
10. «آهستگی» اثر فرزاد زمانی شورابی از بخش مسابقه نیمهبلند ملی
هجدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» 18 تا 25 آذرماه در پردیس سینمایی چارسو در حال برگزاریست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، در روز 20 آذرماه در سالنهای مختلف پردیس سینمایی چارسو و سالن فردوس موزه سینما از ساعت 13 اکران فیلمها آغاز میشود و تا ساعت 23:30 اکرانها ادامه خواهد داشت.
سالن 1 پردیس چارسو
مستند بلند «آن روز که سنگ بارید» به کارگردانی سعید صادقی سرارودی در بخش مسابقه شهید آوینی از ساعت 13 تا 15 نمایش داده میشود. از ساعت 15 تا 17 هم مستند بلند «کوهستان بی دفاع» به کارگردانی مصطفی گندمکار در بخش مسابقه ملی اکران خواهد شد. مستند بلند «بوم ایرانی» به کارگردانی محمد مقدم در بخش مسابقه ملی از ساعت 17:30 تا 19:30 نمایش داده میشود. در این سالن و در بخش مسابقه ملی و جایزه شهید آوینی مستند بلند «ضد قهرمان» به کارگردانی عارف افشار از ساعت 19:30 تا 21:30 اکران خواهد شد. همچنین مستند بلند «خیابان سوم سئول» به کارگردانی محمودرضا رضایی از ساعت 21:30 تا 23:30 به نمایش درمیآید.
سالن 2 پردیس چارسو
سالن 2 پردیس سینمایی چارسو در روز سه شنبه 20 آذر میزبان 6 فیلم خواهد بود. مستند بلند «خاطرات بی رحم» اثر پائولا رودریگز سیکرت محصول مشترک آرژانتین و شیلی در بخش مسابقه بینالملل از ساعت 13 تا 15، مستندهای نیمهبلند «بیرون خانهام» اثر الفتریوس پاناییوتو و نینا الکساندراکی محصول بلژیک و یونان و «سُل» اثر زهره البودی، محصول سوریه در بخش مسابقه بینالملل از ساعت 15 تا 17، مستند بلند «نون زنجبیلی برای پدرم» اثر آلینا مصطفینا، محصول کشور قزاقستان در بخش مسابقه بینالملل از ساعت 17:30 تا 19:30، مستند بلند «آخرین قاره» اثر واسیلیا یورنکووا و گریگوری باروشنکو محصول گرجستان در بخش پرتره بینالملل از ساعت 19:30 تا 21:30 و مستند «اعجاز تبدیل طبقه کارگر به بیگانگان» اثر سمیر جلالالدین محصول مشترک ایتالیا و سوئیس در بخش ویژه بینالملل از ساعت 21:30 تا 23:30 اکران خواهد شد.
سالن 3 پردیس چارسو
مستند کوتاه «من هامونم» به کارگردانی کمیل سوهانی و مستند بلند «درباره مهرداد بهار» به کارگردانی پیام مستوفی در بخش خارج از مسابقه از ساعت 15 تا 17، مستند کوتاه «کیست مرا یاری کند» به کارگردانی علی قدیریان و مستند نیمه بلند «بهشت کوچک ما» به کارگردانی محسن اسلامزاده در بخش مسابقه ملی از ساعت 17:30 تا 19:30، مستند کوتاه «روبارو» به کارگردانی امیر پذیرفته و مستند نیمه بلند «ساعت بیولوژیک» اثر زهرا شاهینفر در بخش مسابقه ملی از ساعت 19:30 تا 21:30، مستندهای نیمه بلند «آدریانا مسافری از ایتالیا» به کارگردانی حبیب علوانی، «همیجان» اثر حمیدرضا بهوندی در بخش مسابقه ملی از ساعت 21:30 تا 23:30 در سالن 3 پردیس چارسو اکران خواهند شد.
سالن 4 پردیس چارسو
سالن 4 پردیس چارسو در سومین روز جشنواره از ساعت 21 تا 23 میزبان اکران مستندهای «شیشه» به کارگردانی برت هانسترا محصول هلند و «گلینرها و من» به کارگردانی انیس واردا محصول فرانسه خواهد بود.
همچنین کارگاه «مبانی تاریخ شفاهی و بایستههای آن در فیلم مستند» گودرز رشتیانی از ساعت 15 تا 17 و بزرگداشت ابراهیم سعیدی از ساعت 18 تا 20 برگزار خواهد شد.
سالن 5 چارسو
مستند بلند «سفرنامه عراق عجم» به کارگردانی محمد طالبی در بخش مسابقه ملی از ساعت 13 تا 15 نمایش داده میشود. مستند بلند «فاطمی» به کارگردانی امیرحسین سیاح و فرشاد عسگریکیا در بخش مسابقه ملی از ساعت 15 تا 17 اکران خواهد شد. در سالن 5 چارسو همچنین مستند بلند «خطالقعر» به کارگردانی فرشاد اکتسابی در بخش مسابقه ملی و جایزه شهید آوینی از ساعت 17:30 تا 19:30 اکران میشود. مستند بلند «خشت و خون» به کارگردانی عقیل جماعتی در بخش مسابقه ملی از ساعت 19:30 تا 21:30 اکران میشود و مستند بلند «سنگر هفت تپه» به کارگردانی علی زهیری در بخش مسابقه ملی و جایزه شهید آوینی از ساعت 21:30 تا 23:30 اکران میشود.
سالن 6 چارسو
در این سالن ساعت 15 تا 17 دو مستند کوتاه «رویای منو بافتی» به کارگردانی امید نوریان و نیمه بلند «چشم کویر» به کارگردانی محسن علمالهدی در بخش مسابقه ملی به نمایش در میآیند. همچنین از ساعت 17:30 تا 19:30 مستند کوتاه «یک شب که بارون اومد» به کارگردانی رضا خانلری و مستند نیمه بلند «سرزمین آتش» به کارگردانی سجاد ایمانی در بخش مسابقه ملی اکران خواهند شد. مستندهای «سایه سلطان» به کارگردانی هادی شریعتی و «تورگی» به کارگردانی توفیق حیدری هم از ساعت 19:30 تا 21:30 در بخش مسابقه ملی اکران میشود. مستندهای «صور صعده» به کارگردانی امیرحسین رضایی و محمدمهدی شعاعی و «نبردهای فانتوم» به کارگردانی سالار بیباک در بخش جایزه شهید آوینی از ساعت 21:30 تا 23:30 اکران خواهد شد.
سالن فردوس موزه سینما
مستندهای بلند «فصلی که گم شد» اثر مهدی قنواتی از ساعت 14 تا 16، «شگرد» به کارگردانی جعفر صادقی از ساعت 18 تا 20 و «نجیبزادگان» به کارگردانی سامان مختاری از ساعت 20 تا 22 اکران خواهند شد.
هجدهمین جشنواره بینالمللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» به دبیری محمد حمیدی مقدم 18 تا 25 آذرماه در پردیس سینمایی چارسو در حال برگزاریست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای نیاوران، نمایش «دُردنوشان» که از ۲۷ آبان ماه شروع شده و قرار بود تا آخر آذر روی صحنه باشد، به دلیل استقبال فراوان مخاطبان، از ۳ دی ماه اجرای خود را از سر خواهدگرفت.
«دُردنوشان»، روایتی است سایکودرام که به روش گروهدرمانی، حول مسائل و گرههای عاطفی انسانها، نقل میشود. بر همین اساس، این برنامه تا کنون علاوه بر استقبال علاقهمندان و مخاطبین، میزبان متخصصین و مدیران جامعه روانشناسی کشور نیز بودهاست.
عمار تفتی (طراح، نويسنده، كارگردان و راوی)، نوید نوبخت (آواز)، مبینا منصوری (دكلماتور و نوازنده دف)، بهنوش كاظمىزاده (كمانچه) و…، از عوامل هنری این اثر هستند.
این نمایش از سوم دی ماه ۱۴۰۳، هر شب، از ساعت ۲۱ در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه میرود و بلیت آن در سایت تیوال قابل تهیه است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، در حاشیه برگزاری دومین روز از جشنواره بینالمللی سینماحقیقت، پنل تخصصی پاسخ به چالشهای اهدای عضو در سینمای مستند و تبیین تفاهمنامه تولید فیلم مستند با مشارکت «مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی» و «انجمن اهدای عضو ایرانیان»، ساعت ۱۸ روز دوشنبه نوزدهم آذرماه در سالن شماره 4 پردیس سینمایی چارسو برگزار شد.
در این پنل تخصصی چهرههایی چون کتایون نجفیزاده، مدیر عامل انجمن اهدای عضو، امید قبادی، نایب رئیس هیات مدیره انجمن اهدای عضو، محمد مهدوی، فوق تخصص پیوند قلب کودکان، کوروش اسلامی، معاون فرهنگی انجمن اهدای عضو، فرهاد توحیدی، فیلمنامهنویس و جمعی از مستندسازان سینمای ایران حضور داشتند.
افراد فعال در حوزه اهدای عضو به هنر روی میآورند
در ابتدای این نشست، پس از پخش سرود ملی و تلاوت آیاتی از قرآن کریم، کتایون نجفیزاده، مدیرعامل انجمن اهدای عضو ایرانیان، به روی صحنه آمد و گفت: من وارد سیستم اهدای عضو شدم چون نمیتوانستم برای پیوند ریه بیمارانم اهداکننده پیدا کنم. کار در این فضا بسیار تأثیرگذار است و احساسات انسان را به گونهای تحریک میکند که بسیاری از افراد فعال در این حوزه، به هنر روی میآورند و شاعر، نویسنده، نقاش یا طراح میشوند.
نجفیزاده با بیان خاطرهای از فرآیند اهدای عضو به یک پسربچه، بر اهمیت درک صحیح مفهوم اهدای عضو تأکید کرد و گفت: برای ترویج این فرهنگ، تفاهمنامهای میان مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی و انجمن اهدای عضو ایرانیان امضا شده است که یکی از بندهای آن برگزاری نشستهای مشترک است.
نجفیزاده در ادامه به توضیح چگونگی وقوع مرگ مغزی و تفاوت آن با «کما» پرداخت و گفت: برای پیوند عضو، لازم است از قبل فرهنگسازی شود. ۹۹ درصد مرگها با ایست قلبی همراه هستند، اما تنها ۱ درصد مرگها ناشی از مرگ مغزی است. بهنظر من، این افراد توفیقی پیدا میکنند تا به دیگران کمک کنند.
رتبه اول ایران در آسیا/ رتبه 31 در جهان
او با اشاره به اینکه بیشتر مرگهای مغزی ناشی از تصادفات جادهای و در بازه سنی ۲۰ تا ۴۰ سال اتفاق میافتند، افزود: حضرت امام خمینی (ره) برای پیوند عضو فتوا دادند و آن را درست دانستند. ایران در فرایند اهدای عضو رتبه اول آسیا را دارد اما در جهان در رتبه ۳۱ قرار دارد.
نجفیزاده ادامه داد: سالانه حدود ۵ تا ۸ هزار مرگ مغزی در کشور رخ میدهد که نیمی از آنها اعضای قابل اهدا دارند. با این حال، تنها اعضای حدود ۱۰۰۰ نفر از آنها اهدا میشود. این در حالی است که حدود ۸۵ هزار بیمار در صف پیوند عضو هستند و روزانه ۷ تا ۱۰ نفر از آنها پیش از رسیدن نوبت، جان خود را از دست میدهند؛ در حالی که اعضای سالم انسانهایی که مرگ مغزی شدهاند، خاک میشود.
تولید آثار مستند و تجربی با محوریت فرهنگسازی برای اهدای عضو
او گفت: در ایران، هزینههای پیوند اعضا بر عهده دولت است و بیماران مرگ مغزی حداکثر تا دو هفته میتوانند تحت مراقبت قرار گیرند. هدف ما به تصویر کشیدن وضعیت بیماران نیازمند و خانوادههای اهداکننده، بررسی چالشها و زیرساختهای مرتبط با اهدای عضو، و تولید آثار مستند و تجربی با محوریت فرهنگسازی در این حوزه است. افزایش آمار اهدای عضو میتواند به نجات جان افراد بیشتری منجر شود و جامعه را به سمت همدلی و انساندوستی سوق دهد.
پس از این سخنرانی، کلیپی از مراسم تجلیل از خانوادههای اهداکننده عضو پخش شد. سپس امیرحافظ، نوزادی که در آن کلیپ به او عضو اهدا شده بود و حالا سه سال از آن ویدیو گذشته به روی صحنه دعوت شد.
در مسیر اهدای عضو هیچکس برتری بر دیگری ندارد
در ادامه، دکتر مهدوی، پزشک مسئول پیوند قلب امیرحافظ، درباره این تجربه گفت: پیوند امیرحافظ یکی از پیوندهای خاص بود. قلب کودکی که دچار مرگ مغزی شده بود، با جت از بندرعباس به تهران منتقل شد. تنها ۱۸۰ دقیقه برای پیوند قلب زمان وجود دارد و انجام این کار، اقدامی بزرگ و دشوار بود. در مسیر اهدای عضو، هیچکس برتری بر دیگری ندارد و هر فردی که به هر شکلی در این راه تلاش میکند، جانبخش است.
مادر امیرحافظ گفت: دکتر مهدوی پدری را در حق همه بچههای پیوندی تمام کردند و شریفترین پزشکی است که من در تمام زندگیام دیدهام. من از طرف همه خانوادههای پیوندی از شما تشکر میکنم.
برای دفاع از خانوادهام تصمیم به ساخت مستند گرفتم
در ادامه، آقای قربی، از خانوادههای اهداکننده عضو، به روی صحنه آمد و گفت: شغل من مستندسازی نیست، اما پس از اهدای اعضای پسرم، حاشیههایی پیش آمد که برای دفاع از خانوادهام تصمیم به ساخت مستند گرفتم. پسرم کارت اهدای عضو داشت و حدود هشت سال بهصورت داوطلبانه در هلالاحمر فعالیت میکرد. تأکید میکنم که داشتن کارت اهدای عضو اهمیت بسیاری دارد، زیرا این کارت به بازماندگان اطمینان خاطر میدهد و در تصمیمگیری آنها کمککننده است.
خانم قربی نیز اضافه کرد: باعث افتخار من است که اعضای بدن پسرم را اهدا کردم. امیدوارم اعضایش در بدن هرکسی که هست، مسیرش پر از نور و سعادت باشد.
سپس پنل تخصصی پاسخ به چالشهای اهدای عضو، با حضور کتایون نجفیزاده، محمد مهدوی، فرهاد توحیدی، ارد عطارپور و نصرالله مدقالچی در سینمای مستند برگزار شد.
ارد عطارپور، مستندساز گفت: خوشحالم در این پنل حضور دارم و شاهد حضور خانواده اهداکنندههایی هستم که با گذشت خود به دیگران جان بخشیدند. من سالها قبل مجموعه مستندی را بهعنوان تهیهکننده درباره موضوع پیوند قلب کار کردم. مهدی چخماخی کارگردان این مستند بود و ما توانستیم یکی از اولین پیوندهای قلب ایران در بیمارستان شریعتی را فیلم بگیریم. دکتر ماندگار با مرحوم دکتر سلمانزاده این کار را انجام میدادند. در آن زمان، اسامی افرادی که در فهرست انتظار پیوند بودند، در یک دفتر نوشته میشد و اگر کسی قبل از پیوند فوت میکرد، روی نام او یک ضربدر بزرگ میزدند. آن روزها پیوند اعضا هنوز موضوعی چندان پذیرفتهشده نبود. وقتی تخت بیمار را به اتاق جراحی میبردند، دلهره و نگرانی تمام فضا را پر کرده بود.
او ادامه داد: یکی از خاطرات تلخ آن دوره مربوط به نوجوان هفدهسالهای بود که او نیز کاندیدای پیوند بود. درحالی که گیرنده و دهنده را به اتاق عمل میبردند، دوربین ما روی آن نوجوان متمرکز شد، متأسفانه سه ماه بعد، آن نوجوان درگذشت. این ماجرا همچنان برای من بهشدت تأثیرگذار و تکاندهنده است. در نهایت، از بین سه کاندیدای پیوند، یکی انتخاب و موفق به انجام عمل پیوند شد.
نیاز است ما بیشتر درباره اهداکنندگان عضو بدانیم
فرهاد توحیدی، رئیس کانون فیلمنامهنویسی انجمن گفت: من هم مثل بسیاری از افرادی که نسبت به این حوزه اطلاع چندانی ندارند و حتی نسبت به آن دچار بدفهمی هم هستند بودم. این انجمن اوایل دهه 1390 نوپا بود و وقتی با داستانهای انجمن روبهرو شدم، احوال عجیبی را تجربه کردم و بسیار منقلب شدم. انگار ما از امور مختلف میخواهیم انتظارات عام شمول را پیدا کنیم و به آدمهای برچسب بزنیم. این بدفهمی درباره پزشکان هم اتفاق میافتد و نیاز است که ما بیشتر درباره این افراد بدانیم.
فرهاد توحیدی، رئیس کانون فیلمنامهنویسی انجمن، گفت: من هم مانند بسیاری از افرادی که در این زمینه اطلاعات چندانی ندارند و حتی ممکن است نسبت به آن دچار بدفهمی باشند، بودم. این انجمن اوایل دهه نود نوپا بود و زمانی که با داستانهای انجمن روبهرو شدم، احساسات عجیبی را تجربه کردم و بسیار منقلب شدم. انگار ما در جستجوی انتظارات عامشمول از امور مختلف هستیم و به آدمها برچسب میزنیم. این بدفهمی درباره پزشکان نیز وجود دارد و نیاز است که ما بیشتر درباره این افراد آگاهی پیدا کنیم. نقش ما فیلمسازها درباره این آگاهیرسانی بسیار مهم است چراکه میتواند مخرب یا سازنده باشد.
بزرگترین مسئولیت درام، خلق عاطفه است
او ادامه داد: بزرگترین مسئولیت درام، خلق عاطفه است و بهنظر من کار این عزیزان سراسر عاطفه است. چیزی که مهم است، این است که بهدرستی به موضوع نزدیک شویم و مواجههمان با آن صحیح باشد. در مسئله اهدای عضو، پارتیبازی یا زیرمیزی وجود ندارد زیرا مختصات دهنده و گیرنده باید با هم منطبق باشند و اینطور نیست که پیوندی بدون پالایش اتفاق بیفتد.
در ادامه دکتر مهدوی در پاسخ به این سوال که مریض پیوندی چند سال عمر میکند شعری را خواند: «من زندهام وقتی یکی با قلب من عاشق شده.» بیمار پیوندی، پیوند میشود که از زندگیاش لذت ببرد. باید به زندگی برگردند. کیفت زندگی برای ما مهم است نه کمیت آن. ضمن این که با گسترش علم، متوسط عمر عزیزان پیوندی افزایش پیدا کرده است. من اعتقاد دارم قلبی که میتواند دوبار در زمین زندگی کند، بسیار مهربان است و اصل رسالت ما، افزایش دادن امید به زندگی عزیزان پیوندی است.
نصرالله مدقال چی، سرپرست کمیته گویندهها گفت: من وارد شصت و سومین سال کاریام شدم و هیچزمانی به اندازه چهار سال اخیر که عضو انجمن شدم احساس رضایت نکردم. تاجایی که نفس دارم برای پیوند عضو تلاش خواهم کرد.
نجفیزاده گفت: بیماران نیازمند پیوند اعضا از قبل در سامانه ثبت نام میشوند و فرآیند اهدای عضو بهصورت مدون برنامهریزی میشود. اگر فیلمنامهها توسط کارگردانها و فیلمنامهنویسان به انجمن ما ارسال شود، ما ایرادات احتمالی فیلمنامه در زمینه اهدای عضو را شناسایی کرده و کمک میکنیم تا فیلمی تولید شود که آگاهیرسان باشد.
عطارپور گفت: من دوست دارم از حسین عسگری نام ببرم که در جریان عمل قلب مجید بالغتیل که اولین پیوند قلب ایران توسط دکتر ماندگار بود را نام ببرم. او هم زیر تیغ پیوند رفت و به هنر انیمیشن علاقه داشت. در آن زمان انیمیشنی نوشته من باعنوان «خداوند لکلکها را دوست دارد» در حال تولید بود که او مسئولیت رنگآمیزی آن را برعهده داشت. تا د رنهایت چهارسال بعد قلب مهربانش در نتیجه جدا کردن افراد در یک دعوای خیابانی ایستاد! او در بیمارستان به من گفت که قرار بود من چهار سال قبل بمیرم اما حالا چهار سال بیشتر زندگی کردم.
سپس متن تفاهمنامه مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی با انجمن اهدای عضو ایرانیان قرائت شد و به سوالات حاضران مراسم پاسخ داده شد.
خانم سپهی، مستندساز، که در حال ساخت مستندی با موضوع اهدای عضو است، گفت: خردادماه به بیمارستان شهید رجایی رفتم و با دکتر مهدوی آشنا شدم. لحظهای که وارد بیمارستان شدم، به لحاظ احساسی منقلب شدم؛ فضایی که همه در انتظار نوبت برای پیوند قلب بودند. با مشورت دکتر مهدوی، کودکی را بهعنوان سوژه انتخاب کردیم که سه روز بعد قرار بود به اتاق عمل برود. اما متأسفانه، قلبش پیش از عمل ایست کرد و پیوند انجام نشد. این اتفاق بسیار دردناک بود. فکر میکنم نیاز است درباره این موضوعات بیشتر صحبت شود.
در ادامه دکتر قبادی گفت: زندگی موضوعی کوتاه مدت و گذرا است. یک روزی از خواب بلند خواهیم شد و زندگی هزاران ساله را از سر خواهیم گرفت. در این مدت حواسمان باشد که مهر بدهیم و مهر بگیریم و کمککننده باشیم. از احسان صفاجو برای همه زحماتش تشکر میکنم. او در این راه و برای به ثمر نشستن این تفاهمنامه زحمت بسیاری کشید.
درپایان مراسم احسان صفاجو، شال سفیری اهدای عضو بر گردن سخنرانان پنل انداخت.
انجمن اهدای عضو ایرانیان، یک سازمان مردمنهاد غیرانتفاعی است که از سال ۱۳۹۴ با هدف نجات جان بیماران نیازمند پیوند از طریق ارتقای فرهنگ اهدای عضو فعالیت میکند. این انجمن با آموزش تخصصی هماهنگکنندگان، حمایت از پژوهشها و خانوادههای اهداکننده و بهینهسازی فرآیند شناسایی و فراهمآوری اعضای افراد مرگ مغزی، تلاش دارد ایران را به مرجع علمی معتبر در این حوزه تبدیل کند. هدف نهایی این انجمن، حذف لیست انتظار بیماران نیازمند و استفاده بهینه از اعضای اهدایی است.
هجدهمین جشنواره بینالمللی جشنواره فیلم مستند ایران «سینماحقیقت» به دبیری محمد حمیدی مقدم تا 25 آذرماه ادامه دارد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، کارگاه «مستند اجتماعی» با حضور ژائو لیانگ از چین روز دوشنبه، ۱۹ آذر در دومین روز از هجدهمین دوره جشنواره «سینماحقیقت» در سالن شماره ۴ پردیس سینمایی چارسو برگزار شد.
وی در ابتدای این کارگاه عنوان کرد: برای اولین بار است که به ایران میآیم و بسیار خوشحالم که اینجا هستم. میخواهم ابتدا با شما مخاطبان که امروز اینجا هستید، آشنا شوم و بدانم که دانشجو هستید یا مستندسازان حرفهای؟
این کارگردان بیان کرد: من حدود ۳۰ سال است که مشغول مستندسازی هستم. من اهل منطقهای در شرق چین هستم و در زمانهای قبلتر آنجا سینمای چین در آن منطقه آزادی بیشتری داشت. اکنون جوانان سینماگر به مناطق اطراف رفتهاند که تقریبا اولین نسل از فیلمسازان آزاد چین بودند.
وی در ادامه بخشهایی از فیلمهایش را برای حاضران پخش کرد و گفت: این اولین فیلم من بود و اسمش «هواپیمای کاغذی» است. این فیلم تریلر ندارد به این دلیل که جزو اولین فیلمهای من است.
این فیلمساز ادامه داد: یک فیلم دیگر نیز دارم که در روستای خانوادگی خودمان آن را ساختهام. یک فیلم دیگرم را نیز با همراهی یک فیلمساز فرانسوی ساختم و بسیار فیلم سختی بود به این دلیل که میخواستیم داخل یک سیستم دولتی شویم. این فیلم سال ۲۰۰۸ ساخته شد و موضوعش درباره خانهای است که پلیسها در آن زندگی میکنند. یکی از دوستان من هم در این مرکز زندگی میکرد به همین دلیل توانستیم وارد آنجا شویم.
وی درباره فیلم دیگرش گفت تصریح کرد: من فیلم «استشهاد» را در ۱۲ سال ساختم و درباره افراد روستایی است که میخواهند از دولت شکایت کنند. این فیلم به دلیل حساسیتی که دارد در کشور چین پخش نشد. سیستم کشور چین نسبت به گذشته بسیار تغییر کرده است و به همین دلیل روستاییها هم خیلی از وضع موجود شکایت دارند. من برای ساخت این فیلم بودجهای در اختیار نداشتم و همچنین دوست نداشتم که با نیروهای دولتی وارد چالش شوم اما با امید این مستند را به پایان رساندم. من میخواستم که در این مستند درباره سیستم زندگی اجتماعی چین فیلم بسازم و به نظرم موفقیتآمیز بود. پس از فیلم «استشهاد» برخی از هنرمند این مستند را با ویدئوآرت ترکیب میکردند.
این مستندساز گفت: فیلم دیگر من درباره کارمندان معدن است. کارگران معدن وضعيت بدی در آنجا داشتند و حتی من هم در آن زمان مریض شدم. این کارگران در آنجا فوت میشوند. در تمام دنیا همه میدانند که چین بازار بزرگی دارد اما پشت تمام این پیشرفتها آدمهایی وجود دارند که مریض و زندگیشان به اتمام میرسد.
وی تاکید کرد: وقتی فیلمی میسازم مدن زمان طولانی به آن اختصاص میدهم و معمولا فیلمهایم حدود ۵ سال طول میکشند. فیلم آخرم به نام «معذرت میخواهم» در زمان کرونا ساخته شد. این فیلم درباره این موضوع است که بحران آب و هوا و انرژی اتمی چه تاثیری در جهان دارد. این موضوع بسیار جهانی است و در کشورهای دیگر نیز این بحران وجود دارد. منپیش از شروع اینمستند در کشورهای مختلف درباره این مساله تحقیق میکردم. توجه به بحران انرژی نیز مساله موردعلاقه من است و دوست دارم بدانم که جهان در این حوزه به کدام سمت حرکت میکند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، به گزارش روابط عمومی مرکز گسترش سینمای مستند، تجربی و پویانمایی، کارگاه «ابزارهای نوین تصویربرداری در سینمای مستند» روز دوشنبه ۱۹ آذرماه با حضور ارسطو مداحی گیوی، فیلمبردار، در سالن چهار پردیس سینمایی چارسو برگزار شد.
در ابتدای این نشست، مداحی به بررسی تاریخ تولید دوربینهای مختلف از برندهای گوناگون پرداخت و گفت: با تغییر ساختار سنسور از CCD به CMOS، دوربینهای DSLR با سنسور بزرگتر از ۱ اینچ، انقلابی اساسی در فیلمسازی ایجاد کردند. پس از دوربینهای DSLR، سازندگان دوربینهای ویدیویی و سینمایی شروع به ساخت دوربینهای دیجیتال سینمایی کردند.
او در ادامه به معرفی شرکتهای پیشرو در این زمینه پرداخت و گفت: شرکت RED با ساخت دوربین RED ONE و سپس ARRI با دوربین ARRI D20 وارد بازار دوربینهای دیجیتال شدند.
دستهبندی دوربینها از دیدگاه اندازه سنسور
مداحی در بخش بعدی نشست، دوربینها را از دیدگاه اندازه سنسور به سه دسته تقسیم کرد:
• سنسور کوچک: دوربینهای موبایل، دوربینهای خانگی و نیمهحرفهای
• سنسور متوسط: دوربینهای حرفهای، برودکست تلویزیونی و گوشیهای مدرن
• سنسور بزرگ: دوربینهای سینمایی
او ادامه داد: در ساخت برخی از فیلمهای مستند، برای پرهیز از جلب توجه سوژه، دوربینهای بسیار کوچک در پوشش ابزارهای روزمره نیز عرضه میشوند. در فیلمسازی مستند، هرچه دوربینها سبکتر میشوند، کیفیت آنها به همان نسبت بهبود پیدا میکند؛ امروزه برای دوربینها ریگهای مخصوصی ساخته میشود که استفاده از آنها را راحتتر میکند. دوربینهای واقعیت مجازی نیز مفهوم تازهای از تصویر را ارائه میدهند.
این فیلمبردار آثار مستند تاکید کرد: همچنین تکنولوژی هلیکم با سوخت بنزین و دارای استابلایزر، این امکان را فراهم میآورد که دوربین و فیلمبردار به راحتی جابهجا شوند. علاوه بر این، امروزه دوربینهای کوچکتری به نام دوربینهای مینیاتوری در بازار موجود است که برای فیلمبرداری در فضاهای غیرقابل دسترس، مانند لانه خزندگان و دیگر مکانهای محدود، استفاده میشود.
مداحی گفت: تولید دوربینهای اکشن گوپرو در سال ۲۰۰۲ آغاز شد. پس از آن، سازندگان دیگر تجهیزات مشابهی را برای تولید مستندهایی مانند فیلمهای ورزشی یا پروژههایی که تحرک زیادی دارند، به سرعت گسترش دادند. از ویژگیهای این دوربینها میتوان به امکان استفاده از آنها در زیر آب یا هر نقطه دیگری اشاره کرد. برای فیلمبرداری زیرآب، میتوان از مجموعه فیلترهایی استفاده کرد که هنگام غواصی در آبهای آبی، سبز یا کمعمق، برای اصلاح دنسیتی رنگ آبها کاربرد دارد.
مداحی تأکید کرد: نکته مهم این است که اندازه فاصله کانونی در زیرآب تغییر میکند و این موضوع باید در تنظیمات دوربین لحاظ شود.
او گفت: دوربینهای Osmo با مصرف انرژی کم، از جمله دوربینهای خوب برای کار مستند است. یاد کردن از دوربینهای 360(VR) نیز خالی از لطف نیست. این دوربینها با ارائه وضوح تصویر فوقالعاده در زوایای مختلف، به کمک مستندسازان میآید.
ویژگی دوربینهای مادون قرمز
این فیلمبردار در بخش دیگری از سخنان خود به دوربینهای مادون قرمز اشاره کرد و گفت: دوربینهای مادون قرمز (IR) و ماورای بنفش (UV) در زمینههای فنی، جنایی، پژوهشهای پزشکی و علمی به کار گرفته میشوند. این دوربینها بین ۳۸۰ تا ۱۰۰۰ نانومتر از گستره امواج الکترومغناطیسی را پوشش داده و برای فیلمسازی در حوزههای پزشکی قانونی، پژوهشهای علمی، صنعتی و نظامی استفاده میشوند.
او ادامه داد: دوربینهای حرارتی از تابش موجود در ناحیه مادون قرمز طیف استفاده میکنند. در دوربینهای توموگرافی، یک لنز خاص نور مادون قرمز بازتابیده از اجسام را به سطح کانونی تابانده و یک آرایه آشکارساز مادون قرمز آن را اسکن میکند. این فرآیند موجب ایجاد یک الگوی دمایی دقیق به نام «ترموگرام» میشود که در فیلمسازی مستندهای علمی و پزشکی کاربرد فراوانی دارد.
مداحی درباره دوربینهای تلهای (Camera Trap) گفت: دوربینهای حیاتوحش که بهعنوان دوربینهای ردیاب حرکت، دوربینهای دیدبانی دیجیتال و دوربینهای تلهای شناخته میشوند، حساسیت بالایی به صدا و تصویر دارند. این دوربینها بهویژه در فیلمسازی مستندهای حیاتوحش کاربرد دارند و به محض شناسایی حرکت یا صدا، فعال میشوند. این ویژگی، استفاده از آنها در شرایط دشوار و برای ضبط رفتارهای طبیعی حیوانات بدون جلب توجه آنها را ممکن میکند.
امکان فیلمبرداری با گوشیهای هوشمند
این فیلمبردار درباره امکان فیلمبرداری با گوشیهای هوشمند گفت: Unsane فیلمی روانشناختی در سال ۲۰۱۸ به کارگردانی استیون سودربرگ بود که به طور کامل با iphone 7+ فیلمبرداری شد.
او گفت: غیر از فاصله کانونی، عنصر دیگری که زاویه دید را تعیین میکند، اندازه سنسور است. با کاهش اندازه سنسور، مساحت تصویر گرفتهشده هم کاهش پیدا میکند. اما برای رسیدن به این هدف، یک گوشی هوشمند باید از سنسوری بسیار کوچک استفاده کند. در واقع، سنسور پشت لنز تلهفوتوی آیفون، تنها ۱۲ میلیمتر مربع مساحت دارد که ۳۰ برابر کوچکتر از سنسورهای موجود در ارزانترین دوربینهای DSLR است.
دوربین بهعنوان شریک تولید در خلق تصاویر استثنایی
این فیلمبردار ادامه داد: با تعبیه فناوری ماشین لرنینگ در گوشیهای هوشمند، دوربین بهعنوان شریک تولید در خلق تصاویر استثنایی و ویدیوی باکیفیت تبدیل میشود. این فناوری ابتدا پردازش کلی عکس را بهبود بخشیده و جنبههایی مانند فوکوس خودکار، نوردهی، وایتبالانس و کاهش نویز را بهینهسازی میکند. این فناوری در انواع دوربینها و گوشیهای پرچمدار سالهای اخیر گنجانده شده است.
این فیلمبردار در پایان درباره نقش هوش مصنوعی در بهبود کیفیت تصاویر دوربینها و گوشیها توضیحاتی را ارائه داد و از برخی قابلیتهای گوشیهای هوشمند مثل تشخیص صحنه و اشیا، حالت پرتره و تشخیص چهره و زیباسازی سخن گفت.
هجدهمین جشنواره بینالملی سینماحقیقت از ۱۸ تا ۲۵ آذرماه در پردیس سینمایی چارسو در حال برگزاری است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی، نمایش «گربه» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا ترکی، کاری از گروه فرهنگی-هنری «دیدآ» در قالب و فضایی ابزورد، از تاریخ 22 تا 30 آذر 1403، ساعت 20:30 به مدت یک ساعت، در سالن شماره 2 خانهنمایش دا روی صحنه میرود.
این نمایش اولین تجربه کارگردانی علیرضا ترکی است که در گذشته تجربیاتی در زمینۀ ادبیات و سابقهی بازیگری در چند اثر نمایشی را در کارنامهی خود دارد.
در خلاصهی داستان این نمایش آمده است که: «مرد و زنی در خانه، بازماندگانی از ارتباطی چندساله هستند که در این مدت چیزهایی میانشان به خوبی پیش نرفته است، و این یعنی بمبی ساعتی که هرلحظه ممکن است منفجر شود.»
نورا حسینی و شاهین زراعتی بازیگران نمایش «گربه» هستند.
عوامل این نمایش عبارتاند از:
نویسنده، کارگردان و تهیه کننده: علیرضا ترکی، مشاور کارگردان: حسام افسری، مجری طرح: رضا کوشکی، دستیار اول کارگردان: لیلی غفاری، دستیار دوم کارگردان: نگار مقدسی، طراح صحنه: علیرضا ترکی، طراح نور و دکور: امیرحسین جعفرقلیزاده، آهنگساز و طراح اصوات: علی ارشاد، طراح لباس: نرگس صراف، طراح گریم: کیانا کیپادفر، تیزر: امیرمحمد امامی و رضا کوشکی، فیلمبردار: حسین نیلی، عکاس: مصطفی مرتضوی، ابراهیم نجاتی، گرافیک: امیرمحمّد امامی، برنامهریز: محسن سلمانی خیج، دستیار تولید: یاسمین خلیلی، مدیر صحنه: علی سلطانیفر، دستیاران صحنه: ارشیا پورهاشمیان، فاطمه شهیدی، روابط عمومی: محمد کفیلی و کاری از گروه فرهنگی-هنری «دیدآ».
نمایش «گربه» 22 تا 30 آذر در خانهنمایش دا روی صحنه میرود. علاقهمندان میتوانند برای تهیه بلیت به سایت تیوال یا به نشانی خیابان انقلاب، خیابان خارک، بنبست اول، پلاک ۵ مراجعه کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران؛ سیامین ماهنشست «درآستانه» که عصر پنجشنبه ۲۲ آذرماه ساعت ۱۵ در فرهنگسرای ارسباران برگزار میشود، به بزرگداشت و تجلیل از عبدالرضا اکبری به پاس چندین دهه فعالیت مستمر و اثربخش در حوزه سینما و تلویزیون و همچنین رونمایی و جشن امضای کتاب «درخونگاه» آخرین اثر این هنرمند محبوب و مردمی اختصاص دارد.
در این نشست که به همت کانون ادبی زمستان با اجرای سجاد عزیزی آرام و مشارکت هومیران و شرکت مسافرتی فروهر نیک سیف برگزار میشود، شاعران، ترانهسرایان و خوانندگان برگزیده (طی فراخوان اعلام شده در آبانمان) به ارائه آثار و رقابت برای انتخاب اثر برتر خواهند پرداخت.
افشین سیاهپوش، حمیدرضا صمدی و داود رحمتالهی داوران بخش ترانه و حمید غلامعلی، مانی رهنما و محمدرضا چراغعلی داوران بخش خوانندگی پاپ هستند.
ابوالفضل جلیلی، فخرالدین صدیقشریف، پندار اکبری، سام قریبیان، علی اوسیوند، امیررضا دلاوی، فرهنگ جولایی، مجید قناد، مهدی غفوریان، بهنام صبوحی، حسین علیشاپور، صبا راد، مهری تفکری و جمعی دیگر از هنرمندان و چهرههای سینما، موسیقی و ادبیات در آیین نکوداشت عبدالرضا اکبری حضور خواهند داشت.
کانون ادبی زمستان یک انجمن مردمی است که از سال ۱۳۸۴ به طور مداوم فعالیت های هنری خود را اجرا کرده و تا کنون بیش از ۲۰۰۰ نشست ادبی و هنری در کارنامه خود دارد. از میان میتوان به بیش از هشتاد عنوان مراسم تجلیل و بزرگداشت اشاره کرد. همچنین کشف، پرورش و معرفی استعدادهای جوان در حوزه شعر، ترانه و موسیقی از دیگر اهداف این کانون است.
حضور در این برنامه برای عموم علاقهمندان آزاد و رایگان است و برای شرکت در آن میتوانند به فرهنگسرای ارسباران واقع در خیابان شریعتی، بالاتر از سیدخندان، خیابان جلفا مراجعه کنید و برای دریافت اطلاعات بیشتر با شماره ۲۲۸۷۲۸۱۸ تماس بگیرید.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی بنیاد رودکی، این نمایش که روایتی از زندگی «غلامرضا خوشرو» معروف به خفاش شب است، پیش از این و در سال 1400 نیز در تماشاخانه ایرانشهر روی صحنه رفته و با استقبال مواجه شده بود. تالار حافظ نیز از ۲۰ آذرماه از ساعت ۱۹ میزبان اجرای این نمایش میشود.
کهبد تاراج نویسنده، کارگردان، بازیگر و مدیرتولید کارگردانی نمایشهای «یاماها»، «مکالمات»، «عبدل میمون لات پا کوتاه»، «سوگواری قبل ازمصیبت»، «جوادیه» و … را در کارنامه کاری خود دارد.
مهرداد ضیایی، بهروز پناهنده، گیلدا حمیدی، لبخند بدیعی، مجید رحمتی، جوانه دلشاد، نازنین حشمدار، شهاب عباسیان، سحر لطفی، بهار گودرزی، مهدی ضیائیان پور و امیر عدلپرور بدر این نمایش به ایفای نقش میپردازند.
عوامل این نمایش عبارتند از: مبین جنیدی پور (سرپرست گروه کارگردانی)، سمانه شعاعی (دستیار کارگردان)، صبا چراغی، زهرا رشنین، صبا سرهنگی (منشی صحنه)، حمید پورآذری (طراح صحنه)، ماریا حاجیها (طراح گریم)، رضا خضرایی (طراح نور)، زهره کاظمی (طراح لباس)، شایان کیانی (گرافیست)، امیر قالیچی (روابط عمومی، تبلیغات فضای مجازی)، علی زندیه (تبلیغات)، رضا جاویدی (عکاس)، عرفان پورمحمدی (انتخاب موسیقی) و کارن کیانی (مستند، پشت صحنه)
در خلاصه نمایش غلامرضا لبخندی آمده است: بیست و هفت سال پیش غلامرضا خوشرو معروف به خفاش شب شروع به قتلهای زنجیرهای میکند…
همچنین تماشای این نمایش برای افراد زیر 15 سال توصیه نمیشود.
نمایش «غلامرضا لبخندی» به نویسندگی و کارگردانی کهبد تاراج از ۲۰ آذرماه ساعت 19 در تالار حافظ روی صحنه میرود و بلیت آن از طریق سایت تیوال در دسترس است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی این رویداد، آیین گشایش اولین نمایشگاه انفرادی خطنقاشی «نازنین صامت» با نام «فراتر از دید» (Vision Beyond)، روز جمعه 23 آذرماه در گالری بینالمللی «کاما» برگزار خواهد شد.
در این نمایشگاه، ۱۴ اثر بدیع با استفاده از ورق طلا و در ابعاد ۵۰×۷۰ تا ۲۰۰×۳۰۰ سانتیمتر به نمایش درمیآیند که هر یک، بیانی تازه از مفاهیم هنری و فرهنگی را به تصویر میکشند و همچنین بیانگر عمق فکری و توانمندی هنرمند در استفاده از فضاهای مختلف برای انتقال پیام هستند.
بزرگترین اثر ارائهشده در نمایشگاه «فراتر از دید»، با قلمی به اندازه ۳۰ سانتیمتر خلق شده که این ابعاد، نشاندهنده مهارت و تسلط هنرمند در بهکارگیری خوشنویسی در مقیاسی بزرگ و تاثیرگذار است.
نازنین صامت در نمایشگاه انفرادی خود، با محوریت خوشنویسی مدرن و معاصر، پیوندی میان سنتهای دیرینه خوشنویسی ایرانی و بازآفرینی مدرن ایجاد کرده است.
این هنرمند درباره نمایشگاه «فراتر از دید» میگوید:«یکی از ویژگیهای کلیدی این نمایشگاه، بهرهگیری از مرکب به عنوان مادهای اصلی از طبیعت در خلق آثار است. این انتخاب، بر بازگشت به مواد طبیعی و عدم استفاده گسترده از مواد شیمیایی و رنگهای مصنوعی تاکید دارد، چون به نظرم مرکب با خلوص ذاتی خود، واسطهای برای ایجاد پیوندی عمیق و ارگانیک میان انسان و طبیعت است. در واقع مرکب،که ریشه در سنتهای کهن هنر خوشنویسی دارد، در این مجموعه به شکلی نوآورانه مورد استفاده قرار گرفته، طوری که در هر اثر، حس اصالت و طبیعیبودن به وضوح مشهود است. این رویکرد، نه تنها از منظر زیباشناختی قابل تأمل است، بلکه روایتی از همزیستی هنر و طبیعت را بازگو میکند».
او همچنین میافزاید:«آثار این نمایشگاه، تلاشی برای بازخوانی خوشنویسی در چارچوبهای مدرن و معاصر است. خطوط،که روزگاری صرفاً ابزار انتقال کلام بودند، اکنون در قالبی تازه و فراتر از کارکرد اولیه خود، به بیانی انتزاعی و فلسفی بدل شدهاند. هر اثر، ساختاری از تناقض و هماهنگی را در خود جای داده و موفق شدهام از خطوط سیال و پویا گرفته تا فرمهای منظم و ساختارمند، تعادلی میان سنت و نوآوری برقرار بکنم که هم حامل میراث فرهنگی و هم نمایانگر دیدگاههای مدرن باشد».
نازنین صامت، متولد بهمنماه ۱۳۶۴، هنرمند حرفهای و نامدار عرصه هنرهای تجسمی، از سال ۹۷ به شکل جدی در رشته خطنقاشی و خوشنویسی مدرن و معاصر فعالیت دارد. او به کشف خط ابداعی برای زبانِ بیان خود و انتقال پیام به روش حسی و غیرکلامی علاقهمند بوده است که همین امر، صامت را به سمت شناخت خوشنویسی سنتی برد.
آثار صامت، تاکنون در نمایشگاههای گروهی داخلی و خارجی متعددی به نمایش درآمدهاند که تازهترین حضور او در نمایشگاه گروهی گالری «شلمان» (کالیفرنیا، آمریکا ـ دیماه ۱۴۰۳) خواهد بود. علاوه بر این، آثار هنری صامت اوایل سال ۱۴۰۴ در کتاب بینالمللی «سمفونی رنگ، هارمونی خط» همراه با مباحث و مقالات هنری، در کنار آثار اساتیدی مانند استاد محمود فرشچیان، بهمن زارعی و آیدین آغداشلو به چاپ میرسند.
گفتنیست نمایشگاه انفرادی نازنین صامت با نام «فراتر از دید»، ساعت ۱۷ روز جمعه ۲۳ آذرماه سال جاری در گالری بین المللی «کاما» به نشانی بلوار نلسون ماندلا، خیابان دیدار شمالی،کوچه کیش، پلاک ۲۰ افتتاح میشود.
علاقهمندان برای تماشای آثار این هنرمند، میتوانند تا روز ۲۸ آذرماه از ساعت ۱۴ تا ۲۰ به گالری کاما مراجعه کنند.
گالری «کاما»، شنبهها تعطیل است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی خانه هنرمندان ایران، نمایشگاه تصویرگری با یاد استاد محمدابراهیم باستانی پاریزی با عنوان «تصویرگری برای صدسالگی استاد» برای جایزه آینه دار دوران، در خانه هنرمندان ایران برگزار میشود.
این نمایشگاه به مناسبت زادروز استاد باستانی پاریزی و برای اعلام برنامههای صد سالگی استاد با موسسه فرهنگی هنری آینهداران دوران درنظر گرفته شده است که با اهدای جایزهای تحت عنوان «آینه دار دوران» با همکاری خانه هنرمندان برگزار خواهد شد.
افتتاحیه نمایشگاه، ساعت ۱۳ پنجشنبه ۲۲ آذر ۱۴۰۳ در خانه هنرمندان ایران با حضور مهمانان و هنرمندان برگزار و از پوستر رویداد رونمایی خواهد شد.
اختتامیه این نمایشگاه، ساعت ۱۷ دوشنبه ۳ دی ۱۴۰۳ (زادروز استاد باستانی پاریزی) همراه با مراسم اهدای جوایز برگزیدگان بخش رقابتی و اعلام برنامه های پیش رو با رونمایی پوستر رویداد در سالن استاد شهناز خانه هنرمندان ایران برگزار خواهد شد.
نمایشگاه از پنجشنبه ۲۲ آذر ۱۴۰۳ تا دوشنبه ۳ دی ۱۴۰۳ هر روز (به جز شنبهها) از ساعت ۱۳ الی ۲۰ در گالریهای استادمیرمیران، پاییز و زمستان خانه هنرمندان ایران میزبان علاقهمندان خواهد بود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابطعمومی انجمن سینمای جوانان ایران، بیستودومین جلسه از نهمین فصل پاتوق فیلمکوتاه، روز یکشنبه 18 آذرماه ۱۴۰۳ با نمایش ۴ فیلمکوتاه در پردیس سینمایی بهمن برگزار شد.
در این جلسه که به همت انجمن سینمای جوانان ایران برگزار شد، فیلمهای کوتاه «برنو» به کارگردانی سهیل سهیلیسرشت، «مورچه» به کارگردانی فرهاد شنتیایی، «بیرنگ» به کارگردانی سامان شهامت، «سزارین» به کارگردانی مهرشاد خردمندی، روی پرده رفت و در ادامه سعید قطبیزاده، نویسنده و منتقد سینمایی همراه با محمد صابری بهعنوان مجریکارشناس برنامه با کارگردانان این آثار به گفتوگو نشستند و به نقد و بررسی آنها پرداختند.
«شنیدن» استعارهای از «آگاهی» بود
فرهاد شنتیایی کارگردان فیلم کوتاه «مورچه» درباره تجربه فیلمسازی خود گفت: مورچه اولین فیلم حرفهای من است. اول فیلمنامه را نوشتم و اسم را هم بعدتر اتفاقی انتخاب کردم. زمان فیلم طولانی است، لوکیشنها از هم فاصله داشت به همین جهت ما ده روز فیلمبرداری داشتیم.
سعید قطبیزاده درباره این فیلمکوتاه گفت: سال گذشته این فیلم را در جشنواره فیلمکوتاه تهران دیده بودم، ایده فیلم ایده خوبی است ایدهای که نشان میدهد سلامتی کامل در یک دنیای ناسالم همیشه هم خوب نیست، اما در پردازش ایده مشکلاتی وجود دارد. از نظر علمی وقتی شخصی ناشنواست بعد از اینکه شنوایی خود را به دست میآورد مدتی طول میکشد تا قدرت درک و دریافت کلمات را به دست آورد. در واقع شنوایی نیاز به درک مفاهیم هم دارد اما شخصیت اصلی بلافاصله بعداز شنوایی این درک را به دست میآورد. باید دید چقدر در مرحله فیلمنامه به این موارد علمی فکر شده یا حداقل یک دلیل پزشکی برای آن مطرح میشد.
شنتیایی با اشاره به پرداختن به اصل ایده عنوان کرد: من با چند متخصص شنوایی هم صحبت کردم اما از این موضوع گذر کردم و در نهایت احساس کردم حرفی که میخواهم بزنم مهمتر از پرداختن به این جزییات است. از نظر من شنیدن استعارهای از رسیدن به آگاهی بود. من حتی درباره لهجه هم مقید به این نبودم حتما منطبق با لوکیشن باشد و تقریبا همه چیز جز بیان موضوع اصلی برایم در حاشیه بود.
قطبیزاده درباره کارگردانی «مورچه» گفت: در سینما چیزی بهعنوان نمای ذهنی یا «pov» داریم و در آن همراه با شخصیتی از داستان وارد یک محیطی میشویم و از چشم او نگاه میکنیم. امروزه خیلی از فیلمها از این نمای ذهنی استفاده میکنند و دیگر تأثیر روانشناختی ندارد. همین قاعده راجعبه صدا هم صدق میکند. بخشی از فیلم به جهت کر بودن شخصیت صامت بود اما ما همه تصاویر را از چشم یا گوش شخصیت نمیدیدیم به خصوص صحنههایی که خود کاراکتر در متن آن است. «pov» گوش یعنی روایت شنیداری از ذهن شخصیت اصلی نکتهای است که به نظر در کارگردانی فیلم رعایت نشده است.
کارگردان «مورچه» درباره دلیل صامت بودن بخشی از فیلم توضیح داد: هر آن چیزی که رامین میشنود را ما میشنویم و هر آنچه که نمیشنود را نمیشنویم. اگر ما قطع و وصلی صدا داشتیم از حوصله خارج میشد. من هیچ وقت نخواستم همه چیز را از چشم شخصیت ببینم، خواستم از گوش او بشنوم و به نوعی جهان او را تشکیل دهم.
قطبیزاده هم در این زمینه تأکید کرد: حضور مهم تر از نقطه دید است، در بسیاری از فیلمهای جهان نقطه دید را کنار گذاشتند و حضور مهم است یعنی اگر من در جایی هستم و داستان را روایت میکنم حتما نباید آن واقعیت را ببینم، حضور داشتن در آن مکان به معنی آگاهی من از وقایع نیز هست. درباره این فیلم حق بیشتری برای استفاده از سکوت دارد. وقتی شخصیت اصلی در جایی حضور دارد این صامت بودن صبیعی است اما در جایی که حضور ندارد الزامی نداشت. در نهایت سکوت فیلم ایده فرمی جالبی است و فیلم کوتاه اساسا باید پر از ایدههای فرمی و این شیطنتها باشد.
گاهی با یک قیچی میتوان مشکل فیلم را حل کرد
در ادامه سامان شهامت کارگردان فیلم کوتاه «بیرنگ» روی صحنه آمد و گفت: این فیلم تجربه اول من بود که در سال 99 کار کردم و فیلمبرداری آن در دو روز انجام شد.
سعید قطبیزاده با اشاره به این که تخصص اصلی سامان شهامت صداگذاری است گفت: بسیار جالب است که چطور کسی که متخصص صداست، از صدا الهام میگیرد و صدا تبدیل به یک عنصر دراماتیک در فیلم میشود. این فیلم باتوجه به لوکیشن و زمان با هزینه کم ساخته شده بود و مختصر بود، اما نکته جالبی داشت و آن روایت غیرمستقیم یک واقعه بود. در این فیلم اتفاقات و اعتراضات اجتماعی به شکل درون مایهای و غیرشعاری روایت شده است. فقدان روایت غیرمستقیم در سینمای ایران بهشدت حس میشود و فیلمها پر از شعار و فاقد خلاقیت و ظرافت است.
او ادامه داد: غافلگیری فیلم برای مخاطب جذاب بود. پایان فیلم میتوانست خیلی بهتر باشد، نه با اضافه کردن چیزی بلکه با کاستن صحنه آخر چرا که اگر آن صحنه را نداشتیم تاثیر احساسی فیلم بیشتر بود. گاهی با یک قیچی میتوان مشکل را حل کرد و فیلم جایی تمام شود که به مخاطب اجازه فکر کردن بدهد.
سامان شهامت در توضیح اتفاقات فیلم گفت: من این فیلم را سال 99 ساختم. فیلم از یک خاطره ای میآید که برای خودم اتفاق افتاد اما امروز که این فیلم را میبینم این که شخصیت در هیچ سمت سیاسی قرار نمیگیرد کمی اذیتم میکند و اسم فیلم هم اشاره به همین وسط بازی دارد.
قطبیزاده درباره نسبت فیلمکوتاه «بیرنگ» با سیاست گفت: به نظر من هرآدمی باید یک موضع سیاسی داشته باشد راست یا چپ فرقی نمیکند. موضع داشتن سیاسی یا اجتماعی محترم است. اما این مرحله اول فیلم سازی است. من سعی میکنم مستدل بیان کنم و نظر یا سلیقه شخصیام در آن دخیل نباشد. فارغ از بحث سیاسی همین که شخصیت پسر فیلم بازیای راه انداخت که حالا باید تاوان آن را پس بدهد، درام را ملتهبتر میکند و کاش فیلم قبل از نمای پایانی به پایان میرسید.
موقعیتسازی بدون هیچ اتفاقی
در ادامه پاتوق فیلمکوتاه فرید طهماسبی فیلمبردار «سزارین» روی صحنه آمد و عنوان کرد: ایده اولیه این فیلم را من به مهرشاد خردمندی، کارگردان فیلم دادم از ابتدا باهم کارکردیم. ایده اولیه درباره سربازی بود که مجبور میشود زیر چهارپایه یک اعدامی بزند و اجبار به انجام قتل دارد که در نهایت در پرداختهای بعدی و در اجرا به این فرم درآمد.
قطبیزاده درباره این فیلم عنوان کرد: من فکر میکنم روایت همزمان تولد و مرگ در فیلم اندکی شعاری شده است و گویی یک تصادف برساخته است. طبیعتا در فیلم این بازیگوشیها اشکالی ندارد اما به هر اندازه بازیگوشیها بیشتر شود باورپذیری فیلم کمتر میشود. این اتفاق طرحواره خوب فیلم را به شعار تبدیل میکند.
او ادامه داد: این فیلم یک آشناییزدایی از مراسم اعدام دارد که بسیار تاثیرگذار است اما پایان فیلم را دوست ندارم و میتوانست متفاوت باشد. نماهای کلوزآپ شخصیت و بازی او در این سکانس بسیار خوب است. فضاسازی قبل از اعدام بسیار خوب بود. اتفاقا موقعیت درست، یعنی هیچ اتفاقی رخ ندهد و جذاب باشد، روایت روانی این لحظه برای کاراکتر و شرح این موقعیت برای من غافلگیرکننده و جذاب بود اما کاش در مرحله فیلم نامه بیشتر وقت بگذاریم و پایانبندیها بهتر شود.
کارگردان فیلمکوتاه «برنو» در این جلسه حضور نداشت.
