به گزارش سایت خبری راوی هنر، کنسرت سهنوازی «راهِ حیرانی» به آهنگسازی و سرپرستی امیر شریفی، شامگاه جمعه ۵ دی ۱۴۰۴ با اجرای آثاری در موسیقی دستگاهی ایران در تالار رودکی برگزار میشود.
در این اجرا، امیر شریفی (نوازنده تار)، زمان خیری (نوازنده نی) و سید محمدجعفر قاضیعسگر (نوازنده تنبک) با اجرای سهنوازی روی صحنه تالار رودکی میروند.
این کنسرت بستری برای معرفی یک مُد ابداعی و دستگاهی نوساخته با عنوان «اصفهان–بوسلیک» است؛ مدی که با بهرهگیری از قوانین ساخت دستگاههای شناختهشده موسیقی ایرانی و با رجوع به برخی اطلاعات باقیمانده در رسالات موسیقی پیش از دوره قاجار طراحی شده است. تمامی قطعات و بخشهای متر آزاد این اجرا بر اساس سیر این مُد ساخته و اجرا میشوند.
کنسرت سهنوازی «راهِ حیرانی» از ساعت ۲۰ شامگاه جمعه ۵ دی ۱۴۰۴ در تالار رودکی برگزار میشود و علاقهمندان میتوانند بلیت این اجرا را از طریق سایت تیوال تهیه کنند.
برچسب: موسیقی دستگاهی
به گزارش سایت خبری راوی هنر، گروه موسیقی «همنوازان فاخته» به سرپرستی خشایار پارسا با دو اجرای تأثیرگذار در جشنواره بینالمللی دایرافست (DairaFest) در شهر سنتپترزبورگ روسیه، بار دیگر نگاه مخاطبان و رسانههای فرهنگی را به موسیقی دستگاهی ایران جلب کرد.
این جشنواره با هدف معرفی هنر و موسیقی ایران در قالب یک پروژهی دوساله برگزار میشود و در همکاری نزدیک با گروه «همنوازان فاخته»، تلاشی برای ارائهی تصویری زنده از سیر تحول موسیقی ایرانی از دوران کهن تا معاصر انجام داده است.
در نخستین سال این پروژه، این گروه با محوریت مکتب منتظمیه و اجرای آثاری از عبدالقادر مراغی و آهنگسازان همدورهی او، توانست بخشی از زیباشناسی موسیقی قرون میانه ایران را بازآفرینی کند. این اجرا با استقبال گستردهی مخاطبان روس همراه شد و در بروشور جشنواره نیز توضیحاتی دربارهی مکتب منتظمیه منتشر گردید.
در ادامهی این مسیر، امسال گروه «همنوازان فاخته» در دو اجرای دیگر روایت خود از موسیقی ایران را به صحنه برد:
در نخستین برنامه در تاریخ ۱۹ اکتبر (۲۷ مهر)، موسیقی دستگاهی دورهی قاجار با تمرکز بر آثار درویشخان و آوازهای طاهرزاده اجرا شد. در این اجرا، هدایت کلاری نوازندگی سهتار را بر عهده داشت، علیرضا رسولی با کمانچه همراهی میکرد و مهدی شهسوار بهعنوان خواننده، فضای موسیقایی قاجار را با بیانی زنده و بداههپردازانه بازآفرینی کرد. این برنامه در یکی از ساختمانهای تاریخی سنتپترزبورگ برگزار شد و با استقبال چشمگیر مخاطبان و پوشش رسانهای گسترده از جمله پخش مستقیم تلویزیونی همراه بود.
در دومین برنامه در تاریخ ۲۶ اکتبر (۴ آبان)، گروه «همنوازان فاخته» برداشتهای شخصی و معاصر خود از موسیقی مکتب منتظمیه و دورهی قاجار را ارائه کرد. در این اجرا خشایار پارسا نوازندگی سنتور و سرپرستی گروه را بر عهده داشت و در کنار او ابوذر حسینی (عود و آهنگساز)، محمدمهدی شیخ (تار)، آرمان حیدریان (کمانچه) و حسین گازر (تنبک) حضور داشتند. همچنین احمد شکوری و ندا شهسوار در نقش خوانندگان مرد و زن، ترکیب صوتی تازهای را خلق کردند که جلوهای نو از چندصدایی در موسیقی ایرانی به نمایش گذاشت.
این کنسرت در سالن معتبر تئاتر آلکساندرینسکی – از قدیمیترین سالنهای روسیه – برگزار شد و تمامی بلیتهای آن دو روز پیش از اجرا به فروش رفت؛ نشانهای از استقبال گستردهی مخاطبان روس از موسیقی کلاسیک ایران.
خشایار پارسا دربارهی این حضور گفت:
> «تلاش ما بر این بود که موسیقی ایران را نه صرفاً بهعنوان میراثی تاریخی، بلکه بهعنوان زبانی زنده و میانفرهنگی معرفی کنیم. همکاری فرهنگی ما با جشنواره دایرافست طی دو سال گذشته، پلی میان هنرمندان دو کشور و فرصتی برای شنیده شدن زیباییشناسی ایرانی در قالبی جهانی فراهم کرده است.»
در هر دو اجرا، دکتر مهدی حسینی، دبیر و مشاور ایرانی جشنواره دایرافست نیز حضور داشت.
حضور درخشان گروه «همنوازان فاخته» در دایرافست بار دیگر نشان داد که موسیقی دستگاهی ایران، با وجود ریشههای تاریخی خود، زبانی جهانی برای گفتوگو و خلاقیت در عرصهی فرهنگ معاصر است؛ زبانی که از سنت برمیخیزد و در جهان امروز پژواک مییابد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، بنیاد فرهنگی هنری رودکی تازهترین اثر پژوهشی خود در حوزه موسیقی ایرانی را با عنوان «مُدهای موسیقی دستگاهی ایران» منتشر کرد.
به گزارش روابطعمومی بنیاد رودکی، این کتاب حاصل چند سال همکاری پژوهشگران موسیقی سجاد پورقناد و سید پوریا نصیری است و فرهود امیرانی، آروین صداقتکیش و سلمان سالک بازبینان علمی آن بودهاند. مینا اکبری جاوید ویراستاری اثر و صبا معصومیان طراحی جلد را برعهده داشتهاند.
این پژوهش با هدف بررسی، تحلیل و بازتعریف جامع مُدهای موسیقی دستگاهی ایران، نگاهی تحلیلی، انتقادی و نظاممند به ساختار مُدها دارد و تلاش میکند با ارائهی طبقهبندی دقیق نتایج، منبعی کاربردی برای پژوهشگران، نوازندگان و آهنگسازان فراهم آورد.
کتاب «مُدهای موسیقی دستگاهی ایران» با تکیه بر ردیف میرزا عبدالله برومند به روایت داریوش طلایی و بهرهگیری از منابع تکمیلی، ضمن وفاداری به اصالت ردیف، به بازاندیشی مفاهیم سنتی و گاه مبهمی چون «ایست»، «خاتمه» و «سیر نغمگی» پرداخته و چارچوبهای تحلیلی نوینی را در برابر آنها پیشنهاد میکند.
ساختار کتاب در چهار فصل تنظیم شده است:
فصل نخست با عنوان اصل تجزیه و تحلیل، به بازنگری در مفهوم ردیف، تعریف «مُد مادر»، معرفی شیوههای نوین نمایش مدها و بررسی مُدهای پرمناقشه میپردازد.
فصل دوم با نام تجزیه و تحلیل ردیف و بررسی مُدها، تحلیلی جامع از دستگاهها و آوازهای اصلی و فرعی از شور تا راستپنجگاه ارائه میدهد.
فصل سوم با عنوان تحلیل بسترهای مُدال کمتر از یک اکتاو، به بررسی تخصصی مُدهای هگزاتونیک، پنتاتونیک و گوشههای بحثبرانگیز اختصاص دارد.
فصل چهارم با عنوان مُدهای موسیقی دستگاهی ایران در یک نگاه، نقشهای جامع از مدهای شناساییشده ترسیم کرده که مرجعی فشرده و کاربردی برای پژوهشگران و هنرمندان بهشمار میرود.
این کتاب توسط انتشارات بنیاد فرهنگی هنری رودکی منتشر شده و علاقهمندان برای تهیه آن میتوانند با شماره ۶۶۷۴۳۳۶۱ تماس بگیرند.
