به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، رئالیتیشوی جدیدی با عنوان «کارناوال» به کارگردانی رامبد جوان بهزودی بهصورت اختصاصی از پلتفرم فیلمنت پخش خواهد شد.
پروژه «کارناوال» از تاریخ ۱۸ اردیبهشت ۱۴۰۴ کلید خورده و تهیهکنندگی آن بر عهده محمد شریفی است. این برنامه که با پروداکشنی بزرگ و حرفهای تولید شده، نخستین تجربه رامبد جوان در تولید رئالیتیشو برای شبکه نمایش خانگی محسوب میشود. پیش از این، جوان با برنامه موفق و پرمخاطب «خندوانه» در شبکه نسیم شناخته شده بود.
رامبد جوان درباره «کارناوال» میگوید: «ما بزرگترین مسابقه استندآپ را راه میاندازیم. همه خانمها، آقایان، بزرگترها و کوچکترها، چه در داخل و چه خارج از کشور، میتوانند با ارسال ویدیو در این برنامه شرکت کنند.»
به گزارش سایت خبری راوی هنر، به نقل از روابط عمومی فیلمنت، اجرای رسمی «ارکستر تلفیقی کیاوه» به رهبری و آهنگسازی حامد چنگایی، با ۹ قطعه ویژه، بهزودی از طریق پلتفرم فیلمنت در دسترس علاقهمندان قرار میگیرد.
این ارکستر نخستین کنسرت رسمی خود را در پاییز ۱۴۰۳، در سالن اصلی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان لرستان برگزار کرد؛ اجرایی که با ترکیب ویژهای از سازهای ایرانی و جهانی و با حضور بیش از ۴۰ نوازنده جوان و مستعد، مجموعهای از قطعات تازه و اصیل را در قالب موسیقی ارکسترال و با رنگمایههای بومی، آیینی و عاشقانه به اجرا درآورد.
کنسرت کیاوه شامل ۹ قطعه است که هم بهصورت مجزا و هم در قالب یک اجرای کاملِ بالای یک ساعت، در فیلمنت منتشر میشود. قطعات این کنسرت عبارتند از:
زنگلوار (آهنگساز: حامد چنگایی)
رقص دود و آتش (آهنگساز: حامد چنگایی)
ناله بم و زیر (آهنگساز: وحید اسدیان، تنظیم: حامد چنگایی)
در طلوع لنگرگاه (برای خلیج فارس) (آهنگساز و تنظیم: حامد چنگایی)
دستمال باد (تنظیم: حامد چنگایی، برگرفته از چند ملودی لُری)
این اجرا با همراهی تیمی حرفهای برگزار شد، از جمله:
رهبر ارکستر و آهنگساز: حامد چنگایی، مدیر هنری و اجرایی: سمر حیدری، خواننده آثار باکلام: حامد فیضیان و نوازندگان برجسته در بخشهای ویولن، ویولنسل، کمانچه، سنتور، تار، سهتار، عود، سازهای کوبهای و همخوانی.
نام «کیاوه» برگرفته از واژهای لُری به معنای «صنوبر کبود» است؛ درختی مقاوم و ریشهدار در دامنههای زاگرس که برای این گروه، نمادی از ایستادگی، ریشهمندی و پویایی فرهنگی تلقی میشود. این کنسرت آغازگر جریانی نو در موسیقی ارکسترال لرستان است؛ جریانی که با زبان سازها از طبیعت، تاریخ و احساسات عمیق انسانی سخن میگوید.
طراحی پوستر و لوگو توسط فرحناز لشکری و صدا و تصویر توسط سیامک سلاطی، سعید یوسفی و استودیو زال (رضا طاهرینیا) انجام شده است. علاقهمندان به موسیقی تلفیقی ایرانی میتوانند این اجرا را به عنوان تجربهای متفاوت از تولیدات فیلمنت تماشا کنند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، به نقل از روابط عمومی فیلمنت، فیلم سینمایی «علت مرگ: نامعلوم» به کارگردانی علی زرنگار و تهیهکنندگی مجید برزگر از دوشنبه ۱۲ خرداد ۱۴۰۴، رأس ساعت ۲۰ بهطور اختصاصی در بخش سینما آنلاین این پلتفرم عرضه خواهد شد.
این فیلم که یکی از آثار اجتماعی بحثبرانگیز سینمای ایران در سال گذشته بهشمار میرود، پس از سه سال توقیف، سرانجام از تاریخ ۵ دی ۱۴۰۳ در سینماها اکران شد و حالا به مرحله اکران آنلاین رسیده است.
در خلاصه داستان «علت مرگ: نامعلوم» آمده است: «هفت مسافر پیش از طلوع آفتاب، شهداد را به مقصد کرمان ترک میکنند. میان راه، اتفاقی آنها را از رفتن بازمیدارد…»
بازیگرانی چون بانیپال شومون، علیرضا ثانیفر، ندا جبرئیلی، علیمحمد رادمنش، زکیه بهبهانی، رضا عموزاد، سهیل باوی، سعید رضاییکیا، میلاد مرادی، احمد دهقانرحیمی، منصور غنیجاهد و اشکان عاشوری در این فیلم ایفای نقش کردهاند.
از دیگر عوامل تولید میتوان به این اسامی اشاره کرد:
نویسنده و کارگردان: علی زرنگار، تهیهکننده: مجید برزگر، مجری طرح: پویان صادقی، مدیر فیلمبرداری: داود ملک، تدوین: حمید نجفیراد، طراحی و ترکیب صدا: سیدعلیرضا علویان، طراح صحنه و لباس: محمدرضا میرزامحمدی، صدابردار: سعید بجنوردی (با تشکر از علی ذوالفقاری)، موسیقی: عیسی حبیبزاده، طراح چهرهپردازی: محمدرضا قومی، رنگآمیزی تصاویر: حمیدرضا فطورهچیان، منشی صحنه: مارال فتحی، برنامهریز: سیاوش رمضانلو، امید راد، دستیار اول کارگردان: سیاوش رمضانلو، احسان شیری، عکاس: پیام صادقی، جانشین تهیهکننده: مهدی برزگر، مدیر تولید: محمد جعفری، مدیر روابط عمومی: نغمه دانش آشتیانی.
گفتنی است در بخش سینما آنلاین پلتفرم فیلمنت، علاقهمندان میتوانند بدون نیاز به خرید اشتراک و با پرداخت ۱۰۰ هزار تومان، به تماشای فیلمهای روز سینمای ایران بنشینند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، به نقل از روابط عمومی فیلمنت، سریال ایرانی «در انتهای شب» ساخته آیدا پناهنده، پس از موفقیت در جشنواره بینالمللی «سریز مانیا» فرانسه، حالا در دومین حضور جهانی خود، در جشنواره «سینما جووه» (Cinema Jove) اسپانیا شرکت خواهد کرد.
این جشنواره از ۱۹ تا ۲۸ ژوئن ۲۰۲۵ (برابر با ۲۹ خرداد تا ۷ تیر ۱۴۰۴) در شهر والنسیا برگزار میشود و سریال «در انتهای شب» در چهلمین دوره آن در کنار سه اثر شاخص دیگر از کشورهای فرانسه، استرالیا و روسیه به رقابت خواهد پرداخت.
سریال «در انتهای شب» با روایتی اجتماعی و عاشقانه، با بازی شهاب حسینی، هدی زینالعابدین و چند بازیگر شناختهشده دیگر، از زمان انتشار خود مورد توجه منتقدان و مخاطبان قرار گرفته و در عرصه جهانی نیز بهعنوان نمایندهای از خلاقیت و کیفیت در تولیدات نمایش خانگی ایران شناخته شده است.
فیلمنت پیش از این با تولید و پخش آثاری چون «پوست شیر»، «افعی تهران»، «وحشی» و دیگر آثار موفق، جایگاه خود را بهعنوان یکی از پلتفرمهای پیشرو در صنعت نمایش خانگی ایران تثبیت کرده است. علی سرتیپی، مدیرعامل این پلتفرم، پیشتر در گفتوگویی از رقابت جدی با پلتفرمهایی همچون نتفلیکس سخن گفته بود؛ موضوعی که حالا با موفقیتهای بینالمللی نظیر «در انتهای شب» بهتدریج به واقعیت بدل میشود.
گفتنی است سریال «در انتهای شب» در فروردین ۱۴۰۳ موفق به دریافت جایزه بهترین کارگردانی از جشنواره سریز مانیا فرانسه شد؛ جشنوارهای معتبر که رقابت سریالها در سطح بینالمللی را هدف قرار داده است.
حضور این اثر در جشنوارههای معتبر جهانی، امکان دیدهشدن تولیدات ایرانی در سطح بینالمللی را افزایش داده و به صدور فرهنگ و هنر ایران از طریق رسانههای نوین کمک میکند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، سریال «اجل معلق» به کارگردانی عادل تبریزی و تهیهکنندگی سیدابراهیم عامریان از جمعه ۲ خرداد ۱۴۰۴ ساعت ۱۲ ظهر، بهصورت اختصاصی از پلتفرم فیلمنت پخش میشود.
رضا عطاران، عباس جمشیدیفر، بهزاد خلج، الیکا عبدالرزاقی، گیتی قاسمی، سیاوش چراغیپور، مجید یاسر، رامین ناصرنصیر، یدالله شادمانی، سید رضا حسینینیا، محمدجواد جعفرپور، سمانه منیری، جواد پولادی و امیر تشکر، بازیگران این سریال کمدی ۲۰ قسمتی هستند.
در خلاصه داستان «اجل معلق» آمده است: آدمها باید جوری زندگی کنند که هر لحظه آماده ملاقات با اجل باشند؛ هر لحظه، هر کجا، حتی داخل ماشین، پشت چراغ قرمز!
فهرست عوامل این مجموعه عبارتند از: نویسنده: حمزه صالحی (بر اساس طرحی از بهرام افشاری)، مدیر فیلمبرداری: افشین علیزاده، تدوین: حسن ایوبی، آهنگساز: امیر توسلی، طراح و ترکیب صدا: حسین ابوالصدق، مدیر صدابرداری: فرشید احمدی، طراح گریم: عبدالله اسکندری، طراح صحنه: سعید هنرمند، طراح لباس: آرام موسوی، طراح جلوههای بصری: امیر ولیخانی، مدیر برنامهریزی: نغمه نظری، دستیار اول کارگردان: محمد داوودیکیا، عکاس: عباس بغدادی، منشی صحنه: پریسا تاج، فیلمبردار: سید حسامالدین اطیابی، مدیر تدارکات: روحالله خلجی، مدیر تولید: محمدرضا عزتخانی، جانشین تهیهکننده: کیمیا محمودیان و مجری طرح: مریم رحیمی.
با آغاز پخش سریال «اجل معلق»، پلتفرم فیلمنت هماکنون دو سریال در کنداکتور هفتگی خود دارد. سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی نیز دوشنبهشبها از این پلتفرم پخش میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، فینال مسابقه تلویزیونی «مافیا؛ دُن» منتشر شد و در پلتفرم فیلمنت در اختیار مخاطبان قرار گرفت. این برنامه سرگرمکننده که در قالب ۱۶ قسمت تولید شده، با استقبال قابل توجه علاقهمندان به سبک مسابقات استراتژیک و روانشناختی مواجه شد.
در قسمت پایانی این مسابقه، شرکتکنندگان با پیچیدهترین چالشها و سناریوهای بازی مواجه شدند تا با استراتژی، حدس و تعامل، برنده نهایی را مشخص کنند. شعار تبلیغاتی این فصل نیز که «یه جوری بازی رو بچین که پایانش به یاد همه بمونه» بود، به خوبی در فینال این مسابقه مصداق یافت.
کارگردانی این مجموعه را محمدرضا درخشان بر عهده داشته و طراحی و تهیهکنندگی آن توسط محمدجواد سلطانی صورت گرفته است. «مافیا؛ دُن» با بهرهگیری از ساختاری حرفهای و تدوینی پرتنش، توانست علاقهمندان به بازی مافیا را با روایتی تصویری و دراماتیک جذب کند.
نسخه کامل این مسابقه هماکنون در فیلمنت قابل مشاهده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، سریال «اجل معلق» جدیدترین محصول فیلمنت است که برنامه آینده این پلتفرم خواهد بود.
این سریال به تهیهکنندگی سیدابراهیم عامریان، کارگردانی عادل تبریزی، مشاوره کارگردانی: رضا عطاران و نویسندگی: حمزه صالحی بر اساس طرحی از بهرام افشاری ساخته شده است.
در سریال کمدی «اجل معلق»، رضا عطاران به عنوان مشاور کارگردان و بازیگر نقش اول مرد حضور دارد.
در خلاصه داستان «اجل معلق» آمده است: آدمها باید جوری زندگی کنند که هر لحظه آماده ملاقات با اجل باشند؛ هر لحظه، هر کجا حتی داخل ماشین، پشت چراغ قرمز!
در حال حاضر سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی دوشنبهشبها از فیلمنت پخش میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، سریال «کوری» به تهیهکنندگی کاظم دانشی، نویسندگی امیر ابیلی و کارگردانی سجاد پهلوانزاده در دست ساخت است.
«کوری» یکی از پربازیگرترین محصولات امسال نمایش خانگی است که مریلا زارعی از بازیگران اصلی آن است. دیگر بازیگران این سریال به زودی معرفی خواهند شد.
سریال «کوری» درامی جنایی است که دست روی یکی از موضوعات ملتهب اجتماعی گذاشته است.
مریلا زارعی سه سیمرغ بلورین و 9 نامزدی بهترین بازیگر زن در جشنواره فیلم فجر را در کارنامه و هماکنون فیلم «موسی» با بازی او بر پرده سینماها است. وی پیش از این تجربه حضور در شبکه نمایش خانگی را با آثاری مانند «جیران»، «مانکن» و «افعی تهران» داشته است که برای حضور در «مانکن» موفق به دریافت تندیس حافظ شد.
سجاد پهلوانزاده پیش از این دو سریال «سقوط» و «حیثیت گمشده» را برای شبکه نمایش خانگی ساخته که با استقبال مخاطبان همراه بوده است. امیر ابیلی فیلم سینمایی «آبی روشن» را در جشنواره چهل و دوم فیلم فجر داشت و فیلم «مسیح؛ پسر مریم» نیز پس از سه سال توقیف در قالب مینیسریال «دختران کوچه غم» در اسفند 1403 از فیلمنت منتشر شد.
«کوری» اولین تجربه کاظم دانشی در حوزه تهیهکنندگی است که پیش از این نویسندگی و کارگردانی فیلم موفق «علفزار» و نگارش فیلمنامه فیلم «بیبدن» را در کارنامه داشته است.
در خلاصه داستان این سریال آمده است: «و عدالت برای همه…!»
عکاس پروژه مجید طالبی است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم نت، هر قسمت از سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی، تهیهکنندگی محمدرضا صابری و محصول اختصاصی فیلمنت هر یکشنبه و یک روز پیش از نمایش رسمی در پلتفرم در چند سالن سینما برای مردم به نمایش درخواهد آمد.
این برنامه از یکشنبه 7 اردیبهشت 1404 ساعت 9 شب و همزمان با پخش قسمت سوم سریال «وحشی» در سالن های سینمایی کورش، همیلا، ایران مال، گالریا و هروی سنتر در تهران و دو سالن سینمای ونوس و بازار شهر در شهر قم اجرایی می شود.
بلیتفروشی برای اکران های ویژه سریال «وحشی» در سالنهای سینما در سایت ایران تیک و ِویژه سانس 9 شب انجام میگیرد.
جواد عزتی، نگار جواهریان، احسان امانی، علیرضا ثانی فر، مهدی صباغی و محمد صابری از جمله بازیگران «وحشی» هستند. این سریال هر دوشنبه ساعت 8 شب به طور اختصاصی در فیلمنت پخش میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، هومن سیدی در سریال «وحشی» محصول اختصاصی فیلم نت بار دیگر سراغ جهان خاص خود رفته است؛ جهانی که پر است از آدمهای حاشیهنشین، زخمی و طردشده، اما این بار نگاه او درخشانتر، پختهتر و انسانیتر از همیشه است؛ نگاهی که در آن، خشونت نه یک ویژگی ذاتی، بلکه نتیجه سالها بیعدالتی، بیپناهی و خشم فروخورده است.
در بطن این جهان تیره، جواد عزتی با حضوری خیرهکننده، چهره یک انسان واقعی را میسازد؛ انسانی که در مرز میان وحشیگری و انسانیت، مدام لغزیده، سقوط کرده، برخاسته و باز سقوط کرده است.
عزتی در «وحشی» با ریزبینی حیرتانگیزی بازی میکند. او شخصیتی را جان میبخشد که به ظاهر در میان قوانین نانوشته خیابان و قانونگریزی محض زندگی میکند، اما در عمق وجودش، چیزی از عطوفت، ترس و رویاهای بربادرفته هنوز زنده است. هر سکوت او، هر مکث طولانی، هر تغییر جزئی در نگاه یا لرزش دستهایش، پنجرهای میشود به روح زخمی این مرد. او نه تنها خشونت شخصیتش را باورپذیر میکند، بلکه رگههای شکنندگی، معصومیت فراموششده و تمنای زندگی بهتر را به طرز غریبی به نمایش میگذارد.
در کاراکتری که جواد عزتی ترسیم میکند، خشم، ناامیدی، وفاداری و عشق درهم تنیدهاند. او مردی است که هم میتواند بکشد، هم بیصدا بگرید. در چشمان او، خستگی یک نسل موج میزند؛ نسلی که هرگز فرصت نداشت بزرگ شود، نسلی که خشونت را چون چتری بر سر خود گستراند، چرا که سقف دیگری بالای سرش نبود.
هومن سیدی با وسواس همیشگیاش در فضاسازی، «وحشی» را به اثری بدل کرده که خیابانها، خانههای پوسیده، کوچههای باریک و چهرههای درهمشکستهی آدمهایش، چیزی فراتر از پسزمینه هستند؛ آنها بخشی از روانشناسی شخصیتها شدهاند. هر قاب فیلم، بوی تهنشینشدهی سالهای شکست و بیپناهی را به مشام تماشاگر میرساند. سیدی در روایت خود، قضاوت نمیکند. او به جای تحقیر این قشر، یا تطهیر بیدلیلشان، تماشاگر را دعوت میکند که از میان زخمها عبور کند و انسانها را، با همهی تناقضهایشان، ببیند.
«وحشی» روایت آنهایی است که در حاشیه شهرها بزرگ شدهاند، در حاشیه رویاها زیستهاند و در حاشیه زندگی به مرور فروپاشیدهاند. آنها هیولا نشدهاند، هیولا ساخته شدهاند و جواد عزتی، با نبوغ بازیگریاش، تصویر زندهی این حقیقت است: مردی که قربانی است و مجرم، بیدفاع است و مهاجم؛ مردی که برای زنده ماندن، آموخته است چگونه بخشی از رویاهایش را دفن کند. او با کمترین دیالوگ و بیشترین قدرت درونی، مخاطب را به همدلی وادار میکند. تماشاگر، در پس هر نگاه سرد یا هر لبخند تلخش، دنیایی از ناگفتهها را حس میکند. بازی او، همچون شعر غمگینی است که نه با کلمات، بلکه با زخمها روایت میشود.
هومن سیدی در «وحشی» موفق شده در مرز باریک میان خشونت و انسانیت حرکت کند و با تکیه بر بازی عزتی، تصویری از آدمهایی ارائه دهد که دیده نمیشوند، اما حقیقت وجودشان همچون زخمی باز، در دل جامعه جاری است.
در نهایت، «وحشی» نه فقط داستانی دربارهی آدمهای طردشده است؛ بلکه اعترافی تلخ است دربارهی جهانی که به جای ترمیم زخمها، آنها را عمیقتر میکند و در این جهان تیره، جواد عزتی به عنوان بازیگر، پرتره انسانی را ترسیم میکند که همزمان شکسته، زخمی، خشمگین و در اعماق وجودش هنوز زنده است؛ انسانی که تماشای او، تماشای خویشتنِ فراموششده ماست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، شروین حاجیپور خواننده و ترانهسرا و تنظیمکننده موسیقی، ترانه تیتراژ ابتدایی سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی را خواند. همچنین تنظیم ترانه و ملودی این قطعه با شروین حاجیپور بوده است. این قطعه از قسمت دوم سریال پخش می شود.
در بخشی از این ترانه آمده است: تو ساقه ای تو ریشه ای هم گندمی هم تیشه ای/ تو سازهای از سنگ و خون هم آهنی هم آدمی»
سریال «وحشی» محصول اختصاصی فیلمنت به تهیهکنندگی محمدرضا صابری است که ساعت 8 شب هر دوشنبه از فیلمنت پخش میشود. تاکنون قسمت اول این سریال پخش شده است.
جواد عزتی، نگار جواهریان، احسان امانی، علیرضا ثانی فر، مهدی صباغی و محمد صابری از جمله بازیگران «وحشی» هستند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، «هفت بهارنارنج» که به تازگی در بخش سینما آنلاین فیلم نت عرضه شده است، قصه تنهایی آدمهاست؛ آدم هایی که شاید به ظاهر شاد باشند و اهل شوخی و در جایی بسیار زیبا و شبیه بهشت هم زندگی کنند اما دنیای درونشان زمهریری تاریک، یخزده و سیاه است و در ژرفای نگاه و جانشان حسرت و انتظار باز شدن قفل زندان تنهایی ای که چه بسا تمام عمر در آن زیسته اند به چشم می خورد بنابراین تقریبا در تمام فیلم هم هیچ قابی نمی بینیم که بیش از یک یا درنهایت دو بازیگر در آن حضور داشته باشند. دکتر، پرستاری که به خانه شمس می آید، ستار (جوانی که گل و گیاه می آورد) همه تنها هستند حتی گربه ای را هم که در خانه شمس هست در تمام پلان ها تنها می بینیم و قطعاً این تنهایی ها شمس فقط به دلیل نداشتن همسر نیست بلکه معنایی ژرف تر دارد چون حتی فرج (سوپری محل) هم با اینکه زن و بچه دارد احساس تنهایی می کند.
تنهایی شمس هم اینگونه معنا می شود چون مشکل او آگاه نبودن به وضع حاد همسرش و به نوعی غیرممکن بودن بازگشت او نیست. درست است شمس دچار فراموشی شده (البته نه کامل) و حافظه اش شاید درست کار نکند اما قوه عاقله و منطقش کاملا سالم است بنابراین واقعیت را می بیند اما حقیقتی بسیار بزرگتر مانع می شود که واقعیت را بپذیرد اینکه طلعتی برای او فقط همسر و شریک زندگی نبوده که اگر اینگونه بود، هفت سال با کلی هزینه و سختی و به زور دستگاه نگهش نمی داشت و خیلی وقت پیش اصرارهای همه اطرافیانش را می پذیرفت و همسر دیگری می گرفت اما یک شریک زندگی دیگر هرچقدر هم خوب باشد حتما بی عیب و نقص نیست، در صورتیکه طلعتی برای او نمادی از انسانی آرمانی و فرشتگانی است که فقط در آسمان ها می توانند وجود داشته باشند ولی حالا این غیرممکن، این رویای محال برای او ممکن شده و عشقی فرازمینی را یافته که بهشت موعود را برایش روی زمین آورده است. به همین دلیل است که تصویری که او از طلعتی در رویایش می بیند با تصویری که در واقعیت وجود دارد زمین تا آسمان تفاوت دارد. تصویری که او در رویا می بیند زنی جوان و بسیار زیباست که بیشتر می خورد دختر او باشد تا همسرش (آن هم همسری عاشق) اما تصویر واقعیت پیرزنی است با دستان چروکیده و موهایی سفید و خاکستری که به قول پرستارشان عفونت سرتاپای بدنش را گرفته است.
شمس از اینروست که نمی خواهد واقعیت را بپذیرد چون پذیرفتن مرگ طلعتی یعنی پذیرفتن پایان این بهشت و هبوط به زمین پس طبیعی است که نخواهد این را بپذیرد کمااینکه مش حسن در فیلم «گاو» (شادروان مهرجویی) هم نمی خواست بپذیرد. درست است همدم او یک حیوان بود اما همان حیوان برای او مصداق یاری رویایی بود که زمین را برایش به بهشت تبدیل کرده بود او هم نمی خواست از آن بهشت خارج شود بنابراین به جنون رسید عقلش را از دست داد و استحاله پیدا کرد به گاو.
«هفت بهارنارنج» به گونه ای همان «گاو» است چون بن مایه قصه همان است اما شیوه روایت و برخی ظواهر عوض شده است. جالب است که علی نصیریان که در آن فیلم در نقش مش اسلام، نماد عقلی بود که می خواست مش حسن را به دنیای واقعیت برگرداند حالا در «هفت بهارنارنج» به گونه ای نقش همان مش حسن را بازی می کند منتها با این تفاوت که آنجا مش حسن به جنون رسید اینجا شمس علیرغم بیماری فراموشی سعی می کند عقل خود را سالم نگه دارد و سرپا بماند درنتیجه با اینکه کلک می زند و قرصش را نمی خورد اما تمرین هر روزه فرمول های ریاضی را انجام می دهد چون می خواهد حافظه اش سالم باشد، نه از این بابت که سلامتی صرفا برای خودش مهم است بلکه به دلیل امیدی که هنوز در قلبش زنده مانده است، امید به بازگشت عشقی بی همتا و فرازمینی. این امید و آن آرزوی زندگی دوباره در آن بهشت است که باعث می شود او واقعیت تلخ و سیاه را نپذیرد، نه جنون و دیوانگی. او عقلش سالم است اما قویتر از عقل و هر چیز دیگری در وجودش، امید است و انتظاری که طبیعتا لازمه این امید است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، ملودرام اجتماعی، قالب مناسبی برای روایت قصههای جذاب و تاثیرگذار در سریالسازی به حساب میآید که بخش مهمی از تولیدات پلتفرمها نیز شامل آن میشود. سریال «وحشی» به کارگردانی هومن سیدی که نخستین قسمت آن شامگاه دوشنبه از طریق پلتفرم فیلمنت در اختیار مخاطبان قرار گرفته، تازهترین این ژانر به حساب میآید.
هومن سیدی که خود فیلمنامه «وحشی» را نوشته، سکانس نخست را که به معرفی قهرمان اختصاص دارد در قلب تاریکی رقم میزند؛ جایی که داود همراه تعدادی از کارگردان معدن سوار بر بالابر از تاریکی به روشنایی میرسند، اما این تنها ظاهر ماجرا است و در روشنایی روز هم تنشی غریب موج میزند میان کارگرانی که چند ماه حقوق خود را نگرفته و کارفرمایی که قصد مدارا با آنها را ندارد. سعید به عنوان نماینده کارگرها، دیگر شخصیت کلیدی کار است که معرفیاش به شکل مطلوب و همذاتپندارانهای صورت گرفته و در نهایت نقطه عطف نخست قسمت اول حول محور او کلید میخورد. اتفاقی که دقیقه دهم قسمت اول سریال رقم خورده و قصه را وارد فاز متفاوتی میکند. در عین حال، به آهستگی تماشاگر را با داود آشناتر کرده و به سمت لایههای درونی او میرود. کارگرِ نه چندان جوانی که برخلاف سعید، اهل مدارا بوده و یک هراس درونی را با خود یدک میکشد که نمونه آن را در سکانس گفتگوی غیردوستانه داود با مشتری زمین پدریاش میبینیم. دیگر شخصیت مهم «وحشی»، نادر یکی دیگر از کارگران قدیمی معدن است که کنشمندتر از داود بوده و مابین داود و سعید میایستد. از آن دسته مکملهایی که در روند پیشبرد داستان نقش داشته و به حس و حال و فضای کار کمک میکنند.
سکانسهای مربوط به پدر و مادر داود نیز از آن جهت مهم هستند که اطلاعات بیشتری در رابطه با او به عنوان شخصیت مرکزی کار میدهند که نمونه آن را در سکانسهای داخل اتومبیل زهواردررفته داود میبینیم.
تنش و اضطراب کلیدواژههای قسمت نخست سریال فوق به حساب میآیند که از دقیقه یک تا پنجاه امتداد داشته و سر آخر به یک نقطه عطف فوقالعاده ختم میشود.
«وحشی» در همان قسمت نخست نشان میدهد که به لحاظ فیلمنامه چنته پری دارد و میتواند در هر قسمت تماشاگران خود را غافلگیر کند. همچنین پر از ظرافت و ریزهکاریهایی است که کشف آن برای تماشاگر لذتبخش به نظر میرسد. برای مثال هم میتوان به خرابی ضبط اتومبیل و به کار افتادن غیرمنتظرهاش جایی که داود انتظارش را ندارد، اشاره کرد؛ عنصری پیش پا افتاده که سیدی از آن بهره دراماتیک هوشمندانهای میگیرد. در عین حال، «وحشی» در ذات خود یک نقد اجتماعی جدی دارد که ذهن تماشاگران خود را به حوادث رخ داده در معدنها و وضعیت کارگران آن ارجاع میدهد بدون آن که گل درشت به نظر رسیده و سیاهنمایی کند.
هومن سیدی در مقام کارگردان، از مغزهای کوچک زنگزده تا سریال قورباغه و فیلم سینمایی جنگ جهانی سوم، پیشرفت محسوسی کرده و «وحشی» را میتوان دنباله آن به حساب آورد.
تلخی یکی از ویژگیهای قصههایی است که سیدی برای روایت انتخاب کرده و با تسلط روی این وجه مانور میدهد. او درتازهترین سریال خود، در همان ده دقیقه نخست به اصطلاح چک اول را به تماشاگر خود زده و غافلگیرش میکند. در عین حال، از دکوپاژی کاملا سینمایی بهره گرفته که آن را میتوان در قاببندیها به عینه مشاهده کرد. برای مثال میتوان به سکانس درگیری کارگرها و کارفرما که تمامی آن هم در نماهای بسته و قابهای فشرده میگذرد، مشاهده کرد. البته نمیتوان از نقش چشمگیر مرتضی نجفی هم در مقام مدیرفیلمبرداری به سادگی عبور کرد که نورپردازی فوق العادهای هم دارد؛ از سکانس افتتاحیه کار تا رانندگی داود کنار خط آهن و گرمای طاقتفرسایی که از لنز دوربین نجفی عبور کرده و به جان تماشاگران «وحشی» مینشیند.
سابقه بازیگری سیدی، در کارگردانی نیز بسیار به کمکش آمده و آن را به یکی از نقاط قوت آثارش تبدیل کرده است. «وحشی» نیز از این قاعده مستثنی نبوده که جواد عزتی در راس آن قرار دارد. او در نقش داود، کاملا متفاوت ظاهر شده و به سمت یک بازی درونی با اکت کمتر رفته است به ویژه با تمرکز روی چشمها و زبان بدن که میتواند داود این سریال را به یکی از ماندگارترین نقشهای کارنامه بازیگریاش تبدیل کند. در عین حال نمیتوان به موسیقی «وحشی» که کار گروهی غیر ایرانی است اشارهای نکرد که میتواند وجوه بینالمللی کار در پخش جهانی را تقویت کند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از فیلمنت نیوز، عصر روز گذشته ۲۴ فروردین ۱۴۰۴، اکران ویژه سریال «وحشی» محصول اختصاصی فیلمنت در دو سانس در پردیس سینمایی کورش برگزار شد.
سانس اول ساعت ۱۸:۳۰ با حضور اهالی رسانه و خبرنگاران و سانس دوم ساعت ۲۱ با حضور نویسنده و کارگردان سریال هومن سیدی، بازیگر جواد عزتی و تهیهکننده محمد صابری در کنار مخاطبان برگزار شد. این رویداد با استقبال پرشور تماشاگران روبهرو شد و جمع زیادی از علاقهمندان برای تماشای اولین نمایش سریال «وحشی» در سالن حضور داشتند.
نخستین قسمت سریال «وحشی» از ساعت ۲۰ روز دوشنبه ۲۵ فروردین از پلتفرم فیلمنت منتشر خواهد شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از مشاور رسانهای، فیلم سینمایی «هفت بهارنارنج» به کارگردانی فرشاد گلسفیدی و تهیهکنندگی محمد کمالیپور از ساعت ۸ شامگاه روز سهشنبه، ۲۶ فروردین ماه به صورت اختصاصی در پلتفرم فیلم نت عرضه میشود.
این فیلم از نیمه اسفندماه سال گذشته در سینماهای منتخب گروه سینمایی هنروتجربه و برخی پردیسهای سینمایی در سراسر کشور اکران شده و همچنان روی پرده است.
فیلمنامه «هفت بهارنارنج» را احمد رفیعزاده بر اساس طرح و ایدهای از محمد کمالیپور نوشته و در خلاصه داستان آن آمده است: قصه عشق اساطیری شمس و طلعت…
علی نصیریان، لادن مستوفی، سارا رسولزاده، فرهاد آئیش، هومن حاجی عبداللهی، فرج گل سفیدی، باران سلطانی مقدم و آرشا گل سفیدی بازیگران این فیلم هستند.
«هفت بهارنارنج» محصول سال ۱۴۰۱ است و علی نصیریان برای ایفای نقش در این فیلم برنده سیمرغ بلورین بهترین بازیگر نقش اول مرد در چهل و یکمین دوره جشنواره بینالمللی فیلم فجر شد.
دیگر عوامل «هفت بهارنارنج» عبارتند از: مدیر تولید، برنامهریزی و دستیار اول کارگردان: علی نوابی، مدیر فیلمبرداری و طراح صحنه: فرشاد گلسفیدی، دستیار یک فیلمبردار: کیوان محمدینژاد، مدیر صدابرداری: امیر حاتمی، طراح گریم: زهره سیهپوش، مجری گریم و سرپرست: محمدرضا سیهپوش، دستیار طراح صحنه: جواد بهبودی، مدیر صحنه: آرمین حیدری، طراح لباس: راحله سالم، تدوین: بابک قائم، طراحی و ترکیب صداها: حسین مشعلی و امید محمدیپور، موسیقی: پیام آزادی، میکس و مسترینگ: مهرداد اسماعیلپور، طراح جلوههای بصری و اصلاح رنگ: علی تصدیقی، طراح لوگو و پوستر: محمدرضا شریفینیا، گرافیک پوستر: حانیه صادقی، تیتراژ و تیزر: یوسف بخشایش عکاس: حسن شجاعی، تصویربردار پشت صحنه: مجتبی کوهکن، مشاور رسانهای: مریم قربانینیا.
برای تماشای این اثر نیاز به خرید اشتراک فیلمنت نیست و خرید بلیت آن به قیمت ۱۰۰هزار تومان در بخش سینما آنلاین این پلتفرم امکانپذیر است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، حالا دیگر با اطمینان خاطر میتوان انیمیشنها را یکی از جدیترین رقبای سایر ژانرها در چرخه اکران قلمداد کرد؛ چرا که چند سالی است انیمیشنها جای خود را در گیشه پیدا کردهاند و به واسطه استقبال گرم مخاطبان فروش خوبی را تجربه میکنند. یکی از همین انیمیشنها، «بچه زرنگ» به تهیهکنندگی حامد جعفری است که به صورت مشترک توسط گروه هنر پویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان تولید شده است.
«بچه زرنگ» با فروشی نزدیک به ۷۰ میلیارد تومان، پرفروشترین انیمیشن تاریخ سینمای ایران لقب گرفته و در زمان اکران عمومی با استقبال بسیار خوبی روبرو شد و به تازگی نیز در سینما آنلاین فیلمنت نمایش خود را آغاز کرده است. این انیمیشن جذاب داستان پسربچهای بازیگوش به نام محسن را روایت میکند که عاشق ابرقهرمانهای فیلمها و تحت تاثیر آنهاست و تلاش میکند تا با وسایل ابرقهرمانیاش به همه کمک کند و البته در این بین خرابکاریهای زیادی هم به بار میآورد. تا اینکه روزی در یک موقعیت عجیب و غریب قرار میگیرد و با ببری (ببر مازندران) که در معرض انقراض است روبرو میشود و تصمیم میگیرد به این حیوان کمک کند و او را به زادگاهش مازندران بازگرداند. سفری پرماجرا به جنگل، نبرد با شکارچیان و رویارویی با حیوانات منقرض شده دیگر، محسن را در موقعیت پرهیجان و پیچیدهای قرار میدهد.
«بچه زرنگ» هم به سبک و سیاق انیمیشنهای گروه سنی کودک برای خودش یک قهرمان حسابی دارد؛ قهرمانی که با تقلید از کاراکترهایی مثل بت من، اسپایدرمن و سوپرمن میخواهد شبیه آنها باشد، حتی مدل و رنگ لباسهایش هم متأثر از همان شخصیتها طراحی شدهاند اما «بچه زرنگ» خیلی زود راهش را از ارجاعات فرامتنی جدا میکند و با خلق یک فضای بومی و قصهای ایرانی – مذهبی هویت مستقلش را مییابد. گرچه در مقاطعی تاکید روی برخی گزارههای دینی در فیلم به پاشنه آشیل آن تبدیل میشود و توازن روایت را به هم میزند اما در کلیت میتوان آن را یک اثر برخوردار از فرهنگ ایرانی دانست.
یکی از مهمترین ویژگیهای «بچه زرنگ» کارکردهای چند وجهی آن است؛ هدف سازندگان فقط معطوف به ساخت یک انیمیشن سرگرمکننده نشده و محتوا در بطن فرم به خوبی و به قدر کفایت عرض اندام میکند. مهمترین نکته در ساختار «بچه زرنگ» داستان آن است که با هدفمندی طرح و به درستی به زینت فرم آراسته میشود. به عبارت دیگر «بچه زرنگ» آموزش و سرگرمی را توأمان با هم دارد؛ رسالتهای مهم سینما که نقطه عطف آن را در این انیمیشن میتوان خلق یک الگوی تربیتی با هدف سرگرمی و تفریح برای بچهها دانست. به همین ترتیب یکی از امتیازات قابل تأمل و مهم این انیمیشن پرداختن به چند مؤلفه مهم و تلفیق آنها در یک داستان است؛ از اهمیت حفاظت محیط زیست گرفته تا پرداختن به تلاشهای محیط بانان و قانونشکنی شکارچیان و از طرف دیگر گره زدن داستان با یک روایت مذهبی.
به لحاظ فرمیک «بچه زرنگ» یک سر و گردن از همتایان خود بالاتر است، طراحی حرفهای و جذاب شخصیتهای ببری، محسن و شکارچی در کنار تکنیک ساخت این انیمیشن که قابل رقابت با شماری از نمونههای خارجی است، از عوامل موفقیت در جذب مخاطب است اما در کنار اینها، شاخصترین ویژگی «بچه زرنگ» هوشمندی در دوبلاژ است که توانسته صدای شخصیتها را به خوبی با روح داستان پیوند دهد. گویش شمالی برای ببر مازندران انتخابی زیرکانه و دلچسب است؛ ببری با صداپیشگی هومن حاجی عبداللهی گرچه در ابتدا ممکن است مخاطب را به یاد شخصیت رحمت در سریال «پایتخت» بیندازد اما این صدا و گویش خیلی زود با کاراکتر ببری پیوند میخورد و حتی این شباهت هم چیزی از جذابیت آن کم نمیکند. همچنین محیط بانی که اهل مشهد است و لهجه مشهدی دارد و چنگیزمنقرض به عنوان یک شکارچی دیکتاتور با صداپیشگی میرطاهر مظلومی از امتیازات دوبلاژ این انیمیشن است. در واقع هومن حاجی عبداللهی، هدایت هاشمی و میرطاهر مظلومی با مدیریت سعید شیخزاده این سه کاراکتر را به خوبی خلق کردند و به آن هویت بخشیدند.
اما درعین سرگرمکننده بودن «بچه زرنگ» نمیتوان از ضعفهای آن غافل شد. همانطور که پیشتر هم اشاره کردیم داستان در مقاطعی به یک روایت مذهبی گره می خورد. در واقع نیمه دوم فیلم و حضور محیط بان و اشاره به قلب جنگل و پدیدار شدن آهو، یادآور روایت ضامن آهوست که در کلیت بازیگوشانه و فانتزی قصه مانند وصلهای است که به آن نمیچسبد و فضای فیلم را دوپاره میکند و در نهایت چیزی که به این دوگانگی دامن میزند ردپای اقتباس از یک انیمه ژاپنی است که ماهیت پیام را دستخوش تغییر میکند.
با این تفاسیر باز هم «بچه زرنگ» را میتوان انیمیشنی خوش رنگ و لعاب دانست که سازندگاهش از طراحی تا اجرای آن سلیقه به خرج دادهاند و خروجی کار نیز از ساختاری باکیفیت برخوردار است. علاوه بر این «بچه زرنگ» جزو معدود تولیدات داخلی است فقط محدود به ساخت انیمیشن نشده و با حمایتهای کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان، بازار کوچکی از اقلام و محصولات جانبی مانند لوازم التحریر را برای خودش دست و پا کرده است. بازاری که استودیوهای بزرگ انیمیشنسازی غلبه وجهه صنعتی بر هنری آن را دریافتند و معتقدند اساساً انیمیشنها تولید میشوند تا مقدمهای برای ظهور و رونق بازار محصولات جانبی آنها باشند تا جایی که اقلام جانبی تولیدات هالیوود و ژاپن درآمدی قابل قیاس با اکرانهای بینالمللی این آثار دارند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، یکی از وسوسههای همیشگی بازیگران سینما، نشستن روی صندلی کارگردانی است. شوق مولف بودن از یک سو و نقشهایی که به دلایل مختلف آن گونه که دوست داشتهاند از کار درنیامده اند از سوی دیگر به این شوق دامن میزند. حتی بازیگران بزرگی همچون رابرت دنیرو، آل پاچینو و کلینت ایستوود نیز از این قضیه مستثنی نبوده و دست به تجربههایی در این باب زده اند؛ البته ایستوود موفقترین آنها بوده و قدمت سالهای فیلمسازیاش بسیار زیاد بوده است. نکته دیگر، عدم موفقیت بخش مهمی از این بازیگر- کارگردانها در این زمینه بوده که مهمترین دلیل آن به ماهیت ذاتی بازیگر بودنشان بازمیگردد.
در سینمای ایران هم گاه به نمونههایی از این دست برخورد میکنیم که از قدیمیترها میتوان به فرامرز قریبیان اشاره کرد که هیچگاه در مقام کارگردان به اندازه دوران طولانی بازیگریاش موفق نبوده است. فرامرز صدیقی، غلامحسین لطفی و مهشید افشارزاده از دیگر نمونهها در این رابطه به حساب میآیند که اولی فیلمی درخشان اما مهجور ماندهای به نام طعمه را با بازی قریبیان و هادی اسلامی ساخت. از نسل جدید هم میتوان به هومن سیدی اشاره کرد که پس از سالها بازیگری در مدیومهای مختلف سرانجام روی صندلی داغ کارگردانی نشسته و موفقتر از نامهای اشاره شد، ظاهر شده است. این در حالی است که به موازات آن بازیگری را ادامه داده و کارنامه هنریاش را غنیتر کرد. حال به بهانه ساخت سریال «وحشی» به کارگردانی سیدی که شمارش معکوس برای پخش آن از پلتفرم فیلمنت آغاز شده است، نگاهی به شاخصترین آثار او به عنوان کارگردان میاندازیم.
«آفریقا»
اولین فیلم سینمایی سیدی به عنوان کارگردان که با پروانه ویدیویی ساخته شده و در جشنواره فجر سال هشتاد و نه نمایش موفقی داشت. فیلمی با ساختار غیرخطی درباره سه جوان خرده فروش مواد مخدر برای رهایی از بدهی سنگین مالی، دختری را بوده و به ویلایی خارج از شهر میروند. آفریقا فیلمی مستقل متکی بر دیالوگ، ریتم و البته بازیگر است که همگی آنها در کنار کارگردانی سیدی، در موفقیت نسبی فیلم نقشی کلیدی داشتهاند. به ویژه تیم بازیگران کار متشکل از شهاب حسینی، جواد عزتی، امیر جدیدی و آزاده صمدی که به خوبی با شخصیتها جفت و جور شدهاند.
«سیزده»
فیلمی بسیار نزدیک به فضای فیلمهای تلخ و گزنده اروپایی به ویژه سینمای فرانسه که قصه آن حول محور پسری نوجوان به نام بمانی میچرخد. سیدی که در کارگردانی پیشرفت چشمگیری نسبت به فیلم قبلی خود نشان داده، در سیزده از فضای شهرک اکباتان به بهترین شکل بهره گرفته و آن را به یکی از شخصیتهای فیلم خود تبدیل کرده است. در عین حال، روی جوانهای علاف و سرگردانی مانور داده که خلافکارهای کوچکی به حساب میآیند. نگاه سیدی به قهرمان داستان، نگاهی سرشار از نگرانی و بغض است که به خوبی تماشاگر فیلم را تحت تاثیر قرار میدهد. بازی بازیگران نیز همچنان نقطه قوت اصلی فیلم است که بیش از هر چیز به سابقه بازیگری خود سیدی برمیگردد.
«اعترافات ذهن خطرناک من»
پختهترین فیلم سیدی بعد از دو تجربه و آزمون و خطاهای مختلف که از فیلمنامهای غیرخطی بهره گرفته و فضاسازی درخشانی دارد. اعتیاد شخصیت اول فیلم به ال اس دی، بهانه لازم برای خلق فضایی مالیخولیایی و سرشار از توهم را در اختیار فیلمساز قرار داده است. قصه بیست و چهار ساعت از زندگی مردی که هیچ چیزی را به خاطر نمیآورد! سیامک صفری و نگار جواهریان از نقاط قوت فیلمی هستند که سیدی به عنوان کارگردان، نویسنده فیلمنامه، تدوینگر و بازیگر ، مولف تمام و کمال آن به حساب میآید.
«خشم و هیاهو»
فیلمی که براساس داستان واقعی قتل همسر فوتبالیستی سرشناس به دست همسر دوم ساخته شده و حواشی زیادی هم پیرامون آن به وجود آمده است. سیدی در این فیلم، شغل قهرمان داستان را عوض کرده و او را به خوانندهای خودشیفته با شخصیتی عصبی و پرنوسان تبدیل کرده است. سیدی در اینجا هم از فیلمنامهای غیرخطی سود جسته و با رفت و برگشتهای زمانی، قصه خود را روایت کرده است. نوید محمدزاده در نقش اصلی فیلم، فوقالعاده ظاهر شده و در کنارش میتوان به طناز طباطبایی و رعنا آزادیور اشاره کرد که وزن کیفی کار را بالا بردهاند.
«مغزهای کوچک زنگ زده»
یکی از کاملترین و بهترین فیلمهای هومن سیدی در مقام کارگردان که تقریبا همه اجزای آن درست بوده و از یک منحنی تنش رو به بالای فوقالعاده برخوردار است. شکور، شاهین، شهره و شهروز اعضای خانوادهای از دل محلهای فقیرنشین هستند که به واسطه آشپزخانه شیشه شکور، روی معیشت اهل محل نیز تاثیر مستقیم دارند. فیلم از شخصیتپردازی فوقالعادهای سود جسته و سیدی با بهره گرفتن از آنها قصه خود را با ریتمی یکدست پیش میبرد ؛ بدون آن که از ریتم افتاده و تماشاگر خود را خسته کند.نوید محمدزاده، فرهاد اصلانی، نوید پورفرج و فرید سجادی حسینی ستارههای فیلم به حساب میآیند که به بهترین شکل ممکن درون نقش های خود حل شدهاند.
«قورباغه»
نخستین تجربه سریالسازی هومن سیدی آن هم در قالب پلتفرم، حاصلی جذاب و درخشان داشته و میتوان آن را در امتداد سایر ساختههای او به حساب آورد. در سکانس نخست سریال که یک ادای دین تمام عیار به فیلم نفرت ساخته متیو کاسوویتز به حساب میآید، سه دوست دست به سرقت از مردی مرموز به نام نوری میزنند که این سرقت زندگی همه آنها را به سمت تباهی میبرد. «قورباغه» فیلمنامهای پیچیده، تودرتو و سرشار از فلاش بک و فلاش فوروارد دارد بدون آن که تماشاگر خود را گیج و سردرگم کند. در عین حال از ساختار بصری فوقالعادهای سود میبرد که در فضای سریالسازی ایران کاملا تازه به نظر میرسید. طیف متنوع بازیگران هم به کمک سریال آمده و به غنیتر شدن آن کمک شایانی کرده که در راس آن نوید محمدزاده و صابر ابر قرار دارند. در کنار آنها، تعداد زیادی بازیگر شناخته شده در کنار بازیگرانی تازهکار در نقشهای مکمل قرار گرفته و بر جذابیتهای سریال افزودهاند.
«جنگ جهانی سوم»
تنها فیلم سیدی که به یکی از معتبرترین جشنوارههای سینمایی به نام ونیز راه یافته و جایزه بهترین بازیگر مرد را برای محسن تنابنده به ارمغان آورد. قصه تلخ شکیب کارگر روزمزد میانسال که همراه شدناش با یک گروه فیلمسازی، زندگیاش را زیر و رو کرده و به آدم دیگری تبدیل میکند. فیلمی به شدت خوشساخت و در عین حال بهرهمند از فیلمنامهای درخشان که قصهاش را بدون لکنت روایت کرده و با تکیه بر بازی حیرتانگیز تنابنده پیش میرود. متاسفانه این فیلم هم قربانی پخش قاچاق شده و با وجود اکران عمومی نتوانست آنچنان که باید تماشاگران را به سالنهای سینما بکشاند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم نت، در آستانه پخش سریال «وحشی» به کارگردانی هومن سیدی پوستر این اثر رونمایی شد.
سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی و تهیهکنندگی محمدرضا صابری از دوشنبه آینده ۲۵ فروردین ۱۴۰۴ به صورت اختصاصی از فیلمنت منتشر میشود.
جواد عزتی، نگار جواهریان، احسان امانی، علیرضا ثانی فر، مهدی صباغی و محمد صابری از جمله بازیگران «وحشی» هستند.
طراح پوستر: شایان شفابخش، عکاس: محمد بدرلو و طراح لوگو: آرش وکیلزاده هستند.
عوامل این اثر عبارتند از مدیر فیلمبرداری: مرتضی نجفی، طراح صحنه و مدیر هنری: محسن نصراللهی، طراح لباس: مارال جیرانی، مدیرصدابرداری: مهران ملکوتی، طراح گریم: عظیم فراین، سرپرست گروه کارگردانی: حسین خضوعی، موسیقی: Nik Reich, Jaro Messerschmidt، صداگذاری: زهره علیاکبری، فیلمبردار: داوود ملک، تدوین: هومن سیدی، پیوند اقتصادی، مدیر تولید: عماد طاهری، طراح جلوههای بصری: بیتا اخلاقی، اصلاح رنگ: فربد جلالی، جلوههای ویژه میدانی: آرش آقابیک، طراحی بدلکاری: امیر بدری، برنامهریز: رسول حسینی، منشی صحنه: پونه خامین، عکس: محمدبدرلو.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، سریال «جان سخت» ساخته مصطفی تقی زاده که از پلتفرم فیلم نت پخش می شود در حالی به قسمت های پایانی خود نزدیک شده است که هیجان داستان بالا رفته و مخاطب نیز واکنش های جدی تر به آن دارد، اما چرا این موفقیت برای «جان سخت» رقم خورده است؟
۱- نکته مهم و در واقع موتور پیشرانِ «جان سخت» در قسمت ابتداییِ سریال این بود که با یک مقدمه منطقی و ایجاد گره میان دو گروه از دوستان و در نهایت یک غافلگیریِ هوشمندانه و کوبنده، ذهن مخاطب را گروگان گرفت و ضمانتِ اجرای یک پرپژه مهیج را به تماشاگر داد و به اصطلاح قلابِ درام یقه تماشاگر را گرفت.
۲- گنگِ تشکیل شده و مبحث رفاقت و وفاداری در «جان سخت» سوپاپِ تنفسی بود برای رها شدن از آن استرسِ درونیِ قتل و انتقام و گریز از حادثهای تلخ که هر تماشاگری میتواند در بستر آن متاثر شود و شاید تلخی بیش از حد او را پس بزند اما رفاقتِ گرم و صمیمی و تبلور امید در میان دوستانِ فرزاد، فضا را تلطیف کرده بود.
۳- طراحی صحنه و انتخاب لوکیشنهای منطبق با جغرافیای مبدا درام و کاراکترهای خلق شده در آن، به مرور مخاطب را با فضایی آشنا و تثبیتشده در ناخودآگاهاش آشنا میکند و در این حالت وقتی دیگر فاکتورها نیز به قاعده و درست عمل کنند، احساس مجاورت حسی و انسانی بیشتری برای مخاطب ایجاد میشود.
۴- گروه بازیگران «جان سخت» را باید در فرصتی مغتنمتر زیر ذره بین برد، اما در کنار عملکردِ باورمندانه تکتک بازیگران جوان و کهنهکارهای سینما و تئاتر که قابلیتهای خود را نمایان کردند، ایجاد ترکیبی ساختارشکنانه نسبت به کلیشههای تکراری در تیم بازیگران، نقطه مثبتی بود که حاصل آن هم قابل قبول شده است، ضمن اینکه در میان نقشهای فرعی هم چهرههای نوپدید و مستعد زیادی معرفی شدند که باید آنها را تماشا کرد.
۵- مهندسی و طراحی تولیدی و رواییِ هوشمندانهای که سازندگان «جانسخت» انجام دادهاند، بهخصوص تداوم همکاری سعید خانی و مصطفی تقیزاده که حالا دیگر به یک پختگی مشهود رسیده، منجر به یک سفر پرالتهاب و هیجانانگیز شده است. در واقع پس از تنشهای رویدادمحور ابتدایی که در ریتمی تند پیش میآمد و به جدلهای دو طرف سانحه میپرداخت، به آرامی وارد فضاهای شخصی و درونی کاراکترهای مرتبط با حادثهی اصلی درام شد و باز هم در ریتمی منطقی، لایههای زیرین شخصیتها و همچنین ریشهها و علل غلتیدن در چنین بحرانی را تشریح کرد.
۶- و حالا یک پاساژِ دراماتیکِ دیگر که سریال را از قسمت ۱۴ وارد فاز جدیدی کرد؛ جایی که همه چیز وجود داشت، هیجان، اضطراب، التهاب، شادی، غم، وحشت. جایی که همه انتظار داشتند به مرور سراغ گرهافکنیهای قصه برویم، «جان سخت» جسورانه یک قصه فرعی پر مایه را طراحی کرده است. شاید انگیزه انتقامی دیگر، آنهم با یک امید تازه. احتمالاً از حالا تا پایان جنس دیگری از تنشهای دراماتیک را تجربه خواهیم کرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، همزمان با پخش قسمت جدید از سریال «جان سخت»، رکورد مصرف ترافیک در پلتفرم فیلمنت و همچنین روبیکا شکسته شد.
با پخش قسمت پانزدهم سریال «جان سخت» در ساعت 12 ظهر جمعه 15 فروردین، تا ساعت 12 شب همین روز مصرف ترافیک روی سایت پلتفرم فیلمنت به بالاترین حد خود در 2 سال اخیر رسید.
بالا رفتن ترافیک ۱۲ ساعته نسبت مستقیم با میزان بازدید این اثر داشته است.
همچنین از آنجا که این محصول اختصاصی فیلمنت از روبیکا نیز پخش میشود به طور همزمان ترافیک در این پلتفرم نیز رکورد پیشین خود را جابجا کرد.
مجتبی پیرزاده، مهرداد صدیقیان، الناز حبیبی، ماهور الوند، امیرحسین هاشمی، مجید یوسفی، روزبه رئوفی، احمد صمیمی، مرتضی تقیزاده، وحید آقاپور، نوشین تبریزی، بیتا عزیز، آرزو تاجیک، کوروش شادابفر، سید جواد حسینی، میثم مجاوری، با حضور: شهرام قائدی، حسین پورکریمی، المیرا دهقانی، با هنرمندی: مسعود کرامتی، نسرین مقانلو، علی عمرانی، علی اوسیوند، بهناز جعفری و فرهاد اصلانی بازیگران «جان سخت» هستند.
«جان سخت» به نویسندگی و کارگردانی مصطفی تقیزاده و تهیهکنندگی سعید خانی محصول اختصاصی فیلمنت است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، سریال «خجالت نکش» با پایان تعطیلات نوروز هر چهارشنبه و یکروز در هفته به طور اختصاصی از پلتفرم فیلمنت پخش خواهد شد. پخش سه روز در هفته ویژه تعطیلات نوروزی بود.
پخش قسمت جدید «خجالت نکش» ۲۰ فروردین 1404 خواهد بود.
پخش این مجموعه در ۸ قسمت از دوشنبه ۴ فروردین از فیلمنت آغاز شده بود و روزهای زوج تا ۲۰ فروردین در اختیار مخاطبان قرار می گرفت که با پایان تعطیلات پخش سه قسمت پایانی آن به شکل هفتگی دنبال خواهد شد.
تعدادی از بازیگران «خجالت نکش» عبارتند از احمد مهرانفر، شبنم مقدمی، بهاره کیانافشار، بهرنگ علوی، محمد معتضدی، سعید امیرسلیمانی، مجید شهریاری.
رضا مقصودی کارگردان و نویسنده، افرا جورابلو نویسنده، سیدامیر پروین حسینی تهیهکننده این سریال هستند.
در سریال «خجالت نکش» شاهد ماجرای زوج روستایی، قنبر و صنم که به دلیل میل به فرزندآوری به دردسرهای زیادی افتاده بودند، هستیم. این بار داستان به طلاق و جدایی این زوج میپردازد که این دو برای جدایی به شهر میآیند، اما در این مسیر نیز با مشکلات و چالشهای فراوانی مواجه میشوند. آنچه در سریال میبینیم بسط یافته قصه فیلم در سری دوم است.
پیش از این «خجالت نکش» در قالب دو فیلم سینمایی با قصهای دنبالهدار ساخته و پخش شده که به دلیل قصه و بازیهای متفاوت آن مورد استقبال تماشاگران قرار گرفته است. همچنین «خجالت نکش ۲» به طور اختصاصی در سینما آنلاین فیلمنت عرضه شده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلم نت، سریال «در انتهای شب» به کارگردانی آیدا پناهنده و محصول فیلم نت جایزه بهترین کارگردانی را از جشنواره سریز مانیا فرانسه دریافت کرد.
در مراسم اختتامیه جشنواره سریز مانیا که شامگاه 8 فروردین 1403 در شهر لیل فرانسه برگزار شد، سریال «در انتهای شب» در رقابت با سریالهایی از انگلستان، دانمارک، کره جنوبی، نروژ و… موفق به دریافت جایزه بهترین کارگردانی شد.
جشنواره سریز مانیا هم اکنون به عنوان یکی از مهمترین جشنوارههای سریال در دنیا شناخته می شود و امسال بیش از ۴۶۰ سریال از ۴۸ کشور دنیا متقاضی شرکت در بخش های مختلف مسابقه بودند و سریال «در انتهای شب» به عنوان تنها سریال ایرانی و تنها سریال خاورمیانه توسط هیات انتخاب به بخش مسابقه بین الملل پانوراما راه یافته بود و در اختتامیه جشنواره سریز مانیا، جایزه ویژه کارگردانی را دریافت کرد.
آیدا پناهنده، هنگام دریافت این جایزه ضمن تشکر از همکاران جشنواره سریز مانیا، از امکان و ظرفیت پخش این سریال در شبکههای اروپایی صحبت کرد.
جشنواره سریز مانیا مورد استقبال ویژه مخاطبان واقع شده است و حضور ۱۰۰ هزار مخاطب مردمی و ۵۰۰۰ کارشناسان صنعت سینما و تلویزیون در بخش های تخصصی همچون ورکشاپ ها، کنفرانس ها و بازار خرید و فروش سریال نشان از موفقیت ویژه این جشنواره در جذب مخاطب دارد.
جشنواره «سریز مانیا» (Series Mania) از تاریخ ۲۱ الی ۲۸ مارس ۲۰۲۵ (۱ تا ۸ فروردین ۱۴۰۴) در شهر لیل فرانسه برگزار شد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، «بچه زرنگ» که به تازگی در فیلم نت اکران آنلاین شده یکی از جدیدترین انیمیشنهای ایرانی است که با ترکیب قصهای جذاب، مضامین دینی، عناصر قهرمانسازی را به کار گرفته و اثری متفاوت و پرمفهوم برای کودکان و نوجوانان خلق کرده است. قصهای پرکشش که علاوه بر روایت ماجراجویانه و پرهیجان، توانسته است پیوندی عمیق با فرهنگ، باورها و ارزشهای ایرانی برقرار کند و گامی مهم در مسیر تولید یک ابرقهرمان ملی بردارد.
اهمیت خانواده و توجه به کودک
گروه سازنده به مدیریت حامد جعفری بارها و بارها در آثارشان نشان دادهاند که متفاوت فکر میکنند و برای کودکان و نوجوانان ایران زمین دغدغه دارند. از همین رو این بار با همراهی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان به سمت ساخت انیمیشنی رفتند که یکی از پیامهای محوری آن توجه به نقش خانواده در تربیت فرزندان و شکلگیری شخصیت آنهاست. فیلم نشان میدهد که چگونه محبت و حمایت خانواده میتواند مسیر زندگی کودک را تغییر دهد و او را به فردی مسئولیتپذیر، قوی و باارزش تبدیل کند. در کنار این موضوع، چالشهای کودکان و نوجوانان، ازجمله حس استقلالطلبی، کنجکاوی و نیاز به الگوهای قهرمانی نیز در داستان دیده شده است.
ساختن یک ابرقهرمان ملی با هویت ایرانی
یکی از نکات قابلتوجه این انیمیشن، تلاش برای خلق یک قهرمان بومی است که ریشه در فرهنگ و هویت ایرانی دارد. درحالیکه در بسیاری از انیمیشنهای خارجی، قهرمانان بر اساس اسطورهها و باورهای غربی شکل گرفتهاند و در معرض دید مخاطب ایرانی قرار میگیرند و بعضا آثارشان چنان در کودک و نوجوان وطنی اثرگذاشته است که وسایل تبلیغاتی آنها تا مدتها در دسترس قرار گرفته و از آنجایی که حق کپی رایت در ایران رعایت نمیشود، بنابراین مانعی هم برای ارائه آن وجود ندارد و کودک ایرانی بیش از آنکه با قهرمانان وطنی انس بگیرد با قهرمانان خارجی آشناست، در همین راستا تیم سازنده «بچه زرنگ» تلاش میکند با استفاده از نشانههای فرهنگی ایران، لهجههای بومی و المانهای آشنا، شخصیتپردازی خاص و متمایزی داشته باشد و ابرقهرمانی خلق کند که کودک ایرانی بتواند با آن ارتباط برقرار کرده و همذات پنداری با آن داشته باشد. در کنار آن با تولید وسایل و ابزار مختلف که برگرفته از قهرمان داستان است در کنار تولید اثری متفاوت بازاری متفاوت را نیز ایجاد کند از همین رو علاوه بر لهجهها و خرده داستانها از فضاهای شهری، لباسها، معماری، و حتی گفتوگوهایی با لهجههای ایرانی استفاده شده است که هم بر جذابیت آن افزوده و هم حس نزدیکی بیشتری به مخاطب ایرانی میدهد. این موضوع کمک میکند که کودکان ایرانی، قهرمانان خود را در داستانهایی ببینند که برایشان آشنا و ملموس است و احساس همذاتپنداری بیشتری داشته باشند.
قصهای با ریشههای دینی – بازآفرینی داستان ضامن آهو
یکی دیگر از ارزشمندترین جنبههای انیمیشن «بچه زرنگ»، استفاده از داستانهای مذهبی در قالبی نوآورانه و ماجراجویانه است. فیلم با الهام از قصهی «ضامن آهو» که در فرهنگ ایرانی-اسلامی جایگاه ویژهای دارد، مفاهیمی چون رحمت، شفاعت، امید، و حمایت از بیپناهان را در داستان خود میگنجاند. این قصه که ریشه در باورهای مردم ایران دارد، در قالب یک روایت اکشن و پرهیجان به کودکان معرفی میشود، بدون آنکه جنبهی شعاری پیدا کند.
همانطور که اشاره شد در این انیمیشن، بهجای روایت صرف داستان، مفاهیم نهفته در آن مانند ایمان، مبارزه با شر، اعتماد به عنایت الهی، و کمک به مظلومان بهعنوان عناصر کلیدی شخصیت قهرمان مطرح میشوند. این رویکرد نهتنها باعث جذابیت بیشتر داستان شده، بلکه راهی هوشمندانه برای پیوند دادن نسل جدید با میراث دینی و فرهنگیشان است.
نوع و جنس انیمیشن – گامی رو به جلو در صنعت انیمیشن ایران
«بچه زرنگ» در سبک انیمیشن سهبعدی (CGI) ساخته شده است و از نظر کیفیت بصری، طراحی شخصیتها، نورپردازی، و حرکات دوربین، یک پیشرفت چشمگیر در صنعت انیمیشن ایران محسوب میشود که با بهرهگیری از تکنیکهای روز دنیا، در سطحی قرار دارد که میتواند با برخی از انیمیشنهای بینالمللی رقابت کند و همین امر نیز موجب شده تا در بخش نمایش بینالمللی بتواند موفقیتهای چشمگیری بدست آورد. هرچند که در بخشهایی مانند خلق کاراکترها و تصویری که از آنها ارائه میشود فاصله بسیار زیادی تا سطح استانداردهای جهانی وجود دارد و حتی گاهی بسیار ناملموس و زمخت پیش رفته و کاراکتری به نمایش گذاشته که به لحاظ فیزیکی بسیار عقبمانده به نظر میرسد، اما به لحاظ بصری فیلم قابل قبول است و قدرت رقابت با آثار خارجی را دارد. در واقع برخلاف بسیاری از آثار انیمیشنی ایرانی که لحن آنها بیشتر به سمت طنز و فانتزی متمایل است، «بچه زرنگ» با روایتی اکشن و ماجراجویانه، فضای تازهای را در سینمای انیمیشن ایران تجربه کرده است. این انتخاب، باعث شده که فیلم برای گروه سنی نوجوان نیز جذاب باشد و بتواند در بین مخاطبان گستردهتری جایگاه پیدا کند.
«بچه زرنگ» را میتوان یک نقطه عطف در انیمیشنسازی ایران دانست. این فیلم نهتنها یک قهرمان ایرانی را معرفی میکند، بلکه با بهرهگیری از قصههای دینی، هویت فرهنگی، و تکنیکهای روز انیمیشنسازی، الگویی جدید برای تولید آثار بومی و پرمحتوا ارائه داده است که میتواند گامی موثر در جهت تقویت صنعت انیمیشن ایران و ایجاد شخصیتهای ماندگار برای نسلهای آینده باشد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، مهران مدیری و نیک یوسفی در یک همکاری مشترک گیمشوی متفاوتی را میسازند. در این پروژه نیک یوسفی به عنوان طراح و کارگردان و مهران مدیری به عنوان مجری حضور دارد.
این گیم شو با نام «شاهگُل» به طور اختصاصی در فیلمنت ساخته و پخش میشود.
این اولین همکاری نیک یوسفی با فیلمنت است. مهران مدیری در سال ۱۴۰۳ سریال «قهوه پدری» را با فیلمنت کار کرده است.
اطلاعات تکمیلی متعاقبا منتشر میشود.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، سریال کمدی «خجالت نکش» در تعطیلات نوروز به طور اختصاصی از پلتفرم فیلمنت پخش میشود.
پخش این مجموعه در 8 قسمت از دوشنبه 4 فروردین از فیلمنت آغاز میشود و روزهای زوج تا 20 فروردین در اختیار مخاطبان قرار می گیرد.
تعدادی از بازیگران «خجالت نکش» عبارتند از احمد مهرانفر، شبنم مقدمی، بهاره کیانافشار، بهرنگ علوی، محمد معتضدی، سعید امیرسلیمانی، مجید شهریاری.
رضا مقصودی کارگردان و نویسنده، افرا جورابلو نویسنده، سیدامیر پروین حسینی تهیهکننده این سریال هستند.
در سریال «خجالت نکش» شاهد ماجرای زوج روستایی، قنبر و صنم که به دلیل میل به فرزندآوری به دردسرهای زیادی افتاده بودند، هستیم. این بار داستان به طلاق و جدایی این زوج میپردازد که این دو برای جدایی به شهر میآیند، اما در این مسیر نیز با مشکلات و چالشهای فراوانی مواجه میشوند. آنچه در سریال میبینیم بسط یافته قصه فیلم در سری دوم است.
پیش از این «خجالت نکش» در قالب دو فیلم سینمایی با قصهای دنبالهدار ساخته و پخش شده که به دلیل قصه و بازیهای متفاوت آن مورد استقبال تماشاگران قرار گرفته است. همچنین «خجالت نکش 2» به طور اختصاصی در سینما آنلاین فیلمنت عرضه شده است.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، سینمای کودک و نوجوان با خیل انبوه مخاطبان بالقوه اش، فضای فوقالعادهای را در اختیار تهیه کنندگان سینما برای سرمایهگذاری و کسب سود سرشار قرار میدهد. به همین خاطر هم همه ساله با آثار متعدد و متنوعی در سطح جهان برای این طیف سنی از مخاطبان سینما روبرو میشویم که تعدادی از آنها در ردههای بالای باکس آفیس سالیانه قرار میگیرند. از انیمیشنهای جذاب بلند تا فیلمهای ابرقهرمان محور مارولی که همگی آنها نیز از تخیلی سرشار بهره میبرند. سینمای ایران با توجه به اینکه عموما سرمایه کلان چندان در اختیار نداشته و به لحاظ تکنیکی هم فاصله قابل توجهی با فیلمهای یاد شده دارد، چندان توجهی به این ژانر ندارد. هر چند که در دهه شصت این توجه بسیار بیشتر بوده و گیشه پررونقی را برای این ژانر به وجود آورده بود.
در سال های اخیر و با سرمایه گذاری بیشتر در زمینه تولید انیمیشن بلند و حضور نیروهای جوان و تازه نفس مسلط بر تکنیک، شاهد رشد و پیشرفت زیادی در این باب بودهایم. به گونه ای که پای انیمیشنهای سه بعدی هم به سینمای ایران باز شده و شاهد نمایش موفق نمونههایی ولو اندک در این رابطه هستیم.
«ببعی قهرمان» به کارگردانی مشترک حسین صفارزادگان و میثم حسینی که لقب پرفروش ترین انیمیشن بلند سینمایی ایران را یدک میکشد، یکی از همین آثار است. فیلمی که این روزها اکران آنلاین موفقی را در پلتفرم فیلمنت تجربه میکند.
فیلم درباره ببعی است که شوق پرواز در سر داشته و میخواهد هر جور که شده پرواز کند. اما در این مسیر، با موانع مختلفی روبرو میشود که بخش مهمی از قصه را شکل میدهد. مقداد اخوان که فیلمنامه این فیلم را نوشته، از الگوی ساده اما امتحان پس داده عزم قهرمان برای رسیدن به هدفی بزرگ و سخت سود جسته و آن را به موتور حرکت قصه خود تبدیل کرده است.
نقطه عطف نخست «ببعی قهرمان» هم جایی است که ببعی همراه دوستان خود هواپیمای کهنهای را پیدا کرده و سرانجام با آن پرواز میکنند. اما در فرود آمدن به مشکل خورده و جشن برداشت محصول روستا را خراب میکنند. انیمیشنها علاوه بر قهرمان، نیاز به ضد قهرمان متکی بر بدجنسی های خود داشته و «ببعی قهرمان» نیز از این قاعده کلاسیک مستثنی نیست. خانم بوقلمون همان ضد قهرمانی است که فیلم به آن نیاز داشته و خوب از کار درآمده است. شخصیتی مغرور، جاه طلب و بدجنس که متنفر از پرواز هر جنبنده ای است به جز پرندگان!
دعوت او از ببعی و دوستانش به آموزشگاه پرواز خود، عطف بعدی فیلمنامه محسوب میشود که هیجانی خوبی به آن بخشیده و تماشاگران کم سن و سال را در بیم و امید نسبت به فرجام کار قهرمان داستان قرار میدهد. اخراج آنها از آموزشگاه، پیچ مناسبی به قصه بخشیده و آنها را بر سر راه آموزشگاه کهنه و از رده خارج جغد میاندازد. شخصیت محبوب ببعی که کتابهای زیادی دربارهاش خوانده است.
به این ترتیب پرده سوم آغاز شده و مبارزه نهایی میان ببعی و بوقلمون و افرادش آغاز میشود. در نیمه نخست کار، داستانکی که با محوریت پدر ببعی و علاقه قدیمیاش به پرواز شکل گرفته بود، در اینجا به کار آمده و ببعی را در مسابقه پرهیجان پایانی کمک میکند.
یکی از نقاط قوت «ببعی قهرمان»، استفاده از تکنیک سه بعدی و اجرای نسبتا قابل قبول آن است. آن هم در داستانی که پرواز نقشی کلیدی دارد. «ببعی قهرمان» به سبک انیمیشنهای بلند سینمایی، چند تکه موسیقی همراه با ترانه و آواز دارد که با توجه به طیف سنی مخاطبان اش، قابل قبول به نظر میرسد. در عین حال، فیلم یک پیام واضح و روشن برای تماشاگران کودک و نوجوان خود دارد که آن هم چیزی جز تلاش برای رسیدن به آرزوها نیست.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، انیمیشن سینمایی «بچه زرنگ» به تهیهکنندگی حامد جعفری نوروز 1404 مهمان خانه های کودکان ایران شده و از 5 فروردین به طور اختصاصی در فیلم نت عرضه میشود.
این انیمیشن در ماه های اخیر با اکران های سیار مهمان بچه ها در شهرهای فاقد سینما بود. این فیلم از پاییز سال ۱۴۰۲ با شعار «بچهزرنگ؛ برای همه بچههای ایران» در سینماهای سراسر کشور و شهرهای فاقد سینما به اکران عمومی در آمد و حالا به اکران آنلاین فیلمنت درمیآید تا به دست تعداد بیشتری از مخاطبان برسد.
«بچهزرنگ» به کارگردانی بهنود نکویی، هادی محمدیان و محمدجواد جنتی روایت پسر بچهای به نام محسن است که خود را ابرقهرمان میداند و در قصهای ماجراجویانه در دل جنگل، سعی در نجات آخرین ببر ایرانی دارد.
این انیمیشن محصول مشترک گروه هنرپویا و کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان است که به فروشی نزدیک به ۷۰ میلیارد تومانی از طریق اکران در سالن های سینمایی سراسر کشور و همچنین اکران های سیار دست پیدا کرده است.
نزدیک به ۲ میلیون نفر در سینماهای سراسر کشور و بیش از ۲۶۰هزار نفر در شهرهای فاقد سینما به تماشای این اثر نشستند که باعث شد پرمخاطب ترین انیمیشن و فیلم سینمای کودک لقب بگیرد.
برای تماشای این اثر نیاز به خرید اشتراک فیلمنت نیست و خرید بلیت آن در بخش سینما آنلاین این پلتفرم انجام می گیرد.
به گزارش سایت خبری راوی هنر، در میان پلتفرم های فعال شبکه خانگی، سه پلتفرم فعال نماوا و فیلمنت و فیلیمو را داریم که به طور مرتب برای مخاطبان، سریال و برنامههای متنوع تولید میکنند.
مروری بر ارقام ارائه شده برای خرید اشتراک در این سه پلتفرم حکایت از آن دارد که قیمت اشتراک خودکار یکماهه نماوا از همه ارزانتر میافتد.
اگر تخفیف های وارده به خرید اشتراک را کنار بگذاریم، فیلیمو برای یک ماه تمدید اشتراک خودکار ۱۹۸ هزار تومان، فیلمنت ۱۹۰ هزار تومان و نماوا ۹۶ هزار تومان دریافت میکند.
البته اشتراک خودکار یکماهه فیلمنت با تخفیف ۱۳۳ هزار تومان و اشتراک خودکار یکماهه فیلیمو با تخفیف ۱۵۵هزار تومان است اما حتی با احتساب تخفیف، همچنان اشتراک خودکار یکماهه نماواست که از همه ارزانتر است.
نماوا اشتراک ماهانه خودکار را زیر صد هزار تومان نگه داشته و حالا اگر درنظر بگیرید که قیمت جدید بلیت سینما به صد هزار تومان (با احتساب عوارض خرید آنلاین به ۱۱۰هزار تومان) رسیده، همچنان این پلتفرم است که هوای جیب مخاطب را دارد.
همین حالا بلیت تئاترهایی که بعضا در سالنهای غیراستاندارد اجرا میشوند، به ۳۰۰ و ۴۰۰ هزار تومان رسیده و بلیت یک کنسرت از خوانندگان فالشخوان به بالای یک میلیون رسیده اما نماوا اشتراک ماهانه خود را زیر صد هزار تومان قرار داده تا مخاطبان از طبقات اقتصادی مختلف، بتوانند با خیال راحت از محصولات آنها استفاده کنند.
درنظر بگیرید که الان یک بلیت سینما فقط برای یک فیلم حدود ۱۱۰ هزار تومان آب میخورد ولی در نماوا میتوان با کمتر از صد هزار تومان اشتراک خرید و آن هم برای یک ماه و در کنار استفاده از آرشیو مملو از صدها فیلم و سریال، تازهترین محصولات ایرانی و خارجی را مشاهده کرد.
نماوا به جز سریال های معمایی «ازازیل» و فانتزی «دیو و ماه پیشونی۲» و برنامههایی مفرح مثل «نیمه شب» و «رینگو»، اخیرا سریال دوملیتی «بلیت یکطرفه» را داشته که به خاطر حضور بازیگران ایران و ترک سروصدا کرده و به دنبال آن نیز سریال اقتباسی «سووشون» براساس رمان سترگ سیمین دانشور و یک برنامه مافیایی پرچهره به نام «الکلاسیکو به روایت تسلا» و فصل تازه «کنسرتینو» را ارائه میکند.
اینکه همچنان و با وجود رونق شبکه خانگی پلتفرم هایی مثل نماوا داریم که هوای جیب مخاطب را دارند و با حداقل هزینه، شرایط بهره وری مخاطب از محصولات فرهنگی را موجب میشوند هم جای امیدواری دارد و هم اینکه میتواند الگویی باشد برای همه تولیدکنندگان فرهنگی که در کنار حفظ استانداردهای تولید، کنار مخاطب بایستند.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، در فاصله یک ماه تا آغاز انتشار «وحشی» تازهترین محصول اختصاصی فیلمنت، از آنونس رسمی این اثر رونمایی شد.
سریال «وحشی» به نویسندگی و کارگردانی هومن سیدی و تهیه کنندگی محمدرضا صابری از دوشنبه ۲۵ فروردین ۱۴۰۴ به صورت اختصاصی از «فیلمنت» منتشر میشود.
«وحشی» دومین تجربه همکاری جواد عزتی و نگار جواهریان با هومن سیدی در قامت بازیگر و کارگردان است. عزتی ۱۵ سال قبل در «آفریقا»، نخستین فیلم بلند سیدی همکاری داشته و جواهریان ۱۱ سال قبل در فیلم «اعترافات ذهن خطرناک من»، سومین فیلم بلند سیدی ایفای نقش کرده است.
جواد عزتی، نگار جواهریان، احسان امانی، علیرضا ثانی فر، مهدی صباغی و محمد صابری از جمله بازیگران «وحشی» هستند.
عوامل این اثر عبارتند از مدیر فیلمبرداری: مرتضی نجفی، طراح صحنه و مدیر هنری: محسن نصراللهی، طراح لباس: مارال جیرانی، مدیرصدابرداری: مهران ملکوتی، طراح گریم: عظیم فراین، سرپرست گروه کارگردانی: حسین خضوعی، موسیقی: Nik Reich, Jaro Messerschmidt، صداگذاری: زهره علیاکبری، فیلمبردار: داوود ملک، تدوین: هومن سیدی، پیوند اقتصادی، مدیر تولید: عماد طاهری، طراح جلوههای بصری: بیتا اخلاقی، اصلاح رنگ: فربد جلالی، جلوههای ویژه میدانی: آرش آقابیک، طراحی بدلکاری: امیر بدری، برنامه ریز: رسول حسینی، منشی صحنه: پونه خامین، عکس: محمدبدرلو.
به گزارش سایت خبری راوی هنر به نقل از روابط عمومی فیلمنت، «ساعت 6 صبح» مهران مدیری و فیلم «خرچنگ» ساخته مصطفی شایسته در فیلمنت اکران آنلاین میشود.
فیلم «ساعت ۶ صبح» به کارگردانی و نویسندگی مهران مدیری، روایتگر داستان دختری است که قصد دارد برای ادامه تحصیل به کانادا مهاجرت کند و پروازش ساعت ۶ صبح است.
فیلم «ساعت ۶ صبح» به کارگردانی و نویسندگی مهران مدیری و تهیهکنندگی علی اوجی در سال ۱۴۰۳ در سینماها به نمایش در آمد و از ساعت 8 شب ۲۱ اسفند همین سال در بخش سینما آنلاین فیلم نت عرضه میشود.
مهران مدیری، سمیرا حسنپور، مهرداد صدیقیان, مونا فرجاد، منصور نصیری، تینو صالحی، سعید زارعی، روژان ایرجی، خیام وقار کاشانی، وحید منتظری از بازیگران این فیلم هستند.
فیلم سینمایی «خرچنگ» به کارگردانی مصطفی شایسته و تهیه کنندگی یاسر جعفری دیگر فیلمی است که فیلم نت در بخش «سینما آنلاین» عرضه می شود. این فیلم ساعت 8 شب سه شنبه 28 اسفند اکران آنلاین می شود.
گوهر خیراندیش، حامد آهنگی، محمدرضا علیمردانی، هدیه بازوند، الهام فراشاه، مهسا کامیابی، رویا وحدتی، علیرضا استادی، رضا ناجی، با هنرمندی حمید گودرزی و کمند امیرسلیمانی، با حضور شقایق فراهانی و شهره سلطانی و حمید اصغری بازیگران این فیلم کمدی هستند.
در خلاصه داستان «خرچنگ» آمده است: سعید جوانی است که به دنبال یک شبه پولدار شدن است و اهل کار نیست. او مدت هاست به دنبال پیرزن های پولدار است تا عقدشان کند و پس از مرگشان پول و ثروت هنگفتی به جیب بزند. ماجرا از جایی شروع می شود که یکی از این زن ها که سال هاست در عقد موقت سعید است تصمیم می گیرد از او طلاق بگیرد و سعید یک شبه تمام آرزوهایش به فنا می رود…
این فیلمها با قیمت بلیت 100 هزار تومان عرضه می شوند و نیاز به خرید اشتراک فیلمنت نیست.
