چالشِ اصلیِ من، حفظِ هماهنگیِ بصری در عینِ تنوع است

به گزارش سایت خبری راوی هنر، مدیرانِ هنریِ رویدادها که وظیفه‌ی ایجادِ هویتِ بصری برای رخدادها را دارند، از چهره‌های کمتر مورد توجه قرار گرفته‌ی رسانه‌ها محسوب می‌شوند از اینرو به این بهانه، گفتگویی با مرضیه سرمشقی بازیگر، عروسک‌ساز، عروسک‌گردان، گرافیست و مدیر هنری دوره بیستم جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک انجام دادیم تا با دنیایِ آنها، آشناییِ بیشتری پیدا کنیم.
مرضیه سرمشقی درباره سِیری که گرافیکِ جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک در دوره‌های گذشته تا کنون طِی کرده است، گفت: به عنوان یک طراحِ گرافیک، همیشه طراحیِ پوستر و گرافیکِ فستیوال‌ها مورد توجهِ من بوده، به خصوص، پوسترهایی که مربوط به جشنواره‌های تئاتری و نمایش‌های عروسکی می‌شده است. اگر یک نگاهِ اجمالی به طراحی دوره‌های مختلف داشته باشیم، متوجه می‌شويم که نمی‌توانیم‌ پیشرفت و ارتقایِ سطحِ کیفی و گرافیکیِ پوسترِ یک رویداد را منوط به گذر زمان بدانیم و توقع داشته باشیم که در جشنواره‌ها با برگزاری هر دوره، به مرور سطحِ هنریِ پوسترِ رویداد بهتر شود و گاهی دیده می‌شود که گرافیکِ یک پوستر در میانه‌یِ دوره‌ها بهتر و چشمگیرتر از دوره‌های قبل و بعد است و این شاملِ گرافیکِ همه‌ی اتفاق‌هایِ تکرارشونده در حوزه‌هایِ مختلف است. که البته این هم دلایلِ مختلف و مفصلی دارد که می‌تواند به طور جداگانه مورد بررسی قرار گیرد.
این هنرمند عروسک‌ساز راجع به تأثیری که از آنالوگ درآمدن و به سمتِ دیجیتال رفتنِ جهان بر دنیای عروسک‌ها گذاشته است، عنوان کرد: تصورم این است که خواه ناخواه، زندگیِ امروزِ ما با ابزارِ دیجیتال عجین شده است و جدایِ از بحثِ تأثیرِ خوب یا بد، نمی‌توانیم‌ حضورِ این تکنولوژی را در همه‌ی ابعادِ زندگیِ امروز نادیده بگیریم. دنیای عروسک‌ها هم بخشی از کار و زندگی عده‌ای از ماست که حتما از جنبه های مختلف تحت تأثیر این قضیه بوده و به نظر من اتفاقا بیشتر  تاثیرات مثبت این قضیه را دریافت کرده است. از امکانِ ارتقایِ کیفیتِ ابزار کار، کشف فضاها و امکانات و جلوه‌های بصری متنوع بگیرید تا اینکه امکان انتشار سریع و کم هزینه‌ی اثر، پیدا کردن مخاطب از اقصا نقاط جهان و متقابلا امکان دیدن و ارتباط و  استفاده از حاصل کارها و پیشرفت‌هایِ تکنیکی و هنری آثار هنرمندان به وجود آمده است و اینها را می‌توان از تاثیراتِ خوب و مثبتِ این دنیا و پیشرفت‌های روز به روزش دانست.
مدیرِ هنریِ جشنواره بیستم در ارتباط با چالش‌هایی که قبولِ این مسئولیت برای او به وجود آورده است، بیان کرد: چالشِ اصلیِ من به عنوان یک مدیرِ هنری، حفظِ هماهنگیِ بصری در عینِ تنوع است زیرا جشنواره‌ها دارای بخش‌های مختلفی هستند که طراحیِ گرافیک، ویترینِ بصریِ آن است که با توجه به بضاعت و تواناییِ برگزار کننده قرار است در حینِ برگزاریِ رویداد، سطحِ شهر، محیطِ پیرامونیِ سالن‌ها و فراتر از آن، رسانه‌های مجازی و غیرمجازی را رنگ‌آمیزی کنند. توجه به ویژگیِ هر کدام از این بخش‌ها در طراحی و جذب مخاطب از چالش‌هایی است که در بخش طراحی با آن مواجهیم.
وی ادامه داد: چالش‌های ِ جانبیِ دیگری هم هست که احتمالا اجتناب‌ناپذیر است. مثلا چالشِ زمان که من همیشه آرزو دارم که تصمیم گیری‌ها طوری انجام شود که بینِ زمانِ سفارش و تحویلِ آن، فرصتِ خوبی برای ایده‌پردازی و اجرا وجود داشته باشد؛ موردی که در اکثریتِ قریب به اتفاقِ رویدادهای هنری شاهدش هستیم و مربوط به یک رویدادِ خاص نیست.
این طراحِ گرافیک، روندِ طراحیِ پوستر دوره بیستم را با همراهی رفعت هاشمی سی سخت دیگر طراحِ گرافیکِ رویداد بدین صورت شرح داد: در ابتدا باید بگویم که ایده‌پردازیِ طرحِ پوستر، حاصل همکاری من و رفعت هاشمی سی سخت بوده و اجرای نهایی پوستر حاصل زحمت این همکارم بوده است که در پروژه‌هایِ مختلفی همراه و همکار بوده‌ایم.
او افزود: برای ما، روند طراحی پوستر در هر پروژه‌ای از بارها مرور کردنِ موضوعِ پوستر شروع می‌شود. به این معنا که بارها عنوانِ پوستر را مرور می‌کنیم و به کلمات و مفاهیم آنها فکر می‌کنیم؛ معمولا بیش از دو یا سه مفهوم و معنا را برای هر موضوعی انتخاب و برمبنای آنها ایده پردازی و تصویرسازی می‌کنیم. در نهایت، شُسته رُفته‌ترین مفاهیم و معناهای مورد نظرمان را چند باری بازسازی تصویری و در قالب اتود و طرح اولیه، چند پوسترِ مختلف را طراحی می‌کنیم تا در انتها، با مشورت و همفکریِ سفارش‌دهنده، اصلاحات و انتخابِ نهایی انجام شود. در پوستر رویدادِ فوق‌الذکر، همانطور که خیلی واضح و قابل دیدن است با چند معنا سروکار داشتیم و درنهایت، آنها را در قالبِ یک پوستر نشان دادیم. به عنوان مثال: ما در عنوان «بیستمین جشنواره بین المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک»، برای همه کلمات، ما به ازایِ تصویری طراحی کردیم. برای دوره‌ی جشنواره که بیستمین دوره است، از تصویر عدد بیست استفاده شد و برای معنای بین‌المللی بودن، دو عدد بیست فارسی و انگلیسی در کار استفاده شد. برای نشان دادن حال و هوایِ نمایش عروسکی؛ لباس حرکت و شوخی مبارک (عروسکِ سنتیِ نخیِ ایران) را بر تنِ اعداد و اینگونه، شخصیت‌پردازی کردیم سپس با اشاره‌یِ نمادین به تکنیک‌های شناخته‌شده عروسک‌گردانی مثل نخی، دستکشی و میله ای، طرح پوستر را کامل کردیم و در آخر، با قراردادن گردشی از رنگ‌هایِ پُرانرژی در پس‌زمینه این دو عروسک، حرکت، نور و رنگ در صحنه‌یِ نمایش را نشان دادیم. در طراحی فونت و عنوان پوستر هم به گردشِ فرم‌هایِ نرم در عینِ حال جدی و تا هم حدی فانتزی و رها و خوانا در چند رنگِ متفاوت هم توجه ویژه داشتیم.
این طراح صحنه و لباس تئاتر، سینما و تلویزیون در سخنان پایانی، با آرزوی موفقیت برای همه نمایشگرانِ عروسکی گفت: دوست دارم بگویم که همکاری در بیستمین جشنواره عروسکی در کنار دوستانِ ستاد و دبیر جشنواره جناب امیر سلطان احمدی برای من بسیار باعث افتخار بوده و در انتها، برای همه دوستان و نمایشگرانِ عروسکی آرزوی موفقیت می‌کنم.